Афиша | Slamfest - Part 181 
Главноя Наши концерты Афиша Группы Фото/Видео Флрум Ссылки/Контакты


6 февраля, Табула Раса 7000$, Бритва Оккама, Radio Cambodia, Dementia, Chaos of the heart
350/400 р.


  • Рок Арсенал(курская)
  • Зиг заг(киевская)
  • Касса клуба Plan B(новослободская)
  • Тату 3000(вднх)
  • в Тату3000 (м.ВДНХ, м.Сокольники)
  • рок-магазине Хобгоблин (м.Сухаревская)

  • Контекстная реклама

Архив ‘Афиша’

Тополя и ветер, 14.11.2014 19:00:00, Театр Сатирикон

Перевод с французского И. Мягковой Премьера спектакля состоялась 25 сентября 2009 года

Постановка – Константин Райкин
Сценография – Леонид Шуляков

Костюмы – Мария Данилова

Свет – Анатолий Кузнецов

Звук – Дарья Посевина

Музыкально-шумовое оформление – Екатерина Павлова

Помощник режиссера – Анастасия Овсянникова

Действующие лица и исполнители:

Густав, — заслуженный артист РФ

75 лет, а может и больше, Денис Суханов

поскольку он молодится;

бесспорный любитель присочинить

и слегка в себе.

В доме престарелых он – новенький.

Фернан, — заслуженный артист РФ

65 лет, худо-бедно уживается Григорий Сиятвинда,

с осколком, застрявшим у него в черепе Антон Кузнецов

Рене, — Максим Аверин

примерно того же возраста,

что и Густав, но единственный,

кто «твердо стоит на ногах»

Три неунывающих инвалида – шизофреник, эпилептик и одноногий – три героя-ветерана Первой мировой войны живут в загородном пансионе для престарелых и всеми силами пытаются продлить остроту ощущений жизни.

Продолжительность спектакля 2 ч. с антрактом

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Тополя и ветер, 14.11.2014 19:00:00, Театр Сатирикон

Перевод с французского И. Мягковой Премьера спектакля состоялась 25 сентября 2009 года

Постановка – Константин Райкин
Сценография – Леонид Шуляков

Костюмы – Мария Данилова

Свет – Анатолий Кузнецов

Звук – Дарья Посевина

Музыкально-шумовое оформление – Екатерина Павлова

Помощник режиссера – Анастасия Овсянникова

Действующие лица и исполнители:

Густав, — заслуженный артист РФ

75 лет, а может и больше, Денис Суханов

поскольку он молодится;

бесспорный любитель присочинить

и слегка в себе.

В доме престарелых он – новенький.

Фернан, — заслуженный артист РФ

65 лет, худо-бедно уживается Григорий Сиятвинда,

с осколком, застрявшим у него в черепе Антон Кузнецов

Рене, — Максим Аверин

примерно того же возраста,

что и Густав, но единственный,

кто «твердо стоит на ногах»

Три неунывающих инвалида – шизофреник, эпилептик и одноногий – три героя-ветерана Первой мировой войны живут в загородном пансионе для престарелых и всеми силами пытаются продлить остроту ощущений жизни.

Продолжительность спектакля 2 ч. с антрактом

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Ромео и Джульетта, 13.11.2014 19:00:00, Театр Сатирикон

Перевод Бориса Пастернака

Сценическая редакция театра
Постановка Константин Райкин
Художник Дмитрий Разумов
Режиссер Сергей Сотников
Хореография Ренат Мамин
Постановка боёв Вячеслав Рыбаков, Андрей Ураев
Музыкальное оформление спектакля Константин Райкин, Сергей Сотников
Свет Анатолий Кузнецов
Звук Татьяна Никитина, Екатерина Павлова
Тренер-педагог по велосипедному спорту Александр Белевский
Помощники режисёра Анастасия Овсянникова

Действующие лица и исполнители
Эскал, князь веронский Александр Гунькин

Граф Парис, молодой человек, родственник князя Антон Егоров

Алексей Коряков

Монтекки Сергей Бубнов

Андрей Соломонов

главы двух враждующих домов

Капулетти Сергей Бубнов

Антон Кузнецов

Ромео, сын Монтекки Илья Денискин

Меркуцио, родственник князя, друг Ромео
Яков Ломкин
Артур Мухамадияров
Никита Смольянинов

Бенволио, друг Ромео Владимир Надеин
Руслан Сабиров

Тибальт, племянник леди Капулетти Роман Матюнин
Андрей Соломонов

Брат Лоренцо, францисканский монах Сергей Громов
Степан Девонин

Балтазар, слуга Ромео Тимур Любимский

Петр, слуга кормилицы Александр Гунькин
Иван Игнатенко

Леди Капулетти Юлия Мельникова
Альбина Юсупова

Джульетта, дочь Капулетти Дарья Урсуляк
(Театр. ин-т им.Б.Щукина)

Кормилица Джульетты Нина Анронаки

Марина Дровосекова

Горожане Вероны, мужская и женская родня обоих домов,
музыканты,
слуги.
Хор.

Евгения Абрамова, Елена Березнова, Тимур Любимский, Полина Райкина, Анна Селедец, Полина Шанина и участники спектакля

Педагог по вокалу Елена Дзуцева
Педагог по сценической речи Марина Чаплина
В спектакле звучит музыка
Д.Шостакович, Rene Aubry, Lаrs Hоllmer, Irmin Shmidt

Продолжительность спектакля 3 часа. Спектакль идет с одним антрактом.

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Ромео и Джульетта, 13.11.2014 19:00:00, Театр Сатирикон

Перевод Бориса Пастернака

Сценическая редакция театра
Постановка Константин Райкин
Художник Дмитрий Разумов
Режиссер Сергей Сотников
Хореография Ренат Мамин
Постановка боёв Вячеслав Рыбаков, Андрей Ураев
Музыкальное оформление спектакля Константин Райкин, Сергей Сотников
Свет Анатолий Кузнецов
Звук Татьяна Никитина, Екатерина Павлова
Тренер-педагог по велосипедному спорту Александр Белевский
Помощники режисёра Анастасия Овсянникова

Действующие лица и исполнители
Эскал, князь веронский Александр Гунькин

Граф Парис, молодой человек, родственник князя Антон Егоров

Алексей Коряков

Монтекки Сергей Бубнов

Андрей Соломонов

главы двух враждующих домов

Капулетти Сергей Бубнов

Антон Кузнецов

Ромео, сын Монтекки Илья Денискин

Меркуцио, родственник князя, друг Ромео
Яков Ломкин
Артур Мухамадияров
Никита Смольянинов

Бенволио, друг Ромео Владимир Надеин
Руслан Сабиров

Тибальт, племянник леди Капулетти Роман Матюнин
Андрей Соломонов

Брат Лоренцо, францисканский монах Сергей Громов
Степан Девонин

Балтазар, слуга Ромео Тимур Любимский

Петр, слуга кормилицы Александр Гунькин
Иван Игнатенко

Леди Капулетти Юлия Мельникова
Альбина Юсупова

Джульетта, дочь Капулетти Дарья Урсуляк
(Театр. ин-т им.Б.Щукина)

Кормилица Джульетты Нина Анронаки

Марина Дровосекова

Горожане Вероны, мужская и женская родня обоих домов,
музыканты,
слуги.
Хор.

Евгения Абрамова, Елена Березнова, Тимур Любимский, Полина Райкина, Анна Селедец, Полина Шанина и участники спектакля

Педагог по вокалу Елена Дзуцева
Педагог по сценической речи Марина Чаплина
В спектакле звучит музыка
Д.Шостакович, Rene Aubry, Lаrs Hоllmer, Irmin Shmidt

Продолжительность спектакля 3 часа. Спектакль идет с одним антрактом.

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Король Лир, 06.11.2014 19:00:00, Театр Сатирикон

Использованы переводы Б. Пастернака, А. Дружинина, Н. Кетчера Сценическая редакция театра

Премьера спектакля состоялась 6 октября 2006 года

Режиссер

— Юрий БУТУСОВ

Художник

— Александр Шишкин

Балетмейстер

— Николай Реутов

Художник по свету

— Анатолий Кузнецов

Звукорежиссер

— Сергей Лебедев

Музыкальное оформление

— Юрий Бутусов

Помощник режиссера

— Елена Персиянцева

Премия

«Золотая Маска» — Национальная театральная премия СТД РФ Константину Райкину за лучшую мужскую роль

(сезон 2006-2007)

Действующие лица и исполнители:
Лир, король Британии — народный артист РФ Константин Райкин
Король Французский -Артем Осипов
Герцог Бургундский — Яков Ломкин
Герцог Корнуэльский — Константин Третьяков
Герцог Альбанский — заслуженный артист РФ Владимир Большов
Граф Кент — Тимофей Трибунцев
Граф Глостер — заслуженный артист РФ Денис Суханов
Эдгар, сын Глостера — Артем Осипов
Эдмонд, побочный сын Глостера — Максим Аверин
Шут — Елена Березнова, Елизавета Мартинес Карденас
Освальд, дворецкий — Яков Ломкин
Гонерилья, дочь Лира — Марина Дровосекова
Регана, дочь Лира — заслуженная артистка РФ Агриппина Стеклова
Корделия, дочь Лира — Марьяна Спивак

Продолжительность спектакля 3 ч. с антрактом

Не упрощая шекспировских смыслов и предлагая зрителю довольно сложную метафорическую структуру, Юрий Бутусов рассказывает историю, в которой распад семьи, распад страны, распад личности – все связано друг с другом. Король Лир вообразил себя равным Богу – вот и раздал королевство дочерям, чтобы просто посмотреть, что из этого получится.

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Король Лир, 06.11.2014 19:00:00, Театр Сатирикон

Использованы переводы Б. Пастернака, А. Дружинина, Н. Кетчера Сценическая редакция театра

Премьера спектакля состоялась 6 октября 2006 года

Режиссер

— Юрий БУТУСОВ

Художник

— Александр Шишкин

Балетмейстер

— Николай Реутов

Художник по свету

— Анатолий Кузнецов

Звукорежиссер

— Сергей Лебедев

Музыкальное оформление

— Юрий Бутусов

Помощник режиссера

— Елена Персиянцева

Премия

«Золотая Маска» — Национальная театральная премия СТД РФ Константину Райкину за лучшую мужскую роль

(сезон 2006-2007)

Действующие лица и исполнители:
Лир, король Британии — народный артист РФ Константин Райкин
Король Французский -Артем Осипов
Герцог Бургундский — Яков Ломкин
Герцог Корнуэльский — Константин Третьяков
Герцог Альбанский — заслуженный артист РФ Владимир Большов
Граф Кент — Тимофей Трибунцев
Граф Глостер — заслуженный артист РФ Денис Суханов
Эдгар, сын Глостера — Артем Осипов
Эдмонд, побочный сын Глостера — Максим Аверин
Шут — Елена Березнова, Елизавета Мартинес Карденас
Освальд, дворецкий — Яков Ломкин
Гонерилья, дочь Лира — Марина Дровосекова
Регана, дочь Лира — заслуженная артистка РФ Агриппина Стеклова
Корделия, дочь Лира — Марьяна Спивак

Продолжительность спектакля 3 ч. с антрактом

Не упрощая шекспировских смыслов и предлагая зрителю довольно сложную метафорическую структуру, Юрий Бутусов рассказывает историю, в которой распад семьи, распад страны, распад личности – все связано друг с другом. Король Лир вообразил себя равным Богу – вот и раздал королевство дочерям, чтобы просто посмотреть, что из этого получится.

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Лондон Шоу, 08.11.2014 19:00:00, Театр Сатирикон

комедия по пьесе Бернарда Шоу «Пигмалион»*перевод П. Мелковой

Сценическая редакция театра

Постановка — Константин Райкин

Сценография — Борис Валуев

Костюмы — Алла Коженкова

Звук — Екатерина Павлова

Свет — Анатолий Кузнецов

Помощники режиссера — Анастасия Овсянникова- Эльвира Кекеева

В спектакле звучит музыка из фильмов Чарли Чаплина.

* Пигмалион— в греческой мифологии скульптор, создавший прекрасную статую и влюбившийся в своё творение.

Действующие лица и исполнители:
Хигинс
— Максим Аверин
— Артём Осипов
Элиза
— Елизавета Мартинес Карденас
— Альбина Юсупова
Дулитл
— Григорий Сиятвинда
— Денис Суханов
Пикеринг
— Сергей Бубнов
— Сергей Громов
Миссис Хигинс
— Лика Нифонтова
— Агриппина Стеклова
Миссис Пирс — Елена Бутенко-Райкина
— Марина Иванова
Миссис Эйнсфорд Хилл — Эльвира Кекеева
— Полина Шанина
Клара — Анна Селедец
— Полина Шанина
Фредди — Владимир Надеин
— Никита Смольянинов
Горничная — Елизавета Мартинес Карденас
— Альбина Юсупова

Продолжительность спектакля 3 часа
Спектакль идет с одним антрактом

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Лондон Шоу, 08.11.2014 19:00:00, Театр Сатирикон

комедия по пьесе Бернарда Шоу «Пигмалион»*перевод П. Мелковой

Сценическая редакция театра

Постановка — Константин Райкин

Сценография — Борис Валуев

Костюмы — Алла Коженкова

Звук — Екатерина Павлова

Свет — Анатолий Кузнецов

Помощники режиссера — Анастасия Овсянникова- Эльвира Кекеева

В спектакле звучит музыка из фильмов Чарли Чаплина.

* Пигмалион— в греческой мифологии скульптор, создавший прекрасную статую и влюбившийся в своё творение.

Действующие лица и исполнители:
Хигинс
— Максим Аверин
— Артём Осипов
Элиза
— Елизавета Мартинес Карденас
— Альбина Юсупова
Дулитл
— Григорий Сиятвинда
— Денис Суханов
Пикеринг
— Сергей Бубнов
— Сергей Громов
Миссис Хигинс
— Лика Нифонтова
— Агриппина Стеклова
Миссис Пирс — Елена Бутенко-Райкина
— Марина Иванова
Миссис Эйнсфорд Хилл — Эльвира Кекеева
— Полина Шанина
Клара — Анна Селедец
— Полина Шанина
Фредди — Владимир Надеин
— Никита Смольянинов
Горничная — Елизавета Мартинес Карденас
— Альбина Юсупова

Продолжительность спектакля 3 часа
Спектакль идет с одним антрактом

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Кухня, 02.11.2014 19:00:00, Театр Сатирикон

Перевод с английского Валентины Ряполовой
Сценическая редакция театра

Постановка
Константин Райкин

Сценография
Дмитрий Разумов

Костюмы
Мария Данилова

Свет
Анатолий Кузнецов

Звук
Екатерина Павлова

Помощники режиссера
Эльвира Кекеева
Елена Персиянцева

Консультанты:
— по кухне Павел Кокин
— по сервису Екатерина Терентьева
— по немецкому языку Валерий Кузавлев
— по итальянскому языку Елена Бессчастная
— по греческому языку Ксения Каклимова

Продолжительность спектакля 1ч. 25 мин.

Действующие лица и исполнители:

в порядке их появления на сцене
Меджи Игорь Гудеев
Сергей Климов
Дюжая женщина Нина Андронаки
Макс Александр Гунькин
Андрей Соломонов
Пол Никита Смольянинов
Раймонд Илья Денискин
Энн Эльвира Кекеева
Марьяна Спивак
Димитрий Георгий Лежава
Яков Ломкин
Мэгги, первая официантка Полина Шанина
Джейн, вторая официантка Анна Дубова (Театр им. К.С.Станиславского)
Дафна, третья официантка Анна Селедец
Мери, четвертая официантка Ася Калинина (Театральный дом «Миллениум»)
Альфредо Сергей Громов
Антон Кузнецов
Ганс Антон Егоров
Сергей Сотников
Кевин Алексей Коряков
Руслан Сабиров
Гастон Роман Матюнин
Михаил Ширяев
Майкл Владимир Надеин
Николас Тимур Любимский
Артур Мухамадияров
Берт Полина Райкина
Петер Алексей Бардуков
Антон Егоров
Хетти, седьмая официантка Альбина Юсупова
Сюзи, восьмая официантка Елизавета Мартинес Карденас
Фрэнк, помощник шеф-повара Игорь Гудеев
Сергей Климов
Шеф-повар Владимир Большов
Сергей Бубнов
Мистер Маренго Алексей Якубов
Моника Евгения Абрамова
Уинни, пятая официантка Нина Андронаки
Кэт, шестая официантка Елена Березнова
Алена Разживина
Метрдотель Сергей Зарубин
Бродяга Иван Игнатенко
Михаил Ширяев

Лондон. Кухня ресторана «Тиволи»

60-е годы прошлого столетия.

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Благотворительный Концерт: Спасем Ясмину!, 14.08.2014 19:00:00, ТрактирЪ на Гоголя (г. Казань)

Благотворительный концерт в поддержку Ясмины!

Вырученные средства от билетов будут перечислены в поддержку Яснимы!!!

Для Вас выступят:
— Раяз Фасихов
— Расим Низамов
— Иркэ
— Монир Рахмаев
— Данир Сабиров
— Ранил Нуриев
— Эльвира Хамматова
— Линар Сайфиев
— Ильназ Гарипов
— Голназ Батталова
— Диляра Илялетдинова
— Вероника Кузнецова
— Айгол Рахимова
— Роберт Ямгуров

Ведущий Раиль Нуриев.

В июле этого года двухлетней Ясмине Мухаметзяновой поставили неожиданный и жестокий диагноз – агрессивная злокачественная опухоль (нейробластома забрюшинного пространства).

Если бы не случайность, когда родители обнаружили у нее на животе шишечку, то шансов помочь было бы гораздо меньше. И сегодня время работает против Ясмины, поскольку опухоль продолжает расти. Но надежда есть.

Врачи некоторых зарубежных клиник (Германии, Израиля) уже готовы приступить к лечению.

Ясмину ждут непростые испытания — проведение высокоинтенсивной химиотерапии, операция по удалению опухоли, новый курс химиотерапии, и, вероятно, операция по трансплантации костного мозга.

Стоимость лечения составляет около 15 500 000 руб. Родители продают квартиру и машину,
поддерживают родные и друзья, но даже с учетом этого собрано чуть больше половины этой суммы. Для полной оплаты лечения не хватает 6 500 000 руб.

Просим всех неравнодушных откликнуться и помочь нашему цветочку — Ясмине!

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Музыкальный спектакль "ЭДИТ", 18.12.2014 19:00:00, Московский Международный Дом Музыки — Светлановский зал

18 декабря в Светлановском зале Дома Музыки пройдет музыкальный спектакль «Эдит» — уникальное французское шоу, посвященное великой Эдит Пиаф, которое собирает многотысячные залы по всему миру. 
 
Французская певица и актриса Эдит Пиаф любима миллионами людей, и с годами эта любовь нисколько не ослабевает, передаваясь из поколения в поколение. Лучшее тому доказательство — фильм-биография Пиаф «Жизнь в розовом цвете», вышедший в 2007 году. Исполнительница главной роли Марион Котийяр получила за него «Оскар». Но далеко не все знают, что вокальные партии для картины исполнила знаменитая французская вокалистка Жиль Эгро. В спектакле «Эдит Пиаф» Эгро исполняет все ее самые главные композиции под аккомпанемент фортепиано, аккордеона, гитары, контрабаса и перкуссии. Спектакль поется на французском языке, но для удобства зрителей тексты переведены и проецируются на экраны. 
 
Полуторачасовое шоу разбито на две части. Первая перенесет зрителей на легендарный Монмартр, самый артистичный и богемный квартал Парижа. Вторая посвящена знаменитому периоду «Мюзик Холла», когда исполнялись все хиты, ставшии впоследствии визитной карточкой Пиаф, а пресса писала, что во Франции появилась величайшая певица. Кроме того, на экране будут транслироваться архивные материалы, часть из которых зрители увидят впервые. 
 
Эдит Пиаф скончалась в далеком 1963 году, но легенда живет и продолжают жить ee песни. Не пропустите ярчайшую французскую постановку, посвященную 100-летнему юбилею любимой певицы!

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Музыкальный спектакль "ЭДИТ", 18.12.2014 19:00:00, Московский Международный Дом Музыки — Светлановский зал

18 декабря в Светлановском зале Дома Музыки пройдет музыкальный спектакль «Эдит» — уникальное французское шоу, посвященное великой Эдит Пиаф, которое собирает многотысячные залы по всему миру. 
 
Французская певица и актриса Эдит Пиаф любима миллионами людей, и с годами эта любовь нисколько не ослабевает, передаваясь из поколения в поколение. Лучшее тому доказательство — фильм-биография Пиаф «Жизнь в розовом цвете», вышедший в 2007 году. Исполнительница главной роли Марион Котийяр получила за него «Оскар». Но далеко не все знают, что вокальные партии для картины исполнила знаменитая французская вокалистка Жиль Эгро. В спектакле «Эдит Пиаф» Эгро исполняет все ее самые главные композиции под аккомпанемент фортепиано, аккордеона, гитары, контрабаса и перкуссии. Спектакль поется на французском языке, но для удобства зрителей тексты переведены и проецируются на экраны. 
 
Полуторачасовое шоу разбито на две части. Первая перенесет зрителей на легендарный Монмартр, самый артистичный и богемный квартал Парижа. Вторая посвящена знаменитому периоду «Мюзик Холла», когда исполнялись все хиты, ставшии впоследствии визитной карточкой Пиаф, а пресса писала, что во Франции появилась величайшая певица. Кроме того, на экране будут транслироваться архивные материалы, часть из которых зрители увидят впервые. 
 
Эдит Пиаф скончалась в далеком 1963 году, но легенда живет и продолжают жить ee песни. Не пропустите ярчайшую французскую постановку, посвященную 100-летнему юбилею любимой певицы!

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

7раса, 29.08.2014 19:00:00, Backstage Club

Творчество группы 7раса весьма индивидуально. Композиции содержат в себе смысл, в первую очередь они рассказывают о том, насколько человек честен перед миром, обществом и, главное, самим собой. Залы, в которых проходят концерты, наполняются жизненной энергией, больших количеством положительных эмоций, радости, дающей жизни солнечную энергетику.

В настоящее время на эстраде довольно мало песен, тексты которых говорили бы об истинных ценностях, потерявшихся и забытых в течение жизни и бегом за материальными благами. Творчество Седьмой расы наполнено этой животрепещущей темой. Их отличие в том, что они описывают такие вещи.
Сам Саша Растич является очень неординарным человеком, однако человек он простой, и, как правило, интервью журналисты берут в легкой и непринужденной обстановке. Но когда с этими людьми общаешься в неформальной обстановке, например, на кухне квартиры, в которой проходит квартирник, то сразу понимаешь, что Саша Растич и другие члены команды просто кладезь мудрости, и, по большому счету, ничего нового ты ему не можешь рассказать. В то же время, когда он раскрывает свои знания, он не выглядит надменным. Просто понимаешь, что он действительно профессионал в своем деле и уже умудрен жизнью.

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

7раса, 29.08.2014 19:00:00, Backstage Club

Творчество группы 7раса весьма индивидуально. Композиции содержат в себе смысл, в первую очередь они рассказывают о том, насколько человек честен перед миром, обществом и, главное, самим собой. Залы, в которых проходят концерты, наполняются жизненной энергией, больших количеством положительных эмоций, радости, дающей жизни солнечную энергетику.

В настоящее время на эстраде довольно мало песен, тексты которых говорили бы об истинных ценностях, потерявшихся и забытых в течение жизни и бегом за материальными благами. Творчество Седьмой расы наполнено этой животрепещущей темой. Их отличие в том, что они описывают такие вещи.
Сам Саша Растич является очень неординарным человеком, однако человек он простой, и, как правило, интервью журналисты берут в легкой и непринужденной обстановке. Но когда с этими людьми общаешься в неформальной обстановке, например, на кухне квартиры, в которой проходит квартирник, то сразу понимаешь, что Саша Растич и другие члены команды просто кладезь мудрости, и, по большому счету, ничего нового ты ему не можешь рассказать. В то же время, когда он раскрывает свои знания, он не выглядит надменным. Просто понимаешь, что он действительно профессионал в своем деле и уже умудрен жизнью.

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Органный концерт "Дни Британии в Москве", 10.08.2014 19:00:00, Собор Святых Петра и Павла

«Дни Британии в Москве»
 «RULE,BRITANNIA!»
 Английская музыка – жертва пиара. Точнее, отсутствия такового. Видимо, англичане были слишком гордыми, чтобы заниматься такими пустяками. Расположенные на острове и правя половиной мира, они ощущали себя вполне самодостаточными. Это Гендель к ним ездил, а не они к нему. Паганини – тоже. И, как-то так… в Европе сложилось мнение, будто бы английской музыки как бы и не было после Пёрселла. А то что было – в лучшем случае, вторично. Европейская публика слушала итальянцев, немцев, французов… А англичане, тем временем, оставались верны себе. И пели песню «Правь, Британия!» (англ. «Rule, Britannia!») – патриотическую песню, написанную по поэме Джеймса Томсона на музыку Томаса Арна в 1740. И по сегодняшний день каждый год в Альберт-холле заканчивают лучший в мире фестиваль классической музыки – этой песней: «Правь, Британия! Правь волнами: Британцы никогда не станут рабами».
 
А композиторы в Англии, кстати, ничуть не хуже прочих европейских!
Заслуженная артистка России 
Людмила Голуб
В программе: Г. Пёрселл,  Дж.Стэнли, Р.Воан-Уильямс,  Э.Элгар, М. Балф   
Каждому слушателю — подарок

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Органный концерт "Дни Британии в Москве", 10.08.2014 19:00:00, Собор Святых Петра и Павла

«Дни Британии в Москве»
 «RULE,BRITANNIA!»
 Английская музыка – жертва пиара. Точнее, отсутствия такового. Видимо, англичане были слишком гордыми, чтобы заниматься такими пустяками. Расположенные на острове и правя половиной мира, они ощущали себя вполне самодостаточными. Это Гендель к ним ездил, а не они к нему. Паганини – тоже. И, как-то так… в Европе сложилось мнение, будто бы английской музыки как бы и не было после Пёрселла. А то что было – в лучшем случае, вторично. Европейская публика слушала итальянцев, немцев, французов… А англичане, тем временем, оставались верны себе. И пели песню «Правь, Британия!» (англ. «Rule, Britannia!») – патриотическую песню, написанную по поэме Джеймса Томсона на музыку Томаса Арна в 1740. И по сегодняшний день каждый год в Альберт-холле заканчивают лучший в мире фестиваль классической музыки – этой песней: «Правь, Британия! Правь волнами: Британцы никогда не станут рабами».
 
А композиторы в Англии, кстати, ничуть не хуже прочих европейских!
Заслуженная артистка России 
Людмила Голуб
В программе: Г. Пёрселл,  Дж.Стэнли, Р.Воан-Уильямс,  Э.Элгар, М. Балф   
Каждому слушателю — подарок

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Фестиваль ЭтноМеханика, 13.09.2014 19:00:00, Центр современного искусства им. Сергея Курёхина (к/т "Прибой" г.Санкт-Петербург)

В cедьмой раз world-music фестиваль “ЭтноМеханика” открывает для петербургской публики новые имена, музыкальные стили и направления и знакомит с миром новой музыки, которую делают люди, еще не разучившиеся удивляться прекрасному.

В русском языке нет точного перевода английского термина «world music». Наиболее близкий перевод «этническая музыка» не совсем верно отображает то, что представляет собой «world music» сегодня. Термин относится ко всей музыке, не являющейся частью современной западной музыки и берущей начало вне сферы культурных влияний Западной Европы. Чтобы как-то классифицировать эту музыку, в 80-х стали использовать cловосочетание «world music». В эту категорию попадают и рок, и танцевальная электроника с элементами традиционной музыки, и те направления, на которые повлияла этническая музыка (например, рэггей, фанк, хип-хоп, джаз). Яркое зрелище, зажигательная, искренняя музыка дают возможность человеку, выросшему в западной цивилизации, совершить путешествие за пределы больших городов, познакомиться с жизнью и культурой разных этнических групп. Подобные мероприятия развивают культурный кругозор и воспитывают толерантность в отношении других национальностей. В качестве одной из главных задач организаторы фестиваля «ЭтноМеханика» видят пропаганду идей этнической, расовой и религиозной терпимости с помощью музыки и — шире — актуального искусства народов мира.

В этом году, 13 сентября, на фестивале выступят Y’akoto (Гана/Германия/Франция), Dead Combo (Португалия), Mama Rosin (Швейцария), Acid Arab (Франция), Alo Wala (США/Дания), DJ Copyflex (Норвегия), и российские музыканты The Retuses (Москва), Oligarkh (С.-Петербург), Домино Квартет (С.-Петербург), Рада и Терновник (Москва), Духовъ День (С.-Петербург).

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Dirty Beaches (Canada), 10.10.2014 23:55:00, Клуб 16 Тонн

Dirty Beac­hes — проект че­ло­века по имени Алекс Чжан Хунтай. Гра­жданин мира с тайваньскими ко­рнями, Алекс пол­жиз­ни провёл в ски­та­ниях по Китаю, Гавайям и Канаде. Когда-то Алекс ра­бо­тал прода­вцом в ма­га­зине по­рно, но быст­ро устал от одноти­пных фи­льмов для взро­слых и стал смо­треть кино посерьёзнее — Кар Вая, Джа­рмуша, Линча, Малика и пр. А потом, неожида­нно для себя, стал писать и за­пи­сывать на под­руч­ной аппа­ра­туре стра­нные пе­сни, мра­чные и гнетущие, под стать шеде­врам не­за­виси­мо­го ки­не­мато­графа. Выше­дший в 2011 году альбом Dirty Beac­hes «Badlands» уже удо­сто­ился всевоз­мож­ных комп­лиме­нтов.

Хунтай ищет вдо­хно­ве­ние в пси­хо­патиче­ском ро­ка­би­лли и маниакаль­ном пост­па­нке, со­чи­няет какие-то ну­тром зна­ко­мые каж­дому ри­ффы, без за­зрения сове­сти сэмплирует Фра­нсу­азу Арди, зас­тав­ляя фо­ртепианные трели звучать сло­вно с того света, — и при этом пише­тся едва ли не на фоно­граф. Звучит всё это так, сло­вно злой двойник Элвиса изо­бретает гранж у вас за сте­нкой: глухие, за­мо­гиль­ные, ли­хо­радо­чные и до пре­де­ла ки­не­мато­графи­чные пе­сни на по­лпути от нуара к хо­нто­ло­гии; дико лю­бо­пы­тная, ува­жи­тель­но и кре­пко сра­бо­та­нная му­зы­ка. Сам Алекс на­зы­вает себя ми­ни­мали­стом.

В про­шлом году вышел двойной альбом «Dri­fters/Love Is The Devil», пе­рвая часть ко­то­рого явилась прощанием с поэтикой пре­ды­дущего альбома «Badlands», поэтикой сэмплов. Вторая часть альбома, вве­де­нием к ко­то­рому был саундтрек к фи­льму Эвана Прософс­ки «Water Park», предс­та­вля­ет собой ре­презе­нтацию экспе­ри­ме­нталь­ной имп­ро­ви­зации и по­чти це­ли­ком явля­ется инструме­нталь­ной. Такой шаг ве­рнул му­зы­ке Dirty Beac­hes глу­би­ну, ко­то­рая была присуща ра­нним ра­бо­там Але­кса.

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Театр ФЛАМЕНКО, 19.11.2014 19:00:00, ДК Железнодорожников (г. Новосибирск)

ТЕАТР ФЛАМЕНКО ANDALUCIA

C НОВОЙ ПРОГРАММОЙ «МАГИЯ ФЛАМЕНКО»

Волшебная мелодия гитары, стук каблуков, завораживающие движения и звук кастаньет. Известный писатель Габриель Гарсиа Маркес назвал фламенко самым великолепным достижением испанского народа. В этом танце вся испанская душа. Темперамент. Гордость. Красота. Страсть. Весь этот праздник для глаз и ушей вновь везут в наш город артисты театра фламенко «ANDALUCIA» (Испания).

«ANDALUCIA» много гастролирует, в том числе и в России. Но в каком бы городе не проходил их концерт, он неизменно заканчивается овациями и просьбами зрителей о новой встрече с их страстным искусством.

В чем же секрет успеха театра фламенко с их достаточно экзотичным и непривычным искусством у нас в странах бывшего «советского» лагеря?

Во-первых, сам жанр фламенко — это абсолютная красота и страсть в чистом виде.. Ошеломляющая пластика танцоров, завораживающее пение, волшебные, берущие за сердце звуки гитары кого угодно заставят забыть о холодной и суровой реальности и погрузиться в атмосферу пряных севильских ночей.

Во-вторых, высочайший профессионализм исполнителей, которые всегда выкладываются на сто процентов. Каждый из них обладает яркой индивидуальностью и харизмой, каждый несет свою энергетику зрителю. Театр фламенко «ANDALUCIA» работает только вживую, и это гарантирует зрителю дополнительное удовольствие: наблюдать великолепную слаженность виртуозных музыкантов, которая происходит на их глазах. Вдобавок живые концерты всегда непредсказуемы, и это придает зрелищу особую интригу. Предсказуемо лишь одно – прекрасные впечатления, которые в любом случае получит зритель.

Следует особо сказать о новой программе «ИСПАНСКАЯ БАЛЛАДА», которую везут испанцы. В этой программе зритель впервые увидит новых участников театра фламенко «ANDALUCIA»: уникальную певицу из Севильи и замечательного танцовщика и настоящего испанского мачо. Эта программа специально подготовлена для новых гастролей по России. В нее войдут самые яркие и экспрессивные танцевальные и инструментальные номера.

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Театр ФЛАМЕНКО, 19.11.2014 19:00:00, ДК Железнодорожников (г. Новосибирск)

ТЕАТР ФЛАМЕНКО ANDALUCIA

C НОВОЙ ПРОГРАММОЙ «МАГИЯ ФЛАМЕНКО»

Волшебная мелодия гитары, стук каблуков, завораживающие движения и звук кастаньет. Известный писатель Габриель Гарсиа Маркес назвал фламенко самым великолепным достижением испанского народа. В этом танце вся испанская душа. Темперамент. Гордость. Красота. Страсть. Весь этот праздник для глаз и ушей вновь везут в наш город артисты театра фламенко «ANDALUCIA» (Испания).

«ANDALUCIA» много гастролирует, в том числе и в России. Но в каком бы городе не проходил их концерт, он неизменно заканчивается овациями и просьбами зрителей о новой встрече с их страстным искусством.

В чем же секрет успеха театра фламенко с их достаточно экзотичным и непривычным искусством у нас в странах бывшего «советского» лагеря?

Во-первых, сам жанр фламенко — это абсолютная красота и страсть в чистом виде.. Ошеломляющая пластика танцоров, завораживающее пение, волшебные, берущие за сердце звуки гитары кого угодно заставят забыть о холодной и суровой реальности и погрузиться в атмосферу пряных севильских ночей.

Во-вторых, высочайший профессионализм исполнителей, которые всегда выкладываются на сто процентов. Каждый из них обладает яркой индивидуальностью и харизмой, каждый несет свою энергетику зрителю. Театр фламенко «ANDALUCIA» работает только вживую, и это гарантирует зрителю дополнительное удовольствие: наблюдать великолепную слаженность виртуозных музыкантов, которая происходит на их глазах. Вдобавок живые концерты всегда непредсказуемы, и это придает зрелищу особую интригу. Предсказуемо лишь одно – прекрасные впечатления, которые в любом случае получит зритель.

Следует особо сказать о новой программе «ИСПАНСКАЯ БАЛЛАДА», которую везут испанцы. В этой программе зритель впервые увидит новых участников театра фламенко «ANDALUCIA»: уникальную певицу из Севильи и замечательного танцовщика и настоящего испанского мачо. Эта программа специально подготовлена для новых гастролей по России. В нее войдут самые яркие и экспрессивные танцевальные и инструментальные номера.

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

PAUL MAURIAT ORCHESTRA, 20.10.2014 19:00:00, КРК "Пирамида" (г. Казань)

Великое кино, великие композиторы, великий и неподражаемый французский композитор, аранжировщик и дирижёр Поль Мориа, чей стиль был узнаваем с первых нот. А если вспомнить такие популярные советские телепрограммы как «В мире животных» или «Кинопанорама»… Узнать о начале этих передач можно было даже с закрытыми глазами! Пьеса Ариэля Рамиреса «Жаворонок» или песня Мирэй Матье «Pardonne-Moi», в аранжировке Поля Мориа получили свои неповторимые краски и стали хитами на многие десятилетия. Более сорока лет всемирного признания! Более 50 миллионов проданных альбомов! Эти незабываемые мелодии в исполнении ГРАНД ОРКЕСТРА под руководством ЖАН-ЖАКА ЖУСТАФРЕ снова зазвучат в Москве, Казани и Санкт-Петербурге!
Жан Жак Жустафре считает себя хранителем великих традиций, которые были заложены великим маэстро. И старается чтобы эти традиции так же свято чтились музыкантами. Жан Жак начал сотрудничество с Полем Мориа в 1971 году, записывая с ним студийные диски и выступая в разных странах мира. В 2005 году в очередном туре Поль Мориа доверил руководство своим оркестром Жан Жаку Жустафре. В 2006 году Поля Мориа не стало. Его вдова, Ирен Мориа запретила использовать название «ГРАНД ОРКЕСТР ПОЛЯ МОРИА», считая, что этот оркестр ушёл из жизни вместе с его создателем. Однако публика и поклонники Поля Мориа в разных странах мира, по-прежнему хотели слышать любимые мелодии в исполнении преданных Полю Мориа музыкантов. И, конечно, сами музыканты оркестра хотели отдать дань памяти великому композитору.
Первые мемориальные гастроли «Memorial Concert: Merci Paul Mauriat» под руководством Жак-Жака Жустафре состоялись в 2009 году в Японии и Южной Кореи с благословения вдовы Поля Мориа. Успех был ошеломительный! С тех пор оркестр под управление Жан Жака Жустафре снискал огромную популярность у зрителей, выступая в России, Украине, Прибалтике, Китае и других странах с программой «Посвящение Полю Мориа», в которую вошли произведения композитора, созданные им в разные годы.
Уважаемые Дамы и Господа мы ждем Вас 20 октября в КРК «Пирамида».
Начало в 19.00

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

PAUL MAURIAT ORCHESTRA, 20.10.2014 19:00:00, КРК "Пирамида" (г. Казань)

Великое кино, великие композиторы, великий и неподражаемый французский композитор, аранжировщик и дирижёр Поль Мориа, чей стиль был узнаваем с первых нот. А если вспомнить такие популярные советские телепрограммы как «В мире животных» или «Кинопанорама»… Узнать о начале этих передач можно было даже с закрытыми глазами! Пьеса Ариэля Рамиреса «Жаворонок» или песня Мирэй Матье «Pardonne-Moi», в аранжировке Поля Мориа получили свои неповторимые краски и стали хитами на многие десятилетия. Более сорока лет всемирного признания! Более 50 миллионов проданных альбомов! Эти незабываемые мелодии в исполнении ГРАНД ОРКЕСТРА под руководством ЖАН-ЖАКА ЖУСТАФРЕ снова зазвучат в Москве, Казани и Санкт-Петербурге!
Жан Жак Жустафре считает себя хранителем великих традиций, которые были заложены великим маэстро. И старается чтобы эти традиции так же свято чтились музыкантами. Жан Жак начал сотрудничество с Полем Мориа в 1971 году, записывая с ним студийные диски и выступая в разных странах мира. В 2005 году в очередном туре Поль Мориа доверил руководство своим оркестром Жан Жаку Жустафре. В 2006 году Поля Мориа не стало. Его вдова, Ирен Мориа запретила использовать название «ГРАНД ОРКЕСТР ПОЛЯ МОРИА», считая, что этот оркестр ушёл из жизни вместе с его создателем. Однако публика и поклонники Поля Мориа в разных странах мира, по-прежнему хотели слышать любимые мелодии в исполнении преданных Полю Мориа музыкантов. И, конечно, сами музыканты оркестра хотели отдать дань памяти великому композитору.
Первые мемориальные гастроли «Memorial Concert: Merci Paul Mauriat» под руководством Жак-Жака Жустафре состоялись в 2009 году в Японии и Южной Кореи с благословения вдовы Поля Мориа. Успех был ошеломительный! С тех пор оркестр под управление Жан Жака Жустафре снискал огромную популярность у зрителей, выступая в России, Украине, Прибалтике, Китае и других странах с программой «Посвящение Полю Мориа», в которую вошли произведения композитора, созданные им в разные годы.
Уважаемые Дамы и Господа мы ждем Вас 20 октября в КРК «Пирамида».
Начало в 19.00

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Вера и велосипед, 17.09.2014 20:00:00, КЦ Москвич

Спектакль создан творческой группой в лице режиссеров Натальи и Геннадия Назаровых и их учеников — выпускников Мастерской Евгения Каменьковича и Дмитрия Крымова (ГИТИС). Состав:

— Мария Смольникова (актриса театра Школа Драматического Искусства, лаборатория Д.Крымова ). Снялась в фильме «Дочь» реж.Н.Назарова, «Сталинград» реж.Ф.Бондарчук

— Яна Осипова (актриса МХТ им.Чехова ) Снялась в фильме «Дочь» реж.Н.Назарова

— Амбарцум Кабанян (актер Мастерской Петра Фоменко).

Режиссер спектакля Наталья Назарова известный сценарист таких фильмов как «Дура» (реж. М.Коростышевский), «Русалка» (реж.А.Меликян), «Мой парень ангел» ( реж. В.Сторожева), «Слушая тишину» (реж. А.Касаткин), «Измена» (К.Серебренников), «Дочь» (реж.Н.Назарова)

Основная фабула постановки – вечные семейные ценности. Трогательная история с юмором повествует о Вере, молодой девушке, которая с детства мечтает о велосипеде. У главной героини есть жених Николай, а также будущая свекровь Эмма Суреновна — добрейшей души армянская мама.

Спектакль уникален – актеры задают вопросы зрителям, ответы которых влияют на ход и развитие действия, так как он построен на импровизации!

ГРАН-при ВГИКовского фестиваля, ГРАН-при фестиваля «Золотой Лист», Лучший спектакль Международного фестиваля JULA (г.Мюнхен)

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Вера и велосипед, 17.09.2014 20:00:00, КЦ Москвич

Спектакль создан творческой группой в лице режиссеров Натальи и Геннадия Назаровых и их учеников — выпускников Мастерской Евгения Каменьковича и Дмитрия Крымова (ГИТИС). Состав:

— Мария Смольникова (актриса театра Школа Драматического Искусства, лаборатория Д.Крымова ). Снялась в фильме «Дочь» реж.Н.Назарова, «Сталинград» реж.Ф.Бондарчук

— Яна Осипова (актриса МХТ им.Чехова ) Снялась в фильме «Дочь» реж.Н.Назарова

— Амбарцум Кабанян (актер Мастерской Петра Фоменко).

Режиссер спектакля Наталья Назарова известный сценарист таких фильмов как «Дура» (реж. М.Коростышевский), «Русалка» (реж.А.Меликян), «Мой парень ангел» ( реж. В.Сторожева), «Слушая тишину» (реж. А.Касаткин), «Измена» (К.Серебренников), «Дочь» (реж.Н.Назарова)

Основная фабула постановки – вечные семейные ценности. Трогательная история с юмором повествует о Вере, молодой девушке, которая с детства мечтает о велосипеде. У главной героини есть жених Николай, а также будущая свекровь Эмма Суреновна — добрейшей души армянская мама.

Спектакль уникален – актеры задают вопросы зрителям, ответы которых влияют на ход и развитие действия, так как он построен на импровизации!

ГРАН-при ВГИКовского фестиваля, ГРАН-при фестиваля «Золотой Лист», Лучший спектакль Международного фестиваля JULA (г.Мюнхен)

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Molly Nisson (SWE) + Sand Circles (SWE) + Берген Кремер, 26.09.2014 23:55:00, Клуб 16 Тонн

Molly Nils­son

В 27 лет Молли Нильс­сон переехала из ро­дной Швеции в Берлин, чтобы заняться му­льти­ме­дийным и визуаль­ным ис­кус­ством, но серьезно ув­лек­лась му­зы­кой, сего­дня на её счету — пять ре­ли­зов на соб­ствен­ном лейб­ле Dark Skies Asso­ciat­ion.

Молли расс­ка­зы­вает, что с тех пор, как стала писать му­зы­ку сама, пере­стала следить за новой му­зы­кой и ре­дко ходит на кон­цер­ты. Но ино­гда при­хо­дит в го­сти к со­се­дям вме­сте по­слушать что-нибудь из старых тем на ютьюбе.

John Maus ис­поль­зовал ко­мпо­зи­цию «Hey Moon» для своего альбома 2011 года «We Must Become the Piti­less Censors of Our­sel­ves». Ори­ги­наль­ная ве­рсия была на­пи­сана и выпущена в 2008 на пе­рвом ре­ли­зе Молли «These Things Take Time». В интервью The Quietus он расс­казал, что пе­сня появилась по­сле того, как Молли отп­ра­ви­ла ему её в одной из со­цсетей, он на­ло­жил вокал, не­ко­торые инструме­нты и эффе­кты и отп­равил об­рат­но.

Sand Circ­les — соль­ный проект шведа Мартина Хете­ри­ха. Пос­лед­ней его по­лнофор­мат­ной ра­бо­той, на да­нный момент явля­ется альбом «Motor City», выше­дший на ку­льтовом лейб­ле Not Not Fun. Стоит отметить, что име­ни­тый Andy Stott включил «Motor City»в список своих лю­би­мых ре­ли­зов для Boomkat в 2013-м году.

Берген Кремер — это сайд-проект Влада и Иры Паршиных, ко­то­рые та­кже игра­ют в Moto­ra­ma и „Утро“.»Берген Кремер» — русс­коязы­чный колд­вейв, ко­то­рый, по словам Влада Паршина, они с Ирой за­пи­сывают в свобо­дное время дома.

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

МУЗЫКАЛЬНЫЙ КОЛЛЕКТИВ ПЕТРА НАЛИЧА, 05.09.2014 21:00:00, Клуб 16 Тонн

От скро­много архите­ктора — к наро­дному герою. От ин­тер­нет-мема — к участ­нику «Евро­ви­дения». От «зве­зды одного хита» — до серьезного, гаст­ро­ли­рующего ар­тис­та, ко­то­рый со вре­ме­нем ни­ку­да не пропал, а, наоборот, про­пи­са­лся на ро­ссийс­ких ко­нцерт­ных площадках. Так вы­глядит траек­тория карьеры Петра Налича.

Налич — из тех ис­пол­ни­те­лей, про ко­то­рых го­во­рят «на своей во­лне». Он де­ржит темп «по альбому в год», со­би­рает по­лные залы пок­лон­ников и с не­ко­торых пор сто­ро­ни­тся шоу-би­знеса. По его соб­ствен­ным словам, «Если по­ни­маешь, что если не хоче­тся ходить на какое-то шоу, то туда ходить не надо».

На во­прос, поедет ли он еще раз на «Евро­ви­дение», Петр ре­ши­тель­но отвечает — нет. Созда­ется впеча­тление, что он делает то­лько то, что ему нрави­тся.

К при­ме­ру, ино­гда он отка­зы­вается от своего репе­рту­ара и поет на кон­цер­тах то, к чему лежит душа — неапо­ли­танс­кие пе­сни, русс­кое та­нго и пе­сни из советс­ких ки­но­фи­льмов. «Моя мама очень любит, ко­гда я пою пе­сни Сезарии Эворы, — приз­нал­ся Петр в одном из интервью. — Хотя я ни слова не по­ни­маю на по­ртугальс­ком диале­кте, на ко­то­ром она поет».

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

КОНЦЕРТ АЛЕКСАНДРА НОВИКОВА, 30.10.2014 19:00:00, Государственный Кремлевский Дворец

30 октября в Государственном Кремлевском Дворце состоится юбилейный концерт Александра Новикова «Извозчику 30 лет».

Александр Новиков – поэт и композитор, символ целой эпохи, записал свой судьбоносный альбом «Вези меня, извозчик» в 1984 году. Запись производилась подпольно во Дворце культуры завода «Уралмаш».
Альбом побил все рекорды популярности и масштабы тиражирования.

«Первый и главный альбом. Записывали его подпольно, тайно, по ночам. Опасались, что пронюхают в КГБ, посадить — не посадят, но сделать задуманное не дадут. Очень на этот счет заблуждались. Выход «Извозчика» оказался бомбой. Дальше — слежка, арест, допросы и 10 лет лагерей», — вспоминает об этом событии Александр Новиков.

Песни из альбома до сих пор остаются для миллионов слушателей любимыми. Они вошли в историю музыкальной энциклопедии и стали неофициальными гимнами города Свердловска – Екатеринбурга.

«Вези меня, извозчик», «Город древний», «Помнишь, девочка?», «Улица Восточная» и многие другие прозвучат 25 октября в новых красках, но с той же острой и пронзительной искренностью, которая свойственна маэстро Александру Новикову.

25 октября в концертной программе примут участие известные екатеринбургские музыканты, которые 30 лет назад записывали с Александром Новиковым его легендарный альбом.

Вы станете участниками необыкновенного, современного, наполненного искренним теплом концерта.

В сопровождении Уральского государственного эстрадно-симфонического оркестра театра эстрады прозвучат давно полюбившиеся и новые произведения непревзойденного поэта, композитора Александра Новикова.

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

ZORGE, 27.09.2014 19:00:00, Центральный Дом Художника

Группа ZORGE («Зорге») образована в сентябре 2010-го года Евгением Федоровым (ex-Tequilajazzz) и барабанщиком из Германии Марком Лаубером
(Marc-Oliver Lauber).

Группа, стартовавшая как дуэт, превратилась превратилась к настоящему моменту в сценический квартет , включающий в себя Дмитрия Зильперта («Tinavie») и Митю Гольцмана («Do-Re-Mi Orchestra») – терменвокс, электроника. Периодически к коллективу присоединяется гитарист Вадим Сергеев («Сплин»)

Творческое кредо коллектива — современная рок-музыка, но музыканты не сковывают себя стилистическими рамками, что позволяет классифицировать их творчество в более широких определениях.
Можно было бы сказать, что Zorge продолжают дело, начатое и успешно воплощенное группой «Tequilajazzz» , однако яркие индивидуальности новых музыкантов позволяют определить коллективу особое место в российском музыкальном ландшафте.
Следует признать, что творческая манера и звучание бас-гитары Евгения Федорова являются объединяющими две группы факторами, и, поскольку Zorge с удовольствием и полноправно исполняют некоторые старые песни «Tequilajazzz», то новую группу можно считать продолжательницей традиций предыдущего легендарого коллектива.

Zorge («Зорге») — это музыка про опасные и приятные приключения, про тайную жизнь городов, которые скрывают от нас больше, чем мы от них этого ожидаем. Это музыка про путешествия по самым странным местам на планете и по самым темным уголкам нашего подсознания, которые на поверку оказываются глубоко упрятанными детскими фантазиями, последними островками света и мечты, задавленными скучной и суетливой взрослой жизнью.
Это музыка о тех, кем мы мечтали стать, когда читали свои первые книги.
Это музыка о мире, в котором нет места границам.
Это музыка.

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Ансамбль Олега Киреева, 23.08.2014 20:30:00, Джаз-клуб "Академический"

Олег Киреев – известный и разносторонний саксофонист, в российском джазе — является едва ли не единственным покровителем такого музыкального направления, как этно-джаз. С помощью своего творчества он неутомимо пропагандирует уже два десятилетия эту оригинальную и разностилевую музыку, экспериментируя в области этно-джаз-рока.

Основанный Олегом в 1986 году джаз-бэнд «Орлан», покорил Советский Союз своей неординарностью. Обращение и интерес к фольклорной музыке не случайны, ведь, родившись в Башкирии, Олег и весь состав его квинтета были с детства зачарованы богатством звучания национальных инструментов – кубыза и курая, вдохновлены невероятным воздействием древнего горлового пения, присутствующего в традициях буддийских народов, живущих по соседству.

Этническая музыка, рассказывающая о бескрайних просторах, корневым образом обращающаяся к глубинам человеческого существа, бесподобно и живо сливалась с импровизационным свободным естеством джаза. В музыкальном раже, развивая идеи синтеза, программы «Орлана» могли включать и аранжировки мелодий The Beatles, и собственные композиции участников ансамбля. Став народным коллективом Башкирии в 88-м году, музыканты выпустили свой первый релиз «Башкирские легенды» в 89-м на звукозаписывающем лейбле «Мелодия», одновременно успешно выступая на отечественных фестивалях по всей стране.

Гастроли в Польше в 1991 году стали последними выступлениями для джаз-группы, пока в 2011 году «Орлан» не собрался опять вместе. После стольких лет костяк воссоединился во время музыкального фестиваля в Уфе. Музыка » рлана» это плавящийся джаз в котле этнической музыки, — буйство и динамика того, что принято называть фьюжн. Программа «Башкирский Караван» гипнотизирует слушателя своей восточной задумчивой темой и горловым пением Олега Киреева, разворачивая музыкальное полотно из неожиданно сплетающихся звуков саксофона и трубы.

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

НЕСЧАСТНЫЙ СЛУЧАЙ, 21.11.2014 20:00:00, Ray Just Arena (ex- Arena Moscow)

Билеты по специальной цене (900 рублей) только до 1 сентября!

Некоторые утверждают, что срок жизни рок-группы ограничен четвертью века. Но существуют блистательные опровержения этого постулата, к которым можно отнести и московскую команду «Несчастный Случай», в прошлом году с размахом отпраздновавшую своё тридцатилетие. Солидный возраст, однако, не стал поводом для ухода на покой или почивания на лаврах прошлых заслуг.

Четвёртый десяток Алексей Кортнев сотоварищи начали записью десятого студийного альбома. Пластинка получила название «Кранты», своеобразно «переводя» имя группы на язык наших дней. Слушателям обещаны 12 новых песен с необычной подачей. Выход альбома ожидается в ноябре, и именно этому событию будет посвящён концерт-презентация в Ray Just Arena 21 ноября.

Как и заведено у «Несчастного Случая», большой концерт не ограничится новым материалом: вся программа «Кранты» станет отлично сбалансированным миксом из премьер, хорошо забытых песен из ранних альбомов и всеми любимых хитов. И, естественно, возможны любые сюрпризы и гости. В общем, нет повода не купить билет на одно из ярчайших рок-событий осени.

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Регистрация
Войти


Копирайт © 2007-2012 Slamfest
Все торговые марки и копирайты на этой странице являются собственностью соответствующих хозяев.