
6 февраля, Табула Раса
7000$, Бритва Оккама,
Radio Cambodia, Dementia,
Chaos of the heart
350/400 р.

- Рок Арсенал(курская)
- Зиг заг(киевская)
- Касса клуба Plan B(новослободская)
- Тату 3000(вднх)
- в Тату3000 (м.ВДНХ, м.Сокольники)
- рок-магазине Хобгоблин (м.Сухаревская)
- Контекстная реклама
|
Архив ‘Афиша’
9 июня 2014
Украинская группа «Валентин Стрыкало» была основана в 2010 году солистом Юрием Капланом, прославившимся в интернете в роли наивного провинциального парня «Валентина Стрыкало из села Бурильцево». Его ироничные видео-обращения к звездам шоу-бизнеса, выложенные на портале Youtube, стремительно набирали миллионы просмотров, а вымышленный персонаж Каплана вмиг обрел признание авторитетных СМИ: «Forbes» включил его в первую тройку артистов, прославившихся в интернете, «Русский пионер» назвал Стрыкало главным голосом поколения WEB 2.0., а «GQ» удостоил звания самого модного тренда года. Многие федеральные каналы заговорили об украинском самородке, а хиты «На Кайене» и «Наше лето» вышли в радиоэфир.
Созданная группа стала продолжением успешного интернет-мема. Из хлёстких авторских песен-насмешек над поп-хитами и шансоном, накопленных Капланом за время сольного интернет-творчества, вырос вполне взрослый рок-проект, представивший аудитории его прежние акустические «дворовые» баллады из интернета в полноценной рок-аранжировке, заправленные мощью и драйвом настоящего живого бэнда.
В 2011 году «Валентин Стрыкало» были награждены премией Золотая горгулья от клуба «16 тонн» в номинации «Лучший ВИА года». Головокружительный тур группы по регионам России в 2013 году в поддержку нового альбома «Часть чего-то большего» — прямое доказательство музыкантов их популярности и востребованности.
9 июня 2014
Экспериментальный проект для детей от 3-х до 6 лет на основе стихов для детей. Это попытка реконструировать процесс возникновения у ребенка образа реальности, в которой ему предстоит жить. Мы пытаемся почувствовать, как из ничего рождается нечто. Из какофонии звуков рождается нота, буква, из слепящей белизны — цвет, из хаоса форма. Как из букв складываются слова, как в словах появляются смыслы, как смыслы вступают во взаимодействие, порождая сюжеты, игры, эмоции? Как с удовольствием играть в этот огромный, необъятный конструктор под названием человеческая жизнь? Все что у нас есть изначально наше тело и способность исследовать его возможности. И, кажется, эти возможности неисчерпаемы. Мы нашли самую интересную и бесконечную игру во всем мире. Приходите — поиграем!
Как-то раз, неизвестно когда, неизвестно откуда, неизвестно даже, как и кто случайно и очень громко плюхнулся на планету Земля. Планета ойкнула от неожиданности и насторожилась. Неизвестно Кто Неизвестно Откуда тоже насторожился. А еще ему стало интересно — где он? И как тут все устроено? И тогда Неизвестно Кто Неизвестно Откуда стал превращаться во все, что попадалось ему под руки, под ноги, на глаза и на слух. Так он обнаружил, что земля не плоская, что такое буквы и звуки, ч то бывает жарко и холодно, что такое дождь и еда. И еще многое-многое другое. Чем же закончится знакомство пришельца с нашим миром?
Режиссер Руслан Маликов. Художник Алена Сидорина, Ольга Стрижакова Композитор Андрей Пересумкин.
Пластика и хореография Владимир Клочков, Ирина Демина
В спектакле звучат стихи Андрея Усачева, Ренаты Мухи, Ирины Токмаковой, Анны Добровольской, Даниила Хармса, Виктора Лунина, Евгении Глюкк, Елены Липатовой, Владимира Маяковского.
9 июня 2014
Экспериментальный проект для детей от 3-х до 6 лет на основе стихов для детей. Это попытка реконструировать процесс возникновения у ребенка образа реальности, в которой ему предстоит жить. Мы пытаемся почувствовать, как из ничего рождается нечто. Из какофонии звуков рождается нота, буква, из слепящей белизны — цвет, из хаоса форма. Как из букв складываются слова, как в словах появляются смыслы, как смыслы вступают во взаимодействие, порождая сюжеты, игры, эмоции? Как с удовольствием играть в этот огромный, необъятный конструктор под названием человеческая жизнь? Все что у нас есть изначально наше тело и способность исследовать его возможности. И, кажется, эти возможности неисчерпаемы. Мы нашли самую интересную и бесконечную игру во всем мире. Приходите — поиграем!
Как-то раз, неизвестно когда, неизвестно откуда, неизвестно даже, как и кто случайно и очень громко плюхнулся на планету Земля. Планета ойкнула от неожиданности и насторожилась. Неизвестно Кто Неизвестно Откуда тоже насторожился. А еще ему стало интересно — где он? И как тут все устроено? И тогда Неизвестно Кто Неизвестно Откуда стал превращаться во все, что попадалось ему под руки, под ноги, на глаза и на слух. Так он обнаружил, что земля не плоская, что такое буквы и звуки, ч то бывает жарко и холодно, что такое дождь и еда. И еще многое-многое другое. Чем же закончится знакомство пришельца с нашим миром?
Режиссер Руслан Маликов. Художник Алена Сидорина, Ольга Стрижакова Композитор Андрей Пересумкин.
Пластика и хореография Владимир Клочков, Ирина Демина
В спектакле звучат стихи Андрея Усачева, Ренаты Мухи, Ирины Токмаковой, Анны Добровольской, Даниила Хармса, Виктора Лунина, Евгении Глюкк, Елены Липатовой, Владимира Маяковского.
9 июня 2014
Друг нашего Клуба, матерый прогер Александр Костарев приглашает на свой день рождения:
«1 июля 1954 года, в 8 часов вечера по новосибирскому времени на свет появился Я. 1 июля 2014 года, в 18 часов по московскому времени, по прошествии пяти Годов Лошади, объявляется сбор в ставшем для нас родным Клубе Алексея Козлова дабы отпраздновать мою инициацию как Мерзкого Старикашки.
На протяжении всего вечера обещаю быть хвастливым животным, давать полную волю мании величия и вообще соответствовать заявленному уровню пафоса.
Наряду с этим, в программе:
– Kostarev Group с новой программой,
– выступления чудесных гостей,
– джем-сейшн!
Все это, разумеется, на фоне распития горячительных и прохладительных напитков из бара клуба.
Все собранные средства пойдут на запись нового альбома Kostarev Group, выпуск которого запланирован лейблом «АртБит» на начало следующего года». P.S. Проект «АртБит» и персонал Клуба: а) поздравляют Александра с новым возрастом, желают ему стольких же – и не менее активных – будущих лет б) вместе с Костаревым приглашают почитателей его таланта в Клуб!
9 июня 2014
Друг нашего Клуба, матерый прогер Александр Костарев приглашает на свой день рождения:
«1 июля 1954 года, в 8 часов вечера по новосибирскому времени на свет появился Я. 1 июля 2014 года, в 18 часов по московскому времени, по прошествии пяти Годов Лошади, объявляется сбор в ставшем для нас родным Клубе Алексея Козлова дабы отпраздновать мою инициацию как Мерзкого Старикашки.
На протяжении всего вечера обещаю быть хвастливым животным, давать полную волю мании величия и вообще соответствовать заявленному уровню пафоса.
Наряду с этим, в программе:
– Kostarev Group с новой программой,
– выступления чудесных гостей,
– джем-сейшн!
Все это, разумеется, на фоне распития горячительных и прохладительных напитков из бара клуба.
Все собранные средства пойдут на запись нового альбома Kostarev Group, выпуск которого запланирован лейблом «АртБит» на начало следующего года». P.S. Проект «АртБит» и персонал Клуба: а) поздравляют Александра с новым возрастом, желают ему стольких же – и не менее активных – будущих лет б) вместе с Костаревым приглашают почитателей его таланта в Клуб!
9 июня 2014
Праздничный концерт «День рождения Олега Бутмана!» с участием специально приглашенных гостей и Трио Олега Бутмана !
Барабанщик Олег Бутман, как и его старший брат — саксофонист Игорь Бутман увлекся джазом с самого раннего детства. Олег начал играть на барабанах в восьмилетнем возрасте, в пятнадцатилетнем возрасте его пригласили работать профессионально в известную российскую рок-группу «Телевизор». В 1983 году на фестивале «Осенние ритмы» он обратил на себя внимание замечательного джазмена Давида Голощекина, и тот пригласил Олега в свой коллектив. Еще через несколько лет Олега пригласили в аккомпанирующий состав американской звезды, саксофониста Ричи Коула. Впоследствии Олег частенько выступал с американскими звездами — и в России, и за рубежом — среди них Джон Фэддис, Билли Тейлор, Гровер Уошингтон, Пэт Мэтини. Олег не устает удивлять искушенную московскую публику новыми интересными проектами. Один из них — ансамбль «Jazz Passion», весьма востребованный на разных концертных площадках городов России и Европы. Работая в ансамбле, Олег получил возможность реализовать себя не только как музыкант, но и как композитор. В 2009 году на лейбле Butman Music вышел одноименный диск, записанный барабанщиком с пианисткой Натальей Смирновой и известными нью-йоркскими музыкантами. Обаяние, харизма, яркая, динамичная игра Олега снискали ему славу как среди российских коллег, так и в кругах зарубежных звезд джаза. Успешные гастроли в США, Европе и России – лучшее тому подтверждение! А 24 июля на сцене клуба «ДуровЪ» Олег Бутман празднует свой День Рождения вместе со своими друзьями!
9 июня 2014
Праздничный концерт «День рождения “Jazz In Motion” — 6 лет!»
С участием приглашенных гостей: Stephen Ridley/Стивен Ридли (Великобритания) — синтезатор, вокал Вокальная группа «Акапелла Экспресс» Софи Окран — вокал Александр Гуреев — саксофон Кристина Аглинц — вокал Татьяна Михина — вокал Алла Рид — вокал Сергей Чипенко — синтезатор Макс Тимошин — саксофон Квартет Михаила Спасибо и другие…
«Джаз в Движении». Почти философия. Джаз и есть – движение! Движение мысли, движение чувств, движение жизни. В арт-клубе «Дуровъ» движение джаза не останавливается уже шесть лет! Продюсер Максим Тимошин совместно с арт–клубом «Дуровъ» успешно двигают джаз вперед! Проект «Jazz In Motion» уверенно спешит к новым горизонтам музыкальных событий. Сегодня в проекте «Jazz In Motion» – известные джазовые имена со всего мира. Билли Кобэм, Эрик Мариенталь, Дэбора Дэвис, Ричард Эллиот, Грегори Портер, Чанда Рул, Ада Дайер, Грейс Гарланд, Николь Генри, Тай Стивенс, Кармен Мокси, Джей Ди Уолтер, Джесси Джонс, группы «Акапелла-Экспресс», «Маримба Плюс», «Транс-Атлантик», «ДжукБокс», Трио Олега Бутмана, Сергей Манукян, Даниил Крамер, Нина Шацкая, Вадим Эйленкриг и многие другие.
В проекте «Jazz In Motion» за шесть лет успели засветиться не только джазмены, но и популярнейшие артисты других направлений – Тимур Родригез, Виктор Добронравов, Децл, Оскана Казакова, группа “De Phazz”, танцор Андриан Санчес и даже Робертино Лоретти!
26 июня популярнейшие артисты поздравят «Jazz In Motion» с Днём Рождения! На сцену клуба выйдут многочисленные участники проекта. «Джаз в Движении» — щедрый проект. Для всех, кто в этот вечер присоединится, приготовлены изысканные подарки!
День Рождения – только раз в году. И от этого – встреча с джазом становится ещё ценнее. И столько ещё предстоит пройти. Настоящее искусство – всегда в движении!
8 июня 2014
для детей от 6 до 9 лет Детям до 3-х лет вход бесплатно при наличии документа, без права занимать определенное место.
Злой Паук сломал компас, чтобы помешать найти Остров сокровищ. Герои вместе со зрителями отправляются в опасное путешествие по четырем частям света. Их ждут приключения, открытия и, конечно, победа! «Остров сокровищ» – динамичный детский спектакль с яркими костюмами и сложными световыми эффектами. В постановке сочетаются полярные жанры: акробатика и оперный вокал, цирковые фокусы и хореографические этюды, жонглирование и декламация. В спектакле звучат джазовые импровизации и произведения В.А. Моцарта. _________________________
О Московском театре «КУРАЖ» Это — мир сказки и чудес, спрятанный на сцене. Он покоряет детские сердца. Сказочных героев, их песни и танцы ребята запоминают надолго. Это театр нашего детства, где «Каждый ребенок – артист!». Интерактивный детский спектакль в трактовке московского театра «Кураж» — это живое и непосредственное общение с детьми, и что самое важное — вовлечение их в представление, а это означает, что во время спектакля ребенок будет действительно играть. Любой наш спектакль – это развивающая интрига со счастливым концом. Однако, для того, чтобы дойти до положительного финала детям придется преодолеть множество препятствий. Маленькие зрители размещаются в нашем театре на мягких подушках и в конце каждого спектакля закрепляют дружбу с артистами подушечными боями. в Кураже ребенок не просто смотрит представление, он является его непосредственным участником. Мы создаем конфликтную ситуацию, в которой ребенок участвует всерьез. И дети реально в это верят, ведь все действия совершаются, благодаря им. Во главе театра «Кураж» художественный руководитель Михаил Долоко, чьи спектакли создаются на определенных художественных и моральных принципах. Спектакли создаются при поддержке детских психологов, которые консультируют нас об особенностях детской психики и детском восприятии. Соответственно профессиональной оценки спектакли разделяются по различным возрастным категориям.
8 июня 2014
для детей от 3 до 7 лет Детям до 3-х лет вход бесплатно при наличии документа, без права занимать определенное место
Юные зрители попадают к доброму волшебнику, который чинит все сломанные игрушки. Делает это он вместе с ребятами, ведь так важно понимать, что нужно беречь и любить все, что нас окружает.
________________________________
О Московском театре «КУРАЖ» Это — мир сказки и чудес, спрятанный на сцене. Он покоряет детские сердца. Сказочных героев, их песни и танцы ребята запоминают надолго. Это театр нашего детства, где «Каждый ребенок – артист!». Интерактивный детский спектакль в трактовке московского театра «Кураж» — это живое и непосредственное общение с детьми, и что самое важное — вовлечение их в представление, а это означает, что во время спектакля ребенок будет действительно играть. Любой наш спектакль – это развивающая интрига со счастливым концом. Однако, для того, чтобы дойти до положительного финала детям придется преодолеть множество препятствий. Маленькие зрители размещаются в нашем театре на мягких подушках и в конце каждого спектакля закрепляют дружбу с артистами подушечными боями. в Кураже ребенок не просто смотрит представление, он является его непосредственным участником. Мы создаем конфликтную ситуацию, в которой ребенок участвует всерьез. И дети реально в это верят, ведь все действия совершаются, благодаря им. Во главе театра «Кураж» художественный руководитель Михаил Долоко, чьи спектакли создаются на определенных художественных и моральных принципах. Спектакли создаются при поддержке детских психологов, которые консультируют нас об особенностях детской психики и детском восприятии. Соответственно профессиональной оценки спектакли разделяются по различным возрастным категориям.
8 июня 2014
Знакомьтесь , Алевтина Полякова! Кто она? Женщина-уникум, женщина-парадокс. Таким должен быть подлинный джаз. Безупречная молодая леди, отличница Гнесинки, успешная джаззвуман и творческая хулиганка, избравшая для себя в джазе такой инстумент как тромбон . Отыграла не одну сотню концертов в составе больших Российских джазовых коллективов Биг бэнда Игоря Бутмана и Анатолия Кролла и — свободолюбивая солистка, импровизировавшая на мировой джазовой сцене с такими мэтрами мирового джаза как Херби Хэнкок, Вэйн Шортер, Ди Ди Бриджуотер, Винни Колаюта, Терренс Бланшард, Терри Лайн Кэррингтон , Кеко Мацуи,Джейси Джонс, Эмиль Ибрагим. Победитель 7ого Всероссийского Джазового Конкурса в Ростове на Дону. Алевтина уже успела выступить на таких джазовых фестивалях как Montre Jazz Festival ( Швейцария ) Umbria Jazz ( Италия) JazzJuan ( Франция ) В Знаменитом клубе Porgy & Bess ( Австрия ) , Dizzy’s Club Coca-Cola, Blue Alley ,Smoke,Village Underground (США) .В 2013 по личному приглашению Herbie Henckok Принимала участие в Гала концерте посвященном празднованию Всемирного Джазового Дня В Стамбуле.Живая, обаятельная юная девушка и – уже полноправная хозяйка собственного сольного проекта под названием Solar Wind, где она выступает как автор, аранжировщик, инструменталист и джазовая певица. В ее музыке есть все – от любимых джазовых стандартов до фьюжна афро-этники и современного афро-американского саунда, но у неё есть свое, особое звучание!
8 июня 2014
Знакомьтесь , Алевтина Полякова! Кто она? Женщина-уникум, женщина-парадокс. Таким должен быть подлинный джаз. Безупречная молодая леди, отличница Гнесинки, успешная джаззвуман и творческая хулиганка, избравшая для себя в джазе такой инстумент как тромбон . Отыграла не одну сотню концертов в составе больших Российских джазовых коллективов Биг бэнда Игоря Бутмана и Анатолия Кролла и — свободолюбивая солистка, импровизировавшая на мировой джазовой сцене с такими мэтрами мирового джаза как Херби Хэнкок, Вэйн Шортер, Ди Ди Бриджуотер, Винни Колаюта, Терренс Бланшард, Терри Лайн Кэррингтон , Кеко Мацуи,Джейси Джонс, Эмиль Ибрагим. Победитель 7ого Всероссийского Джазового Конкурса в Ростове на Дону. Алевтина уже успела выступить на таких джазовых фестивалях как Montre Jazz Festival ( Швейцария ) Umbria Jazz ( Италия) JazzJuan ( Франция ) В Знаменитом клубе Porgy & Bess ( Австрия ) , Dizzy’s Club Coca-Cola, Blue Alley ,Smoke,Village Underground (США) .В 2013 по личному приглашению Herbie Henckok Принимала участие в Гала концерте посвященном празднованию Всемирного Джазового Дня В Стамбуле.Живая, обаятельная юная девушка и – уже полноправная хозяйка собственного сольного проекта под названием Solar Wind, где она выступает как автор, аранжировщик, инструменталист и джазовая певица. В ее музыке есть все – от любимых джазовых стандартов до фьюжна афро-этники и современного афро-американского саунда, но у неё есть свое, особое звучание!
8 июня 2014
Известный джазовый пианист Вагиф Садыхов родился в 1946 г. в городе Баку. Джазом стал заниматься с 13 лет, окончил Азербайджанскую консерваторию по специальности «фортепиано». В 1966 г. был приглашён в Москву для работы в составе знаменитого в то время квартета «КМ» и с тех пор постоянно проживает в Москве, участвуя в джазовой жизни. Часто выступал в концертах, на фестивалях, в джаз-клубах и быстро приобрел популярность в стране среди поклонников джаза.
Вагиф СадыховВ 1973 г. Садыхова приглашает в свой оркестр Олег Лундстрем, а в 1979 г. он получает приглашение в оркестр студии грамзаписи «Мелодия», где, являясь клавишником, реализует себя и как композитор. Здесь Садыхов создаёт ансамбль «Джаз-квинтет солистов», который успешно выступает перед джазовой аудиторией и записывает свой диск «Барометр».
В 1985 г. Вагиф работал в симфоническом оркестре кинематографии, параллельно продолжая джазовую деятельность и выступая с новым составом — «Квинтетом современного джаза». В этот период его язык исполнения и композиции становятся более современными. В некоторых своих произведениях Вагиф работает над соединением народного фольклора и новаций современного джаза.
Вагиф Садыхов выступал на джазовой сцене в качестве партнёра таких известных музыкантов, как Пол Уинтер (1989, Москва), Валерий Пономарёв (1990, 1-й Московский международный джазовый фестиваль и 1991, США), Марк Джонсон (1997, джазовые фестивали в Новосибирске и Москве), Игорь Бутман (1998, Эстония, фестиваль Jazz Kaar), Томми Смит (1999, Баку), Том Уолш (2000, Баку), Джонни Гриффин (2007, Москва). В совместных сессиях ему аплодировали звёзды джаза — саксофонисты Джерри Маллиген, Джо Ловано и Джонни Гриффин, барабанщики Луи Беллсон и Билли Кобэм, пианисты Билли Тейлор и Бенни Грин, гитарист Расселл Малоун и многие другие .
В течение долгих лет ценители джаза восхищаются неповторимой эмоциональной манерой исполнения, прекрасным свингом и блестящей виртуозностью этого музыканта.
8 июня 2014
Известный джазовый пианист Вагиф Садыхов родился в 1946 г. в городе Баку. Джазом стал заниматься с 13 лет, окончил Азербайджанскую консерваторию по специальности «фортепиано». В 1966 г. был приглашён в Москву для работы в составе знаменитого в то время квартета «КМ» и с тех пор постоянно проживает в Москве, участвуя в джазовой жизни. Часто выступал в концертах, на фестивалях, в джаз-клубах и быстро приобрел популярность в стране среди поклонников джаза.
Вагиф СадыховВ 1973 г. Садыхова приглашает в свой оркестр Олег Лундстрем, а в 1979 г. он получает приглашение в оркестр студии грамзаписи «Мелодия», где, являясь клавишником, реализует себя и как композитор. Здесь Садыхов создаёт ансамбль «Джаз-квинтет солистов», который успешно выступает перед джазовой аудиторией и записывает свой диск «Барометр».
В 1985 г. Вагиф работал в симфоническом оркестре кинематографии, параллельно продолжая джазовую деятельность и выступая с новым составом — «Квинтетом современного джаза». В этот период его язык исполнения и композиции становятся более современными. В некоторых своих произведениях Вагиф работает над соединением народного фольклора и новаций современного джаза.
Вагиф Садыхов выступал на джазовой сцене в качестве партнёра таких известных музыкантов, как Пол Уинтер (1989, Москва), Валерий Пономарёв (1990, 1-й Московский международный джазовый фестиваль и 1991, США), Марк Джонсон (1997, джазовые фестивали в Новосибирске и Москве), Игорь Бутман (1998, Эстония, фестиваль Jazz Kaar), Томми Смит (1999, Баку), Том Уолш (2000, Баку), Джонни Гриффин (2007, Москва). В совместных сессиях ему аплодировали звёзды джаза — саксофонисты Джерри Маллиген, Джо Ловано и Джонни Гриффин, барабанщики Луи Беллсон и Билли Кобэм, пианисты Билли Тейлор и Бенни Грин, гитарист Расселл Малоун и многие другие .
В течение долгих лет ценители джаза восхищаются неповторимой эмоциональной манерой исполнения, прекрасным свингом и блестящей виртуозностью этого музыканта.
6 июня 2014
комедия в 2-х действиях (12+)
Премьера состоялась 30 января 2004 года.
Один «новый сербский» захотел сделать из сына доктора философских наук. Правда, сын его — пьяница и обалдуй. Поэтому вместо него в университет отправляется бедный, но башковитый сосед, который, впрочем, успевает там жениться и обзавестись ребенком. Так предприимчивый папаша получает вместе с дипломом для сына целую кучу проблем!
«Славянские безумства» выстроены режиссером и его командой от первого до последнего гвоздя. Все трюки поставлены, все номера отрепетированы, а тебя, между тем, иногда посещает впечатление, что актеры абсолютно свободны и полагаются на волю импровизации. Зритель хохочет, то и дело перебивая действие аплодисментами, но ему подспудно подсовывают «информацию к размышлению». Ирина Алпатова, «Культура»
Продолжительность спектакля — 2 часа 30 минут с антрактом.
Режиссер-постановщик: Роман Самгин Сценическое движение и трюки: Игорь Афончиков Режиссер по пластике: Олег Глушков Художник по свету: Сергей Шевченко Сценография: Виктор Шилькрот Художник по костюмам: Наталья Воинова
Действующие лица и исполнители:
Живота Брегович: Владимир Ершов Мара Брегович: Татьяна Кречетова, Александра Николаева Милорад Брегович: Александр Голубков Славка Брегович: Дарья Грачева, Алла Иванцова Клара Брегович: Марина Орел, Татьяна Тимакова Благое: Владимир Яворский Велимир: Александр Бобров, Леонид Тележинский Драга: Екатерина Дурова Профессор Райсер: Александр Макаров Г-жа Спасоевич: Елена Федорова Г-жа Протич: Ольга Вяземская (Смирнова), Анна Маркова, Александра Николаева Сойка Пурич: Лариса Богословская, Татьяна Ошуркова Сима Ячменич: Петр Баранчеев, Дмитрий Цурский Марица: Лариса Парамонова Строитель: Андрей Субботин, Андрей Терехов
6 июня 2014
Эта пьеса уже давно пленила и самых изощренных эстетов, и людей, к разгадыванию сценических ребусов совсем не склонных. Покорила своей ослепительной театральностью, абсолютным знанием законов сцены. В этой постановке есть множество явных и скрытых значений, настоящих интриг. Тончайшее чувство юмора, виртуозная словесная игра и блестяще закрученная интрига — все это делает пьесу Стоппарда настоящим театральным чудом. На протяжении всего спектакля звучит удивительная музыка…
Сергей Голомазов услышал в пьесе Стоппарда то главное, что роднит ее с пьесами Чехова, то, о чем неоднократно говорят персонажи «Аркадии»: люди любят не тех, кого надо. Валентина Федорова, журнал «Театральная касса»
Продолжительность спектакля — 3 часа 20 минут с антрактом.Режиссер-постановщик: Сергей Голомазов Режиссер: Сергей Филиппов Художник-постановщик: Алексей Порай-Кошиц Художник по свету: Андрей Ребров Художник по костюмам: Виктория Севрюкова переводчик: Ольга Варшавер композитор: Елена Паршикова хореограф: Алексей Фроленков
Действующие лица и исполнители:
Томасина Каверли: Алёна Ибрагимова Септимус Ходж домашний учитель: Данил Лавренов Джелаби, дворецкий: Виктор Лакирев Эзра Чейтер поэт: Владимир Ершов Ричард Ноукс специалист по ландшафтной архитектуре: Александр Макаров Леди Крум: Лариса Богословская Капитан Брайс брат леди Крум, офицер королевского флота: Владимир Яворский Ханна Джарвис писательница: Вера Бабичева Хлоя Каверли дочь хозяев: Екатерина Дубакина Бернард Солоуей профессор: Дмитрий Цурский, Иван Шабалтас Валентайн Каверли между двадцатью пятью и тридцатью: Андрей Рогожин Гас Каверли, Огастес Каверли: Сергей Кизас, Иван Макаревич
6 июня 2014
трагикомедия в 2-х действиях (18+)
Премьера состоялась 8 марта 2012 г.
«Коломба, или Марш на сцену» — это история женщин. Сильных женщин. И пусть они обладают всеми достоинствами — красотой, молодостью, умом — но и их не обходит стороной буря житейской страсти. Сумеет ли женщина быть настолько мудрой, чтобы сохранить семью? Сможет ли мужчина стать сильным, чтобы оградить любимую от тяжких забот и непомерной печали, а их малышу подарить беззаботное детство и уверенность в собственных силах? Кто виноват, если этого не произошло? Кого пожалеть? И как быть женщине, когда мужчина оказывается слабее? Откуда черпать мужество? Отчего этим людям так трудно любить? И почему мы сами не всегда можем сказать самые главные на свете слова: «Спасибо», «Прости» и «Люблю»?..
Продолжительность спектакля — 2 часа 30 минут с антрактом. Режиссер-постановщик: Сергей Голомазов Режиссер: Алексей Фроленков Художник-постановщик: Лариса Ломакина Художник по свету: Андрей Ребров Переводчик: Надежда Жаркова Хореограф: Алексей Фроленков
Действующие лица и исполнители:
Мадам Александра знаменитая трагическая актриса: Вера Бабичева Жюльен ее сын: Дмитрий Сердюк Арман ее сын: Александр Бобров, Дмитрий Гурьянов Коломба жена Жюльена: Алёна Ибрагимова Эмиль Робине (Наш Дорогой Поэт) поэт, член Французской академии: Егор Сачков Дефурнет директор театра: Дмитрий Цурский Дюбарта актер: Геннадий Сайфулин Мадам Жорж костюмерша мадам Александры: Татьяна Кречетова, Людмила Хмельницкая Ласюрет секретарь мадам Александры: Юрий Тхагалегов Суфлер: Яна Адамовская
6 июня 2014
трагикомедия в 2-х действиях (18+)
Премьера состоялась 8 марта 2012 г.
«Коломба, или Марш на сцену» — это история женщин. Сильных женщин. И пусть они обладают всеми достоинствами — красотой, молодостью, умом — но и их не обходит стороной буря житейской страсти. Сумеет ли женщина быть настолько мудрой, чтобы сохранить семью? Сможет ли мужчина стать сильным, чтобы оградить любимую от тяжких забот и непомерной печали, а их малышу подарить беззаботное детство и уверенность в собственных силах? Кто виноват, если этого не произошло? Кого пожалеть? И как быть женщине, когда мужчина оказывается слабее? Откуда черпать мужество? Отчего этим людям так трудно любить? И почему мы сами не всегда можем сказать самые главные на свете слова: «Спасибо», «Прости» и «Люблю»?..
Продолжительность спектакля — 2 часа 30 минут с антрактом. Режиссер-постановщик: Сергей Голомазов Режиссер: Алексей Фроленков Художник-постановщик: Лариса Ломакина Художник по свету: Андрей Ребров Переводчик: Надежда Жаркова Хореограф: Алексей Фроленков
Действующие лица и исполнители:
Мадам Александра знаменитая трагическая актриса: Вера Бабичева Жюльен ее сын: Дмитрий Сердюк Арман ее сын: Александр Бобров, Дмитрий Гурьянов Коломба жена Жюльена: Алёна Ибрагимова Эмиль Робине (Наш Дорогой Поэт) поэт, член Французской академии: Егор Сачков Дефурнет директор театра: Дмитрий Цурский Дюбарта актер: Геннадий Сайфулин Мадам Жорж костюмерша мадам Александры: Татьяна Кречетова, Людмила Хмельницкая Ласюрет секретарь мадам Александры: Юрий Тхагалегов Суфлер: Яна Адамовская
6 июня 2014
полнолуние без антракта (18+)
Премьера состоялась 14 декабря 2013 г.
Тайна, о которой 20 лет все знали, но боялись сказать, открывается за одну ночь на веранде фешенебельного отеля в Мексике.
Невинная шутка превращается в трагедию. Все устали от супружеской жизни, но никто не хочет оставаться в одиночестве. Теперь признания звучат как издевательство. Почему любовь прошла раньше, чем молодость?
Сергей Голомазов: «Эта пьеса не столько о кризисе поколения сорокалетних, сколько о трагедии семей, чье „счастье“ было построено на лжи. Какова степень ответственности человека за поступок? К чему приводят интриги, вызванные желанием выстроить чужую судьбу в угоду потребительским представлениям о жизни? Вот что, на мой взгляд, кроется в фантастических поворотах сюжета этой невероятно интересной и непростой пьесы».
Продолжительность спектакля — 2 часа 10 минут без антракта. режиссер-постановщик: Сергей Голомазов режиссер: Алексей Фроленков художник-постановщик: Михаил Краменко Художник по костюмам: Наталия Каневская музыкальный руководитель: Елена Шевлягина переводчик: Владимир Подгусков
Действующие лица и исполнители:
Реме: Татьяна Тимакова Висенте: Владимир Яворский Лаура: Надежда Беребеня Пабло: Иван Шабалтас
6 июня 2014
полнолуние без антракта (18+)
Премьера состоялась 14 декабря 2013 г.
Тайна, о которой 20 лет все знали, но боялись сказать, открывается за одну ночь на веранде фешенебельного отеля в Мексике.
Невинная шутка превращается в трагедию. Все устали от супружеской жизни, но никто не хочет оставаться в одиночестве. Теперь признания звучат как издевательство. Почему любовь прошла раньше, чем молодость?
Сергей Голомазов: «Эта пьеса не столько о кризисе поколения сорокалетних, сколько о трагедии семей, чье „счастье“ было построено на лжи. Какова степень ответственности человека за поступок? К чему приводят интриги, вызванные желанием выстроить чужую судьбу в угоду потребительским представлениям о жизни? Вот что, на мой взгляд, кроется в фантастических поворотах сюжета этой невероятно интересной и непростой пьесы».
Продолжительность спектакля — 2 часа 10 минут без антракта. режиссер-постановщик: Сергей Голомазов режиссер: Алексей Фроленков художник-постановщик: Михаил Краменко Художник по костюмам: Наталия Каневская музыкальный руководитель: Елена Шевлягина переводчик: Владимир Подгусков
Действующие лица и исполнители:
Реме: Татьяна Тимакова Висенте: Владимир Яворский Лаура: Надежда Беребеня Пабло: Иван Шабалтас
6 июня 2014
Всемирный фонд дикой природы (WWF) приглашает Вас на Бал на траве.
На Балу вас ждут близкие по духу люди, беседы под красивую музыку, феерические танцы, мастер-классы по фотографии и выпечке хлеба, макияж и прически, волшебные игры для детей и дегустация коктейлей для взрослых.
Средства, полученные WWF от продажи билетов на Бал, пойдут на проекты по охране природы. Развлечения, угощения и напитки для гостей Бала будут бесплатны.
Бал на траве — это:
•Концерт на открытом воздухе. Среди исполнителей — «Несчастный случай», «Мельница», Наргиз Закирова, «Паперный Т.А.М», «On-The-Go» и «Madre Victoria». Перед гостями представит свою дебютную песню юная финалистка проекта «Голос» Настя Титова. Вести Бал будут Наталия Медведева (Comedy Club), Дмитрий Кожома (КВН), Алекс Дубас (Серебряный Дождь), Вера Кузьмина (Радио Маяк) и другие.
•Увлекательные площадки для гостей. Мастер-класс от фотохудожника Антона Ланге, семейная зона Disney, танцевальные и барабанные мастер-классы, выпечка хлеба и дегустации, урок по приготовлению натуральных природных энергетиков и сорбетов с жидким азотом, природный макияж и прически из цветов, и десятки других.
•Изысканные угощения и напитки, а также беспроигрышная благотворительная лотерея с очень ценными призами от наших друзей. В их числе – картины Никаса Сафронова, фотоработы Антона Ланге, ювелирные украшения, авиабилеты, сертификаты и продукты сегмента luxury.
•Сюрприз для гостей в самом конце Бала!
6 июня 2014
Всемирный фонд дикой природы (WWF) приглашает Вас на Бал на траве.
На Балу вас ждут близкие по духу люди, беседы под красивую музыку, феерические танцы, мастер-классы по фотографии и выпечке хлеба, макияж и прически, волшебные игры для детей и дегустация коктейлей для взрослых.
Средства, полученные WWF от продажи билетов на Бал, пойдут на проекты по охране природы. Развлечения, угощения и напитки для гостей Бала будут бесплатны.
Бал на траве — это:
•Концерт на открытом воздухе. Среди исполнителей — «Несчастный случай», «Мельница», Наргиз Закирова, «Паперный Т.А.М», «On-The-Go» и «Madre Victoria». Перед гостями представит свою дебютную песню юная финалистка проекта «Голос» Настя Титова. Вести Бал будут Наталия Медведева (Comedy Club), Дмитрий Кожома (КВН), Алекс Дубас (Серебряный Дождь), Вера Кузьмина (Радио Маяк) и другие.
•Увлекательные площадки для гостей. Мастер-класс от фотохудожника Антона Ланге, семейная зона Disney, танцевальные и барабанные мастер-классы, выпечка хлеба и дегустации, урок по приготовлению натуральных природных энергетиков и сорбетов с жидким азотом, природный макияж и прически из цветов, и десятки других.
•Изысканные угощения и напитки, а также беспроигрышная благотворительная лотерея с очень ценными призами от наших друзей. В их числе – картины Никаса Сафронова, фотоработы Антона Ланге, ювелирные украшения, авиабилеты, сертификаты и продукты сегмента luxury.
•Сюрприз для гостей в самом конце Бала!
6 июня 2014
В 8 лет Наргиз озвучивала своим голосом мультфильмы. Впервые вышла на сцену в 14. В начале девяностых, когда она только-только начала выступать, ее называли «узбекской Мадонной». Все из-за яркого имиджа: крашеные волосы, яркий макияж и короткие шорты. После этого в ее жизни было многое: переезд в Америку, работа в тату-салоне, спасение от урагана «Катрина», игра в самых разных «тяжелых» группах, запись своего этнического альбома и участие в популярном шоу X-Factor.
По иронии судьбы, певица прославилась после того, как появилась в его российском аналоге — «Голос», где она и раскрылась в полной мере, перепев «Smells Like Teen Spirit» и «Still Lovin’ You». На минутку, Наргиз тогда было 43 года. Но именно в этом возрасте все и началось: о ней узнала вся страна. В самом конкурсе она заняла второе место, но формально ее победа была безусловной. Появились поклонники, концерты и телеэфиры, а очередь на февральский концерт певицы в «16 тонн» начала выстраиваться за час до заявленного времени, мы засекали!
В этот раз, чтобы хватило места всем желающим, она выступает в клубе два дня подряд. Успевайте купить билет: солдауты за неделю в случае с Наргиз — тоже обычное дело.
6 июня 2014
В 8 лет Наргиз озвучивала своим голосом мультфильмы. Впервые вышла на сцену в 14. В начале девяностых, когда она только-только начала выступать, ее называли «узбекской Мадонной». Все из-за яркого имиджа: крашеные волосы, яркий макияж и короткие шорты. После этого в ее жизни было многое: переезд в Америку, работа в тату-салоне, спасение от урагана «Катрина», игра в самых разных «тяжелых» группах, запись своего этнического альбома и участие в популярном шоу X-Factor.
По иронии судьбы, певица прославилась после того, как появилась в его российском аналоге — «Голос», где она и раскрылась в полной мере, перепев «Smells Like Teen Spirit» и «Still Lovin’ You». На минутку, Наргиз тогда было 43 года. Но именно в этом возрасте все и началось: о ней узнала вся страна. В самом конкурсе она заняла второе место, но формально ее победа была безусловной. Появились поклонники, концерты и телеэфиры, а очередь на февральский концерт певицы в «16 тонн» начала выстраиваться за час до заявленного времени, мы засекали!
В этот раз, чтобы хватило места всем желающим, она выступает в клубе два дня подряд. Успевайте купить билет: солдауты за неделю в случае с Наргиз — тоже обычное дело.
6 июня 2014
Вам еще не доводилось бывать на мельнице в Козельбухе ? На той, что у Черного озера? Ходят слухи, что там происходят невероятные, загадочные и страшные вещи! И вы, конечно, не знакомы с мельником Мастером? Поговаривают, что он – самый настоящий колдун и обучает этой науке своих подмастерьев. Работа на мельнице не сахар, а хозяин жесток, но подмастерья почему-то не уходят. Сплошные загадки и тайны… Но все они раскроются в спектакле по сказочной повести Отфрида Пройслера «Крабат, или Легенды старой мельницы» – лучшей книги автора, который придумал и подарил нам Маленькую Бабу-Ягу, Маленького Водяного и Маленькое Привидение. Сам же знаменитый Отфрид Пройслер, обладатель многочисленных премий и наград, немецкий детский писатель, по национальности — лужичанин, родился 20 октября 1923 г. в городе Райхенберг (Северная Богемия), где его предки-стеклодувы жили, начиная с XV века. Этот маленький городок ремесленников расположен у отрогов гор, его окружают леса с могучими деревьями, которые, казалось, скрывают под своими кронами сказочных существ — трудолюбивых гномов, хитрых ведьм и всесильных колдунов. Впечатления детства оказали влияние на писателя, творившего в жанре фэнтэзи. Вершиной же его мастерства считается «Крабат, или Легенды старой мельницы», созданный по мотивам легенд его родных лужицких сербов – западнославянской народности, проживающей на востоке Германии по берегам реки Шпрее.
Продолжительность спектакль 1 час 20 мин. Режиссер – Наталья Пахомова Художник-постановщик – Роман Вильчик Композиторы – Ольга Гайдамак, Александр Леонов
6 июня 2014
Овдовевший пенсионер на склоне лет переезжает из деревни в город к дочке и зятю. Одиноко и тоскливо ему коротать дни в большой квартире в ожидании занятых делами и проблемами родственников. Находчивый зять решает женить старика, устроив настоящие смотрины. Но никто не предвидел, что все три потенциальные невесты придут в гости одновременно…
«Ретро» Александра Галина – смешная и трогательная комедия о стариках, выброшенных за борт современной жизни. Они живут рядом с нами – а сами остались чувствами и воспоминаниями в том времени, когда были моложе и счастливее. Спектакль своей атмосферой напоминает любимые всеми советские фильмы, но постановка Юрия Иоффе – о дне сегодняшнем, когда соцсети подменяют теплоту человеческого общения, а времени на близких людей остается все меньше и меньше.
Продолжительность спектакля — 2 часа 40 минут с антрактом.режиссер-постановщик: Юрий Иоффе художник-постановщик: Вера Никольская Художник по свету: Андрей Ребров хореограф: Алексей Фроленков
Действующие лица и исполнители:
Николай Михайлович Чмутин: Виктор Лакирев Людмила: Татьяна Лозовая, Лариса Парамонова Леонид: Александр Никулин, Андрей Рогожин Нина Ивановна Воронкова: Татьяна Кречетова, Людмила Хмельницкая Роза Александровна Песочинская: Анна Антоненко-Луконина Диана Владимировна Барабанова: Ольга Сирина, Елена Федорова Ансамбль брачного агентства «Дивные дали»: Марк Вдовин, Илья Ждаников, Любовь Иванова, Олег Кузнецов, Олег Полянцев, Антон Поспелов, Таисия Ручковская, Екатерина Седик, Юлиана Сополева, Александр Ткачев, Лина Шишова, Александр Шульгин
6 июня 2014
Главные пассионарии отечественного рока, успевающие и ездить с гастролями по всей стране, и выпускать альбомы с симфоническим оркестром, и перелопачивать свои архивы. В этот раз к концерту в «16 тоннах» Шура и Лева подготовили: 1. семичасовой концертный DVD 2. совместный сингл с коллегами по цеху — уральскими «Смысловыми галлюцинациями».
Невозможно поверить, что в этом году исполняется 30 лет, как основатели группы познакомились — случилось это в 1984 году в минском театре-студии. За три десятилетия было многое: неожиданный прорыв благодаря фильму «Брат-2», несколько альбомов, которые впору заносить в самые разные списки «лучшего», интересный проект «Нечетный воин» и даже своя просветительская программа на радио «Максимум».
Корень всего этого — в невероятной трудоспособности Шуры и Левы, к их любознательности и постоянной тяге узнавать что-то новое о музыке вокруг. Подумайте сами, какая еще группа с 30-летней историей может так запросто назвать свой новый сингл «Хипстер»? Кто может позвать сыграть на альбоме Антона Севидова из модных Tesla Boy? Кому еще интересно доводить до ума каждый свой альбом на крутых западных студиях?
Не случайно же Би-2 называют «самой нерусской группой русского рока».
5 июня 2014
Tying Tiffany — настоящий подарок для любителей пост-панка, готики и нью вэйва! Их концерты никого не оставляют равнодушными, ведь живые выступления Tying Tiffany — это потрясающая музыка, непередаваемые эмоции и сумасшедший драйв!
Хрупкая итальянская девушка Тиффани медленно, но верно становится объектом все большего и большего внимания. Методом проб и ошибок она пришла к созданию своего музыкального проекта на стыке холодного электро-клэша, пост-панка и синти-попа и уже с первыми альбомами завоевала немало поклонников. Имя Tying Tiffany заняло свое место в каталоге крупного независимого лейбла «Trisol» по соседству с London After Midnight, ASP, L’Ame Immortelle и другими героями темной сцены. А к творчеству певицы уже был проявлен интерес не только на андеграундной сцене: так, например, в недавно прошедшем в российских кинотеатрах фильме «Голодные игры» можно услышать ее музыку, а поклонникам футбола должна быть знакома песня «Drownin'», которая стала гимном ФИФА в 2012 году.
Тиффани родилась в Венеции. В первые годы своей карьеры она много путешествовала по Европе в качестве бас-гитаристки и вокалистки в составе различных инди-рок групп, снималась в кино и участвовала в театральных представлениях.
Tying Tiffany выпустили уже 5 альбомов, последний из которых «Drop» вышел 13 марта 2014 на лейблах Rough Trade (UK/US), Audioglobe (EU) ZeroKilled (US), Amoeba (US). В марте музыканты Tying Tiffany гастролировали по США, в рамках тура они выступили на самом громком фестивале в Техасе SXSW. Первый сингл с альбома «Spin Around» попал в ротацтию на NME RADAR.
5 июня 2014
Tying Tiffany — настоящий подарок для любителей пост-панка, готики и нью вэйва! Их концерты никого не оставляют равнодушными, ведь живые выступления Tying Tiffany — это потрясающая музыка, непередаваемые эмоции и сумасшедший драйв!
Хрупкая итальянская девушка Тиффани медленно, но верно становится объектом все большего и большего внимания. Методом проб и ошибок она пришла к созданию своего музыкального проекта на стыке холодного электро-клэша, пост-панка и синти-попа и уже с первыми альбомами завоевала немало поклонников. Имя Tying Tiffany заняло свое место в каталоге крупного независимого лейбла «Trisol» по соседству с London After Midnight, ASP, L’Ame Immortelle и другими героями темной сцены. А к творчеству певицы уже был проявлен интерес не только на андеграундной сцене: так, например, в недавно прошедшем в российских кинотеатрах фильме «Голодные игры» можно услышать ее музыку, а поклонникам футбола должна быть знакома песня «Drownin'», которая стала гимном ФИФА в 2012 году.
Тиффани родилась в Венеции. В первые годы своей карьеры она много путешествовала по Европе в качестве бас-гитаристки и вокалистки в составе различных инди-рок групп, снималась в кино и участвовала в театральных представлениях.
Tying Tiffany выпустили уже 5 альбомов, последний из которых «Drop» вышел 13 марта 2014 на лейблах Rough Trade (UK/US), Audioglobe (EU) ZeroKilled (US), Amoeba (US). В марте музыканты Tying Tiffany гастролировали по США, в рамках тура они выступили на самом громком фестивале в Техасе SXSW. Первый сингл с альбома «Spin Around» попал в ротацтию на NME RADAR.
5 июня 2014
Трио Everything Is Made in China британский Rolling Stone как-то назвал «самым приятным открытием в отечественной инди-музыке».
Группа не первый год пытается очаровать российского слушателя нездешним подходом к саунду и вполне в этом преуспевает. Московские англофилы записываются исключительно за границей, причем помогают им не последние в тамошней индустрии люди — к примеру, над последним альбомом «Amber» работал саундпродюсер групп Darkstar и Wild Beasts.
На этой пластинке, кстати, произошел крен от переливчатого инди-рока в сторону электроники, а еще там появились полноценные песни, которые группа впервые исполнила на больших фестивалях. Так, в прошлом году ей удалось сыграть на Parklive вместе с The Killers.
Интересно то, что с некоторого времени Everything Is Made in China на концертах работают с видеохудожником, и вкупе с его видеоарт-зарисовками их разреженная и воздушная музыка приобретает совсем другое измерение.
Концерт в «16 тоннах» это еще раз продемонстрирует; здесь группа впервые покажет свой новый сингл «Through the daybreak into the dark».
5 июня 2014
Трио Everything Is Made in China британский Rolling Stone как-то назвал «самым приятным открытием в отечественной инди-музыке».
Группа не первый год пытается очаровать российского слушателя нездешним подходом к саунду и вполне в этом преуспевает. Московские англофилы записываются исключительно за границей, причем помогают им не последние в тамошней индустрии люди — к примеру, над последним альбомом «Amber» работал саундпродюсер групп Darkstar и Wild Beasts.
На этой пластинке, кстати, произошел крен от переливчатого инди-рока в сторону электроники, а еще там появились полноценные песни, которые группа впервые исполнила на больших фестивалях. Так, в прошлом году ей удалось сыграть на Parklive вместе с The Killers.
Интересно то, что с некоторого времени Everything Is Made in China на концертах работают с видеохудожником, и вкупе с его видеоарт-зарисовками их разреженная и воздушная музыка приобретает совсем другое измерение.
Концерт в «16 тоннах» это еще раз продемонстрирует; здесь группа впервые покажет свой новый сингл «Through the daybreak into the dark».
|
Регистрация
Войти
|