Афиша | Slamfest - Part 198 
Главноя Наши концерты Афиша Группы Фото/Видео Флрум Ссылки/Контакты


6 февраля, Табула Раса 7000$, Бритва Оккама, Radio Cambodia, Dementia, Chaos of the heart
350/400 р.


  • Рок Арсенал(курская)
  • Зиг заг(киевская)
  • Касса клуба Plan B(новослободская)
  • Тату 3000(вднх)
  • в Тату3000 (м.ВДНХ, м.Сокольники)
  • рок-магазине Хобгоблин (м.Сухаревская)

  • Контекстная реклама

Архив ‘Афиша’

Vibez ft. Total Science & Riya (UK), 31.05.2014 23:55:00, Клуб 16 Тонн

Total Scie­nce — это сце­ни­че­ское на­звание груп­пы drum and bass про­дю­серов Джейсона Грин­хал­га (Jason Green­halgh) и Пола Смита (Paul Smith). Пара впе­рвые встре­ти­лась в 1987 году, оба жили на Бле­кберд Лейс в Оксфо­рде, Англия (Black­bird Leys estate in Oxford, England). Их объеди­ня­ла взаимная любовь к Hip Hop. Под впеча­тлением прише­дшего хард­кора в на­ча­ле де­вя­но­стых, кол­лек­ци­они­ро­вание за­пи­сей быст­ро допо­лнилось и DJ-ингом, а в коне­чном счете и произ­во­дством. Гри­нхалг стал пе­рвым кто за­пи­са­лся на студии студию, с «Freestyle Fana­tic» на­ча­лась его карьера в 1991 году. Как бы там ни­бы­ло, это было леген­дар­ным тво­ре­нием, особе­нно «Cha­mpi­on Sound» Грин­хал­га, ко­то­рый ис­поль­зова­лся как основа среди мно­ги­ми белых лейб­лов того вре­ме­ни.

В 1994 дуэт начал за­пи­сываться вме­сте. С треком «Got to Believe», ко­то­рый был пе­рвым в серии за­пи­сей, они ото­шли да­ле­ко от Dark­side дви­же­ния, при­близи­вшись к более эпиче­скому зву­ча­нию с на­ка­ти­стыми би­та­ми, ко­то­рые на­ча­ли появ­ляться на таких лейб­лах как Lucky Spin, Basement и Good Looking. После ше­сти лет за­пи­сывания си­нгов для других, в ко­нце 1997 года дуэт основал лейбл CIA, в чём ему помог Bri­llo из Timeless. Выпуск их плас­тин­ки Silent Reign E. P. для Meta­lhe­adz Голди придал новое ды­ха­ние в жизнь проекта, и гру­ппа снова твор­чес­ки воз­рос­ла од­нов­реме­нно с вы­хо­дом реми­кса на «Cha­mpi­on Sound» от Bad Company, ко­то­рые очень заин­те­ре­совались ра­бо­той лейб­ла.

Их дебю­тный альбом Adva­nce опре­де­лил поле их даль­нейших инте­ре­сов: экспе­ри­ме­нты с Dow­tem­po предс­тав­лен­ные как Breaks па­ртии, лежат на ра­нних ви­ни­лах и пе­ре­ходят даже в некой сте­пе­ни в Deep House. C таким ра­змахом они про­двигают Skin Deep, в ко­то­ром преоб­ладает ло­ма­ный бит.

Riya — Англи­ская DnB-во­ка­лист­ка, вы­ступает с 2010 года со­вмест­но с раз­лич­ными кол­лек­ти­ва­ми, играющих му­зы­ку в да­нном жа­нре.

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Органный концерт "Sonorium". Проект "Цивилизация", 22.06.2014 19:00:00, Собор Святых Петра и Павла

Проект «Цивилизация»
«Sonorium»
Ольга Путкова Флейта
Евгений Ломов гитара
Светлана Фурник орган
Михаил Путков Вибрафон, Маримба, Перкуссия, Электрогитара
Дмитрий Слетков Ударная установка, Перкуссия
Анна Стоянова Композитор
Анна Стоянова Художник оформитель
Концепция концерта-посвящения подразумевает ассоциативную эмоционально-смысловую, а также эстетическую связь каждой исполняемой композиции с определенным рассказом Рэя Брэдбери. Восемь инструментальных композиций представляют собой вариации на темы сочинений Мэтью Джеймса Беллами, Томаса Эдварда Йорка, Джонатана Ричарда Гайя Гринвуда.  В программе концерта эти композиции представлены не под оригинальными названиями, а выступают некими музыкальными аллюзиями, «иллюстрациями» и называются соответственно рассказам Брэдбери: 
1) Kaleidoscope (Калейдоскоп)
2) The Rocket Man (Космонавт)
 3) A Medicine for Melancholy (Лекарство от меланхолии)
4) A Piece of Wood (The Rust) (Ржавчина)
5) Perchance to dream (Уснувший)
6) The Golden Apples of the Sun (Золотые яблоки солнца)
7) The Aqueduct (Акведук)
8) Poem «They have not seen the stars» (Они никогда не видели звёзд)
Завершает концерт композиция Анны Стояновой, написанная в жанре Sound drama (инструментальное сочинение, в котором используются речитативные реплики, исполняемые чтецами) либретто «Sound Drama 451» основано на тексте одноименного сочинения Рэя Брэдбери «451 градус по Фаренгейту».

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Венский Моцарт Оркестр, 22.11.2014 19:00:00, Московский Международный Дом Музыки — Светлановский зал

Венский Моцарт Оркестр, основанный в 1986 году музыкантами известнейших оркестров Вены, принимает самое деятельное участие в концертной жизни австрийской столицы. Все тридцать музыкантов, входящие в состав оркестра, посвятили себя цели сохранения музыкальных традиций и культурного наследия Вены, а точнее – ее классического музыкального периода, неотрывно связанного с именем великого композитора Вольфганга Амадея Моцарта.

Репертуар оркестра является наследием “Музыкальных Академий” — во времена Моцарта так назывались очень популярные в кругах высшей знати классические концерты. Он включает в себя все симфонии Моцарта и большинство инструментальных концертов композитора, а также арии и дуэты из его наиболее известных опер.

На концертах Венского Моцарт Оркестра любители классической музыки смогут пережить незабываемые ощущения, перенесясь на некоторое время в Вену, ведь все музыканты выступают в  костюмах и париках эпохи музыкального гения. Программа из самых популярных произведений  позволит ощутить незабываемую атмосферу времен барокко.
Для московских слушателей оркестр выступит с солистами – Сэрой Гош (сопрано) и Соколином Асллани (баритон)!

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

СТРИНДБЕРГ. ПЛЯСКИ, 09.06.2014 19:00:00, Театр "Модернъ" (Зал №1)

» XE «Модернъ – ПЛЯСКИ» \f, XE «ПЛЯСКИ – Модернъ» \f XE «Модернъ – ПЛЯСКИ» \f ПЛЯСКИ» А. Стриндберг
Танцдрама в 2-х действиях
(1ч30м, без антр.) 16+
У великого А. Стриндберга была очень непростая семейная жизнь. Подобно Льву Толстому, он посвятил этому вопросу немало своих произведений. Эта пьеса – одно из самых радикальных исследований союза мужчины и женщины не только у Стриндберга, но и во всей мировой литературе. Здесь Стриндберг оказывается неистовым и алчущим истины богоборцем, подвергающим ревизии сам брак как библейский союз мужчины и женщины, завещанный самим Творцом. Режиссер со своей творческой группой радикально сократили и перекомпоновали тяжеловесную пьесу, сочинив спектакль в жанре «танцдрамы», не только придав ему современную форму, но и усилив библейские и мистические акценты, которые там есть. «Любовь-ненависть» двух супругов разворачивается на фоне приезда инспектора – «чистильщика», который должен принять решение об их дальнейшей судьбе, а может и всего человечества как неудавшегося проекта Бога. Если бы он знал, что его ждет…
Постановка – В. Агеев
Артисты – И. Гринева и Н. Уварова /Театр РАМТ/ (Алис), А. Усов /МХТ/ и Д. Высоцкий /Театр на Таганке/ (Курт), А. Багдасаров (Капитан)

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

ROFANO, 19.06.2014 20:00:00, Клуб Алексея Козлова

Ансамбль основан в 2006-м году Георгием Юфа, Станиславом Яшвили, а также их коллегами-единомышленниками, которые не ограничивали себя стилистическими рамками и стремились найти собственное оригинальное звучание. По словам участников коллектива, им были одинаково близки джаз, фанк, арт-рок, соул, эйсид-джаз и другие стили, а самым важным было создавать действительно качественный материал.

Летом 2007-го года музыканты выпустили свой первый студийный альбом, состоящий из вокальных композиций и инструментальных произведений, авторство которых принадлежит джазовому пианисту и композитору Станиславу Яшвили. Примечательно, что альбом был издан на виниле – это, как отметили сами исполнители, стало отражением мировоззрения участников состава.

После серии концертов на крупных российских площадках и фестивалях (в том числе на «Усадьба Jazz», где ансамбль играл в 2008-м году), группа отправилась в творческий отпуск. Но в конце прошлого года коллектив наконец-то приступил к записи следующего альбома, а также подготовил концертную программу – в оригинальном составе и с новым авторским материалом.

Почитатели ROFANO могут быть уверены – группа не изменила своему главному кредо, заключающемуся в скрупулёзном внимании к звуку и желании показать всю красоту звучания живого состава.

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

"А.L.О." (ШВЕЙЦАРИЯ) – КОНЦЕРТ-ПРЕЗЕНТАЦИЯ АЛЬБОМА "FORGOTTEN RUNES"., 12.06.2014 20:00:00, Клуб Алексея Козлова

В составе швейцарской группы «А.L.О.» – музыканты, объездившие весь мир с выступлениями в самых престижных залах (Carnegie Hall, Tonhalle Zurich) и на известных музыкальных фестивалях, таких как North Sea Jazz Festival, Jazz Baltica, Montreal Jazz Festival и т.д.

Идея создания группы принадлежит Валерию Толстову, швейцарскому мультиинструменталисту, композитору, выпускнику Высшей Школы Искусств в Цюрихе по классу органа и флейты. Валерий играет так же на многих этнических инструментах со всего мира, гитаре и является лауреатом престижных международных конкурсов. Кроме того, вместе с известным пианистом Тиграном Амасяном и ударником Stewart Copeland (The Police/Sting), Валерий Толстов стал участником нового проекта вокалиста группы «System of a Down» Сержа Танкяна.

Музыка коллектива – красочный музыкальный симбиоз различных стилей, по количеству используемых на концерте инструментов «А.L.О.» напоминает оркестр.

На концерте- презентации группу поддержат струнный квартет Московской консерватории, а также приглашены специальные гости: Геннадий Лаврентьев (табла, скрипка, гитара), Лев Слепнер (маримба, перкуссия) и др..

Джазовый состав, струнный квартет и многочисленные этнические инструменты со всего мира подарят зрителю путешествие сквозь культуры, традиции и эпохи.

В этот вечер на сцену Клуба выйдут:
Валерий Толстов (флейта, этнические инструменты)
Вероника Сталдер (вокал)
Франц Хелмюллер (гитара)
Евгений Лебедев (пианино)
Геннадий Лаврентьев (табла, гитара, скрипка)
Лев Слепнер (маримба, перкуссия)
Асия Абдрахманова (скрипка)
Светлана Рамазанова (скрипка)
Александра Рамазанова (скрипка)
Оксана Дакинова (йочин, домбра)
Беат Гислер (бас)
Давид Сагамонянц (ударные).

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

МОДЫ, 10.06.2014 20:00:00, Клуб 16 Тонн

22 января в лу­чшем столи­чном клубе «16 тонн» со­сто­ится ко­нцерт груп­пы «Моды».

«Моды» — это убе­ди­тель­ный ко­ктейль из стиль­но ис­пол­не­нного на­по­ри­стого и со­време­нного рок-н-ро­лла и чув­ствен­ных ба­ллад. Утон­чен­ность ара­нжи­ро­вок ко­мпо­зи­ций груп­пы при­влекает как мо­ло­де­жную ауди­то­рию, так и ме­ло­манов с за­про­са­ми опы­тных му­зы­каль­ных гу­рманов. Кон­цер­ты груп­пы неиз­ме­нно про­хо­дят с бьющей через край эмоцией непод­куп­ной мо­ло­до­сти и зре­ло­го, под­лин­ного, чест­ного рока.

Музыкаль­ное крещение груп­пы со­сто­ялось на фе­сти­ва­ле «Нашест­вие», а пе­сни во­шли стали саундтре­ка­ми к сериалу «Ангел или Демон» на ка­на­ле СТС. Извест­ный му­зы­каль­ный жу­рналист Вадим Поно­ма­рев пишет: «Коне­чно, от­час­ти саунд „Модов“ основан на опыте гла­вной рома­нтиче­ской рок-груп­пы „Браво“. Однако мо­ло­дежь по­шла да­льше, и вплела в кла­ссиче­ское на­следие нахо­дки из об­лас­ти брит-попа, гра­нжа, пост-рока и вся­ко­го иного до­бра».

Еще до вы­хо­да в 2012 дебю­тного альбома «Вечно жить» (Союз-Мьюзик), 11 синг­лов груп­пы в ра­зное время по­бы­вали в эфирах радиос­та­нций страны (в арсе­на­ле груп­пы — Наше Радио, радио Маяк, Комсомольс­кая пра­вда, Радио Спорт, Радио Максимум, Ru. Fm и др.). «Моды» игра­ют очень со­време­нную и ле­гкую му­зы­ку, но звучат нас­толь­ко мощно, слаже­нно и энер­гич­но, что каже­тся, бу­дто они уже да­вно на сцене. Одна­жды на ко­нцерт груп­пы при­шла сама при­ма­до­нна — Алла Борисо­вна Пуга­че­ва. И, да, ей по­нра­ви­лось.

Словом, «Модов» мо­жно слушать по радио, но лу­чше видеть, как они шпарят живьем, ведь на кон­цер­тах гру­ппа отда­ет все до пос­лед­него диеза и сделает это в очере­дной раз 22 января в клубе «16 тонн».

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

КУБАНАТЫ, 05.06.2014 19:00:00, Клуб Алексея Козлова

КУБАнаТЫ – яркий и многолюдный бэнд, играющий в ритмах Острова Свободы на свободные темы.

Стиль бэнда – уникальное сочетание современной латино-американской музыки и русским фольклора: сальса, тимба и реггетон органично соседствуют со знакомыми нам с детства мелодиями!

Вечером 5 июня оркестр «КУБАнаТЫ» представит ценителям танцевальной культуры, яркой музыки и свежих идей свою новую программу. Авторы ее песен и аранжировок – Роман Мешков и Овер Серрано, музыканты, хорошо известные публике Клуба.

Оригинальность репертуара группы подкреплена высокопрофессиональным музыкальным составом, а также инструментальным многоголосием, весьма редким для нынешней эстрады. Мощные духовая и ритмическая секции, в сочетании с прекрасным вокалом, артистизмом и пластикой солистки, наполняют пространство сцены энергией далекой Кубы, весельем бразильских карнавалов и – одновременно! — задушевностью русской глубинки. Ну и, разумеется, веселая музыка КУБАнаТЫ ориентирована на самую широкую аудиторию – никаких ограничений по национальному, половому и возрастному признаку!

Добавим, что за время существования коллектив набрал внушительную армию поклонников, выступил на таких крупных фестивалях как «Усадьба-Джаз», «Бал на траве» (Нахабино), «Крапива», «Караван мира» В.Полунина в Коломенском, «ProSport» в Парке Горького, LatinoFest и многих других.

Состав проекта:
Екатерина Гришаева (вокал),
Juan Horlendias Banos (перкуссия, бэк-вокал),
Fidel Alejandro Veitia Hechavaria (перкуссия, бэк-вокал),
Over Serrano (ударные, аранжировка),
Роман Мешков (бас-гитара, аранжировка),
Yanniel Diaz (клавиши),
Дмитрий Савин (труба),
Илья Прокудин (труба),
Евгений Гришаев (саксофон),
Сергей Серов (тромбон),

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

ТРИО ГРЕГОРИ ПРИВA (ФРАНЦИЯ), 04.06.2014 20:00:00, Клуб Алексея Козлова

Усадьба Джаз Club представляет Грегори Привa (Gregory Privat) – джазового пианиста и композитора, уроженца французской Мартиники.

Основы музыкального образования малолетний Грегори получил дома, под присмотром отца, Хосе Прива, пианиста известной на Карибах группы Malavoi. Затем подросток поступил в музыкальный лицей, где увлекся сочинительством и постепенно ушел от классического фортепиано в джазовую и импровизацию. После этого Грегори уезжает в метрополию, учиться в Инженерной школе Тулузы, где сольно и в составе трио выступает в городских клубах. Окончив Инженерную школу, пианист спешит покорить парижские сцены. Для этого он собирает группу – TrioKa с Jean Emmanuel Dommergue (бас) et William Daube (Ka, гваделупский перкуссионный инструмент). Группа играет смесь джаза и карибских мелодий, пользуется успехом, но через год распадается. Однако Грегори успевает получить опыт аккомпанемента таким мастерам как Orlando «Maraca» Valle, Jacques Schwarz-Bart, Stephane Huchard, Dominique Di Piazza, Remi Vignolo, Catia Werneck, Sonny Troupe, Guillaume Perret, Stephane Belmondo…

Жажда успеха приводит Грегори в списки участников международных конкурсов пианистов – в июле 2008 года он проходит в полуфинал Montreux Jazz Festival, а в 2010 году – в полуфинал Concours Martial Solal. Попутно пианист работает на собственным стилем, избавляет его от шаблонов, делает узнаваемым, «личным» В итоге его пьесы начинают звучать в престижных джаз-клубах Парижа – таких как Baiser Sale, New Morning, Le Duc des Lombards, после чего выходит в свет его первый альбом «Ki Kote» (более 3000 проданных копий), а за ним – второй, «Tales of Cyparis» («Сказка о Ципарисе», 2013, лэйбл Plus Loin / Abeille Musique). В основе альбома – почти сказочная история о Ципарисе, выжившем после катастрофы, которая в 1902 году разрушила столицу Мартиники город Сан-Пьер. Сплошь изуродованный ожогами Ципарис поступил в знаменитейший Цирк Барнума и Бейли, объездил с ним весь мир, но…
На сегодня Грегори входит в число самых многообещающих звезд европейского джаза.
Поэтому его концерт в Клубе Козлова – событие, которое нельзя пропустить!
На сцену Клуба Грегори выйдет со своими коллегами по Трио: Иржи Славиком (Jiri Slavik, контрабас) и Арно Долменом (Arnaud Dolmen, ударные).
Гастроли проекта в России проходят при поддержке Французского Института.

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

JAZZ VIOLIN BAND Константина Ильицкого с программой "Классики и Современники", 03.06.2014 20:00:00, Клуб Алексея Козлова

Скрипка в джазе – явление редкое, инструмент, до конца не раскрытый, но дающий огромные возможности формы, содержания, саунда…

В джазовой культуре скрипка возникла почти сразу (в 30-е годы прошлого века вовсю блистали скрипачи-джазмены мировой величины: Джо Венути, Стафф Смит, Стефан Граппелли), однако, как солирующий инструмент (в отличие от духовых), звучала не часто. К счастью, сейчас скрипка в джазе занимает более сильную (в том числе ведущую!) позицию – благодаря таким музыкантам, как Жан-Люк Понти, Дидье Локвуд и т.д.

Есть надежда, что вскоре этот список дополнит российский скрипач Константин Ильицкий – тот, кто в 2008 году создал «JAZZ VIOLIN BAND», первую в России команду с солирующей скрипкой, выступающую на лучших джазовых сценах.

Ильицкому прочат блестящее будущее, критики называют его «первой скрипкой российского джаза», а главное – концерты Ильицкого и «JAZZ VIOLIN BAND» неповторимы, каждое выступление – эксперимент открытой лаборатории творческих импульсов, свободы и душевной теплоты.

В составе ансамбля – ведущие московские музыканты:
Константин Ильицкий (скрипка)
Андрей Марухин (рояль, клавишные)
Алексей Заволокин (бас)
Дмитрий Власенко (барабаны)…

… а в качестве special guest 3 июня вместе с этим квартетом на сцену Клуба выйдет именитый гитарист Юрий Щёткин.

В программе концерта – пьесы Чика Кориа, Пэта Метини, Жан-Люка Понти и Юрия Щеткина.

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

SCSI-9 — Последний концерт весны!, 30.05.2014 23:55:00, Клуб 16 Тонн

SCSI-9 вы­ступают в «16 то­ннах» два раза в год: ве­сной и осенью. К весе­ннему кон­цер­ту-2014 Антон Кубиков и Максим Милюте­нко по­дходят со следующим ба­га­жом: новый сингл «Flop Flop», соб­ствен­ный лейбл Pro-Tez Records и обойма но­во­го ма­те­риала, над ко­то­рым дуэт начал ра­бо­ту этой ве­сной.

Помимо этого у груп­пы — статус чуть ли не гла­вного ро­ссийс­кого экспорт­ного те­хно-проду­кта (не­многие из наших элект­ро­нных продюеров могут пох­вас­тать по­ло­житель­ными реце­нзи­ями на по­рталах типа Pitchfork или Resi­dent Advisor), преда­нная фа­нбаза, за 17 лет ста­но­ви­вша­яся то­лько бо­льше, и все­гда интере­сные live-выс­туп­ления, где элект­ро­нная му­зы­ка ча­сто со­че­тается с живой.

Ну и играть мно­го­часовые сеты так, чтобы пу­блика не за­ску­ча­ла, а наоборот — рас­тан­це­ва­лась, им тоже не впе­рвой. Как расс­ка­зы­вает сам Кубиков: «Первый час-два я играю очень спокойно и ро­вно, а потом могу уст­роить на­стоящий рейв. А жест­кую му­зы­ку я играть не могу — у меня таких пла­стинок уже не осталось». Еще му­зы­ка­нты не раз при­зна­ва­лись, что играть на маленьких площадках им нрави­тся бо­льше, чем на бо­льших рейвах. «На них ле­гче со­здать ат­мос­феру и уста­но­вить этот самый ко­нтакт с пу­бликой».

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

ЛСП, 28.05.2014 20:00:00, Клуб 16 Тонн

В 2011 году Олег Сав­чен­ко, студент Минс­кого Линг­ви­стиче­ского униве­рси­те­та, вы­ло­жил в сеть свой дебю­тный EP «Видеть цве­тные сны». Его за­ме­тили, по­слу­ша­ли и по­хва­ли­ли — жу­рнал «Афиша» то­гда на­звал это «бе­ло­русс­ким ответом хипс­тер-хопу». Песни были действитель­но очень хо­ро­шие — со­всем не по­хо­жие на по­пу­ля­рный ро­ссийс­кий хип-хоп, а, скорее, смо­трящие куда-то в сто­ро­ну аме­ри­канс­ких мо­дников-ме­чта­те­лей Kid Cudi и Wiz Kha­li­fa. При этом — без ка­льки и заим­ство­ва­ний, «при­ме­рить» их на себя мог совер­шен­но любой слу­ша­тель.

В следующие три года он не то­ро­пи­лся выпу­скать продо­лжение EP: снимал клипы, вы­кла­ды­вал в сеть треки, ко­то­рые со вре­ме­нем стали куда более мра­чными — но в итоге приоб­рел себе очень не­ма­ленькую фа­нбазу. В ко­нце ко­нцов, даже зве­зда видеоб­лог­гин­га Рома Желудь при­знава­лся в лю­бви к пе­сням Олега, что стало для того бо­льшой неожида­нностью.

Концерт в «16 то­ннах» — фа­ктиче­ски пе­рвое по­лноце­нное выс­туп­ление ЛСП в Моск­ве. Здесь он отчитается сразу за два ре­ли­за: выше­дший зимой «ЁП» и то­лько го­то­вящийся, новый микс­тейп, выход ко­то­рого пла­ни­руется в мае. Вме­сте с ним приедет его по­сто­ян­ный ко­лла­бо­ратор — ди­джей и бит­мей­кер Рома Бри­та­нец, автор всей му­зы­ки на микс­тейпе.

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Solo Tango Orquesta & лучшие танцевальные пары, 10.07.2014 19:00:00, Московский Международный Дом Музыки — Театральный зал

«TROILEANA»

К 100-летию со дня рождения

композитора-бандонеониста Анибаля Тройло

Solo Tango Orquesta

и лучшие танцевальные пары

Смирившись с тем, что ее сын никогда не станет фармацевтом, мать легендарного композитора и исполнителя танго Анибаля Тройло однажды купила сыну бандонеон у одного русского с улицы. Никто не мог понять, откуда у мальчика музыкальный талант и тяга к инструменту: он часами мог изображать игру на бандонеоне, положив на колени подушку, а, получив инструмент, стал делать стремительные успехи в обучении. Тройло был одним из тех немногих артистов, которые оказывали магическое влияние на публику. В 1937-м в Буэнос-Айресе он основал собственный оркестр, через который прошли лучшие певцы танго, в свое время в нем играл Астор Пьяццолла. Впоследствии Orquesta tipica стал одним из самых популярных ансамблей у танцоров в период «Золотого века танго» (1940-1955), а музыкант найдет свой фирменный «звук Тройло» – характерный, богатый и чистый, в котором искусно чередовались или сопоставлялись фигуры стаккато и легато. Любопытно отметить, что в 2005 году Конгресс Аргентины объявил 11 июля (день рождения Тройло) Национальным днем бандонеона.

К 100-летию со дня рождения великого бандеониста, композитора, аранжировщика и аргентинского тангеро Анибаля Тройло один из лучших российских танго-оркестров Solo Tango Orquesta представит программу Troileana. Solo Tango Orquesta, созданный в 2010 году, за невероятно короткое время приобрел широкое международное признание, стремительно ворвавшись на самую вершину мирового танго-Олимпа. Лауреат международных конкурсов, Solo Tango Orquesta – официальный оркестр крупных международных танго-фестивалей, таких как Tangomagia (Амстердам, 2011), Istanbul Tango festival (Стамбул, 2011, 2012), Milonguero Nights (Москва, 2010, 2011), Sabor del Tango (Ялта, 2011), Planetango V, VI, VII, VIII и El Tangon (Анталия, 2011), «Аргентинские каникулы» и «Танго Белых ночей» (Санкт-Петербург), а также фестивалей танго в Стокгольме, Базеле, Вене, Венеции и Сиракузах. Солист оркестра – лауреат тринадцати международных конкурсов бандеонист Иван Таланин, которого называют «русским Тройло».

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Solo Tango Orquesta & лучшие танцевальные пары, 10.07.2014 19:00:00, Московский Международный Дом Музыки — Театральный зал

«TROILEANA»

К 100-летию со дня рождения

композитора-бандонеониста Анибаля Тройло

Solo Tango Orquesta

и лучшие танцевальные пары

Смирившись с тем, что ее сын никогда не станет фармацевтом, мать легендарного композитора и исполнителя танго Анибаля Тройло однажды купила сыну бандонеон у одного русского с улицы. Никто не мог понять, откуда у мальчика музыкальный талант и тяга к инструменту: он часами мог изображать игру на бандонеоне, положив на колени подушку, а, получив инструмент, стал делать стремительные успехи в обучении. Тройло был одним из тех немногих артистов, которые оказывали магическое влияние на публику. В 1937-м в Буэнос-Айресе он основал собственный оркестр, через который прошли лучшие певцы танго, в свое время в нем играл Астор Пьяццолла. Впоследствии Orquesta tipica стал одним из самых популярных ансамблей у танцоров в период «Золотого века танго» (1940-1955), а музыкант найдет свой фирменный «звук Тройло» – характерный, богатый и чистый, в котором искусно чередовались или сопоставлялись фигуры стаккато и легато. Любопытно отметить, что в 2005 году Конгресс Аргентины объявил 11 июля (день рождения Тройло) Национальным днем бандонеона.

К 100-летию со дня рождения великого бандеониста, композитора, аранжировщика и аргентинского тангеро Анибаля Тройло один из лучших российских танго-оркестров Solo Tango Orquesta представит программу Troileana. Solo Tango Orquesta, созданный в 2010 году, за невероятно короткое время приобрел широкое международное признание, стремительно ворвавшись на самую вершину мирового танго-Олимпа. Лауреат международных конкурсов, Solo Tango Orquesta – официальный оркестр крупных международных танго-фестивалей, таких как Tangomagia (Амстердам, 2011), Istanbul Tango festival (Стамбул, 2011, 2012), Milonguero Nights (Москва, 2010, 2011), Sabor del Tango (Ялта, 2011), Planetango V, VI, VII, VIII и El Tangon (Анталия, 2011), «Аргентинские каникулы» и «Танго Белых ночей» (Санкт-Петербург), а также фестивалей танго в Стокгольме, Базеле, Вене, Венеции и Сиракузах. Солист оркестра – лауреат тринадцати международных конкурсов бандеонист Иван Таланин, которого называют «русским Тройло».

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Праздничный. Патриарший мужской хор, 08.07.2014 19:00:00, Московский Международный Дом Музыки — Камерный зал

Праздничный Патриарший мужской хор Московского Данилова монастыря

Регент – Георгий САФОНОВ

«За Веру, Царя и Отечество»

100-летию Первой мировой войны и 300-летию военного духовенства посвящается

Для подавляющего числа жителей мегаполиса нелегко вписать в график и стиль своей жизни посещение храма, где бы можно было послушать церковный хор, забыть о суетности мира и испытать блаженное состояние умиротворения. К счастью, есть церковные коллективы, которые видятсвою просветительскую миссию в знакомстве широкой аудитории с образцами русской церковной и народной культуры XV-XX веков. Среди них Праздничный Патриарший мужской хор Свято-Данилова монастыря. Он существует с 1983 года и имеет статус хора Синодальной резиденции Святейшего Патриарха Московского и всея Руси.

«Этот хор можно слушать сколько угодно долго – насытиться нельзя» – российская и зарубежная пресса не скупится на хвалебные отзывы в адрес хора. Продолжая традиции русского знаменного, демественного и строчного пения, этот уникальный певческий коллектив в настоящее время фактически является лицом русского исполнительского искусства в области церковной музыки. Хор участвует во всех праздничных службах и представляет Россию на международных фестивалях духовной музыки.

В репертуаре хора – более 800 сочинений: весь спектр богослужебной музыки, романсы, исторические, военно-патриотические, народные и застольные песни, а также отечественная (Рахманинов, Чайковский, Танеев) и зарубежная классика (Моцарт, Бетховен, Брукнер). Выступая в концертах, хор видит свою миссию в ознакомлении публики с образцами церковной и народной русской культуры XV-XXI веков. Руководит Праздничным мужским хором Московского Данилова монастыря регент Георгий Сафонов – выпускник Российской академии музыки имени Гнесиных, лауреат Первого Всероссийского конкурса дирижеров.

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Праздничный. Патриарший мужской хор, 08.07.2014 19:00:00, Московский Международный Дом Музыки — Камерный зал

Праздничный Патриарший мужской хор Московского Данилова монастыря

Регент – Георгий САФОНОВ

«За Веру, Царя и Отечество»

100-летию Первой мировой войны и 300-летию военного духовенства посвящается

Для подавляющего числа жителей мегаполиса нелегко вписать в график и стиль своей жизни посещение храма, где бы можно было послушать церковный хор, забыть о суетности мира и испытать блаженное состояние умиротворения. К счастью, есть церковные коллективы, которые видятсвою просветительскую миссию в знакомстве широкой аудитории с образцами русской церковной и народной культуры XV-XX веков. Среди них Праздничный Патриарший мужской хор Свято-Данилова монастыря. Он существует с 1983 года и имеет статус хора Синодальной резиденции Святейшего Патриарха Московского и всея Руси.

«Этот хор можно слушать сколько угодно долго – насытиться нельзя» – российская и зарубежная пресса не скупится на хвалебные отзывы в адрес хора. Продолжая традиции русского знаменного, демественного и строчного пения, этот уникальный певческий коллектив в настоящее время фактически является лицом русского исполнительского искусства в области церковной музыки. Хор участвует во всех праздничных службах и представляет Россию на международных фестивалях духовной музыки.

В репертуаре хора – более 800 сочинений: весь спектр богослужебной музыки, романсы, исторические, военно-патриотические, народные и застольные песни, а также отечественная (Рахманинов, Чайковский, Танеев) и зарубежная классика (Моцарт, Бетховен, Брукнер). Выступая в концертах, хор видит свою миссию в ознакомлении публики с образцами церковной и народной русской культуры XV-XXI веков. Руководит Праздничным мужским хором Московского Данилова монастыря регент Георгий Сафонов – выпускник Российской академии музыки имени Гнесиных, лауреат Первого Всероссийского конкурса дирижеров.

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Людмила Петрушевская. Кабаре нуар. Петрушевской 76!, 26.05.2014 20:00:00, Клуб 16 Тонн

Не каж­дый день на сцене «16 тонн» ар­тис­ты празд­нуют свое 76-летие. Но случай с Людмилой Петрушевс­кой — особе­нный. Писать о ней мо­жно бе­сконе­чно много, благо за столь длитель­ное время она успела проявить себя во всех сферах ку­льтуры.

По мнению The New York Times, Петрушевс­кая — «воз­мож­но, важ­ней­ший из ныне живущих русс­кий пи­са­тель». Автор пьес, лауреат бесс­чис­лен­ных ли­те­рату­рных премий, сце­на­рист мульт­фи­льмов, автор извест­ных многим по школь­ной прог­рам­ме «линг­ви­стиче­ских» сказок «Пуськи бятые» (по­мните, «Сяпала Калуша с Калу­ша­тами по напу­шке…»?). Худо­жница, чьи выс­тав­ки ре­гу­ля­рно про­хо­дят в мо­сковс­ких га­ле­реях. И, на­ко­нец, пе­ви­ца, в 70 лет соб­рав­шая свой оркестр «Керосин», не побоявша­яся за­пи­сать альбом с индаст­риал-гру­ппой Inqu­isi­to­rum и про­слави­вша­яся на YouTube с пе­сней «Стару­шка не спеша до­стала ППШ», у ро­ли­ка с ко­то­рой сейчас бо­льше со­тни тысяч прос­мот­ров.

А еще, по одной из ве­рсий, име­нно с нее сри­со­вывал профиль ико­ни­че­ского «Ежика в ту­ма­не» режи­ссер Юрий Норш­тейн — хотя сама она это отрицает. А еще вы зна­ко­мы с ее тво­рчест­вом, даже если нико­гда не чи­та­ли книг и не слу­ша­ли песен: Петрушевс­кая — автор зна­ме­нитого рису­нка «по­ро­сенок Петр на тра­кторе», в пос­лед­ние годы ста­вшего одним из самых ярких ин­тер­нет-мемов.

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Людмила Петрушевская. Кабаре нуар. Петрушевской 76!, 26.05.2014 20:00:00, Клуб 16 Тонн

Не каж­дый день на сцене «16 тонн» ар­тис­ты празд­нуют свое 76-летие. Но случай с Людмилой Петрушевс­кой — особе­нный. Писать о ней мо­жно бе­сконе­чно много, благо за столь длитель­ное время она успела проявить себя во всех сферах ку­льтуры.

По мнению The New York Times, Петрушевс­кая — «воз­мож­но, важ­ней­ший из ныне живущих русс­кий пи­са­тель». Автор пьес, лауреат бесс­чис­лен­ных ли­те­рату­рных премий, сце­на­рист мульт­фи­льмов, автор извест­ных многим по школь­ной прог­рам­ме «линг­ви­стиче­ских» сказок «Пуськи бятые» (по­мните, «Сяпала Калуша с Калу­ша­тами по напу­шке…»?). Худо­жница, чьи выс­тав­ки ре­гу­ля­рно про­хо­дят в мо­сковс­ких га­ле­реях. И, на­ко­нец, пе­ви­ца, в 70 лет соб­рав­шая свой оркестр «Керосин», не побоявша­яся за­пи­сать альбом с индаст­риал-гру­ппой Inqu­isi­to­rum и про­слави­вша­яся на YouTube с пе­сней «Стару­шка не спеша до­стала ППШ», у ро­ли­ка с ко­то­рой сейчас бо­льше со­тни тысяч прос­мот­ров.

А еще, по одной из ве­рсий, име­нно с нее сри­со­вывал профиль ико­ни­че­ского «Ежика в ту­ма­не» режи­ссер Юрий Норш­тейн — хотя сама она это отрицает. А еще вы зна­ко­мы с ее тво­рчест­вом, даже если нико­гда не чи­та­ли книг и не слу­ша­ли песен: Петрушевс­кая — автор зна­ме­нитого рису­нка «по­ро­сенок Петр на тра­кторе», в пос­лед­ние годы ста­вшего одним из самых ярких ин­тер­нет-мемов.

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Алексей Айги и Ансамбль 4,33. 20 лет спустя… рукава, 19.06.2014 20:00:00, Московский Международный Дом Музыки — Театральный зал

Алексей АЙГИ и ансамбль «4’33”»

Юбилейный концерт «20 лет спустя…рукава»

«Я избалован работой с композиторами высочайшего класса, я работал с Альфредом Шнитке и Борисом Чайковским. Алексей Айги – настоящий неоклассик. Оказаться с ним в контакте – это всегда счастье!», – утверждает известный российский режиссер Александр Митта.

Алексея Айги, одного из самых востребованных кинокомпозиторов России, сделал известным саундтрек к культовому фильму В. Тодоровского «Страна глухих» (1997). За эту работу он получил национальную премию «Золотой Овен» и был номинирован на «Нику» как лучший композитор. Позже появилась музыка к фильмам «Любовник» В. Тодоровского, «Гибель империи», «Достоевский», «Бесы» В. Хотиненко и «Дикое поле» М. Калатозишвили, за которую Айги был удостоен всех существующих в России кинонаград – премий «Ника», «Золотой Орел», «Белый слон» и приза фестиваля «Кинотавр».

В 1994-м музыкант организовал ансамбль «4’33’’» – один из наиболее интересных музыкальных проектов последних лет, благодаря нестандартному подходу к репертуару и необычному звучанию. Точного определения к композициям, сочиненным Алексеем Айги, не существует. Музыканты группы сплавляют в мгновенно узнаваемый авторский стиль элементы рок-музыки, джаза, принципы современного композиторского письма. Сочетание акустических и электроинструментов, свежо звучащих аранжировок и интонационно-гармонических оборотов из арсенала классической музыки позволяет, по словам Алексея Айги, «находиться несколько в стороне от всех, ни к кому не примыкать».

В мае 2014 годаансамбль «4’33″» празднует 20-летие творческой деятельности. К юбилею подготовлена специальная программа, включающая в себя выступление с оркестром и участие именитых гостей из Европы, с которыми ансамбль осуществил ряд совместных громких проектов. Прозвучат любимые публикой композиции и новые произведения Алексея Айги, написанные к праздничному концерту.

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Игорь Бриль. Сердцем и душой…, 10.06.2014 19:00:00, Московский Международный Дом Музыки — Театральный зал

«Игорь Бриль. Сердцем и душой»

К 70-летию артиста

Игорь БРИЛЬ, фортепиано

Алексей КУЗНЕЦОВ, гитара

Александр БРИЛЬ, саксофон

Дмитрий БРИЛЬ, саксофон

Яков ОКУНЬ, фортепиано

Евгений ОНИЩЕНКО, контрабас

Ведущий – Владимир КАУШАНСКИЙ

Его джазовая карьера длится уже более полувека. Джазовый пианист мирового класса, композитор, один из пионеров профессионального джазового образования в России, обладатель многочисленных наград, музыкант, чья дискография включает записи практически со всеми корифеями российского джаза, профессор Российской академии музыки имени Гнесиных – все это грани судьбы одного музыканта, Игоря Бриля.

Впервые он блеснул перед широкой публикой на московском фестивале «Джаз-65». В 70-х Бриль осуществил эволюцию от мэйнстрима в сторону джаз-рока и электроники, играл в составе секстета с тремя духовыми и ритм-группой. В 80-х место на смену секстету пришел «постбоповый» квартет с альт-саксофонистом Александром Осейчуком. Бриль выступал с этой группой на многих европейских фестивалях и в США. Именно там, на родине джаза, он играл с такими знаменитостями, как саксофонист Джо Хендерсон и вибрафонист Бобби Хатчерсон.

В 1990 году Бриль организовал свой знаменитый ансамбль «Игорь Бриль и новое поколение», в состав которого вошли молодые музыканты – в их числе талантливые сыновья Бриля саксофонисты Александр и Дмитрий, представляющие ныне элиту российского джаза. Впрочем, Игорь Бриль не ограничивается концертной, фестивальной или клубной деятельностью. Многоопытный педагог, автор учебников по джазовой импровизации, он дал путевку в самостоятельную творческую жизнь многим ученикам, исполнительский уровень которых позволил им стать победителями крупных международных конкурсов джазовых пианистов.

В юбилейной концертной программе Игорь Бриль представит всю палитру своего исполнительского мастерства. Два отделения концерта вместят в себя «путешествия» в пестрый мир блюза, произведения из золотого фонда джазовой классики, композиции самого юбиляра, исполненные соло и вместе со своими именитыми партнерами.

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Фестиваль "Москва встречает друзей" Закрытие, 05.06.2014 19:00:00, Московский Международный Дом Музыки — Камерный зал

XI Международный Фестиваль «Москва встречает друзей»

Международный Благотворительный фонд Владимира Спивакова
Закрытие фестиваля

Фестиваль «Москва встречает друзей» – самый масштабный проект Международного благотворительного фонда Владимира Спивакова. Он проводится ежегодно с 2004 года на лучших площадках Москвы, Подмосковья, городов России. XI фестиваль посвящен 20-летию фонда, году культуры в России. Фестиваль пройдет в рамках перекрестного Года культуры Великобритании и России.

В двадцати концертах фестиваля участвуют около 1500 юных талантов из регионов России и всего мира, среди них солисты-инструменталисты, вокалисты, дирижеры, танцевальные и хоровые коллективы, оркестры, художники. В концерте-открытии фестиваля принимают участие президент Международного благотворительного фонда Владимир Спиваков и камерный оркестр «Виртуозы Москвы».

Руководители фонда: «Девиз фестиваля – «Энергия добра – будущее мира». Что это значит? Только одно: у настоящего нет будущего, если миром не правит добро, поэтому давайте творить добро вместе! И жизнь наша наполнится радостью, светом и любовью».

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Сольный концерт Александра Панайотова, 05.07.2014 19:00:00, КОНЦЕРТНЫЙ зал "МИР"

Концерт АЛЕКСАНДРА ПАНАЙОТОВА / 5 июля / концертный зал “ МИР”

5 июля на сцене концертного зала «Мир» состоится концерт Александра Панайотова под названием «All in». Название символично, так как артисту 1 июля исполняется 30 лет и 11 лет творческой деятельности, поэтому в концерте будут собраны все лучшие песни Александра за годы творческой жизни.

Александр Панайотов — певец с уникальным голосом, мастер вокальной импровизации, ярчайший представитель поп/соул культуры, талантливый композитор и музыкант, финалист проекта “Народный артист-1”.

Голос этого молодого, но уже покорившего многие высоты певца считается одним из лучших голосов России. Его имя – знак качественной музыки.

Артист готовит уникальную программу. В этот вечер он выступит с оркестром, на сцене — более 20 профессиональных музыкантов. Видеоинсталляции, красочное шоу, полюбившиеся публике хиты артиста в оригинальных аранжировках с оркестром, премьеры треков из нового альбома «Альфа и Омега»- все это ждет зрителей в этот вечер.

Специальные гости концерта — коллеги и друзья музыканта, потрясающие вокалисты и артисты современности, с которыми Александр споёт в дуэте: Лариса Долина, Владимир Пресняков, Юлия Началова, Алексей Чумаков, Маргарита Позоян, Георгий Меликишвили.

Не пропустите этот концерт! Настоящее эстетское наслаждение для обладателей тонкого музыкального вкуса, ценителей качественной музыки и безупречного вокала.

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Танго. Затмение. non-fiction перформанс, 18.06.2014 20:00:00, Московский Международный Дом Музыки — Светлановский зал

«Танго. Затмение»

non-fiction перформанс

Петр Татарицкий, драматический перформанс
Мари Карне, вокал
Жерар Аймонче, фортепиано
Айлен Притчин, скрипка
Алексей Страйк и группа «Strike»
Евгения Кривицкая, орган
Дмитрий Коваленко, бандонеон
Арсений Чубачин, виолончель

В программе: А. Пьяццолла, П. Лоренцо, Р. Бьяджи, Р. Гальяно и др.

Танго, как музейный экспонат, покоряет трогательным ореолом «ретро», романтикой прошлого и ностальгией. Безумна идея вписать танго в неистовый напор нашего нервного времени, оно будет выглядеть нелепо вклеенным архаизмом. Другое дело, что именно «безумие» в состоянии дать настоящий прорыв.

В перформансе Петра Татарицкого «Танго. Затмение» — семь ярких и эксцентричных сцен-монологов, где… танго — город, разросшийся в пространстве мегаполис, который навязывается человеку в партнеры, влечет и заставляет двигаться. Ломает, превращая в песчинку. Ипостаси главного героя не только из литературы прошлого (Шекспира, Фаулза, Борхеса, Бродского), но и из современных авторов – Артема Романова, Аси Абажуровой. Их соединяет единая линия: поиск себя и взаимного чувства, исчерпанные человеческие отношения, забвение раньше срока. В пространство завораживающих световых инсталляций, биллбордов видеоэкранов вклеена знаменитая музыка танго А. Пьяццоллы, Р. Гальяно, П. Лоренцо, Р. Бьяджи, и уличные ритмы современного города… Впечатляющие контрасты феерии звуков рок-группы А. Страйка, Dj-микса, современного вокала Мари Карне, мелодий живых инструментов камерного ансамбля и органа, в синтезе которых, есть надежда, и воплощено столь желаемое и недостижимое «идеально-прекрасное».

«Стоит ценить каждую минуту жизни» — нерв постановки, где в каждом слове рождается своя импровизация. Через выразительную актерскую игру Петра Татарицкого темпераментно и стильно выстраивается концептуально-апокалипсическая конструкция, от просмотра которой возникает ощущение легкого головокружения.

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Кватро, М.Тишман,"Домисолька" и др., 01.06.2014 19:00:00, Московский Международный Дом Музыки — Светлановский зал

Большой детский хор имени В.С.Попова

Художественный руководитель и дирижер – Анатолий Кисляков

Хор мальчиков Хорового училища имени А.В. Свешникова

Руководитель – Александр Шишонков

Детский музыкальный театр «Домисолька»

Художественные руководители – Ольга Юдахина, Иван Жиганов

Специальные гости:

Марк Тишман

Евгений Кунгуров

Группа «Кватро»

1 июня весь мир отмечает День защиты детей – один из самых радостных праздников для детворы и напоминание нам, взрослым, о том, что дети нуждаются в нашей постоянной заботе и любви. Ведь каждый ребенок, словно прекрасный цветок, радует окружающих чистотой и красотой своей души, и именно в наших силах защитить его и помочь найти свое призвание. В честь Международного дня защиты детей в Доме музыки состоится большой праздничный концерт, главными участниками которого, конечно же, станут юные артисты из самых известных детских коллективов Москвы.

Большой детский хор имени В.С. Попова обрел репутацию одного из лучших и успешных детских хоров мира. Именно в его исполнении впервые прозвучали любимые всеми песни «Прекрасное далеко», «Вместе весело шагать», «Крылатые качели». Культурным достоянием и гордостью России считается также хор мальчиков Хорового училища имени А.В. Свешникова. Уровень профессиональной подготовки юных певцов настолько высок, что позволяет охватить всю жанровую палитру мировой хоровой музыки. В программе концерта принимает участие Детский музыкальный театр «Домисолька» – лауреат многочисленных международных, всероссийских и московских конкурсов и фестивалей. Ребята «Домисольки» озвучивают мультфильмы и кинофильмы, играют в телевизионных сериалах, заняты в спектаклях в лучших театрах столицы. Специальными гостями праздничной программы станут популярные российские певцы Марк Тишман, Евгений Кунгуров и группа «Кватро».

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

БИ-2, 14.11.2014 19:00:00, Ледовый дворец (СПб)

«БИ-2»

С большим сольным концертом!

Группа «Би-2» на сегодняшний день является одной из самых популярных и любимых рок-групп страны. Её успешность не раз отмечалась всевозможными наградами в самых престижных номинациях, таких как: «Лучший рок-проект» по версии MTV Russia Music Awards; «Лучшая рок-группа» по версии национальной премии «Муз-ТВ»; пластинка «О чём говорят мужчины», вышедшая как саундтрек к одноимённой кинокомедии «Квартета И», стала одним из самых продаваемых альбомов по версии журнала «Billboard». Не останавливаясь на достигнутом, современная, открытая ко всему новому группа продолжает двигаться вперёд, используя в своём творчестве все самые передовые тенденции!

Следуя мудрому народному совету готовить сани летом, а осенние концерты еще до наступления весны, спешим сообщить важную новость: билеты на выступление «Би-2», которое состоится 14 ноября в Ледовом Дворце Санкт-Петербурга, уже поступили в продажу!

Петербургский концерт «Би-2» станет грандиозной презентацией нового студийного альбома группы, релиз которого намечен на осень. Один из треков с пластинки, композиция под названием #хипстер, а также видео к оной, будут представлены поклонникам уже в конце февраля/начале марта, а это значит, что уже сейчас можно начинать готовиться! Несомненно, большой сольный концерт «Би-2» пройдет в самых лучших традициях коллектива: эта группа уже давно завоевала сердца миллионов поклонников, но каждый свой концерт не перестаёт удивлять и восхищать. Следите за новостями, 14 ноября нас ждет много интересного!

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

БИ-2, 14.11.2014 19:00:00, Ледовый дворец (СПб)

«БИ-2»

С большим сольным концертом!

Группа «Би-2» на сегодняшний день является одной из самых популярных и любимых рок-групп страны. Её успешность не раз отмечалась всевозможными наградами в самых престижных номинациях, таких как: «Лучший рок-проект» по версии MTV Russia Music Awards; «Лучшая рок-группа» по версии национальной премии «Муз-ТВ»; пластинка «О чём говорят мужчины», вышедшая как саундтрек к одноимённой кинокомедии «Квартета И», стала одним из самых продаваемых альбомов по версии журнала «Billboard». Не останавливаясь на достигнутом, современная, открытая ко всему новому группа продолжает двигаться вперёд, используя в своём творчестве все самые передовые тенденции!

Следуя мудрому народному совету готовить сани летом, а осенние концерты еще до наступления весны, спешим сообщить важную новость: билеты на выступление «Би-2», которое состоится 14 ноября в Ледовом Дворце Санкт-Петербурга, уже поступили в продажу!

Петербургский концерт «Би-2» станет грандиозной презентацией нового студийного альбома группы, релиз которого намечен на осень. Один из треков с пластинки, композиция под названием #хипстер, а также видео к оной, будут представлены поклонникам уже в конце февраля/начале марта, а это значит, что уже сейчас можно начинать готовиться! Несомненно, большой сольный концерт «Би-2» пройдет в самых лучших традициях коллектива: эта группа уже давно завоевала сердца миллионов поклонников, но каждый свой концерт не перестаёт удивлять и восхищать. Следите за новостями, 14 ноября нас ждет много интересного!

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

HELIA (Italy) + Elyne (Italy) + Steps to Heaven, 02.10.2014 19:00:00, КЦ Дружба (г. Оренбург)

дата: 02.10.2014
место: клуб ДРУЖБА
адрес: ул. Ленинская 41/1
вход: 19:00

HELIA (Римини, Италия)
http://vk.com/helia2036

ELYNE (Равенна, Италия)
https://www.facebook.com/elyneband

STEPS TO HEAVEN (Оренбург)
http://vk.com/stepstoheaven

————————————————————
Итальянская группа Helia начинает свою историю с 2007 года. Именно тогда Jackie, RaeL, Commo и Dano из-за большой любви к музыки и стремлению создать что-то новенькое создали группу. “Delorean” — первый ЕР группы берёт вдохновение от музыки транса и screamo. “Memory Flash” — первый сингл, загруженный на MySpace, имел большой успех. В феврале 2008 к группе присоединяется Ricky, занявший место за барабанами. В августе 2008 группа записывает два новых трека: «Straight To North-East Lights» и «Push it!» (feat. Becko from Hopes Die Last).
В 2009 году выпускает первый альбом «Shivers». В 2010 году Helia снимают клип на песню «Str8 to North-East Lights», после чего вокалист и один из основателей группы Rael покидает группу, а его место занимает Andy.
В 2011 году выходит ЕР под названием «2036», который во многом отличается от дебютной работы, но определенно ставит группу на более высокий уровень и новую ступень в своем развитии.
17 марта 2013 года группа выложила на свой официальный канал на Youtube клип на песню Gaia, в которой группа продолжила работать в экспериментальном ключе, начатом на предыдущей работе. Песня заимствует элементы из таких жанров как металкор, маткор, эмбиент, дабстеп, глитч и транс.
————————————————————

Партнеры: отель «Бриз», муз. маг. «Музторг», Geometria.ru, гостиница «Ямайка», «Живая вода», телекомпания «UTV», портал «ОРЕН.РУ»

информация по телефонам 466-465 и 424-424

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

HELIA (Italy) + Elyne (Italy) + Steps to Heaven, 02.10.2014 19:00:00, КЦ Дружба (г. Оренбург)

дата: 02.10.2014
место: клуб ДРУЖБА
адрес: ул. Ленинская 41/1
вход: 19:00

HELIA (Римини, Италия)
http://vk.com/helia2036

ELYNE (Равенна, Италия)
https://www.facebook.com/elyneband

STEPS TO HEAVEN (Оренбург)
http://vk.com/stepstoheaven

————————————————————
Итальянская группа Helia начинает свою историю с 2007 года. Именно тогда Jackie, RaeL, Commo и Dano из-за большой любви к музыки и стремлению создать что-то новенькое создали группу. “Delorean” — первый ЕР группы берёт вдохновение от музыки транса и screamo. “Memory Flash” — первый сингл, загруженный на MySpace, имел большой успех. В феврале 2008 к группе присоединяется Ricky, занявший место за барабанами. В августе 2008 группа записывает два новых трека: «Straight To North-East Lights» и «Push it!» (feat. Becko from Hopes Die Last).
В 2009 году выпускает первый альбом «Shivers». В 2010 году Helia снимают клип на песню «Str8 to North-East Lights», после чего вокалист и один из основателей группы Rael покидает группу, а его место занимает Andy.
В 2011 году выходит ЕР под названием «2036», который во многом отличается от дебютной работы, но определенно ставит группу на более высокий уровень и новую ступень в своем развитии.
17 марта 2013 года группа выложила на свой официальный канал на Youtube клип на песню Gaia, в которой группа продолжила работать в экспериментальном ключе, начатом на предыдущей работе. Песня заимствует элементы из таких жанров как металкор, маткор, эмбиент, дабстеп, глитч и транс.
————————————————————

Партнеры: отель «Бриз», муз. маг. «Музторг», Geometria.ru, гостиница «Ямайка», «Живая вода», телекомпания «UTV», портал «ОРЕН.РУ»

информация по телефонам 466-465 и 424-424

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Квартет Антона Румянцева, 29.05.2014 20:30:00, Джаз-клуб Игоря Бутмана на Менделеевской

В добавление к классическому «джентльменскому набору» хорошего российского джазмена: диплом Гнесинки, опыт работы в коллективе под управлением признанного мастера («Мы из джаза» Анатолия Кролла), сотрудничество с известными музыкантами (Олег Лундстрем, Даниил Крамер, Игорь Бриль, Сергей Манукян, Георгий Гаранян, Эрик Мариенталь, Маркус Стрикленд и многие другие), призы многочисленных джазовых фестивалей – Антон может похвастаться и «эксклюзивными» достоинствами: узнаваемый «фирменный» звук, взрывной музыкальный темперамент, отточенное мастерство импровизации. Отдавая должное традиционному джазу, Румянцев в то же время не боится экспериментов и органично вписывается как в эклектичные проекты известных московских диджеев, так и в перфомансы поп-музыкантов вроде Сергея Мазаева или группы «Уматурман», и даже западных звезд, как Кид Рок и “Gabin”. Умело жонглируя эмоциями слушателей, Румянцев то выжимает слезу лиричным звучанием своего тенор-саксофона, то устраивает настоящее духовое безумие из дикой смеси джаззи-хауса с дискофанком. «Считается, что голос – самый яркий способ выражения мыслей, — говорит Антон. — Моя миссия – заставить людей услышать в саксе и трубе живые голоса». И заставляет. И это, пожалуй, единственный случай, когда «слышать голоса» — не повод обратиться к психиатру, а признак отменного музыкального вкуса

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Рома Зверь и Виктор Бондарев, 18.05.2014 20:00:00, Клуб ArteFAQ

Стихи на салфетке. Рома Зверь и Виктор Бондарев

«Куда этот мир катится? Как этот шарик вертится?»

Творческий тандем Виктора Бондарева и Ромы Зверя (Роман Билык, группа Звери) сложился еще в конце 90-х годов, когда парни познакомились на одном из музыкальных вечеров в Таганроге.Позднее знакомство переросло в творческое партнерство и дружбу. Так, на сегодняшний день Рома Зверь и Виктор Бондарев являются соавторами 15 хитов одной из самых популярных и востребованных групп России и СНГ.
«…можешь выйти на улицу голой ..можешь выключить свет..в этом городе нет rock&rolla…»
О том что этот творческий союз выдает только хиты говорит и рейтинг iTunes, в списке которого в мае на первом месте по количеству закачиваний в последние три недели находится новый сингл «Лучшее в тебе» авторами которого являются Бондарев и Билык.
«…трудно поверить я так и не вырос …я все такой же в джинсах на вырост …»
Послушать не только тексты песен, но и другие стихи Бондарева&Билыка, а также услышать несколько песен на тексты Бондарева в исполнении фронтмена группы Звери можно и нужно 18 мая в в клубе Artefaq
«…даже когда все против ..Солнце за нас!..»

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Регистрация
Войти


Копирайт © 2007-2012 Slamfest
Все торговые марки и копирайты на этой странице являются собственностью соответствующих хозяев.