Афиша | Slamfest - Part 231 
Главноя Наши концерты Афиша Группы Фото/Видео Флрум Ссылки/Контакты


6 февраля, Табула Раса 7000$, Бритва Оккама, Radio Cambodia, Dementia, Chaos of the heart
350/400 р.


  • Рок Арсенал(курская)
  • Зиг заг(киевская)
  • Касса клуба Plan B(новослободская)
  • Тату 3000(вднх)
  • в Тату3000 (м.ВДНХ, м.Сокольники)
  • рок-магазине Хобгоблин (м.Сухаревская)

  • Контекстная реклама

Архив ‘Афиша’

Бал — маскарад, 28.11.2013 19:00:00, Геликон-Опера-2 на Арбате

«БАЛ-МАСКАРАД», Дж. Верди Народный артист РФ

Режиссер-постановщик Дмитрий БЕРТМАН
Народный артист РФ Музыкальный руководитель и дирижер Владимир ПОНЬКИН

Сценография и костюмы Заслуженные художники РФ Игорь НЕЖНЫЙ, Татьяна ТУЛУБЬЕВА

Заслуженный деятель искусств РФ Художник по свету Дамир ИСМАГИЛОВ

Хормейстер-постановщик Евгений ИЛЬИН

Лауреат международных конкурсов Балетмейстер-постановщик Эдвальд СМИРНОВ

АМЕЛИЯ — Народная артистка РФ Наталья ЗАГОРИНСКАЯ, Елена МИХАЙЛЕНКО, Карина А. ФЛОРЕС

РИКАРДО — Вадим ЗАПЛЕЧНЫЙ, Али МАГОМЕДОВ, Вадим ЛЕТУНОВ, Дмитрий ПОНОМАРЕВ, Дмитрий ХРОМОВ

РЕНАТО — Константин БРЖИНСКИЙ, Алексей ИСАЕВ, Александр МИМИНОШВИЛИ, Петр МОРОЗОВ, Максим ПЕРЕБЕЙНОС

УЛЬРИКА — Заслуженная артистка РФ Ксения ВЯЗНИКОВА, Заслуженная артистка РФ Лариса КОСТЮК, Мария МАСХУЛИЯ, Ирина РЕЙНАРД

ОСКАР — Марина АНДРЕЕВА, Заслуженная артистка РФ Анна ГРЕЧИШКИНА, Лидия СВЕТОЗАРОВА

СИЛЬВАНО — Михаил ДАВЫДОВ, Дмитрий ЯНКОВСКИЙ

САМУЭЛЬ — Заслуженный артист РФ Андрей ВЫЛЕГЖАНИН, Михаил НИКАНОРОВ, Заслуженный артист РФ Сергей ТОПТЫГИН

ТОМ — Алексей ДЕДОВ, Дмитрий ОВЧИННИКОВ, Дмитрий СКОРИКОВ

СУДЬЯ- Николай ГАЛИН, Михаил НИКАНОРОВ

СЛУГА АМЕЛИИ- Андрей ПАЛАМАРЧУК, Михаил СЕРЫШЕВ

Послы, офицеры, матросы, придворные, народ, заговорщики, слуги, танцоры и танцовщицы – артисты хора.

Симфонический оркестр театра «Геликон-Опера»

Режиссеры: Наталья Дыченко, засл. работник культуры РФ Илья Ильин.

Дирижер: Валерий Кирьянов

Ассистент дирижера: Виктория Унгуряну

Хормейстер: Валерий Кирьянов

Ответственный концертмейстер: Елена Сосульникова

Концертмейстеры: Заслуженная артистка РФ Наталья Арутюнова, Михаил Егиазарьян, Алла Жарикова, Ирина Ковалева, Сергей Чечетко, Людмила Ширяева

Помощники режиссера: Ольга Веретина, Александр Иванов, Яна Казьмина

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Гоголь. Вечера. Майская ночь , или Утопленница, 10.10.2013 20:00:00, Гоголь центр (большой зал)

Спектакль «Гоголь. Вечера. Майская ночь, или Утопленница» выполнен в жанре саундрамы, в основе которого лежит синтез искусств. Благодаря сочетанию драматического театра, музыки и хореографии на сцене создана уникальная атмосфера гоголевской фантасмагории. Музыка, написанная студией SounDrama, сочетает в себе классические, этнические, оперные и рок-мотивы.
Изображение гоголевского мира не привязано к конкретному времени или месту. Не то духи, не то люди наполняют пространство украинского хутора. Весенний праздник, или страшный шабаш ведьм — понять невозможно, границы между реальностями стерты. Веселье сменяется тревожными мифическими происшествиями, а традиционные песнопения — классической оперой. В поисках современного звучания прозы Гоголя режиссер переосмысляет традиционный украинский фольклор.
Музыканты здесь — актёры, а актеры, в свою очередь, — музыканты, вокалисты и танцоры. Музыкальные инструменты становятся полноправными действующими лицами. Характеру и ритму музыки подчинено всё: жесты, слова, декорации, цвета костюмов.
После нескольких успешных сезонов проката в Москве, спектакль был представлен на фестивалях в Польше (Ольштын, Люблин), Белоруссии (Брест), Украине (Киев), Финляндии (Тампере), Абхазии (Сухуми), Швейцарии (Кур). Спустя два года спектакль возвращается в Москву, и обретает новую жизнь в пространстве «Гоголь-центра».
Постановочная команда:
Режиссер-постановщик: Владимир Панков.
Автор либретто-инсценировки: Ирина Лычагина.
Музыка: студия SounDrama.
Художники-постановщики: Наталья Жолобова, Сергей Агафонов.
Музыкальные руководители: Сергей Родюков, Александр Гусев.
Хореограф: Сергей Землянский.
Звукорежиссеры: Михаил Фатеев, Антон Виноградов  
Художник по свету: Андрей Тарасов
Технический директор: Станислава Миронова  
Актёры и музыканты:
Александр Гусев, Алина Ольшанская, Алиса Эстрина, Анастасия Сычева, Андрей Заводюк, Алексей Черных, Андрей Самойлов, Владимир Нелинов, Ольга Бергер, Ольга

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Гоголь. Вечера. Майская ночь , или Утопленница, 10.10.2013 20:00:00, Гоголь центр (большой зал)

Спектакль «Гоголь. Вечера. Майская ночь, или Утопленница» выполнен в жанре саундрамы, в основе которого лежит синтез искусств. Благодаря сочетанию драматического театра, музыки и хореографии на сцене создана уникальная атмосфера гоголевской фантасмагории. Музыка, написанная студией SounDrama, сочетает в себе классические, этнические, оперные и рок-мотивы.
Изображение гоголевского мира не привязано к конкретному времени или месту. Не то духи, не то люди наполняют пространство украинского хутора. Весенний праздник, или страшный шабаш ведьм — понять невозможно, границы между реальностями стерты. Веселье сменяется тревожными мифическими происшествиями, а традиционные песнопения — классической оперой. В поисках современного звучания прозы Гоголя режиссер переосмысляет традиционный украинский фольклор.
Музыканты здесь — актёры, а актеры, в свою очередь, — музыканты, вокалисты и танцоры. Музыкальные инструменты становятся полноправными действующими лицами. Характеру и ритму музыки подчинено всё: жесты, слова, декорации, цвета костюмов.
После нескольких успешных сезонов проката в Москве, спектакль был представлен на фестивалях в Польше (Ольштын, Люблин), Белоруссии (Брест), Украине (Киев), Финляндии (Тампере), Абхазии (Сухуми), Швейцарии (Кур). Спустя два года спектакль возвращается в Москву, и обретает новую жизнь в пространстве «Гоголь-центра».
Постановочная команда:
Режиссер-постановщик: Владимир Панков.
Автор либретто-инсценировки: Ирина Лычагина.
Музыка: студия SounDrama.
Художники-постановщики: Наталья Жолобова, Сергей Агафонов.
Музыкальные руководители: Сергей Родюков, Александр Гусев.
Хореограф: Сергей Землянский.
Звукорежиссеры: Михаил Фатеев, Антон Виноградов  
Художник по свету: Андрей Тарасов
Технический директор: Станислава Миронова  
Актёры и музыканты:
Александр Гусев, Алина Ольшанская, Алиса Эстрина, Анастасия Сычева, Андрей Заводюк, Алексей Черных, Андрей Самойлов, Владимир Нелинов, Ольга Бергер, Ольга

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Краски, 06.10.2013 11:00:00, Московский театр кукол (основной зал)

С произведениями французского автора Марселя Эме в России знакомы немногие. Наш спектакль ставит перед собой достаточно сложную задачу – объединить и сблизить родителей и детей, — самых близких, но иногда и самых далёких друг другу. Для нас важно, чтобы этот спектакль стал в правильном смысле спектаклем для «семейного просмотра». Мы хотим, чтобы не только дети вынесли для себя «что такое хорошо и что такое плохо», нам важно, чтобы родители, посмотрев спектакль, задумались о том, всегда ли они правы и справедливы по отношению к своему ребёнку? И всегда ли система запретов и наказаний так уж действенна по отношению к маленькой личности? Нам очень важно, наладить эти ставшие в наше время менее прочными узы «ребёнок-родитель».
Сюжет сказки, лёгший в основе инсценировки, прост: Родители-фермеры, постоянно занятые работой, чтобы как-то прокормить себя и двух маленьких дочерей Дельфину и Маринетту, ограждают их от простых детских радостей, в конкретном случае рисования, считая детское творчество – пустой тратой времени. Девочки, нарушают запрет родителей рисовать, тем самым, проявляя не столько непослушание, а скорее стремление выразить свой детский, наивный мир. Последствия оказываются непредсказуемыми, и можно сказать трагическими – жизнь на ферме, из привычной и налаженной переворачивается вверх тормашками. И выбраться из сложившейся ситуации помогает именно момент понимания родителями того, что их дочки, прежде всего дети, с их непосредственным взглядом на окружающий мир.

Спектакль рассчитан на детей от 4 лет и их родителей.

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Краски, 06.10.2013 11:00:00, Московский театр кукол (основной зал)

С произведениями французского автора Марселя Эме в России знакомы немногие. Наш спектакль ставит перед собой достаточно сложную задачу – объединить и сблизить родителей и детей, — самых близких, но иногда и самых далёких друг другу. Для нас важно, чтобы этот спектакль стал в правильном смысле спектаклем для «семейного просмотра». Мы хотим, чтобы не только дети вынесли для себя «что такое хорошо и что такое плохо», нам важно, чтобы родители, посмотрев спектакль, задумались о том, всегда ли они правы и справедливы по отношению к своему ребёнку? И всегда ли система запретов и наказаний так уж действенна по отношению к маленькой личности? Нам очень важно, наладить эти ставшие в наше время менее прочными узы «ребёнок-родитель».
Сюжет сказки, лёгший в основе инсценировки, прост: Родители-фермеры, постоянно занятые работой, чтобы как-то прокормить себя и двух маленьких дочерей Дельфину и Маринетту, ограждают их от простых детских радостей, в конкретном случае рисования, считая детское творчество – пустой тратой времени. Девочки, нарушают запрет родителей рисовать, тем самым, проявляя не столько непослушание, а скорее стремление выразить свой детский, наивный мир. Последствия оказываются непредсказуемыми, и можно сказать трагическими – жизнь на ферме, из привычной и налаженной переворачивается вверх тормашками. И выбраться из сложившейся ситуации помогает именно момент понимания родителями того, что их дочки, прежде всего дети, с их непосредственным взглядом на окружающий мир.

Спектакль рассчитан на детей от 4 лет и их родителей.

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Гоголь. Вечера . Сорочинская ярмарка, 31.08.2013 20:00:00, Гоголь центр (большой зал)

«Гоголь. Вечера» — это цикл спектаклей, объединенный названием и идеей. Спектакли по нескольким повестям Гоголя связаны между собой общими ассоциациями, историями любви и взаимоотношениями героев.
Помимо оригинального гоголевского текста, в спектакле задействован традиционный украинский фольклор. Действие играючи переносится то в сон, то в реальность. Изображение мира, населенного ни то людьми, ни то духами, призвано сбить с толку еще в самом начале. Что это — веселая ярмарка, или страшный ведьмин шабаш? Светлая панночка или пригрезившийся на солнце призрак? Прекрасная любовь и возможное счастье или шутки, которые шутит сам черт?    
Спектакль «Гоголь. Вечера. Сорочинская ярмарка» принимал участие в гастролях по России, Польши, Финляндии, Белоруссии, Франция и Италии.  
Проект «Гоголь.Вечера» поддерживается Министер- ством культуры РФ и принял участие в официальном праздновании двухсотлетия со Дня рождения Николая Васильевича Гоголя в Москве в Малом театре (2009г.)
Постановочная команда:
Режиссер-постановщик: Владимир Панков.
Автор либретто-инсценировки: Ирина Лычагина.
Музыка: студия SounDrama.
Художники-постановщики: Наталья Жолобова, Сергей Агафонов.
Музыкальные руководители: Сергей Родюков, Александр Гусев.
Хореограф: Сергей Землянский.
Звукорежиссеры: Михаил Фатеев, Антон Виноградов  
Художник по свету: Андрей Тарасов
Актёры и музыканты:
Александр Гусев, Алина Ольшанская, Алиса Эстрина, Анастасия Сычева, Андрей Заводюк, Алексей Черных, Андрей Самойлов, Владимир Нелинов, Ольга Бергер, Ольга Демина, Павел Акимкин, Петр Маркин, Сергей Родюков, Ирина Рындина, Сергей Шевченко, Тарас Куценко, Инга Сметанина.

Продолжительность спектакля: 1 час 50 минут без антракта.

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Гоголь. Вечера . Сорочинская ярмарка, 31.08.2013 20:00:00, Гоголь центр (большой зал)

«Гоголь. Вечера» — это цикл спектаклей, объединенный названием и идеей. Спектакли по нескольким повестям Гоголя связаны между собой общими ассоциациями, историями любви и взаимоотношениями героев.
Помимо оригинального гоголевского текста, в спектакле задействован традиционный украинский фольклор. Действие играючи переносится то в сон, то в реальность. Изображение мира, населенного ни то людьми, ни то духами, призвано сбить с толку еще в самом начале. Что это — веселая ярмарка, или страшный ведьмин шабаш? Светлая панночка или пригрезившийся на солнце призрак? Прекрасная любовь и возможное счастье или шутки, которые шутит сам черт?    
Спектакль «Гоголь. Вечера. Сорочинская ярмарка» принимал участие в гастролях по России, Польши, Финляндии, Белоруссии, Франция и Италии.  
Проект «Гоголь.Вечера» поддерживается Министер- ством культуры РФ и принял участие в официальном праздновании двухсотлетия со Дня рождения Николая Васильевича Гоголя в Москве в Малом театре (2009г.)
Постановочная команда:
Режиссер-постановщик: Владимир Панков.
Автор либретто-инсценировки: Ирина Лычагина.
Музыка: студия SounDrama.
Художники-постановщики: Наталья Жолобова, Сергей Агафонов.
Музыкальные руководители: Сергей Родюков, Александр Гусев.
Хореограф: Сергей Землянский.
Звукорежиссеры: Михаил Фатеев, Антон Виноградов  
Художник по свету: Андрей Тарасов
Актёры и музыканты:
Александр Гусев, Алина Ольшанская, Алиса Эстрина, Анастасия Сычева, Андрей Заводюк, Алексей Черных, Андрей Самойлов, Владимир Нелинов, Ольга Бергер, Ольга Демина, Павел Акимкин, Петр Маркин, Сергей Родюков, Ирина Рындина, Сергей Шевченко, Тарас Куценко, Инга Сметанина.

Продолжительность спектакля: 1 час 50 минут без антракта.

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Большое Новогоднее Представление 2014, 19.12.2013 19:00:00, Цирк Танцующих фонтанов "Аквамарин"

Большое Новогоднее Представление
в Цирке Танцующих Фонтанов «Аквамарин»

Каждый год в Новогодние праздники наш цирк погружается в волшебную зимнюю сказку! Это удивительное время, когда артисты, и все, кто работает в цирке, вместе со зрителями радуются и веселятся, встречая этот замечательный праздник — Новый Год!
  Новогодние спектакли — это всегда аншлаги, всегда полные залы улыбок детей и восторга взрослых. Поэтому каждый год Новогодняя программа продолжается в нашем цирке до самого конца января!
Как и все представления Цирка «Аквамарин», Новогодние спектакли одинаково интересны и большим, и маленьким зрителям. Даже в Новогодние праздники в нашем графике никогда не бывает больше двух представлений в день — благодаря этому наши гости имеют неограниченное время для отдыха и развлечений!
  И, конечно, долгожданный сюрприз ждет любителей фигурного катания: в Новогодних спектаклях на настоящей ледовой арене выступят виртуозные артисты цирка на льду и закружатся в зимней сказке признанные мастера ледового танца!
  Новый Год в Цирке «Аквамарин» — это феерия праздника, яркие краски Новогоднего Карнавала и удивительная сказка циркового представления вместе с незабываемым водным шоу Танцующих Фонтанов!
А в фойе, как всегда, Вас ждет Большой Цирковой Карнавал – с сюрпризами, играми и развлечениями, Дедом Морозом и Снегурочкой, а также бесплатным мороженым и бесплатной фотографией по каждому билету!
Программа Циркового Карнавала начинается за 1,5 часа до представления.
Каждый взрослый может бесплатно провести одного ребенка
в возрасте до 6 лет включительно (без предоставления отдельного места).
Всех наших зрителей ждет экскурсия по уникальному Музею Клоунов — более 5000 экспонатов со всего мира!

Наши представления, фееричные и непредсказуемые, волшебные и зрелищные, грандиозные и впечатляющие мы создаем для зрителей всех возрастов! Приходите к нам вместе с детьми!

Спешите!
Вас приглашает Цирк Танцующих Фонтанов «Аквамарин»!

 

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Аленький цветочек, 12.10.2013 12:00:00, Театриум на Серпуховке п/р Терезы Дуровой

Для детей от 6 лет. Дивная, красивая и трогательная сказка Сергея Аксакова превратилась в волшебный и красочный мюзикл. И он очарует вас!

Продолжительность 2 часа (с антрактом)

Новый мюзикл «Театриума на Серпуховке» – «Аленький цветочек» – создан по мотивам замечательной, доброй, душевной, трогательной и хорошо всем знакомой сказки Сергея Аксакова.

Идея мюзикла «Аленький цветочек» появилась не случайно. Впервые в театральной практике России творческий коллектив обратился к родителям с просьбой назвать те сюжеты, которые взрослые хотели бы увидеть в театре вместе с детьми. Великолепное произведение Сергея Аксакова – «Аленький цветочек» – оказалось лидером опроса.

Мюзикл «Аленький цветочек» – это сочетание классики и современности. Песни звучат под живой оркестр, а не под фонограмму. Создвали спектакль лучшие мастера отечественного театра, чьи работы неоднократно отмечались престижными премиями в области искусства: режиссер Тереза Дурова, композитор Максим Дунаевский, поэт Андрей Усачев, драматург Артем Абрамов, сценограф Мария Рыбасова, художники по костюмам Виктория Севрюкова и Ольга Резниченко.

Мюзикл «Аленький цветочек» – это:

— живой звук, красивая музыка и большое количество песен, которые хочется напевать и напевать;
— оригинальные заводные танцы;
— изумительной красоты масштабные декорации;
— детально проработанные костюмы;
— высокий уровень исполнительского мастерства актеров, обладающих красивыми голосами и умеющих работать с детской публикой.

Большой корабль, снаряженный для заморской торговли; манящий и шумный восточный базар, где расхаживают слоны и встречаются колдуньи; буря, вздыбившая морскую гладь; богатые купеческие хоромы — все это удивляет и восхищает зрителей. И конечно, остров, где живет одинокое чудовище, умеющее творить чудеса. Превращение страшного чудища в прекрасного юношу происходит прямо на ваших глазах. И естесственно, побеждает любовь! Ведь «Аленький цветочек» – сказка о любви и благородных душах.

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Приключения Аардье Стаппера (Гаврош), 20.09.2013 18:00:00, Театриум на Серпуховке п/р Терезы Дуровой(малая сцена)

Для детей 4–8 лет. История о маленьком любопытном человечке, который не может понять, кто он такой. И чтобы это выяснить, отправляется в кругосветное путешествие. На малой сцене «Театриума на Серпуховке»
Продолжительность 50 минут (без антракта)

Перевод с голландского на русский со сцены.

Актеры: Пейтер Болтен, Мирьям Морс
Режиссер-постановщик: Хэрман Болтен
Декорации: Эллен Янссен
Техническое обеспечение: Хэйс Стэйнбэрхен
Пиар/продвижение: Линда Схолтенс
Перевод на русский язык: Ирина Трофимова

О спектакле

Аардье Стаппер знает наверняка лишь как звучит его имя. Все говорят, что он похож на щеночка.
Все собаки думают, что он – обыкновенный мальчик. Рыбам кажется, что Аардье – птица, и все коты мечтают его съесть. Ему все это совсем не нравится, и он ломает голову: «Кто же я такой?»
Он приходит за ответом к умнейшему человеку из тех, кого знает, – Старому Профессору самой высшей школы из всех школ. Тот дает ему чемоданчик и дельный совет: «Отправляйся, Аардье, в путешествие, ведь тот, кто ищет – обязательно найдет. Счастливого пути!»
Так начинается долгое путешесвие нашего героя…
Увлекательные странствия находят отражение в музыке спектакля и оригинальных сценических образах: то забавных, то непредсказуемых, но всегда обезоруживающих.

О театре

«Унике Закен» (в переводе – «Уникальные дела») создает пьесы для молодежи, делая особый акцент на музыке и движениях, оригинальности и внешней выразительности. Искрометный юмор, нестандартные подходы при использовании хронометража и декораций привлекают самый широкий круг зрителей. 15 000 зрителей, ежегодно посещающих одно из 120 представлений театра в Нидерландах и Бельгии.
В феврале 2003 года театр получил награду театра Северной Голландии, в 2004 – культурную премию города Акмара, а в 2006 – «Серебряного сверчка» за мюзикл «Кинотеатр «Виктория».

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Братья по коробке (Гаврош), 20.09.2013 18:00:00, Театриум на Серпуховке п/р Терезы Дуровой

Для детей от 4 лет. Заводные барабанные ритмы, необычная перкуссия, акробатические трюки и множество забавных моментов в завораживающем и взрослых, и детей музыкальном представлении коллектива Percossa. На основной сцене «Театриума на Серпуховке».
Продолжительность: 55 минут (без антракта)

Аудиосопровождение на русском языке. Практически без слов.

Над постановкой работали:
Режиссер-постановщик – Мархрит Фрейнехоор
Визуальные эффекты – Пейтер Клаассен
Арт-директор – Йорис Спейлман
Костюмы и декорации – Юдит де Зварт
Свет – Том Ферхэйен
Перевод на русский язык – Наталия Голофастова
Текст в спектакле – Леонид Власов
Фотографы: Роланд Кнапп, Анна ван Кой

Актеры (музыканты коллектива Percossa):
Нилс фан Хоорн
Янвиллем фан дер Полл
Эрик Робийяр
Рене Спирингс

О спектакле:

Старший, Средний, Младший и Простофиля – четыре брата, которые живут в деревянных коробках. Вместе со своим общим другом Большим Барабаном, братья решают выбраться из коробок, чтобы посмотреть свет и попытать счастья.
В этом спектакле вы почти не услышите слов, – их отсутствие с лихвой компенсируют заводные барабанные ритмы, акробатические трюки и забавные моменты. «Братьев по коробке» играют четыре участника музыкального коллектива Percossa.

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Полли и Морф (Гаврош), 14.09.2013 19:00:00, Театр им. Моссовета (сцена "Под крышей")

Для детей от 8 лет. Как достаточно пожилые люди становятся практически супергероями? Удивительная пластика голландского современного танца в постановке модного хореографа Пола Сэлуина Нортона. На сцене «Под крышей» Театра им. Моссовета
Продолжительность 30 минут (с антрактом)

Современный танец. Без слов.

Хореография – Пол Сэлуин Нортон
Роли исполняют: Артур Розенфелд, Ана Тейксидо

О спектакле:

Есть в них что-то такое, что на секунду заставляет нас сомневаться в их земном происхождении. Наши герои получают высокий приказ выполнить некую таинственную миссию. Будучи уже в преклонном возрасте и не самой лучшей физической форме, они проходят курс интенсивных тренировок, достигая самых впечатляющих результатов. Теперь перед нами «обновленные» герои, готовые к выполнению нового сложного задания.

Гражданин мира, Пол Сэлуин Нортон, работал в качестве приглашенного режиссера на 5 континентах. Он стал известен благодаря своим эксцентричным балетным постановкам, пропитанным иронией и нестандартным юмором.
Семейная пара танцоров и хореографов Артура Розенфелда и Аны Тейксидо выступает в дуэте с 1986. Они всегда преподносят зрителю очень личные и захватывающие танцевальные истории, в которых Артур и Ана зачастую предстают в узнаваемых архетипах мужчины и женщины, со здоровой долей самоиронии вынося на суд публики сменяющиеся этапы своей жизни. Пьеса «Полли и Морф», премьера которой состоялась осенью 2010 года, кардинальным образом отличается от всего, что Артур и Ана делали раньше: Пол Сэлуин Нортон максимально приблизил данную историю к жизни современных молодых людей. В этой постановке, семейная пара Розенфельда-Тейксидо впервые за многие годы исполняет хореографию чужого сочинения.

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Король (Гаврош), 14.09.2013 17:00:00, Театр им. Моссовета (сцена "Под крышей")

От 8 лет. Переплетение современного танца и кукольного театра. В танце театр Maas рассказывает древнегреческий миф о короле Эрисихтоне, проклятым Деметрой и обреченным на вечный голод. На сцене «Под крышей» театра им. Моссовета.

Продолжительность: 30 минут

Современный танец. Без слов

Идея/хореография: Дуда Пайва
Король Эрисихтон: ателье Дуды Пайвы, дизайн Джима Барнарда
Драматургия: Артур Розенфелд
Свет: Пинк Стейнфоорден («Айнстайн Дизайн»)
Костюмы: Марйо фан дер Полс, Дорине фан Эйсселдэйк
Музыка: Сигэру Умэбаяси, Тато Таборда, Лиса Диллан

Танцоры: Ана Тейксидо, Андреас ла Моника

О спектакле:

Это история о герое греческой мифологии короле Эрисихтоне. Он был высокомерен и жаден. Однажды король приказал срубить любимый дуб богини Деметры в лесу, населенном танцующими нимфами. Деметра пришла в ярость и наслала на Эрисихтона проклятие: вечное чувство голода. И чем больше он ел, тем голоднее становился. Одержимый лишь одним желанием – наесться, – король распродал все свои богатства и отказался от всего, что было ему дорого прежде. Он поглощал все, не пощадив даже собственных дочерей. Насытился ли он?
В пьесе «Король», Эрисихтон – это кукла. Ее оживляют два танцора.

Дуда Пайва – бразильский танцор и хореограф, работающий в Голландии. Он занимается постановкой ярких танцевальных представлений с элементами кукольного театра. «Король» – совместный проект Дуды Пайвы с танцорами Андреасом ла Моникой и Аной Тейксидо. «Король» – первая часть трилогии, которая появится на сцене театра «Маас» в Роттердаме.

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Руки вверх (Гаврош), 13.09.2013 18:00:00, Театриум на Серпуховке п/р Терезы Дуровой(малая сцена)

Для детей 3- 4 лет. Всего один артист и только лишь с помощью рук устраивает грандиозное веселое представление. Ведь его руки – потрясающие актеры! На малой сцене «Театриума на Серпуховке».

Продолжительность:
30/45 минут (в зависимости от возраста аудитории)

Спектакль без слов

Режиссер-постановщик и актер – Лео Пейтерсен («Лейо»)

О спектакле:

Кукольное шоу «Руки вверх!» вызвало восторженные отзывы как голландской, так и иностранной публики. Будь то в Нижних землях, французском Шалоне или бельгийском Генте, на фестивале для самых маленьких или для всей семьи, незатейливые куклы «Лейо», – а по сути, всего-навсего руки с игрушечными глазами, – никого не оставят равнодушным.
«Руки вверх!» – это последовательность быстро сменяющихся коротких сценок. Необычные куклы изобразят все, что только возможно. Можно даже сказать, что это – своего рода «Маппет-шоу», но только без «Маппетов». В программе вы увидите: гиперактивного пианиста, ленивого игрока на свирели, крутого ди-джея и даже целый детский хор с хормейстером.

«Лейо» – это театральное соло Лео Пейтерсена, который выступает не только в качестве режиссера-постановщика самого шоу, но также проводит учебные семинары и участвует в съемках телевизионной программы «Улица Сезам».

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Theodor Bastard, 27.10.2013 20:00:00, Клуб Б2

В клуб допускаются лица старше 18 лет.
Лица младше 18 лет допускаются только в сопровождении взрослых (ближайших родственников).

27 октября в клубе «Б2» единственные в своем роде представители российского направления «world music» THEODOR BASTARD дадут большой сольный концерт с новой программой.

Музыканты не так часто выступают в России, при этом коллектив ежегодно дает концерты на различных европейских фестивалях. Творческая деятельность коллектива не имеет географических рамок. К примеру, в записи последней пластинки THEODOR BASTARD помогали британские фундаменталисты FUN-DA-MENTAL, индийский исполнитель на сароде Rampur Rani и уникальный французский певец африканского происхождения Julien Jacob. Этот поистине мультикультурный подход музыканты демонстрируют и на своих концертах, где мастерски сочетают электронные и традиционные инструменты с различной этнической перкуссией — джамбеями, конгами, дарбуками и маримбами. А все это дивное многообразие венчает прекрасный голос Яны Вевы — глубокий и бескрайний.

На грядущем концерте THEODOR BASTARD обещают премьеру анимационного музыкального видео и презентацию сингла с нового альбома, к записи которого группа приступит после концертного тура. Как отмечают зрители, у группы не бывает похожих и проходных концертов. Это всегда особое действо, мистический ритуал и совместное познание многовековых культур. После опыта встречи с THEODOR BASTARD наполненное послевкусие остается надолго.

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Александр ФИЛИППЕНКО, 16.08.2013 19:00:00, Клуб "Альма-Матер"

Филиппенко Александр – актер с большой буквы. Каждое выступление Филиппенко – это непередаваемая энергетика, взрыв эмоций, нестандартный взгляд на, казалось бы, обычные вещи, знакомые роли. Заказать билеты на Александра Филиппенко – возможность прочувствовать магнетическое обаяние этого необыкновенно талантливого человека – актёра, режиссера, руководителя театра. С первых дней актёрской работы за Филиппенко закрепилось амплуа обаятельного, но хитрого и коварного злодея.

Вскоре артист доказал, что безупречно сыграть может любую роль – от клоунады до глубочайшей драмы. Поэтому в его «арсенале» — и непревзойдённый Кошей Бессмертный, и генералы, и воры в законе, и даже фараон. Купить билеты на Александра Филиппенко – увидеть не имеющего себе равных мастера перевоплощения и любимца нескольких поколений, который никогда не гнался за ведущими ролями.

Но все его роли — ярки, эмоциональны и блистательны. Сегодня Александр Георгиевич руководит собственным театром «Моно-Дуэт-Трио», снимается, играет, даёт концерты. Осуществив заказ билетов на Александра Филиппенко, вы попадёте под обаяние невероятно талантливого актёра еще той, старой, классической школы, который и в наш прагматичный век, остаётся общепризнанным, востребованным и любимым.

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Тобио. Мастер кукол., 24.09.2013 19:00:00, ДК им. Зуева (Основная сцена)

Лондон. Начало прошлого века.
Мгновенье назад вы разглядывали вывески магазинов с подарками и витрины кондитерских лавок, как вдруг в кирпичном лабиринте бульваров, улиц и переулков, из густого тумана к вам навстречу выходит высокий господин в цилиндре.
Знакомьтесь: Тобио, Мастер кукол. Он распахнет перед вами двери в страну удивительных фантазий, он отправит вас в путешествие, полное восторга и приключений, он приведет вас в мир, о котором вы даже не смели мечтать: на берега Ганга в сказочной Индии, на сцену Королевского оперного театра Ковен Гарден и даже на поле боя во время Гражданской войны в США.
Вопрос лишь в том, какую цену вы готовы заплатить за странствие.

Театр МОСТ представляет премьеру сезона «Тобио: Мастер Кукол» — Лондонская сказка о путешествии юного Тима по волшебному миру Маэстро Тобио. Историю настоящей дружбы, которая изменит всё.

В постановке сойдутся вместе яркие декорации, экзотические костюмы, богатая хореография и оригинальная музыка, написанная для спектакля голливудским композитором Джионой Остинелли.

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Тобио. Мастер кукол., 24.09.2013 19:00:00, ДК им. Зуева (Основная сцена)

Лондон. Начало прошлого века.
Мгновенье назад вы разглядывали вывески магазинов с подарками и витрины кондитерских лавок, как вдруг в кирпичном лабиринте бульваров, улиц и переулков, из густого тумана к вам навстречу выходит высокий господин в цилиндре.
Знакомьтесь: Тобио, Мастер кукол. Он распахнет перед вами двери в страну удивительных фантазий, он отправит вас в путешествие, полное восторга и приключений, он приведет вас в мир, о котором вы даже не смели мечтать: на берега Ганга в сказочной Индии, на сцену Королевского оперного театра Ковен Гарден и даже на поле боя во время Гражданской войны в США.
Вопрос лишь в том, какую цену вы готовы заплатить за странствие.

Театр МОСТ представляет премьеру сезона «Тобио: Мастер Кукол» — Лондонская сказка о путешествии юного Тима по волшебному миру Маэстро Тобио. Историю настоящей дружбы, которая изменит всё.

В постановке сойдутся вместе яркие декорации, экзотические костюмы, богатая хореография и оригинальная музыка, написанная для спектакля голливудским композитором Джионой Остинелли.

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Остров сокровищ, 22.09.2013 17:00:00, КЗ Барвиха Luxury Village

Остров сокровищ
приключенческий 3D-мюзикл

В основе сюжета приключенческого 3D-мюзикла «Остров сокровищ» – знаменитый роман Роберта Льюиса Стивенсона, увлекательные приключения Джима Хокинса, основное действие которых происходит в Карибском море.

Автором идеи мюзикла является Алексей Пеганов, продюсер «Острова сокровищ» и генеральный директор продюсерского центра «Триумф», блистательно осуществившего эту сложнейшую сценическую постановку.

Отличительная черта нового шоу – яркая сценография, основанная на ультрасовременных технологиях, призванных обеспечить эффект полного погружения. Реальные детали декораций, взаимодействуя с видеопроекциями на экранах размером с трехэтажный дом, создают уникальный эффект трехмерного пространства. Так, например, гигантская океанская волна, движущаяся на экране, с огромной высоты «выбрасывает» реального каскадера на сцену, а изображение пиратской шхуны дополнено настоящими пушками. Помимо этого динамичная постановка «Острова сокровищ» включает в себя светопиротехнические эффекты, каскады акробатических трюков и жарких боев с использованием шпаг, кинжалов и пороховых ружей.

«Такого на сцене вы еще не видели! – говорит художник-постановщик и художник по костюмам “Острова сокровищ” Вячеслав Окунев, известный по работе над мюзиклом “Монте-Кристо”. – Ко всем деталям мы подошли очень творчески – сложнейший “голливудский” грим, добавляющий героям незабываемый колорит, богатые исторические костюмы, технические приемы, позволяющие актерам летать над сценой… И мы еще не раскрываем всего – будут и сюрпризы!»

«Остров сокровищ» – это, безусловно, семейный мюзикл. Ведь темой морских приключений грезят и взрослые, и дети. Здесь есть все: авантюры, опасность, романтика, юмор, экшен. Итак, впервые на сцене – настоящие пираты Карибского моря. А это стоит увидеть!

Для зрителей старше 6 лет.

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Остров сокровищ, 22.09.2013 17:00:00, КЗ Барвиха Luxury Village

Остров сокровищ
приключенческий 3D-мюзикл

В основе сюжета приключенческого 3D-мюзикла «Остров сокровищ» – знаменитый роман Роберта Льюиса Стивенсона, увлекательные приключения Джима Хокинса, основное действие которых происходит в Карибском море.

Автором идеи мюзикла является Алексей Пеганов, продюсер «Острова сокровищ» и генеральный директор продюсерского центра «Триумф», блистательно осуществившего эту сложнейшую сценическую постановку.

Отличительная черта нового шоу – яркая сценография, основанная на ультрасовременных технологиях, призванных обеспечить эффект полного погружения. Реальные детали декораций, взаимодействуя с видеопроекциями на экранах размером с трехэтажный дом, создают уникальный эффект трехмерного пространства. Так, например, гигантская океанская волна, движущаяся на экране, с огромной высоты «выбрасывает» реального каскадера на сцену, а изображение пиратской шхуны дополнено настоящими пушками. Помимо этого динамичная постановка «Острова сокровищ» включает в себя светопиротехнические эффекты, каскады акробатических трюков и жарких боев с использованием шпаг, кинжалов и пороховых ружей.

«Такого на сцене вы еще не видели! – говорит художник-постановщик и художник по костюмам “Острова сокровищ” Вячеслав Окунев, известный по работе над мюзиклом “Монте-Кристо”. – Ко всем деталям мы подошли очень творчески – сложнейший “голливудский” грим, добавляющий героям незабываемый колорит, богатые исторические костюмы, технические приемы, позволяющие актерам летать над сценой… И мы еще не раскрываем всего – будут и сюрпризы!»

«Остров сокровищ» – это, безусловно, семейный мюзикл. Ведь темой морских приключений грезят и взрослые, и дети. Здесь есть все: авантюры, опасность, романтика, юмор, экшен. Итак, впервые на сцене – настоящие пираты Карибского моря. А это стоит увидеть!

Для зрителей старше 6 лет.

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

САША АЛМАЗОВА И NON CADENZA-Презентация второго студийного альбома, 18.09.2013 20:00:00, Клуб 16 Тонн

Свой ко­нцерт­ный сезон пете­рбурж­цы Саша Алма­зо­ва и Non Cade­nza ре­ши­ли начать в лю­би­мом клубе «16 тонн». И это будет не про­сто ко­нцерт, а презе­нтация вто­ро­го альбома груп­пы!

В фе­врале 2013 года Саша Алма­зо­ва и Non Cade­nza впе­рвые запу­стили проект на крауд­фа­ндинг-плат­фор­ме Booms­ta­rter и в рекорд­ные сроки со­брали необ­хо­ди­мую су­мму для за­пи­си своего вто­ро­го альбома.

Название плас­тин­ки пока дер­жит­ся в се­крете, как и список песен. Но уже извест­но, что в альбом войдут ранее выше­дшие синг­лами «Не сойти с ума», «Моя любовь осталась в Амсте­рдаме» (трибьют «КВАРТАЛА»), «Февральс­кое ди­ско», «На пос­лед­нем ды­ха­нии», а та­кже 8 песен из ра­зных лет уже по­чти 9-ле­тней жи­зни груп­пы.

Бла­го­даря тво­рчест­ву груп­пы Non Cade­nza му­зы­ка в стиле соул уже да­вно не восп­ри­ни­мается в нашей стране как экзо­ти­ка. Рома­нтиче­ские ба­ллады в стили­стиче­ском диапа­зо­не от ин­тел­лигент­ного попа до впо­лне кла­ссиче­ского джаза, ла­ко­ни­чные ара­нжиро­вки и лири­чные текс­ты песен Саши Алма­зо­вой да­вно по­ко­рили не то­лько город на Неве. А «Бары­шни севе­рной сто­ли­цы» от Non Cade­nza по праву считаются ги­мном всех де­ву­шек.

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

САША АЛМАЗОВА И NON CADENZA-Презентация второго студийного альбома, 18.09.2013 20:00:00, Клуб 16 Тонн

Свой ко­нцерт­ный сезон пете­рбурж­цы Саша Алма­зо­ва и Non Cade­nza ре­ши­ли начать в лю­би­мом клубе «16 тонн». И это будет не про­сто ко­нцерт, а презе­нтация вто­ро­го альбома груп­пы!

В фе­врале 2013 года Саша Алма­зо­ва и Non Cade­nza впе­рвые запу­стили проект на крауд­фа­ндинг-плат­фор­ме Booms­ta­rter и в рекорд­ные сроки со­брали необ­хо­ди­мую су­мму для за­пи­си своего вто­ро­го альбома.

Название плас­тин­ки пока дер­жит­ся в се­крете, как и список песен. Но уже извест­но, что в альбом войдут ранее выше­дшие синг­лами «Не сойти с ума», «Моя любовь осталась в Амсте­рдаме» (трибьют «КВАРТАЛА»), «Февральс­кое ди­ско», «На пос­лед­нем ды­ха­нии», а та­кже 8 песен из ра­зных лет уже по­чти 9-ле­тней жи­зни груп­пы.

Бла­го­даря тво­рчест­ву груп­пы Non Cade­nza му­зы­ка в стиле соул уже да­вно не восп­ри­ни­мается в нашей стране как экзо­ти­ка. Рома­нтиче­ские ба­ллады в стили­стиче­ском диапа­зо­не от ин­тел­лигент­ного попа до впо­лне кла­ссиче­ского джаза, ла­ко­ни­чные ара­нжиро­вки и лири­чные текс­ты песен Саши Алма­зо­вой да­вно по­ко­рили не то­лько город на Неве. А «Бары­шни севе­рной сто­ли­цы» от Non Cade­nza по праву считаются ги­мном всех де­ву­шек.

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Виктор Добронравов и "Ковер-Квартет", 15.09.2013 20:00:00, Клуб 16 Тонн

Музыкаль­ный проект с уча­сти­ем извест­ного мо­ло­дого актера театра и кино Виктора Доб­рон­ра­во­ва.

Виктор Доб­рон­равов — по­пу­ля­рный теат­раль­ный и киноар­тист, предс­та­ви­тель зна­ме­нитой актерс­кой дина­стии Доб­рон­ра­во­вых, извест­ный мно­го­ми­лли­он­ным теле­зри­те­лям по таким сериалам как: «Не родись кра­си­вой», «Все сме­ша­лось в доме», «Националь­ное до­сто­яние», «Чемпи­он», а теат­ралам — по гла­вным ролям в спек­так­лях театра им. Евг. Вах­тан­гова и по­пу­ля­рных мюзи­клах. Идея со­здать му­зы­каль­ный кол­лек­тив ро­ди­лась не спон­тан­но и отнюдь не из амбиций по­пу­ля­рного ар­тис­та по­про­бо­вать себя в новом ка­че­стве. Еще ребе­нком, обучаясь в Класс-Цент­ре му­зы­каль­но-дра­ма­тиче­ского ис­кус­ства, Виктор ис­пол­нял гла­вные роли в детс­ких мюзи­клах и много лет играл в юноше­ском джа­зо­вом оркест­ре. (Надо сказать, что «Класс-Центр» — своеоб­раз­ный знак ка­че­ства в му­зы­каль­ной среде, и име­нно из этой школы вы­шло много име­ни­тых джа­зо­вых му­зы­кан­тов). Нет ни­че­го уди­ви­тель­ного в том, что му­зы­каль­ный вкус, правиль­ные ориен­тиры и же­ла­ние петь вы­ли­лось в са­мо­бы­тный твор­чес­кий проект.

Ква­ртет, со­стоящий из актеров и му­зы­кан­тов, охва­ты­вает самые ра­зные стили — джаз, соул, фанк, кавер-ве­рсии извест­ных за­ру­бе­жных хитов.

Состав: Виктор Доб­рон­равов (вокал), артист театра «РАМТ» Михаил Шкловс­кий (бас-ги­та­ра), артист театра «Ленком» Дми­трий Волков (кахон, пер­кус­сия), Михаил Спа­си­бо (рояль), Павел Сураев-Королев (ги­та­ра)

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Виктор Добронравов и "Ковер-Квартет", 15.09.2013 20:00:00, Клуб 16 Тонн

Музыкаль­ный проект с уча­сти­ем извест­ного мо­ло­дого актера театра и кино Виктора Доб­рон­ра­во­ва.

Виктор Доб­рон­равов — по­пу­ля­рный теат­раль­ный и киноар­тист, предс­та­ви­тель зна­ме­нитой актерс­кой дина­стии Доб­рон­ра­во­вых, извест­ный мно­го­ми­лли­он­ным теле­зри­те­лям по таким сериалам как: «Не родись кра­си­вой», «Все сме­ша­лось в доме», «Националь­ное до­сто­яние», «Чемпи­он», а теат­ралам — по гла­вным ролям в спек­так­лях театра им. Евг. Вах­тан­гова и по­пу­ля­рных мюзи­клах. Идея со­здать му­зы­каль­ный кол­лек­тив ро­ди­лась не спон­тан­но и отнюдь не из амбиций по­пу­ля­рного ар­тис­та по­про­бо­вать себя в новом ка­че­стве. Еще ребе­нком, обучаясь в Класс-Цент­ре му­зы­каль­но-дра­ма­тиче­ского ис­кус­ства, Виктор ис­пол­нял гла­вные роли в детс­ких мюзи­клах и много лет играл в юноше­ском джа­зо­вом оркест­ре. (Надо сказать, что «Класс-Центр» — своеоб­раз­ный знак ка­че­ства в му­зы­каль­ной среде, и име­нно из этой школы вы­шло много име­ни­тых джа­зо­вых му­зы­кан­тов). Нет ни­че­го уди­ви­тель­ного в том, что му­зы­каль­ный вкус, правиль­ные ориен­тиры и же­ла­ние петь вы­ли­лось в са­мо­бы­тный твор­чес­кий проект.

Ква­ртет, со­стоящий из актеров и му­зы­кан­тов, охва­ты­вает самые ра­зные стили — джаз, соул, фанк, кавер-ве­рсии извест­ных за­ру­бе­жных хитов.

Состав: Виктор Доб­рон­равов (вокал), артист театра «РАМТ» Михаил Шкловс­кий (бас-ги­та­ра), артист театра «Ленком» Дми­трий Волков (кахон, пер­кус­сия), Михаил Спа­си­бо (рояль), Павел Сураев-Королев (ги­та­ра)

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

The Split Personality – Organ Party, 31.08.2013 20:00:00, Клуб Алексея Козлова

Одно из немногих выступлений The Split Personalty – уникального проекта, собравшего на одной сцене семь хорошо известных в Москве музыкантов.

Коллектив, стилистически находясь между соулом, фанком и блюзом, сочетает в своем звуке два хаммонд-органа, две ударные установки, две гитары и один бас. Концертную программу группы составляет сплав авторских композиций, а также классика жанра, украшенная продуманными «дуэлями» инструментов и спонтанными импровизациями.

В состав проекта полностью входит блюз-фьюжн-группа The Jumping Cats, которая недавно записала свой альбом в Норвегии, а также известна тем, что поддерживала российские гастроли Bob Margolin, John Nemeth, Kirk Fletcher и многих других известных американских музыкантов.

Остальные музыканты хорошо известны публике по таким проектам как Lampa Ladino, Goat’s Notes, 26Hz, Mishouris Blues Band, Николай Арутюнов, Ирина Богушевская, Мегаполис, Tintal и многим другим.

В общем, The Split Personalty – это:

Николай Добкин, Григорий Сандомирский (Хаммонд-органы);
Антон Дашкин, Ксения Дубровская (ударные);
Владимир Русинов, Денис Шевченко (гитары);
Михаил Белов (бас);
Владимир Русинов (вокал).

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

The Split Personality – Organ Party, 31.08.2013 20:00:00, Клуб Алексея Козлова

Одно из немногих выступлений The Split Personalty – уникального проекта, собравшего на одной сцене семь хорошо известных в Москве музыкантов.

Коллектив, стилистически находясь между соулом, фанком и блюзом, сочетает в своем звуке два хаммонд-органа, две ударные установки, две гитары и один бас. Концертную программу группы составляет сплав авторских композиций, а также классика жанра, украшенная продуманными «дуэлями» инструментов и спонтанными импровизациями.

В состав проекта полностью входит блюз-фьюжн-группа The Jumping Cats, которая недавно записала свой альбом в Норвегии, а также известна тем, что поддерживала российские гастроли Bob Margolin, John Nemeth, Kirk Fletcher и многих других известных американских музыкантов.

Остальные музыканты хорошо известны публике по таким проектам как Lampa Ladino, Goat’s Notes, 26Hz, Mishouris Blues Band, Николай Арутюнов, Ирина Богушевская, Мегаполис, Tintal и многим другим.

В общем, The Split Personalty – это:

Николай Добкин, Григорий Сандомирский (Хаммонд-органы);
Антон Дашкин, Ксения Дубровская (ударные);
Владимир Русинов, Денис Шевченко (гитары);
Михаил Белов (бас);
Владимир Русинов (вокал).

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

DRUGDEEJEYA, 25.08.2013 20:00:00, Клуб Алексея Козлова

Проект «drugdeejeya» был образован в Москве в 2008 г. в формате трио: контрабасист, ударник и клавишник. Через несколько лет, после смены нескольких сессионных музыкантов, к составу присоединились гитарист, саксофонист и вокалистка.

Название (drugdeejeya/другдиджея), выбранное проектом – это, если брать аналогии из литературы, его некий лирический герой.

На сегодня в группе – 5 музыкантов (помимо нескольких приглашенных вокалисток, с которыми были записаны несколько треков для дебютного альбома Fourteen).

Проект принимал участие в фестивалях: «Усадьба Джаз» (Архангельское), «Open Jazz Source» (Чулково), «Open air Щепка» (Щепкино озеро), «Hint open air» (Конаково).

Состав drugdeejeya (большинство его участников работает в других музыкальных проектах, указанных в скобках):

Иван Барышников – саксофон (Оркестр А.Кролла, Mattew Herbert All Russian big band, Оркестр Петра Востокова);
Василий Калинин – ударные (Selfplayers, Analog Sound);
Кирилл Джалалов – бас/контрабас (Вера Брежнева, «Румыния»);
Владимир Меч – гитара (Distemper)
Слава Ткаченко – клавиши/сэмплинг

В основе самобытности звучания drugdeejeya – концепт live electronics. Музыкальные пристрастия участников проекта с самого начала были очень разными, объединяли их лишь желание развиваться и любовь к различным проявлениям современного джаза и электроники образца лондонского лейбла Ninja Tune конца 90-х – начала 2000-х годов. Ориентирами были Bonobo, Amon Tobin, Megashira, Erik Truffazz, London Electricity.

Основной вокалисткой на первом, уже записанном и готовящемся к релизу альбоме проекта стала Рита Калиновская aka Kalinka (ех-So What): из 14 треков 5 записано с ее участием. Единственная песня на русском языке («Музыка») создана вместе с Асией Низамовой (Urban Funk Army); вольная интерпретация джазового стандарта Билли Холлидей «Don’t explain» – совместная работа с Полиной Касьяновой (Django band, Mattew Herbert All Russian big band, Джазовые трансформации). Вся эта музыка никуда не торопится и не жалеет пауз, звучание выходит расслабленным и, в хорошем смысле, умным.

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

DRUGDEEJEYA, 25.08.2013 20:00:00, Клуб Алексея Козлова

Проект «drugdeejeya» был образован в Москве в 2008 г. в формате трио: контрабасист, ударник и клавишник. Через несколько лет, после смены нескольких сессионных музыкантов, к составу присоединились гитарист, саксофонист и вокалистка.

Название (drugdeejeya/другдиджея), выбранное проектом – это, если брать аналогии из литературы, его некий лирический герой.

На сегодня в группе – 5 музыкантов (помимо нескольких приглашенных вокалисток, с которыми были записаны несколько треков для дебютного альбома Fourteen).

Проект принимал участие в фестивалях: «Усадьба Джаз» (Архангельское), «Open Jazz Source» (Чулково), «Open air Щепка» (Щепкино озеро), «Hint open air» (Конаково).

Состав drugdeejeya (большинство его участников работает в других музыкальных проектах, указанных в скобках):

Иван Барышников – саксофон (Оркестр А.Кролла, Mattew Herbert All Russian big band, Оркестр Петра Востокова);
Василий Калинин – ударные (Selfplayers, Analog Sound);
Кирилл Джалалов – бас/контрабас (Вера Брежнева, «Румыния»);
Владимир Меч – гитара (Distemper)
Слава Ткаченко – клавиши/сэмплинг

В основе самобытности звучания drugdeejeya – концепт live electronics. Музыкальные пристрастия участников проекта с самого начала были очень разными, объединяли их лишь желание развиваться и любовь к различным проявлениям современного джаза и электроники образца лондонского лейбла Ninja Tune конца 90-х – начала 2000-х годов. Ориентирами были Bonobo, Amon Tobin, Megashira, Erik Truffazz, London Electricity.

Основной вокалисткой на первом, уже записанном и готовящемся к релизу альбоме проекта стала Рита Калиновская aka Kalinka (ех-So What): из 14 треков 5 записано с ее участием. Единственная песня на русском языке («Музыка») создана вместе с Асией Низамовой (Urban Funk Army); вольная интерпретация джазового стандарта Билли Холлидей «Don’t explain» – совместная работа с Полиной Касьяновой (Django band, Mattew Herbert All Russian big band, Джазовые трансформации). Вся эта музыка никуда не торопится и не жалеет пауз, звучание выходит расслабленным и, в хорошем смысле, умным.

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

ART CEILIDH, 24.08.2013 20:00:00, Клуб Алексея Козлова

Группа «Art Ceilidh» не первый год заслуженно считается одной из самых ярких и позитивных на российской фолк-рок сцене. Её инструментальный ряд – этнические духовые, аккордеон и крепкая ритм-секция, ее концерты – это бьющие через край жизнелюбие и драйв, это юмор, смешанный с лирикой и помноженный на исполнительское мастерство.

24 августа на сцену Клуба группа выйдет в составе:

Михаил Смирнов (клавишные, аккордеон, перкуссия, вокал),
Сергей Клевенский (этнические духовые, голос),
Антон Лукьянчук (ударные),
Вадим Бедов (акустическая гитара),
Александр Шарашенидзе (электрогитара),
Иван Дорохов (бас).

Первые двое в списке – лидеры и основатели проекта, известные далеко за его пределами. Клевенский – один из самых востребованных (и у нас, и на Западе) духовиков-мультиинструменталистов, а Михаил Смирнов давно знаменит по работе в ансамбле отца, гениального гитариста Ивана Смирнова. Но в творчестве обоих работа в «Арт Кейли» стоит особняком.

А как иначе, ведь в основе проекта – крайне дерзкая идея: самим делать этническую музыку! Идее скоро 15 лет (проект создан в 1998-м), но плоды ее всегда свежи, желание вкушать их у публики не иссякает. А итог первых восьми лет проекта, выпущенный в 2006-ом диск «Ceilidoscope. Being European» и вовсе стал классикой авторского рок-фолка – факт, с которым не поспоришь.

Но при всем уважении к искусным, драйвовым записям проекта – он всё-таки концертный. Видеть, как Клевенский со Смирновым хватают кураж, как его усиливает вся группа в целом, как отзывается зал – зрелище из редких. При этом никаких «шоу-примочек», только музыка и неописуемый задор, бьющий со сцены. Скучно не бывает никогда, но если у музыкантов, что называется, покатит, а это с ними часто… нет, словами не опишешь, надо видеть и слышать самим.

К чему мы вас и призываем.

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

ART CEILIDH, 24.08.2013 20:00:00, Клуб Алексея Козлова

Группа «Art Ceilidh» не первый год заслуженно считается одной из самых ярких и позитивных на российской фолк-рок сцене. Её инструментальный ряд – этнические духовые, аккордеон и крепкая ритм-секция, ее концерты – это бьющие через край жизнелюбие и драйв, это юмор, смешанный с лирикой и помноженный на исполнительское мастерство.

24 августа на сцену Клуба группа выйдет в составе:

Михаил Смирнов (клавишные, аккордеон, перкуссия, вокал),
Сергей Клевенский (этнические духовые, голос),
Антон Лукьянчук (ударные),
Вадим Бедов (акустическая гитара),
Александр Шарашенидзе (электрогитара),
Иван Дорохов (бас).

Первые двое в списке – лидеры и основатели проекта, известные далеко за его пределами. Клевенский – один из самых востребованных (и у нас, и на Западе) духовиков-мультиинструменталистов, а Михаил Смирнов давно знаменит по работе в ансамбле отца, гениального гитариста Ивана Смирнова. Но в творчестве обоих работа в «Арт Кейли» стоит особняком.

А как иначе, ведь в основе проекта – крайне дерзкая идея: самим делать этническую музыку! Идее скоро 15 лет (проект создан в 1998-м), но плоды ее всегда свежи, желание вкушать их у публики не иссякает. А итог первых восьми лет проекта, выпущенный в 2006-ом диск «Ceilidoscope. Being European» и вовсе стал классикой авторского рок-фолка – факт, с которым не поспоришь.

Но при всем уважении к искусным, драйвовым записям проекта – он всё-таки концертный. Видеть, как Клевенский со Смирновым хватают кураж, как его усиливает вся группа в целом, как отзывается зал – зрелище из редких. При этом никаких «шоу-примочек», только музыка и неописуемый задор, бьющий со сцены. Скучно не бывает никогда, но если у музыкантов, что называется, покатит, а это с ними часто… нет, словами не опишешь, надо видеть и слышать самим.

К чему мы вас и призываем.

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Регистрация
Войти


Копирайт © 2007-2012 Slamfest
Все торговые марки и копирайты на этой странице являются собственностью соответствующих хозяев.