Афиша | Slamfest - Part 314 
Главноя Наши концерты Афиша Группы Фото/Видео Флрум Ссылки/Контакты


6 февраля, Табула Раса 7000$, Бритва Оккама, Radio Cambodia, Dementia, Chaos of the heart
350/400 р.


  • Рок Арсенал(курская)
  • Зиг заг(киевская)
  • Касса клуба Plan B(новослободская)
  • Тату 3000(вднх)
  • в Тату3000 (м.ВДНХ, м.Сокольники)
  • рок-магазине Хобгоблин (м.Сухаревская)

  • Контекстная реклама

Архив ‘Афиша’

Чудики, 19.07.2012 19:00:00, Театр Киноактера

Продолжительность: 2 часа 10 минут с антрактом

Автор — Гавриил Кольев

Режиссура — Петр Белышков

Сценография, костюмы — Андрей Климов

Хореография — Екатерина Гаранина

В ролях:

Мужчина — Заслуженный Артист России, Народный Артист Грузии, Народный Артист Чувашии Станислав Садальский

Женщина — Народная Артистка России Татьяна Васильева/Артистка Эвелина Бледанс

Он — Артист Роман Маякин/Артист Вахтанг Беридзе

Она — Артистка Дарья Михайличенко/Артистка Вероника Черутти

Мужчина и Женщина чисто случайно оказываются в одном купе. Совершенно случайно выходит так, что оба едут с бракоразводных процессов. Каждый со своего. Абсолютно случайно выясняется, что оба развелись по одинаковым причинам, как в свое время по одинаковым причинам сошлись со своими «половинками». Где грань между полным надежд и света моментом встречи двух людей и полным разочарования моментом расставания? И почему эту грань надо пересекать? И не являются ли причины расставания людей во многом придуманными ими самими? Может надо сделать паузу, посмотреть на все эти причины с улыбкой, понять их эфемерность, и, рассмеявшись, взяться за руки и идти по жизни дальше?

Любовь и измены, встречи и расставания, все это и многое другое есть в этой искрометной комедии. Зажигательные танцы, живой вокал, лучшие хиты ушедшего столетия и виртуозная игра Артистов не оставят равнодушным даже самого взыскательного зрителя.

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Чудики, 19.07.2012 19:00:00, Театр Киноактера

Продолжительность: 2 часа 10 минут с антрактом

Автор — Гавриил Кольев

Режиссура — Петр Белышков

Сценография, костюмы — Андрей Климов

Хореография — Екатерина Гаранина

В ролях:

Мужчина — Заслуженный Артист России, Народный Артист Грузии, Народный Артист Чувашии Станислав Садальский

Женщина — Народная Артистка России Татьяна Васильева/Артистка Эвелина Бледанс

Он — Артист Роман Маякин/Артист Вахтанг Беридзе

Она — Артистка Дарья Михайличенко/Артистка Вероника Черутти

Мужчина и Женщина чисто случайно оказываются в одном купе. Совершенно случайно выходит так, что оба едут с бракоразводных процессов. Каждый со своего. Абсолютно случайно выясняется, что оба развелись по одинаковым причинам, как в свое время по одинаковым причинам сошлись со своими «половинками». Где грань между полным надежд и света моментом встречи двух людей и полным разочарования моментом расставания? И почему эту грань надо пересекать? И не являются ли причины расставания людей во многом придуманными ими самими? Может надо сделать паузу, посмотреть на все эти причины с улыбкой, понять их эфемерность, и, рассмеявшись, взяться за руки и идти по жизни дальше?

Любовь и измены, встречи и расставания, все это и многое другое есть в этой искрометной комедии. Зажигательные танцы, живой вокал, лучшие хиты ушедшего столетия и виртуозная игра Артистов не оставят равнодушным даже самого взыскательного зрителя.

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

КУРТУАЗНОЕ СРЕДНЕВЕКОВЬЕ. Ансамбль CAPELLA BASSA, 30.06.2012 19:00:00, Палаты Высоко-Петровского монастыря

Иван ВЕЛИКАНОВ – средневековый орган, вокал, цинк
Дарья МАГЛЕВАНАЯ – виела
Анна ВАСИЛЬЕВА – вокал, средневековая арфа
Евгений Скурат – вокал

В программе: инструментальная музыкаа и песни
Гийома де МАШО (ок. 1300–1377)
Франческо ЛАНДИНИ (ок. 1325–1397)
Жанно де ЛЕКЮРЕЛЯ (начало XIV века)
Йоханесса ЧИКОНИА (ок. 1335–1411)
и анонимных авторов XIV века.

У современного слушателя словосочетание «средневековая музыка», как правило, вызывает две стойкие ассоциации. Это или отрешенность грегорианского напева под сводами готического собора, или гром барабанов с волынками на уличном празднике. И лишь редкий ценитель вспомнит об удивительной светской культуре XIII–XIV веков, вобравшей в себя не только достижения ученой музыки церкви, но и секреты мастерства придворных музыкантов Востока, изыски поэзии трубадуров и труверов, теоретические заветы античных ученых. Иными словами, об искусстве первых европейских композиторов, творивших за 400 лет до Баха, за 500 лет до Бетховена и почти за 700 лет до нас. И если во времена Баха и Бетховена творчество их считалось малоинтересным и малопонятным, то сегодня оно по каким-то таинственным законам спирали истории вновь оказалось близко и созвучно человеку. Как будто чья-то неведомая рука, смахнув с потускневших нотных полотен пыль времени, лишь теперь открыла вновь живой и эмоциональный мир куртуазной песни, полный счастливой и несчастной любви, радостей и разочарований, страхов и надежд, сомнений и попыток заглянуть в будущее.
Сегодня уже невозможно с фотографической точностью восстановить музыкальный портрет Средневековья, но у современных исполнителей есть в распоряжении по крайней мере его наброски. И краски, подаренные самой эпохой: музыкальные инструменты (разумеется, не оригиналы, а профессиональные копии), которые способны поведать о своем времени лучше всяких слов.

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

КУРТУАЗНОЕ СРЕДНЕВЕКОВЬЕ. Ансамбль CAPELLA BASSA, 30.06.2012 19:00:00, Палаты Высоко-Петровского монастыря

Иван ВЕЛИКАНОВ – средневековый орган, вокал, цинк
Дарья МАГЛЕВАНАЯ – виела
Анна ВАСИЛЬЕВА – вокал, средневековая арфа
Евгений Скурат – вокал

В программе: инструментальная музыкаа и песни
Гийома де МАШО (ок. 1300–1377)
Франческо ЛАНДИНИ (ок. 1325–1397)
Жанно де ЛЕКЮРЕЛЯ (начало XIV века)
Йоханесса ЧИКОНИА (ок. 1335–1411)
и анонимных авторов XIV века.

У современного слушателя словосочетание «средневековая музыка», как правило, вызывает две стойкие ассоциации. Это или отрешенность грегорианского напева под сводами готического собора, или гром барабанов с волынками на уличном празднике. И лишь редкий ценитель вспомнит об удивительной светской культуре XIII–XIV веков, вобравшей в себя не только достижения ученой музыки церкви, но и секреты мастерства придворных музыкантов Востока, изыски поэзии трубадуров и труверов, теоретические заветы античных ученых. Иными словами, об искусстве первых европейских композиторов, творивших за 400 лет до Баха, за 500 лет до Бетховена и почти за 700 лет до нас. И если во времена Баха и Бетховена творчество их считалось малоинтересным и малопонятным, то сегодня оно по каким-то таинственным законам спирали истории вновь оказалось близко и созвучно человеку. Как будто чья-то неведомая рука, смахнув с потускневших нотных полотен пыль времени, лишь теперь открыла вновь живой и эмоциональный мир куртуазной песни, полный счастливой и несчастной любви, радостей и разочарований, страхов и надежд, сомнений и попыток заглянуть в будущее.
Сегодня уже невозможно с фотографической точностью восстановить музыкальный портрет Средневековья, но у современных исполнителей есть в распоряжении по крайней мере его наброски. И краски, подаренные самой эпохой: музыкальные инструменты (разумеется, не оригиналы, а профессиональные копии), которые способны поведать о своем времени лучше всяких слов.

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

МУЗЫКАЛЬНОЕ ШОУ "СУДНЫЙ ДЕНЬ", 30.09.2012 19:00:00, Государственный Кремлевский Дворец

«Реквием» Джузеппе Верди
Фрески Сикстинской капеллы Микеланджело

Дирижер:
Дмитрий Юровский

Солисты:
Татьяна Павловская, Паата Бурчуладзе, Элизабетта Фьорилло, Пьеро Джулиаччи

Государственная академическая хоровая капелла России имени А.А. Юрлова

Симфонический оркестр Москвы «Русская филармония»

Единственный раз, 30 сентября в Москве, в Государственном Кремлевском Дворце состоится одно из самых грандиозных музыкальных представлений современности — шоу «Судный День«.

Мировая премьера шоу состоялась в Каннском Дворце фестивалей и конгрессов, где вечная музыка Джузеппе Верди и художественный гений Микеланджело уже однажды покорили взыскательную публику. Представленное только раз, событие имело огромный успех и вызвало колоссальный резонанс и за пределами Франции. Теперь его можно будет увидеть в Москве, где оно будет поставлено в совершенно новом качестве: самая большая сцена Европы, самое лучшее техническое оснащение зала и грандиозные трехмерные инсталляции.

Изысканное сочетание гениальной музыки Верди в исполнении Симфонического оркестра Москвы «Русская филармония», выдающихся оперных певцов современности Татьяны Павловской, Пааты Бурчуладзе, Элизабетты Фьорилло, Пьеро Джулиаччи и световых инсталляций фресок Микеланджело создадут необыкновенное действо, которое превзойдет самые смелые ожидания искушенного зрителя.

Основой для динамической проекции послужили фрески Микеланджело со сводов Сикстинской капеллы, сюжеты которых итальянец Паоло Мичике — известный режиссер-постановщик шоу- аранжирует и воспроизводит в стереографическом качестве. Инновационные технологии будущего позволят передать потрясающе объемное изображение творений Микеланджело. Так совершится путешествие в пространстве в «святая святых» Ватикана — Сикстинскую капеллу в Риме, в сопровождении виртуозного звучания «Реквиема».

Шоу «Судный день» на сцене Государственного Кремлевского Дворца обещает стать одним из самых ярких и значительных культурных событий года. Атмосфера пространства, слияние света и звука создадут удивительное, незабываемое впечатление.

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Балет "Эсмеральда", 14.09.2012 19:00:00, Государственный Кремлевский Дворец

Романтический балет в двух действиях
Либретто А. Петрова (по сценарию Ж. Перро и роману В. Гюго «Собор Парижской Богоматери»)
Музыкальная редакция Владимира Качесова
Хореограф-постановщик – народный артист Российской Федерации Андрей Петров
Художник — сценограф — заслуженный деятель искусств Российской Федерации Григорий Белов
Художник по костюмам – Ольга Полянская
В спектакле использованы хореографические фрагменты Мариуса Петипа и Агриппины Вагановой

Романтический балет «Эсмеральда» по известному роману Виктора Гюго «Собор Парижской богоматери» — последний шедевр эпохи классического романтизма, — впервые увидел свет рампы в 1844 году на сцене Королевского театра в Лондоне (постановка Жюля Перро). За 160 с лишним лет он обошел все театры Европы и обрел прочный приют на русских сценах, дожив до наших дней.

История юной красавицы — цыганки обрела новую жизнь в спектакле театра «Кремлевский балет» в 2006 году.
Художественный руководитель «Кремлёвского балета» Андрей Петров, опираясь на роман Виктора Гюго «Собор Парижской богоматери» и сценарий Жюля Перро, создал свою уникальную по красоте и чувственности постановку, которая едва ли кого оставит равнодушным.

Музыкальные и хореографические интерпретации знаменитого романа всегда возбуждают интерес зрителей, ведь время не властно над историей о трагическом сплетении неистовых чувств, смертоносных желаний, беззаветной любви и разрушающей ненависти.

Трогательная повесть о любви и смерти юной цыганки предстает во всей красоте блистательного танца 19 века.
Спектакль идет в сопровождении Симфонического оркестра имени С.В. Рахманинова.

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Балет "Дон Кихот", 06.09.2012 19:00:00, Государственный Кремлевский Дворец

Балет в двух действиях

Либретто М.Петипа в редакции В. Васильева
Хореография — А. Горский
Постановка – народный артист СССР, лауреат Государственных премий СССР и Российской Федерации
Владимир Васильев
Художники – постановщики:
заслуженный деятель искусств Российской Федерации Виктор Вольский,
заслуженный деятель искусств Российской Федерации Рафаил Вольский.

Один из самых популярных классических балетов: темпераментный, яркий, пламенный. Вихрь страстного танца, ритмичный стук испанских кастаньет, завораживающие прыжки и виртуозные фуэте — вот основные характеристики незабываемого шедевра.

Сюжет почерпнут из бессмертного романа М.Сервантеса «Дон Кихот».

В канву повествования введена необходимая любовная линия. Дон Кихот, начитавшись рыцарских романов, отправляется в путешествие за подвигами. Дочь трактирщика Китри кажется ему прекрасной Дульсинеей. Но Китри любит цирюльника Базиля. Ряд весёлых приключений заканчивается свадьбой Китри и Базиля и полным крахом нелепых мечтаний Дон Кихота.
Премьера спектакля на сцене Государственного Кремлевского Дворца состоялась 3 июня 1994 года.

Спектакль идет в сопровождении Симфонического оркестра имени С.В. Рахманинова под руководством заслуженного деятеля искусств Российской Федерации Александра Петухова.

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Балет "Щелкунчик", 08.09.2012 14:00:00, Государственный Кремлевский Дворец

Балет в двух действиях
Либретто М. Петипа в редакции А. Петрова по сказке Эрнста Теодора Амадея Гофмана
Хореограф — постановщик – народный артист Российской Федерации Андрей Петров
Художник — сценограф – заслуженный деятель искусств Российской Федерации Анатолий Нежный
Художник по костюмам – Ольга Полянская

«Щелкунчик» продолжает главную линию театра «Кремлевский балет» по сохранению и бережному творческому переосмыслению классического балетного наследия. В данном случае хореограф Андрей Петров сумел максимально приблизиться к литературному первоисточнику и воссоздать фантастический мир и философию великого немецкого сказочника Эрнста Теодора Амадея Гофмана.

«Щелкунчик» Андрея Петрова — не детская сказка, интересная только малышам, а повесть о зарождении первой любви и открытии огромного мира недетских переживаний и чувств. Хореография балета передает всю гамму новых ощущений повзрослевшей девушки, которой довелось вместе со своим возлюбленным, молодым Дроссельмейером, вступить в схватку с силами зла и победить их, отстояв свою любовь.

Спектакль идет в сопровождении Симфонического оркестра имени С.В. Рахманинова.

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Мюзикл "Илья Муромец и Президент", 26.06.2012 19:30:00, Большой Концертный Зал МАИ

26 июня 19.30 В ДК МАИ состоится пресс-показ народно-патриотического рок-перфоманса на скользкую тему ИЛЬЯ МУРОМЕЦ И ПРЕЗИДЕНТ

Сюжет: Действие спектакля происходит в обозримом будущем (2035 г.), на территории бывшего Советского Союза.
Катализатором событий, разворачивающихся на сцене становится новость об окончательном истощении запасов угле-водородов в России, и начавшихся в этой стране массовых беспорядках…

Первая сцена:
Суматоха в Кремле. Президент России Артемий открывает чрезвычайное заседание:
«Объявляю повестку дня и контент
Всех прошу садиться, Я президент…»
В своей речи он информирует, позиционирует и заостряет углы.
Особую озабоченность Президента вызывает решение властей Москвы экстренно отделиться от России и поставить у власти иностранного менеджера «Snjrukiy Gigant Corporation».
Кабинет реагирует традиционно неадекватно, предлагая решения в ассортименте:
от развязывания победоносной войны в небольшой азиатской стране, до полного передела частной собственности в России, и тотального запрета неправославных религиозных доктрин в границах РФ.

Как водится, ситуацию спасает Начальник Всех Секретных Служб, предъявляя собравшимся тайного агента национальной безопасности – Оракула Сидорова…
Сидоров и находит хорошо забытое старое-новое решение. Из его уст звучит:
Таки есть на Руси Богатырь –
Надо ехать, господа в Анадырь!!!

Речь идет о некоем Илье Тимофеевиче Муромце, тридцать и три года сидящем в Анадырьской тюрьме, в рамках программы по борьбе с утечкой из РФ сил и мозгов. Он (по версии оракула) и должен стать очередным супер-спасителем России-вечной.

Президент Артемий одобряет кандидатуру Муромца и решает лично ехать в царство вечной мерзлоты, дабы убедить Илью послужить Родине… продолжение следует…

Творческий коллектив

Попов С.В, Попов Д.В.– музыка, тексты
Мютников В.В. — режиссура
Маркелов О.С. -аранжировка, саунд-продюсирование
Действующие лица и исполнители – актеры и музыканты театра «ТРАП» и Арт-группы «Леверкюн»

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Выставка скульптур Огюста Родена, 01.01.1980 0:00:00, Павильон "Атриум"

В Петербурге покажут работы Огюста Родена
Имя выдающегося французского скульптора Огюста Родена хорошо известно во всем мире: он считается одним из
основоположников современной скульптуры. В этом году работы мастера смогут увидеть жители России. В рамках
международной выставки в Санкт-Петербурге и Москве будут представлены сто шедевров. В июне уникальная экспозиция
разместится на территории Петропавловской крепости, а в сентябре — в музее-заповеднике «Царицыно». Инициаторами проекта
выступают Патрик Карпентье, Серж Гольденберг и Светлана Рисунова при поддержке fashion-event агентства PARSADANELLi. По
словам организаторов, реализация столь масштабной выставки стала по-настоящему серьезной и трудоемкой работой, на
которую ушло более 15 лет. Сейчас появилась возможность собрать все экспонаты воедино и представить их в должном виде.
Предполагается, что экспозиция будет выделяться особой эстетикой: несколько скульптур будут демонстрироваться на улице,
остальные — в крытом помещении. В рамках выставки будет организована насыщенная культурная программа, включающая
различные дискуссии, пресс-конференции и даже торжественный бал в честь благотворительного аукциона.
Выставка в Северной столице пройдет под эгидой комитета по культуре и комитета по инвестициям и стратегическим проектам
правительства Санкт-Петербурга и также организаторы готовятся войти в официальную культурную программу Международного
Экономического форму 2012, поскольку должна стать хорошей основой для межкультурного общения. «Подобный проект,
имеющий принципиальное внешнеполитическое, внешнеэкономическое и межкультурное значение станет важным шагом для
укрепления деловых отношений между Россией и Европой», — уверены организаторы проекта. Не исключено, что выставка
произведений Огюста Родена положит начало целому ряду масштабных художественных проектов. По словам Светланы
Рисуновой, в ближайшие пять лет планируется привезти Шагала, Уорхола и еще несколько громких имен.»

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Skazi (live show), 15.09.2012 20:00:00, Arena Moscow

SKAZI снова возвращаются в Россию!
15 сентября легенды мировой транс-сцены представят свое новое живое шоу «My Way» в клубе «Arena Moscow».

SKAZI работают в уникальном стиле, взяв элементы панка и хардкора, группа произвела настоящую революцию в электронной музыке, сочетая электронику с живыми гитарными рифами, что раньше считалось абсолютным безумием. Группа по праву признана одним из наиболее ярких живых электронных коллективов, сумасшедшее шоу, которое участники группы устраивают на сцене не имеет себе равных.

За плечами SKAZI четыре студийных альбома, многочисленные сборники и тысячи концертов по всему миру. За последние десять лет SKAZI вознеслись на вершину мировой электронной сцены. Пять лет прошло с выпуска последнего альбома «Total Anarchy», на этот раз группа привезет в Россию свою новую эпохальную пластинку «My Way». По словам самих участников группы, их четвертый альбом «My Way» — лучшее, что они когда-либо создавали.

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Brill Brothers, 31.07.2012 20:30:00, Клуб Союз Композиторов

Сегодня Александр и Дмитрий Бриль являются одними из самых востребованных джазовых саксофонстов в Москве. В 1999 г. братья Бриль создали собственный ансамбль – “Bril Brothers”, в который вошли их друзья и коллеги, уже хорошо известные на московской и российской джазовой сцене музыканты. Этот ансамбль постоянно выступает на сценах концертных залов и джазовых клубов Москвы.
В 2000 г. выходит первый диск братьев Бриль «Bril Brothers. IMMERSION», выпущенный компанией «Landy Star». Александр и Дмитрий Бриль — желанные гости на самых престижных jam-sessions, посвященных приезду в Москву таких звезд, как Дэйв Брубек, Уинтон Марсалис, Нильс Педерсен.
В последнее время Александр и Дмитрий плодотворно сотрудничают со многими артистами, находя в совместном творчестве новые грани искусства. Серия концертов под хорошо себя зарекомендовавшим брендом «BRIL BROTHERS представляют» дала возможность всем поклонникам джаза насладиться необычайным симбиозом братьев-саксофонистов со своими друзьями-единомышленниками Валерием Пономаревым, Мариам, Андреем Макаревичем, Виктором Шендеровичем, Сергеем Жилиным, Алексеем Кузнецовым на лучших концертных и клубных площадках столицы.

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Гранд-шоу Рок-и-Опера, 25.07.2012 20:30:00, Клуб Союз Композиторов

Оперные хиты в новом прочтении, исполненные заслуженными артистами России, солистами Большого театра. Слияние рок-музыки с классикой становится незабываемым действием, усиливающим лучшие качества обоих жанров.
В истории музыки существовали разные попытки скрещивания классической музыки с другими стилями, но не все из них выдержали это испытание.
Создатели гранд-шоу «Рок-и-Опера»: Олег Найдёнышев — режиссёр Большого театра и Sunny Swan (А. Пантыкин мл.) — музыкальный продюсер, уверенны в том, что их творческий подход в смешивании рока, диско, фламенко с итальянскими и другими классическими произведениями будут оценены по достоинству. Кроме того, в действии присутствуют два актёра, которые связывают его интригующим конферансом — от смешных до наводящих ужас инсценировок. Солисты Большого театра и актёры — это одна сторона, с другой — молодая и бодрая рок-команда «Война Поэтов», которая олицетворяет собой современное мышление, играя на заднем плане роль музыкального фундамента для певцов. Представление будет интересным как любителям классики, так и людям, предпочитающим направления музыки наших дней, а также всем тем, кто просто любит что-нибудь свежее и новое.

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Pur Pur, Оркестр Че, 23.06.2012 20:00:00, Клуб MOD

В начале лета, 23 июня в клубе MOD состоится презентация долгожданного четвертого альбома Оркестра Че с названием «Коллективное Б.».

Оркестра Че

Последний полноценный лонг плей группы «Предчувствие нулевого года» был выпущен еще в 2010. За это время у группы накопилось достаточно материала на новый альбом, который во многом тематически перекликается с предыдущим. Идеи усугубляющейся механичности цивилизации поданы словно изнутри. Как бомба запеченная в домашний яблочный пирог.

К этому событию приурочен грандиозный концерт-перфоманс. На этот раз Оркестр Че снова будет удивлять почтенную публику. Шоу будет не только зрелищным, но и глубокомысленным (как впрочем все, что делает Оркестр Че). Особенность такого действа в том, что оно в большей степени чем какая-либо другая форма захватывает внимание зрителей, заставляет их сопереживать, объединяя изначально отдельные друг от друга песни в одну непрерывную историю, со своими взлетами и падениями. А эстетика стим-панка придаст всеми происходящему привкус футуристического сновидения, по закоулкам которого нас и приглашают совершить удивительный трип.

Pur:Pur представляет новую песню

Всегда концерты харьковской группы Pur:Pur — не просто концерты. Кроме хорошего настроения ребята готовят для своих поклонников какие-нибудь сюрпризы. Вот и теперь на выступлениях в Москве и Санкт-Петербурге НатаСмирина и Ко подарят слушателям новую песню под названием Close.

Close — это нежный и честный рассказ о любви. О ней Натане умеет говорить по-другому. И хотя на дворе июнь, слова песни ненадолго перенесут слушателей в уютный домик двух влюбленных, который окутал морозный снежный вечер.

Close — это бархатное дыхание долгожданной близости. В нем сплелись звуки акустической гитары, старого пианино, перкуссии…

Close — это песня-воспоминание. Как хорошо, обнимая друг друга, вспомнить миг, когда два одиноких мира соприкоснулись и соединились в один.

А вы помните, каким был день, когда нашли свою половинку?

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

ГРАДУСЫ, 30.10.2012 20:00:00, СК "Олимпийский". Зал "Север"

30 октября группа «Градусы» даст большой сольный концерт в концертном зале «СЕВЕР» спортивного комплекса «Олимпийский».

Совсем недавно один из самых популярных коллективов – группа «Градусы» — отметила свой четвертый день рождения. За столь короткий срок группа «выросла» из формата любительских квартирных выступлений до сольного концерта на крупнейшей концертной площадки России!

Неповторимый мелодичный стиль «Градусов», их неординарный вокал и запоминающиеся ироничные тексты покорили российских меломанов и превратили обычных ставропольских ребят в мегазвезд!

Первый хит группы — «Режиссер», стал самой долгоиграющий композицией (за 18 месяцев – более 540 000 эфиров), за которую группа получила свой первый «Золотой граммофон». Чуть более года назад вышел первый альбом группы «Градусы» — «Голая», названный по заглавной песне пластинки, которая больше полугода не покидала вершины хит-парадов. Дебютная работа «Градусов» была по-достоинству отмечена музыкальными критиками. В настоящее время к выходу готовится новый альбом, который обещает стать еще более популярным. Музыканты обещают представить свою новую пластинку уже в первых числах октября…

Роман Пашков (вокал): «Я пишу тексты, в которых говорится про НАШУ жизнь, они совершенно не надуманы, математически не выверены, я никогда не ставил перед собой задачу написать бессмертный хит. Мы поем, прежде всего, про свое легкое отношение к жизни, про то, что с нами происходит, хотим поделиться со слушателями своими ощущениями от жизни, от ситуаций, пережитых нами. Поэтому и рифмы простые и темы бытовые».

Свой громкий статус одного из самых успешных музыкальных коллективов России «Градусы» докажут выступлением 30 октября в СК «Олимпийский» (концертный зал «Север»). На концерте прозвучат как старые хиты — «Режиссер», «Кто ты», «Я больше никогда», и, конечно же, «Голая» с одноименного альбома, так и новые композиции с новой пластики, которую парни и представят впервые перед столь внушительной аудиторией.

Состав группы «Градусы»:
Руслан Тагиев (Dj Bak$) — вокал
Роман Пашков — вокал
Арсен Бегляров — гитара
Виктор Голованов — ударные
Дмитрий Бахтинов (Fidel) – бас

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Смоки мо, 28.07.2012 21:00:00, Клуб Б2

В клуб допускаются лица старше 18 лет.
Лица младше 18 лет допускаются только в сопровождении взрослых (ближайших родственников).

Смоки Мо — культовый рэпер с берегов Невы. Один из самых популярных и уважаемых русскоязычных хип-хоп исполнителей в мире. Обладатель Гран-при легендарного фестиваля Rap Music, продюсер самого известного рэп-лейбла Северной столицы Salut Sound и автор более чем десятка суперхитов, ставших настоящей классикой русского рэпа.

Концерты Смоки Мо неизменно собирают переполненные залы от Москвы до Владивостока и от Риги до Тель-Авива. Авторские треки Смоки находятся в жесткой ротации центральных музыкальных телеканалов России MTV и A-One, а клипы набирают сотни тысяч просмотров в интернете.

1 апреля 2012 года главный музыкальный телеканал страны MTV эксклюзивно транслирует большой концерт Смоки Мо в федеральном эфире, а «Первый канал» приглашает Смоки исполнить в эфире совместную с Триагрутрикой песню «На работу».

За плечами Смоки Мо совместные работы с Бастой, Гуфом, Ассаи, Мистером Малым, GeeGun, Лионом, Децл aka Le Truk, Check, а также группами Каста, Centr, КREC, Триагрутрика, Animal Jazz, Песочные люди и многими другими.

Выступления на одной сцене с такими мировыми звездами как: Busta Rhymes, Ice Cube, Eve, Wu-Tang Clan, Onyx…

Также Смоки успел проявить себя и на театральном поприще. Моноспектакль Смоки Мо «Круги на полях», в постановке режиссера Юрия Муравицкого, с большим успехом прошел в Москве и Петербурге. На сегодняшний день Смоки Мо выпустил 4 студийных альбома, участвовал в качестве члена жюри во всех сезонах нашумевшего телепроекта «Битва за респект» на МУЗ ТВ, спродюсировал таких исполнителей как: Кажэ Обойма, Крип-а-Крип, Витек, Файк & Jambazi.

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

SUM 41, 27.07.2012 20:00:00, Клуб "Космонавт"

«Sum 41 — отличные музыканты со всепоглощающей музыкой, которая сближает их со старой школой метала. Это панк нового тысячелетия» Rolling Stone

Первый успех пришел к Sum 41 в 2000 году, сразу же после выхода их дебютного мини-диска «Half Hour Of Power». А последующий за ним полноформатный альбом «All Killer No Filler», ставший платиновым в США и трижды платиновым в Канаде окончательно сделал отвязных канадских панков знаменитыми по обе стороны Атлантики.

«Эти парни, как идеально приправленный салат, пример музыки, которая заводит сегодняшнюю молодёжь. Панк-рок, хип-хоп и скейт-рок — безукоризненная комбинация для лидеров новой школы», – так о Sum 41 говорит канал MTV, активно берущий в ротацию их жизнерадостные клипы, но и не забывающий рассказывать о хулиганских выходках и личной жизни участников группы. Но Sum 41 – это не глянцевые поп-звезды, зарабатывающие себе славу скандалами, Sum 41 — это прежде всего музыканты, дающие более 300 (!) концертов в год, причем в самых разных уголках земного шара от Канады до Австралии (включая даже Китай и Южную Африку), и не забывающие записывать мега-успешные альбомы!

Этим летом Sum 41 зажгут 27 июля в клубе Космонавт в рамках мирового тура в поддержку своего последнего диска – «Screaming Bloody Murder». Как охарактеризовал пластинку лидер Sum 41 Дерек Уибли — «Это по-настоящему «Fuck you» альбом. Мы звучим как целый ансамбль». Альбом получил признание фанатов, высокую оценку критиков, а композиция «Blood in my Eyes» в начале этого года даже номинировалась на премию Grammy. Но ограничиваться исключительно новыми песнями Sum 41 не собираются. В программе ожидается самый смак из ранних песен, лучшие новинки и пара неожиданных каверов, а еще настоящий угар и термоядерная энергетика – это же Sum 41! Не пропустите!

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

GEORGE BENSON, 20.07.2012 20:00:00, СК "Олимпийский". Зал "Север"

«Большой босс» джаза – Джордж Бенсон выступит в Москве!

20 июля 2012 г. легендарный джазовый музыкант Джордж Бенсон даст сольный концерт в зале «СЕВЕР» спортивного комплекса «Олимпийский».

69-летний Джордж Бенсон — «Большой босс» (прозвище, полученное им еще в начале музыкальной карьеры) – посетит Москву, чтобы вновь продемонстрировать столичной публике свое мастерство виртуозного джазового гитариста и романтичного соул-вокалиста.

Джордж Бенсон считается одним из самых популярных джазовых гитаристов последних десятилетий, одинаково хорошо владеющий разными стилями от свинга и бопа, до джаз-рока и smooth-джаза.

Музыкальная карьера Бенсона началась в 60-е годы в составе джаз-бэнда органиста Джека Макдафа, который играл в стиле соул- и фанк-джаз. В дальнейшем гитарист сотрудничал с такими известными музыкантами, как Майкл Дэйвис, Хэрби Хенкок, Джо Фаррел, Фредди Хаббард и другие. Альбомы музыканта, в которые входят «бенсоновские версии» хитов Boney M, Beatles, удостоены многочисленных музыкальных наград, в том числе и десяти премий Grammy. Главный хит музыканта, песня «Nothing’s Gonna Change My Love for You», считается одной из главных романтических баллад, и любима поклонниками во всем мире.

20 июля в зале «СЕВЕР» спортивного комплекса «Олимпийский» Джордж Бенсон представит программу с последнего альбома «Guitar Man», в которой публике будут представлены как полностью инструментальные треки, где соло Бенсона сопровождают музыканты, так и песни с вокалом самого Джорджа например, «Since I Fell For You», «My One And Only Love». Также гости зала «СЕВЕР» услышат такие хиты, как «I Wanna Hold Your Hand» — известная каждому балладу Джона Леннона и Пола МакКартни в инструментальном исполнении Бенсона, а также ирландскую песню «Danny Boy», в которой мастерство Джорджа Бенсона заставляет гитару звучать как волынка.

«Мы не занимались длительными репетициями в студии, а стали записывать сразу, чтобы сохранить дух импровизации» — сказал Бенсон об альбоме.

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Мими Джонс (Mimi Jones/США), 06.07.2012 20:30:00, Клуб Союз Композиторов

Мими Джонс, сверх талантливая басистка, вокалистка и композитор, изящный звук которой — это эклектичное соединение жанров, с джазовым фоном, позволяющим прорываться свингующим фанк-басам, неординарным ритмам и прозрачной текстуре музыки. Ее вдохновенный дебютный CD, “Новый День” буквально разрывается от оригинальных композиций, перетекающих одна в другую в сопровождении нежного, тёплого голоса Мими.

В качестве приглашённого музыканта, Мими Джонс делила сцену с такими легендами как великий Лайонел Хэмптон, Рави Колтрэйн, Рэйчел Зи, Шон Джонс, Кенни Баррон, Джесси Дэвис, Ингрид Дженсен, Кевин Махогэни, Тэмэр-Кали, и др. Мими также играла в Квартете Тии Фуллер, и появлялась в проектах известной ударницей, победительницей премии Грэмми, мисс Терри Лайн Каррингтон. Сольный проект Мими, названный “Группа Мими Джонс”, выступала в христоматийных джазовых площадках Нью-Йорка таких как Jazz Standard, Blue Note, Кеннеди-центр, Линкольн-центр, Филадельфийский Музей, Джазовый Фестиваль в Соммервилле.

В настоящее время Мими готовит материал к выпуску второго альбома и дебютному концертному туру по Америке. В роли «американского джазового посла» Мими Джонс была также уполномочена госдепартаментом США выступить в Бразилии, Уругвае, Эквадоре, Барбадосе, Ямайке, Доминиканской Республике, Конго, Мали, Мавритании, Марокко и Алжире.

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

День рождения JAZZ IN MOTION, 28.06.2012 20:00:00, Арт-кафе "ДуровЪ"

Праздничный концерт

«День рождения проекта “Jazz In Motion” — 4 года!!!»
участвуют:
Софи Окран — вокал
Максим Пустовит — труба
Виктория Широкова — вокал
Александр Гуреев (саксофон)
Лев Слепнер (маримба, перкуссия)
Татьяна Михина — вокал
Макс Тимошин (саксофон)
и другие

«Джаз в Движении». Почти философия. Джаз и есть – движение! Движение мысли, движение чувств, движение жизни. В арт-клубе «Дуровъ» движение джаза не останавливается уже четыре года. Четыре года, создатель проекта, продюсер Максим Тимошин совместно с арт–клубом «Дуровъ» успешно двигают джаз вперед! Проект «Jazz In Motion» уверенно спешит к новым горизонтам музыкальных событий. Сегодня в проекте «Jazz In Motion» – известные имена. Дэвид Сэнборн и Билли Кобэм, Чанда Рул и Николь Генри, группы «Акапелла-Экспресс», «Маримба Плюс», «Транс-Атлантик» и Трио Олега Бутмана и Децл, Тимур Родригес и Виктор Добронравов, Марк Юсим и Мариам Мерабова, Вадим Эйленкриг и Максим Пустовит, Сергей Манукян и Даниил Крамер, Ада Дайер и Грегори Портер, Эрик Мариенталь и Ричард Эллиот, и ещё многие, многие, многие популярные артисты.

28 июня популярнейшие российские джазовые музыканты поздравят проект “Jazz In Motion” с Днём Рождения! «Джаз в Движении» — щедрый проект. Для всех, кто в этот вечер присоединится, приготовлены изысканные подарки!

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Александр Довгополый, 10.07.2012 20:30:00, Клуб Союз Композиторов

Александр Довгополый Project с программой «Самба Дождя» в составе: Александр Довгополый Квартет — Валерий Степанов — клавишные, Петр Ившин — ударные, Антон Горбунов — бас-гитара, Павел Чекмаковский — гитара, Александр Довгополый — альт-саксофон, флейта, EWI Akai

АЛЕКСАНДР — автор и исполнитель на саксофоне,флейте…Один из представителей современной «smooth jazz — funk, fusion» сцены Москвы. 12 лет играет в самом известном и престижном джазовом оркестре России и СНГ — под управлением Игоря Бутмана, с которым записали несколько дисков, выступая на самых ведущих мировых площадках России, Франции, Италии, CША, Болгарии, Австрии, Швейцарии, стран СНГ, Прибалтики и др. Сотрудничает со многими проектами и музыкантами, работает на студиях как приглашенный сессионый музыкант. Организатор собственных проектов — это различные джазовые составы — дуэты, трио, квартет или квинтет, клубные танцевальные Disco House , Латино, Ковер — Группы..
Регулярно выступает,как приглашенный специальный гость, так и хедлайнер, со своими группами на различных коммерческих мероприятиях (выставки, презентации, корпоративные вечеринки, дни рождения, свадьбы, арт-перфомансы) а также в ведущих джазовых клубах и концертных залах Москвы и России.

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Николай Куликов и Наталья Репницина, 27.06.2012 20:30:00, Джаз-клуб Игоря Бутмана

Гитарист и композитор Николай Куликов, родился в Северодвинске в 1980 году. В 2002-м окончил Архангельский Музыкальный Колледж по классу электрогитары у Александра Борисовича Богданова, затем продолжил образование в московской Российской Академии Музыки им. Гнесиных. С 2005 года преподаёт гитару в том же колледже, где ранее учился.
В 2007 года Николай стал лауреатом 1-й премии Всероссийского Конкурса молодых джазовых исполнителей в Ростове-на-Дону, давшем путёвку в жищнь многим известным отечественным джазменам молодого поколения. В том же году активно концертировал в составе русско-норвежского проекта The Bridge, ставшего участником нескольких джазовых фестивалей в Норвегии и России и собравшем хорошие отзывы критиков и коллег. В 2009-м году в рамках программы «Открытый Мир» Библиотеки Конгресса США выступал на джазовом фестивале имени Лайонела Хэмптона в городе Москоу (штат Айдахо). По оценкам специалистов, это один из самых представительных и посещаемых фестивалей США, направленных на ансамбли молодого поколения.
В Архангельске Куликов работает с собственным джазовым коллективом, а также с соул-блюзовой группой «Баскервиль Холл». Для обоих составов он аранжирует и сочиняет собственный материал. Авторская программа будет показана и на «МузЭнерго», однако в качестве участников квартета выступят не архангельские музыканты, а москвичи, с которыми Николай плотно сотрудничал во время своей учёбы в Москве.
Музыка Николая Куликова — это джаз современного толка, в котором хорошо прослеживается увлечение музыканта северной стилистикой, тем, что среди ценителей принято называть «стилем ECM» (по имени легендарной немецкой компании звукозаписи). Тем не менее «северный колорит» в музыке Николая — не импортированный, а собственный, в котором достаточно и традиционной американской джазовой школы, и специфики именно русского, а не европейского Севера.

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Трио Алексея Иванникова, 12.06.2012 20:30:00, Джаз-клуб Игоря Бутмана

Московский джазовый пианист Алексей Иванников по праву считается одним из наиболее самобытных и перспективных музыкантов нового поколения. В свои 25 лет Алексей получил блестящее образование в крупнейших учебных заведениях России и США. Это Российская академия музыки им. Гнесиных (класс профессора, Народного артиста РФ Игоря Бриля) и знаменитый колледж The New School for Jazz and Contemporary Music в Нью-Йорке, где он учился у таких известнейших джазовых музыкантов как Reggie Workman, Sam Yahel, Charli Persip и др.

Будучи еще студентом, Алексей стал лауреатом многочисленных международных конкурсов. Сотрудничал со многими крупными российскими и американскими мастерами, — такими как Reggie Workman, Charlie Persip, Sam Yahel, Charles Tolliver, Александр Осейчук, Братья Бриль, Яков Окунь, Александр Машин, и др.

В игре Алексея, по мнению многих авторитетных критиков, четко прослушивается «классическая» джазовая база в сочетании с ярко выраженной индивидуальностью, оригинальной рефлексией. Кроме этого, часто говорят о необычном деликатном звукоизвлечении пианиста, что, по словам Алексея, является следствием его увлечения классической музыкой.В настоящее время музыкант живет и работает в Нью-Йорке, периодически навещая российскую столицу с эксклюзивными концертами. Один из них ожидает Вас в Клубе Игоря Бутмана на Чистых прудах. В программе выступления – «вечнозеленые» джазовые мелодии 1930-1940-х годов в современных авторских аранжировках Алексея Иванникова.

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Mimi Jones, 07.07.2012 21:00:00, Клуб Б2

В клуб допускаются лица старше 18 лет.
Лица младше 18 лет допускаются только в сопровождении взрослых (ближайших родственников).

Мими Джонс, сверх талантливая басистка, вокалистка и композитор, изящный звук которой — это эклектичное соединение жанров, с джазовым фоном, позволяющим прорываться свингующим фанк-басам, неординарным ритмам и прозрачной текстуре музыки. Ее вдохновенный дебютный CD, “Новый День” буквально разрывается от оригинальных композиций, перетекающих одна в другую в сопровождении нежного, тёплого голоса Мими.

В качестве приглашённого музыканта, Мими Джонс делила сцену с такими легендами как великий Лайонел Хэмптон, Рави Колтрэйн, Рэйчел Зи, Шон Джонс, Кенни Баррон, Джесси Дэвис, Ингрид Дженсен, Кевин Махогэни, Тэмэр-Кали, и др. Мими также играла в Квартете Тии Фуллер, и появлялась в проектах известной ударницей, победительницей премии Грэмми, мисс Терри Лайн Каррингтон. Сольный проект Мими, названный “Группа Мими Джонс”, выступала в христоматийных джазовых площадках Нью-Йорка таких как Jazz Standard, Blue Note, Кеннеди-центр, Линкольн-центр, Филадельфийский Музей, Джазовый Фестиваль в Соммервилле.

В настоящее время Мими готовит материал к выпуску второго альбома и дебютному концертному туру по Америке. В роли «американского джазового посла» Мими Джонс была также уполномочена госдепартаментом США выступить в Бразилии, Уругвае, Эквадоре, Барбадосе, Ямайке, Доминиканской Республике, Конго, Мали, Мавритании, Марокко и Алжире.

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Умер Эдуард Хиль

Сын механика, начинавший с исполнения партий Фигаро и Евгения Онегина, Хиль стал артистом всенародной значимости с совсем другим репертуаром — ловкими, красивыми, изящными и летучими романтическими песнями о моряках, летчиках и прочих людях свободных мужских профессий и их любовях. Один из самых легкомысленных советских эстрадных артистов, Хиль при этом не уступал коллегам ни в артистизме, ни в вокальных данных — но всегда умел смотреть на мир с юмором и весельем. Он не гнался за современностью — современность сама нагоняла его: и в 90-х, когда он перезаписывал старые хиты на манер нового лаунжа, и в конце 2000-ных, когда он неожиданно стал международным мистером Трололо — и с честью и достоинством воспринял и отработал очередное звание. Для многих двадцатилетних он был последним (а нередко и первым) советским певцом, которого они видели и слышали; неожиданно именно Хиль оказался чуть ли не главной хранителем той самой великой эстрадной традиции — и доказал, что история не зря совершила именно такой поворот. Ему было 78; кажется, он прожил счастливую жизнь. RIP… Читать дальше

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

GHOST STORIES. Истории призраков, 19.10.2012 20:00:00, Дворец на Яузе Большой зал

«Ghost Stories. Истории призраков» – это по-настоящему жуткое, захватывающее зрелище для тех, кто не боится. Шоу, переехавшее в Россию из Лондона, получило восторженные отзывы зарубежной прессы и стало культом для всех поклонников тревожного саспенса, фильмов ужасов и заядлых театралов. «Ghost Stories. Истории призраков» — это шоу, которое не оставило равнодушными даже самых стойких, вызывая у них желание сбежать из зала и немедленно спрятаться. Это шоу не для слабонервных, и оно идеально подходит для тех, кто хочет провести захватывающий и в буквальном смысле незабываемый вечер.

После аншлагов во время открытия в Liverpool Playhouse и The Lyric Hammersmith, «Истории призраков» появились на Вест-Энде в июне 2010-го и за год собрали более 225 тысяч зрителей. «Ghost Stories. Истории призраков» — это 80 минут холодящего душу ужаса, тревожного ожидания и восторга, которые вы просто не можете пропустить. 

Обращаем Ваше внимание на то, что шоу содержит шокирующие сцены и эпизоды наряженного ожидания. Шоу не рекомендовано к просмотру лицам до 14 лет, а также людям с неустойчивой психикой и беременным женщинам. Имейте в виду, мы – предупреждали.

А у Вас хватит смелости пойти на шоу?

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Загадка Моцарта. Авторский проект Эдварда Радзинского, 09.10.2012 19:00:00, Концертный зал им. П.И.Чайковского

В 2002 году известный писатель, историк, драматург Эдвард Радзинский сделал неожиданный шаг: вышел к своей читательской и зрительской аудитории с первым творческим вечером. Тот вечер проходил почти сразу после трагических событий на Дубровке, когда залы и театры пустовали. Но на вечере Радзинского зал был переполнен. После более чем двухчасового монолога зрители буквально засыпали Радзинского вопросами о наболевших вопросах истории и современности. Затем были другие творческие вечера в том числе, в Петербурге, Перми, Екатеринбурге… Осенью 2008 года при полном аншлаге состоялся завершающий вечер этой своеобразной трилогии, растянувшейся на шесть лет. Выступления Э.С.Радзинского называют «митингами с одним- единственным оратором». Он — великолепный рассказчик, с магнетической харизмой, с врожденным артистизмом, который говорит со зрителем о сложном и далеком, как о реальных событиях живой истории. В авторских проектах Э. Радзинского эта «историческая карта» соприкасается с реалиями сегодняшней жизни, и зачастую при сравнении некоторые события начинают видеться по-новому. Грядущее музыкально-литературное действо признанного мастера слова, писателя и телеведущего Эдварда Радзинского будет посвящено жизни и творчеству Моцарта.

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Dr.Nick, 03.07.2012 20:30:00, Клуб Союз Композиторов

2001 года основой коллектива являются два Дмитрия — Казанцев и «Ветеран».
Дмитрий Казанцев с конца 80-х годов занимается англоязычным блюзом и роком. Первым его серьезным проектом был коллектив «White Spirit». Также Дима играл в таких группах, как «Crazy Men Crazy», «Cry Baby», «The Friends», «No Problem», в знаменитой «Sky Stranger». Казанцев играет на различных гитарах, поет и пишет свои композиции (надо вспомнить, что уже в 1993 году выходил альбом «No More Spirits» группы «White Spirit»). В его репертуар входят сотни англоязычных композиций. Дима — заядлый меломан и ценитель хорошего звука; в его коллекции огромное количество виниловых пластинок и компакт-дисков различных жанров и стилей.
Бас-гитарист Дмитрий «Ветеран» — довольно известная фигура в джазовой, блюзовой и поп-тусовках. Он играл в «Tim Strong Blues Band» с Игорем Бутманом и другими корифеями российского джаза; принимал участие в авангард-проекте Алексея Айги «4»33′»; успел засветиться даже в ансамбле Аниты Цой; и наконец, он два года был в составе «Ночных снайперов», а это уже вершина нашего поп-олимпа. При этом, «Ветеран» любит слушать и играть старый фанки-соул и блюз-рок, может классно исполнять американский рутс-рок. Ну, а в московской блюзовой среде его знает просто каждый — ведь он участвовал в таких командах, как «Cry Baby», «Blues Cousins», «The Friends», «No Problem», «Sky Stranger» и «Scolder Blues» (несколько проектов вместе с Казанцевым, как видите).

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

БРАВО, 21.06.2012 21:00:00, Клуб 16 Тонн

«Бра­во» — по-нас­тоящему на­род­ные ар­тис­ты для на­шей стра­ны, стол­пы оте­че­ствен­ной поп- и рок-куль­ту­ры и груп­па, по­пу­ляр­нос­ти и уз­на­ва­нию стро­чек и ме­ло­дий ко­то­рой мо­гут по­за­ви­дов­ать мно­гие. В их по­ло­же­нии мож­но бы­ло бы по­чи­вать на лав­рах, но кол­лек­тив и сей­час го­то­вит­ся уд­ив­лять. В «16 Тонн» — боль­шой лет­ний кон­церт «Бра­во» с уже зас­лу­жив­ши­ми приз­на­ние ком­по­зи­ци­ями не­дав­не­го аль­бо­ма «Мода» и их веч­но­зе­ле­ными хи­та­ми.

«Мос­ковс­кий бит» и «Ста­рый от­ель», «Люби­те де­вуш­ки» и «Верю я», «Доро­га в об­ла­ка» и «Этот го­род», «Вет­ер зна­ет» и «Люб­овь не го­рит»… Вспо­ми­нать наз­ва­ния их хи­тов мож­но бес­ко­неч­но — за два с по­ло­ви­ной де­ся­ти­летия не­дос­тат­ка в став­ших общена­род­ным дос­то­янием пес­нях у груп­пы «Бра­во» не бы­ло. С каж­дым из их шля­ге­ров уж свя­за­ны ис­то­рии са­мых раз­ных лю­дей, их ро­ди­те­лей и дру­зей, це­лой стра­ны и нес­коль­ких по­ко­ле­ний.

Если у вас ос­та­лись при­чи­ны не прий­ти 21 июня в «16 Тонн», зна­чит, вы ли­бо празд­ну­ете Саб­ан­туй в Тат­арс­та­не, ли­бо прос­то что-то не до кон­ца по­ня­ли: жи­вые ле­ген­ды, тот са­мый Евге­ний Хав­тан и те са­мые «Бра­во» неп­ре­мен­но ждут вас на этом кон­цер­те со сво­ими луч­ши­ми и но­вы­ми пес­ня­ми.

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Квартет Олега Бутмана, 10.06.2012 20:30:00, Джаз-клуб Игоря Бутмана

Квартет Олега Бутмана с новой программой «КГБ-Колтрейн,Гершвин,Брубек»

Марк Колин (саксофон)
Наталья Смирнова (рояль/вокал)
Анатолий Кожаев (контрабас)
Олег Бутман (барабаны)

Олег Бутман начал играть на барабанах в восьмилетнем возрасте, в пятнадцатилетнем возрасте его пригласили работать профессионально в известную российскую рок-группу «Телевизор». В 1983 году на фестивале «Осенние ритмы» он обратил на себя внимание замечательного джазмена Давида Голощёкина, и тот пригласил Олега в свой коллектив. Еще через несколько лет Олега пригласили в аккомпанирующий состав американской звезды, саксофониста Ричи Коула. Впоследствии Олег частенько выступал с американскими звездами — и в России, и за рубежом — среди них Джон Фэддис, Билли Тейлор, Гровер Уошингтон, Пэт Мэтини.

Олег не устает удивлять искушенную московскую публику новыми интересными проектами. Один из них — ансамбль «Jazz Passion», весьма востребованный на разных концертных площадках городов России и Европы. Работая в ансамбле, Олег получил возможность реализовать себя не только как музыкант, но и как композитор. В 2009 году на лейбле Butman Music вышел одноменный диск, записанный барабанщиком с пианисткой Натальей Смирновой и известными нью-йоркскими музыкантами.
Обаяние, харизма, яркая, динамичная игра Олега снискали ему славу как среди российских коллег, так и в кругах зарубежных звезд джаза. Везде у него масса друзей и единомышленников, знаменитые музыканты — вибрафонист Джо Локк, басист Эдди Гомес, пианист Энди Лаверн, гитарист Рон Афифф — нередко приглашают его в свои составы.

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Регистрация
Войти


Копирайт © 2007-2012 Slamfest
Все торговые марки и копирайты на этой странице являются собственностью соответствующих хозяев.