Афиша | Slamfest - Part 336 
Главноя Наши концерты Афиша Группы Фото/Видео Флрум Ссылки/Контакты


6 февраля, Табула Раса 7000$, Бритва Оккама, Radio Cambodia, Dementia, Chaos of the heart
350/400 р.


  • Рок Арсенал(курская)
  • Зиг заг(киевская)
  • Касса клуба Plan B(новослободская)
  • Тату 3000(вднх)
  • в Тату3000 (м.ВДНХ, м.Сокольники)
  • рок-магазине Хобгоблин (м.Сухаревская)

  • Контекстная реклама

Архив ‘Афиша’

ИВА НОВА, 03.02.2012 20:00:00, Клуб "Цоколь"

Ива Нова. «Белоснежный концерт». 3 февраля.

Дома! «Белоснежный» — именно так назвали свой будущий концерт девушки из «Ива Нова». Один из последних зимних концертов на родине перед масштабным мартовским европейским турне пройдет именно в «Цоколе». «Ива Нова» это пять харизматичных дам с инструментами. Девичий оркестр, самоотверженно и смело жонглирующий жанрами и стилями. Эти леди сочетают в своей, казалось бы камерной музыке энергетику панк-рока, утонченно переплетая с этникой, авангардом и всем, что Бог на душу положит. Музыка «Ива Нова» даже при самом скрупулезном изучении, не лезет ни в какие жанровые рамки, будучи из рук вон нетипичной, в каком-то отношении экстремальной и предельно искренней в своем сценическом воплощении. Эти барышни, каждая сама по себе индивидуальна и неповторима, но вместе они поразительно органично дополняют друг друга на сцене, увесившись гитарами, синтезаторами, перкуссей, аккордионом и разнообразными шумоизвлекателями. На записях они привлекают самых незаурядных представителей независимой сцены, а в живую преподносят всю эту экстремальную этнику изящно, со вкусом с чувством. 3-го февраля вместе с «Ива Нова» ждём всех в белом!

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

BRAZZAVILLE, 20.04.2012 20:00:00, концертный зал МОСКВА

Жил себе человек с совершенно непримечательным именем Дэвид Браун, поигрывал на саксофоне в известной группе “Beck”, наслаждался жизнью. А потом вдруг взял и резко поменял свою судьбу, бросив разом насиженные места и отправившись в дальние и многообразные путешествия. В ходе этих странствий ему захотелось поделиться с миром увиденным, и он организовал свою группу, выпустил два умопомрачительных альбома, завоевал всеобщее призвание и любовь, побывал в России, где стал настоящий звездой после “The Clouds in Camarillo” и кавер версий цоевской «Звезды по имени Солнце», ностальгического «Зеленоглазого такси» и зачем — то песни «Малолетние шалавы». Вот уж не думал, что при всей своей музыкальной всеядности и наслушенности, Браун знает исполнителя по имени Алексин!
С одной стороны в его песнях — грустные мысли о странствиях, о разлуке с домом и любимыми, об одиночестве, но с другой, здесь же и радость открытий, и понимание прелести мира. Браун, конечно, не поэт. Его лирика – сродни чукотской: что вижу, то и пою. «Еду в ночном поезде из Москвы и мне грустно. Еду в Белоруссию и благодарен тебе моя любимая подушка, ты вновь рядом со мной».
Но эта наивность дает ощущение искренности и честности! Все по-настоящему у Давида Брауна, и все очень душевно и гармонично.

Я уверен, что 20-го апреля в районе ТРЦ «Красная площадь», а именно в концертном зале «Москва» нас всех ждёт душевный и приятный весенний вечер. Тут даже к Глобе ходить не надо!

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

ROYAL HUNT (with D.C. COOPER), 08.05.2012 20:00:00, концертный зал МОСКВА

Интернациональный коллектив Royal Hunt не нуждается в особых представлениях.

Эта команда, ведомая нашим бывшим соотечественником Андреем Андерсеном, уже почти 20 лет радует своих поклонников интересными релизами, которые, хотя и получают порой совершенно полярные отзывы, неизменно имеют успех.

В мире музыки, как и в мире высокой моды, существуют тренды. Единственное различие — это частота их смены . И если в моде тренды меняются каждые полгода, то в музыке все выглядит чуть более расплывчато.

Но в нашем случае — Royal Hunt, как был прогрессив-рок коллективом со дня основания группы, таким и остается по сей день .

Если Вам захотелось чего-нибудь в духе старого Deep Purple, Uriah Heep или Genesis, и всё это в современном звучании — то 8 мая, Вам лучше всего оказаться в концертном зале «Москва» напротив «Красной площади».

При этом группа звучит очень гармонично и… уютно, что ли. Да-да, именно уютно. Здесь нет агрессии, рвущейся наружу, но и спокойным и размеренным его тоже не назвать.

Под RH хочется прыгнуть в машину ночью и нестись, рассекая тьму, будучи погруженным в свои мысли. Или не думать ни о чем, а просто наслаждаться музыкой Royal Hunt.

Да, кстати, не пытайтесь разобрать работы Андре Андресена по полочкам — это просто надо слышать…

Планируете всерьез заняться огородом и садоводничеством? На нашем сайте Вы легко можете купить семена различных растений. Заходите на страницы сайта и подбирайте, что бы Вы хотели видеть на своем загородном участке.

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Дмитрий Илугдин с проектом "Никитский бульвар"."Муз. лаборатория Алексея Козлова", 31.03.2012 17:00:00, Клуб Союз Композиторов

В начале февраля в клубе открылась «Музыкальная лаборатория Алексея Козлова». Формат этого проекта – концерты по субботам, начиная с 17:00; жанр – развлекательно-просветительское действо. Попутно в зале идет видеосъемка с онлайн-трансляцией на сайт клуба «Союз Композиторов» или на портал artbeat.ru («Лаборатория» – проект Фонда «ArtBeat»).
31 марта на сцену «Лаборатории» выйдет трио инструменталистов экстра-класса: Дмитрий Илугдин (рояль), Алексей Заволокин (бас-гитара), Петр Ившин (ударные) – выйдет, чтобы исполнить концертный вариант проекта «Никитский бульвар».
Музыку для него написал Дмитрий Илугдин – 34-летний пианист и композитор, лауреат премии «Триумф», клавишник знаменитого «Арсенала» (с 1999-го по 2009 гг.), один из основателей известных «Vision Of Sound». При всем при этом «Никитский бульвар» – его первый собственный проект в едином стиле и объемом с концерт. Вот что о нём говорит сам Илугдин:
– По духу проект, конечно, джазовый. Светлая, современная, с очень европейским уклоном джазовая музыка, местами опирающаяся на традиции лейбла ECM. При этом никакой замороченности. Я, если можно так о себе сказать, вообще не гонюсь за расчетливостью. Наоборот, всё больше тянет к простоте и мелодизму, где нет намеренных изысков, специальных «примочек». Но тихим и спокойным «Никитский бульвар» не назовёшь – мы в нем довольно сильно энергетически выкладываемся. …О коллегах по проекту, Пётре и Алексее, скажу одно: оба подошли идеально, лучших кандидатур представить не могу. Леша играет на акустической безладовой бас-гитаре, на ней в России мало кто работает… очень густой, современный контрабасовый звук. Петя Ившин вообще, я считаю, один из лучших барабанщиков-музыкантов нашей страны. Именно «музыкантов», а не «технарей-виртуозов». На мой взгляд, в «Никитском бульваре» этот его дар раскрылся на двести процентов… Конечно, лучше раз услышать «Никитский бульвар», чем много слов о нем. Но всё-таки хочу отметить, что он – результат того, что я давно хотел реализоваться именно в такой авторской музыке.
Добавим: хотел – с блеском реализовался!
Приглашаем Вас убедиться в этом лично

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Прогрессив-рок-группа "Inner Drive"."Муз. лаборатория Алексея Козлова", 17.03.2012 17:00:00, Клуб Союз Композиторов

В начале февраля в клубе открылась «Музыкальная лаборатория Алексея Козлова». Формат этого проекта – концерты по субботам, начиная с 17:00; жанр – развлекательно-просветительское действо. Попутно в зале идет видеосъемка с онлайн-трансляцией на сайт клуба «Союз Композиторов» или на портал artbeat.ru («Лаборатория» – проект Фонда «ArtBeat»).
17 марта на сцену «Лаборатории» выйдет московская прогрессив-группа «Inner Drive»: Сергей Болотов (клавишные, автор композиций), Дмитрий Штатнов (бас-гитара), Вимал Никонов (ударные).
По составу «Inner Drive» – классическое арт-рок-трио, по стилю – тот самый «прогрессив», который и классика, и джаз, и рок. Композитор проекта Сергей Болотов равно силен во всех этих жанрах. Впрочем, если сказать, что в его пьесах часто есть дань фортепьянной классике – ошибкой это не будет. Хотя, на наш взгляд, главная особенность группы – стремление к «золотой середине», к музыке без вычурности на грани безумия, без «выноса мозгов».
Именно поэтому «Inner Drive» хорошо слушается на фестивальных концертах, в «обойме сетов». А также на альбомах-сборниках – например, на известной «Музыке для мозгов-4» или сборнике «Decameron: 10 days in 100 novellas». Плюс она, так сказать, инструментально-расширяема – за годы жизни группы в ней звучали скрипка, флейта и вокал, причем весьма гармонично. И всё-таки, повторим: главный, как нам кажется, инструмент группы – это чувство меры. Когда композиция сложна, но не перенасыщена. А это дорогого стоит. Приглашаем Вас убедиться в этом лично.

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Рок-фолк группа "Art Ceilidh"."Муз. лаборатория Алексея Козлова", 24.03.2012 17:00:00, Клуб Союз Композиторов

В начале февраля в клубе открылась «Музыкальная лаборатория Алексея Козлова». Формат этого проекта – концерты по субботам, начиная с 17:00; жанр – развлекательно-просветительское действо. Попутно в зале идет видеосъемка с онлайн-трансляцией на сайт клуба «Союз Композиторов» или на портал artbeat.ru («Лаборатория» – проект Фонда «ArtBeat»).
24 марта на сцену «Лаборатории» выйдет группа «Art Ceilidh» («Арт Кейли») в составе: Михаил Смирнов (клавишные, аккордеон, перкуссия, вокал), Сергей Клевенский (этнические духовые, голос), Антон Лукьянчук (ударные), Вадим Бедов (акустическая гитара), Александр Шарашенидзе (электрогитара), Иван Дорохов (бас).
Первые двое в списке – лидеры и основатели проекта, известные далеко за его пределами. Клевенский – один из самых востребованных (и у нас, и на Западе) духовиков-мультиинструменталистов, а Михаил Смирнов давно знаменит по работе в ансамбле отца, гениального гитариста Ивана Смирнова. Но в творчестве обоих работа в «Арт Кейли» стоит особняком.
А как иначе, ведь в основе проекта – крайне дерзкая идея: самим делать этническую музыку! Идее скоро 14 лет (проект создан в 1998-м), но плоды ее всегда свежи, желание вкушать их у публики не иссякает. А итог первых восьми лет проекта, выпущенный в 2006-ом диск «Ceilidoscope. Being European» и вовсе стал классикой авторского рок-фолка – факт, с которым не поспоришь.
Но при всем уважении к искусным, драйвовым записям проекта – он всё-таки концертный. Видеть, как Клевенский со Смирновым хватают кураж, как его усиливает вся группа в целом, как отзывается зал – зрелище из редких. При этом никаких «шоу-примочек», только музыка и неописуемый задор, бьющий со сцены. Скучно не бывает никогда, но если у музыкантов, что называется, покатит, а это с ними часто… нет, словами не опишешь, надо видеть и слышать самим. К чему мы вас и призываем.

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Разные люди, 22.02.2012 19:00:00, Клуб "Money Honey"

Праздничный концерт ко Дню Защитника Отечества.

Большой сольный праздничный концерт группы «РАЗНЫЕ ЛЮДИ», посвященный Дню Защитника отечества. Лучшие и любимые песни в камерной обстановке уютного клуба.

«Разные люди» — советская, украинская и российская рок-группа. Лидер-вокалистом группы и автором большинства песен является Александр Чернецкий. Группа образовалась в Харькове в 1980-е годы как «ГПД» (аббревиатура расшифровывалась либо как «Группа Продлённого Дня», либо как «Городской Псих-Диспансер»), в 1989 переименована в «Разные Люди». В 1999 Александр Чернецкий переехал в Санкт-Петербург, где группа была воссоздана в новом составе.

В питерском воплощении «Разные Люди» — это своеобразная «супергруппа»: в ней играли и играют музыканты, хорошо известные работой в других известнейших питерских группах. В современный состав входят Андрей Васильев и Вадим Курылёв (экс-«ДДТ»), Михаил Нефёдов (экс-«Алиса»), Александр Гордеев (экс-«Король и Шут»). Сергей Чиграков («Чиж») был участником группы в 1989—1993 годах, в настоящее время постоянно сотрудничает с группой во время записи альбомов. В предыдущие составы входили Борис Шавейников («АукцЫон»), Наиль Кадыров («Зоопарк»), Юрий Николаев (экс-«Аквариум»).
Вот такая «разношерстная» компания.

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Трио Олега Бутмана, 21.02.2012 20:30:00, Джаз-клуб Игоря Бутмана

Олег Бутман начал играть на барабанах в восьмилетнем возрасте, в пятнадцатилетнем возрасте его пригласили работать профессионально в известную российскую рок-группу «Телевизор». В 1983 году на фестивале «Осенние ритмы» он обратил на себя внимание замечательного джазмена Давида Голощёкина, и тот пригласил Олега в свой коллектив. Еще через несколько лет Олега пригласили в аккомпанирующий состав американской звезды, саксофониста Ричи Коула. Впоследствии Олег частенько выступал с американскими звездами — и в России, и за рубежом — среди них Джон Фэддис, Билли Тейлор, Гровер Уошингтон, Пэт Мэтини.

Олег не устает удивлять искушенную московскую публику новыми интересными проектами. Один из них — ансамбль «Jazz Passion», весьма востребованный на разных концертных площадках городов России и Европы. Работая в ансамбле, Олег получил возможность реализовать себя не только как музыкант, но и как композитор. В 2009 году на лейбле Butman Music вышел одноменный диск, записанный барабанщиком с пианисткой Натальей Смирновой и известными нью-йоркскими музыкантами.

Обаяние, харизма, яркая, динамичная игра Олега снискали ему славу как среди российских коллег, так и в кругах зарубежных звезд джаза. Везде у него масса друзей и единомышленников, знаменитые музыканты — вибрафонист Джо Локк, басист Эдди Гомес, пианист Энди Лаверн, гитарист Рон Афифф — нередко приглашают его в свои составы.

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Allan Vache (США), Bernard Flegar Германия, Валерий Гроховский, 18.02.2012 20:30:00, Джаз-клуб Игоря Бутмана

Программа «Бенни Гудмен: вчера, сегодня и всегда!»

Валерия Гроховского посвящена Бенни Гудмену, признанному «королю джаза» и первому бэнд-лидеру эпохи свинга. Его лучшие творения прозвучат в исполнении состава, в точности воспроизводящего ансамбль легендарного музыканта: кларнет (Аллан Ваше), фортепиано (Валерий Гроховский), вибрафон (Давид Голощекин) и барабаны (Бернард Флегар).

Биография Аллана Ваше, главной приглашенной звезды проекта, в чем-то перекликается с гудменовской: Аллан Ваше, также как и Гудмен, в юности брал уроки у кларнетиста академического симфонического оркестра (Гудмен – в Чикаго, Ваше – в Нью-Йорке), оба помимо собственно джаза играли в бродвейских мюзиклах. Кстати, Аллан играет на кларнете, который ему подарил сам Гудман в начале 80-х! На счету Ваше множество записей – как сольных, так и в составе ансамблей, среди тех, с кем Ваше сотрудничал — множество величайших музыкантов: например, Джин Крупа, Лайонел Хэмптон, Кларк Тэрри. Кроме США он гастролировал в разных европейских странах, в Австралии. Гроховский утверждает, что после Бенни Гудмена подобного феноменального кларнетиста он не встречал: «Ваше играет с такой свободой, что после его соло возникало ощущение как на рок-концерте – сейчас в зале начнут ломать стулья» (из интервью журналу «Полный джаз»).

Allan Vache (кларнет)/США

Bernard Flegar (барабаны)/Германия

Валерий Гроховский (рояль)Россия-США

Сергей Чернышов (вибрафон)/Россия-Мексика

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Kimberly Davis (США) и трио Олега Бутмана, 17.02.2012 20:30:00, Джаз-клуб Игоря Бутмана

Молодая звезда нью-йоркской сцены, вокалистка Кимберли Дэйвис, талантливо и убедительно исполняющая как джаз, так и хип-хоп и rnb, приезжает уже на правах любимицы московской публики: на предыдущих концертах в Клубе Игоря Бутмана певицы яблоку было негде упасть!

Бархатный сексуальный голос выпускницы «High School of Music and Art» Кимберли с недавнего времени можно услышать не только на записях Хулио Иглесиаса, Алиши Киз, Патти Смит, Деборы Кокс и других звёзд. Певица вплотную занялась сольной карьерой и с успехом покоряет клубное пространство столицы джаза — её выступления проходят в Blue Note, Cafe Wha, Village Vanguard.

Олег Бутман начал играть на барабанах в восьмилетнем возрасте, в пятнадцатилетнем возрасте его пригласили работать профессионально в известную российскую рок-группу «Телевизор». В 1983 году на фестивале «Осенние ритмы» он обратил на себя внимание замечательного джазмена Давида Голощёкина, и тот пригласил Олега в свой коллектив. Еще через несколько лет Олега пригласили в аккомпанирующий состав американской звезды, саксофониста Ричи Коула. Впоследствии Олег частенько выступал с американскими звездами — и в России, и за рубежом — среди них Джон Фэддис, Билли Тейлор, Гровер Уошингтон, Пэт Мэтини.

Олег не устает удивлять искушенную московскую публику новыми интересными проектами. Один из них — ансамбль «Jazz Passion», весьма востребованный на разных концертных площадках городов России и Европы. Работая в ансамбле, Олег получил возможность реализовать себя не только как музыкант, но и как композитор. В 2009 году на лейбле Butman Music вышел одноменный диск, записанный барабанщиком с пианисткой Натальей Смирновой и известными нью-йоркскими музыкантами.

Обаяние, харизма, яркая, динамичная игра Олега снискали ему славу как среди российских коллег, так и в кругах зарубежных звезд джаза. Везде у него масса друзей и единомышленников, знаменитые музыканты — вибрафонист Джо Локк, басист Эдди Гомес, пианист Энди Лаверн, гитарист Рон Афифф — нередко приглашают его в свои составы.

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Napua Devoy (США) и трио Андрея Кондакова, 10.02.2012 20:30:00, Джаз-клуб Игоря Бутмана

Напуа Дэвой — одна из ведущих современных джазовых вокалисток, живущих в Нью-Йорке. На счету Напуа Дэвой несколько альбомов, записанных с признанными звездами современного американского джаза, такими как Ленни Уайт и Чарнетт Моффетт.

Напуа Дэвой и петербургский пианист Андрей Кондаков сотрудничают более 15 лет. За это время они выпустили 2 альбома A little time for me и Until me meet again, успешно гастролировали по России Украине, давали концерты в Европе – Бельгии, Люксембурге и других странах.

Напуа, имея индийские корни с одной, и китайско-гавайские с другой стороны, получила джазовое образование у знаменитого преподавателя Чарли Бенакиса в Бостоне и являет собой яркий пример вокалиста, композитора и пианиста в одном лице. Напуа Дэвой тяготеет к современному видению мейнстрима.
Важным результатом её творчества явился альбом на Columbia Records, хотя кроме этого была масса записей с такими музыкантами как Хайром Баллок, пианист Гил Голдстайн, вокалист группы Tower of Power Эллис Холл, гитарист Джин Бертончини.

Напуа Дэвой и Андрей Кондаков дважды выступали в прославленном нью-йоркском клубе Birdland, а также в лучшем клубе Калифорнии Yoshee’s в Окленде. Кроме того, музыканты часто появлялись на сцене Cleopatra’s needle, Zinc Bar, в клубах Филадельфии.

В последнее время Напуа Дэвой увлеклась созданием мюзиклов. Готовятся к постановке “Miami” и “Stella rising”. «Напуа Девой исполняет оригинальные композиции, которые звучат как знакомые стандарты. Ее сильный, выразительный голос, экспрессия и спонтанность музыкального мышления напоминают позднюю Сару Вон…»
The San Francisco Bay Guardian

«Альбом Until We Meet Again, записанный Напуа Девой и Андреем Кондаковым в Нью-Йорке вместе с известными музыкантами барабанщиком Ленни Уайтом и басистом ЧарнеттомМоффетом — идеальный сплав музыкального материала и его воплощения…»
Town and Village, New York City

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

DEEP PURPLE (Дип Перпл), 28.10.2012 19:00:00, СК "Олимпийский"

DEEP PURPLE

И снова в Москве!!!

28 октября 2012 года культовая группа «Deep Purple» (Дип Пёрпл) даст единственный концерт в Москве. Шоу «Deep Purple» состоится в СК «Олимпийский» в рамках тура по России.

Каждого приезда в Москву поклонники ждут с нетерпением. Бешеная энергетика, живой звук, самые любимые хиты приведут в неистовство каждого, кто окажется в этот день перед сценой.

Образовавшись в Хартфорде, Англия, в 1968 году, группа «Deep Purple»; носившая тогда название «Roudabout» в рекордные сроки превратилась в знаковый коллектив 1970-х годов. Вклад «Deep Purple» в развитие прогрессивного рока неоценим, но истинным детищем «Deep Purple» является культура хард-рока. Музыкальные критики признают «Deep Purple» одними из основателей этого музыкального жанра. В мире продано свыше 150 миллионов копий альбомов «Deep Purple», и это цифра, которая говорит сама за себя. Необъятная библиотека мирового хард-рока обязана «Deep Purple» такими шедеврами как «Fireball», «Deep Purple in Rock», «Machine Head», «Live in Japan» — альбомами, навсегда вошедшими в золотой фонд музыки всех времен и народов.

«Smoke On The Water», одна из известнейших композиций «Deep Purple» (Дип Пёрпл) на сегодняшний день знакома даже тем, кто в принципе далек от тяжелой музыки – тысячи начинающих гитаристов стартовали свои музыкальные опыты с разучивания этой бессмертной мелодии.

Невероятная популярность «Deep Purple» на всей территории бывшего Советского Союза — это необъяснимый феномен, группа горячо любима целым рядом поколений, а концерты «Deep Purple» в Москве собирают публику самых разных возрастных и социальных категорий.

Неувядающий интерес к творчеству «Deep Purple» ее поклонников на постсоветском пространстве особенно наглядно проявился во время уже ни одного тура группы по городам России и Украины в течение последних лет. И теперь музыканты снова решили заглянуть в Россию, 28 октября они выйдут на сцену СК «Олимпийский», чтобы порадовать зрителей бессмертными и любимыми всеми хитами и отличным шоу.

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Константин Никольский, 31.03.2012 20:00:00, концертный зал МОСКВА

Неброский вид, никакого зазнайства. Те не многие песни, которые выходят по одной в пять лет, публика по моему не понимает. Потому, что старые уж очень хороши! Две старых песни вначале и десяток в конце концерта сделают своё дело. Мои сверстники, почтенные люди, будут подпевать и весьма бурно реагировать на первые аккорды незабытых мелодий.
Никольский и Макаревич как бы делили “электорат” восьмидесятых, негласно соревнуясь друг с другом. Второй теперь ловит и жарит рыбу,да усиленно отмывается от единороссовской «ауры». Первый почти ничего не делает. Оба пытаются писать новые песни. Мы понимающе оцениваем их попытки и философствуем об ушедшем времени.
Никольский прекрасный творец, и наверное очень порядочным человек. В моей памяти ему отведено достаточно места. Мне нравится его творчество и приятны люди, которым он близок. Следовательно, само понятие “Никольский”, наряду с другими, является составляющей частью кода моей юности. Ностальгическое почитание даёт кумиру силы для новых концертов. Шоу должно продолжаться!
А то, что Константин и «Воскресенье» раньше были великолепным тандемом…… Так и у меня раньше что-то было. А чего-то не было. Не было у меня, например, двадцать лет назад ни избыточного веса, ни компьютера.
И будьте уверены: полтора — два десятка его легендарных песен опять соберут полный зал!
ДОБРО ПОЖАЛОВАТЬ НА САМЫЙ ИНТЕЛЛИГЕНТНЫЙ И ДОБРЫЙ КОНЦЕРТ ГОДА

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Venger Collective, 29.03.2012 20:30:00, Клуб Союз Композиторов

Акустическая гитара — Александр Лыгин, электрогитара — Владислав Венгеровский ,бас — Павел Титов, ударные — Маркелл Титов, вокал — Юля Терещенко, перкуссия — Андрей Шестаков, труба — Владислав Дашкевич, тромбон — Александр Лагутенко, клавиши – Тигран Хачатрян, звукорежиссер – Скотт МакЛесли

Venger Collective — московский acidjazz — проект, чья популярность стремительно растет не только среди любителей легкой музыки, но и среди активных участников клубной жизни. Их музыка — это удачное смешение acid jazz, soulfunk и lounge. Энергетика, танцевальные ритмы и красивые мелодии воплощают идею создателей коллектива о стильной музыке и красивой жизни. Venger Collective — новое рождение эйсид-джаза, музыки наслаждений. Первая группа, играющая с стилях acidjazz, funky, которая вошла в пятерку финалистов конкурса Евровидение от России.
Коллектив был образован в 2006 году двумя гитаристами — Александром Лыгиным и Владиславом Венгеровским. Их целью стало создание музыки, в основе которой acid jazz, а стимулом послужила энергетика Jamiroquai и Incognito. Результат — красивые, нежные, энергичные композиции, наполненные теплом и счастьем.

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Алексей Козлов, концерт-лекция об Орнетте Коулмане."Муз. лаборатория Алексея Козлова", 10.03.2012 17:00:00, Клуб Союз Композиторов

В начале февраля в клубе открылась «Музыкальная лаборатория Алексея Козлова». Формат проекта – концерты по субботам, начиная с 17:00; жанр – развлекательно-просветительское действо. Попутно в зале идет видеосъемка с онлайн-трансляцией на сайт клуба «Союз Композиторов» или на портал artbeat.ru («Лаборатория» – проект Фонда «ArtBeat»).
10 марта на сцену «Лаборатории» выйдет ее основатель Алексей Козлов, живая легенда нашего джаза. Выйдет в двух ролях: музыканта и лектора – с рассказом о великом Орнетте Коулмане (Ornette Coleman), основателе фри-джаза. Концерт-лекция приурочена ко дню рождения Коулмана – 9 марта этого года ему будет 82. О масштабе его личности, о степени влияния на развитие современной музыки можно прочитать в сотнях книг о джазе. Но лучше один раз услышать о Коулмане от Козлова – ведь Алексей Семенович считает его одним из своих учителей.
Около пяти лет своей биографии Козлов играл фри-джаз, претерпел за «буржуазный авангардизм» от властей, но ни разу не пожалел об этом этапе своего творчества. Любые слова Козлова о Коулмане и фри-джазе – выстраданы, идут от сердца. И скреплены умом – Козлов еще и лауреат премии Правительства Москвы за цикл концертов-лекций о музыкальной культуре ХХ века.

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Севильский цирюльник, 07.03.2012 19:00:00, Театр Российской Армии (Малый зал)

Севильский цирюльник, или тщетная предосторожность» — незаслуженно забытая на театре пьеса по сравнению с более успешным «Безумным днем, или женитьбой Фигаро», но все-таки более популярная, чем «Преступная мать, или второй Тартюф». И хотя все эти пьесы составляют знаменитую трилогию французского драматурга Пьера Огюстена Карона де Бомарше, судьба у них разная. Театр Российской Армии решил исправить эту явную несправедливость.

А так как «Севильский цирюльник» больше известен просвещенной публике, как опера великого итальянца Джоаккино Россини, то следующим шагом театра было объединение двух произведений, драмы и оперы. ЦАТРА решил сыграть свою оперу как бы на даче, чтобы была свобода для фантазии и импровизации. Итак, что же мы имеем в результате? Франзуская пьеса, написанная про испанцев, сыгранная под итальянскую музыку русскими артистами в подзабытом жанре домашней оперы. Вот такая «зажигательная смесь».

В ролях: Сергей Федюшкин/ Вадим Пожарский, Александр Дик/Андрей Разин, Татьяна Михина/ Алена Фалалеева, Сергей Смирнов/Юрий Сазонов, Андрей Новиков/ Сергей Иванюк и др.

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Творческая группа "М-Артель", проект "Точка сборки"."Муз. лаборатория Алексея Козлова", 03.03.2012 17:00:00, Клуб Союз Композиторов

В начале февраля в клубе открылась «Музыкальная лаборатория Алексея Козлова». Формат этого проекта – концерты по субботам, начиная с 17:00; жанр – развлекательно-просветительское действо. Попутно в зале идет видеосъемка с онлайн-трансляцией на сайт клуба «Союз Композиторов» или на портал artbeat.ru («Лаборатория» – проект Фонда «ArtBeat»).
3 марта на сцену «Лаборатории» выйдут пятеро умных затейников, инструментальный проект «Точка сборки» в составе: Михаил Леванов (саксофоны), Егор Дергачев (клавишные), Павел Мартыненко (гитара), Алексей Рыславский (бас),
Виктор Коньков (барабаны).
Что проект – дерзкий и высоко себя ставит, видно из его собственного пресс-релиза. Цитируем: «Уникальность «Точки сборки» в её абсолютной естественности. Твердо встав на традиции европейской классической музыки, коллектив разворачивает свою джаз-роковую историю предельно последовательно, изобретательно и по-настоящему искренне. В его композициях русские плясовые наигрыши превращаются в восточную созерцательность, а роковая экспрессия обретает стройность и утонченность джазовой импровизации, философская рефлексия оборачивается безудержным весельем, а развернутые соло вписываются в четкую структуру композиции. Лед и пламень музыки проекта не оставят равнодушными самых искушенных слушателей – ведь его творческое кредо: «Месить, чтобы тапочки слетели, по другому нельзя!»
При всем при этом в музыке «Точки…» нет претензий на элитарность. Лидер проекта Михаил Леванов говорит о ней так: «Мы играем то, что делает мир лучше, а слушателей счастливее. В конце концов, музыка должна излечивать душу, а не упрощать жизнь искусствоведам и продавцам пластинок». Итого: в проекте есть здоровая наглость, из которой рождается драйв.

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Элинор и ее мужчины, 02.03.2012 19:00:00, Театр Российской Армии (Малый зал)

Одна из лучших пьес ХХ столетия, в которой борьба за власть, любовь и ненависть одновременно, предательство и верность и прочие человеческие страсти, поистине шекспировского накала, — воплощены во взаимоотношениях короля Генриха II и его царственной супруги Элинор, их сыновей, французского короля и других заинтересованных лиц. Действие как в античной трагедии разворачивается в течение суток в замке Шинон, куда на Рождество для принятия решения о престолонаследнике возвращают из заточения опальную королеву, томившуюся долгих 10 лет в тюрьме «по милости» короля. Эта завораживающая история, трагически окрашенная, с невероятно запутанным, фактически детективным сюжетом, блистательными диалогами, испепеляющими душу чувствами, — превращается в трагифарс по замыслу режиссера Бурдонского и его замечательного актерского ансамбля.

В роли Элинор Аквитанской –
народная артистка СССР,
лауреат Государственной премии России
Людмила Чурсина.

В ролях: Заслуженный артист России Игорь Марченко, артисты: Сергей Колесников, Денис Кутузов, Мария Шмаевич, Татьяна Морозова, Сергей Кемпо, Константин Днепровский, Денис Демин, Сергей Смирнов

Режиссер – постановщик
Народный артист России
АЛЕКСАНДР БУРДОНСКИЙ

Сценография –
заслуженный художник России
ВАЛЕРИЙ ФОМИН

Художник по костюмам — Андрей Климов
Композитор – Владимир Багров
Художник по свету – Андрей Абрамов

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

MC Check & Алфавит band, 24.02.2012 21:00:00, Клуб ArteFAQ

Тимур Саед — Шах, скрывающихся от любопытных глаз под сценическим псевдонимом MC Check в 11 лет уже разогревал рэпера Кападонну из Wu-Tang Clan на Красной площади. Многие помнят его еще маленьким мальчиком с момента съемок в «Ералаше», а кто-то наизусть знает треки его совместного проекта с группой KREC – KREC&Check. Youtube пестрит видео в котором Check презентует свои треки в гримерке Matisyahu, а друзья MC ехидно посмеиваются над историей как давным – давно MC Check стрелял в директора своей школы из газового пистолета. Настоящий русский gansta & rasta – на грани любви и ненависти.
Видео, которое сделало MC Check’a героем рунета, выкладывается в социальных сетях до сих пор, хотя с того момента прошел уже не один год. В белом шарфе и белом пиджаке MC Check читает под музыку Busta Rhymes трек о том, что курить в России можно – нужно умело прятать. В снятом на камеру мобильного телефона ролике скорость и качество исполнения трека немногим отличаются от скорости и качества автора музыки. Невероятная харизма – то ли от дредов до пояса, то ли от огромных карих глаз заставляет поверить в искренность пережитых сюжетов.
MC Check сотрудничает со многими европейскими и западными хип-хоп артистами: еще бы! Хип-хопом, исполняемым с живым бэндом до сих пор можно удивить и за границей. Отточенная духовая пачка, качающая ритм-секция и резкие, а порой, выверенно нежные гитарные вкрапления.
В клубе «ArteFAQ» MC Check появится впервые и сразу с большой сольной программой: на концерте ожидаются и известные треки, и те, что на суд публики раньше представлены не были.

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

PEP-SEE, 18.02.2012 21:00:00, Клуб ArteFAQ

Танцевально-театральное треш-кабаре «Pep-See» давно стало известно своими представлениями в стиле рок-н-ролла 60-х с оттенком и привкусом петербургской коммунальной кухни. Любовные феерии, взлеты, падения, скандалы на тему парней, музыки и наркотиков, а так же требования уступить лыжню парню в красной шапке с зеленым пумпоном – в общем, безумие и фарс. Музыканты, чаще всего играющие в масках «нос-усы-очки» и три «отвал-башки» барышни, прославившиеся своими манерными танцами с настроением пьяного угара.
Группа была создана еще в 1992 году, а саундпродюсером первой демо-записи выступил легендарный Сергей Курехин.
ПЕП-СИ (PEP-SEE) — группа абсолютно сумасшедшая и несерьёзная, и при этом на редкость музыкально грамотная. Три веселых девичьих голоса кувыркаются, дразнятся и танцуют на фоне мощных и драйвовых ритмов ударных, баса и гитары. Всё это приправлено разумной долей электроники и сопровождается фееричным сценическим шоу. Свою музыку Пеп-Си называют «экстремальным диско», являясь его первым и, похоже, единственным представителем. Известная доля «стеба» и альтернативная экстравагантность не помешали однако композициям Пеп-Си попасть в российские хит-парады. Рекомендуется всем в качестве бодрящего и витаминизирующего зрелища.

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Маша и медведи, 17.02.2012 21:00:00, Клуб ArteFAQ

Группа «Маша и медведи», записавшая свой бессмертный хит «Любочка» в конце девяностых, продолжает исполнять его до сих пор, добавив ко всем известным песням несколько десятков новых треков. Музыканты находятся в прекрасной концертной форме, активно гастролируют и демонстрируют публике новые музыкальные открытия. В «ArteFAQ» группа отыграет полноценный концерт, исполнив как всеми любимые, так и совершенно новые композиции.
Танцы до упаду и срыв голоса гарантирован: под эту музыку хочется много пить, приставать к малознакомым людям с интимными вопросами и вести себя крайне раскованно. Самые известные треки группы «Маша и медведи» каждый из нас слышал по несколько миллионов раз, но каждый раз случайно заигравшие по радио «Земля» или «Рейкъявик» заставляют сделать звук погромче. Улыбка сама появляется на лице, как будто увидел друга, которого не встречал много лет. Группа, песни которой держались в хит-парадах по многу недель, не может оставить душу в спокойствии. Развеселая атмосфера и разгуляй-настроение гарантировано. Тем более, что в камерной обстановке «ArteFAQ» быть ближе к артисту совсем просто.

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Евгения Зима Band, 14.02.2012 21:00:00, Клуб ArteFAQ

Даже самым черствым сухарям хочется в день Святого Валентина держатся за руки с любимым человеком и верить в самые светлые чувства. Музыка Жени Зимы как никакая другая максимально подходит для саундтрека Дня Всех Влюбленных. Каждое слово с большой буквы: ведь если не любовь правит миром, то что же?
Сами музыканты определяют свой стиль так: «Евгения Зима Band – это когда снежинки со вкусом горячего вишневого варенья тают во рту, это когда как в детстве мчишься с горы, это когда нет вчера и завтра, это — неуловимое счастье. Счастье в чистом виде. Некоторые зовут это джаз-рок, кто-то считает, что это neo-jazz. Мы говорим, что играем fuzzy-jazz. Что это? Музыка, которая идет из сердца. Иногда это свинг, иногда это rhythm&blues, порой зажигательное буги-вуги, немного боссы и тяжёлые рифы рока… Главное, чтобы уходя с концерта, каждый наш слушатель уносил с собой тепло».
Очаровательная вокалистка с талантливыми музыкантами давно покорили искушенную московскую публику: вряд ли в Москве остался клуб, где эта группа не выступила бы с концертом. Однако, для ArteFAQ это будет премьера: исправлять досадное упущение отсутствия концерта Евгении Зимы в клубе будем немедленно. Признавайтесь в любви и ищите любовь. Ноты, которые соответствуют обстоятельствам.

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Андрей Козловский: большой сольный концерт., 10.01.2012 21:00:00,

По мнению почитателей творчества Андрея Козловского, артиста можно отнести к разряду бардов. Однако, в устоявшийся образ исполнителя бардовской песни в прокуренном свитере и штанах с вытянутыми коленками Андрей Козловский никак не укладывается. Вполне себе взрослый блюз с исконно русским характером и великолепными дружескими историями в песнях.
Россия не отстает от стран, которые не знают своих героев в лицо. Творчество Андрея Козловского разошлось по кассетным магнитофонам еще тогда, когда о сети Интернет только слышали от знакомых. Звучание музыканта остается легким и крайне современным: чуть глуховатый голос и мягкий говор располагают с первых аккордов. При этом массовой публике артист остался незаслуженно неведом. Однако, есть в этом и своя прелесть: атмосфера на концертах Андрея как будто ты пришел в гости к старому знакомому: песням внемлют губы зрителей, под такую музыку хочется не торопясь пить глинтвейн и кутаться в плед. По мнению некоторых изданий, Андрея стоило бы называть «русский Jack Johnson», с чем безусловно соглашается клуб «ArteFAQ». С большим сольным концертом здесь Андрей появится впервые.

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Межгалактический Вокальный Театр The VOCA PEOPLE, 17.04.2012 20:00:00, БКЗ "Космос"

VOCA PEOPLE («Вока Пипл») – это неожиданное эксцентричное a capella-шоу, а точнее – модный театральный перфоманс, совмещающий в себе живое вокальное звучание a cappella с изощренным бит-боксом, имитирующим полноценный оркестр: барабаны, трубы, гитары и др. И все это музыкальное великолепие в сочетании с изрядной долей юмора создается без игры на каких бы то ни было музыкальных инструментах, только голосом, точнее голосами восьми «межгалактических суперстар» (так прозвала VOCA PEOPLE западная пресса). VOCA PEOPLE – это смешной, виртуозный и уж точно не стандартный спектакль, рассчитанный на аудиторию, не боящуюся театральных экспериментов. VOCA PEOPLE исполняют на сцене более 70 всемирно известных хитов разных времён в новых музыкальных аранжировках и абсолютно уникальном исполнении.

За очень короткий промежуток времени шоу VOCA PEOPLE добилось колоссального успеха во всем мире и стало модным трендом в мировой вокальной культуре. Менее чем за год его просмотрело более 20 млн. (!) пользователей на YouTube, а гастрольный тур по всей Европе и Северной Америке был продан с аншлагом. Только в столице мировой моды Париже «пришельцы» останавливались на 9 недель, и мест на всех желающих все равно не хватило: с июля шоу VOCA PEOPLE в Париже будет идти шесть (!) месяцев подряд.

Сюжет шоу:
Космический корабль VOCA PEOPLE совершает вынужденную посадку на незнакомой планете Земля. Внезапно обнаруживается, что зарядное устройство их любимого космического корабля, который питается музыкальной энергией, полностью разряжено.

Шаг за шагом, VOCA PEOPLE знакомятся с музыкой планеты Земля, её странными обитателями, их повадками и, наконец, с помощью зрителей музыкально заряжают свой неповторимый космический корабль.

VOCA PEOPLE состоят из 8 талантливых музыкантов-«пришельцев»:
3 певца женского пола, которые «отвечают» за самые лучшие женские звуки (альт, меццо, сопрано)
3 певца мужского пола (бас, баритон, тенор).
И в дополнение к ним 2 «пришельца» бит-боксера, которые издают экстраординарные нечеловеческие звуки.

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Театральный фестиваль современной уличной хореографии "PlatformONE", 25.02.2012 19:00:00, ДК Железнодорожников

PlatformONE – это уникальный фестиваль, созданный в 2008 году в Лондоне и не имеющий аналогов в Европе. Он представляет собой своеобразную платформу для самовыражения танцоров. Главная особенность мероприятия – это практически полное отсутствие каких-либо правил и рамок. Танцоры вправе сами выбирать формат, идею, стилистику выступления. Здесь найдется место хореографической постановке в каком-то определенном стиле (например, Locking или Hip-Hop), а может быть в номере будет представлен фьюжн нескольких стилей, включая контемпорари, джаз и другие современные направления. Из заявок, присланных со всей России, компетентное международное жюри отобрало 25 самых талантливых и зрелищных постановок, которые и составят программу фестиваля. Зрителей ожидает поистине удивительный танцевальный спектакль.

2012 год принес лондонскому фестивалю международный статус. С февраля этого года серия фестивалей PlatformONE стартует в Дании, Франции, Германии, Ирландии и других странах, Россия – среди них. 25 февраля фестиваль PlatformONE пройдет в Санкт-Петербурге, где определятся два лучших коллектива, которые защитят честь нашей страны на международном Фестивале в Лондоне 9 июня.

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Подземный концерт, 09.03.2012 19:00:00, Музей "Бункер-42 на Таганке"

КАМЕРНЫЙ ОРКЕСТР KREMLIN В БУНКЕРЕ-42
Подземный концерт с экскурсией

9 марта любители острых ощущений приглашаются на уникальный подземный концерт. Камерный Оркестр KREMLIN под управлением Миши Рахлевского выступит в Бункере-42 на глубине 65 метров под землёй. Сверхсекретный в прошлом Бункер-42 на Таганке, который почти 30 лет нес круглосуточное дежурство, обеспечивая безопасность столицы в случае ядерного нападения, теперь служит мирным целям. Перед концертом для желающих состоится специальная интерактивная экскурсия по подземным тоннелям и галереям уникального объекта, с возможностью увидеть имитацию ядерного взрыва, примерить костюмы химзащиты и форму связистов. Те, кто уже бывали в Бункере, могут прийти только на концерт.

Специальный гость оркестра — Боб Франке, США (www.BobFranke.com). Известный американский фолк-музыкант, поэт, композитор, исполнитель будет петь в сопровождении Камерного Оркестра Kremlin, а также соло (со своей неизменной спутницей-гитарой), а оркестр, кроме аккомпанементов, также порадует слушателей специальными американскими миниатюрами.

Программа:
19:00-20:00 – экскурсия
20:00-21:20 – концерт

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

АЛСУ, 19.04.2012 19:00:00, КЗ "Крокус Сити Холл"

КУЛЬТУРНЫЙ ФОНД «АРТЭС» ПРЕДСТАВЛЯЕТ:

19 апреля на сцене «Крокус Сити Холл» состоится концерт-бенефис очаровательной Алсу.

Последние концерты Алсу в Москве прошли 10 лет назад. Тогда молодая певица представила московской публике сразу три сольных концерта – в концертном зале «Россия», зале имени Чайковского и в спорткомплексе «Олимпийский». После такого ошеломительного успеха Алсу еще не раз доказывала своим поклонникам, что она достойно занимает свое место в первых рядах российского шоу-бизнеса. В 2003 году она стала Лучшей певицей года на Премии МУЗ-ТВ. В 2005 получила звание заслуженной артистки Татарстана, а через пять лет – Народной артистки Татарстана. В 2009 году Алсу стала ведущей конкурса Евровидение в Москве. В 2010 – лучшей певицей по версии телефестиваля «Песня года». В 2011 году – всемирная организация ЮНЕСКО присвоила Алсу звание «Артист во имя мира». Всего четыре россиянина удостоены этого почетного звания. Певица неоднократно получала победу в различных светских номинациях – «Самая стильная», «Самая красивая», «Самая женственная» и т.д. В эти десять лет Алсу выпустила четыре альбома – «19», «Самое главное», «Родная речь», «Фея добрых снов». За это время в ее репертуаре появились такие хиты, как «Вчера», «Первый раз», «Все равно», «Always on my Mind», «Самое главное», «А у моей любви», «Там, где рождается свет (Небо)», «Я тебя не придумала». Все эти песни, конечно же, прозвучат в бенефисе Алсу на сцене crocus city hall. Так же, как и ее хиты начала карьеры – «Зимний сон», «Иногда», «Весна», «Свет в твоем окне», «Solo». Сейчас Алсу со своим коллективом музыкантов работают над новым звучанием этих песен. Поздравить Алсу с ее бенефисом придут многие коллеги-артисты – Игорь Крутой, Иосиф Кобзон, Лев Лещенко, Филипп Киркоров, Дима Билан, Николай Басков, Ирина Дубцова и другие.

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Александр Ф. Скляр, 24.03.2012 20:30:00, Клуб Союз Композиторов

Александр Ф. Скляр – легенда русского рока, гибкий творец и музыкант, не боящийся и не стесняющийся перемен, философ по жизни. Он бросил карьеру дипломата, чтобы стать рок-музыкантом. Он был первым человеком в стране, начавшим продвигать альтернативную музыку, и стал основателем движения «Учитесь плавать», давшего жизнь многим талантливым исполнителям. Его творчество – сочетание рока и лирических баллад, уличного романса и кабаре.
Прошлый сезон стал для Александра Ф. Скляра началом абсолютно нового творческого этапа, на котором он вместе с молодыми музыкантами совмещает и озвучивает все свои музыкальные ипостаси. Умение раз за разом извлекать другое звучание из одних и тех же инструментов – вот общая черта нынешних коллег рок-мэтра по сцене. Они могут исполнять композиции из совершенно разных программ, а их лидер — во время одного выступления проявлять себя в разных жанрах. Последний на данный момент альбом Скляра, «Песни моряков», стал первой совместной работой с этим составом и отлично продемонстрировал его возможности: «Каждый из музыкантов представляет собой вселенную, которая может воспроизвести любой рок-н-ролльный звук, значимый звук. Гитара играет так, что она меня убеждает. Или я слышу барабаны – и мне нечего возразить».
На сцене Александр Ф. Скляр музыкант, актер и игрок. В программе, которую он покажет слушателям, – хиты «Ва-Банка», композиции с альбома «Боцман и бродяга», записанного совместно с Гариком Сукачевым. Все это в сочетании с песнями с альбома «Песни моряков», произведениями Утесова в современных оригинальных обработках и композициями с нового альбома, который в скором времени будет представлен публике.

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Тамара Сидорова и Юрий Матвеев, 21.03.2012 20:30:00, Клуб Союз Композиторов

Два струнных инструмента. Два виртуоза. Две галактики, наполненные миллиардами звуков, озаряют сцену, где все ваше существо наполняется новым синтезом культур и музыкальных направлений. Чистое вдохновение сходит с небес», — так о них пишут критики. Тамара Сидорова — создательница собственной неповторимой манеры игры на скрипке, уникальная «шоу-скрипачка», задолго до Ванессы Мэй соединившая классическую скрипку с современными аранжировками и бешеным темпераментом. Виртуозно владеет всеми стилями и приемами скрипичной игры. Вторая половина дуэта — Юрий Матвеев — гитарист-виртуоз, бывший участник проекта «Белый острог».

Юрий Матвеев и Тамара Сидорова — дуэт музыкантов-виртуозов, игравших с Биллом Эвансом, Тони Бенетом, Эл Джеро, Чиком Кореа, Джорджем Бенсоном, в Линкольн Центре на Манхэттане, джаз-фестивалях в Албани, в Леверкузене, в Рочестере» — и это только маленькая часть их послужного списка. В блестящую программу дуэта входят собственные произведения Юры и Тамары, которые органично соседствуют с Пьяцоллой и Вивальди, с цыганским джазом Джанго Рейнхарда и хард-роком Инви Мальмстина.

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Alissid Jazz, 15.03.2012 20:30:00, Клуб Союз Композиторов

ALISSID JAZZ – удивительный музыкальный проект, позволяющий себе сложные инструментальные эксперименты на джазовой основе. На протяжении 15летнего существования, менялся состав коллектива, исполнители искали свое уникальное звучание на различных стилистических путях, работали над сольными проектами, и никогда не могли устоять перед страстью к эксперименту. Участники ALISSID JAZZ – состоявшиеся творческие единицы, успешно работающие как внутри коллектива, так и снаружи своей оболочки. Самостоятельные эксперименты идут джаз-банде только на пользу: во многом благодаря синтезу накопленного опыта, на свет производится невообразимый продукт творческой фантазии музыкантов в ломаном ритме джазовых аккордов.
ALISSID JAZZ – это джаз тонких материй и вариаций, джаз разной манеры, этнических стилей и человеческих настроений, сливающий в единый музыкальный поток авангард, эсид-джаз, ambient, музыку дзен, world, построенный на прогрессивных и аутентичных ритмах: funk, bossanova, break beat, jungle, new jazz — по мнению критиков, именно так должен звучать «джаз ХХI века». Альбомы ALISSID JAZZ – верное тому доказательство. От электронно-трансового «Ё-dance» (2001 год) музыканты уходят к авангардно-джазовому «Animal Fashion» (2005 год), а затем превращают свой стиль в чистый фьюжн в «Tapes on Trees» (2007) и раскрываются в новом этническом ключе в альбоме «Oorjazz!», (2007 год).
Композиции ALISSID JAZZ звучат на международных радиостанциях Бельгии (Fm Brussel), Франции (Radio France), Португалии, Барбадоса. Отчественная «Культура» также не умаляет свой интерес к каественному джазу в исполнении коллектива.
Концертная программа ALISSID JAZZ может состоять из импровизации в ее чистом виде, или классики в ее совершенстве, быть сугубо инструментальной или изящно вокальный, она может стать саундтреком вашей грусти или мелодией внутреннего безумия – у музыкантов нет единого репертуарного формата, помимо качества исполнения.

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Регистрация
Войти


Копирайт © 2007-2012 Slamfest
Все торговые марки и копирайты на этой странице являются собственностью соответствующих хозяев.