Афиша | Slamfest - Part 363 
Главноя Наши концерты Афиша Группы Фото/Видео Флрум Ссылки/Контакты


6 февраля, Табула Раса 7000$, Бритва Оккама, Radio Cambodia, Dementia, Chaos of the heart
350/400 р.


  • Рок Арсенал(курская)
  • Зиг заг(киевская)
  • Касса клуба Plan B(новослободская)
  • Тату 3000(вднх)
  • в Тату3000 (м.ВДНХ, м.Сокольники)
  • рок-магазине Хобгоблин (м.Сухаревская)

  • Контекстная реклама

Архив ‘Афиша’

Блэз. К. Манье, 15.09.2011 19:00:00, Драматический театр "Вернадского, 13"

комедия
(от 13 лет)Б

Совершенно ФРАНЦУЗСКАЯ КОМЕДИЯ

Один из самых лучших отзывов о французской комедии:
«Смеялся до коликов, но про что – не помню!»
Сюжет «Блэза», в принципе, прост:
Существует некий молодой бедный художник Блэз, у которого есть любовница, которая работает манекенщицей, которая придумывает женить Блэза на дочери своего богатого любовника, которая совсем не умна, но которая хочет иметь графскую фамилию, которая есть у бедного художника… И так далее…
Итак, на сцене шесть очаровательных женщин и двое мужчин, просто мужчин, которые совсем не знают, что делать со своей тягой к «прекрасному»…
И пусть никого не смущают 3 акта и 2 антракта, в буфете всегда вкусный кофе, а на сцене молодость и азарт.
А если говорить о том, что «материал не новый», «все это уже было» – наш ответ:
«Французская комедия положений – безвременна и современна в любом положении!»
В ней нет пошлости, и мы не придумываем ее нарочно, в ней есть почти детская наивность, и всегда счастливый конец.
Приходите, нам есть над чем посмеяться вместе! 

Действующие лица и исполнители:
Ариана Кларенс – Галина Цыганкова
Блэз д’Амбрие – Виктор Кузин
Мари – Екатерина Клепцина
Женевьева – Алёна Кузнецова
Мсье Клебер Карлье – Константин Курочкин
Мадам Карлье – Татьяна Кузнецова
Лаура Карлье – Александра Шевченко
Пепита – Надежда Карпухина

Режиссер — Елена Громова
Костюмы — Любовь Яковишина, Анна Соловьева
Сведение звука — Андрей Грачевский

Продолжительность спектакля – 3 часа.
Спектакль идет с 2 антрактами

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

АРИЯ. Беркут-заключительный совместный концерт, 26.08.2011 20:00:00, CDК МАИ

АРИЯ.
Артур Беркут. Заключительный совместный концерт

Всё течёт и всё изменяется – ни что не стоит на месте… Вот и ещё один этап творчества легендарного коллектива уходит в историю. В конце июня официально объявлено о завершении сотрудничества Артура Беркута (голос коллектива) и группы АРИЯ. Совместная работа Артура и «АРИИ» была, бесспорно, результативной, как для одной стороны, так и для другой. Артур Беркут навсегда вписал себя в галерею славы группы исполнением хитов: «Крещение Огнём», «Колизей», «Там Высоко»…

Последние совместные концерты пройдут в августе, после чего откроется Новая страница в истории коллектива. Очередной номерной альбом и новый Арийский голос осталось ждать совсем не долго. Выход пластинки «ФЕНИКС» запланирован уже на октябрь текущего года.

Всё, что не делается – к лучшему. Будем надеяться, что с началом сольной карьеры Беркута появится ещё один полноценный коллектив в семействе «АРИИ». Надеемся, что это будет интересный и достойный проект.
Заключительный совместный концерт «АРИИ» и Артура Беркута в CDK МАИ состоится 26 августа. Место, кстати, тоже выбрано не случайно…

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

DISCOTEKA 90, 27.08.2011 23:00:00, Пляж Super Beach в Строгино

Приходи юзать джойстики на огромном проекторе под открытом воздухом. Самые любимые игры твоего детства на Dendy и Sega : Марио, танчики, контра, мортал комбат — победи всех, забирай призы 90х и титул «Мега бит».
Yupi, Zuco и Invite у нас можно есть без воды! Есть шанс повторить первый поцелуй с разноцветным языком) Поиграть в кэпсы и перематать кассету карандашом, чтоб батарейки в магнитофоне не сажать!
Подрыгаться тоже можно будет! Атмосферу создадут хиты исполнителей 90-х: Руки Вверх, Вирус, Демо, Краски, Акула, А. Губин, Гости из будущего, Hi-Fi, Иванушки Int, ATB, На-На, Backstreet Boys, Chemical Brothers, Лицей, Prodigy, Spice Girls, Отпетые Мошенники, Off-spring, Стрелки, Scooter, Данко, Britney Spears, Пропаганда, Шура, ТАТУ, Guano Apes, Fat Boys Slim, Т. Буланова, Dr. Alban, Nirvana, Михей, Блестящие, Дискотека Авария, Леприконсы и еще МНОГО ОТЛИЧНОЙ МУЗЫКИ ИЗ 90-х!
И все вместе вспоминаем, как зимой прилипали языками к железкам, приходили домой все в снегу, а мама встречала нас с веникам, чтоб отряхнуть. Как холодильник уклеивали наклейками и вызывали духов, гномов и пиковых дам!!
Входит в стоимость билетов Standart — 900руб (проход, жевачка , YUPI-бар, алкогольный коктейль в подарок)
Deluxe- 1800руб (проход, жевачка, Free alko bar)

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

ДЕМОН, 20.11.2011 19:00:00, Муз. театр Станиславского и Немировича-Данченко

ДЕМОН
Премьера!

Композитор — А. Рубинштейн
Музыкальный руководитель и дирижер — Вольф Горелик
Режиссер-постановщик — Геннадий Тростянецкий
Хореограф, режиссер по пластике — Сергей Грицай
Художник-постановщик — Семен Пастух
Художник по костюмам — Галина Соловьева

Выдающийся пианист, дирижер и композитор Антон Рубинштейн — автор немалого числа опер, но только одна из них — «Демон» — познала признание и популярность.
Успех к рубинштейновскому «Демону» пришел не сразу. Премьера Мариинского театра, прошедшая в 1875 году, большую часть слушателей и критиков оставила спокойными. Хотя уже тогда одни особо отмечали музыкальную красоту арий, другие — хоровых сцен.
Настоящее же открытие «Демона» произошло в Большом театре четыре года спустя, когда состоялась московская премьера оперы с Павлом Хохловым в главной роли. Критики отмечали, что у 25-летнего баритона получился настоящий романтический лермонтовский персонаж: «У его Демона — прекрасное молодое лицо, волнистые кудри…». Демон Хохлова был не фантастическим персонажем, а человеком. Через некоторое время партию Демона спел великий Федор Шаляпин, и образ Демона стал мечтой многих вокалистов.
Дальнейшая история оставила воспоминания об отдельных актерских удачах, но не о знаменитых постановках. Всю вторую половину XX века «Демон» мало звучал на российских подмостках.
Зато первое десятилетие XXI века обнаружило живой интерес к опере Рубинштейна. Она представала то «триллером», то сдержанно-графическим сценическим опусом «без далеко идущей концепции-морали и нервных срывов».
Постановщик спектакля в Музыкальном театре режиссер Геннадий Тростянецкий, известный своими работами в драме, оперу ставит впервые. В «Демоне» он стремится к созданию оперной фрески, считая, что «название оперы связано не с персонажем, а, скорее, с явлением, с неким качеством человеческой природы».
Зато художник спектакля Семен Пастух и художник по костюмам Галина Соловьева в опере далеко не новички, и всякий раз их художественные решения спектаклей были интересны.

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

РОБЕРТО ФОНСЕКА, 30.11.2011 19:00:00, Московский Международный Дом Музыки — Театральный зал

Неповторимый джазовый пианист и композитор Роберто Фонсека, самый харизматичный кубинский музыкант сегодняшнего дня снова в России по приглашению Фонда Ирины Никитиной «Музыкальный Олимп».

Взрывной пианист Роберто Фонсека покоряет публику, сногсшибательной энергией, виртуозной техникой. Потрясающие композиции Фонсеки уходят корнями в традиции кубинской музыки, но он привносит в нее лиризм Херби Хэнкока и драйв Маккой Тайнер, и свой, ни с чем несравнимый мелодический дар. Душевная и загадочная, его музыка стирает формальные определения, такие как джаз или латина, но является живым, изумительным современным открытием традиций и того и другого жанра.

«Я хотел бы, чтобы моя музыка доходила до людей, которые меня не знают, и я мечтаю о дне, когда она станет для моей публики ориентиром»,- говорит Фонсека о своей музыке.

Выступление Фонсеки в Москве в 2008 году в рамках фестиваля кубинской культуры сразу же пленило публику. «Самый многообещающий и яркий талант кубинской музыки!», «Настоящее откровение, выделяющееся на фоне других пианистов своего поколения!» — такими словами характеризовала Фонсеку музыкальная критика.

В программу войдут лучшие произведения музыканта и композитора, а также композиции из программы Akokan (что в переводе с языка Йоруба означает «сердце»), которая была представлена в России в 2009 году. В состав ансамбля, с которым приезжает Роберто Фонсека, входят музыканты: Хавьер Зальба (саксофоны, кларнет и флейта), Омар Гонзалес (контрабас), Йоэль Йеррезуело (перкуссия) и Рамсес Родригез (ударные). С ними он работает уже 14 лет.

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

СЛАВЯНСКИЕ БЕЗУМСТВА, 15.09.2011 19:00:00, Театр на Малой Бронной

СЛАВЯНСКИЕ БЕЗУМСТВА
Бронислав Нушич

Режиссер – Роман Самгин
В ролях: Владимир Ершов, Татьяна Кречетова, Александр Голубков, Дарья Грачева, Марина Орел / Анна Яновская, Владимир Яворский, Никита Салопин, Екатерина Дурова, Александр Макаров и другие.

Шкафчики, ступеньки, окошечки. Веревки с бельем. Альбомы с фотографиями, стружки, ковры. Неубранная постель за занавесочкой. Это воскресный захламленный, грязноватый уют, сонное царство, в котором даже рабочий с кистью в руках падает и засыпает мгновенно…
Водевильное семейство во главе с плотным рыжебородым папой собирается на прогулку. Но, как и бывает во всякой порядочной комедии положений, интрига закручивается внезапно и мгновенно, с места в карьер: папаша, деляга и толстосум Живота Брегович обеспечил будущее своего отпрыска по имени Милорад, под его именем послав учиться в университет бедного, но умного соседа Велимира. А Велимир, помимо диплома, привез кучу разных проблем, которые и предстоит решать отцу Бреговичу вместо долгожданной воскресной прогулки…
«Славянские безумства» – настоящий бенефис Владимира Ершова в роли Животы Бреговича. Зал буквально валяется от смеха, глядя на его ужимки, на почти клоунские апачи-пощечины.
Ершов заполняет собой все пространство сцены, не переставая быть полновластным хозяином положения даже в тот напряженный момент, когда обман его героя раскрыт. В этом спектакле вообще вся соль – в чрезмерности. На сцене если смеются – то хохочут, если плачут – то рыдая в голос, а если целуются, то друг от друга не отрываются изнуряюще долго.
Одна из главных удач спектакля заключена в отличной актерской работе Александра Голубкова. Его Милорад – великовозрастный Маугли, который по-человечьи изъясняется с трудом, но влюбляясь, будто карнавальный костюм с себя сбрасывает. Распрямляется спина, мутный взгляд обретает осмысленность, а руки, по-обезьяньи болтающиеся вдоль тела, внезапно приобретают чуткость пальцев музыканта, и тогда белая рубашка и зеленый галстук-бабочка делают его почти что Моцартом.
«Славянские безумства» – про то, как чувство преображает человека. И пусть очень наивно, прямолинейно. Зато – про любовь.

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

НЕУГОМОННЫЙ ДУХ, 16.09.2011 19:00:00, Театр на Малой Бронной

НЕУГОМОННЫЙ ДУХ
Ноэл Коуард

Режиссер – Юрий Иоффе
В ролях: Иван Шабалтас, Ольга Сирина / Елена Федорова, Татьяна Лозовая / Ольга Сирина, Людмила Перепелкина, Виктор Лакирев / Владимир Яворский, Татьяна Кречетова / Лариса Парамонова и другие.

Популярный сегодня английский драматург, сценарист, композитор и актер Ноэль Пирс Коуард, написавший эту незамысловатую легкую комедию в 1941 году, словно предчувствовал, что в конце XX века человечество страстно увлечется экстрасенсами, ясновидящими, колдунами, магами и прочими бойцами «невидимого фронта», с упоением предсказывающими всем и все. Коуард посмеялся и над теми, кто во все верит, и над теми, кто все отрицает.
Сюжет разворачивается в богатом доме преуспевающего драматурга Чарльза Кэндэмина, который не верит ни в чудеса, ни в пресловутых духов. Кэндэмин намерен как следует посмеяться над невежеством многочисленных спиритов, для чего он приглашает на дружескую вечеринку профессионального «вызывателя» духов – экстравагантную мадам Аркати. Сначала вечеринка идет, как положено: беседы, шутки, взаимные колкости. Однако после того как компания садится за стол и проводит необыкновенный сеанс, в доме начинают происходить странные вещи. А после появления в доме духа умершей жены главного героя, жизнь для писателя и вовсе превращается в настоящий ад.
Одна нелепость накладывается на другую, и реалист Кэндемин понимает, что шутить с привидениями ему вовсе не стоило. Зато зрители от души смеются, глядя на забавные проказы очаровательного существа, возникновение которого наука объяснить не в силах.

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Mike Hererra, 14.08.2011 20:00:00, клуб "DUSCHE"

Имя Майка Херреры наверняка известно любому, кто хотя бы мало-мальски интересуется
поп-панком. Однако в числе артистов, оказавших на него сильнейшее влияние, лидер
MxPx всегда указывал, например, Джонни Кэша, Хэнка Уильямса и Уилли Нельсона, — и
не скрывал, что на досуге пишет простые акустические вещи, вдохновляясь творчеством
знаменитых американских сонграйтеров. В конце 90-х это увлечение Майка оформилось
в виде полноценной группы Arthur, взявшей за ориентир звучание классического
мелодичного рока «золотой эры» 50-60-х, а к концу 00-х появился проект под названием
Tumbledown, исполняющий, по словам самого Херреры, «не панк-рок, не рокабилли,
не альт-кантри, но нечто на стыке всех этих жанров». Сомневаться в его словах не
приходится: на своих концертах Tumbledown постоянно играют кавер-версии хитов MxPx,
и песни, привычные уху в быстрых и напористых аранжировках, внезапно начинают
играть новыми мягкими красками, вновь и вновь подтверждая сочинительский талант
автора.

После многочисленных просьб от поклонников, одолевавших его день и ночь, в апреле
2011 года Херрера отправился, наконец, в продолжительный акустический тур по США в
компании Луи Дефабрицио из группы Gasoline Heart. Ничего лишнего: просто два парня
с гитарами и солидным багажом за плечами — как музыкальным, так и жизненным. И
стоит сказать, что на фоне большинства доморощенных «панк-бардов», возведённых
за последнее время в очередной тренд, Майк выглядел и звучал невероятно органично
и убедительно. Закономерным результатом стала его востребованность в качестве
сольного исполнителя далеко за пределами Штатов. Таким образом, грядущий август
ознаменуется европейскими гастролями Майка Херреры в поддержку пластинки «Live
From The Basement» на которую вошли избранные песни MxPx, Arthur и Tumbledown,
зафиксированные в «живом» варианте. Честняк, как он есть.

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Джазовая Лаборатория. Евгений Лебедев и WorldTrio (США), 14.08.2011 17:00:00, Клуб Союз Композиторов

«Джазовая Лаборатория» в джаз клубе Союз Композиторов представляет возможность молодым и талантливым музыкантам показать своё мастерство и познакомить публику со свежими веяниями в музыкальном мире.

Евгений Лебедев один из ярких представителей молодой джазовой сцены Москвы, который с 2006 года живет и работает в США. За свою сравнительно недолгую карьеру Евгений успел принять участие в записи более десяти альбомов и выпустить три сольных CD, которые получили хорошие отзывы среди критиков и джазовых фанатов России, Японии и США — Evgeny Lebedev Trio “From East To West” 2010, Evgeny Lebedev “Fall” One Records 2007, Evgeny Lebedev “102 Days” Solyd Records 2008.
Сегодня Евгений выступает и записывается с такими музыкантами как: Jack DeJohnette, Marcus Miller, David Sanchez, Joe Lovano, David Fiuczynski, Kenwood Denard, Terri Lyne Carrington.
В 2002 году Евгений поступил в Российскую Академию Музыки имени Гнесиных,. Будучи студентом академии, получает 1-ю премию на международном конкурсе молодых джазовых исполнителей ДоДж-Junior #2003 (Донецк, Украина) Принимает участие различных московских проектах: Фанки Лэнд Феликса Лахути, группа Sunlight, Академик-Бэнд п/р н.а. РФ Анатолия Кролла, ансамбль Маримба плюс Льва Слепнера, квартет н.а.РФ гитариста Алексея Кузнецова, квинтет вибрафониста Анатолия Текучева. Гастролирует в Болгарии, Швейцарии, Германии, Голландии (North Sea Jazz Festival).
В 2005 году, по рекомендации джазового продюсера Михаила Грина, проходит стажировку в США по линии программы Open World Leadership, где принимает участие в Lionel Hampton Jazz Festival (Москоу, Айдахо) и выступает в клубе Jazz Alley (Сиэтл). А в марте того же года получает звание лауреата и серебряную медаль на I Московском международном конкурсе джазовых исполнителей (фортепиано), в котором соревновались пианисты из десяти стран мира. На конкурсе в Финляндии получает грант на обучение в Berklee College of Music (Бостон, США), который с успехом заканчивает в 2008 году.
Будучи студентом Беркли стал обладателем нескольких исполнительских и композиторских наград, среди которых престижная Billboard Award. Сегодня Евгений Лебедев

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Jane Monheit, 06.10.2011 20:00:00, КЗ "Крокус Сити Холл"

Впервые в России!

Jane Monheit (Джейн Монхайт) – вокал, США

Джейн Монхейт родилась 3 ноября 1977 года и выросла в Oукдейле, о. Лонг-Айленд, США. Она начала петь, лишь только научилась говорить; вся ее семья очень музыкальна: тетя и бабушка были профессиональными певицами, мать играла в музыкальном театре, отец был исполнителем на банджо, а брат Джейн – рок-гитарист. Когда она училась лишь в начальной школе, то уже тогда писала пьесы, ставила спектакли и исполняла роли в своем собственном маленьком театре для каждого, кто хотел стать ее зрителем. Девочкой она проводила бесчисленные часы, слушая джазовые записи родителей, особенно Эллу Фитцджеральд, Сару Вон, Кармен МакРа и Джони Митчелл. Они-то и оказали на нее наибольшее влияние. Непосредственно обучаться вокалу Джейн начала в 17 лет под руководством выдающегося преподавателя Питера Элдриджа, одного из основателей вокальной группы New York Voices. Ее друг по колледжу Рик Монталбано, за которого она вышла замуж в 2002 году, вывел ее на профессиональную джазовую сцену, сделав вокалисткой своего джаз-квинтета. В 1998 году, когда Джейн было 20 лет, она по протекции Питера Элдриджа поступила в Thelonious Monk Institute Vocal Competition и закончила обучение первой из курса, став самым молодым человеком, когда-либо выдержавшим это испытание за всю историю Monk Competition; второе место Джейн уступила ветерану джаза Тери Торнтону. Ее дебютный альбом Never Never Land, выпущенный в октябре 2000 года, содержал композиции таких светил джаза, как Кенни Баррон, Рон Картер, Баки Пизарелли, Дэвид «Fathead» Ньюмэн, Ханк Кроуфорд и Льюис Нэш, которые обеспечили совершенную музыкальную основу для ее гладкого, шелковистого сопрано. Джейн Монхейт сравнивали с Эллой Фитцждеральд и Дайаной Кролл, но на самом деле она прокладывает собственную дорожку к славе своей утонченной фразировкой и способностью тонко ухватить значение и суть песни.

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Гала — концерт "Оперетта Лэнд", 31.10.2011 19:00:00, Театр Новая Опера

Динамичный, феерический, жизнерадостный и элегантный жанр оперетты всегда имел множество поклонников.
Он покоряет самую разную аудиторию блеском сценического воплощения, запоминающимися мелодиями, яркими танцевальными номерами и трогательными сюжетами.
Оперетта – это музыкальное развлечение на самом высоком уровне – она требует от исполнителей незаурядного вокального мастерства и виртуозной актерской игры.

Подслушивания и переодевания, нешуточные страсти и любовные коллизии, юмор и венчающий действо happy end – оперетта неизменно дарит зрителям атмосферу праздника.
В Гала-концерте, посвященном юбилею народного артиста России Герарда Васильева, виновник торжества не только подарит зрителям свои «коронные» арии из оперетт, но и представит лауреатов Международного конкурса «ОпереттаLand».

Кроме обычных для конкурса премий и различных дипломов, в этом году будет вручена премия за лучшее исполнение фрагмента из произведения Александра Журбина (в связи с юбилеем композитора), ее вручит сам Александр Журбин и специальный приз за элегантность, который будет вручать художник и историк моды Александр Васильев. Вас ждет незабываемый вечер в компании персонажей оперетт Штрауса, Кальмана, Легара и Оффенбаха. Вести церемонию приглашен известный артист и шоу-мен Эдуард Радзюкевич. Сопровождает выступления симфонический оркестр «ОпереттаLand», а также искрометное выступление шоу-балета «Арт-Симфони». Феерические костюмы и декорации. Путешествие в загадочный и прекрасный мир «ОпереттаLand».

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Элтон Джон, 07.11.2011 20:00:00, Ледовый дворец (СПб)

На протяжении своей почти 40-летней карьеры Элтон Джон продал более 250 миллионов пластинок. 54 его сингла входили в британский Топ-40. Он занимает 49-е место в списке величайших исполнителей по версии журнала Rolling Stone. Элтон Джон — один из самых коммерчески успешных поп-исполнителей 1970-х годов: 7 его альбомов занимали первые места в Billboard 200[4], 23 композиции входили в американский Топ-40, 16 поднимались в первую десятку и 6 — на первое место[5]. Один из них, «Candle in the Wind» (версия, посвященная Принцессе Диане) разошёлся 37-миллионным тиражом.[6]
Он был введён в Зал славы рок-н-ролла в 1994 году, был посвящён в рыцари в 1998 году и до сих пор остается одним из самых успешных певцов в Великобритании. Потрясающий звук – глубокий и прозрачный, безупречно настроенный (всю необходимую аппаратуру певец привозит с собой). Каждый концерт Элтона Джона – это море эмоций и для преданных поклонников артиста, и для тех, кто просто любит хорошую музыку. Элтон Джон оказал заметное влияние на развитие популярной музыки[7] и внёс большой вклад в распространение фортепьяно в рок-н-ролле. Основные черты творчества Элтона Джона — мелодический талант, узнаваемый тембр голоса, фортепьяно, звучащее в стиле госпел, энергичные оркестровые аранжировки, яркий сценический имидж и театральное мастерство.
Творчество Элтона Джона знакомо не одному поколению слушателей. Его композиции почти три десятилетия не сходят с вершин мировых хит-парадов, а концерты собирают тысячи поклонников творчества этого легендарного исполнителя. Концерт Элтона Джона 7 ноября – это возможность насладиться красивой музыкой «вживую» в ее самой оригинальной ипостаси., ведь сэр Элтон впервые едет к нам со своим полным оригинальном составом со всеми своими уже ставшими великими музыкантами. Насладитесь оригинальным звучанием песен влюбивших в себя целый мир, среди которых: «Believe», «I’m Still Standing», «Candle In The Wind», «Saturday Night’s Alright For Fighting». «Nikita», «Yellow brik road» и многих другие.
И вы почувствуете то незабываемое ощущение свойственное концертам великого маэстро, когда захватывает дух и ты поешь вместе с 12 тысячным залом, чувствуя себя одной любимой семьей.

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Ирландские танцы из графства Керри с группой Polca an Ri ("ПОЛЬКАРИ"), 21.08.2011 20:00:00, Клуб Б2

В клуб допускаются лица старше 18 лет.
Лица младше 18 лет допускаются только в сопровождении взрослых (ближайших родственников).

Группа Polca an Ri («Королевская полька») исполняет ирландскую традиционную музыку в стиле Керри. Название переводится как «полька короля» и произносится как «ПОЛЬКАРИ». Графство Керри — родина заводных ирландских полек и проникновенных песен. Сегодня они зазвучали во всех уголках мира благодаря неповторимой душевности местных музыкантов. На протяжении многих лет в этом регионе Ирландии сохраняется традиция музыкальных вечеров с танцами и рассказами в кругу у камина. Созданием тёплой атмосферы веселья и домашнего уюта и занимается наша группа. Нас часто можно услышать как на открытых вечеринках ирландских сетовых танцев (ирландских кадрилей), так и на неофициальных музыкальных квартирниках. Мы убеждены, что в единстве музыки и танцев наиболее полно ощущается очарование ирландской традиции. Концерт 21 августа целиком посвящён ирландским сетам, и народные танцы юга Ирландии займут в нём особое место.

Состав группы: Антон «Бреголас» Зилле (скрипка, тинвисл), Артур Исаков (флейта, тинвисл), Евгений «Жека» Казенков (бузуки, гитара).

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Венский хор мальчиков, 03.10.2011 19:00:00, Капелла Санкт-Петербурга

Венский хор мальчиков – один из самых известных коллективов в мире. В 1498 году австрийский эрцгерцог, император Священной Римской империи Максимилиан I перебирается из Инсбрука в Вену. Вместе со всем своим двором он привозит в новую столицу придворных музыкантов и среди них — ансамбль, состоящий из шести мальчиков, на основе которого был чуть позже создан детский хор. В течение этих пяти столетий с хором работали многие известные музыканты, включая Вольфганга Амадея Моцарт, Антонио Сальери, Антона Брукнера. В этом хоре пели в юные годы Франц Шуберт и знаменитый чешский дирижер Франтишек Рихтер, Феликс Моттл и Клеменс Краусс..
Сегодня в венском хоре около 100 юных дарований, которые разделены на 4 концертных хора. Хор дает более 300 концертов в год — их посещают почти полмиллиона зрителей во всём мире. Коллектив выступает с Венским симфоническим и филармоническим оркестрами, с филармоническими оркестрами Осло и Питтсбурга, принимает участие в постановках Венской оперы. Среди дирижеров, сотрудничавших с хором, — Пьер Булез, Николай Арнонкур, Марис Янсонс, Зубин Мета, Риккардо Мути, Кент Нагано и Сейджи Озава.
Концерт проходит в двух отделениях.
В программе – шедевры европейской классики

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Венский хор мальчиков, 03.10.2011 19:00:00, Капелла Санкт-Петербурга

Венский хор мальчиков – один из самых известных коллективов в мире. В 1498 году австрийский эрцгерцог, император Священной Римской империи Максимилиан I перебирается из Инсбрука в Вену. Вместе со всем своим двором он привозит в новую столицу придворных музыкантов и среди них — ансамбль, состоящий из шести мальчиков, на основе которого был чуть позже создан детский хор. В течение этих пяти столетий с хором работали многие известные музыканты, включая Вольфганга Амадея Моцарт, Антонио Сальери, Антона Брукнера. В этом хоре пели в юные годы Франц Шуберт и знаменитый чешский дирижер Франтишек Рихтер, Феликс Моттл и Клеменс Краусс..
Сегодня в венском хоре около 100 юных дарований, которые разделены на 4 концертных хора. Хор дает более 300 концертов в год — их посещают почти полмиллиона зрителей во всём мире. Коллектив выступает с Венским симфоническим и филармоническим оркестрами, с филармоническими оркестрами Осло и Питтсбурга, принимает участие в постановках Венской оперы. Среди дирижеров, сотрудничавших с хором, — Пьер Булез, Николай Арнонкур, Марис Янсонс, Зубин Мета, Риккардо Мути, Кент Нагано и Сейджи Озава.
Концерт проходит в двух отделениях.
В программе – шедевры европейской классики

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Антон Чехов.Чайка, 30.09.2011 19:00:00, Театр "Школа современной пьесы" Cцена Зимний сад.

Уважаемые зрители!

Московская жара, ставшая в последнее время устойчивым климатическим трендом столичного лета, не унимается. Но вы забудете об этом, придя на спектакли в театр «Школа современной пьесы». Теперь у нас исправно работает система кондиционирования, что для ценящих цивилизованные условия москвичей является немаловажным фактором при посещении культурного мероприятия. И это совершенно правильно: в театре должно быть не только интересно, но и комфортно.
_________________________________________________________

Комедия
(Сцена Зимний сад)

Режиссёр-Иосиф Райхельгауз
В ролях: Ирина Алфёрова, Татьяна Васильева, Альберт Филозов, Владимир Качан, Юрий Чернов, Нина Шацкая, Владимир Шульга, Ольга Гусилетова, Татьяна Циренина, Степан Рожнов, Алексей Гнилицкий, Павел Дроздов
Продолжительность спектакля – 2 час 45 минут (с одним антрактом)

«Чайка» Иосифа Райхельгауза- спектакль про нас, про российских людей конца века, которые потеряли ориентиры, истинные человеческие страдания заменили суетой, да так и живут, не имея ни времени, ни желания задумываться надо всем этим. Да и привыкли…

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Александр Серов. Новое и лучшее, 04.12.2011 18:00:00, Государственный Кремлевский Дворец

4 декабря 2011 года Александр Серов выступит на главной концертной площадке Москвы .Последний раз певец поднимался на сцену Кремлевского Дворца 15 октября 2005 г. По признанию самого артиста, он очень много лет ждал этого концерта. Александр Серов готовит в честь такого концерта огромное количество сюрпризов для любимых поклонников.
Этот артист появляется на сцене нечасто, и каждый раз это настоящий праздник для слушателя. В прессе его еще меньше. Настоящему таланту не нужен ни пиар, не «заигрывание» со зрителями с экрана телевизора и обложек журналов. Но несмотря на это на выступлениях певца и без того всегда аншлаги и море цветов.

Александр Серов – виртуозный певец, композитор, аранжировщик, а главное, романтик и джентльмен, чье имя будоражит миллионы женских сердец. Его бессмертные хиты «Ты меня любишь» и «Мадонна» поистине стали шедеврами, которые отражаются слезами радости и любви на лицах не одного поколения поклонниц Александра Серова. На счету маэстро звание Заслуженного артиста РСФСР и Народного артиста России, гран-при престижных европейских конкурсов, первоклассные инструментальные работы, признанные лучшими мировыми критиками.

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Вредные советы, 25.09.2011 15:00:00, Театр "Школа современной пьесы" Основная сцена

Уважаемые зрители!

Московская жара, ставшая в последнее время устойчивым климатическим трендом столичного лета, не унимается. Но вы забудете об этом, придя на спектакли в театр «Школа современной пьесы». Теперь у нас исправно работает система кондиционирования, что для ценящих цивилизованные условия москвичей является немаловажным фактором при посещении культурного мероприятия. И это совершенно правильно: в театре должно быть не только интересно, но и комфортно.
_________________________________________________________

Фолк-рок-рэп-поп-фантазия
для взрослеющих детей

Режиссер — Андрей Андреев
Художник – Мария Трегубова
Балетмейстер – Егор Дружинин
Концертмейстер – Вера Николаева

В ролях: Максим ЕВСЕЕВ, Олег ДОЛИН, Дмитрий СОТИРИАДИ, Павел ДРОЗДОВ, Степан РОЖНОВ, Николай ГОЛУБЕВ, Екатерина ДИРЕКТОРЕНКО, Марина ЗЕЛЕНСКАЯ, Джульетта ГЕРИНГ, Варвара ВИЗБОР, Александр ЦОЙ

Веселый, задорный, озорной спектакль «Вредные советы» по бестселлеру Григория Остера вызовет непременный восторг не только у детей старше семи лет, но и у родителей, бабушек и дедушек. Музыкальная версия полюбившейся книги в исполнении молодых поющих и танцующих артистов «Школы современной пьесы» представляет собой яркое собрание номеров разных стилей и направлений: рока, рэпа, фолк- и электронной музыки, цыганских песен…

Продолжительность спектакля 2 часа с одним антрактом.

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Москва. Психо, 18.09.2011 19:00:00, Театр "Школа современной пьесы" Основная сцена

Уважаемые зрители!

Московская жара, ставшая в последнее время устойчивым климатическим трендом столичного лета, не унимается. Но вы забудете об этом, придя на спектакли в театр «Школа современной пьесы». Теперь у нас исправно работает система кондиционирования, что для ценящих цивилизованные условия москвичей является немаловажным фактором при посещении культурного мероприятия. И это совершенно правильно: в театре должно быть не только интересно, но и комфортно.
_________________________________________________________

В постановке известного режиссера Андрия Жолдака,каждый спектакль, которого — провокация, скандал и сенсация.Автор обозначил жанр своего спектакля как «современная драйв-драма».

Захватывающая история любовного треугольника, в котором мотивы древнегреческого мифа о Медее, убившей своих детей, чтобы отомстить бросившему ее мужа, причудливо переплетаются с цитатами из культового фильма Альфреда Хичкока «Психо», а также с бытовой атрибутикой современной Москвы.
В спектакле заняты артисты театра «Школа современной пьесы» Альберт Филозов, Иван Мамонов, Юрий Чернов, Владимир Шульга, Екатерина Директоренко, Татьяна Циренина, Марина Зеленская, Алексей Гнилицкий, Дмитрий Сотириади, Николай Голубев, а также актриса Елена Коренева.

Сценография — Тита Димова (Болгария).
Музыкальное оформление — Владимир Клыков.

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Провокация, 16.09.2011 19:00:00, Театр "Школа современной пьесы" Основная сцена

Уважаемые зрители!

Московская жара, ставшая в последнее время устойчивым климатическим трендом столичного лета, не унимается. Но вы забудете об этом, придя на спектакли в театр «Школа современной пьесы». Теперь у нас исправно работает система кондиционирования, что для ценящих цивилизованные условия москвичей является немаловажным фактором при посещении культурного мероприятия. И это совершенно правильно: в театре должно быть не только интересно, но и комфортно.
_________________________________________________________

Современная комедия
(Основная сцена)

Режиссёр-постановщик – Сергей Юрский
Автор-Игорь Вацетис
В ролях: Сергей Юрский, Наталья Тенякова, Евгений Князев, Владимир Качан, Валерий Ярёменко, Дарья Юрская, Александр Аронин, Максим Евсеев
Продолжительность спектакля 2 часа 30 минут (с одним антрактом)

Спектакль состоит из двух сюжетов, связанных одной темой, темой абсурдного новорусского бизнеса, доведенного до полной невнятицы. О сегодняшней жизни говорили по-разному: её проклинали, над ней рыдали… А Юрский и его команда показали, что она ещё и уморительна смешна.

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Ужин у товарища Сталина, 10.09.2011 19:00:00, Театр "Школа современной пьесы" Основная сцена

Уважаемые зрители!

Московская жара, ставшая в последнее время устойчивым климатическим трендом столичного лета, не унимается. Но вы забудете об этом, придя на спектакли в театр «Школа современной пьесы». Теперь у нас исправно работает система кондиционирования, что для ценящих цивилизованные условия москвичей является немаловажным фактором при посещении культурного мероприятия. И это совершенно правильно: в театре должно быть не только интересно, но и комфортно.
_________________________________________________________

Автор — Ион Друцэ
Режиссер — Сергей Юрский
Художник — Александр Боим

В ролях: Cергей Юрский, Татьяна Фасюра, Александр Аронин, Максим Евсеев, Олег Долин.

Спектакль-догадка о частной жизни Отца Народов, Генерального секретаря могущественной Коммунистической партии Советского Союза, распоряжавшегося миллионами судеб, Товарища Сталина. Автор пьесы и режиссер спектакля изобразили один зимний вечер Иосифа Виссарионовича на Ближней даче, ужин с юной солисткой Большого театра Надеждой Блаженной, попытались понять логику его поступков, поведения, эмоций.
Сергей Юрский, играющий роль Генералиссимуса, образом Сталина выразил свое отношение к проблеме власти и месте личности в истории.

Продолжительность спектакля — 2 часа с одним антрактом.

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Леха Никонов, 30.08.2011 20:00:00, Клуб "Цоколь"

Ни́конов, Алексе́й Льво́вич (р. 20 декабря 1972 года, Выборг, СССР) — русский поэт и музыкант, автор музыки и слов песен группы Последние Танки В Париже.

В настоящее время выпущено 3 сборника стихов:

Нехардкор

Техника быстрого письма

Галлюцинации

Лёха Никонов, вокалист и автор текстов выборгской «спагетти-панк» группы «Последние танки в Париже» («П.Т.В.П.») давно стал у себя на родине и в соседнем Питере (каких-то два с половиной часа на электричке) человеком легендарным. Чем же так легендарен этот Никонов Лёха? Тем, что орёт со сцены панк, красит глаза и напомаживает волосы перед концертом? Вроде бы много таких… Вроде бы много, а Лёха — один.

Обладатель сочного низкого голоса, внешности порнозвезды и всамделишного поэтического таланта, он просто хлещет энергией во время выступлений. Юные панкушки и молодые «инженеры на сотню рублей», «подпольная» питерская богема и немецкие леваки, наводняющие концертные подземелья Питера, сливаются в едином хоре «ПЭ-ТЭ-ВЭ-ПЭ» как только представляется такая возможность, например, когда гитарист Макс Киселёв рвёт струну, когда расстраивается бас у Егора Недвиги или что-то не так с барабанными палочками у Дени Кравцова, долбящего также в молодой, но тоже очень хорошей, выборгской группе «Свиньи в космосе». Впрочем, у Дени с палочками в последнее время всё очень даже хорошо, да и сам Лёха предпочитает заполнять неизбежные в деле панк-рока технические паузы стихами. Читает их в микорофон, без пауз, одно за другим.

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Мультфильмы, 12.08.2011 20:00:00, Клуб "Цоколь"

op rock

Егор Тимофеев — вокал, авторство слов и музыки, ак. гитара
Евгений Лазаренко — электрогитара
Рустэм Галлямов — бас-гитара
Максим Войтов — ударные

Группа «МультFильмы» была образована студентом Пединститута Егором Тимофеевым, Евгением Лазаренко и Виктором Новиковым в 1998 году из проекта «Глубоководные чудеса». В 1998—2000 записывает — при помощи ряда известных музыкантов, таких как К. Фёдоров, Ю. Цалер дебютный альбом «Мультfильмы». Альбом заложил брит-поповый стиль звучания группы, который проявился на следующих работах — «StereoSignal» (сингл, 2000), «Суперприз» (2001), «Витамины» (2002). Последний был записан в студии «Нашего Радио» за один день 12 июля 2002. В 2003 выходит альбом «Музыка Звёзд и Арктических Станций», после чего из группы выходит клавишник В. Новиков. Группа активно концертирует по России. В 2004 выпускается, кроме того, сольный альбом Е.Тимофеева «Пентагон» (названный по названию рабочей музыкальной компьютерной станции, с помощью которой Егор делал пластинку), после чего группа надолго замолкает. В 2007 МультFильмы возобновляют концертную деятельность.

Дискография

2000 — Мультfильмы

2000 — StereoSignal (макси-сингл)

2002 — Суперприз

2002 — Витамины

2003 — Музыка Звёзд и Арктических Станций

2003 — The Бest

2004 — Мультfильмы (переиздание альбома)

2004 — С4астье

2006 — Бумажный кот (акустический альбом)

2006 — Дивные дуэты

2007 — Нелюбовь (Романтика-2)

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Magic of the dance, 25.10.2011 20:00:00, КЗ "Крокус Сити Холл"

Мировой Тур самого зрелищного Ирландского Танцевального шоу с участием чемпионов мира по степу.

Шоу «Magic of the dance» было показано более чем 2500 раз. Его увидело около 3 млн. человек.
«Magic of the dance» поднимает явление Ирландского танца, к новым вершинам с новой хореографией и взрывными спецэффектами. Энергия этого шоу настолько мощная, что публика станет свидетелем того, как обувь танцоров словно оживет на сцене!

Признанное одним из самых лучших и захватывающих танцевальных шоу века, «Magic of the dance» — замечательная история любви и борьбы добра против зла,
Инновационная хореография восьмикратного чемпиона мира Джона Кэри, захватывающий сюжет написанный легендой экрана Сэром Кристофером Ли (Звездные Войны, Властелин Колец), зрелищные пиротехнические средства и чудесная музыка. Артисты шоу превратили жанр ирландского танца в театральный эксперимент – удивительное сочетание комедии, трагедии, волшебства и романтики.
В дополнение к чемпионам мира по Ирландским Танцам в шоу «Magic of the dance» участвуют лучшие исполнители современного американского степа ‐The New York Tap All‐Stars.

На протяжении последних лет в шоу «Magic of the dance» с успехом прошло по всему миру. Ему рукоплескали Лондон, Дублин, Париж, Берлин, Лиссабон, Мадрид, Вена, Барселона, Осло, Рио-де-Жанейро, Тайбэй и Торонто.
«Magic of the dance» был номинирован Ассоциацией Европейских Критиков как лучшее семейное шоу.

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

КЫСЯ, 11.11.2011 19:00:00, БКЗ "Космос"

Премьера скандального спектакля «Кыся» по одноименной повести Владимира Кунина состоялась в 2000 году. За 11 лет непрекращающихся гастролей спектакль получил титул самого кассового: ни на одном показе в зрительном зале нет свободных мест.

Главный герой спектакля кот Мартын, он же Кыся, он же Дмитрий Нагиев – питерский помоечный кот-донжуан. Первые минуты спектакля шокируют даже видавшего виды театрала: герой Дмитрия бродит по сцене, удовлетворяя свою кошку-подружку, одновременно разглагольствуя о трудностях жизни. В роли кота Нагиев разный – смешной, нелепый, грациозный, трогательный и даже мудрый. Дмитрий великолепно освоил пластику, повадки своего героя. Как говорит сам актер, перед этой ролью он много наблюдал за поведением котов и отталкивался именно от их пластики, а не от конкретного кошачьего характера. Перевоплотившись в кота, Нагиев не забывает, что о своей роли «кумира» и «секс-символа». В течение всего спектакля он демонстрирует поклонницам накачанный торс, проглядывающий через крупные дырки джемпера-сетки.

Хозяина кота, а по совместительству водителя, попадающего в сложную детективную заваруху, играет не менее известный актер Игорь Лифанов. И люди, и коты в спектакле активно используют ненормативную лексику, но за всем этим эпатажем есть и глубокий подтекст. На самом деле «Кыся» – это трагикомедия о ненависти, любви, ярких и неприкрытых человеческих чувствах.

Режиссер спектакля Лев Рахлин поясняет, что «актеры с Дмитрием Нагиевым во главе на протяжении двух часов стремятся довести до сознания людей понимание, что же такое жизнь. Это грязь, криминал, предательство. Но в то же время над всем этим царит любовь. Не похоть, заставляющая кота Мартына постоянно менять партнерш-кошечек, а именно любовь. Привязанность человека к человеку, человека к животному, того и другого — к жизни».

Также в спектакле заняты великолепные артисты Алексей Климушкин, Наталья Парашкина, Марина Макарова, Самвел Мужикян, Леонид Михайловский, Роман Рязанцев и Николай Дик.

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Борис Акунин. Чайка, 02.09.2011 19:00:00, Театр "Школа современной пьесы" Основная сцена

Уважаемые зрители!

Московская жара, ставшая в последнее время устойчивым климатическим трендом столичного лета, не унимается. Но вы забудете об этом, придя на спектакли в театр «Школа современной пьесы». Теперь у нас исправно работает система кондиционирования, что для ценящих цивилизованные условия москвичей является немаловажным фактором при посещении культурного мероприятия. И это совершенно правильно: в театре должно быть не только интересно, но и комфортно.
_________________________________________________________

Комедия в жанре детектива
(Основная сцена)

Режиссёр-Иосиф Райхельгауз
В ролях: Ирина Алферова, Татьяна Васильева, Альберт Филозов, Владимир Качан, Владимир Шульга, Юрий Чернов, Нина Шацкая, Ольга Гусилетова, Саид Багов, Анжелика Волчкова, Олег Долин, Максим Евсеев, Николай Голубев
Продолжительность спектакля – 2 час 35 минут (с одним антрактом)

Автор не верит, что Треплев мог застрелиться… Его убили, говорит он и пытается ответить на вопросы, кто, как и почему. Неожиданно оказывается, что мотив и возможность совершить преступление были у всех действующих лиц пьесы «Чайка».

Артисты:

Ирина Алферова, Татьяна Васильева, Альберт Филозов, Лев Дуров, Владимир Качан, Юрий Чернов, Саид Багов, Владимир Шульга, Нина Шацкая, Ольга Гусилетова, Анжелика Волчкова, Максим Евсеев, Николай Голубев.

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Вид на море со шкафа, 17.09.2011 19:00:00, ДК им. Зуева (Основная сцена)

Вид на море со шкафа
лирическая комедия
по пьесе Ганны Слуцки и Валентина Горлова
«Люби меня, как я тебя»

ПРЕМЬЕРА!!!
Режиссер —
постановщик Михаил Лашицкий
Художник-сценограф Михаил Лашицкий
Художник по костюмам Янина Кремер

В ролях:
Татьяна Васильева
Валерий Гаркалин
Ирина Цывина
Филипп Васильев

Это красивая романтическая сказка для взрослых. Впрочем, сама история вполне реальна.

А вот герои пьесы действительно похожи на сказочных персонажей. У них летом – снег, ночью – солнце, в июле – Новый Год. Они любуются морем, забравшись на шкаф, и разъезжают по улицам на огромном трехколесном велосипеде. Почему бы и нет? Они вне времени, вне пространства, вне возраста. У них все сложно и запутано, но одно несомненно — они очень хотят любить и быть любимыми.

Найдут ли половинки друг друга, окончится ли сказка хэппи эндом — приходите в театр и сами все поймете.

Стильно декорированный спектакль, с профессиональными постановочными и световыми эффектами, блистательной музыкой и любимыми актерами.

Продолжительность спектакля — 2 часа (с одним антрактом).

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Вика ЦЫГАНОВА, 07.09.2011 20:00:00, Бард Клуб "Альма-Матер"

Вика Цыганова родилась в семье настоящего морского офицера. Девочка выбрала себе профессию «Актриса театра и кино». Театральная карьера началась в Еврейском камерном музыкальном театре, затем была работа в областном театре драмы в Иваново и Молодежном музыкальном театре Магаданской филармонии. За этот период Вика Цыганова сыграла достаточное количество главных ролей, среди них Гитель Моска в спектакле «Давайте все вместе», Зоя — в спектакле по пьесе Л.Леонова «Метель», Липочка — в спектакле по пьесе А.Островского «Свои люди — сочтемся», главные роли в спектаклях «Шлягер, шлягер, только шлягер!» и «Кот Леопольд». В 1988 году Вика Цыганова стала солисткой группы «Море». В течение двух лет вышли альбомы «Каравелла любви» и «Осенний день». В этот период происходили постоянные гастрольные туры по крупнейшим городам страны. Но знакомство с композитором Юрием Прялкиным и поэтом Вадимом Цыгановым, стало поворотным моментом в жизни, это знакомство положило начало сольной карьере певицы. В 1991г. под именем Вики Цыгановой выходит в свет ее первый альбом «Гуляй, анархия». Первое сольное выступление Вики Цыгановой как певицы, произошло спустя два года. За это время практически все ее песни уже стали хитами. К 1997 году творчество Вики Цыгановой уже приобрело более лирический характер. Хулиганские и патриотические песни сменились лирическими балладами и русскими романсами. 1998 год становится одним из переломных. Вика Цыганова меняет имидж и музыкальную направленность песен. Появляются песни с элементами рок-н-ролла, рока и попсы. В 2001 году возвращается прежняя Вика Цыганова. В этот период она выступает со звездой шансона Михаилом Кругом. Восемь дуэтных работ вошли в альбом памяти М.Круга, вышедший осенью 2002г., под названием «Посвящение». А песня «Приходите в мой дом » становится визитной карточкой Вики Цыгановой на многие годы.

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Жека, 30.11.2011 19:00:00, Театр Эстрады

Жизнь многогранна и многокрасочна, и в крохотном пространстве нашего сердца живет целый мир. В нём небо и земля, воздух и огонь, океаны и созвездия, музыка и любовь. Всё, что подвластно и неподвластно нам, – внутри наших сердец.
«Сердцебиение»
— это не просто концерт и не просто новая программа Евгения Григорьева, это, без сомнения, качественно новый поворот в творческой жизни этого артиста.
Каждый, кто видел Жеку на сцене, отмечает необъяснимую энергетическую атмосферу его выступлений. Зрители приходят к нему как старые добрые друзья-единомышленники. Его талант не оставляет равнодушными многочисленных почитателей хорошей музыки, количество которых в последнее время неумолимо растёт.
Жека, автор всем знакомых «Кукушки» и «Гололёда» и запетой до хрипоты в караоке-барах «Рюмки водки на столе» , не устаёт радовать нас новыми и новыми хитами. И вот уже «Когда не нужно лишних слов» и «Дорога в никуда» штурмуют верхние строчки хит-парадов радиостанций, а Евгений решает с помощью своих песен попасть в такт биению наших сердец.
«Сердцебиение» — это таинство, прикоснуться к которому сможет любой пришедший в Театр Эстрады. Тщательно подобранные спецэффекты и живое музыкальное сопровождение усилят чувственное восприятие происходящего, помогут лучше понять простые, но вечные истины, о которых в каждой своей песне будет петь Жека.
«Мы живём и любим, пока бьётся наше сердце. Нельзя научить любить, но можно попытаться научить чувствовать настоящую любовь, — говорит Жека. – Мое сердце в этот вечер будет биться для вас, и мне очень хочется, чтобы удары моего сердца совпали с биением сердца каждого человека в зале».
Для поклонников Жеки его песни сродни дыханию, ощущению жизни, ощущению любви, ощущению своего сердцебиения. У тех, кто их слышал, но не видел Евгения на сцене, есть шанс ощутить его потрясающее умение общаться, разговаривать и петь для всех одновременно и лично для каждого.
«Сердцебиение» поможет найти путь от сердца к сердцу с помощью песен Жеки, не разрушая ничего внутри, не причиняя боли, освобождая всё самое лучшее, что есть в нас.

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Квинтет Вадима Эйленкрига, 31.08.2011 20:30:00, Джаз-клуб Игоря Бутмана

Шоу Вадима Эйленкрига — новый смелый и необычный проект самого популярного джазмена нового поколения! Вадим Эйленкриг всегда искусно ведет диалог с публикой: как с помощью музыкальных средств, так и без них — за счёт отменного чувства юмора и врожденного таланта шоумена. Трубач решил сделать свои выступления максимально интерактивными и впервые соединить жанр концертного выступления со stand-up show! «Конечно, это не жанр для больших концертов, а вот в камерном клубе — это как раз может быть очень интересно. Я буду непосредственно общаться с залом, может, это общение меня будет подводить к каким-то композициям, или я вообще буду изменять программу,» — говорит музыкант.
К каждому концерту Квинтет Вадима Эйленкрига обещает готовить новую пьесу. Причём это будет не просто очередной джазовый стандарт, а известная композиция в специально написанной джазовой аранжировке. Также абсолютно на каждый концерт Вадим планирует приглашать специальных гостей, по его словам, это может быть выдающийся музыкант, вокалист или вокалистка, актёр или актриса. Как вы видите, каждое шоу будет настоящей премьерой!
К слову, идею этого проекта подарил Вадиму … Билл Клинтон, для которого Квинтет Эйленкрига выступал осенью 2010 года на Экономическом форуме в Ялте. Музыкант делится впечатлениями о встрече: «Всё было замечательно, нам аплодировали, Билл очень хорошо реагировал. Мы уже почти сели в автобус, когда мне позвонили организаторы и попросили вернуться, потому что Клинтон хотел лично нас поблагодарить. Мы вернулись, пообщались, я ему подарил свой диск. Мне было приятно, что ему искренне понравилось то, что мы играли — ведь он слышал всех великих и по-настоящему знает толк в джазе. Билл сказал:»Вы знаете, мне внезапно пришла идея, что если совместить джаз со stand up show может получиться очень даже неплохая вещь. Особенно у вас — я видел, как на ваши шутки реагирует зал».

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Регистрация
Войти


Копирайт © 2007-2012 Slamfest
Все торговые марки и копирайты на этой странице являются собственностью соответствующих хозяев.