Афиша | Slamfest - Part 366 
Главноя Наши концерты Афиша Группы Фото/Видео Флрум Ссылки/Контакты


6 февраля, Табула Раса 7000$, Бритва Оккама, Radio Cambodia, Dementia, Chaos of the heart
350/400 р.


  • Рок Арсенал(курская)
  • Зиг заг(киевская)
  • Касса клуба Plan B(новослободская)
  • Тату 3000(вднх)
  • в Тату3000 (м.ВДНХ, м.Сокольники)
  • рок-магазине Хобгоблин (м.Сухаревская)

  • Контекстная реклама

Архив ‘Афиша’

Нижинский. Музыка одной жизни, 29.09.2011 19:00:00, ГКЦМ В.С. Высоцкого

«Спектакль — история, спектакль – исповедь, спектакль – жизнь»
Единственный драматический спектакль о Нижинском в России.
Спектакль поставлен по пьесе Долли Данил «Вацлав Нижинский, музыка одной жизни».
Это история ненависти и любви, разочарования и веры, несбывшихся надежд и воплотившихся желаний великой звезды русского балета Вацлава Нижинского.
Пьеса написана по дневникам великого танцовщика и хореографа Вацлава Нижинского, чья судьба и жизнь до сих пор волнует миллионы людей. Его жизнь историки делят на три этапа: 10 лет он рос, 10 лет учился, 10 лет танцевал, и 30 лет находился в забвении, в параллельном мире в связи со своей болезнью – шизофренией. Роман Вацлава Нижинского с великим импресарио Сергеем Павловичем Дягилевым вошел в «топ» самых скандальных Гей-пар мира, но, несмотря на свою любовь к Нижинскому Сергей Дягилев явился одним из «помощников» развития болезни Вацлава. После женитьбы Нижинского на дочери венгерской актрисы Рамоле де Пульска Дягилев перегородил пути для дальнейшего развития творческой деятельности Вацлава как в России, так и за рубежом. После заболевания в течение 30 лет Рамола находилась с Нижинским до самой его смерти, и он никогда больше не танцевал. В спектакле рассказывается о годах жизни Нижинского до его непосредственного заболевания шизофренией.
Режиссеры-постановщики: Людмила Звеняцкая и Анатолий Анищенко.
Огромную роль в спектакле играет музыкальное оформление, куда вошли лучшие произведения 21 века – Лоры Фабиан, Пицолла, Рене Абри, Питер Габриель, Мариконе, Чайковского и т.д.
Более 30 великолепных костюмов. Художник по костюмам Татьяна Романюк.
Хореографы-постановщики: Артур Ощепков (театр Виктюка), Анатолий Анищенко.
В спектакле заняты актеры: Анатолий Анищенко, Эдвардас Бейнорас, Лана Донилевская, Юлия Шиферштейн. Артем Бибилюров.

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Ходжа Насреддин, 27.09.2011 19:00:00, Российский академический молодежный театр

Балет-мозаика в двух действиях
Музыка — Павел Турсунов
Хореография — Эдвальд Смирнов
Сценография — Варвара Лотова-Веймарн
Художник по костюмам — Екатерина Афанасенкова

Продолжительность спектакля — 1 час 40 мин.

Феерический балет-мозаика < Ходжа Насреддин> — музыкальная история о хитром весельчаке Ходже Насреддине, его верной возлюбленной Гюльджан, о хитроумном Ишаке и коварном Эмире. Впервые в мире эта история рассказана языком танца.
Кто не улыбнётся при одном имени этого мудрого и весёлого сына Востока? Сотни разных историй рассыпаны по миру о жизнерадостном защитнике бедняков, разящим жадных правителей, где словом, что острее меча, а где поступком, тут же обрастающим легендами. Восток и Запад — два мира, что два берега полноводной реки жизни, главный смысл которой для любого живущего заключён в народной мысли: человек человеку нужен. Потому так радостна встреча с героем, не поддающимся ни унынию, ни ложным обманкам, распознать которые помогает чистое сердце — ведь в нём пятен не бывает, уверен народ.

Спектакль поставлен в лучших традициях жанра драмбалета, утвердившегося на советской хореографической сцене в тридцатых годах и приобретшего своих преданных поклонников во всём мире. Динамичное действие, яркие танцы, обаятельные герои и музыка современного композитора, на удивление мелодичная, образная, вызывающая отклик в душе — в общем, все слагаемые успеха, обеспечивающие зрительское внимание к спектаклю.

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Анна. Любовь адмирала, 15.09.2011 19:00:00, ГКЦМ В.С. Высоцкого

РОКовая история любви! Великого Русского Адмирала и потрясающей женщины дочери директора московской консерватории, Анны Сафроновой! В эту историю невозможно поверить если бы она не случилась на самом деле! Что это, расплата за любовь? Наказание? Или Дар для нас, современников, что бы мы знали не только о великом Адмирале но и о великой истории любви! У каждого из них была своя семья и никому даже в голову не приходило, что может что-то измениться, но когда они встретились — это была судьба » мне казалось, что я люблю своего мужа но когда я встретила Вас!….» А потом война революция волнения на флоте постоянная разлука страх друг за друга редкие встречи и ощущение что на этот раз они прощаются навсегда! Они
с двух сторон объехали весь земной шар, что бы наконец быть вместе » …И вот мы в Японии» » …..я поняла, я должна быть с Вами! Она оставила мужа и сына и приехала к нему » А потом арест, расстрел, гулаг! Они сидели в соседних камерах и она видела, как его уводили на расстрел… но она не отреклась и не перестала любить его до конца жизни! Эта история о любви! Любви пронзительной и невероятной. Любви во имя и вопреки! Любви — боли и любви -счастье.

Это синтетический спектакль в нем сплетены все жанры — музыка, пластика, вокал, кино! Музыкальная партитура от Свиридова до Аракалиптики и пронзительных песен Дианы Арбениной!

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Пиноккио, 16.09.2011 19:00:00, Центр им. Вс. Мейерхольда

Театр «Практика» и и журнал Seasons представляют совместный проект. Встречаем весну в театре! В перерыве между спектаклями «Пиноккио» в фойе театра будут работать творческие мастерские Seasons: изготовление огромного весеннего панно, птиц из бумаги, а также настоящих скворечников и кормушек из дерева. К участию приглашаются все зрители спектакля: и дети, и их родители!

Копродукция: «Компани Луи Бруйар», театр «Практика», Французский культурный центр в Москве, Центр им. Вс. Мейерхольда, Международный фестиваль Театра для детей «Большая Перемена», Французский институт в Санкт-Петербурге.
В главной роли – Алиса Гребеншикова

Автор и режиссер Жоэль Помра
Актеры Алиса Гребенщикова, Светлана Камынина, Дмитрий Готсдинер, Олег Комаров/Борис Каморзин

Знакомую всем с детства сказку о деревянном человечке пересказывает один из самых титулованных режиссеров Европы, обладатель премии «Мольер», постоянный хедлайнер Авиньонского фестиваля, Жоэль Помра. Удивительной красоты спектакль — игра в волшебный театр, который приглашает детей ко взрослому разговору о свободе, умении просить прощения и прощать, о стремлении к свету.

Жоэль Помра: Мне очень интересно удивить и дестабилизировать детей, показав, что «Пиннокио» может быть совсем другим. И когда дети понимают, что независимо от стереотипов, можно придумать что-либо отличное от обычного представления, они начинают осознавать свободу создателя. Мы имеем право придумать что-то отличное от того, что существовало раньше. Детям без конца говорят: «тебе нельзя делать это, ты не можешь делать то; вот это правда, а это ложь». И вдруг они встречают художника, который позволяет делать все, что он хочет. Мой спектакль – послание свободы детям.

NB для детей от 10 лет

Спектакль идет на сцене Центра им. Вс. Мейерхольда (Новослободская, 23)

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Ансамбль "Solо Tango Orquesta", 04.09.2011 20:30:00, Клуб Союз Композиторов

«Иван Таланин (бандонеон),
Александр Рязанов (скрипка) ,
Артем Тимин (фортепиано),
Ираклий Долидзе (бас),
Александр Леер (кахон)»
«Соло Танго оркестр» — молодой российский коллектив, стремительно восходящий на вершину мирового Танго- Олимпа. Коллектив появился летом 2010 года и за невероятно короткое время приобрел международное признание.
Оркестр был создан усилиями великолепных московских музыкантов, которые не один год своей жизни посвятили музыке танго.
В октябре 2010-го «Solo Tango Orquesta» cтал победителем XXXV международного конкурса «Festival internazionale della fisarmonica» в Италии, получив первую премию в категории «Piazzolla`s Music». Также «Solo Tango» стал официальным оркестром крупных международных танго-фестивалей «Milonguero Nights 2010″, «Planetango V» , «Planetango VI » и «El Tangon 2011″.
Звучание оркестра отличается совершенным чувством стиля, мощной энергетикой и высококлассным исполнительским мастерством. Репертуар включает в себя сложнейшие танго-композиции, великолепно звучащие в крупных концертных залах, а также лучшие образцы танцевальной музыки оркестров «золотого века танго», под которые удобно танцевать на милонгах.»

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Картины супружеской жизни, 08.09.2011 19:00:00, ГКЦМ В.С. Высоцкого

Это спектакль про двоих, про любовь, про кризис, про выбор и про сегодняшний день.
Действие происходит в одной отдельно взятой квартире, похожей на сотни других квартир, и при этом – особенной. В ней живут Двое.
На вид они – идеальная пара. Такие же, как миллионы пар в этом городе.
Им скоро тридцать, они красивые, успешные, энергичные, увлеченные, упакованные, продвинутые москвичи. Но однажды им становится скучно. И начинает подташнивать от собственной глянцевости. Тогда они начинают совершать глупости. Одну за одной.
И разрушают свою жизнь. Такую, о которой многие только и мечтают.
Когда он перестанет разбрасывать свои носки?
Возможно ли отучить ее оставлять везде кружки с недопитым кофе?
Если я его больше не хочу, значит ли это, что я его разлюбила?
Если она меня больше не хочет, может быть, у нее есть кто-то еще?
Смогу ли я спать с ним после того, как он меня ударит?
Однажды ударив ее, смогу ли я остановиться?
Как я могла жить с человеком пять лет и не видеть, с кем живу?
Ради чего стоит жить с человеком, которого не любишь?

В спектакле заняты: Мария Долкан и Александр Катин

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

RHYTHM OF THE DANCE, 20.11.2011 18:00:00, Государственный Кремлевский Дворец

На сегодняшний день Rhythm Of The Dance по праву считается входящим в тройку лучших ирландских танцевальных шоу. При этом оно наиболее полно следует традициям ирландского степа и является самым востребованным из всех гастролирующих в настоящее время, подтверждением чему являются более 200 концертов ежегодно и гастрольный тур 2011 года, пролегающий по 4 континентам.

Только в этом шоу принимают участие чемпионы мира и страны по ирландским танцам; в музыкально-вокальной группе 3 YOUNG IRISH TENORS выступают лучшие вокалисты Ирландии, которые никого не оставляют равнодушным, буквально взрывая зал своими мощными голосами. Именно поэтому каждый зритель, пришедший на выступление, чувствует СТРАСТЬ, ощущает ЭНЕРГИЮ и наслаждается непередаваемым ВОЛНЕНИЕМ, то есть испытывает все то, что и является сутью Rhythm of the Dance. Они уносят с собой чувство восторга от той пульсации чистой энергии, которая исходила от танцоров на сцене. С самого начала выступления Rhythm of the Dance уводит зрителей в захватывающее путешествие сквозь различные виды ирландского степа, от традиционного seanos до современного степа, где каждый удар каблука о сцену отправляет танцора в настоящий полет, и рядом с этой фантастикой музыканты, ВЖИВУЮ играют на своих традиционных инструментах.
2 часа феерии – это праздник, подаренный лучшими и, несомненно, превосходящими других талантами ирландского традиционного танца, пения и музыки. Это красочное костюмированное шоу станет праздником ирландской культуры, поставленным и выполненным со всеми преимуществами современных технологий с фантастической работой света и визуальными эффектами на сцене.

Шоу Rhythm of the Dance было номинировано журналом IQ (официальный международный журнал музыкальной индустрии) как «ЛУЧШЕЕ ТАНЦЕВАЛЬНОЕ ШОУ», стало победителем конкурса в Польше в номинации «ЛУЧШЕЕ ИРЛАНДСКОЕ ТАНЦЕВАЛЬНОЕ ШОУ». Шоу Rhythm оf the Dance – лидер в мире ирландского танца, стремящееся сохранить чистоту его традиций, и в то же время представить танец в самом современном виде.

Живые инструменты, 3 тенора и около 25 танцоров – вы обязательно должны увидеть это своими глазами! 5 миллионов поклонников не могут ошибаться!!!

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

DISCOTEKA 90!, 03.09.2011 23:30:00, Клуб "Воздух"

Вконтакте: www.vkontakte.ru/discoteka90
Видео канал: www.youtube.com/discoteka90

RETRO SOUND SYSTEM (2 DJs)!

СУПЕР ХИТЫ 90-х:
Руки Вверх, Вирус, Демо, Краски, Акула, А. Губин, Гости из будущего, Hi-Fi, Aqua, Иванушки Int, ATB, На-На, Backstreet Boys, Chemical Brothers, Лицей, Prodigy, Лика Star, Spice Girls, Отпетые Мошенники, Offspring, Стрелки, Vacuum, Scooter, Данко, Britney Spears, Blink 182, Captain Jack, Пропаганда, Eiffel 65, Шура, ТАТУ, Guano Apes, Fat Boys Slim, Т. Буланова, Dr. Alban, Savage Garden, Nirvana, Михей, Л. Черникова, Blur, Bloodhound Gang, Haddaway, Roxette, Блестящие, O-Zone, Света, 2 Unlimited, Дискотека Авария, Леприконсы и еще МНОГО ОТЛИЧНОЙ МУЗЫКИ ИЗ 90-х!

ИГРОВАЯ ЗОНА:
Супер марио, Соник, Рэмбо, Робокоп, Тетрис и другие игры на приставках SEGA и DENDY!

ЛАРЕК:
В продаже жевачки Love is, легендарный напиток Dr.Pepper, растворимые соки Invite, Yupi, супер гаджеты Sega, Dendy, Тетрис и Тамагочи!

КОЛИЧЕСТВО БИЛЕТОВ ОГРАНИЧЕННО!

БИЛЕТЫ: 300р
В день мероприятия: 400р
Входной билет + ПОДАРОК из 90х: 700р
VIP (Без мест): 600р
VIP: 800р
Супер VIP: 900р

КОЛИЧЕСТВО БИЛЕТОВ ОГРАНИЧЕННО!

VIP билеты продаются только на сайте concert.ru тел (495) 644-22-22

СУПЕР АКЦИЯ!
Вы можете приобрести входной билет на Дискотеку 90х и ПОДАРОК из 90х!

В подарок входит:
Супер газировка Dr. Pepper, самая романтическая жевачка Love Is,
легендарные растворимые соки Zuko, Yupi, Invite!

Подарки Вы можете получить на входе в клуб! Спешите количество подарков ограниченно!
Билет + Подарок стоит 700 руб.

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Кот в сапогах, 15.10.2011 12:00:00, Театр им. А.С. Пушкина

КОТ В САПОГАХ
Ш. Перро

Автор — Евгений Фридман
Режиссер — Евгений Писарев
Художник — Елена Качелаева
Продолжительность спектакля — один час 30 минут
Премьера спектакля состоялась 2 октября 2004 года

История кота в сапогах, рассказанная Евгением Фридманом и поставленная на Основной сцене Московского драматического театра им. А.С. Пушкина Евгением Писаревым (режиссер-постановщик спектаклей «Остров сокровищ» и «Ревизор, режиссер-ассистент спектаклей Д. Доннеллана «Двенадцатая ночь и «Три сестры»), не совсем обычная. Классический сюжет Шарля Перро стараниями режиссера и автора получил новое, современное, содержание.
Ненасытный людоед, «миллионер, всем ребятам пример», покушается на и без того небольшое наследство сына мельника Жан-Пьера. Дело в том, что аппетит Людоеда пробуждается только тогда, когда он видит что-то, что можно прибрать к рукам. Кто же защитит Жан-Пьера? Верный Кот в сапогах готов бороться за справедливость, а с ним и целая команда сотрудников-котов! И конечно, он победит, потому что верность и бескорыстие сильнее всех сильных мира сего.
Роскошные костюмы, оригинальный грим, динамичная декорация создают яркую праздничную атмосферу этого детского мюзикла с запоминающимися мелодиями Сергея Чекрыжова, аранжировщика мюзикла «Норд-Ост». В спектакле заняты яркие молодые артисты театра, готовые выполнять самые сумасшедшие трюки, предложенные хореографом Мариной Суворовой.

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Пули над Бродвеем, 14.10.2011 19:00:00, Театр им. А.С. Пушкина

ПУЛИ НАД БРОДВЕЕМ
Пьеса Петра Розенфельда по мотивам одноименного киносценария Вуди
Аллена

Режиссер — заслуженный артист РФ Евгений Писарев
Художник — Зиновий Марголин
Художник по костюмам — заслуженный художник РФ Виктория Севрюкова
Хореограф — Альберт Альбертс
В ролях: Владимир Жеребцов, Андрей Соколов, Анастасия Панина, Сергей Ланбамин, Игорь Бочкин, Вера Алентова, Анна Бегунова, Ирина Бякова / Ирина Петрова и другие.

Премьера спектакля состоялась 29 сентября 2007 года
Продолжительность спектакля — три часа

Чтобы воплотить мечту о постановке своей пьесы на Бродвее, молодой и тщеславный драматург Дэвид соглашается на сомнительную авантюру: деньги на спектакль дает шеф преступной группировки. Самым неприятным, но обязательным условием сделки является назначение на главную роль возлюбленной шефа — сексапильной стриптизерши Оливии. Ее телохранитель Чич вынужден присутствовать на всех репетициях…
Режиссер Евгений Писарев, специализирующийся на кассовых комедиях, выпустил театральную версию «Пуль над Бродвеем» — известного фильма Вуди Аллена, живописующего бродвейские нравы 30-х и причуды Мельпомены, одаряющей талантом не чистюлю-интеллигента, а неотесанного гангстера. Написанная по мотивам фильма пьеса подтверждает старую истину: талант может проявиться бог знает в ком, а успех зависит бог знает от чего.
Молодой и уже не раз с успехом укрощавший пьесы бродвейского образца Евгений Писарев решил перенести фильм Вуди Аллена о театре на сцену театра. Эта транспортировка произошла довольно интеллигентно, грамотно, местами даже изящно, с прекрасной сценографией и хорошо поставленными танцами.

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Ансамбль "Soledad Orquesta" с программой "Аргентинское танго", 25.09.2011 20:30:00, Клуб Союз Композиторов

Дмитрий Коваленко (аккордеон)
Александр Рязанов (скрипка)
Марат Мансырев (клавишные)
Евгений Козлов (бас)
Роман Зорькин (гитара) 

Хорхе Луис Борхес сказал: «Танго – прямое выражение того, что поэты пытаются, но не могут выразить словами: борьба может быть наслаждением и праздником». Лучшие образцы музыки танго принадлежат перу гения аргентинского танго маэстро Астору Пиаццоле. Его сочинения играли Мстислав Ростропович и Исаак Стерн. Выразительные мелодии, острые танцевальные ритмы, колоритное звучание бандонеона делают его стиль неповторимым и узнаваемым. Он дал танцу новый облик, обогатив его элементами джаза и классической музыки. Благодаря Пьяццолле танго перестало быть просто «музыкой для ног», превратившись в глубокое содержательное искусство, в tango nuevo – новое танго. Музыканты группы Soledad Orquesta возвращают музыке Пьяццоллы изначальную энергию и сильные эмоции, которые и составляют самую суть танго. В их исполнении есть главное — драйв и чувства. Репертуар оркестра состоит из танцевального и вокального танго. Музыка традиционного, оригинального аргентинского танго, tango nuevo, оригинальные обработки в стиле танго популярных песен а также собственные сочинения. Великолепные интерпретации и аранжировки направления tango nuevo. На сегодняшний день Soledad Orquesta, пожалуй, единственный в России оркестр, владеющий таким количеством музыкального материала аргентинского танго.

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Трио Николая Левиновского, 06.07.2011 20:30:00, Джаз-клуб Игоря Бутмана

Энциклопедический словарь «Джаз.XX век» о Николае Левиновском:
Пианист, аранжировщик, композитор, создатель и руководитель ансамбля «Аллегро».
В 1974 окончил теоретико-композиторский факультет Саратовской консерватории. Начал играть джаз в конце 50-х годов, в 1964 году организовал в Туле первый профессиональный квартет (Владимир Коновальцев тенор-саксофон, Валерий Куцинский контрабас, Юрий Генбачев ударные). В последующие годы выступал в трио, руководил биг-бэндом в Саратове, участвовал во многих отечественных фестивалях. В 1969 году переехал в Москву, работал пианистом и музыкальным руководителем в нескольких коллективах (в том числе в джаз-оркестре Эдди Рознера, в эстрадном оркестре Льва Мерабова, в оркестре «Советская песня»). В 1971 75 музыкальный руководитель, пианист и дирижер эстрадно-симфонического оркестра Азербайджана. В 1978 организовал группу «Аллегро», с которой выступал на многих зарубежных фестивалях, гастролировал в России. В 1990 эмигрировал в США, в 1992 приезжал в Россию (на фестиваль «Осенние ритмы») с вибрафонистом Джо Локком. В 1995 восстановил группу «Аллегро» для выступлений в Новокузнецке и Москве. В Нью-Йорке собрал биг-бэнд, кроме того работает аранжировщиком в музыкальных театрах, ведет джазовую рубрику в газете «Новое русское слово», а также руководите собственным звукозаписывающим лейблом.

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Padla Bear Outfit, 29.07.2011 20:00:00, клуб "DUSCHE"

Современный российский поэт-песенник Арсений К., скрывающийся под псевдонимом
Padla Bear (в переводе с английского «непослушный медведь») — это, без сомнения,
новая веха в летописи отечественной эстрадной музыки.
Padla Bear родился и вырос в г. Ленинграде, в конце восьмидесятых, в интеллигентной семье.
Музыкой начал увлекаться с шести лет, с интересом слушая записи А. Вертинского, Б. Окуджавы и,
так называемых, джаз и рок ансамблей. Позднее стал увлекаться несколько иной музыкой,
и самостоятельно делать попытки сочинительства и звукозаписи. В двухтысячных годах Padla Bear
собирает свою собственную команду музыкантов, и называет ее на английский манер Outfit,
что в переводе значит команда старых добрых приятелей. В тех же двухтысячных годах,
ансамбль Padla Bear Outfit активно исполняет и записывает композиции собственного сочинения.
Среди непосредственных влияний можно отметить независимую музыку английского пролетариата,
т.н. инди музыку, песни черной американской бедноты blues (от анг. тоска), минимализм и
lo-fi (непритязательное качество), жанр, использующий скромные технические возможности,
но от этого выигрывающий в эмоциональном плане. Лирика Padla Bear Outfit насыщена аллегориями,
отсылающих нас к классикам отечественной поэзии и авторской песни, помимо этого PBO в своих стихах умело использует повседневные слова и выражения, что, безусловно, делает лирику этого
ансамбля более доступной для трудящихся. Песни ансамбля Padla Bear Outfit обличают капиталистический строй, заставляющий страдать простых граждан, и воспевают рабочего человека, как оплот светлого будущего.

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Brianna Thomas и трио Олега Бутмана, 05.07.2011 20:30:00, Джаз-клуб Игоря Бутмана

Молодую титулованную вокалистку Брианну Томас боготворят в родном штате Иллинойс, а в высших джазовых кругах Нью-Йорка поговаривают, что вскоре именитым джазовым дивам придётся потесниться: у Брианны есть все шансы стать одной из самых заметных и узнаваемых джазовых певиц Америки. Вокалистка с огромным диапозоном и мощнейшим сценическим обаянием специально приезжает из США, чтобы поздравить Олега Бутмана с 45-летием! Бриана родилась в семье Чарли Томаса, талантливого вокалиста и перкуссиониста, который немало сделал для развития незаурядного таланта своей дочери. В 6 лет Брианна дебютировала на сцене, исполнив в дуэте с отцом стандарт “What A Wonderful World”, а спустя ещё пару лет её заметила известный джазовый педагог Мэри Джо Пэйпич. Вскоре Брианна уже гастролировала по Европе с молодёжным биг-бэндом Peoria Jazz All-Stars под руководством Пейпич. В 2001 году Брианна стала резидентом международной программы Betty Carter Jazz Ahead Programs, призванной объединить джазовых музыкантов для исполнения их оригинальных композиций. На “Jazz Ahead” она бок-о-бок работала с вокалисткой Кармен Ланди, барабанщиком Уинардом Харпером и саксофонистом Натаном Дэйвисом. В том же году журнал «Downbeat» признал её лучшей молодой вокалисткой США. В 2006 году Томас дебютировала на нью-йоркской сцене, выступив на Women in Jazz Festival в знаменитом Dizzy’s Club, и поучаствовала в шоу Barber Brothers в вашингтонском Kennedy Center. В 2007 году Брианна решила поступать The New School for Jazz and Contemporary Music и переехала в Нью-Йорк, где начались самые интересные события в её карьере. Во-первых, она начала сотрудничать с именитым пианистом Гордоном Уэбстером, во-вторых, выиграла престижный вокальный конкурс Jazzmobile, её талант высоко оценили члены жюри, выдающиеся музыканты Билли Тейлор, Грейди Тэйт, Глория Линн и Чэрини Уэйд! Брианна продолжает уверенно завоёвывать сердца джазовых фанатов по всему миру (она гастролирует на всех континентах, за исключением Арктики) и будьте уверены: очень скоро она очень громко заявит о себе! Вот что говорит великий тромбонист Кёртис Фаллер о Брианне: «новая великолепная артистка, у которой есть всё, чтобы достигнуть вершин в джазовой профессии и в музыке как таковой».

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

НОГУ СВЕЛО!, 26.08.2011 21:00:00, Клуб 16 Тонн

Если кому-то грустно, что август на исходе, лето заканчивается, и вообще, как-то не так, вот вам неожиданный подарок и сюрприз «16 Тонн»: веселая, озорная и явно поднимающая настроение рок-музыка — от Макса «Непоследний герой» Покровского и группы «Ногу Свело!». Наиболее яркая и эпатажная команда на российской сцене с их харизматичным лидером сыграет в «Тоннах» все хиты вроде «Хару Мамбуру» или «Идем на Восток!», «Лилипутской Любви» или «Наши Юные Смешные Голоса», а заодно поделится самым новым материалом, который войдёт в будущий альбом. Максим Покровский работает стахановскими темпами: помимо основной группы, есть ещё сольный проект и множество планов — тем интереснее смотреть, как он раскрывается на сцене.Подозреваем, когда на статусном фестивале «Поколение» в 1993 году «Ногу Свело!» с будущим хитом «Хару Мамбуру» взяли основной приз, Покровский, должно быть, в очередной раз удивился своей нежданной прозорливости: абракадабра-текст, которой был написан на своем собственном, несуществующем языке, вывел коллектив в новые рок-герои быстрее, чем кто-либо мог предположить. Номер стал визитной карточкой «НС!», а с тех пор они записали ещё несколько более причудливых песен, непохожих на стандартные хиты, делающиеся по одним и тем же лекалам. Потом был новый виток популярности уже конкретно Покровского, связанным с участием в шоу «Последний герой» и почти одноимённым синглом — и поделом, ведь Максим личность яркая и заслуживающая внимания, таких здесь на пересчёт. Музыканты же «Ногу Свело!» по-прежнему самые эпатажные герои отечественного рок-олимпа: аналогов коллективу на нашей сцене не предвидится.

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Mooncake 5-летие группы: юбилейный концерт, 28.08.2011 20:00:00, Клуб 16 Тонн

Mooncake — пожалуй, одна из популярнейших у публики молодых московских групп, работающая на стыке жанров, привнося в пост-рок и культуру независимой, анти-мейнстримовой музыки свои ходы и приемы, зачастую намного оригинальные, нежели у коллег по сцене. Такой подход оправдан — коллектив является едва ли не самой «аншлаговой» командой из числа наших независимых групп, причём собирает полные залы не только в столице. Порой их сравнивают с Mogwai или даже с Pink Floyd, притом отрадно, что Mooncake не копируют ни тех, ни других и выработали собственный стиль и звук. Их кредо — мелодия, атмосфера и умение сочетать полярные эмоции, от светлой грусти и печали до эйфории и восторга. Несколько концертов, прошедших в 2011-м в Москве и Петербурге, закрепили за Mooncake статус самой желанной группы для молодежной аудитории двух столиц — на иные выступления за день до концерта порой было сложно достать билеты. Ребята, свою очередь, ценят любовь публики и стараются наполнить все свои выходы на сцену оригинальными, запоминающимися идеями и концепциями: в музыке, в визуальном сопровождении концерта, или вообще чем-то иным — могут и зрителей из передних рядов печеньем угостить, что тоже по-своему революционное новшество (в этом месте должен стоять смайлик).Из официальной хроники: в этом году Mooncake заключили два важных контракта. Первый является хорошим подтверждением того, что творчество ребят отлично подходит для создания настроения и атмосферы, ведь в рамках контракта музыка группы звучит в популярных передачах цикла «Моя планета» на каналах «Россия», «Россия-2» и др. Также Mooncake также подписали договор с американским рекорд-лейблом Fluttery, который вроде бы выпускает все альбомы и синглы группы на CD и в цифровом формате для дистрибуции лейбла по всему миру, что более чем хорошо для некогда мало кому известной российской команды.

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

КРЕМАТОРИЙ, 19.08.2011 21:00:00, Клуб 16 Тонн

«Крематорий» во главе в Арменом Григоряном в 2011 году дал весомый информационный повод, весной представив аудитории обновленный состав группы: отныне и без того идеально слаженный коллектив звучит и того лучше — хотя, эти люди за столько лет, кажется, и без того отточили свой фирменный стиль. Лидер группы Армен Григорян при этом, конечно же, остался, у руля своего детища — одна из немногих публичных персон, кому шляпа идёт также хорошо, как Михаилу Боярскому, Армен Борисович ещё и отметил 25-летие группы год-полтора назад.Казалось бы, четверть века минуло, а «Крематорий» уже который год остаётся любимой группой нескольких поколений, от дедушек до девушек, и не зря — это образец настоящего, удивительно живого и энергичного рок-н-ролла, какого в стране мало. Помимо гастролей от Сибири до Израиля, группа в последние годы и праздновала юбилей, и готовила новую программу «Превращение», и радовала старыми-добрыми хитами. Выступления коллектива Армена Григоряна всегда дополняются нестандартными для исконного рока мотивами: балладами, вальсами, элементам фолка, «фирменной» скрипке. Кроме того, музыканты «Крематория» никогда не эксплуатируют одну и ту же программу, и именно это позволяет им постоянно гастролировать и с неизменным успехом играть не только в России и СНГ, но и в США, Германии и других странах. За время своего существования группа записала без малого полтора десятка номерных альбомов, множество сборников и пару раритетных дисков. Мало кто из современных коллективов может похвастать таким количеством хитов. Именно их исполнения в первую очередь и стоит ждать поклонникам на этом концерте, как и относительно новых песен.

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Вокзал на троих, 07.09.2011 19:00:00, ЦДКЖ

В ролях: Даниил Страхов, Олеся Железняк, Сергей Серов

Режиссер — Роман Самгин

Что произойдет, если в одно время в одном месте встретятся люди, которые, ни при каких условиях, казалось бы, не могут оказаться рядом? Тем более, за одним столом… Что будет, если на одной сцене «соединить» умопомрачительного красавца и утонченного эстета Даниила Страхова и самую «смешную» отечественную актрису Олесю Железняк? Что ждет зрителей, если к этой «странной» компании примкнет талантливый бармен, простите, артист Сергей Серов? В искрометно смешном спектакле мир гламура и глянца сталкивается с проблемами реальной российской действительности. Эта история — про нас сегодняшних, со всеми нашими страхами и надеждами. И пока мы смотрим спектакль и отвечаем на вопросы, возникающие «по ходу пьесы», и с нетерпением ждем, к чему приведет столь странная встреча героев, нас ждет зрелище достойное его величества Случая. Нас ждет ярчайшая комедия характеров. Эти ингредиенты смешиваясь, становятся «Вокзалом на троих» — умным и смешным спектаклем. Кстати, про компанию. Трое, как известно, уже компания, особенно в России. А когда компания складывается стихийно, результат бывает непредсказуем. А если каждый из троих — человек с характером, это становится особенно интересно. Персонажи создают такое наэлектризованное любовью и ненавистью пространство, что интрига держится до последнего мгновения. Они столь разные, что из реплик и действий, образуют невообразимый «человеческий» коктейль. Коктейль, где густо замешаны страсть, алкоголь, и связанное с ним «утреннее» чувство вины. Коктейль, в котором не поскупились на комичные сцены. В нем есть еще тонкий лиризм и наше всегдашнее ожидание счастья… за новым поворотом жизненного пути.
Как знать, может быть, кого-то из этой троицы уже манит другой вокзал, где их будет только двое?!? Правда, это будет уже другой «спектакль», их личный.

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Александр Филиппенко, 28.07.2011 20:00:00, Бард Клуб "Альма-Матер"

Как актёра его отличает большая точность. Во-первых, потому что Филиппенко переиграл и в кино, и в театре множество коротких эпизодических ролей. Во-вторых, он начинал у Марка Розовского в студии «Наш дом», которая официально называлась эстрадной и действительно делала подлинно эстрадные спектакли; а основа эстрады — номер, то есть сравнительно короткое выступление, в котором необходима мгновенная, освобождающая от всего лишнего и очень точная зарисовка характера. И если можно говорить о школе Розовского, то Александр Филиппенко — один из наиболее характерных её представителей. Поэтому эстрада — родная для него стихия, что он неоднократно доказывал. Звезда капустников и КВНов в команде МФТИ, выпускник Щукинского училища, актёр, любимый миллионами бывших советских людей, сегодня разбросанных по всему свету, популярный киноартист, руководитель собственного театра «Моно-Дуэт-Трио» — можно сказать, биография типичного шестидесятника, каким Филиппенко и является.
При этом он умудрился дойти до наших прагматичных времён, ничего не растеряв по дороге: ни друзей, ни веру в идеалы, ни приверженность классической литературе. И даже легкомысленная эстрада его не сбила с толку, так как он валяет дурака не один, а на пару с Зощенко, Чеховым, Булгаковым, Аверченко, Гоголем…

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Валерий Меладзе, 22.10.2011 18:00:00, КЗ "Крокус Сити Холл"

Один из самых любимых исполнителей в нашей стране — Валерий Меладзе — 22 октября в Crocus City Hall представит новую концертную программу «Небеса».

Вместе со своим коллективом Валерий исполнит не только свои золотые треки, но и новые композиции, успевшие стать хитами – проникновенные композиции «Обернитесь» и «Небеса», а также споет свой новый трек – яркий и заводной – «Побудь со мной».

Концерты Валерия Меладзе – это, в первую очередь, безупречный стиль, особая музыкальная стилистика и неподражаемая манера поведения и общения со зрителем. Его музыка лирична, романтична и трогательна, тексты песен затрагивают тонкие струны души каждого слушателя, а яркие инструментальные вкрапления между песнями впечатляют и завораживают.

Репертуар певца постоянно пополняется новыми песнями, которые непременно становятся хитами, в равной степени покоряя сердца и молодёжи, и ровесников самого Меладзе. Ежегодно Валерий даёт около 200 концертов, собирая полные залы по всей России и за рубежом.

Харизма Валерия позволяет ему быть популярным, не прибегая к помощи искусственных приёмов привлечения внимания к своей персоне. Меладзе каждой своей песней доказывает, что российская публика гораздо умнее и разборчивее, чем привыкли считать некоторые продюсеры в «гонке примитивизации» популярной музыки. Более чем за 15 лет труда на музыкальном поприще Валерий Меладзе стал лауреатом многих эстрадных конкурсов и обладателем престижных наград в этой области.

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

ORBITAL, 26.08.2011 23:00:00, Gaudi Arena

Долгожданное выступление Orbital в Gaudi Arena.
В прямом смысле «отцы» электронной музыки, стоявшие у самых истоков танцевальной революции, наконец-то приезжают в Россию.

Братья Хартнолл, организовавшие в 1988 году электронный дуэт Orbital, положили начало новой эпохе в техно-музыке – они были одними из пионеров транса, они стали одними из первых электронщиков, которые импровизировали на сцене, они сотрудничали со многими музыкантами (Goldfrapp, Aphex Twin, Moby) ещё до того, как к тем пришло мировое признание.
Orbital – это романтичная интеллектуальная электроника, которая интересна и тем, кто помнит, как начиналось рэйв-движение, и молодёжи, пришедшей им на смену. Музыка, созданная одновременно для вдумчивого прослушивания (с массой сэмплов для музыкальных и кино-гурманов) и для хорошей ночи на танцполе.
Живые выступления Orbital – это непередаваемая атмосфера музыкального путешествия за пределы земной орбиты. Сопровождаемые лазерным и световым шоу, их сеты навсегда остаются в памяти любого, кто слушал их вживую.
Концерт Orbital в Gaudi Arena – долгожданное событие для всех поклонников жанра. В 2004 году дуэт объявил о своём распаде, и тогда многие потеряли надежду на то, что когда-либо будет возможность посетить их концерт.
Gaudi Arena приглашает 26 августа 2011 всех российских почитателей творчества Orbital на их большое сольное выступление в полном составе. У вас есть редкий шанс, упустить который – непозволительно!

Текст: Андрей Житенёв

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Валентин Стрыкало & Rock Band, 05.08.2011 21:00:00, Клуб 16 Тонн

В наше время количество просмотров на YouTube и число подписчиков в Twitter гораздо быстрее конвертируются в коммерческий успех, нежели радиоротации или наличие ТВ-эфиров. Интернет-мемы из шутки одного дня вырастают в серьезные музыкальные проекты: Петр Налич выступает с гастролями по всей стране, история с Trololo Man возвращает массовую популярность Эдуарду Хилю, а забавный парень по фамилии Стрыкало (он же — Юрий Каплан) не просто тешит офисных клерков очередными приколами «на ютубе», но собирает настоящую группу и поет песни уже не столько стёбные, сколько хитовые сами по себе.Сначала этого парня воспринимали как очередного фрика, но сейчас о нём пишут серьезные издания, на сцене рядом со Стрыкало — вполне себе Rock Band, да и сами песни обречены оседать в плейлистах самой разной публики. Валентин Стрыкало уже сейчас, буквально на наших глазах вырос в интересного артиста с гигантским потенциалом, талантом и готовностью порвать любой зал на территории как минимум СНГ. Пару месяцев назад артист ещё и представил хлёсткое сатирическое видео под названием «Русский Рок», которое окончательно дало понять: Стрыкало — это надолго и всерьез.В частности, Валентин (который Юра) готов, цитируем, «не жалея разбитых сердец, браться и за ваши барабанные перепонки». Живые выступления Стрыкало — дикий симбиоз всего на свете, заправленный здоровой самоиронией. «Рустем», «Сережа», «Кайен» и другие шлягеры звезды из Бурильцево уже сейчас вовсю звучат живьём под мощью шикарного рок-звука, будучи заправленными электрострунами, ударными и энергетикой настоящего лайв-бэнда.

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Олег Чубыкин, 04.08.2011 21:00:00, Клуб 16 Тонн

В середине 90-х годов во Владивостоке четверо молодых людей, воспитанных исключительно на западных музыкальных гармониях, основали рок-бэнд «Тандем». Имена двоих из них, Олега Чубыкина и Павла Руминова, сейчас знакомы гораздо большему количеству людей, чем тогда. Олег в 2000-х прорвался на радио, записал четыре сольника и укрепился в статусе заметного и интересного соло-исполнителя, практически в одиночку представляющего в нашей стране жанр доступной, но качественной поп-музыки, а Павел снял несколько знаковых клипов для наших звёзд, в том числе Земфиры, и первый русский хоррор «Мёртвые дочери». Чубыкин же остался верен музыке, но всё своё сольное творчество, начавшееся после распада Tandem, идёт параллельным курсом со всей нашей рок-тусовкой. Его сольные пластинки звучат как искренняя попытка привить народу вкус к хорошей музыке в самом широком её понимании, от Beatles до Стиви Уандера. Более менее получилось: года три назад песни Rain, Rain и «Не Случайно» зазвучали в радиоэфире не реже хитов своих «земляков» из «Мумий Тролля». Кроме того, за это время Олег также успевал побывать саундпродюсером для целого ряда артистов, запустить англоязычный проект 400 Hotels и… почти пропасть с медиа-радаров. И вот, грядет возвращение на любимую площадку как новый этап в карьере — новый Чубыкин в «16 Тонн». Пятый студийный альбом Олега назван «Новые приключения в стерео» и вышел он во времена, когда уже само понятие «альбом» кажется устаревшим. В эпоху цифрового контента приверженность винтажному звучанию, запись песен на магнитофоны времен The Beatles и прочая игра в концептуализм кажется бессмысленным сражением с ветряными мельницами. И тем не менее, Чубыкин, один из редких представителей мелодичного рока в России, по-прежнему играет в шоу-бизнес по таким правилам, будто на дворе виниловая эпоха — и это заслуживает уважения. Но главное, что буквально в каждой песне Олега наберется множество хороших мелодий, которых у иного русского музыканта едва хватает на весь альбом.

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Балет "Фигаро", 25.09.2011 14:00:00, Государственный Кремлевский Дворец

Государственный Кремлевский Дворец, театр «Кремлевский Балет» представляют балет «Фигаро».

В.Моцарт – Дж. Россини
ФИГАРО
балет в 2 действиях
либретто – А. Петрова
музыкальная редакция – В. Качесова

Хореограф – постановщик Андрей Петров
Сценограф – Григорий Белов
Художник по костюмам – Ольга Полянская

Премьера состоялась 19 января 2008 года

Этот веселый, жизнерадостный, красочный балет был создан на основе произведений О.Бомарше «Севильский цирюльник или Тщетная предосторожность» и «Безумный день, или Женитьба Фигаро».
Музыкальная партитура балета основана на гениальной музыке Вольфганга Амадея Моцарта и Джоаккино России.
В главных партиях в этом балета выступают ведущие солисты труппы театра «Кремлевский балет» — заслуженная артистка России Наталья Балахничева (Розина), Кристина Кретова (Сюзанна), Александра Тимофеева (Фаншетта и Сюзанна), Михаил Мартынюк (Фигаро), Михаил Евгенов и Айдар Шайдуллин (граф Альмавива).
Балет рекомендован для просмотра всей семьёй, вместе с детьми.
Спектакль идет в сопровождении симфонического оркестра имени С.В. Рахманинова под руководством заслуженного деятеля искусств России Александра Петухова.
Продолжительность спектакля – 2 часа 30 минут.

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Ревизор, 25.09.2011 12:00:00, Театр им. А.С. Пушкина

РЕВИЗОР
Николай Гоголь

Режиссер — заслуженный артист РФ Евгений Писарев
Руководитель постановки — заслуженный артист РФ Роман Козак
Художник — Светлана Литвинова
В ролях: заслуженный артист РФ Юрий Румянцев / заслуженный артист РФ Владимир Николенко, Александр Анисимов, Ирина Пулина, Ирина Петрова, Андрей Терехин, Андрей Соколов / Алексей Дадонов, Андрей Сухов, Алексей Дадонов / Денис Ясик, Константин Похмелов и другие.

«К нам едет ревизор!», «С Пушкиным на дружеской ноге», «Удалимся под сень струй», «Над кем смеетесь? Над собой смеетесь!» — гениальное произведение Гоголя не нуждается в подробной аннотации. Тем более что играют в спектакле актеры, которым можно доверить свое моральное состояние: поверьте, вы не будете разочарованы, ведь они знают свое дело.
Евгений Писарев проведет вас по страницам любимой пьесы, каждая из которых — образец афористичности, остроумия и высокого литературного стиля. А яркие, точные, подчас отталкивающие и неприятные образы героев пьесы еще раз напомнят, что свойственные им пороки и недостатки актуальны и сейчас, и не все они, кстати, — дети времени, большинство — лишь результат неправильного воспитания и используемых, ложно принятых за истинные, принципов и образцов поведения и мышления.

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Аленький цветочек, 24.09.2011 12:00:00, Театр им. А.С. Пушкина

АЛЕНЬКИЙ ЦВЕТОЧЕК
С. Аксаков

Авторы пьесы: И. Карнаухова, Л. Браусевич
Режиссер — заслуженный артист России Степан Бубнов
Композитор — заслуженный артист России А. Метнер
Продолжительность спектакля — два часа 20 минут
Премьера спектакля состоялась 31 декабря 1949 года

«В некотором царстве, в некотором государстве жил-был купец…» Так и слышится в сказке замечательного русского писателя Аксакова напевный голос старенькой ключницы Пелагеи, рассказывающей об удивительных странах заморских, о принце заколдованном и цветочке аленьком, краше которого нет на свете.
По этой пленительной русской сказке и поставлен спектакль Театра имени Пушкина. Его премьера состоялась в год открытия театра, и с тех пор по сей день, уже почти 60 лет, спектакль радует маленьких зрителей. Его смотрели мамы и папы, бабушки и дедушки, смотрят их дети и внуки — уже несколько поколений зрителей!
Судьба спектакля тесно переплелась с историей самого театра. Вот нежная Аленушка — будущая народная артистка России Вера Алентова, а вот выскочил Леший — начинающий артист Владимир Высоцкий…. Менялись артисты, но неизменным оставался смысл этой чудесной сказки — любовь побеждает любое зло, а добро всегда вознаграждается.

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Балет "Лебединое озеро", 11.09.2011 14:00:00, Государственный Кремлевский Дворец

Либретто — В. Бегичев, В. Гельцер

Хореограф — постановщик –
народный артист Российской Федерации
АНДРЕЙ ПЕТРОВ

Художник — сценограф —
народный художник Российской Федерации, лауреат Государственных премий Российской Федерации, академик
СТАНИСЛАВ БЕНЕДИКТОВ

Художник по костюмам – ОЛЬГА ПОЛЯНСКАЯ

В спектакле использованы фрагменты хореографии —
Л. Иванова, М. Петипа, А. Горского

Балет «Лебединое озеро» с гениальной музыкой Петра Ильича Чайковского — сегодня самый знаменитый балет в мире, символ русского балета.
В основу сюжета положена старинная немецкая легенда, повествующая о прекрасной принцессе Одетте, превращённой в лебедя проклятьем злого колдуна Ротбарта.
В основе спектакля «Лебединое озеро» театра «Кремлевский балет» лежит классическая версия постановки Петипа — Иванова. Премьера балета на сцене Государственного Кремлевского Дворца состоялась 4 марта 1997 года. С тех пор спектакль постоянно находится в репертуаре труппы и неизменно имеет большой зрительский успех.
Спектакль идет в сопровождении Симфонического оркестра имени С.В. Рахманинова под руководством заслуженного деятеля искусств России Александра Петухова.

Продолжительность спектакля 2 часа 40 минут.

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

ТОРБА-НА-КРУЧЕ, 31.07.2011 20:00:00, Клуб 16 Тонн

В кои-то веки любимая группа московских барышень и их не менее томных петербургских коллег по фан-клубу «Торба-на-Круче» выступает в Москве летом, в полном составе, и не на каком-нибудь многотысячном опен-эйре, а на уютной сцене клуба «16 Тонн», где все поклонницы смогут как следует рассмотреть и расслушать фронтмена обожаемой команды. Девушки, как, впрочем, и молодые люди, уважают и любят «Торбу» за несколько вещей. За эмоции на грани, но не чересчур. За то, что они, фактически, единственный наш достойный ответ разномастным «британским нытикам» (это мы любя), от Radiohead и Travis до Muse и Coldplay, с поправкой на русскую душевность/ментальность и общий фон. За неповторимый вокал лидера группы Максима Иванова. За то, что за все годы существования «Торба» только прибавила в плане зрелищности и количестве хитов на один альбом. Наконец, «Торба-на-Круче» является одной из немногих групп, сумевшей совместить альтернативную подачу и глубокую лирику в своём творчестве. Пройдя суровую школу клубных концертов, ребята вполне заслужили стадионных площадок — от питерских рок-фестивалей к подмосковному «Нашествию» — но именно в клубе, где на выступление группы подчас не достать ни одного лишнего билета, эти эмоции передаются в полной мере; очевидцы предыдущих концертов «Торба-на-Круче» в «16 Тоннах» не дадут соврать.

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Mr. Humbert, 22.07.2011 20:00:00, клуб "DUSCHE"

Mr.Humbert — независимая питерская группа, выбирающая свежее и оригинальное звучание, сплетая его с веселыми сумасшедшими текстами в абсолютно безумный узор. Участники Mr. Humbert достаточно быстро из гаражной группы превратились в героев светской хроники. «Не так много в городе команд, — пишет журнал «Time Out Петербург», — которым хватает выдумки одновременно на прилипчивые припевы, духоподъемный вайб, массу культурных отсылов в лирике и бит, не оставляющий шанса усидеть в углу. Если к этим слагаемым приплюсовать внешний вид заправских щеголей, то выбирать будет уже не из кого — Mr. Humbert такие одни».

Свои живые выступления Mr.Humbert превращает в настоящий спектакль, задействует не только свои музыкальные таланты, но и актерский драйв, неожиданные перевоплощения и технологические новинки. В ход идут не только коллекции известных дизайнеров, но и видео-арт и звуковые инсталляции.

«Кредо этой группы — яркость и непохожесть на окружающих. Группа следует ему с упорством и фантазией. По словам музыкантов, их шоу необходимо увидеть живьем — и тогда захочется улыбаться, а не бить витрины. Истории про сказочных героев — Алису, Чеширского Кота, Карлсона — рассказаны под бойкий дэнс-рок». (Time Out Петербург)

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

My Private Hospital; Gender ID, 21.07.2011 20:00:00, клуб "DUSCHE"

My Private Hospital — этот новый этап личной реализации певицы и композитора Нины Карлссон совсем не хочется называть проектом. Это в первую очередь музыка — искренняя, пронзительная и захватывающая. Это два человека на сцене — Нина Карлссон (вокал, клавиши, музыка, текст) и Вова Боровиков (гитара, музыка, программинг) — которые вместе пишут и исполняют эту музыку. То, что они делают сложно отнести к какому-либо определенному стилю, да и не нужно, их нужно просто услышать. В My Private Hospital богатый вокал Нины приобрел новые, неожиданные, порой близкие к рок-музыке интонации, проникающие глубоко внутрь. Нина поет то, что говорит и слышит ее сердце в сопровождении человека, чьим звукам доверяет.


Gender ID

Электронный проект из Петербурга Gender ID был создан в 2006 году молодым музыкантом Геннадием Боголеповым. Gender ID стал преемником предыдущего проекта Геннадия T-Lazarus, о котором журнал TimeOut писал: «Саунд группы представляет собой кибер-готический-панк-рок, пригодный для танцполов в аду и рок-клубов в раю. Яркий мелодический талант, качественный – в меру экспериментальный, в меру популярный саунд, превосходное ощущение новых тенденций и местами жестокая, но всегда честная рефлексивная лирика».

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Регистрация
Войти


Копирайт © 2007-2012 Slamfest
Все торговые марки и копирайты на этой странице являются собственностью соответствующих хозяев.