Афиша | Slamfest - Part 384 
Главноя Наши концерты Афиша Группы Фото/Видео Флрум Ссылки/Контакты


6 февраля, Табула Раса 7000$, Бритва Оккама, Radio Cambodia, Dementia, Chaos of the heart
350/400 р.


  • Рок Арсенал(курская)
  • Зиг заг(киевская)
  • Касса клуба Plan B(новослободская)
  • Тату 3000(вднх)
  • в Тату3000 (м.ВДНХ, м.Сокольники)
  • рок-магазине Хобгоблин (м.Сухаревская)

  • Контекстная реклама

Архив ‘Афиша’

Хороший выход

И еще одно небольшое, но важное объявление. Несколько дней назад, курсируя между Москвой и фестивалем «Пустые холмы» (про который нам бы, по-хорошему, надо уже перестать молчать — а на следующий год съездить туда и посмотреть на все), попал в автомобильную аварию Олег Коврига. Слава богу, серьезной угрозы здоровью нет, но в больнице Олегу все-таки полежать придется. Любые денежные пожертвования он категорически отвергает — но можно зато купить продукцию его «Отделения Выход»: и музыка в дом, и помощь.

Для тех, кто не в курсе, Коврига — совершенно уникальный человек, подвижник, один из людей, на которых здешняя независимая музыка последние пару десятков лет вообще держится. Тот самый обаятельный бородач, который торгует пластинками на всевозможных хороших концертах — от Леонида Федорова до группы «…и друг мой грузовик». Издатель, продюсер и соратник, помогавший Мамонову, Чистякову, тому же Федорову и кому только не. (Вот тутего коллега и сам по себе великий деятель, сделавший лейбл «Выргород», Алес Валединский сообщает тоже какие-то базовые про Ковригу вещи.) Помимо прочего — совершенно блистательный рассказчик (есть, в частности, его невероятно интересные воспоминания про «Звуки Му», в трех частях: 1, 2, 3); какому-нибудь адекватному журналисту давно пора пару недель провести вечера с Ковригой и диктофоном — получится, думаю, одна из лучших книг про здешний рок-н-ролл. Ну и вообще, Коврига и его сподвижники — люди совершенно святые; в рамках здешней музыкальной индустрии так уж точно. Покупать диски, которые они издают, — дело благородное в любом случае, с подтекстом или без. Каталог можно посмотреть тут; как купить, написано тут. Я лично, зайдя на сайт «Отделения», обнаружил, что, оказывается, вышел диск каких-то кинематографических зарисовок и песен Чистякова — тоже ведь интересно.

Рубрика: Афиша | Оставьте комментарий!

Профессор

(c) jcbehm @ flickr

Ну что, Caribou дали один из лучших концертов года (как, собственно, и ожидалось). Я вот, кажется, был на предыдущем их выступлении в «Икре», но почему-то решительно ничего не помню — как почти ничего не помню и про альбом «Andorra», кроме песни «Melody Day». А такое, как вчера, долго не забудешь — это уж наверняка.

Стало ли что-то понятнее про Caribou сверх того, что мы и так знали? Ну да, пожалуй. Что все-таки очень существенно, что Снэйт по первому призванию (ну кроме математики) ударными инструментами занимался; барабаны тут — главные практически герои, и не зря человек, который на них играет, на авансцене сидит, а басист с гитаристом — там где-то, позади. Что существенно и их канадское происхождение, которое, как мне раньше казалось, вроде бы не очень в них проявляется: как Broken Social Scene, как питомцы Constellation, как еще всякие их соотечественники, Caribou в совершенстве владеют искусством такого внезапного прорыва, умением резко выйти из-за кулис, восторженно и лихо взорвать постепенное течение музыки психоделическим калейдоскопом. Caribou, мне кажется, являют собой образцовый вариант сегодняшней психоделики: с одной стороны, крайне эрудированной, по-хорошему вторичной (краутрок, шугейз, микрохаус, фри-джаз, даже прог-рок какой-нибудь, ну и что только не), с другой — абсолютно аутентичной в том смысле, что представляет она собой звонкий трип в безумные дали, где мы не бывали, в Андорру эту самую (ну или в Одессу). И вообще — Снэйт и команда его очень круто сочетают ученость с рок-н-роллом. Потому что, с одной стороны, концерт вполне похож на лабораторное заседание: на сцене темно, никаких поз, музыканты преимущественно пытливо смотрят друг на друга — ну и на звукорежиссера иногда. А с другой — это все абсолютно про жизнь, причем жизнь не как драму или там драйв, а вот прямо про течение времени как будто: с одной стороны, этот ажурный, подвижный и четкий одновременно ритм, который режим задает, с другой — смутные приключения, утопические мелодии, большие чувства и маленькие подвиги. С третьей — май-блади-валентайновский шквальный джем в конце; с четвертой — счастье как результат, и никакого катарсиса.

Ну и вот еще что. Вот все говорят — хипстеры, хипстеры. Вчера на концерте Caribou собралась полная «Икра» красивых и веселых молодых людей. Которые половину вещей знали наизусть и с искренним энтузиазмом приветствовали большую часть сетлиста (включая не только «Одессу» и «Melody Day», но и мою любимую «Leave House», к примеру, и «Sun»). Которые двигались и танцевали, но не толкались и не мешали друг другу совершенно. Которые не болтали вместо того, чтобы слушать концерт, как это нередко в Москве случается, явно были в курсе происходящего — и этим фактом никак не кичились. Короче, по-моему, вчера был концерт, абсолютно лишенный провинциальности, — что с точки зрения музыкантов, что с точки зрения. И это, мне кажется, прекрасно. Ну разве что звук иногда чуть-чуть барахлил.

(Первые московские видеосвидетельства, которые нашлись; суть передают так себе, конечно.)

P.S. Голосование продолжается. Я как-то забыл, что в этом году успел выйти альбом любимой группы русских блогеров The National, и хотя он заведомо хуже двух предыдущих, он, конечно, победит. Но остальное все равно интересно. Просим.

Рубрика: Афиша | Оставьте комментарий!

Два ноль один ноль

Я прошу прощения за эти длительные паузы — но что-то ничего кругом не происходит: то ли лето, то ли футбол, то ли радар сбился. Обещаю в ближайшем времени наладить вещание — а пока давайте, что ли, займемся традиционным развлечением: в конце концов, полгода уже прошли, можно заняться и традиционной спискоманией.

В общем, объявляем голосование по лучшим альбомам 2010-го so far. Правила — как в прошлый разпримерно: каждый может назвать пять пластинок, без иерархии, но строго это количество (те, что сверх, при подсчете будут отсекаться — имейте в виду, если так уж охота лонглист выкатить). Наши и ненаши — вперемешку и в честной конкуренции. ЕР и сборники считаются, мелочиться не будем. Очень интересно, чего получится, на самом деле. Я бы вообще пять русских назвал. Ну ладно, не пять — как же мы без Hot Chip. А авторы другой пластинки, которая в итоговом списке, по идее, непременно должна очутиться, — и уж точно лучшей песни года, — выступаютзавтра в Москве.

Дедлайном по подаче голосов объявляется среда, 23 июня. В четверг, соответственно, подведем итоги. Если кому интересно — вперед.

Рубрика: Афиша | Оставьте комментарий!

Плей-офф

(c) sports.ru

Чем футбол лучше инди-рока
В преддверии очередного чемпионата мира по футболу шотландский инди-лейбл Indiecater устроил акцию — по­просил 32 инди-группы из каждой страны-участницы сочинить в честь своей сборной инди-песню. Диск называется «Fast Forward: The World Cup Goes Indie»; длится два часа; дослушать его до конца способен только профессионал. Я дослушал.
Про то, что термин «инди» утратил идеологический смысл, здесь уже сообщалось, с музыкальной составляющей все тоже не слава богу. На «Fast Forward» звучат гитары, синтезаторы, струнные и что только не, но главное от него ощущение — какие же они все одинаковые. От Северной Кореи (где, представьте себе, тоже любят Joy Division) до Ганы, от Новой Зеландии до США — «Fast Forward» являет собой непре­зентабельный манифест мирового инди, музыки непритязательной, необязательной, неизменно вто­ричной, ничего не подразумевающей и ни к чему не ведущей. Понятно, что такого и раньше было много, но после тотальной реструктуризации индустрии именно эти группы стали составлять большую часть информационного потока, лезущего изо всех щелей, занимающего все жизненное пространство (англичане недаром придумали выражение «landfill indie»); проблема перенаселения очевидна, и решить ее все больше хочется какими-нибудь китайскими методами. И если бы Россия все-таки прорвалась в Африку, ничего бы не изменилось — место словенцев Lightholler легко бы мог занять какой-нибудь ансамбль, играющий по пят­ницам в «Кризисе жанра». Как говорил классик, ­заводы стоят — одни гитаристы в стране. Берегите себя, играйте в футбол — там, кажется, культурная идентичность прояв­ляется даже больше.
===

Это моя миниколонкаиз последнего номера «Афиши». Позавчера казалось, что с футболом все не сильно лучше, чем со сборником; теперь уже, по счастью, не кажется.

Кроме того: первый альбом Джанель Монэ, новый альбом «Касты» — точнее, половины «Касты», а также новый альбом The Chap. И если первые два те, кому надо, и так уже послушали, то на последний советую обратить особое внимание: он очень хороший. Доказательство:

А также: 6 новых переизданийи некоторые подробности о группе File Foreli, которую я уже тут рекомендовал.

Ну и главное, на самом деле. Денис Бояринов из дружественного издания OpenSpace поговорил для нас с Хамилем и Змеем — той самой половиной «Касты», которая записала «ХЗ». Беседа получилась довольно комическая — как, впрочем, и альбом.

И совсем последнее — тоже из новостей технического характера. На сайте запустилась музыкальная викторина (а также книжная и спортивная — вдобавок к кинематографической). Пока там с большим отрывом лидируют сочинители вопросов, но это, будем надеяться ненадолго. У кого есть время — подключайтесь.

Рубрика: Афиша | Оставьте комментарий!

Пермь мне

Главное на Пикнике «Афиши» в Перми, по-моему, было даже не в музыке — но поскольку блог тут музыкальный, было бы странно о ней совсем не рассказать; поэтому — о тех, кто более всего в память запал: так уж получилось, что это все старые знакомые в основном.

— Padla Bear Outfitв очередной раз убрали почти всех: надо их было, конечно, ставить на попозже, а то получилось, что высшая планка по драйву была уже в час дня достигнута (это моя к себе же претензия, поскольку расписание я составлял). Помимо всего прочего, что уже было десять раз сказано, — все-таки PBO отменно каждый раз чувствуют пространство. Сет был просто-таки образцовый фестивальный: короткий и злой, как удар под дых, да еще и зрелищный к тому же — в конце барабанщик спрыгнул вместе с бочкой под сцену и колотил там; очень легко представляю себе подобную акцию на какой-нибудь «Примавере» — а здесь до таких простых и эффективных вещей почему-то редко кто додумывается. Логичным образом с Падлой был связан и самый заметный эксцесс: какой-то новоиспеченный поклонник так расчувствовался в процессе, что сначала проблевался, а потом вылез на сцену — впрочем, и это в смысле драматургии смотрелось даже уместно.

— moremoney: чем больше наблюдаю их живьем (вот и вчера на «Степном волке» еще), тем больше зреет ощущение, что концерты записям сильно проигрывают. То есть вроде бы все сделано, чтобы объем и грув добавлять — и ритм-секция, и Галун со своими вокальными кунштюками — а все равно кажется, что это такая из головы за компьютером придуманная музыка, и живьем она скорее исполняется, чем качает. Хотя песни все равно прекрасные, и солистка прекрасная, и медаль вчера за музыкуансамбль получил абсолютно заслуженно.

— Narkotiki — единственные реальные конкуренты Padla Bear Outfit; к тому же, как выяснилось, натуральные уже звезды: после сета группу осадили поклонники, во время — все плясали, подпевали и так далее. Притом что играли они почему-то втроем, а не вчетвером, как обычно, и большая часть музыки просто кнопочкой включалась — все равно энергетика дикая; поделом они второй год подряд будут на главной сцене московского Пикника играть. В конце еще и совсем новую (ну то есть я ее не слышал раньше) песню сыграли — насколько я сумел услышать, тоже про членовредительство, панику и религию; вроде ничего.

— Xuman: из того, что успел увидеть, главная неприятность. Честно говоря, похоже это не на концерт, а на какое-то позерское караоке — такое ощущение, что играет фонограмма, а два неприятных претенциозных человека под это дело кривляются с гитарой и микрофоном. И было б подо что кривляться — живого же места нет на песнях: что в плане звука, что в плане идей, что в плане подачи. Чистая симуляция, нарочито артистичный и оттого еще более неприглядный нырок в штрафной.

— «Мегаполис» играл примерно ту же программу, что и на презентации «Супертанго» в «Тоннах», то есть сначала — альбом почти целиком, а потом — старые вещи, без суперочевидных хитов, зато с несколькими приятными неожиданностями. «Супертанго» живьем звучит столь же интимно, трепетно и хрупко, как на записи, играется все очень убедительно и довольно близко к тексту — это плюс, но это же отчасти в контексте оупен-эйра и минус: альбом-то, как ни крути, очень тихий, и в открытом пространстве велик риск попросту потеряться. Хотя в Перми вроде бы не потерялись.

— The Invisible. Если по-хорошему, то их бы стоило поменять местами с «Наркотиками»: тогда бы те триумфально и весело завершили, а расплывчатая меланхолия англичан тоже была бы на своем месте. Это, впрочем, опять же скорее упрек себе, чем группе; к группе единственное, что можно предъявить, — что уж больно статично они весь свой прекрасный материал исполняют, притом что казалось бы: и огромный негр на вокале, и весь этот серобурмалиновый дабоватый грув — есть где развернуться. А так тоже получилось скорее исполнение — зато с ремесленной точки зрения вполне безупречное; я лично, как поклонник коллектива, остался доволен.

— Tesla Boy — немудрено, что на них даже больше народу смотрело, чем на The Invisible: потому что тут-то как раз плоскость материала искупается подачей сполна. Ну и, в отличие от Xuman, к концерту Tesla Boy никаких претензий нет (хотя, по большому счету, группы играют в одно и то же) — образцовая модная дискотека.

Но, повторюсь, главное было даже не в музыке — хотя, черт его знает, может, это главное именно благодаря музыке и образуется: хотелось бы верить, во всяком случае. Главное — в этом вот пикниковском ощущении, которое было ровно такое же, что и в Москве: что собралась вместе куча очень разных людей с разными целями — и все довольны, и никто друг другу не мешает, и вообще. Притом что сомнения были — в том числе у местных: накануне мне говорили, что вообще-то 12 июня, когда День города происходит, все стараются из города уехать, потому что в Пермь наезжают герои репера Сявы из области и творят бесчинства. Притом что за километр от Пикника проходил этот самый День города на огромной площади — и там было довольно неуютно. А тут — все очень спокойно, беззлобно и по-доброму, притом что и вход бесплатный, и алкоголь у зрителей присутствовал, притом что пришли на Пикник далеко не только местные хипстеры, а все подряд: от гуляющих бабушек до бомжей. Черт его знает, как так получается — видимо, все сопричастные к организации уже навострились коллективно создавать какое-то заряженное поле, которое работает во благо. Но все это чертовски радует, конечно, — что вот такую дружелюбную городскую среду можно не только в Москве создать, было бы желание. Традиционная банальная живописная деталь для финала: как нарочно, первые капли неприятного холодного дождя, который продолжался весь вечер и всю ночь, начали падать ровно тогда, когда The Invisible доиграли последний аккорд. Всем спасибо.

(Единственное что — никаких особо фотографий мне пока разыскать не удалось, так что вот единственная: Padla Bear Outfit и тот самый фанат, взобравшийся на сцену.)

(c) i137 @ flickr

Рубрика: Афиша | Оставьте комментарий!

И каждый кричит: будь готов

И еще две новые песни Arcade Fire. (А наверху — это обложка «The Suburbs», соответственно.)

«We Used To Wait»

«Ready To Start»

Вторая мне, пожалуй, нравится больше; а вообще — ну вырисовывается уже потихоньку, что это будет за пластинка. И судя по всему, будет это нормальный хороший инди-альбом — с прямым басом, с марширующими клавишами, с драматизмом, с некоторым надрывом; но совершенно без того размаха и полыхания, который от Arcade Fire каждый раз ждешь после «Funeral». Альбом, который могла бы записать не предположительно одна из главных групп десятилетия, а, скажем, какие-нибудь условные Moons (я сейчас наобум выдумал название, но наверняка такой ансамбль существует). Не скажу, что это плохо, — как-то неправильно требовать от людей быть теми, кем они, видимо, все-таки не являются. Но мне лично жаль. Буду очень рад ошибаться, впрочем.

И еще одна новая песня Майи, «Steppin Up».

А вот тутможно послушать кусочки всех песен, например. Собственно, вчера в сеть уже даже полноценный альбом просочился — но уж больно в паршивом звуке: на «/\/\/\Y/\», судя по всему, совершенно зубодробительный продакшн, а так его не слышно совсем. Судя по кусочкам, альбом похож на нечто среднее между Леди Гагой и моим любимым певцом Омаром Сулейманом. «Born Free», кажется, все равно все остальное перекрывает. Ну посмотрим.

Рубрика: Афиша | Оставьте комментарий!

Arrival

Вот эти прекрасные люди на фотографии пополняют лайн-ап московского Пикника «Афиши». Они называются Music Go Music, происходят из Калифорнии и являются самой удачной попыткой сделать как ABBA со времен самих ABBA. Девочка поет, мальчики играют, на концертах к этим троим присоединяются другие мальчики и девочки — в общем, чем рассказывать, лучше посмотреть и послушать.

31 июля, с полудня до 10 вечера, в Коломенском. Остальных участников, думаю, и так все помнят. Билеты можно купить здесь.

Рубрика: Афиша | Оставьте комментарий!

Психо-волк

Примерно полчаса назад закончилась церемония вручения премии «Степной волк». И мы, кажется, будем первыми, кто ее результаты опубликует. Они таковы.

книгаЛео Фейгин «All That Jazz»
интернетЭдуард Хиль — Mr. Trololo
голосСергей Шнуров («Рубль»)
фильм«Дом солнца» (режиссер — Гарик Сукачев)
дизайн«Фруктовый кефир» «Клетчатый альбом»
концертПикник «Афиши» 2009
дебютPadla Bear Outfit
музыкаmoremoney
словаИван Алексеев (Noize MC)
медиаOpenSpace.Ru
катализаторИлья Бортнюк
место«Шестнадцать тонн»
песняNoize MC «Mercedes S666»
нечто«Копы в огне»
альбом«Мегаполис» «Супертанго»
видео«Рубль» «Я х..ярю на гитаре»

Что тут скажешь? Ну, про Пикники так понятно — и, кажется, заслуженно. Пластинки двух лауреатов (Padla Bear Outfit и moremoney) были изданы на лейбле «Среда», на Среде Горбачеваони тоже выступали, ну и вообще. Две медали отхватил геройобложки музыкального номера «Афиши»; другие его фигуранты — «Копы в огне» и «Мегаполис» — тоже не остались в стороне. Кроме того, в ожидании приезда группы «Рубль» Арсений К. сыграл повторный сольный сет, после чего С. В. Шнуров публично собрался разделить с ним премию «Голос» пополам — тоже человек понимает, что происходит. В общем, наше дело правое. И это только начало. Ура.

(Про Пикник «Афиши» в Перми тоже расскажем — завтра.)

Рубрика: Афиша | Оставьте комментарий!

Вернись в Сорренто

(c) snegiri.ru

Мы на миг прерываем объявленное молчание, чтобы:

— послушать новую песню Алины Орловой «Silkas». То есть совсем новую, из нового альбома и новой программы, все это должно уже оформиться в виде концертов и носителей в этом году. Ходили слухи, что будут альбом и программа совсем камерные, буквально на акустическое трио, но по «Silkas» не скажешь — и слава богу, по-моему. Похоже, понятно, на Кейт и Лиз, но нешто плохо.

— послушать новую песню человека-группы Washed Out «You And I», записанную вместе с другой хорошей певицей — Каролин Полачек из группы Chairlift. Washed Out — вроде как хедлайнер движения гипногогии / чиллвейва / глоу-фая или как он там; ну и судя по этой песне — не зря: нарочитой комковатости звука нет совсем, зато есть прекрасная, зыбучая, катушечная какая-то мелодия. Эта композиция записана в какой-то связи с мультканалом Adult Swim, но разве это важно.

— посмотреть и послушать новый клип группы (чего уж там) iamamiwhoami. Гадать уже, кажется, всем лениво, да и ладно — есть же, чего посмотреть и послушать, ох как есть.

— и наконец, как все уже догадались, посмотреть новый клип Леди Гаги, который все уже (в количестве 7 миллионов почти) и так видели. 9 минут опять, черт возьми, а — только на этот раз немножко непонятно, зачем: скучно, хоть и геи, и Мадонна, и брючный костюм. Сама песня, кстати, мне всегда нравилась — не знаю, чего ее ругают: кто ж в детстве не смотрел Ace Of Base по «Биз-ТВ».

А больше ничего интересного за последние пять дней вроде как и не происходило. Пикник «Афиши» в Перми — послезавтра; вот тут представлены все подробностив красочном травяном виде; приходите, кто может. И спасибо за поздравления.

Рубрика: Афиша | Оставьте комментарий!

Молчание я

Совсем забыл предупредить. В силу ряда объективно-субъективных причин мы (ну то есть — лично я; коллеги, возможно, заполнят пустые места — а возможно, и нет) уходим на небольшие внеочередные каникулы. Блог вернется в полный рост после Пикника «Афиши» в Перми (12 июня в сквере у Оперного театра; играют The Invisible, «Мегаполис», Narkotiki, Tesla Boy, moremoney, Padla Bear Outfit и другие) и церемонии вручения премии «Степной волк». Как принято говорить в таких случаях, хороших выходных.

Рубрика: Афиша | Оставьте комментарий!

Вонки без правил

Восьмибитные узоры, неравномерный электронный пульс, захлебывающиеся мелодии, космическая эдуард-артемьевская синтетика — «Five-Finger Discount», альбом человека под псевдонимом Dza (он же Дизза, он же Александр Холенко, напарник Муджуса, мотор движения how2make и т.д.), логично и внушительно смотрится в ряду дисков, подтверждающих амбиции новейшего жанра — вонки. Выходит альбом на западном лейбле Error Broadcast; писался при этом в съемной квартире у метро «Авиамоторная».

То, что местные группы умеют звучать не хуже, а то и лучше западных образцов, само по себе не новость. Но у Диззы все-таки другая история — потому что никаких образцов тут, строго говоря, нет. В контексте вонки Холенко абсолютно наравне с каким-нибудь Flying Lotus или там Старки — и дело тут в том, как этот контекст устроен. Вонки — первый жанр, в полной мере принадлежащий интернет-эпохе; стиль, распространяющийся как мем или вирус. Децентрализованный, лишенный локальной привязки (прежние течения, будь то старое техно или недавний дабстеп, все-таки изначально происходили из очень конкретного пространства). Не предполагающий субкультуры; строящийся как социальная сеть — и в этом смысле, возможно, задающий модель того, как будет структурироваться музыкальное поле в ближайшем будущем. С одной стороны, тут, конечно, могут быть какие-то идейные претензии — ну в смысле полной оторванности от почвы. С другой — в этой музыке есть сила, мысль и грув, и эта система позволяет Диззе, веселому переселенцу из Влади­востока в Москву, быть гражданином мира и записываться вместе с британским авторитетом Hudson Mohawke без всяких пафосных заявлений и крупных финансовых вложений. Пролетарии всех стран, соединяйтесь.
———

Это моя мини-колонкаиз нового номера «Афиши». Вещественные доказательства:

«Dabl Trabl»

«Out of Time»

Альбом Диззы можно скачать за деньги или не за деньги вот здесь. Кроме того, в последней «Афише» имеются рецензии на второй («последний») альбом Noize MC и первый альбом Tesla Boy; очень хороший дебют еще одного вонки-деятеля Гвидои не очень хороший дебют бруклинского дуэта Sleigh Bells. А также — 5 новых вторых альбомов: The Dead Weather, Crystal Castles, Foals, Кейт Нэш, The Indelicates. (Песен почему-то послушать нельзя, но потом, не исключаю, будет можно.)

Рубрика: Афиша | Оставьте комментарий!

Ура, Земфира

В дискографии при этом почему-то отсутствует альбом «Вендетта». Интересно, означает ли это что-нибудь.

Рубрика: Афиша | Оставьте комментарий!

Сын волка

Сегодня стали известны номинанты очередной ежегодной премии «Степной волк», которую Троицкий вручает; церемония произойдет, как обычно, на Книжном фестивале в ЦДХ — 13 июня в этот раз. Странную номинацию про заграничных музыкантов убрали, так как в связи с кризисом в этом году никаких иностранцев на церемонию не привезут; с точки зрения концертов, жалко, с точки зрения премии, может, так оно и лучше. Впрочем, я теперь получаюсь лицо заинтересованное, так что от комментариев по выдвиженцам воздержусь — а в целом про «Степного волка» думаю то же самое, что и в прошлом году.

КНИГА
Григорий Гольденцвайг «Клуб, которого не было»
Андрей Горохов «Музпросвет»
Илья Лагутенко «Мой восток»
Егор Летов «Автографы. Черновые и беловые рукописи»
Лео Фейгин «All that Jazz»

ВИДЕО
Billy’s Band — Время, которое нужно убить
Михаил Борзыкин / Василий Шумов — Позитиф
Ляпис Трубецкой — Буревестник
Noize MC — Mercedes S666
Рубль — Я хуярю на гитаре

АЛЬБОМ
Мегаполис — Супертанго
Moremoney Tricky
Port Mone — Dip
Рубль — Сдачи не надо
TequilaJazzz — Журнал живого

ДЕБЮТ
«Зимавсегда»
«Краснознаменная дивизия имени моей бабушки»
Нина Карлссон
Padla Bear Outfit
«23-45»& 5ivesta

ПЕСНЯ
Винтаж — Ева
Noize MC — Mercedes S666
NRKTK — Жалкие людишки
СБПЧ — Живи хорошо
Севара и Эльф — А он не пришел

ДИЗАЙН
Cheese People — Well Well Well
NRKTK — Планета Любовь
Вежливый отказ — Гуси-Лебеди
Мумий Тролль — Редкие земли
Фруктовый кефир — Клетчатый альбом

СЛОВА
Иван Алексеев (Noize MC)
Арсений (Padla Bear Outfit)
Сергей Михалок («Ляпис Трубецкой»)
Евгений Федоров (TequilaJazzz)
Сергей Шнуров («Рубль»)

МУЗЫКА
«4 позиции Бруно»
А-Студио
Moremoney
Port Mone
Леонид Федоров

КАТАЛИЗАТОР
Алексей Аляев (Soyuz Music)
Илья Бортнюк («Светлая музыка», фестиваль «Стереолето»)
Александр Горбачев («Афиша»)
Игорь Тонких («Фили Рекордс», «ГлавClub»)
Александр Чепарухин (Greenwave Music)

ГОЛОС
Надя Грицкевич (Moremoney)
Нина Карлссон
Севара Назархан
Галя Чикис («Чикис»)
Сергей Шнуров («Рубль»)

ФИЛЬМ
«Дом солнца» (Режиссер Гарик Сукачев)
Егор Летов. Проект фильма
«Погружение» (режиссер Юлия Панасенко)

ИНТЕРНЕТ
«Лемондэй»
Noize MC
Эдуард Хиль — Mr Trololo
«Рубль»

КОНЦЕРТ
Группа «ДахаБраха» в ЦСИ им. Курехина (Санкт-Петербург)
Фестиваль «Индюшата» в клубе Ikra (Москва)
Пикник Афиши 2009 (Москва)
Леонид Федоров и компания в ГЛАВCLUB
Эдуард Хиль в клубе «16 тонн»

НЕЧТО
«ДахаБраха»
Хип-хопера «Копы в Огне»
Олег Каравайчук
Музыкальный спектакль «Медея»
«Птицу Емъ»

МЕСТО
Клуб «16 тонн»
Клуб Б1 Maximum
Клуб Ikra
Клуб «Моспроект»
Клуб «Солянка»

МЕДИА
Портал Openspace.ru
Журнал Rolling Stone
Сайт znaki.fm
Журнал Афиша
Программа «Траектория звука» (Радио «Культура»)

Вообще, даже судя по общему количеству выдвинутых экспертами претендентов — 38 в номинации «Альбом», 38 в номинации «Дебют», 18 в номинации «Медиа» (откуда взяли столько?!), — все у нас очень даже неплохо. Что и требовалось доказать.

Рубрика: Афиша | Оставьте комментарий!

Я тебя ненавижу

Еще одна новая песня Майи — «I’m A Singer (Haters)». Где-то посередине между первойи второй — похуже «Born Free», получше «XXXO»; похоже на то, как если бы какой-нибудь Гвидои вправду продюсировал поп-звезд. Ну и семпл, собственно, из Various Production. Ну то есть да, как нам правильно замечают, это не семпл называется — вся музыка чужая, Майя просто голос свой добавила.

Впрочем, песни этой на альбоме не будет, и вообще это номер быстрого реагирования, я так понимаю. На прошлой неделе The New York Times Magazine опубликовал про нее огромный — реально огромный — материал, который местами завуалированно, а местами и вполне открыто упрекает артистку в лицемерии и политической наивности: мол, ратует за униженных и оскорбленных, жуя картошку в трюфельном соусе, дом себе огромный купила, а в Шри-Ланке от всех ее эскапад в поддержку «Тигров Тамил-Илама» только хуже становится. Ну это я, понятно, очень бегло и тупо пересказываю — лучше прочитать, текст правда страшно интересный и по-журналистски очень круто сделанный; забавно, что пятую где-то его часть занимают описания того, как артистка одета. Самой Майе, естественно, все это дело сильно не понравилось, и в ответ она сначала опубликовала в твиттеретелефон журналистки, выдав его за свой и написав — мол, звоните, все прокомментирую (некрасивый ход, прямо скажем). А потом выложила на сайтезаписи, из которых следует, что картошку с трюфельным соусом ей предложила заказать сама девушка из NYT, сказав, что контора платит, и ее реплика по поводу выступления на «Грэмми» тоже звучала несколько иначе. Ну что тут скажешь? Нам бы их проблемы.

Рубрика: Афиша | Оставьте комментарий!

Абибас — это сила (I’m an asshole)

Ну чего — it’s official: вот человек, новую пластинку которого я буду ждать больше всего — больше, чем любых Arcade Fire, извините (положим, ладно, в той же степени, что и Майю). В смысле — на фотографии он слева. В смысле — это Канье Уэст. И вот почему.

Это новейшая его песня, называется «Power», также участвует человек по прозвищу Двеле. Нет, не сказать, что это сильнейший его трек — бывало и покруче, и сильно покруче. Но, во-первых, здорово все равно, качает, как мало что (по части лирики зашкаливающая ярмарка тщеславия, но кто бы сомневался). А во-вторых — я лично, как белый поверхностный хипстер, несказанно просто-таки рад, что он к хип-хопу вернулся после всего этого мелодраматического автотюна, пусть он и успешным оказался (в смысле репутации и критики, по крайней мере). Потому что «Late Registration» для меня как была, так и остается по-прежнему лучшей пластинкой жанра в истекшем десятилетии, да и то, что до и послебыло, о-го-го. Ну и вообще. Как-то я невнятно излагаю, наверное, но, в общем, ничего внятного пока и не скажешь — зато порадоваться можно. Альбом выйдет, видимо, где-то осенью; предварительное название — «Good Ass Job». Гм, конечно, но наверняка неокончательное; ну и потом тут можно прибегнуть к авторитетному мнениюН.С.Михалкова: «Жопу имеет каждый человек, и каждый человек имеет право по этому поводу высказаться».

Рубрика: Афиша | Оставьте комментарий!

Мэттью вон

Второй день Transmusicales я тоже посетил. Не больно много кому это интересно, судя равно по количеству комментариев в постеи публики в зале (народу было мало, зато все хорошие; ну и на «Винзаводе» то же самое количество явно лучше бы смотрелось — просто уж больно «Арена» эта большая), но отчитаюсь все же.

Эрик Трюффаз и Муркоф. Минимал-техно с трубой. Меланхолично и как бы трепетно, но на круг очень скучно, по-моему; Муркоф один умеет лучше (насчет Трюффаза не уверен). «Копы в огне» в концертном варианте. Ну, мне понравилось, конечно, но, подозреваю, у людей, которые спектакля не видели, должен был возникнуть вопрос «Вас как зовут, извините». Треки все короткие, проблематика в отрыве от представления малопонятная, мата очень много (опять же, в театре это все как-то в контексте и разбавляется промежуточными сценами, а тут прям артиллерийский залп); ну, ниндзи в масках красиво по залу бегают, это да. То есть как такая выездная версия вполне неплохо, но как самоценный концерт не очень работает, по-моему. Хотя треки все равно качают мощно, и читают все отлично — ну это и так понятно было.

Дальше я оперативно свинтил в «Икру» на анонсировавшихся здесь«Есть Есть Есть», успел где-то на последнюю треть концерта — и это здорово, доложу вам. Вообще, при всей любви к 2H Company, живьем они мне никогда не нравились — это больше на какой-то ускоренный литературный вечер было похоже, без бумажки не разберешься. А тут как раз в этом смысле все здорово: бит, гитара, бас, качает все как надо, труба пресловутая, опять же, — то есть во всем этом появляется настоящая песенная составляющая, и это на пользу идет. Ну и новые треки Феничева хорошие очень (некоторые светились на украденной кем-то последней демо 2H Co, но у «Есть Есть Есть» это все не в пример более полнокровно звучит) — слов, конечно, много очень по-прежнему, но за то и любим; Филип Дик, трава, компьютерные игры, сюжеты какие-то сумасбродные — все на месте. Они вроде бы сейчас чего-то записывать уже собираются — главное, чтоб этот кач концертный не пропал. Но не должен, мне кажется.

Вернулся на Transmusicales уже к хедлайнерам. Вначале выступал Эрол Алкан. Тут мнения разделились. Ну то есть играл он — диджеил — адскую плясовую кислотную рейв-колбасу без конца и без края; периодически там всплывали функционально препарированные Yeah Yeah Yeahs и LCD Soundsystem, но потом опять дыщ-дыщ на полчаса. Слушать это было абсолютно невозможно, но, видимо, этого и не предполагалось — многие действительно с энтузиазмом плясали; собственно, на оригинальном Transmusicales так все ночные сеты и выглядят — только народу там раз в пять побольше. Ну и знающие люди говорят, что Алкан вроде как очень круто разбирает в процессе песни на составляющие и реорганизует их так, чтобы все ради движения было. Поверю им на слово; меня эти полтора часа сильно притомили.

Ну и Херберт. Вышел он, конечно, по моим меркам поздновато, в час ночи уже. Но был крут. Жаль, правда, что у него за спиной какую-нибудь камеру не поставили, чтоб на экран транслировать, что это за машинки и как он с ними управляется, — но музыка сама по себе была достаточно мозговитой, чтобы голову ломать. Элементы театральности заключались в том, что в глубине сцены стояла лестница с каким-то очередным прибором — Херберт на нее периодически влезал и играл оттуда. Еще у него была выдающаяся шапка с микрофоном — как в этом вот комиксе примерно.

Программа «One Club» оказалась ровно такой, какой ее автор и описывал: такой хитроумный танцевальный сет, целиком собранный из звуков, которые были записаны во франкфуртском клубе в прошлом сентябре — вопли публики, какие-то бряканья посторонние, ну и жесткая ритмическая структура, которая все время расшатывается на ходу и потом опять на парад; ловкость рук у Херберта, конечно, выдающаяся. То есть материал и чтоб подвигаться, и чтоб подумать. Хорошо в целом — а уж в конце, когда на сцену повылезали организаторы фестиваля и дожившие до ночи участники (в том числе Эрол Алкан), стало совсем колоритно. Вот тутесть видео заключительных минут — к сожалению, вставить его, кажется, никуда нельзя.

Рубрика: Афиша | Оставьте комментарий!

Абибас — это сила (I’m an asshole)

Ну чего — it’s official: вот человек, новую пластинку которого я буду ждать больше всего — больше, чем любых Arcade Fire, извините (положим, ладно, в той же степени, что и Майю).

В смысле — на фотографии он слева. В смысле — это Канье Уэст. И вот почему. Это новейшая его песня, называется «Power», также участвует человек по прозвищу Двеле. Нет, не сказать, что это сильнейший его трек — бывало и покруче, и сильно покруче.

Но, во-первых, здорово все равно, качает, как мало что (по части лирики зашкаливающая ярмарка тщеславия, но кто бы сомневался). А во-вторых — я лично, как белый поверхностный хипстер, несказанно просто-таки рад, что он к хип-хопу вернулся после всего этого мелодраматического автотюна, пусть он и успешным оказался (в смысле репутации и критики, по крайней мере).

Потому что «Late Registration» для меня как была, так и остается по-прежнему лучшей пластинкой жанра в истекшем десятилетии, да и то, что до и после было, ого-го. Ну и вообще. Как-то я невнятно излагаю, наверное, но, в общем, ничего внятного пока и не скажешь — зато порадоваться можно.

Альбом выйдет, видимо, где-то осенью; предварительное название — «Good Ass Job». Гм, конечно, но наверняка неокончательное; ну и потом, тут можно прибегнуть к авторитетному мнению Н.С. Михалкова: «Жопу имеет каждый человек и каждый человек имеет право по этому поводу высказаться».

Вашей свадьбе необходимо яркое, не похожее ни на что звуковое оформление? Качественное музыкальное сопровождение свадеб это наша работа! Мы готовы превратить Вашу свадьбу в сказочное действие и все это благодаря звуковому и световому оборудованию.

Рубрика: Афиша | Оставьте комментарий!

Я пил сегодня с генералом ФСБ

Ю.Ю.Шевчук: Мне был позавчера звонок, и меня Ваш помощник, наверное, какой-то (я не помню его имени) попросил не задавать Вам острых вопросов — политических и так далее…
В.В.Путин: А как Вас зовут, извините ?
Ю.Ю.Шевчук: Юра Шевчук, музыкант.
В.В.Путин: Юра, это провокация.
<…>
В.В.Путин: Вы говорите, что милиция служит только начальникам. В милиции всяких людей хватает. Там срез нашего общества вообще. Да, это часть страны и там не с Марса люди приехали, да. Там есть люди, которые верой и правдой служат своему народу. И не жалеют не только здоровья. И жизни своей не жалеют, и под пули идут. Своими машинами, те же самые «гаишники», которые «мзду снимают» и «бабки стригут» на дороге, есть такие, — но есть и такие, которые детей своим телом закрывают, машины подставляют и погибают. Есть и такие. Поэтому мазать всех одним черным дёгтем считаю несправедливым.
Ю.Ю.Шевчук: Я не мажу!
В.В.Путин: Вы не мажете, но Вы сказали, «менты» служат начальству, а не народу.
Ю.Ю.Шевчук: В основном да. Я иду на «Марш несогласных». Нас 500 человек и 2,5 тысячи омоновцев. Мы кого-то убили или зарезали?
В.В.Путин: Я Вас внимательно слушал и не перебивал. А то у нас дискуссии не получится, а получится базар!
Я считаю, что несправедливо — всех под одну гребенку. Хотя проблем там хватает. У нас такой уровень общей культуры: как только человек получает какое-то удостоверение, палку какую-то в руки, то сразу начинает ей размахивать и пытаться заработать на этом деньги. Но это характерно не только для милиции, это характерно для любой сферы, где есть властные полномочия и возможность получить эту сумасшедшую административную ренту.
По поводу «Марша несогласных». Есть определенные правила, они предусматривают, что такие мероприятия регулируются местными властями. Кроме тех людей, которые выходят на марш согласных или несогласных, есть и другие люди, о правах которых мы не должны забывать.
Если вы решите провести «Марш несогласных», — я прошу прощения за слишком резкие вещи, скажем, у больницы, где будете мешать больным детям, — кто из местных властей вам позволит там проводить этот марш? И правильно сделают, что запретят!
Ю.Ю.Шевчук: Можно я отвечу?
В.В.Путин: Нет!

Впечатляющий разговор Путина с Шевчукоми другими представителями культуры — дальше, например, вступают Лагутенко и Макаревич и интересуются правами животных; еще активен Ярмольник почему-то («Это сейчас о чем — о корюшке?»). Довольно познавательное чтение. Многое сообщает про разницу, собственно, между Лагутенко и Шевчуком (и между породившими их эпохами отчасти) — не в том смысле, что один плохой, а другой хороший или наоборот; просто уж очень видно хорошо. Что-то, хотя куда уже, казалось бы, сообщает про Путина; реплика про человека, которому дали палку, — бесценно. Ну и Шевчук. Понятно, что он бывает смешным и неуместным, понятно, что все равно эта речь в «Олимпийском»сомнительная была, — но все же это очень важно, что он есть и есть вот именно такой. Сошлюсь, в общем, на давнишнюю Юрину колонку — там про это и речь и примерно.

Краем глаза, тем временем, смотрю подсчет голосов на «Евровидении». Налич во втором десятке, на первом — и, видимо, уже окончательно — немка Лена, типичная абсолютно хипстерша в английском духе, как мне показалось (еще показалось, что на конкурсе неожиданно много толстых женщин — к Лене это не относится). И как и предсказывал Чепарухин. То есть и здесь они. Наконец-то.

Рубрика: Афиша | Оставьте комментарий!

Погиб Константин Савоськин

Пишут, что убит в своей машине в центре Москвы, на Сретенке, средь бела дня. Вообще не очень верится, что такое в 2010-мгоду происходит; тем более — что с человеком знакомым. Костя Савоськин был главным редактором закрывшегося четыре года назад журнала Play. Не скажу, что я знал его близко; мы совсем немного общались — но даже по этому опыту судя, человеком он был очень хорошим, пусть и представления о прекрасном у нас несколько различались. Play вообще был изданием небесспорным — но если бы не он, я бы, вероятно, сейчас тут ничего не писал, и у меня было бы сильно меньше хороших друзей. Это как минимум; как максимум — некоторое время Play точно был лучшим — и не только засчет блеклости всего остального — русским музыкальным журналом. И Савоськину за все это надо сказать большое спасибо. Какой-то кромешный ужас, конечно. Очень хотелось бы надеяться, что это все какая-то дезинформация, но если все-таки нет — наши соболезнования родным и близким. Так не должно быть.

Рубрика: Афиша | Оставьте комментарий!

Звериный Раскал

(c) tmoose @ flickr

Сходил вчера на Transmusicalesспециально на Диззи Раскала посмотреть. Не прогадал, мягко скажем. Вообще ведь говоря, все хип-хоп-концерты обычно выглядят одинаково: диджей, пара мужиков с микрофонами, «make some noise»; если специально творчество конкретного артиста не любить — скука смертная. У Диззи тот же, по идее, расклад (только мужиков не пара, а трое, причем один не читает, а поет, когда надо) — но разница феноменальная: на уши ставит зал с первого скрэтча. Потому, видимо, что это не вполне хип-хоп — живьем Раскал напрямую барабанным перепонкам доказывает, что происходит из этого самого хардкор-континуума, из традиции убийственных британских подпольных плясок. Про последний альбом, который как бы попсовым совсем считается, тоже многое понятно стало — что это чистый массовый рейв, на самом деле, с сиренами там, припевами эйфорическими и так далее. Ну и важно еще, что Раскал специфическим образом обращается с традиционным тру-пафосом: то есть он любит себя, конечно, и провозглашает, что крут, и в майке с собственным портретом выступает — но в то же время все это очень по-хорошему комично смотрится: как они прыгают, как танцуют коленками назад, как с залом разговаривают. В общем, баунс-баунс-баунс. Клуб Arena Moscow, кстати, хотелось бы отдельно отметить: со звуком там вчера все было очень хорошо (то есть, с одной стороны, понятно, что концерт Диззи в этом смысле не самая сложная задача — с другой, я помню, какие проблемы у De La Soul с той же примерно экипировкой в Б1 были), пространство тоже правильно организовано; если ничего не испортится в ближайшие месяцы — будет прямо отличная площадка. Никаких документаций вчерашнего я не нашел — поэтому вот новейший клип Диззи на песню, которая игралась тоже; живьем она звучит примерно на десять порядков круче.

Ну и раз уж зашла речь про рэп — вот еще про что сказать хотелось бы. Наша любимая группа 2H Company, как известно, распалась — зато теперь ее оратор Михаил Феничев собрал в Питере ансамбль «Есть есть есть», в которой исполняет старые и новые вещи под живой аккомпанемент: гитара, бас, ноутбук, даже труба вроде бы иногда появляется. Это любопытно, как минимум; а что как максимум — можно будет сегодня узнать: «Есть есть есть» вечером впервые играют в Москве, в «Икре». Развести это со вторым днем Transmusicales будет трудновато, конечно — хотя можно на Феничева и товарищей посмотреть, а потом спокойно успевать на Эрола Алкана и Херберта. Выглядят «Есть есть есть» примерно так — с той только поправкой, что с тех пор, как видео было записано, они наверняка лучше сыгрались.

Рубрика: Афиша | Оставьте комментарий!

Непокоренная Примавера (часть 1)

(с) scannerfm_flickr @ flickr

[Прим. ред.: По техническим причинам я в этом году сижу в Москве, однако наш корреспондент Екатерина Дементьева, равно как и еще уйма жителей Москвы, Петербурга и других городов, отправилась в Барселону на фестиваль Primavera Sound — и, соответственно, вещание оттуда у нас будет и в этом году. Слово Кате.]

Пока в Москве хорошие музыкальные фестивали поспешно переезжают с одного места на другое за два дня до старта, в Барселоне открылся образцовый — Primavera Sound. За пять лет существования по составу его участников можно было судить о группах, которые в конце года попадут в списки 30 лучших альбомов всех журналов, по-прежнему верящих в списки. На маленьких сценах со смешными спонсорами вроде очков Ray-Ban или наливки Jagermeister здесь выступают герои блогов, отслеживающих самую актуальную музыку сегодняшнего дня. По экономическим показателям фестиваль в этом году почти доплюнул до Glastonbury — здесь солд-аут. А в артистическом смысле Primavera Sound всегда был молодцом — если среднестатистические европейские фестивали из года в год для балласта приглашают какую-то мутную чушь вроде Groove Armada и 2manydjs, здесь роль почетного резидента пятый год подряд играет трио Стива Альбини Shellac. В эти минуты среди киосков с испанскими пончиками бродит группа Narkotiki (здесь — в качестве зрителей), а куратор фестиваля Skif Наташа Подобед прыгает под группу Chrome Hoofи утверждает, что они и есть главные звезды ближайших лет. Выглядят, они, впрочем, как привет из прошлого — это толпа людей, облаченных в серебряные балахоны, будто массовка из фильма «Жидкое небо». Визуально все это и правда довольно круто.

Под одним из капюшонов скрывается главарь — бывший басист дум-металлической группы Cathedral, переквалифицировавшийся в читатели журнала Vice, на сцене которого они и выступают. Играют эстетскую музыку, в которой намешано все от барочной поп-оперы до стоунер-рока, но европейская молодежь определенно пресытилась многожанровыми чудачествами на сцене и Chrome Hoof почти игнорирует — зато посетители штурмуют площадки, где исполняют классический постпанк. На концерте The Fallк сцене невозможно подойти ближе чем за полкилометра. Это одновременно радостно и удивительно — в архивах The Fall 28 альбомов, группа дает около трех концертов в месяц, ее вокалист — мрачный старик в кожаной куртке, который сухо и зло вещает в микрофон, как в мегафон, с однообразным напором блогера Михаила Вербицкого. Почему модно подстриженным молодым людям так интересно смотреть на группу, которая впервые заиграла в 1976 году — то есть примерно за 10 лет до того, как они все родились? Это притом что никакого шоу у The Fall нет и в помине, единственное украшение сцены — жена вокалиста, клавишница Елена Пулу — не очень юная женщина при кроваво-красной помаде. Похоже, что главное достоинство музыкантов сегодняшнего дня — не веселая придурь, а наоборот, способность делать примерно одно и то же тридцать лет подряд — и при этом не выжить из ума. Лидер The Fall Марк Смит — определенно не Михаил Борзыкин, ему по-прежнему достает вкуса говорить о конгениальных «Телевизору» проблемах на языке, который не вызывает отторжения, — как бы он сам при этом не выглядел.

Примерно та же история — лютующие дизайнеры распихивают друг друга локтями, чтобы пробиться поближе к колонкам, — творится на концерте Superchunk — группы, увидеть которую в пределах 1000 км от Москвы, кажется, будет возможным, только если хороший украинский сайт znaki.fmразведет на деньги Виктора Пинчука. Язвительные седые американцы из глубинки играют веселый и дерзкий панк-рок, затащив на сцену вокалиста Les Savy Fav: нечто подобное могли бы изобразить «Мумий Тролль» лет через десять — но пока место адекватной старой инди-группы в России вакантно.

Очевидно, в угоду дизайнерам магазин American Apparel в эти дни предлагает на кассе футболки с логотипом The xx — а с ними на «Примавере» выяснилась странная история. Это вызывающе необаятельные люди: вокалистка оказалась мрачной девушкой-бутч, гитарист — похожим на рептилию человеком в костюме для похорон. Песни с их дебютного альбома они играют нарочито медленно и вяло, будто выступают на вечеринке в честь дня рождения Дейва Гэхэна. Прямых цитат из Depeche Mode нет — зато есть неловкая ирония по мотивам репертуара ATB (кроме шуток — The xx играют тот самый мучительный перебор из песни «Here I Come») и совершенно отчаянная цитата из Bronski Beat. Определенно, The xx, как редкая библиотечная книга, заслуживают прицельного внимания — и наверняка умеют звучать в тысячу раз лучше, но на большом фестивале занимают далеко не первые места.

Лучший концерт сегодняшнего дня выдала группа Broken Social Scene. Кто пропустил выступление канадцев в Москве, должен немедленно изучить расписание их туров — это и впрямь настоящее удовольствие, необычайно живое и радостное представление октета первоклассных рок-музыкантов, которым друг с другом весело. Еще одна превосходная группа, которую в России увидеть живьем пока не удалось, — Wild Beasts, абсолютные герои сцены Pitchfork. Хочется, чтобы промоутеры «Стереолета», Transmusicales и прочие местные pundits наконец обратили на нее внимание. Англичан, поющих оперным фальцетом и баритоном, в сумраке сцены почти не видно — это история не про модные рубашки, но пресловутую радость простых мелодий, вплетенных в филигранно сыгранный новый британский арт-рок.

Вообще, с учетом того, что здесь сегодня можно было увидеть, включая эпический концерт Pavement, напрашивается очень простой вывод: сегодня музыкой рулит мир гитар и некрасивых людей — всем снова потребовались песни, которые лучше всего звучат в баре, где посетители налегают на виски, а не на коктейли. Эту мысль (за исключением красоты, конечно) здесь по-визионерски уловили «Елочные игрушки», пару лет назад взявшиеся за живые инструменты. И неслучайно, что за день до «Примаверы» с оглушительным успехом в Барселоне выступила русская группа, ведомая музыкантом, давно придумавшим себе псевдоним Гитаркин. На Messer Chupsсобралось 500 человек в зале какой-то библиотеки — все с рогами, или с татуировками в пол-лица, или в футболках Messer Сhups. Зомбигерл запела — таким отрывистым, интересным дискантом. Барабанщик Spitfire Кащей выполняет роль конферансье и говорит в микрофон байки из склепа — шутки из-за барабанной установки. На экране непрерывный суицид — там танцуют и поедают людей герои фильмов типа baba yaga, про которые иногда появляются интересные заметки в блоге про кино. А Гитаркин выглядит моложе всех молодых.

Рубрика: Афиша | Оставьте комментарий!

Я здесь, чтоб испортить вам пати

«Евровидение» пока отстойное. В прошлом году в Москве хоть какая-то интрига была. Разгон гей-парада, например. Ночные пати в Манеже. Какой-то нев…бенный продакшн (наши сильно вы…бнулись — саунд, оформление, анимация, заставки, ведущая Водянова и проч. — чтобы показать планете всей). Тепло было, летние ночи и все такое.
Здесь же все спокойно, солидно и по-северному провинциально. Продакшн скромненький. Пати кончаются в 23.00. Пи…оры тусуются тихо и спокойно, никто их не замечает. Норвежские менты их не пи…дят и пи…дить не будут ни при каких обстоятельствах. Гопники тоже их пиз…ить не будут, да здесь гопников вроде и вообще нет. Опять же холодно и дождливо.

Международный промоутер Налича и наш кумир навеки Александр Чепарухин — о том, что происходит на «Евровидении» (спасибо Борису Барабанову за такой красивый ход). Стоит, на самом деле, прочитать весь текст, потому что Чепарухин не только про атмосферу рассказывает, но и про участников — ну и какой-то расклад становится понятен более-менее.

Главный, правда, вопрос, по-моему, в том, кого вообще эти расклады интересуют. Ну то есть попадание в Осло Налича — это, понятно, любопытная и многозначная внутренняя история, но вот касаемо самого конкурса — кто-нибудь вообще собирается его смотреть? Раньше, помнится, и вечеринки какие-то устраивали, и колонки писали, и что только не, а сейчас полная тишь да гладь. Или я неправ?

Рубрика: Афиша | Оставьте комментарий!

Пригородный блюз

О, а вот и две новых песни Arcade Fire — в полном уже объеме. Первая помедленнее и похожа на материал «Neon Bible» (который я лично скорее не люблю). Вторая — быстрее, грязнее, но не сказать при этом, что на первую пластинку похожа: тоже такая же старомодная, практически Джерри Ли Льюис какой-то. Не имею в виду, что это плохо, разумеется (вторая мне точно больше нравится пока что) — но и что хорошо, тоже не уверен пока. С ума песни точно не сводят — но надо еще слушать.

«The Suburbs»

«Month of May»

UPD: Как выяснилось, «The Suburbs» — это титульная песня третьего альбома группы; пластинка целиком выйдет 2 августа. Ура.

Рубрика: Афиша | Оставьте комментарий!

Клаксончик, дорогой

Новости международной поп-музыки. Группа Klaxons опубликовала новую песню. С ними в прошлом году была драматическая история, когда лейбл им зарезал второй альбом, сказав, что такое не прокатит, — а музыканты вроде как согласились. И сейчас, соответственно, доделывают второй второй альбом. Откуда и искомый номер «Flashover». Про который мне что-то нечего сказать, хотя я его уже раз шесть послушал. Ну первые десять секунд готичные; ну вот это клавишное выступление ближе к концу трогательно; по структуре вообще чем-то на последних MGMT похоже. Но в целое это все как-то слабо складывается, по-моему.

God Help The Girl, от которых вроде бы уже ничего не ожидалось, вдруг издают новый сингл — причем совсем новый, песни «Baby You’re Blind» не было на альбоме, шведской девушки Линнеи Йонссон, которая ее поет, не было тоже. Ну и хорошо — что теперь они есть, в смысле. И послушать можно, и на фотографию посмотреть.

Неугомонный Бек продолжает поставлять новости. Мало ему саундтрекак одному фильму про вампиров, он, оказывается, сериал про вампиров тоже немножко озвучил. Песня «Bad Blood» фигурирует на саундтреке ко второму сезону «True Blood» — Бек тут немножко Джека Уайта такого дает, хотя, конечно, бывали у него в последнее время сочинения и получше. Ну и к слову — проект Record Club по-прежнему функционирует, сейчас Бек с товарищами (Liars, St. Vincent и другие прекрасные люди) перепевают и переигрываютальбом INXS «Kick». Ну а про кровь вот.

И последнее. Через месяц примерно выходит новый альбом The Roots «How I Got Over» — тоже отчасти многострадальный, должен был еще в феврале появиться, ан нет. С него есть уже пара песен — титульная, с клипом, а также «Dear God 2.0», которая является переработкой вещи с альбома фолковой супергруппы Monsters of Folk. Обе очень крутые, по-моему. А еще на пластинке будет трек с Джоанной Ньюсом. Не должны ребята подвести, короче.

Рубрика: Афиша | Оставьте комментарий!

Транс тибидох

Внимание! Важное объявление технического характера:

Фестиваль Transmusicales, который происходит в эти выходные и куда приезжают Мэттью Херберт, Диззи Раскал и другие замечательные люди, переносится из «Винзавода» в клуб Arena Moscow. Связано это, как сообщают организаторы, с тем, что им так и не удалось найти общий язык с префектурой ЦАО. Большая сцена будет в самом клубе; малая — на свежем воздухе.

Для тех, кто не сможет прочитать этого сообщения здесь или где-то еще, от «Винзавода» к «Арене» (она, если что, находится неподалеку от метро «Динамо» — здесь) будут организованы специальные автобусы.

Форс-мажор, конечно, но, может быть, это даже хорошо — по крайней мере, о первом концерте в «Арене» отзывы в основном позитивные: звук вроде бы хороший, напитки дешевые.

Рубрика: Афиша | Оставьте комментарий!

Сумма всех страхов

По-хорошему говоря, «Авант» в этом году был никаким не фестивалем, а концертом The Horrors с длинным разогревом. Если б организаторы для себя это так и сформулировали, право, было б правильнее. Потому что тогда вместо Asbo Kid (совершенно никакие и непонятно зачем нужные) и Kissogram (играли невыносимо тупой и глупый электророк) можно было позвать Narkotiki, или Bajinda Behind The Enemy Lines, или Tesla Boy, или moremoney, или еще кого угодно из хороших наших, и всем бы только лучше было. Но нет — нужны были, видимо, иностранцы, символизирующие статус международного-фестиваля-с-кучей-зарубежных-участников.

Но это бы ладно. И ладно бы даже, что помещения Artplay (который сам по себе прекрасен, располагается в отличном месте и проч.) не очень предназначены для концертов — в результате чего в большом зале звук был стабильно глуховат и произвольно менялся в зависимости от того, где ты стоишь, а на сцене «Хулигана» его зачем-то отстроили на такой громкости, что даже вполне беспечные Is Tropical казнили, как The Prodigy в молодые годы. Но то, что с организацией, видимо, творился полный швах, отчего пострадали и музыканты, и публика, — это не есть хорошо. То есть вот, например, довольно резкое высказываниеот 19:84 — которые, к слову, как раз звучали чуть ли не лучше всех и сыграли отлично; ну я всегда говорил, что это серьезные люди. А вот обиженный, но по делу абсолютно написанный пост вокалистки«Краснознаменной дивизии имени моей бабушки», — которым не дали сделать саундчек (это с таким-то составом), а сыграть в итоге позволили только три песни, притом что публика явно очень завелась и требовала еще. Это нехорошо и неправильно. Я преклоняюсь перед Максимом Сильва-Вегой и тем, что он для здешней музыкальной ситуации делает последний десяток лет, но так, конечно, нельзя.

Ну и, собственно, все-таки о музыке. Про всех писать будет слишком длинно, да и незачем, поэтому о хайлайтах, так сказать, — преимущественно о тех, кого в первый раз видел. Глубоко поразил меня нижегородский ансамбль Tapeaters — люди играют музыку примерно как у Tesla Boy (ну плюс-минус), а выглядят как кавер-бенд «Машины времени» из урюпинского ресторана; ну как так можно. Схожие проблемы, хоть и в меньшей степени, у Wonderkidиз Сургута (хотя то, что из Сургута, само по себе круто, наверное) — исполняется бойкий диско-панк, при этом люди, которые находятся на сцене, явно сильно больше рады, что они на эту сцену попали, чем те, кто в зале; странновато это смотрится. «Pianoбой», сольный проект Дмитрия Шурова (клавишник Esthetic Education и последнего состава Земфиры), — как и следовало ожидать, очень убедительно. Во-первых, конфигурация: Шуров за клавишами, дико артистичный, все время подпрыгивающий и гримасы строящий; человек с выдающейся прической, который то на гитаре, то на басу играет; плюс две смуглые женщины, которые подпевают, шумят всякими трясучками и периодически садятся за барабаны; очень зрелищно. Во-вторых, звук — куда бодрее, чем можно было б по одной песне подумать; то есть в этом столько же Coldplay, сколько группы «Браво», условно говоря (ну или вот у коллег ассоциации с «Джамирокваем» возникли): такой прифанкованный эстрадный поп с фокусами, началось все вообще с вольного кавера на понятно чью «15 Steps». В-третьих, песни — хорошие, достаточно простые, чтобы апеллировать к самой широкой аудитории, достаточно изящно поданные, чтобы никого не смущать. В общем, думаю, где-нибудь к концу года «Pianoбой» уже должны собирать «Шестнадцать тонн» или «Икру» — опять же, как и следовало ожидать.

Отдельно хочется сказать про Cut2kill. Им эта самая инфернальная громкость звука на хулиганской площадке подошла идеально. Я их видел первый раз так, чтоб в темноте, и — ну это вообще (притом что Роман Литвинов потом говорил, что себя не слышал, а в середине сета ему спину защемило). Дикий, злой, сногсшибательный совершенно кандинский-рейв; с одной стороны, музыка, в которой масса всего происходит, практически свободный джаз на MPC и прочих аппаратах, с другой стороны — качает так, что на месте не устоишь. Всех остальных людей, которые вчера пытались какую-то электронику давать, они убрали напрочь.

Ну и The Horrors. То ли с прошлогоднего сета на «Примавере» они сильно выросли как концертный состав, то ли в Барселоне и правда было больше со звуком проблем, чем в Artplay вчера, но сыграли крайне впечатляюще. Поначалу смешно было — экран позади сцены черной тканью затянули, сами музыканты вышли — ну чистая семейка Аддамс, клавишник особенно. Но как только включились — было уже не до смеха. Фэрис этот носатый работает совершенно в воландовском амплуа — руки раскидывает над залом, смотрит не мигая, мурашки по коже. Играют более-менее целиком «Primary Colours»; музыканты жужжат громко; грув весь этот краутроковый тоже достоверно симулируется; ощущение сеанса черной магии какого-то. То есть это тот случай, когда при всей очевидной срежиссированности что стиля, что музыки результат-таки работает в полной мере. Как пел Филипп Киркоров — здравствуй, я твоя мышка, я твоя мышка, и я тебя съем.

Рубрика: Афиша | Оставьте комментарий!

Зип-файл

Продолжаем чуть ли не еженедельную уже рубрику «еще одна любопытная новая русская группа». Эти вот два молодых человека называются File Foreliи происходят из Петербурга. Играют такой инфантильный романтический восьмидесятнический поп под гитару, клавиши и ритм-машину — как если бы Цой застрял на этапе «Это не любовь» и «Начальника камчатки», а Кинчев — на этапе «Энергии» (отдельных ее проявлений, точнее); и оба при этом сильно бы стеснялись. Местами даже группа, прости господи, «Динамик» приходит в голову, но почему-то это не раздражает; очень все-таки деликатно сделано. То есть это, конечно, такая «маленькая музыка», но сочиненная талантливо и человечно, да и домашний лоу-фай без перегибов им к лицу. Под некоторые вещи при этом вполне танцевать можно; ну и, как водится, то, что по-русски, звучит гораздо релевантнее, чем то, что по-английски (русского, к счастью, больше), — такие трогательные песни про любимые пластинки. Что это, собственно, за молодые люди — пока толком непонятно; в этих масках они и фотографируются, и выступают — впрочем, думаю, мы их в следующий номер в журнал в минирубрику «лицо» попробуем поставить, там и уточним подробности. А пока, собственно, музыка.

«80х»

«Bitlz»

«Nicole» (еще одна песня про Николь!)

Рубрика: Афиша | Оставьте комментарий!

Beat It

Между тем наш друг Кирилл Сорокин практически дособрал программу фестиваля «Beat». Речь вот о чем: с 3 по 8 июня в кинотеатре 35мм в рамках искомого фестиваля будут показывать разнообразные хорошие фильмы о музыке на большом экране. И это очень здорово — по двум причинам. Во-первых, западная индустрия музыкальных фильмов развита необычайно, а до нас ее продукция доходит крайне редко — ну, если как-то специально эту тему не копать (да и если копать, на самом деле); в общем, пора бы уже просвещением на этой почве заняться — тем более что и аудитория есть, мне кажется. Во-вторых, отечественная индустрия музыкальных фильмов не развита вообще, что крайне печально, так как материала и сюжетов полно; надежды мало, но вдруг «Beat» станет какой-то точкой отсчета, с которой дела начнут налаживаться — ну то есть предложением, которое породит спрос, который, в свою очередь, опять породит предложение.

В общем, чтоб не рассусоливать, вот какие фильмы точно в «35мм» покажут.

— «No Distance Left To Run». Ну, все понятно: кино про история группы Blur в связи с ее прошлогодним реюнионом — прямая речь участников событий и сочувствующих, архивные съемки, редкости, все, как полагается. Кажется, чертовски красиво снято. Вот трейлер — а тутеще можно посмотреть уморительную двухминутную сцену из гримерки: музыканты обсуждают U2, Simple Minds и алкоголь и смеются, как дебилы.

— «Blank City». Фильм про кризисный Нью-Йорк конца 70-хи про компанию маргиналов, которая начала снимать странные подпольные фильмы на дешевые камеры. Среди маргиналов были Джим Джармуш и Лидия Ланч; параллельно в клубах гремели Blondie и The Ramones — ну и все это движение в итоге переросло в ноу-вейв, который тут в смысле музыки центральный персонаж, насколько я понимаю.

— «Soul Power». В 74-мв столице Заира Кинхасе промоутер Дон Кинг устроил бой Мохаммеда Али и Джорджа Формана за титул чемпиона мира по боксу. К нему был приурочен грандиозный трехдневный фестиваль черной музыки, ради которого на прародину приехали Джеймс Браун, Би Би Кинг, Билл Уизерс и все-все-все. Фильм, соответственно, являет собой художественную документацию происходившего. Нескольких секунд Джеймса Брауна, которые показывают в трейлере, достаточно для того, чтобы начать недоумевать, как это можно смотреть сидя.

— «Taqwacore: The Birth of Punk Islam». Совершенно сумасшедшая, судя по всему, история про писателя-мусульманина Майкла Мухаммеда Найта, который сочинил книжку про исламский панк и тем самым инспирировал этого исламского панка реальное возникновение — если я правильно понял. В фильме Найт и группа The Kominas ездят с гастролями по Америке (также присутствуют люди из хеви-металлической арабской группы Al-Thawra и ансамбля Vote Hezbollah), а потом отправляются в Пакистан; ну и вся история, как это получилось, рассказывается.

— «Stones In Exile». Про то, как The Rolling Stones, чтобы убежать от налогов, переехали из Англии во Францию и там сочинили «Exile on Main Street». С архивными съемками, прямой речью и прочим.

— «All Tomorrow’s Parties». Хроники и зарисовки одноименного фестиваля, который проходит два раза в год в адском английском захолустье и строится по кураторскому принципу: ну то есть какой-нибудь Ник Кейв, или Sonic Youth, или Portishead, или еще кто собирают группы, которые они сами хотят послушать; я вот был несколько лет назад, когда The Dirty Three курировали. Фестиваль смешной и очень коммунальный, так как все живут на такой турбазе в трех минутах хода от сцены; фильм составлен, насколько я понимаю, из того, что сами зрители и участники снимали. Много хороших групп — от Belle & Sebastian до Lightning Bolt. Трейлердурацкий, поэтому вот кусочек про Animal Collective.

— «Bassweight». Фильм про истоки, суть и смысл дабстепа. Участвуют Kode9, Скрим, Мэри-Энн Хоббс и так далее. Больше ничего я про эту картину не понял, честно говоря.

Ну и, собственно, отечественная составляющая — фильм о Пикнике «Афиши». Будем считать его показ безотказным анонсом того, что будет происходить в Коломенском через два месяца.

И я так понимаю, что есть вероятность, что это еще не все. Будет, в общем, на что поглядеть.

Рубрика: Афиша | Оставьте комментарий!

За окошком месяц май

Коммуна коммуной, а устраивать шум вокруг себя группа Arcade Fire очень хорошо умеет. В ближайшее время от таких новостей прятаться будет некуда, судя по всему, но и игнорировать как-то странно. В общем, вот: виджет с миниатюрными отрывками двух новых песен; первый совсем издевательский, второй дает хоть какое-то представление (скорее хорошее). Ну и пластинку можно вертеть в разные стороны, скретчи делать и что там еще бывает.

A. The Suburbs



AA. Month of May

Рубрика: Афиша | Оставьте комментарий!

Железный марш

(c) dmok @ flickr

Почти случайно попал вчера на вот такую штуку — концерт собранного Петром Айду «Персимфанс» в «Школе драматического искусства». Я, конечно, полный профан в академической музыке, но все-таки попытаюсь рассказать — благо есть о чем.

«Персимфанс» — на самом деле довольно удивительный проект, такая инсталляция по сути: попытка реконструировать культурную ситуацию 1920-хи конкретно воссоздать первый симфонический ансамбль без дирижера (как «Персимфанс» и расшифровывается: такой ансамбль действительно в России существовал до 33-гогода), то есть оркестр, воплощающий коллективистские-коммунальные устремления — рабочий класс в лице музыкантов обходится без аристократии в лице управляющего и творит звук своей совокупной волей. Реконструируется все, вплоть до пылкого идеологического конферанса между произведениями (это вот, по-моему, немножко зря). И произведения играются те же, что исполнял «Персимфанс» исконный. Вчера, в частности, полным составом оркестра — без дирижера — была сыграна третья «героическая» симфония Бетховена. Про нее мне, честно говоря, сказать особенно нечего: я Бетховена не люблю и знаю так себе; соответственно, расслышать, как за счет искомого коллективизма менялась нюансировка, мне лично было затруднительно. Другой вопрос, что интересно просто за музыкантами в такой ситуации наблюдать; там еще зал так устроен, что ты как будто на сцене находишься: я вот сидел реально в шаге от контрабасистов. Ну и занятно вот это коллективное взаимодействие: как они не в одну точку смотрят, а друг на друга (и сидят не рядами, а кругами); как в каждой группе лидеры образуются; как они помогают друг другу за партитурой следить.

А дальше было самое интересное (ну, на мой неклассический вкус). Сначала — четырехчастная миниатюра советского авангардного композитора тех же 20-хМосолова: обрывочные, как будто спонтанные фрагменты на рояле плюс обращенные в пение газетные объявления от лица крысомора, пиявочника и других интересных личностей. Играл, собственно, Айду; пел — кто бы вы думали — Роман Суслов, лидер «Вежливого отказа» (тут-то я и вспомнил, что год назад «Отказ» вместе с «Персимфансом» играл). И, конечно, когда это видишь, дальние предки альбома «Гуси-лебеди» понятнее становятся — как становится понятнее и жутко путаная, но все-таки мощная статья Уховао пластинке: трехминутное произведение Мосолова, в сущности, про то же самое, на тех же механизмах строится — обыденное, ничтожное, бытовое совмещается с элитарным, передовым, умственным, от чего выигрывают оба участника реакции. А еще дальше был «Марш металлистов» Лобачева (другого авангардного советского композитора 20-х),и это совсем уж что-то несусветное: академический протоиндастриал, сыгранный на листовом и кусковом железе, на каком-то самопальном виброфоне и железном пруте с колечком, на стальном раскручивающемся серпантине и какой-то кастрюле. Очень круто — не только смотреть (музыканты все время меняются «инструментами», бегают туда-сюда и так далее), но и слушать: это все не какофония совсем, внятная ударная пьеса со сложной, но постижимой структурой, все звенит и бряцает очень даже со смыслом. С правильным маршевым идейным смыслом, разумеется, — очень бодрая и ритмичная вещь.

Ну то есть, по идее, конечно, это все и так понятно: что индастриал придумали и воплотили еще в начале прошлого века, что ранний советский авангард во всех отраслях искусства есть штука невероятная, и там еще копать и копать, ну и так далее. Но все равно, когда с этим вот так вдруг сталкиваешься непосредственно, — удивительно. С трудом нашел пару иллюстраций: общий ролик про «Персимфанс» плюс этот самый «Марш металлистов», сыгранный по какому-то другому случаю.

Бывает же такое все-таки — невеста привела на концерт, а там в зале Владимир Тарасов, художник Шабуров и все академические критики сидят; на сцене Герман Виноградов железо месит и журналист Григорий Дурново по пластинам колошматит, ну и вообще.

Рубрика: Афиша | Оставьте комментарий!

Регистрация
Войти


Копирайт © 2007-2012 Slamfest
Все торговые марки и копирайты на этой странице являются собственностью соответствующих хозяев.