Афиша | Slamfest - Part 76 
Главноя Наши концерты Афиша Группы Фото/Видео Флрум Ссылки/Контакты


6 февраля, Табула Раса 7000$, Бритва Оккама, Radio Cambodia, Dementia, Chaos of the heart
350/400 р.


  • Рок Арсенал(курская)
  • Зиг заг(киевская)
  • Касса клуба Plan B(новослободская)
  • Тату 3000(вднх)
  • в Тату3000 (м.ВДНХ, м.Сокольники)
  • рок-магазине Хобгоблин (м.Сухаревская)

  • Контекстная реклама

Архив ‘Афиша’

ROBERT BABICZ (Германия), 27.02.2016 23:30:00, Клуб VOLTA

27 февраля в 23:00, в клубе «VOLTA» состоится знаковое мероприятие для всех ценителеи? качественнои? электроннои? музыки, в Москве выступит неподражаемыи? Роберт Бабич (Германия).

Robert Babicz – фигура в техно-мире по-настоящему культовая. Вот уже более 20 лет Роберт является одним из самых ярких и востребованных артистов немецкои? техно- сцены.Он сделал практически невозможное в мире электроннои? музыки – пережил многочисленные смены музыкальных тенденции?, постоянно оставаясь на пике. Сегодня Robert Babicz – звезда леи?блов Kompakt, Systematic, Bedrock и один из самых гастролирующих электронных музыкантов планеты. Треки Роберта Бабича обладают невероятным зарядом положительнои? энергетики, порои? поражают своим мистицизмом и трогают до глубины души. Это как раз та самая интеллектуальная музыка, которои? нам так не хватает в последнее время. Знаменательным событием последних лет для музыканта стал запуск леи?бла Babiczstyle. Robert Babicz заявил, что создал платформу высококачественного звучания для последующих музыкальных треков.

Не пропусти яркое событие для всех поклонников прогрессивнои? музыки!

Main stage:
Robert Babicz / Anjei (aka Poison Pro) / Alex Kraft / David Divine

Loft 220:

The Tonica, Alexey Fuerte, Windy Vanda, Natasha Fjord

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Олег Погудин, 11.05.2016 19:00:00, Московский Международный Дом Музыки — Камерный зал

Олег Погудин с программой «Песни Великой войны»

Певца по праву называют «Серебряный голос России». В СМИ постоянно отмечают прекрасные вокальные данные, уникальный тембр голоса и безупречный художественный вкус артиста, тонкое понимание исполняемых произведений, сложность, разнообразие и, вместе с тем, цельность концертных программ, редкостную самоотдачу во время выступлений и исключительно теплое и уважительное отношение к зрителю.
В репертуаре Олега Погудина несколько сотен вокальных произведений – русский классический и городской романс, народная песня, песни Великой Отечественной войны, советская лирическая песня, лучшие образцы европейской песни на английском, французском, итальянском, немецком, шведском, испанском, португальском, грузинском, украинском языках, а также концертные программы из песен А. Вертинского, П. Лещенко, Б. Окуджавы, песнопения иеромонаха Романа.
На сцене Камерного зала заслуженный артист России выступит с программой «Песни Великой войны». В программе прозвучат «Темная ночь», «Смуглянка», «Давно мы дома не были» и многие другие песни, посвященные героям Великой Отечественной войны.

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Олег Погудин, 11.05.2016 19:00:00, Московский Международный Дом Музыки — Камерный зал

Олег Погудин с программой «Песни Великой войны»

Певца по праву называют «Серебряный голос России». В СМИ постоянно отмечают прекрасные вокальные данные, уникальный тембр голоса и безупречный художественный вкус артиста, тонкое понимание исполняемых произведений, сложность, разнообразие и, вместе с тем, цельность концертных программ, редкостную самоотдачу во время выступлений и исключительно теплое и уважительное отношение к зрителю.
В репертуаре Олега Погудина несколько сотен вокальных произведений – русский классический и городской романс, народная песня, песни Великой Отечественной войны, советская лирическая песня, лучшие образцы европейской песни на английском, французском, итальянском, немецком, шведском, испанском, португальском, грузинском, украинском языках, а также концертные программы из песен А. Вертинского, П. Лещенко, Б. Окуджавы, песнопения иеромонаха Романа.
На сцене Камерного зала заслуженный артист России выступит с программой «Песни Великой войны». В программе прозвучат «Темная ночь», «Смуглянка», «Давно мы дома не были» и многие другие песни, посвященные героям Великой Отечественной войны.

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Служанки. Роман Виктюк, 08.03.2016 19:00:00, Театр Новая Опера

театральный ритуал
В современной театральной афише , пожалуй, нет спектакля, который вызывает такой резонанс, как «Служанки» Романа Виктюка. Спектакля, «отразившего эпоху и меняющийся эстетический и нравственный кодекс человека».
Поставленный в «Сатириконе», а затем несколькими годами позже возобновленный уже в Театре Романа Виктюка, этот спектакль принес режиссеру славу кумира богемы, в котором соединились упования эстетов и чаяния постмодернистского искусства. «Служанки» сделали Виктюка символом нового театрального направления, провозглашавшего главенство Игры в жизни, победу театральности над обыденностью – для искусства рубежа 80-90-х годов это было более, чем актуально. Они положили начало стилю, который позже стал именоваться «victyuk style» – утонченные линии модерна, красота и фантастическая театральность действа, происходящего на сцене.
Для зрителей это был шок. Необычным было все – начиная от грима, напоминающего маски театра Кабуки и благоухающего французскими духами… Месье в роскошной шубе, полный истомы голос Далиды и главное – совершенно особый способ актерского существования, строящийся на постоянном ощущении дистанции по отношению к образу. Впервые изумленная публика увидела столь сложные гримы и томную, выразительную пластику мужчин, играющих роли женщин.
С первым актерским составом пьеса Жана Жене была поставлена в 1988 году. В то время никто не мог предположить, что у спектакля будет такая длинная жизнь. Театр объехал с ним более 20 стран. С неизменным успехом. К своему юбилею режиссер восстановил ее в новом составе. Увидите и вы. Мужчин, играющих женщин. То томную, то страстную пластику. Грим, от которого никак не отвести взгляд. Мятущееся пламя одежд. И еще что-то, что можно увидеть только сердцем.

8 марта 2016 года спектакль играют:
Соланж – засл. артист России Дмитрий Бозин
Клер – Александр Солдаткин
Мадам – Алексей Нестеренко
Месье – Иван Никульча

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Кот в сапогах. Роман Виктюк, 08.03.2016 12:00:00, Театр Новая Опера

Кот в сапогах
Сказка в стиле РЭП
«Кот в сапогах» – единственный идущий на данный момент детский спектакль Романа Виктюка. Виктюк не стал инсценировать известную сказку Шарля Перро, а взял оригинальную пьесу поэта Серебряного века Михаила Кузмина. Главного героя здесь зовут Петруша, но сюжетная линия в целом сохранена. Кузмин привнес в сюжет иронию и легкость, свойственную итальянской комедии масок. Режиссер эту иронию подхватывает, создавая знакомое каждому ребенку ПРОСТРАНСТВО ДЛЯ ИГРЫ, ограниченное разноцветными квадратами. Сказочник представляет зрителям кукол-персонажей, которые разыграют всю эту историю. Кот и Принцесса здесь катаются на роликовых коньках, причем у Кота эти коньки играют роль пресловутых сапог. Артисты безупречно тренированы физически, что дает им возможность проделывать головоломные трюки. Но главное отличие «Кота» от других работ Виктюка заключается в безудержной вере режиссера в силу театральной условности. Конечно, она существовала у Виктюка всегда, но здесь (может быть, детская аудитория тому виной?) она и вовсе вырвалась на свободу. Именно вера в театральную магию и позволила Виктюку обойтись при постановке сказки без поролоновых масок, рисованных задников и дядей с тетями в ролях зайчиков-лисичек, создав динамичное и эффектное действо, увлекающее и юных театралов, и их родителей.

Спектакль идет без антракта. Продолжительность спектакля 1 час.

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Алиsа (Театр юного зрителя, Красноярск), 12.04.2016 19:00:00, Государственный театр Наций

Театр юного зрителя, Красноярск

по мотивам сказок Льюиса Кэрролла

Художественный руководитель постановки: Роман Феодори
Режиссер и художник: Даниил Ахмедов
Ассистент художника, дизайн пространства театра: Василина Харламова
Хореограф: Денис Бородицкий
Художник по свету: Тарас Михалевский
Художник по гриму: Татьяна Доряло
Композитор: Евгения Терехина
Видеооформление: Денис Зыков

Артисты: Елена Кайзер, Злата Волегова, Александр Дьяконов, Виктор Буянов, Александр Князь, Юрий Суслин, Елена Половинкина, Анжелика Золотарева, Лада Исмагилова, Людмила Воронина, Анна Повторейко, Аня Рагулина, Аким Бислимов, Максим Бутивченко, Ольга Буянова, Светлана Владимирова, Надежда Вонсович, Олег Гусев, Анна Киреева, Анатолий Кобельков, Наталья Кузнецова, Екатерина Кузюкова, Татьяна Мамичева, Юлия Наумцева, Наталья Новоселова, Анатолий Пузиков, Алина Старикова, Сергей Тисленко, Юлия Троегубова, Вячеслав Ферапонтов, Светлана Шикунова

Продолжительность 2 ч. 20 мин.
Возрастная категория 6+

Как художник-постановщик я сделал в Красноярском ТЮЗе несколько спектаклей. А на постановке «Алиsа» я впервые был художником-режиссером, потому что это «театр художника». Для меня это эксперимент. Прежде я занимался только костюмами и декорациями. А в этот раз работал и с цехами, и напрямую с артистами. Я рискнул осуществить этот эксперимент именно в Красноярском ТЮЗе не только потому, что хорошо знаком с коллективом. Здесь очень творческая, активная команда, ребята, с которыми можно что-то сочинять, пробовать и не бояться, что не получится. С ними не страшно экспериментировать. А еще я очень люблю ставить детские спектакли. Мне всегда гораздо приятнее работать со сказками. Во-первых, ты как художник можешь себя больше проявить, больше фантазии приложить. Во-вторых, дети – лучшие зрители. Их реакция самая искренняя и неподдельная. Взрослые будут смотреть спектакль и хлопать в финале, даже если им не понравилось, а по детям сразу видно, интересно им или нет. Когда спектакль нравится, дети включаются, замирают, смеются, хлопают и кричат. Это огромная радость – видеть такую честную, эмоциональную реакцию.

Даниил Ахмедов

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Встречи (Театр современного танца, Челябинск), 11.04.2016 19:00:00, Театр им. А.С. Пушкина

Театр современного танца, Челябинск

одноактный спектакль

Музыка: Арво Пярт, Редзи Икэда, Alva Noto, саунд-коллаж
Хореография: Ольга Пона в сотрудничестве с танцовщиками
Костюмы: Татьяна Кильметова
Свет: Владимир Карпов
Сценический дизайн: Игорь Прокопьев

Артисты: Мария Грейф, Андрей Зыков, Елена Пришвицына, Владислав Морозов, Ольга Шарова, Артем Сущенко, Татьяна Сущенко, Дмитрий Чегодарь, Татьяна Лумпова, Степан Баннов, Светлана Львова, Мария Абрамова, Юлия Абрамова

Продолжительность 1 ч.
Возрастная категория 12+

Жизнь наполнена встречами, можно сказать, она состоит из встреч. Для нас, запертых в цементных блоках своих квартир, встречи открывают неизвестные стороны бытия, через встречи мы приобретаем опыт общения, а также испытываем разочарования.

Ольга Пона

У этой истории про встречи и невстречи, брутальное женское одиночество и безвольную мужскую нежность, вспышки бессильной ярости и неожиданные порывы страсти, про одиночество в толпе и доброту случайного встречного нет никакого внятного сюжета. Историю не рассказывают, а рисуют телами, как художник красками. И в этих пластических рисунках есть строгая и изысканная красота формул, уравнений, загадок, ответы на которые ищет ученый-художник. Как увлекателен и самодостаточен этот поиск!

газета «Челябинский рабочий»

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Pastime Paradise/Потерянный рай (танцкомпания «Диалог Данс», Кострома), 10.04.2016 19:00:00, Государственный театр Наций

Танцевальная компания «Диалог Данс», Кострома

Музыка: Давид Монсо
Хореография: Карин Понтьес
Художественное оформление и свет: Гийом Туссен Фромантэн

Артисты: Мария Качалкова, Иван Естегнеев, Евгений Кулагин, Татьяна Караванова

Продукция Компании Диалог Данс и Dame de Pic/Cie Karine Ponties

Спектакль создан при поддержке Министерства культуры РФ, Фонда Михаила Прохорова, Французского института в Москве, Посольства Франции, Wallonie Bruxelles International

Продолжительность 50 мин.
Возрастная категория 12+

Возможно ли стать счастливым хотя бы на один час, возможно ли отказаться от внутренних границ, снова стать ребенком? Возможно ли отключиться от всех обстоятельств, проблем, дел и просто один час наслаждаться и получать удовольствие от того, что ты делаешь, научиться открывать друг друга? Что такое этот потерянный рай по сути своей и где эта грань, за которой мы его уже обретаем.
Можем ли мы не искать его, но уже почувствовать себя счастливыми? Просто насладиться моментом и сколько он длится этот момент – 10, 20 минут, час? Возможно ли быть вместе, отодвинув агрессию, внешние обстоятельства, и ощутить этот потерянный рай?

Евгений Кулагин

На самом деле между английской и русской версиями названия спектакля есть небольшой смысловой зазор. Pastime Paradise – это не обязательно рай потерянный, но лишь бывший, прошлый. Именно этот зазор позволяет «Диалогам» вырулить с пессимистической упаднической ноты на что-то более приятное, милое и ностальгическое, грустное и одновременно лиричное. На историю про детство, про песочницу, про девочек и мальчиков.
Создатели спектакля, как кажется, посвятили этим воспоминаниям достаточно продолжительный исследовательский период: хореография очень органично ложится на тела исполнителей, где один красивый и непоседливый, с аляповатой пластикой, построенной на релизе, один толстый и неуклюжий, немного клоун, и девушки – одна сильнее и потому эротичнее, а другая мягче и уютнее. Гендерные различия довольно условны, хореографически «снижены» – прием, характерный для «Диалогов», что придает их спектаклям налет неопределенной эротичности.

журнал «Театр», блог

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Кабаре Брехт (Театр им. Ленсовета, СПб), 31.03.2016 19:00:00, Театр им. А.С. Пушкина

тексты Бертольта Брехта, музыка Курта Вайля

Режиссер: Юрий Бутусов
Музыкальный руководитель: Иван Благодер
Художник: Николай Слободяник
Художник по костюмам: Мария Лукка
Художник по свету: Александр Сиваев
Балетмейстер: Николай Реутов

Артисты: Сергей Волков, София Никифорова, Тоня Сонина, Никита Волков, Юстына Вонщик, Анна Жмаева, Дмитрий Караневский, Александр Крымов, Галина Кочеткова, Марк Овчинников, Римма Саркисян, Вероника Фаворская, Сергей Филатов, Кирилл Фролов, Максим Ханжов, Лидия Шевченко

Продолжительность 3 ч.

Брехт многолик и гениален, и все в нем для меня чрезвычайно важно. Но в первую очередь я пытаюсь понять Брехта-человека. Для меня он прежде всего – человек Театра с необыкновенным темпераментом, реформатор, поэт, философ, мыслитель, с очень сложными яростными взаимоотношениями с действительностью. Человек большого красивого сердца. Брехт без антивоенных текстов, без определенной политической позиции просто невозможен. Это его важная и прекрасная сторона, но это были для него вопросы сердца, а не беготня вслед за конъюнктурой. Так я это чувствую. Мы постарались сплести пестрый ковер, из музыки и текстов, из фактов биографии его бурной жизни во всех ее проявлениях. Получился спектакль о мужчине, о творчестве, о художнике, о мучительности поиска истины. Слово «кабаре» в заглавии спектакля – это не просто определение жанра. В немецких кабаре начала XX века собирались поэты и композиторы, читали новые стихи, играли новую непривычную музыку. Спорили до драк. Собственно, из такого немецкого кабаре и вышли первые совместные работы Бертольта Брехта и Курта Вайля, знаменитая «Трехгрошовая опера» в частности. Нам захотелось вернуть этому слову первоначальный смысл. Но при этом, конечно же, у нас в названии спектакля это слово носит и метафорический смысл, как обозначение многообразия жизни, ее пестрой палитры, такого яростного клубка, где есть и песни, и стихи, и драма, и смерти, и любови, и политика.

Юрий Бутусов

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Карандаш, 19.03.2016 19:00:00, Stereo Hall

19 марта в Stereo Hall пройдет презентация нового альбома Карандаша «Монстр».

Долгожитель нашей хип-хоп сцены и один из самых уважаемых ее представителей, Карандаш выпустил семь номерных сольных альбомов, три в составе культовой группы «Район моей мечты», и несколько неофициальных релизов. Карандаш всегда подтверждал истину «по-настоящему талантливый человек талантлив во всем» — он известен и как продюсер, и как автор музыки для кино, и как мультимедийный художник, и по серии собственных подкастов. Что также немаловажно, Карандаш был и остается независимым музыкантом, наблюдать за его творческой эволюцией всегда было крайне интересно.
Вышедший в декабре альбом «Монстр» незамедлительно возглавил российский чарт iTunes и попал в топы главных хип-хоп-альбомов 2015 года. Сегодняшний Карандаш — это безупречно спродюсированные и зрелые песни, самым точным образом раскрывающие переживания тех, кому за 30. Что также немаловажно и нехарактерно для жанра, песни светлые и не лишенные самоиронии. Спустя 3 месяца после релиза — долгожданная презентация альбома в Москве. Песни, которые все уже успели как следует расслушать и полюбить, прозвучат со сцены нового клуба Stereo Hall. Не пропустите!

Организатор — концертное агентство «Икра».

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Поет Евгений Дятлов «ДЛЯ ВАС, МОИ ЛЮБИМЫЕ», 06.03.2016 19:00:00, Театр Эстрады

По многочисленным просьбам зрителей, на сцене Театра Эстрады победитель проекта «Точь-в-точь», любимый артист женщин разных поколений – лучший Дон-Жуан, Макбет и Тесей санкт-петербургских сцен, герой с осанкой кавалергарда и бархатным голосом — представит поклонникам своего таланта программу под названием «Нежные звуки души».
В Евгении счастливо совмещаются и актерский, и певческий талант. Нередко Дятлов использует свои вокальные способности во время съемок, обеспечивая картине непреложный успех и привлекая к своей фигуре еще больше благодарного внимания. Его манера пения несет на себе отпечаток чисто актерского шарма и непосредственности. Не случайно театральные и кинорежиссеры охотно пользуются музыкальными способностями Дятлова: он поет на сцене, в кадре и за кадром. И в российской глубинке, и на лучших концертных площадках Санкт-Петербурга и Москвы Евгений Дятлов — желанный гость, регулярно выступающий с вокальной лирикой.
Зритель знает его по ярким работам в сериалах и фильмах: «Жизнь и судьба», «Крылья», «Белая гвардия» «Золотой капкан», «Охота на Золушку», «Убойная сила», «Черный ворон», «Улицы разбитых фонарей» «Валерий Чкалов», и спектаклям: «Дни Турбиных», «Макбет», «Опасные связи».
Евгений Дятлов — талантливый певец, обладающий красивым, сильным голосом с редким тембром. Именно это качество исполнителя, а также его мастерское владение гитарой и скрипкой, привлекают на концерты восторженных поклонников.

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Особые люди, 04.03.2016 20:00:00, Театр на малой бронной (малая сцена)

Совместный проект Творческого объединения мастерских Голомазова и Театра на Малой Бронной «Особые люди»
По мотивам одноименной пьесы Александра Игнашева

Автор идеи – Екатерина Дубакина, Артемий Николаев
Автор литературной переработки – Артемий Николаев
Режиссер – Сергей Голомазов

Благотворительный спектакль «Особые люди» посвящен родителям детей с особенностями развития. Постановка основана на документальном материале: письмах, интервью, дневниках реальных людей.
Мы редко проявляем чуткость по отношению к тем, кто не похож на нас, кто говорит и чувствует иначе. Мы даже не догадываемся, что этот другой, особый мир, может подарить иное восприятие жизни. Научить не отчаиваться и принимать любовь – разную, непонятную, видеть её там, где не видят другие.
Спектакль рассказывает о тех, кто столкнулся с большим жизненным испытанием, но несмотря на это продолжает жить и мечтать без страха. Этот проект – ещё одна попытка призвать общество понять особых людей и отнестись к ним с заботой и уважением.
Теперь спектакль «Особые люди» можно увидеть на Малой сцене Театра на Малой Бронной. Все собранные средства перечисляются в Центр лечебной педагогики.

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

В последний день зимы…, 29.02.2016 19:00:00, Студия оркестра Musica Viva

В последний день зимы в Студии Musica Viva произойдет маленькое музыкальное чудо. Рождение весны из духа музыки. Эпиграф концерта – от единственного к множеству. К звуку скрипки от первого произведения к последнему будут присоединяться другие струнные инструменты и создавать в финале эффект распускающегося бутона весеннего цветка.
29 февраля родился выдающийся итальянский композитор Джоаккино Россини, и мы не могли не включить его произведение в программу концерта, поскольку день рождения Россини можно отметить раз только в четыре года, в високосный год!
Чайковский, Равель, Шнитке – музыка настроения и размышления. Каждый концерт в нашей Студии – это семейный праздник с изысканной атмосферой старинный музыкальной гостиной.

В программе:
Э. Изаи. Соната №2, «Наваждение», 1 часть
А. Шнитке. «Моц-Арт» для 2-х скрипок
М. Равель. Соната для скрипки и виолончели
А. Дворжак. Трио для 2-х скрипок и виолончели
Дж. Россини. Соната соль-мажор для струнного квартета
П. И. Чайковский. Воспоминание о Флоренции, 2 часть
М. Брух. Октет, финал
Исполнители: ансамбль солистов MUSICA VIVA

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

RED ELVISES, 03.03.2016 20:00:00, Aurora Concert HALL(г. Санкт-Петербург)

«Red Elvises» («Красные Элвисы») — русско-американская группа, одна из немногих постсоветского пространства, которая добилась признания американских и европейских слушателей, играет в жанрах: серф, фанк, рокабилли и фолк -music. Своим названием коллектив обязан Элвису Пресли и советскому прошлому участников. Песни исполняются на английском и русском языках с нарочитым русско-одесским акцентом.
В 1997 году на экраны мира выходит фильм «Шестиструнный самурай», в котором звучат песни группы и сами «Элвисы» исполнили небольшие роли. Клип на песню «Love Pipe» показывают по MTV в разных странах мира, включая Россию. Группа снялась в небольшом эпизоде американского сериала «Melrose Place», который транслировался по всему миру, в том числе и в России. Песни группы вошли в саундтрек компьютерной игры «Полный привод: Hummer». Песня «Don’t Crucify Me» записана совместно с Михаилом Горшенёвым и Александром Балуновым (музыканты «Король и шут»).

Группа постоянно находится в бесконечных концертных турах и, начиная с 2001 года, «Red Elvises» ежегодно приезжают в Россию, чтобы порадовать российского слушателя песнями со своих 12ти альбомов.
Всем любителям рокабилли, стилягам и сочувствующим – строго к посещению!

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

ВИДФЕСТ, 28.05.2016 12:00:00, Музей стрит-арта

Весной 2016 года, впервые в Санкт-Петербурге и во второй раз в России, состоится национальный фестиваль видеоблогеров — «Видфест».

В арт-пространстве музея уличного искусства он соберет самые яркие лица российского YouTube, их фоллоуверов и начинающих видеомейкеров. «Видфест» — это первый и единственный российский фестиваль видеоблогинга, официально признанный и проходящий в партнерстве с YouTube.

Первый «Видфест» в Москве за два дня посетило более 10 000 гостей, было роздано 5 000 автографов, участвовало 50 топовых видеоблогеров. С 2016 года соорганизатором «Видфеста» является Радио Рекорд.

Креативное пространство Музея стрит-арта будет разделено на несколько тематических open-air и крытых площадок: «Видеоигры», «Мода и Красота», «Гаджеты», «Еда» и многие другие. Одновременно будет происходить много интересных активностей: встречи с блогерами, мастер-классы, автограф- и фотосессии, живые выступления музыкантов.

Блогеры, подтвердившие свое участие:
• Стас Давыдов
• Катя Клэп
• Маша Вэй
• Rakamakafo
• LizzzTV
• Анастасия Шпагина
• Wyslacom
• Успешная Группа
• Евгений Баженов
• Руслан Усачев
• Данила Поперечный
• Михаил Кшиштовский
• Little Big

Категории билетов:
Входной — доступ на всю территорию фестиваля, включая зону автограф- и фотосессий, главную сцену и зону мастер-классов популярных блогеров; возможность одним из первых увидеть летнюю выставку Музея стрит-арта.
VIP — отдельный вход; смузи welcome drink; VIP-подиум с панорамным видом на главную сцену, где состоятся мастер-классы и выступления блогеров, и на всю открытую территорию фестиваля; приоритетный доступ к некоторым тематическим площадкам.

Подробности о мероприятии, билеты и состав участников на официальных ресурсах:

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Shenel Johns, 19.05.2016 20:00:00, Арт-кафе «ДуровЪ»

19 мая — четверг
Премьера в клубе «ДуровЪ»!
SHENEL JOHNS (Шэнел Джонс) – вокал, США
Виталий Головнёв – труба, США
Алексей Подымкин — рояль
Владимир Кольцов-Крутов — контрабас
Александр Зингер – барабаны
в проекте «Jazz In Motion»
Голос, который воплощает грацию, страсть и индивидуальный стиль. Певица, которая с удивительной глубиной и лёгкостью интерпретирует самые сложные джазовые пьесы — это Шэнел Джонс — одна из самых ярких звезд своего поколения.
Дебютировав в качестве певицы в четырнадцатилетнем возрасте, Шэнел оттачивала свою исполнительскую манеру под влиянием великих джазовых вокалисток — Эллы Фитцджеральд, Эбби Линкольн и Сары Воан. Она делила сцену с великими музыкантами, в числе которых Curtis Fuller, Hank Jones, Dionne Warwick и Sheila Jordan.
Недавно состоялась премьера программы, посвящённой великой Billie Holiday, с которой Шэнел выступила на самой престижной на сегодняшний день джазовой площадке Нью-Йорка — «Jazz At Lincoln Center». Ещё одна программа, созданная в честь кумира Шэнел, потрясающей Lena Horn, была исполнена в знаменитом Appel Theatre в Нью-Йорке.
Уроженка Хартфорда (штат Коннектикут), Шэнел изучала основы джазового искусства с такими легендами джаза, как Rene McLean, Jimmy Green и Nat Reeves. Окончила со степенью бакалавра Jackie McLean Institute.
Шэнел участвует в различных благотворительных программах «Jazz At Lincoln Center», «Harlem Stage» и других некоммерческих организаций, которые проводят различные мероприятия в поддержку искусства.

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

ТИМАТИ, 27.05.2016 20:00:00, Ледовый дворец (СПб)

27 мая 2016 года Тимати даст старт туру «Олимп» концертом в «Ледовом дворце»!

«Олимп» — это вершина, которая существует в любом деле. В музыкальной индустрии только нескольких артистов можно отнести к покорителям Олимпа. У них есть всё — народная любовь, громкие хиты и лучшие концертные выступления.

Тимати за свои 32 года сумел приобрести огромную аудиторию, изменить свой имидж, написать песни, которые поет вся страна и создать империю «Black Star». Он стал примером и ориентиром для молодёжи, пропагандируя спортивный образ жизни, здоровый патриотизм, искренние эмоции и дал возможность многим молодым артистам найти себя и стать звездами.

Концерт «Олимп» — это личный вызов для артиста, его непокорённая вершина.
Тимати долго шёл и готовился к этому выступлению, чтобы показать всю свою «творческую» мощь и сделать идеальный концерт! Это огромная работа и финал большого тура, который пройдет более чем в 20-ти городах России.

Для зрителей концерт в «Ледовом дворце» — это возможность лично познакомиться с эмоциями артиста, своими глазами увидеть масштабную визуализацию, услышать качественный, объёмный живой звук и прочувствовать беспредельную энергетику рэпера. Кроме этого, на «Олимпе» Тимати презентует свой новый альбом с одноимённым названием.

Ждём вас 27 мая в «Ледовом дворце».

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

A Place To Bury Strangers (USA), 16.04.2016 20:00:00, Клуб 16 Тонн

A Place To Bury Strangers (USA)
«Самая громкая группа Нью-Йорка», «адепты вывернутых вправо ручек усилителей», «внутренняя мощь и необузданные эмоции, выраженные через звук» — как только ни пытаются классифицировать A Place to Bury Strangers в прессе. Впрочем, занятие это совершенно бесполезное, ведь нью-йоркское трио исполняет музыку того разряда, что невозможно полностью представить, пока не услышишь, а услышав — уже не видишь смысла в описаниях. На дебютный же альбом APTBS (2007 г.) Pitchfork не замедлили припечатать свой знак качества «Best New Music», а следующий LP группы — «Exploding Head» — вышел сразу на культовом лейбле Mute… Сегодня позиции APTBS в своем сегменте современной рок-музыки едва ли поколебимы: признанная величина владеет неоднозначным материалом третьего, совсем взрослого альбома, собственной армией фанатов, круглогодичным вниманием Старого и Нового света, а заодно — пламенной любовью эстетов от музыкальных примочек. Узкие круги широко признательны лидеру группы Оливеру Акерманну за вдохновенное колдовство над собственной линией гитарных эффектов: примочки Акерманна не только непосредственно участвуют в звучании A Place to Bury Strangers, но и доступны жаждущим изысков под маркой Death By Audio.

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

TANZWUT (DE), 26.03.2016 20:00:00, Aurora Concert HALL(г. Санкт-Петербург)

26 марта в Aurora Concert Hall легендарные немецкие индастриал-металлисты TANZWUT отыграют традиционно безбашенный концерт под девизом «10 years of Rock in Russia», в программу которого войдут композиции из альбома «Freitag der 13» и все самые огненные хиты легендарного коллектива!

Tanzwut славятся эффектными сценическими шоу, в которых их оригинальная музыка, представляющая из себя сплав брутального индастриала и мелодичных средневековых мотивов, органично ложится на канву из потрясающих декораций и собственноручно спроектированных концертных костюмов. Зрители становятся частью уникального театрализованного действа, погружающего в тёмные музыкальные фантазии лидера группы — Teufel! В произведениях Tanzwut, кроме стандартных для тяжёлой музыки инструментов, нашли применение не только волынки, свирели и дудки, но и совсем «экзотические» шалмайн и драмшайт.
Для концерта в Петербурге TANZWUT готовит полноценную live-премьеру новой программы, основой которой станет релиз последнего альбома «Freitag der 13» и все самые яркие и любимые хиты Tanzwut! Этот поистине мистический альбом, ещё более тяжёлый и мелодичный, стал не только очередным сокровищем в копилке группы, но и «настольной книгой» всех суеверных металхэдов.

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

РЕМ ДИГГА — презентация нового альбома «Черника и Циклоп», 25.03.2016 20:00:00, Aurora Concert HALL(г. Санкт-Петербург)

25 марта в петербургском «Aurora Concert Hall» состоится презентация нового альбома «Черника и Циклоп» российского хип-хоп исполнителя РЕМ ДИГГА!

«Черника и Циклоп», — такое странное, немного даже мистико-мифологическое название носит шестой сольный альбом известного российского рэпера Рем Дигги. Презентация пластинки в Санкт-Петербурге состоится 25 марта в клубе «Aurora Concert Hall».
«Пришло время новой порции лирики, — говорит о своем релизе Рем Дигга. — Долгое время я параллельно со своим основным творчеством занимался созданием иных по настроению и складу песен, некоторые из них выходили отдельными синглами, но большинство так и не доходило до широкого круга слушателей. Теперь пора выбрать лучшее из того, что было написано за последние пару-тройку лет в сопливом стиле, и выпустить второй лиричный альбом, который называется «Черника и Циклоп».
Первый в творчестве Рем Дигги «сопливый» альбом вышел в 2012 году и назывался «Черника». Тогда музыкант объяснял: этой пластинкой он хотел показать, что русский рэп необязательно должен быть злым и агрессивным. Новая порция лирических песен прозвучит 25 марта и, конечно, не обойдется без хитов, которых в творчестве Рем Дигги уже накопилось немало.

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Dance Irish с Фионой Стоун, Питером Уилсоном и группой Beoga (Фестиваль ирландских танцев), 20.03.2016 19:00:00, Центральный Дом Художника

DANCE IRISH
с Фионой Стоун, Питером Уилсоном
и группой Beoga

Впервые в Москве солисты и участники знаменитых Riverdance и Rhythm of the Dance будут выступать на одной сцене с российскими танцорами под живую музыку одной из самый ярких ирландских групп – Beoga. Музыкально-танцевальное шоу DANCE IRISH обеспечит всем зрителям погружение в мир традиционной ирландской музыки и зажигательных ирландских танцев.

Группа Beoga, которую журнал WALL STREET JOURNAL назвал «лучшим из традиционных коллективов, появившихся в Ирландии в нашем столетии», номинант премии Grammy в категории Best Contemporary World Music, представит сольную программу, подготовленную специально для московских зрителей. Энергичные ритмы, завораживающие мелодии и проникновенный вокал солистки группы Нив Данн не оставит равнодушным даже самых требовательных любителей ирландской музыки.

Танцевальная часть концерта составлена из сольных номеров в исполнении Фионы Стоун и Питера Уилсона – солистов Rhythm of the Dance и участников знаменитого Riverdance – а также совместной постановки с участием лучших российских танцоров. Используя опыт своих выступлений в Riverdance Фиона и Питер подготовили хореографию специальных номеров, которые они исполнят совместно с танцорами из ведущих российских школ ирландского танца. Все танцы будут исполнены под живую музыку группы Beoga, демонстрируя традиционную культуру Ирландии в наиболее концентрированном и аутентичном виде.

Не упустите шанс увидеть на одной сцене легенду ирландской музыки, солистов Rhythm of the Dance и Riverdance, а также лучших российских танцоров в уникальном, ярком и запоминающемся шоу!

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Камерный оркестр «Виртуозы Москвы». Чудный дар волшебницы-весны (Вивальди-Пьяццолла), 15.03.2016 19:00:00, Московский Международный Дом Музыки — Камерный зал

«Чудный дар красавицы – весны» 12+

Государственный камерный оркестр
«ВИРТУОЗЫ МОСКВЫ»

Юрий Нугманов – гитара

События, возникающие на сцене – это единство изысканных музыкальных произведений и музыкантов без дирижера! Все происходит абсолютно естественно.
В очередной раз ВИРТУОЗЫ МОСКВЫ дают концерт в камерном зале Московского Международного Дома Музыки, а это значит, что жизнь Столицы заиграет новыми гранями. Есть в романтике вечера необъяснимое очарование. Провести вечер в компании с такими музыкантами, предвосхитит ВЕСНУ в душе каждого зрителя, наполнит ароматом вечерней весенней музыки! Забыв московскую суету, зритель погружается в атмосферу магии музыки.
Оркестр «Виртуозы Москвы» отличает от множества других камерных оркестров, прежде всего, истинно европейская культура ансамблевого исполнения, внимание к мельчайшим деталям и
нюансам, бережная, не формальная, активная творческая позиция по отношению к авторскому замыслу, яркий артистизм и любовь, как к исполняемым произведениям, так и к пришедшей на концерт публике. В каждом выступлении «Виртуозам Москвы» удаётся главное – продемонстрировать высокий профессиональный исполнительский уровень, эмоционально взволновать и интеллектуально увлечь любого, пусть даже неподготовленного человека, подарить ему радость общения с музыкальными шедеврами, возбудить в нем желание еще раз прийти на концерт.

Ведущая программы — Светлана Симонова

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Московский квинтет саксофонистов, 10.02.2016 20:30:00, Джаз-клуб «Кино»

Выступление московского квинтета саксофонистов под управлением Владимира Зарембы. В этом уникальном коллективе задействованы все виды саксофонов и другие инструменты (кларнет, флейта, рекордер). Коллектив состоит из пяти человек, играющих на саксофонах различных видов. Также в концертах используется ритм-секция в составе трех человек (фортепиано, контрабас, ударные) и приглашенные солисты (вокал, вибрафон, труба и т.д.).

Идея создать Московский квинтет саксофонистов родилась еще в 1977 году, когда молодые музыканты вдохновились выступлением всемирно известного коллектива SuperSax. Задачу усложнял факт, что в то время джаз официально не приветствовался, и чтобы разложить произведения бибопа-мейнстрима для квартета саксофонистов, не было ни нот, ни качественных записей, ни аппаратуры. В полную силу новый коллектив заблистал только через 10 лет, в 1987 году. Московский квинтет саксофонистов ярко дебютировал на сцене и в течение нескольких ближайших лет стал лауреатом крупнейших фестивалей. В 90-е годы руководитель коллектива и его музыканты стажировались в США, работали с крупнейшими джазовыми музыкантами своего времени.

Художественный руководитель, аранжировщик и солист «Московского квинтета саксофонов» — лауреат международных конкурсов, доцент кафедры «духовых оркестров и ансамблей» МГУ Культуры и Искусств Владимир Заремба.

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Концерт «Магия танца», 28.02.2016 19:00:00, КЗ Государственного геологического музея им.В.И.Вернадского РАН

«Магия танца»
Продолжительность – 75 минут
Танец сопровождал человечество всегда. От самых первых плясок у костра – до наших дней. Движение тела под ритмичную музыку, отражая душу человека, как ничто другое, выявляет его индивидуальность. Неслучайно столь различны танцы народов мира. Томная грация востока, страстные латиноамериканские ритмы, изысканная синкопированность джаза. За каждым из этих направлений – многовековая история, со своими взлётами и откровениями, со своими легендами и разочарованиями. Танец – неотъемлемая часть жизни… и такой же непредсказуемый, как она. Непредсказуемость не любит фонограмм. Мы предлагаем понаблюдать за танцами, рождающимися прямо на Ваших глазах, в сопровождении живой музыки. Танго, восточный танец, джазовый вальс – такие разные! Тем
интереснее сопоставить их в одном концерте.

Лауреаты международных конкурсов
Марина Белашук фортепиано
Юрий Таштамиров саксофон
Вероника Добржинская фортепиано
Любовь Арго восточный танец
Карина Поплавская и Александр Сигур – аргентинское танго
Али Хайрам перкуссия
Подарок – диадема
Гостям вечера – рахат-лукум и бокал вина

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Концерт «Дудук, орган и терменвокс», 23.02.2016 19:00:00, Собор Святых Петра и Павла

«Дудук, орган и терменвокс»
В этом концерте всё будет мужественно. Орган, сверкая могучими трубами, вознесёт к небесам свой благородный голос – вдохновляя слушателей на свершения духа и веры. Многовековая история органной музыки накладывает высочайшую степень ответственности на исполнителя-органиста. Саксофон, провозгласив бессмертие джаза, верен классике. Тембр саксофона настолько органичен в стенах древнего собора, словно бы специально для него создан. А ведь совместить новаторство и традицию – так непросто! Мужество дудука также не подлежит сомнению. Выйти на классическую концертную эстраду, после стольких лет исключительно народного, обособленного существования – кто ещё в наши дни рискнёт осмелиться на подобное? И пусть даже пение дудука иногда вызывает слёзы – что может быть мужественнее слезы воина? Три легендарных инструмента объединились в этот праздничный день. Их мужественные голоса расскажут Вам удивительные истории.
Лауреаты международных конкурсов
Олеся Ростовская терменвокс
Марианна Высоцкая орган
Папин Шахбазян армянский дудук
Васо Садоев армянский дудук
В программе: И. С. Бах, Ж. Бизе, А. Алябьев
Подарок: сувенир

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Легкий слон, 27.02.2016 11:00:00, Детский театр “Домик Фанни Белл”

Жанр: театр кукол
Режиссер: Станислава Морего
Художник: Анна Перевозчикова
Актеры: Анастасия Бутинева, Роман Александров
Производство: «Летающие звери» и театр МюрегО
Пьеса: Светлана Бень, Михаил Сафронов
Продолжительность: 50 мин
Возраст: от 4 лет

Питерский бренд «Летающие звери» делает мультфильмы, спектакли, подарочную продукцию, вся прибыль от которых идет на лечение детей. Этот проект создан специально для того, чтобы благотворительность не просила, а зарабатывала самостоятельно, создавая уникальный и качественный продукт. Покупая любую вещь с летающими зверями, вы помогаете спасти жизнь ребенка. В рамках благотворительной акции, через сайт проекта можно приобрести: мягкие игрушки, книги, канцтовары, раскарски, наборы для творчества , сладости, одежду и многое-многое другое…??Проект «Летающие звери» начался в 2008 году: маленькие подопечные фонда «AdVita», помогающего детям и взрослым с онкологическими заболеваниями, вместе с мультипликаторами студии «Да» придумали историю о том, как у зверей появились крылья и они смогли летать. Летающие звери стали символом легкости и возможности преодолеть тяжесть обстоятельств. Спустя два года успешных продаж, ребята решили оживить полюбившихся героев и сделать мультипликационный сериал «Летающие звери». Для того, чтобы продавать бренд и направлять прибыль нуждающимся, «Летающие звери» специально учредили фонд «Помогать легко».

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Антон Румянцев «NIRVANA, BEATLES, QUEEN в джазе», 18.02.2016 20:00:00, Арт-кафе «ДуровЪ»

Антон Румянцев (саксофон) и его квартет
с программой
«NIRVANA, BEATLES, QUEEN в джазе»

в проекте » JAZZ IN MOTION»
в клубе «ДуровЪ»

Видео: https://youtu.be/j5oCjsrQEVc

Один из самых востребованных саксофонистов страны с роскошной программой хитов культовых групп «Beatles», «Nirvana» и «Queen» в джазовых аранжировках!

Антон Румянцев – талантливый, амбициозный артист, выпускник РАМ им. Гнесиных, Лауреат Международного фестиваля Лайонела Хемптона (США), Лауреат Международного Конкурса «Золотой Саксофон» (Рига). Его отличает узнаваемый «фирменный» звук, взрывной музыкальный темперамент, отточенное мастерство импровизации.
Отдавая должное традиционному джазу (он сотрудничал с такими мастерами, как Олег Лундстрем, Анатолий Кролл, Игорь Бутман, Даниил Крамер, Игорь Бриль, Сергей Манукян, Георгий Гаранян), Антон Румянцев не боится экспериментов и органично вписывается как в проекты известных московских ди-джеев, так и в перфомансы поп-музыкантов, в числе которых Сергей Мазаев, Dj Smash, Timati, группа «Ума Турман», «Дискотека Авария», а также западные звезды, такие как Кид Рок и “Gabin”.

Композиции великих рок-групп в исполнении квартета, пропущенные через призму восприятия джазовых музыкантов – это потрясающий ритм, буйство красок звучания, удивительная экспрессия и увлеченность игрой. Все это сделало легендарные композиции искрящимися, свежими, задорными. Новый взгляд на классику рок-музыки уже покорил столичных меломанов.
Потрясающие музыканты, высокий исполнительский уровень, мастерство и профессионализм которых не вызывают сомнения, покажут зрителя настоящий джазовый драйв.
«Считается, что голос – самый яркий способ выражения мыслей, — говорит Антон. — Моя миссия – заставить людей услышать в саксофоне живые голоса». И заставляет. И это, пожалуй, тот редкий случай, когда «слышать голоса» — не повод обратиться к психиатру, а признак отменного музыкального вкуса.

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Антон Румянцев «NIRVANA, BEATLES, QUEEN в джазе», 18.02.2016 20:00:00, Арт-кафе «ДуровЪ»

Антон Румянцев (саксофон) и его квартет
с программой
«NIRVANA, BEATLES, QUEEN в джазе»

в проекте » JAZZ IN MOTION»
в клубе «ДуровЪ»

Видео: https://youtu.be/j5oCjsrQEVc

Один из самых востребованных саксофонистов страны с роскошной программой хитов культовых групп «Beatles», «Nirvana» и «Queen» в джазовых аранжировках!

Антон Румянцев – талантливый, амбициозный артист, выпускник РАМ им. Гнесиных, Лауреат Международного фестиваля Лайонела Хемптона (США), Лауреат Международного Конкурса «Золотой Саксофон» (Рига). Его отличает узнаваемый «фирменный» звук, взрывной музыкальный темперамент, отточенное мастерство импровизации.
Отдавая должное традиционному джазу (он сотрудничал с такими мастерами, как Олег Лундстрем, Анатолий Кролл, Игорь Бутман, Даниил Крамер, Игорь Бриль, Сергей Манукян, Георгий Гаранян), Антон Румянцев не боится экспериментов и органично вписывается как в проекты известных московских ди-джеев, так и в перфомансы поп-музыкантов, в числе которых Сергей Мазаев, Dj Smash, Timati, группа «Ума Турман», «Дискотека Авария», а также западные звезды, такие как Кид Рок и “Gabin”.

Композиции великих рок-групп в исполнении квартета, пропущенные через призму восприятия джазовых музыкантов – это потрясающий ритм, буйство красок звучания, удивительная экспрессия и увлеченность игрой. Все это сделало легендарные композиции искрящимися, свежими, задорными. Новый взгляд на классику рок-музыки уже покорил столичных меломанов.
Потрясающие музыканты, высокий исполнительский уровень, мастерство и профессионализм которых не вызывают сомнения, покажут зрителя настоящий джазовый драйв.
«Считается, что голос – самый яркий способ выражения мыслей, — говорит Антон. — Моя миссия – заставить людей услышать в саксофоне живые голоса». И заставляет. И это, пожалуй, тот редкий случай, когда «слышать голоса» — не повод обратиться к психиатру, а признак отменного музыкального вкуса.

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Бай-бай, Храпелкин!, 02.04.2016 12:00:00, Театриум на Серпуховке п/р Терезы Дуровой

Храпелкин вернулся в «Театриум»!

По многочисленным просьбам зрителей вновь в репертуаре «Театриума на Серпуховке» мюзикл «Бай-бай, Храпелкин!».

Это – мюзикл-легенда. В 2006 году «Бай-бай, Храпелкин!» стал знаковым событием театральной жизни Москвы. Это была первая масштабная и технически сложная постановка, созданная специально для детской аудитории. Впервые в России именно в этом мюзикле был реализован принцип интерактивной сценографии. И все чудеса, удивившие публику в первой версии спектакля, театр сохранил и преумножил, чтобы в 2015 году представить зрителям обновленную версию «Бай-бай, Храпелкин!».

Основой для спектакля послужили не взрослые фантазии на тему детства, а радости и горести самих детей – бережно собранные рассказы маленьких зрителей театра. Сценография, декорации и костюмы – все это творческое переложение тех сотен рисунков, в которых ребята рисовали свои цветные сны.
По сцене с восхитительным грохотом ездят сложные механические конструкции, от которых маленькие зрители приходят в восторг, а к театральным декорациям добавлена авторская анимация, которая быстро переносит нас в чудесные пространства из наших снов.

По сюжету сказки «Бай-бай, Храпелкин!» взрослым снятся только серые сны – о хозяйственных заботах, о бесконечных проблемах, о работе… В своих снах взрослые никак не могут встретиться с детьми, а дети – докричаться до взрослых. Чтобы все изменить, придется измениться самим.
Какая сложная тема для детского спектакля – понимание между детьми и родителями. Но «Бай-бай, Храпелкин!» – это сказка, умная и добрая, и представлена она как музыкальные сновидения для детей и родителей.
Конечно же, вся музыка в спектакле исполняется настоящим оркестром!

В 2007 году спектакль получил премию газеты «Московский комсомолец» в номинации «Лучший детский мюзикл».

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Портрет Й. Гайдна на фоне Вены, 23.03.2016 19:00:00, Московский Международный Дом Музыки — Камерный зал

КОНЦЕРТ «ПОРТРЕТ Й.ГАЙДНА НА ФОНЕ ВЕНЫ»
23.03.2016
ММДМ, КАМЕРНЫЙ ЗАЛ
6+
МОСКОВСКИЙ КАМЕРНЫЙ ОРКЕСТР MUSICA VIVA
ХУДОЖЕСТВЕННЫЙ РУКОВОДИТЕЛЬ, ДИРИЖЕР И СОЛИСТ – АЛЕКСАНДР РУДИН (ВИОЛОНЧЕЛЬ)
СОЛИСТ – ЮРИЙ МЕЙЛЕ (ВАЛТОРНА, ШВЕЙЦАРИЯ)
В программу концерта вошли произведения венских классиков эпохи Йозефа Гайдна. Вена 18-го века была наполнена пленительными звуками музыки- и народной, и написанной гениальными композиторами. В программе прозвучат увертюра Антонио Сальери к опере «Тарар», которую в своих «Маленьких трагедиях» упоминал А.С.Пушкин, и «Романс» младшего брата композитора Й.Гайдна Иогана Михаэля Гайдна, а также произведения Диттерс фон Диттерсдорфа, участвовавшего в струнном квартете вместе с Моцартом и Гайдном и концерт для виолончели Георга Кристофа Вагензайля, предшественника Гайдна, считавшегося, в свое время крупнейшим композитором Вены. Особым подарком слушателям станет Квартет фа-мажор Иоханна Маковца — второго валторниста знаменитой капеллы и домашнего театра князя Эстерхази. И завершит концерт блистательная Симфония-кончертанте самого жизнерадостного и светлого из венских классиков – Йозефа Гайдна. Программа порадует слушателей солистами на самых различных, в том числе нетрадиционно сольных инструментах — фагот и валторна — в сочетании со струнными.

В ПРОГРАММЕ:
А. Сальери. Увертюра к опере «Тарар»
К. Диттерсдорф. Симфония Il Combattimento delle passioni umani («Борьба человеческих страстей»)
Г. Х. Вагензайль. Концерт для виолончели и струнного оркестра ля-мажор
И. Маковец. Квартет Фа-мажор для валторны, двух скрипок и фагота
И. М. Гайдн. «Романс» Ля-бемоль мажор по Andante из Концерта Моцарта для валторны с оркестром
Й. Гайдн. Симфония-кончертанте для гобоя, фагота, скрипки и виолончели с оркестром

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Регистрация
Войти


Копирайт © 2007-2012 Slamfest
Все торговые марки и копирайты на этой странице являются собственностью соответствующих хозяев.