Новости | Slamfest - Part 1067 
Главноя Наши концерты Афиша Группы Фото/Видео Флрум Ссылки/Контакты


6 февраля, Табула Раса 7000$, Бритва Оккама, Radio Cambodia, Dementia, Chaos of the heart
350/400 р.


  • Рок Арсенал(курская)
  • Зиг заг(киевская)
  • Касса клуба Plan B(новослободская)
  • Тату 3000(вднх)
  • в Тату3000 (м.ВДНХ, м.Сокольники)
  • рок-магазине Хобгоблин (м.Сухаревская)

  • Контекстная реклама

Архив ‘Новости’

БУМБОКС, 29.01.2010 21:00:00, Клуб Б1 Maximum

В клуб допускаются лица старше 18 лет.
Лица младше 18 лет допускаются только в сопровождении взрослых (ближайших родственников).
Внимание! Приобретайте билеты заранее. Ближе к концерту цены на билеты повышаются.

Рубрика: Новости | Оставьте комментарий!

Карлсон, который живет на крыше, 13.02.2010 18:00:00, Театр им. Евг. Вахтангова

Фонд Герарда Васильева по сохранению и развитию жанра оперетты и Академия Детского Мюзикла представляют новый мюзикл — «Карлсон, который живет на крыше». Композитором и музыкальным руководителем проекта является Андрей Семенов, известный всем детям, как автор музыки к Кремлевским Елкам. Либретто и стихи написала ведущая солистка театра «Московская оперетта» Жанна Жердер, которая и осуществляет постановку спектакля. Этим творческим дуэтом ранее был создан мюзикл «Золушка» (по известному киносценарию Евгения Шварца), вот уже третий год с успехом идущий на сцене театра «Московская оперетта».
В мюзикле «Карлсон, который живет на крыше» участвуют известные актеры: Эдуард Радзюкевич (Карлсон), один из авторов и ведущих передачи «Шесть кадров», актёр шоу «Слава богу, ты пришёл!» на канале «СТС»; Леонид Житков (Карлсон) — заслуженный артист России, ведущий актер театра «Московская Оперетта»; Людмила Артемьева (Фрекен Бок) – главная героиня сериалов «Таксистка» и «Монтекристо»; Лаура Кеосаян (Фрекен Бок) – актриса театра имени Евг. Вахтангова, участвует в спектакле «Белая Акация».
Карлсон – один из тех фантастических героев, которые просто необходимы детям, ведь он воплощает самые смелые и рискованные мечты, являясь, по сути, вторым «Я» ребенка.
Этим спектаклем авторы, чье детство пришлось на 70-е годы ХХ века, и прошло под впечатлением от знаменитого мультфильма и спектакля Театра Сатиры «Карлсон», со Спартаком Мишулиным в главной роли, хотят поделиться своим детством со своими детьми и их ровесниками.
Либретто мюзикла создано по любимой всеми повести Астрид Линдгрен, в переводе Лилианы Лунгиной. Каждый из персонажей, а их в мюзикле 14, наделен своей музыкальной характеристикой. Кроме героев, знакомым всем по мультфильму, в спектакле появятся и другие полноправные «жители» повести Астрид Линдгрен, такие как деревенский парень Оскар, которого пытаются облапошить жуликов Филле и Рулле, Пеле — одноклассник Бетан, сестры Малыша, и зануда дядюшка Юлиус, который, перевоспитавшись благодаря Карлсону, в конце спектакля составит счастье фрекен Бок, оказавшейся на поверку не такой уж отрицательной дамой.
Роли детей (Малыш и его друзья Кристер и Гунилла) исполняют учащиеся Академии Детского Мюзикла, возраст которых соответствует возрасту их персонажей. Помимо профессиональной балетной труппы, на улицах Стокгольма появятся также юные танцовщики.
Мы будем рады Вас видеть в гостях у Карлсона в театре имени Евг. Вахтангова.

Композитор – Андрей Семёнов
Либретто и стихи – Жанна Жердер
Балетмейстер-постановщик – Валерий Архипов
Сценография – Галина Маркеллова
Костюмы – Светлана Синицына
Художник по свету – Анатолий Кузнецов

Рубрика: Новости | Оставьте комментарий!

Название нового альбома ROTTING CHRIST

Греческие экстрим-металлисты ROTTING CHRIST объявили о том, что их новая работа будет называться «Aealo» и выйдет 15 февраля на лейбле Season Of Mist. Диск записан в Lunatach Studios, в Катерини, Греция. В записи приняли участие гости: греко-американская вокалистка Diamanda Galas и фронтмен PRIMORDIAL Alan Nemtheanga.

Рубрика: Новости | Оставьте комментарий!

Видео всего концерта KISS в сети!

Видео с концерта KISS, состоявшегося 25 ноября 2009 года в зале Stapples Center в Лос-Анджелесе, доступно для просмотра ниже. Это первый концерт одной из самых знаковых рок-групп, размещённый в сети Интернет целиком. 19 ноября состоялся выход особого трёхтрекового издания для «Guitar Hero» с песнями «Modern Day Delilah», «I Was Made for Loving You» и «Lick It Up».

Рубрика: Новости | Оставьте комментарий!

Карлсон, который живет на крыше, 27.02.2010 12:00:00, Театр им. Евг. Вахтангова

Фонд Герарда Васильева по сохранению и развитию жанра оперетты и Академия Детского Мюзикла представляют новый мюзикл — «Карлсон, который живет на крыше». Композитором и музыкальным руководителем проекта является Андрей Семенов, известный всем детям, как автор музыки к Кремлевским Елкам. Либретто и стихи написала ведущая солистка театра «Московская оперетта» Жанна Жердер, которая и осуществляет постановку спектакля. Этим творческим дуэтом ранее был создан мюзикл «Золушка» (по известному киносценарию Евгения Шварца), вот уже третий год с успехом идущий на сцене театра «Московская оперетта».
В мюзикле «Карлсон, который живет на крыше» участвуют известные актеры: Эдуард Радзюкевич (Карлсон), один из авторов и ведущих передачи «Шесть кадров», актёр шоу «Слава богу, ты пришёл!» на канале «СТС»; Леонид Житков (Карлсон) — заслуженный артист России, ведущий актер театра «Московская Оперетта»; Людмила Артемьева (Фрекен Бок) – главная героиня сериалов «Таксистка» и «Монтекристо»; Лаура Кеосаян (Фрекен Бок) – актриса театра имени Евг. Вахтангова, участвует в спектакле «Белая Акация».
Карлсон – один из тех фантастических героев, которые просто необходимы детям, ведь он воплощает самые смелые и рискованные мечты, являясь, по сути, вторым «Я» ребенка.
Этим спектаклем авторы, чье детство пришлось на 70-е годы ХХ века, и прошло под впечатлением от знаменитого мультфильма и спектакля Театра Сатиры «Карлсон», со Спартаком Мишулиным в главной роли, хотят поделиться своим детством со своими детьми и их ровесниками.
Либретто мюзикла создано по любимой всеми повести Астрид Линдгрен, в переводе Лилианы Лунгиной. Каждый из персонажей, а их в мюзикле 14, наделен своей музыкальной характеристикой. Кроме героев, знакомым всем по мультфильму, в спектакле появятся и другие полноправные «жители» повести Астрид Линдгрен, такие как деревенский парень Оскар, которого пытаются облапошить жуликов Филле и Рулле, Пеле — одноклассник Бетан, сестры Малыша, и зануда дядюшка Юлиус, который, перевоспитавшись благодаря Карлсону, в конце спектакля составит счастье фрекен Бок, оказавшейся на поверку не такой уж отрицательной дамой.
Роли детей (Малыш и его друзья Кристер и Гунилла) исполняют учащиеся Академии Детского Мюзикла, возраст которых соответствует возрасту их персонажей. Помимо профессиональной балетной труппы, на улицах Стокгольма появятся также юные танцовщики.
Мы будем рады Вас видеть в гостях у Карлсона в театре имени Евг. Вахтангова.

Композитор – Андрей Семёнов
Либретто и стихи – Жанна Жердер
Балетмейстер-постановщик – Валерий Архипов
Сценография – Галина Маркеллова
Костюмы – Светлана Синицына
Художник по свету – Анатолий Кузнецов

Рубрика: Новости | Оставьте комментарий!

Концерт NORHTER в Москве состоится

Заявление от организаторов концерта Norther в Москве:

«Мы все шокированы новостью о катастрофе скоростного поезда «Невский экспресс». Многие могли обратить внимание, что этой ночью группа Nother должна была попасть из Петербурга, где давала концерт в клубе «Орландина», в Москву, чтобы выступить в клубе «Точка». Группа узнала о катастрофе, стоя на перроне Московского вокзала в Санкт Петербурге. Несмотря на возникшие проблемы с железнодорожным сообщением между двумя городами, группа прибыла в столицу. Концерт состоится в назначенное время».

Рубрика: Новости | Оставьте комментарий!

Kerry King (SLAYER): «Необходимо подражать своим героям, чтобы помочь себе определить, кем тебе следует стать»

Недавно Steven Rosen (Ultimate-Guitar.com) взял интервью у гитариста коллектива SLAYER Kerry King’a. Выдержки из интервью приведены ниже.

Прослушиваете ли Вы диски новых коллективов?

Вероятно, я получаю дисков больше, чем остальные участники группы, поскольку подписываю людей больше, чем кто бы то ни было, и люди всегда их приносят. У меня есть правило: если у кого-то есть время дать мне диск, то я нахожу время для прослушивания в конечном счёте хотя бы пары треков. Так что, да, я слушаю большое количество материала.

Что Вы можете сказать по поводу гастролей с такими коллективами, как LAMB OF GOD и CHILDREN OF BODOM? Оказывает ли то, что они делают, влияние на SLAYER в общем и целом?

Мы выступали с LAMB OF GOD и BODOM. Последних я видел лишь в Японии — они исполняли то же, что и мы. Мне они нравятся. Мы много раз гастролировали с ними.

Альбом «World Painted Blood» звучит несколько по-иному, поскольку Вы сочинили его в студии, вместо того, чтобы подготовить материал до рекорд-сессии? Вы думаете, что это придало диску более органичное и единое звучание?

Да, это так, и ещё, я думаю, то, что на самом деле произвело на нас впечатление, было осознанной уверенностью, что нигде нет одинакового звучания. Мы сочиняли настолько быстро, что звучание треков могло быть запросто схожим. Так что я знаю, что отклонился от своего курса, чтобы создать риффы со звучанием, отличающимся от композиций, которые я бы уже написал для этого альбома. Так что я думаю, что это сделало звучание альбома в целом более слаженным.

Будучи сочинителем и гитаристом, Вы пытаетесь развиваться?

Я думаю, что это лишь одна из составляющих гитариста и композитора. Я как бы всегда стараюсь думать о таких вещах, которые, не слышал до этого (или же необязательно слышал это) в исполнении SLAYER. К примеру, на этом альбоме трек «Snuff» открывает соло альтернативного характера. И я знаю, что мы открывали треки сольными партиями, но не припомню, чтобы мы открывали хоть одну альтернативным решением. В той композиции даже есть повторяющееся двойное соло — я знаю, что такого мы никогда не делали. Так что даже если другие это и делали, то мы — нет. И если я могу когда-либо подумать о чём-то, чего я никогда не слышал в исполнении других, то, да, я буду действительно пытаться это сделать.

Поскольку Вы сочинили огромное количество риффов для композиций, есть ли у Вас уже что-то вроде шаблонной идеи по поводу того, каким получится соло? Вы приходите в студию с готовыми идеями или же без подготовки?

Обычно я готовлю примерно 75—80% материала и затем иду записывать то, что сочинил в своей комнате. Даже если это звучало хорошо в комнате, как только ты накладываешь это на трек и играешь, это может оказаться не таким классным, как ты думал. Всё может видоизмениться в ходе рекорд-сессии. А потом, когда ты развлекаешься с рычагом тремоло, то может появиться ещё пара нот, которые добавляются в музыку. Но несколько лет тому назад Dime дал мне один совет: «Делай то, что делаешь. Когда будешь иметь успех, ничего не выдумывай. Просто иди и круши всех с помощью рычага тремоло». Так что сегодня я и делаю что-то подобное. Я бы сказал, что захожу в студию, готовый «зажечь» на 80%, а потом начинается стадия отладки материала.

С другой стороны, случались моменты, когда материал вообще не вписывался в композицию или же терялась отличительная черта соло?

О, несомненно. Для меня альбом «South of Heaven» является одним из моих провалов в качестве соло-гитариста, поскольку я тогда только пришёл в группу и облажался везде. Я видел себя в гитарных чартах и понимаю, что это популярность на основе конкуренции, но если достаточное количество людей обращают на это внимание, то мне тоже следует обращать на это внимание и играть несколько лучше, чем сейчас. Поэтому я вернулся, взял несколько уроков перед записью «Seasons in the Abyss» и улучшил свои методы сольной игры и всё такое.

Если оглянуться назад, что означает для Вас альбом «Show No Mercy»?

Ну, в части звучания он довольно ужасен (смеётся). Люди спрашивают меня, злился ли я когда-либо на группы, которые звучат как SLAYER на своём первом альбоем? А я отвечаю: «А почему я должен злиться? На нашем первом альбоме, чёрт возьми, изо всех щелей лезет IRON MAIDEN». Необходимо подражать своим героям, чтобы помочь себе определить, кем тебе следует стать. И я не думаю, что мы определили это вплоть до «Reign in Blood». Полагаю, что мы по-прежнему ищем себя, а также что-то такое, что захватит нас с головой. Я думаю, что людям следует с чего-то начать, а подражание герою — это хорошая точка для старта.

Что бы с вами было, если бы SLAYER не выигрывали Grammy и не продавали все свои альбомы? Смогли бы вы по-прежнему существовать и дальше без всего этого успеха?

Трудно сказать. Это очень открытый вопрос с большим количеством возможных вариантов того, что бы могло случиться. Но это легко сказать. Я имею в виду, что если завтра всё закончится, то, вероятно, я бы продолжил играть с Dave’ом Lombardo, поскольку он прошёл через огонь и воду. У меня есть куча друзей в этом бизнесе, которые бы с удовольствием сыграли со мной, а я бы с удовольствием сыграл с ними. У меня очень большой выбор того, с кем сыграть. Люди давно говорят обо мне, Dime’е и Zakk’е, а также обо мне и Zakk’е, или обо мне и этом или том парнях. И это может произойти в какой-то момент.

Раз уж зашёл разговор о Zakk’e, то, конечно, Вы слышали о том, что Ozzy его уволил. Чувствуете ли Вы что-нибудь в связи с этим?

Да, и в большинстве своём горечь. Zakk — мой друг и знакомый Ozzy, но Zakk — это суперзвезда, и для меня кто-то другой на его месте — это пустой звук. А взять и просто пригласить нового гитариста также теперь не будет иметь для Ozzy большого смысла. Что Ozzy собирается делать, если у него не получится?

Вы слышали игру Gus’а G.?

Я уверен, что он замечателен для Ozzy, даже если только произносить его имя, но тут вопрос в наследии Zakk’a. Он же ученик Rhoads’a. Надеюсь, что это хорошо впишется в творчество Ozzy, а Zakk, вне всякого сомнения, уйдёт в BLACK LABEL. Но я просто не знаю. Я был на Ozzfest’е в 2008 году в Далласе, когда они играли трибьют Dime’у. Я выходил на сцену и играл с Vinnie Paul’ом, Mike’ом Inez’ом и Chad’ом из MUDVAYNE, а потом, конечно же, Zakk играл с Ozzy, и он был убийственен, зажигал и делал то, что может делать Zakk Wylde. Такой фигуре трудно найти замену.

Рубрика: Новости | Оставьте комментарий!

Итальянский «монах-металлист» ещё не устал от музыки

По сообщению итальянского новостного блога Musica Metal, Friar Cesare Bonizzi, 63-летний итальянец, прозвавший себя «исполнителем-проповедником» и выпустивший пару альбомов с его хэви-металлической командой FRATELLO METALLO (Metal Brother), принял участие в видеочате, который транслировался на сайте Virgin Radio Italy. В ходе разговора обсуждались подстриженные борода и волосы, а также новости о том, что он планирует покинуть сцену. Bonizzi сообщил, что он не устал от музыки, но проект «Brother Metal» придется оставить, потому что он стал слишком популярным. Монах добавил, что очень много внимания в СМИ уделялось его длинной шевелюре и белой бороде, так что он даже подстриг их, чтобы смягчить сильное воздействие своей необычной внешности на людей. Он также объявил, что в следующем году выпустит новый альбом.

Bonizzi, который влюбился в хэви-металл, когда посетил концерт METALLICA пятнадцать лет назад, сообщил, что слава направила его на неверный путь. Но он всё ещё думает, что тяжёлый металл может быть средством распространения святых писаний о возвышенности и любви.

«Я думаю, что такой металл — это сила самой музыки. Металл — это брат», — сказал Bonizzi.

Рубрика: Новости | Оставьте комментарий!

Подробности о новом альбоме FINNTROLL

Финские хумппа/фолк-блэк-металлисты FINTROLL выпустят свой новый альбом, получивший название «Nifelvind» (от рабочего названия «Mot Skuggornas Värld» музыканты решили отказаться), через лейбл Century Media в следующие даты:

• Финляндия — 17.02.10;
• Германия, Австрия, Швейцария, Бенилюкс, Италия — 19.02.10;
• Испания, Португалия — 23.02.10;
• Швеция, Венгрия — 24.02.10;
• Остальная Европа — 22.02.10;
• Северная Америка — 9.03.10.

Альбом «Nifelvind» был записан в студии Sonic Pump (Хельсинки), а мастеринг провёл Mika Jussila в студии Finnvox. Обложку альбома в очередной раз нарисовал гитарист группы, Skrymer.

Комментируют участники группы: «После безумной недели в студии, с постоянной нехваткой времени, фестивалями, мы-таки удовлетворены результатом. «Nifelvind» — самый зрелый и совершенный альбом FINTROLL на данный момент, со спектром звучания от мощных дэт-металл-риффов до мрачных саундтреков, от яростного блэк-металла до ритмичной поп-музыки 80-х. И, конечно же, наш фирменный звук, множество инструментов, которых ещё не слышала металл-сцена, мифы и легенды — всё это даёт в итоге самый разносторонний альбом из всех, что мы когда-либо делали».

Трек-лист «Nifelvind» следующий:

01. Blodmarsch (intro)
02. Solsagan
03. Den Frusna Munnen
04. Ett Norrskensdåd
05. I Trädens Sång
06. Tiden Utan Tid
07. Galgasång
08. Mot Skuggornas Värld
09. Under Bergets Rot
10. Fornfamnad
11. Dråp

Рубрика: Новости | Оставьте комментарий!

Рыдания, 30.01.2010 20:00:00, Театр Практика

Текст — Кшиштоф Бизё
Режиссер —
Виктор Рыжаков
В ролях:
Светлана Иванова
Перевод:
Ирина Киселева
Рыдание — с физиологической стороны, состоит из ряда вдыхательных движений, обусловленных последовательным и прерывистым сокращением грудобрюшной преграды, прерываемым время от времени длинным выдыхательным движением, причём двигающимся по дыхательным путям воздухом приводятся в движение голосовые связки, издающие характеристический звук. Характер звуков, сопровождающих Рыдание, зависит, конечно, от силы и числа колебаний голосовых связок и формы полости рта, как резонатора. Акт этот вызывается определённым душевным состоянием человека. (энциклопедия Брокгауза и Эфрона)

Три монолога представителей одной семьи, трех неудачниц — бабушки Зофьи, дочери Юстынки и внучки Ани. Юстынка потеряла работу и для повышения самооценки украла в магазине модное пальто, а потом со страху разрезала его и выбросила. 18-летняя Аня ради пары джинс отдается мужчине на заднем сиденье машины, бабушка заводит дружбу с наркоманкой и в результате ограблена и убита ее дружком.
Если у Ружевича и Мрожека на первом плане были идеи протеста, политика, искания и прочие атрибуты жизни молодежи в эпоху соревнования социалистической и капиталистической систем, то теперь на первый план вышли проблемы бедной капиталистической страны — безработица, преступность и потребительская психология.

Рубрика: Новости | Оставьте комментарий!

GHill 21.00 концерт группы «Препинаки-каноэ», 12.12.2009 21:00:00, Клуб «Грибоедов» (СПб)

ПРЕПИНАКИ-КАНОЭ — реинкарнация культовой клубной группы 90-х — начала 2000-х ПРЕПИНАКИ.

Основатели и лидеры группы Андрей Нуждин, известный также по работе в группах ИГРЫ, СОЛНЕЧНЫЙ УДАР (гитара, вокал, песни) и популярный
Петербургский актёр и телеведущий Александр Лушин (вокал), собравшись после нескольких лет перерыва, решили придать более мягкое, лаунжевое звучание песням, которые давно полюбились поклонникам их творчества. Произошли
некоторые изменения в составе группы — музыканты отказались от барабанов, оставив в ритм-секции лишь лёгкую перкуссию (Михаил Николаев), и деликатный бас (Гоша Слесарев), электронные клавиши были заменены акустической
семиструнной гитарой (Василий Жандаров). В результате шумная, роковая подача сменилась ласковым грувом, песни обрели новое лёгкое дыхание, на передний план вышло фирменное прозрачное двухголосье, по-новому заиграли изящные мелодические интонации и нюансы.

Рубрика: Новости | Оставьте комментарий!

Последние новости от ROYAL HUNT

Датский metal коллектив ROYAL HUNT опубликовал следующее сообщение в своём дневнике, посвящённом осеннему турне:

«Обычно во время работы над новым альбомом мы не даём никаких концертов, но в этот раз просто не смогли упустить возможность выступить на ProgPower и LoudPark; до этого мы никогда не принимали участия в этих фестивалях, и наше любопытство было слишком велико, чтобы сопротивляться соблазну :-)… и чтобы сделать эти события даже более особенными, мы решили исполнить одну композицию («Back To Square One») с нашего ещё не вышедшего нового альбома.

Включение «неизвестной» композиции в наш концертный сет (заточенный во всём остальном под фестивальную аудиторию) покажется немного странным, но какого дьявола… мы странная группа :-).

Итак, поехали — после пяти дней репетиций в Копенгагене мы на пути в…»

Прочитать полную версию отчёта и посмотреть фотографии можно здесь.

Последнее видео из студии можно посмотреть ниже.

Рубрика: Новости | Оставьте комментарий!

Колыбель для кошки, 19.12.2009 22:00:00, Клуб «Грибоедов» (СПб)

Группа Колыбель для Кошки была создана в 1994 году, в результате распада преобразования групп Winston Churchille и НЗ, которые в свою очередь существовали в 1992 -1993 годах.

Основные музыкальные коллективы, появлявшиеся в те годы и воздействовавшие на музыку, были Red Hot Chili Peppers, Nirvana, Pearl Jam, Stone Temple Pilots, Temple of the Dog,
Suicidal Tendencies, впоследствии Pantera, Alice in Chains, Rage Against the Machine, Claw Finger, Infectious Grooves, Fish Bone, US3 и т.д. Помимо этого, кислотная культура так же не осталась незамеченной, результатом чего, стало появление, например, песни Бразилия, вошедшей в первый альбом Стерео.

Рубрика: Новости | Оставьте комментарий!

Вечер памяти ИОСИФА БРОДСКОГО, 28.01.2010 20:00:00, Театр Практика

При участии: Тимур Кибиров, Елена Фанайлова, Мария Степанова
Три поэта прочтут со сцены «Практики» свои посвящения Иосифу Бродскому:

«ДВАДЦАТЬ СОНЕТОВ К САШЕ ЗАПОЕВОЙ»
Тимур КИБИРОВ –родился 15 февраля 1955 года в Шепетовке Хмельницкой области. Окончил Московский областной педагогический институт имени Н.К.Крупской. Работал научным сотрудником Института искусствознания Министерства культуры СССР. Лауреат нескольких литературных премий. Член РусскогоПЕН-центра (1995). Член редсовета ж-ла «ЛО» (с 1997), Попечительского совета Благотворительного фонда системной поддержки отечественной культуры и социальной среды ее воспроизводства (с 1999). Пушкинская премия фонда А.Тепфера (1993), премии фонда «Знамя» (1994), ж-ла «Арион» (1996), «Северная Пальмира» (1997), стипендия фонда И.Бродского, антибукеровская премия.
«СТИХИ К МАРИИ С.»
Елена ФАНАЙЛОВА – автор четырех книг стихов. Лауреат премии Андрея Белого (1999г.), первый лауреат премии «Московский счет» (2003г.). Член жюри премии Андрея Белого в 2003-2004гг. Литературный и кино-обозреватель («Знамя», «Критическая масса», «Новое литературное обозрение», «Книжное обозрение», «Сеанс»). Стихи переведены на английский, немецкий, итальянский, французский, нидерландский, грузинский языки. Родилась в Воронежской области. Образование медицинское, филологическое. Работала медсестрой, врачом, преподавателем Воронежского университета (сфера интересов – психология творчества, психология массовых коммуникаций), тележурналистом, референтом архитектурного бюро. С 1999г. – корреспондент, обозреватель культуры Московского бюро Радио Свобода. Автор цикла программ «Далеко от Москвы: культура, города и люди бывшей Советской империи»; «Беслан: город ангелов»; ведущая еженедельного ток-шоу «Свобода в клубах».
«20 сонетов к М.»
Мария Степанова – родилась в Москве в 1972 году. Публиковалась в журналах «Зеркало», «Знамя», «Критическая Масса», «Новое литературное обозрение» и др., альманахах «Вавилон», «Urbi», «Улов» и др., интернет-журнале «TextOnly». Автор пяти книг стихов. Лауреат премий журнала «Знамя» (1993), имени Пастернака (2005), Андрея Белого (2005), премии Хуберта Бурды (Германия, 2006). Стихи переведены на английский, иврит, итальянский, немецкий, сербо-хорватский, финский и другие языки. Живет в Москве.

Рубрика: Новости | Оставьте комментарий!

Детали нового альбома BORKNAGAR

Обложка «Universal», нового альбома норвежской группы BORKNAGAR, доступна по этому адресу. Альбом выходит 22 февраля 2010 года на лейбле Indie Recordings в нескольких изданиях: обычный компакт-диск, диджипак с бонусным диском, CD-бокс с дополнительными материалами и двойной винил.

Комментарии участников группы: «С гордостью представляем вам финальный вариант обложки «Universal». Долгое время мы оттачивали до блеска визуальный стиль альбома. Обложка должна представлять альбом. Мы уверены, что с помощью этой обложки и оформления (CD, CDL, LP и бокса) мы добьёмся поставленного результата — привлечь внимание к альбому!»

Трекл-лист «Universal»:

01. Havoc
02. Reason
03. The Stir of Seasons
04. For a Thousand Years to Come
05. Abrasion Tide
06. Fleshflower
07. Worldwide
08. My Domain (feat. guest vocals by I.C.S Vortex)

Диск «Universal» был записан и сведён в студии Toproom (Lunner, Норвегия). Продюсировали альбом участники коллектива.

Комментирует лидер BORKNAGAR Øystein G. Brun: «Мы полностью удовлетворены итоговым результатом! Альбом получился лучше, чем мы могли надеяться, приступая к работе над ним. Мы вложили в него мировоззрение, энергию и эмоции наиболее «дикой» части человека, а по своей сложности, комплексности и атмосфере альбом ориентирован на наиболее тонкую часть сознания. На альбоме будет всё то, что делает BORKNAGAR группой, и это будет лакомым куском для тех, кто был вместе с нами всё время. Это наиболее завершенный альбом из всех, что мы сделали за все годы — как по музыке, так и с точки зрения продюсирования — и теперь мы ждём не дождёмся его выхода».

По поводу названия альбома Brun сказал: «»Universal» (всеобщий, абсолютный – прим.пер.) — это то слово, на которое отзывается внутренняя сущность альбома. «Universal» — именно то название, что достаточно широко и достаточно глубоко охватывает всё то, что присутствует на альбоме — в виде нот и стихов».

Рубрика: Новости | Оставьте комментарий!

Достоевский Идиот, 25.12.2009 22:00:00, Клуб «Грибоедов» (СПб)

Оркестр экстремальной рок музыки Достоевский Идиот появился на свет именно 26 июня 1996. Эта дата столь точна потому, что как раз в этот день, на Седьмом, и, вероятно, уже последнем празднике Дома Десять на Пушкинской улице, этой петербургской Мекке независимых художников и музыкантов,
случайно, спустя много лет, встретились музыканты, никогда работавшие вместе и хорошо знавшие друг друга. В этот день, выступив порознь на этом фестивале, и тут же прослушав (уже в который раз!) выступления многочисленных хорошо известных петербургских групп, они вдруг отчетливо поняли, что способны сказать нечто определённо новое, и сказать далеко не
только питерской публике. И сразу же, в течение последовавших за этим трёх месяцев, дав около десяти концертов в наиболее популярных музыкальных клубах
С.Петербурга, группа, как своим необычным составом, так и новейшим звучанием, притянула к себе внимание как широкой публики, так и взыскательнейшей клубной аудитории. Иначе, вероятно, и быть не могло: предельно жёсткая тяжелейшая основа, на которую парадоксально органично легли и jungle, и reggie, и внезапно обрушивающийся сумасшедший твист,
ритмически сложные, до последней шестнадцатой прописанные экзотические паттерны, глубокие по содержанию и многоязычные — вплоть до латыни — тексты, всё это не могло не порадовать привыкшую, казалось бы, уже ко всему нынешнюю публику, желавшую по-настоящему развлечься.Сделать всё это, если умеючи, как оказалось, можно всего лишь втроём.

Все музыканты имеют добротное музыкальное и даже философское образование, продолжая его и в данный момент, и это далеко не всё. Так, А («Микшер») ударные, работал во многих группах, из коих, вероятно, необходимо упомянуть «Нож для Фрау Мюллер», а также его многолетнюю работу барабанщиком и перкуссионистом в Арабских Эмиратах. Кроме того, серьёзные занятия африканской и латиноамериканской ритмикой, равно как и длительные упражнения в танцевальных классах сделали его блестящим танцором. С (вокал, контрабас, безладовый и ладовый бас, гитара) широко известен как организатор и «музыкальный идеолог» «Молодых Голосов», «Monkey Puzzle Tree», «Monkey Funky». А (вокал, флейта, клавишные, компьютерные эффекты) длительное время занимался «новой» и этнической музыкой, а также занимался философскими науками в С.-Петербургском Университете. А что до названия группы, так ведь есть же одноимённый роман! Правда, изменены знаки препинания (это чтобы не быть уличёнными в нарушении авторских прав гениального писателя; вероятно,следуя сходной логике, известный музыкальный критик Артемий Троицкий назовёт потом спустя несколько месяцев свою новую радиопрограмму просто «Достоевский»).

Да и разве возможен иной музыкальный проект с aактурой «прерванного времени», точно как и — впервые! — в данном романе, да ещё сделанный в этом городе? Ну а знаки препинания в афишах, словно в зеркалах, расставляет сама петербургская улица, никак не желая быть лишь пассивным зрителем и ставя при этом исключительно точку.

Рубрика: Новости | Оставьте комментарий!

Японская версия альбома IMPIOUS «Death Domination» выйдет с бонус-треком

Новый альбом шведского дэт-трэш-металлического коллектива IMPIOUS, получивший название «Death Domination», выйдет в странах азиатского региона 23 декабря 2009 года. Диск будет содержать бонус-трек — неиздававшуюся ранее композицию «The Reaper’s End».

В странах Северной Америки «Death Domination» вышел 24 ноября на Metal Blade Records. Обложку диска, которую участники группы охарактеризовали как «одну из самых зловещих и злобно выглядящих обложек из всех», создал Marcello Vasco, её можно увидеть здесь.

Комментарии от участников группы: «Трек «Dead Awakening» —определённо, один из самых мощных и разносторонних на данном альбоме. Он также содержит вокальные партии Andreas’a Khörven’a Nilsson’a из гётеборгского коллектива HOPE OVER FEAR, принявшего участие в записи композиции в качестве гостя».

Трек-лист «Death Domination» выглядит так:

  1. Abomination Glorified
  2. The Demand
  3. I Am The King
  4. And The Empire Shall Fall
  5. Dead Awakening
  6. Hate Killing Project
  7. Rostov Ripper
  8. Legions
  9. As Death Lives In Me
  10. Irreligious State Of War
  11. The Reaper’s End (бонус-трек для азиатской версии альбома)

Также в качестве гостя на альбоме отметился вокалист Johan Lindstrand (экс-THE CROWN, ONE MAN ARMY AND THE UNDEAD QUARTET), принявший участие в записи композиции «The Demand».

Комментируют участники коллектива: «Здорово, что голос Johan’a, наконец-то, впервые за несколько лет снова звучит на нашем альбоме! Johan — потрясающий вокалист, и он совершенно раздирает душу на этом треке!»

Lindstrand добавил: «Я знал IMPIOUS с тех пор, как они начинали играть в 1994 году, как с личной, дружеской, так и с профессиональной сторон. Я играл на ударных на их первой демо-записи, а теперь записываю несколько гостевых вокальных партий на их новом альбоме. Работать с ними всегда приятно, особенно с данным новым альбомом, который, по моим ощущениям, будет самой сильной их работой. Это сплошной скоростной высокоэкспрессивный ад, и я горжусь, что меня попросили поучаствовать в записи композиции. С «Death Domination» у них будет большой успех».

По словам участников группы, название альбома «символизирует то, как смерть управляет всем, и как человек ищет в религии некоего невнятного убежища от того, что произойдёт, когда смерть заберёт нас. Религия беспомощна без смерти, и только смерть наполняет её смыслом.

Для нас было очень важно, чтобы название альбома идеально сочеталось с композициями и обложкой. Нам был нужен короткий, но мощный заголовок, показывающий нашу уверенность в новом материале.

Этот альбом будет явно самым убойным и брутальным из всех, что мы когда-либо делали, и мы верим, что его название говорит обо всём!»

Новая работа IMPIOUS была записана в студии Deadline, принадлежащей гитаристу Valle Adzic’у. Ранее участники коллектива заявляли: «Это наш первый альбом, сделанный и спродюсированный собственными силами, и мы очень гордимся, что создали это детище без привлечения сторонних людей. Этот альбом будет являться реальным отображением того, что же, чёрт возьми, представляют собой IMPIOUS!»

Рубрика: Новости | Оставьте комментарий!

К THE ALIEN BLAKK присоединился бывший ударник MACHINE HEAD

Американский ударник Chris Kontos (MACHINE HEAD, TESTAMENT, SPIRALARMS) присоединился к коллективу THE ALIEN BLAKK, лидером которого является гитарист и продюсер Joshua Craig.

Комментарии Craig’а: «Наш с Chris’ом разговор о THE ALIEN BLAKK шёл на протяжении года или около того. В этот раз он завершился тем, что мы пришли к чёткому взаимопониманию в музыкальном и человеческом аспектах, и я счастлив сделать данное заявление.

По моему мнению, манера игры Chris’а — это усовершенствованная смесь John’a Bonham’a из LED ZEPPELIN и Igor’я Cavalera из SEPULTURA. У него есть все работы ALIEN, он прокладывает в звучании новое направление, и мы оба полны энтузиазма по поводу того, куда это может привести в плане материала для будущего альбома».

Chris добавил: «Я жду не дождусь возможности оказаться в одном помещении с Josh’ем и записывать музыку! Полагаю, что «мощное комбинированное трио-звучание» выльется в некую сырую и инновационную металлическую музыку с рок-элементами, что, возможно, будет новым в звучании THE ALIEN BLAKK. 2010 год будет годом полного раскрытия THE ALIEN BLAKK!»

Второй по счёту альбом THE ALIEN BLAKK, «Bekoming», выйдет ориентировочно в начале следующего года. Лейбл пока ещё не определён. На диске, сведённом Glen’ом Robinson’ом (VOIVOD, ANNIHILATOR), отметились такие гости, как Deron Miller (CKY), Eric A.K. (FLOTSAM AND JETSAM), Kevin Talley (DAATH), Donnie Hamby (DOUBLE DRIVE), а также басист David Ellefson (MEGADETH) и ударник Craig Nielsen (FLOTSAM AND JETSAM).

Трек-лист «Bekoming» выглядит так:

  1. The Quickening (feat. special guest)
  2. Erased (feat. Donnie Hamby)
  3. The Path (feat. Deron Miller)
  4. I Tried You
  5. Jigsaw
  6. Runnin’ Down A Dream (TOM PETTY cover)
  7. Voices Hearing Voices
  8. Hate Me (feat. Eric A.K.)
  9. Ann
  10. Will I? (feat. Eric A.K.)
  11. Psychadehlia
  12. A Lie
  13. Snowblind (BLACK SABBATH cover) (feat. Eric A.K.)

Обложку альбома можно посмотреть здесь.

Рубрика: Новости | Оставьте комментарий!

Первый трейлер с нового альбома ORPHANED LAND

Израильская группа ORPHANED LAND опубликовала первый трейлер со своего нового долгожданного альбома «The Never Ending Way Of ORwarriOR», выход которого намечен на 25 января на лейбле Century Media Records. Его сведением занимался Steven Wilson (PORCUPINE TREE, OPETH), записавший ряд клавишных партий.

Группа приготовила серию видеороликов, рассказывающих о том, как записывался альбом. Помимо самих участников, в ролике есть и несколько слов от Steven’a Wilson’a относительно этой работы, а также фрагменты выступления ORPHANED LAND в Тель Авиве.

Трек-лист «The Never Ending Way Of ORwarriOR» выглядит так:

01. Sapari
02. From Broken Vessels
03. Bereft In The Abyss
04. The Path Part 1 – Treading Through Darkness
05. The Path Part 2 – The Pilgrimage To Or Shalem
06. Olat Ha’tamid

Part II: Lips Acquire stains – The WarriOR Awakens

07. The Warrior
08. His Leaf Shall Not Wither
09. Disciples Of The Sacred Oath II
10. New Jerusalem
11. Vayehi Or
12. M I ?

Part III: Barakah – Enlightening The Cimmerian

13. Barakah
14. Codeword: uprising
15. In Thy Never Ending Way (Epilogue)

Также группа сняла документальный 40-минутный фильм о том, как создавался альбом. Снял его друг группы, Matan Shmuely, являющийся также барабанщиком коллектива, но не принимавший участия на новом альбоме. Он выйдет как бонус-DVD к лимитированной версии альбома “The Never Ending Way of ORwarriOR”. Подробнее о фильме можно узнать здесь.

Рубрика: Новости | Оставьте комментарий!

Новый альбом DREAM EVIL выйдет в январе

Шведская группа DREAM EVIL объявила о продлении контракта с Century Media, а также о планах выпуска своего нового альбома, «In The Night», 25 января 2010 года.

По этому случаю коллектив опубликовал следующее заявление: «Итак, после трех долгих лет пришло время выпустить новую работу и подписать новый контракт с Century Media Records. Это здорово работать с друзьями, которыми стали DREAM EVIL и Century Media за последние восемь лет.

Наша новая работа будет называться «In The Night» и будет выполнена в присущем нашей группе стиле.

Мы уверенны, что это будет самый сильный альбом в истории DREAM EVIL, в него войдут такие треки, как ‘Immortal’, ‘In The Night’, ‘Bang Your Head’ и ‘In The Fires Of The Sun’ , которые без труда расплавят ваш мозг!»

Продюсером альбома вновь выступил Fredrik Nordström, а запись прошла в студии Fredman (DIMMU BORGIR, IN FLAMES, HAMMERFALL).

Трек-лист альбома (обложка) выглядит так:

01. Immortal
02. In The Night
03. Bang Your Head
04. See The Light
05. Electric
06. Frostbite
07. On The Wind
08. The Ballad
09. In The Fires Of The Sun
10. Mean Machine
11. Kill, Burn, Be Evil
12. The Unchosen One

Рубрика: Новости | Оставьте комментарий!

SATYRICON проясняет слухи вокруг группы

Норвежский black metal коллектив SATYRICON опубликовал следующее сообщение:

«Давайте попробуем прояснить слухи, ходившие вокруг группы в последнее время.

Несмотря на то, что с момента выхода последнего альбома SATYRICON, «The Age Of Nero», прошёл год, он по-прежнему очень много значит для нас, поскольку мы работали над ним в режиме нон-стоп (более или менее) на протяжении почти трех лет.

В течение этих последних 12 месяцев со дня релиза мы беспрестанно гастролировали. Успех альбома привёл нас в Индию, Австралию, Японию, дважды — в Америку, во всю Европу и Скандинавию. Теперь же мы начинаем турне «Finale In Black», которое ознаменует собой завершение «The Age Of Nero», этого колоссального проекта. Сразу после этого, по нашим ощущениям, настанет самое время для перерыва. Перерыва, во время которого мы сможем отдохнуть, оценить перспективы, поработать над иными музыкальными и немузыкальными проектами и позволить себе прикинуть следующий шаг SATYRICON. У нас есть кое-какие идеи по поводу того, что мы хотим делать дальше, и одна из них — открыть новую музыкальную главу.

Этой группе никогда не было и также не будет свойственно почивание на лаврах. Когда настанет подходящее время, мы начнём работу над исследованием новой области музыки, и только будущее может показать, во что это выльется. SATYRICON никогда не боялся браться за подобные задачи. Наоборот, это как раз то, что служит стимулом роста группы.

На «The Age Of Nero» мы пытались усовершенствовать всё, чему научился и что пережил SATYRICON в музыкальном плане на протяжении последних десяти лет, и мы чувствуем, что достигли поставленной перед собой цели. Настало время подготовить почву для чего-то нового. Нет, мы не будем возвращаться к чему-то старому. Забудьте это! Всё, что мы знаем — это то, что вне зависимости от того, что будет на выходе, это будет по-прежнему, вне всякого сомнения, звучать как SATYRICON.

В обозримом будущем мы не собираемся гастролировать, если только это не будет нечто уникальное, такое, что могло бы рассматриваться как историческое событие. Тем не менее, мы выступим на одном-двух фестивалях — то тут, то там, в любое время, когда почувствуем, что нам этого хочется. Когда мы вернёмся, кое-кто из из окружающих нас людей может уйти, а кто-то может по-прежнему остаться с нами. Мы не знаем, когда, не знаем, как, но точно знаем, что SATYRICON по-прежнему жив, и этот перерыв есть что-то такое, что, как мы знаем, нам нужно сделать, чтобы продолжать всё так, как мы этого хотим. А до тех пор — увидимся на «Finale In Black»!»

Рубрика: Новости | Оставьте комментарий!

THE CHANT работают над новым альбомом

Финские металлисты-меланхолики THE CHANT отправились в студию, где под руководством продюсера Ville Sorvali (MOONSORROW) начали работу над записью своего второго альбома с рабочим названием «This Is The World We Know». Релиз диска ожидается в начале 2010 года. Лейбл к настоящему моменту не определён.

Студийный дневник группы можно посмотреть здесь.

Дебютная работа THE CHANT, «Ghostlines», вышла в феврале 2008 года в Великобритании и Ирландии на Shadow World Records / Plastic Head Distribution. «Ghostlines» был охарактеризован как «54-минутное эмоциональное путешествие со взлётами и падениями, с мрачной атмосферой, красивыми мелодиями и гармоничным звучанием в духе KATATONIA, ANATHEMA и HIM.»

«Ghostlines» был спродюсирован басистом и вокалистом MOONSORROW Ville Sorvali, а мастеринг провёл Mikko Herranen из Rust and Misery Inc. Автором обложки альбома является Ville Juurikkala (NIGHTWISH, HIM, AMORPHIS), названный известным журналом City лучшим рок-фотографом.

Рубрика: Новости | Оставьте комментарий!

Название нового альбома THE ABSENCE

Американская группа THE ABSENCE 2 ноября отправилась в студию Mana Recording, чтобы начать запись своего третьего альбома, получившего название «Enemy Unbound». Диск должен выйти в начале 2010 года на лейбле Metal Blade Records. Звукорежиссёром диска стал Brian Elliot, а сведение поручено Jonas’у Kjellgren’у (SCAR SYMMETRY, CARNAL FORGE). Гитарист Peter Joseph сказал следующее: «Пока всё идёт хорошо. Не можем дождаться момента, когда этот зверь будет готов, чтобы натравить его на мир!»

Рубрика: Новости | Оставьте комментарий!

Фронтмен PRONG станет гостем на новом альбоме SOULFLY

Tommy Victor, фронтмен PRONG, провёл прошлую пятницу (20 ноября) в студии вместе с Max’ом Cavalera’ой и SOULFLY, записывая песню «Lethal Injection» для предстоящего альбома SOULFLY, получившего название «Omen». Max и Tommy разделили вокальные партии на треке.

Комментарии Victor’a: «Мы отлично провели время в туре с SOULFY прошлой осенью.

Для меня было большой честью и удовольствием работать с SOULFLY в студии. Я думаю, что песня получится отличной, это будет убийственный трек».

Рубрика: Новости | Оставьте комментарий!

Headphone

Headphone– бельгийские музыканты и города Гент, являющейся родиной таких групп как Soulwax, Das Popи Goose. Впервые группа заявила о себе синглом “She Is Electric” в 2008 году, заявила громко, сначала на всю Бельгию, неделями не покидая первых позиций чартов главного альтернативного радио Studio Brussels , а затем и на всю Европу. В том же году последовал альбом «Ghostwriter», который окончательно дал понять, что бельгийцы серьезно взялись за слушателей.
Альбом хорош уже лишь тем, что в нем каждый трек – индивидуален и обладает всеми предпосылками стать хитом. Он не начинает следующий и не продолжает прошлый, каждый трек живет отдельной музыкальной жизнью . Но общее звучание, конечно, имеется, и оно очень даже характерное. Стоит сразу сказать, что параллели можно провести с лучшими музыкантами ныне существующими, но быстрее всего на ум приходит Radiohead. Не худшее сравнение для музыкантов в начале карьеры.
Читать далее »

Рубрика: Новости | Оставьте комментарий!

“Bohemian Rhapsody” Queen: Шоу маст гоу он

The Muppets – Bohemian Rhapsody

В понедельник (24.11.2009) в интернете появилась кавер-версия на знаменитую песню группы QueenBohemian Rhapsody”. Как вы думаете, кто осмелился замахнуться на культовую композицию?

Итак, это супер-популярное кукольное шоу – Маппет-шоу (The Muppets). Всего за сутки новое видео “Bohemian Rhapsody” стало интернет-сенсацией. Только на youtube за это время его посмотрело около 500000 человек.

«Маппет – шоу» – это анго-американская телевизионная юмористическая программа, которая выходила в эфире в 1976-1981 годах. Основными действующими лицами были куклы-маппеты, изначально снимавшиеся для «Улицы Сезам». Все персонажи были созданны Джимом Хенсоном (Jim Henson).

“Bohemian Rhapsody” – песня группы Queen с альбома “A Night At The Opera”. Она была написана Фредди Меркьюри (Freddie Mercury) в 1975 году. Уникальность композиции заключается в том, что она имеет необычную музыкальную форму. Ее можно разбить на 6 разных по стилю частей, которые делятся на куплеты и припевы и представляют отдельные музыкальные направления: оперу, балладу, пение а капелла и хэви-металл.

“Bohemian Rhapsody” дала серьезный толчок карьере группы, благодаря чему музыканты стали всемирно известны. Песня сопровождалась видеоклипом, который считается одним из первых в истории: в нем артисты не просто исполняли песню, как обычно делалось до этого, но и сопровождали ее различными спецэффектами. “Bohemian Rhapsody” исполнялась практически на всех концертах группы. Видео обошлось музыкантам в 4500 фунтов стерлингов, а его режиссером выступил Брюс Гоуэрс.

В 2000 году “Bohemian Rhapsody” была признана лучшей песней тысячилетия по мнению 190 тыс. человек.

А теперь можно сравнить, что было у Queen, и что получилось у Маппетов:

Queen – “Bohemian Rhapsody”:

The Muppets – “Bohemian Rhapsody”:

* * *

Ссылки по теме:
gigwise.com: The Muppets’ Take On Queen’s ‘Bohemian Rhapsody’ Goes Viral – Video – 25.11.2009

Рубрика: Новости | Оставьте комментарий!

Фронтмент TURISAS рассказал о новом альбоме

Фронтмен финских фолк-металлистов Mathias «Warlord» Nygård недавно поделился информацией о грядущем альбоме группы. «Мы уже проделали много работы. Конечно, предстоит сделать ещё немало, но результат уже кажется довольно многообещающим! Так что я счастлив сообщить, что вы можете с оптимизмом смотреть в будущее великолепного третьего альбома TURISAS!

Кроме того, мы планируем навестить с концертами те страны, в которых никогда не играли раньше. В других частях света, кроме Европы и Северной Америки, есть наши поклонники, и мы с удовольствием отыграем для них — ведь они так давно этого ждут!».

Также стало известно, что Nygård и TURISAS удостоились Культурной премии Регионального совета провинции Häme. Награда вручается ежегодно с 1991 года уроженцам и жителям Häme, прославившимся в культурной деятельности. Премия была получена Mathias’ом и гитаристом Jussi 23 ноября. Совет, помимо прочего, отметил, что группа представила «новый вид творчества в Häme», а также «создала интернациональное искусство на базе старых традиций».

Рубрика: Новости | Оставьте комментарий!

DEVILDRIVER: запись из студии BBC

Американский коллектив DEVILDRIVER недавно записал три песни в легендарной английской студии BBC Maiga Vale для программы BBC Radio 1 «Rock Show», которая вышла в эфир 23 ноября, её выдущим является Daniel Carter. Вокалист Dez Fafara отвечал на вопросы по телефону во время самой программы, и рассказал, как прошла эта запись, а также обсудил всё творчество DEVILDRIVER.

Послушать эти треки можно по этому адресу в течение недели.

Рубрика: Новости | Оставьте комментарий!

MONSTER MAGNET подписали соглашение с Napalm Records

MONSTER MAGNET объявили о заключении соглашения с австрийским лейблом Napalm Records. Группа планирует начать запись альбома в январе вместе с продюсером Matt’ом Hyde’ом, а его выпуск состоится летом 2010 года.

Фронтмен Dave Wyndorf сказал следующее: «Я с большим оптимизмом смотрю на наше сотрудничество с Napalm Records!». Markus Riedler, управляющий директор Napalm Records добавил: «Для нас большая честь сотрудничать с такой иконой сцены, как Dave! Он полон энтузиазма и энергии, и вместе мы хотим нести РОК через года! Новый альбом просто потрясёт фанатов! И не забудьте о полных энергетики концертных выступлениях! 2010-й станет годом MONSTER MAGNET!»

Рубрика: Новости | Оставьте комментарий!

О концерте Тролль Гнет Ель

 концерт Тролль Гнет Ель в Туле

Хочется все-таки немного рассказать про концерт группы “Тролль Гнет Ель”, который прошел 1 ноября в тульскомрок-клубе “Молот”. Народу пришло много! Это сразу создало хорошее настроение и у публики, и, думаю, у группы. И зал, и танцпол были полны, в гардеробе не хватило на всех места.

концерт Тролль Гнет Ель

“Тролли” зажгли, молодцы! Я один раз была на их выступлении на фесте Rock Palace, поэтому знала, что на них стоит пойти. Зажигательная музыка, позитив бьет через край.

концерт Тролль Гнет Ель в Туле

концерт Тролль Гнет Ель в Туле

Пара видюх для вас:

Тролль Гнет Ель

Орден Пресветлого Хмеля (песня вроде по-другому называется…)

Фото: Shel

okbm(‘http://www.metalrock.ru/o-koncerte-troll-gnet-el/’,’О концерте Тролль Гнет Ель’);


© TaniaHMR для MetalRock.ru, 2009. |
Оригинал статьи |
Нет комментариев

Рубрика: Новости | Оставьте комментарий!

Регистрация
Войти


Копирайт © 2007-2012 Slamfest
Все торговые марки и копирайты на этой странице являются собственностью соответствующих хозяев.