Новости | Slamfest - Part 123 
Главноя Наши концерты Афиша Группы Фото/Видео Флрум Ссылки/Контакты


6 февраля, Табула Раса 7000$, Бритва Оккама, Radio Cambodia, Dementia, Chaos of the heart
350/400 р.


  • Рок Арсенал(курская)
  • Зиг заг(киевская)
  • Касса клуба Plan B(новослободская)
  • Тату 3000(вднх)
  • в Тату3000 (м.ВДНХ, м.Сокольники)
  • рок-магазине Хобгоблин (м.Сухаревская)

  • Контекстная реклама

Архив ‘Новости’

Эсмеральда, 31.03.2016 19:00:00, Муз. театр Станиславского и Немировича-Данченко

Премьера «Эсмеральды» в постановке Владимира Бурмейстера состоялась 14 октября 1950 года. Главные партии исполняли Виолетта Бовт (Эсмеральда), Алексей Чичинадзе (Феб), Александр Клейн (Клод Фролло), Элеонора Кузнецова (Флер-де-Лис), Виктор Терентьев (Квазимодо).
Постановке предшествовала длительная подготовительная работа. Новую редакцию либретто создали сам Бурмейстер и Василий Тихомиров. Партитура балета была подготовлена дирижером Владимиром Эдельманом. Была использована редакция Р. Глиэра, который в 1920-е годы заново оркестровал клавир Ц. Пуни. Несколько номеров, в том числе увертюру, специально к премьере Музыкального театра написал С. Василенко.
Вскоре после премьеры балет был показан на гастролях в Ленинграде, Сочи, Ворошиловграде и включен в программу зарубежных гастролей (Китай, страны Латинской Америки). С особым успехом прошли гастроли в Париже.
Спектакль стал этапным для театра и на протяжении многих десятилетий входил в его репертуар. Яркая литературная основа, запоминающаяся музыка, выдающееся мастерство балетмейстера – все это делает «Эсмеральду» замечательным памятником хореографического искусства.

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Сатьяграха. (Театр оперы и балета, Екатеринбург), 15.03.2016 19:00:00, Государственный Академический Большой театр России Новая сцена

Дирижер: Оливер фон Дохнаньи
Режиссер и сценограф: Тадэуш Штрасбергер

Продолжительность 3 ч.
Возрастная категория 12+

Первая российская постановка оперы Филипа Гласса «Сатьяграха» (1979), посвященная фигуре и учению Махатмы Ганди, была осуществлена в Екатеринбурге. Урал в очередной раз успешно оспаривает пальму культурного первенства у обеих столиц, хотя бы по части нестандартного репертуарного мышления (к слову, в будущем сезоне здесь – вновь впервые в России – поставят оперу Моисея Вайнберга «Пассажирка»). Появлением «Сатьяграхи» мы обязаны необычным художественным интересам директора театра Андрея Шишкина, его увлечению индуистской философией. Во имя их реализации оркестр, хор и солисты героически постигали особенности исполнения материала в стиле минимализм (да-да, эта, на первый взгляд, красивая благозвучная музыка требует специальной подготовки!), и их мужество по достоинству оценили эксперты «Золотой Маски». Добавим, что художник и режиссер Тадэуш Штрасбергер вместе с художником по свету Евгением Виноградовым сделали постановку очень красочной, а дирижер Оливер фон Дохнаньи старается решить задачу-максимум и дать почувствовать слушателю, что такое медитативный транс.

Марина Гайкович

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Вечер одноактных балетов. (Театр оперы и балета, Екатеринбург), 16.03.2016 19:00:00, Государственный Академический Большой театр России Новая сцена

Театр оперы и балета, Екатеринбург

на болгарские народные песни

Хореографы: Соль Леон, Пол Лайтфут

Продолжительность 20 мин.
Возрастная категория 12+

«Step Lightly/Осторожной поступью» – перенос на уральскую сцену стильной европейской постановки 1991 года. Соавторы «Поступи», знаменитые хореографы Пол Лайтфут и Соль Леон, тогда влюбились друг в друга – и в болгарские народные песни. И поставили вроде бы бессюжетный спектакль, в котором явственно читаются мотивы древних любовных ритуалов и ночных мистерий. Под неким загадочным небом рассудок уступает место первозданным чувствам, а танцующие тела шести исполнителей, изгибаясь, тянутся к лунному свету. Девы в зеленых бархатных платьях (цвета листьев и трав) танцуют так же, как звучат народные хоры – звучно и бесхитростно. Юноши в коричневом льне (цвет земли или ствола дерева) включаются в неведомый, но ярый обряд – посвящение в страсть. Шаманство выражено хороводом, тела льнут к почве, чтобы оторваться от нее, а «некрасиво» сдвинутые колени создают новую, неординарную красоту. Этим балетом театр приучает зрителей к разнообразию сценической пластики, которая отнюдь не исчерпана традиционными пируэтами и фуэте.

Майя Крылова

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

SELFIEMAN Презентация нового альбома ‘RELATIVE TIME’, 23.02.2016 20:00:00, клуб «Смена»

Легко сбиться со счёту, начав перечислять причины, по которым вы захотите посетить клуб «Смена» 23 февраля 2016 года. Но, давайте попробуем.
В этот праздничный вечер состоится презентация второго альбома Selfieman «Relative Time». Концерт сменится вечеринкой в честь 30-летия Николая Стравинского. На выступлении Коля исполнит не только всё то, чего вы ждёте, но и что-то такое, чего вы ну никак не ожидали.
После концерта на втором этаже «Смены» мероприятие продолжит погружать вас в беззаботную атмосферу, перемежаемую отрывным угаром, на этаже первом. Там, возле бара будут крутить пластинки и двигать фейдеры неожиданные диск-жокеи, друзья Николая, и, конечно, сам юбиляр.
За этот вечер вы сможете сделать ещё массу увлекательных вещей:
— попробовать эксклюзивный коктейль на верхнем баре
— сделать и распечатать фото на память в фирменной селфи-будке
— приобрести новый крутой-прекрутой мерч Selfieman по специальной цене
— пересмотреть (а может и посмотреть впервые) новый клип Selfieman, снятый в Лос-Анджелесе
— поздравить Колю с юбилеем, лично скрестив кубки
Ждём вас 23 февраля в «Смене», что в одной (!) минуте от станции метро «Китай-город».
Вход на афтерпати включен в стоимость билета.

Си ю зэар, фолкс!

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Татьяна, 07.03.2016 19:00:00, Муз. театр Станиславского и Немировича-Данченко

Балет Джона Ноймайера «Татьяна» построен на хореографических эпизодах, где сны перемешались с воспоминаниями, а предчувствие будущего врывается в реальность. Джон Ноймайер вольно разворачивает сюжетное полотно всемирно известного романа в стихах. Для Ноймайера Татьяна – аутсайдер, чужая в своей собственной семье. Обладая безграничным воображением, она живет большую часть времени в созданном ею мире фантазий и мечтаний, вдохновленных многочисленными романами, которые она так любит читать. Ее глубоко лирическая натура отнюдь не свидетельствует о наивности, но скорее является выражением особого дара – вдыхать поэзию в самые обыденные вещи.

«Она глубже Онегина и, конечно, умнее его. Она уже одним благородным инстинктом своим предчувствует, где и в чем правда, что и выразилось в финале поэмы. Может быть, Пушкин даже лучше бы сделал, если бы назвал свою поэму именем Татьяны, а не Онегина, ибо бесспорно она главная героиня поэмы».
Ф.М. Достоевский

Музыка балета «Татьяна» написана Лерой Ауэрбах по заказу Гамбургского балета и Гамбургской государственной оперы совместно с Московским академическим Музыкальным театром им. Станиславского и Немировича-Данченко.

Мировая премьера постановки состоялась 29 июня 2014 года в Гамбурге

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Тарас Багинец, 12.02.2016 19:00:00, БашГосФилармония (Органный зал) (г. Уфа)

БАХ И МАРШАН. ИСТОРИЯ НЕСОСТОЯВШЕЙСЯ ДУЭЛИ
12 февраля 2016 года в Органном зале Башкирской государственной филармонии им. Х. Ахметова пройдет концерт органиста Тараса Багинца (Екатеринбург). В рамках абонемента «Отечественные мастера органного искусства» музыкант представит оригинальную программу с интригующим названием «Бах и Маршан. История несостоявшейся дуэли».
Тарас Багинец: «В 12 лет я случайно попал на органный концерт…С тех пор я свою жизнь без органа не мыслил»
Тарас Багинец — солист Екатеринбугской государственной академической филармонии, арт-директор Международного фестиваля «BACH-FEST» в Екатеринбурге.
Выпускник Харьковского института искусств по классу фортепиано и органа (класс профессора С.Ю. Юшкевича), Санкт-Петербургской государственного университета (степень магистра искусств и гуманитарных наук, научн. рук. – А.А. Панов, кл. органа – Д.Ф. Зарецкий).
Тарас Багинец – один из наиболее востребованных и активно гастролирующих органистов в России. Среди творческих достижений органиста – успешные выступления в престижных залах Германии, Франции, Италии, знаменитых соборах Европы на исторических органах XVII-XIX веков. Достойное представление музыкального искусства столицы Урала в Европе — одна из основных целей гастрольной деятельности музыканта.
Музыкант совершенствовал своё мастерство у ведущих европейских профессоров: Х. Вальтера (Германия), М. Рэдулеску (Австрия), Х. Фагиуса (Швеция), З. Сатмари (Германия), Л. Ломанна (Германия).
В последние годы Тарас Багинец участвовал в нескольких проектах по реконструкции, реставрации, постройке новых органов. В их числе: реконструкция исторического органа Walcker в Донецке (2008), создание нового органа для Харьковской филармонии (2010).
В программе:
Иоганн Себастьян Бах Piece d’Orgue (Фантазия) соль мажор, BWV 572
Иоганн Себастьян Бах Хоральные прелюдии
Луи Маршан Большой диалог
Иоганн Себастьян Бах Токката и фуга ре минор (в дорийском ладу), BWV 538
Луи Маршан Первая органная книга
Иоганн Себастьян Бах Пассакалья до минор, BWV 582

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

В джазе только классика, 04.02.2016 19:00:00, БашГосФилармония (Большой зал) (г. Уфа)

Эстрадно-джазовый оркестр БГФ под управлением заслуженного артиста РБ Олега КАСИМОВА
В программе:
I отделение. КЛАССИКА В ДЖАЗЕ
Т. Альбинони, Н. Паганини, Ж. Бизе, Н. Римский-Корсаков, С. Рахманинов, А. Пьяццолла и др.
II отделение. КЛАССИКА ДЖАЗА
Д. Эллингтон, Дж. Гершвин, К. Бейси и др.
Приглашаем всех поклонников джаза и классики — двух таких разных «вселенных» в музыке в Большой зал Башкирской государственной филармонии!
4 февраля 2016 года Эстрадно-джазовый оркестр БГФ дарит оригинальный концерт — ДЖАЗ ПЛЮС КЛАССИКА! Название программы «говорящее»: узнаваемая классическая музыка в джазовом звучании будет легко сосуществовать с образцами классического джаза от Дюка Эллингтона, Джорджа Гершвина и других гуру этого вечно модного направления.
Худрук оркестра заслуженный артист Башкортостана Олег Касимов – настоящий perpetuum mobile. Его творческой энергии хватает на многое — вести по бурной art-реке жизни два коллектива — ЭДО и джаз-квартет «Четыре плюс», писать музыку и делать стильные аранжировки, играть на любимом инструменте саксофоне, быть арт-директором международного джазфеста «Розовая пантера», регулярно выступать в республиканских и федеральных СМИ. Совсем недавно с успехом прошла презентация диска «Джазовые байки», получившая грант Главы РБ.
Благодаря стараниям творческого лидера за последние годы ЭДО получил широкую известность и приобрел постоянных и преданных слушателей. В июле 2015 г. коллектив с успехом выступил на мероприятиях мирового уровня — саммитах ШОС и БРИКС в Уфе, где исполнил для президентов мировых держав несколько концертных программ со звездами популярных российских телепроектов «Голос» и «Х-фактор»: Анастасия Спиридонова, Анжелика Фролова, Маргарита Позоян, Сергей Волчков идр. Напомним, что нынешняя осень подарила нам настоящий джазовый марафон: незабываемые вечера со звездами мирового и российского джаза! А впереди – в апреле – XX Международный джазовый фестиваль “Розовая пантера”, который стал знаковым для уфимцев с первых дней своего возникновения.

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Маскарад, 26.02.2016 19:00:00, Русский драматический театр (Большой зал) (г. Уфа)

М.Ю. Лермонтов
Драма в 2-х действиях

Режиссер?постановщик – Игорь Селин
Художник?постановщик – Александр Дубровин
Художник по костюмам – Ирина Лебедева
Хореограф – Артур Ощепков

История постановок драмы Лермонтова «Маскарад» насчитывает более полутора веков – жизнь за это время кардинально переменилась, однако пьеса ни в коей мере не сдала своих репертуарных позиций и остается одним из самых востребованных произведений русской драматургии не только в России, но и во всем мире.
Казалось бы, традиция устраивать пышные маскарады и карнавальные шествия давно ушла в прошлое – но вряд ли со времен Лермонтова изменилось общество, своим лицедейством способное раскрошить человека, разрушить его мечты, надежды, веру.
Впрочем, если бы только общество… Любовь и вера главного героя пьесы Евгения Арбенина будут уничтожены значительно более серьезным лицедеем, чьи действия порой ужасающе незаметны: оброненного в пылу маскарада браслета вполне достаточно для того, чтобы началась трагедия, которая уже не разбирает, кто прав, кто виноват.

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Преступление и наказание, 16.02.2016 19:00:00, Русский драматический театр (Большой зал) (г. Уфа)

«Преступление и наказание» – пожалуй, самый известный роман великого писателя. Многократно экранизированный и поставленный на сцене, он и по сей день не перестает волновать читателей и зрителей, заставляя их задумываться над «вечными» вопросами бытия. К слову, первый спектакль «Преступление и наказание» состоялся в парижском театре «Одеон». В России из-за запрета цензуры роман был инсценирован значительно позже.

Здесь глубочайшие размышления о вере и нравственности переплетаются с головокружительным детективным сюжетом, а от философии до убийства, от комнаты Родиона Раскольникова до дома старухи-процентщицы – всего только 730 шагов.

Куда приведут главного героя его книжные мечты? Какую цену придется заплатить за каждый из этих шагов – шагов к себе или от себя, к Богу или безверию, к любви или ненависти?.. «…Тут дело фантастическое, мрачное, дело современное, нашего времени случай-с, когда помутилось сердце человеческое…»

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Спектакль «В рамках приличия», 03.04.2016 18:00:00, КСК «Уникс» (г. Казань)

Продюсерская компания «Аметист»

представляет новый спектакль «В рамках приличия».

Режиссер-постановщик Олег Тополянский объединил великолепную четверку известных артистов театра и кино – Наталию Антонову, Эльвиру Болгову, Дмитрия Ульянова, Андрея Кайкова.

На глазах у зрителей разворачивается апокалипсис семейного масштаба. Безобидная на первый взгляд встреча двух семейных пар, оборачивается сеансом разоблачения современной цивилизации.

В центре спектакля две семьи. Они собрались, чтобы разрешить конфликт между их детьми. Герои спектакля садятся за стол переговоров, стараются выяснить отношения, не выходя за рамки приличий, но очень скоро границы предмета встречи расширяются, и на поверхности оказывается, что называется «подлинная человеческая природа». И вот каждый из них уже не тот, кем казался сначала.

Спектакль «В рамках приличия» – это разговор про нашу несвободу от близких людей и от самих себя, про грань между цивилизованностью и истинной человеческой натурой.

Разговор пойдет о наших отношениях с родителями и детьми, о наших отношениях в семье, о том, как иногда мы бываем, беззащитны, скрываясь под разными масками.

В нынешней сложной жизни, когда людям необходима разрядка, комедийно-детективный спектакль «В рамках приличия» предоставляет возможность от души посмеяться и посмотреть на себя со стороны.

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Лидер MEGADETH рассказал о том, что его вдохновляет

Лидер MEGADETH Dave Mustaine дал интервью Loudwire, в ходе которого рассказал об источниках своего вдохновения при сочинении текстов для нового альбома группы — «Dystopia».

«Ну, разумеется, те глобальные события, что происходят в мире в настоящий момент, влияют на мои новые тексты, но они вовсе не обязательно обращаются только к современности. На самом деле, общий план или дорожная карта развития человеческой цивилизации не меняются уже много сотен лет, поэтому особо фантазировать на эту тему или постоянно быть в курсе не обязательно. Но я всё равно люблю смотреть новости. Я люблю читать книги об истории, особенно американской. Я люблю читать биографии мировых лидеров, великих генералов или воинов. Когда вы прочтёте и осознаете всю лирику, что я сочинил для нового альбома, то поймёте, что она не особенно отличается от других текстов MEGADETH. Как бы печально это ни звучало, но хэви-металл становится по-настоящему популярен, когда в мире происходит какая-то задница. Как только общество начинает пожирать само себя, возникает большой спрос на агрессивную музыку. И вообще — когда у тебя всё плохо, то предпочитаешь послушать песни, которые написаны о реальных вещах. Я безумно люблю творчество Ronnie James Dio’а с его драконами и волшебниками, но всё-таки мне интересней говорить со зрителями о нашем грешном мире».

Рубрика: Группы, Новости | Оставьте комментарий!

CHRIS HOLMES рассказал о том, как не стал гитаристом MOTÖRHEAD

Бывший гитарист W.A.S.P. Chris Holmes дал интервью для шведской газеты Upsala Nya Tidning, в ходе которого поделился своими воспоминаниями о покойном лидере MOTÖRHEAD Лемми Килмистере.

«Я расскажу вам небольшой эксклюзив — в начале 1990-х, когда Würzel и Phil Campbell были гитаристами MOTÖRHEAD, я подошёл к Лемми с предложением выкинуть их к чертям и взять в группу меня! Он посмотрел на меня и ответил: «Ты что, серьёзно? Я даже одной секунды с тобой не сыграю!» Я ужасно разъярился и спросил почему, а Лемми говорит: «Да посмотри, как ты ведёшь себя на сцене! Я буду петь куплет, оглянусь, а ты будешь вилять задницей впереди меня!» Затем я успокоился, подумал хорошенько и понял, что он прав — действительно, я активно веду себя на сцене, постоянно перемещаюсь, и Лемми беспокоился, что моя потрясающая харизма будет мешать ему выделяться как лидеру группы. Он меня боялся, поэтому я и не стал участником MOTÖRHEAD.

Но зато я был очень дружен с их бывшим барабанщиком Phil’ом «Philthy Animal» Taylor’ом. К сожалению, в последние годы их отношения с Лемми капитально испортились. Если не верите, то посмотрите эту известную документалку «Lemmy» и попробуйте найти там Phil’a. Вот именно, что не найдёте, и я скажу вам почему. Потому что Phil был чрезвычайно обижен на Лемми за то, что промоутеры предложили ему и «Fast» Eddie Clarke’у, то есть классическому составу MOTÖRHEAD 1976—1982 годов, воссоединиться с Лемми где-то на полугодовые гастроли по миру для всех поклонников, а Лемми наотрез отказался. Из-за этого случая их отношения очень испортились. Я был на похоронах Phil’a и никакого Лемми там не заметил. Он просто не пришёл. В то время как «Fast» Eddie, я и ещё несколько человек несли гроб Phil’а».

Рубрика: Группы, Новости | Оставьте комментарий!

Барабанщика ANTHRAX огорчают комментарии в Интернете

Барабанщик ANTHRAX Charlie Benante дал интервью для портала MusicFrenzy.net, в ходе которого ответил на вопрос о роли социальных сетей в нынешнем восприятии публикой новой музыки группы.

«Что меня огорчает в этих ваших интернетах — наличие в них комментариев. У плебса появляется ощущение, что они все до единого внезапно становятся ничуть не менее опытными, чем профессиональные критики. На днях я прочитал новость о недавнем выступлении TOOL в Сан-Франциско и совершил огромную ошибку — прокрутил колёсико вниз, к секции читательских отзывов. Клянусь, там не было ни одного позитивного слова, один сплошной и бесконечный негатив с попутными оскорблениями музыкантов за то, что они не меняют сет уже много лет. Ребята, проснитесь!

Вы никогда в жизни ничего путного в жизни не сочинили, не записали и не выпустили. И чтобы хоть как-то почуствовать свою значимость для мира, вы выходите в сеть и начинаете поливать всё дерьмом. Я уже однажды говорил — моей мечтой стала бы чудесная возможность повернуть ситуацию на 180 градусов, чтобы я и мои друзья-музыканты могли посмотреть в онлайне и хорошенько откомментировать как проходит обычный рабочий день в офисе кого-то из этого планктона.

Меня всё это действительно сильно задевает, потому что эти комментаторы совершенно не ценят времени, усилий и средств, которые были вложены в наши песни, в наши концерты, в наш творческий труд. Поэтому я стараюсь не читать комментарии на сайтах в принципе. Конечно, там есть и хорошие, но мне плевать — лучше не расстраиваться».

Рубрика: Группы, Новости | Оставьте комментарий!

Оригинальный басист DEEP PURPLE не расстроится от своего невключения в Зал славы

Оригинальный басист DEEP PURPLE Nick Simper дал интервью журналу Classic Rock, в ходе которого коснулся темы своего невключения в Зал славы рок-н-ролла.

«Я узнал о том, что PURPLE наконец принимают в Зал славы от собственных поклонников, которые писали мне гневные письма о том, что меня туда как раз не включат. Наверное я слишком наивный человек, но мне всегда казалось, что абсолютно все участники какой-либо группы должны быть включены в подобный зал без исключений, если уж саму группу сочли достаточно влиятельной. Видимо, я и правда совсем наивен.

Конечно, очень странно, что из всего оригинального состава группы был выделен именно я один, но поверьте — я от этого плохо спать по ночам не начну. Мне совершенно не нужна подобная награда, чтобы осознать то огромное влияние, которое наше творчество с DEEP PURPLE оказало на весь мир. Кроме того, я абсолютно уверен, что этот неполный список участников составляли явно не члены самой группы.

У меня отличные отношения со всеми бывшими коллегами по DEEP PURPLE. Мы регулярно встречались с Джоном Лордом до его смерти, а Ian Paice всегда присылает мне самые тёплые пожелания, передавая их через наших общих друзей, например, через Bernie Marsden’a. А с Don’ом Airey я недавно провёл совместные гастроли».

DEEP PURPLE, которые почти двадцать лет были одной из самых спорно невключенных в Зал славы культовых рок-групп, наконец-то войдут в состав этого почётного заведения в 2016 году в рамках ежегодного принятия туда новых членов. Как сообщила администрация Зала, поимённо в качестве участников PURPLE в Зал будут включены Ian Paice, Ritchie Blackmore, Jon Lord, Rod Evans, Ian Gillan, Roger Glover, David Coverdale и Glenn Hughes. Нынешние члены коллектива, гитарист Steve Morse и клавишник Don Airey, в Зал включены не будут, ровно как другие бывшие участники группы — вокалист Joe Lynn Turner, гитарист Tommy Bolin и басист Nick Simper.

Рубрика: Группы, Новости | Оставьте комментарий!

КОНЕЦ ФИЛЬМА, 07.02.2016 20:00:00, Aurora Concert HALL(г. Санкт-Петербург)

Наступивший 2016-й год будет богатым на различные юбилеи и круглые даты. Группа «Конец Фильма» сможет похвастаться как минимум двумя: во-первых, исполняется 15 лет легендарному дебютному альбому «Саундтреки (До свидания, невинность!)», подарившему нам такие хиты как «Жёлтые глаза», «Ночь Одиночество» и «Элис», а во-вторых, исполняется 18 лет самому коллективу — именно этим двум датам и будет посвящён грядущий большой концерт в «Aurora Concert Hall». Как известно, с наступлением совершеннолетия у человека, становится можно совершать некоторые поступки и действия, которые до этого были под запретом закона. Группа «Конец Фильма» и ранее не чуралась пикантных тем секса и различных горячительных напитков в своих песнях — теперь же при наличии заветной цифры «18» в «музыкальном паспорте» коллектива становится совершенно невозможно предсказать, что ожидает слушателей в дальнейшем! Одно можно сказать с уверенностью: на концерте в «Aurora Concert Hall» мы сможем услышать все хиты из «золотого фонда» музыкантов, свежие работы из готовящегося к выходу в этом году альбома под рабочим названием «Город грехов», и, конечно же, не исключены сюрпризы от Евгения Феклистова и компании! Девочка по имени Элис повзрослела и похорошела, юность в сапогах навсегда останется в наших сердцах, а жёлтые глаза нисколько не утратили своей яркости. Нет сомнений: «Конец Фильма» ещё впереди!

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

FJORDWALKER & CACHALOT, 17.01.2016 20:00:00, Клуб «Ящик»

«Fjordwalker» — музыкальный проект, исполняющий атмосферную инструментальную электронику. Создатель проекта — Алексей Полянин, композитор и саундпродюссер из Екатеринбурга, имеющий за плечами богатый опыт концертных выступлений и работы со многими проектами и музыкантами, в том числе сессионное сотрудничество с группами Мумий Тролль, Сансара, Around The World In 80 Days.
Живые выступления проекта «Fjordwalker» имеют камерный формат и всегда сопровождаются видео-инсталляциями, а так же, часто, игрой приглашенных музыкантов.

CACHALOT — Группа друзей и единомышленников, судьбоносно встретившихся в Санкт-Петербурге в 2014 году и стремительно выходящих за его пределы силой музыки. Парни не ограничивают себя рамками одного стиля, они вобрали лучшее из нескольких культур, смешав лирику и драйв в новых, живых звуках. На их счету множество выступлений в нескольких городах России, запись максисингла «Walls Paper Thin» совместно с финскими саундинженерами студии Finnvox и недавно вышедший сингл «The Evolution of Dying».

Легкое, но глубокомысленное содержание и неповторимый многогранный голос вокалиста, сравнимый с изысканным вином, в котором расцветает каждая нота — это Cachalot. Будьте уверены, ценители качественного и незаурядного инди и соул-рока, you will go crash in it.

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Барабанщик LAMB OF GOD выделил лучшие альбомы METALLICA и MEGADETH

В ходе интервью для журнала Rhythm барабанщик LAMB OF GOD и MEGADETH Chris Adler выделил альбомы METALLICA «…And Justice For All» и MEGADETH «Peace Sells… But Who’s Buying?», как эпохальные работы в хэви-металле.

«Выход ‘Justice’ изменил очень многое. Барабанный звук на этой пластинке был соверешнно уникальным, а общая чистота звучания — беспрецедентной для металла. Конечно, находились ребята, которые играли и быстрее, и более технично, но на большинстве подобных пластинок было нихрена не разобрать их сложнейших задумок из-за слишком грязного звучания! Именно на ‘Justice’ всё в первый раз стало кристально чётким. А уж барабаны… Я действительно не думаю, что с тех пор вышла хоть одна металлическая пластинка, на которой звук этого инструмента был бы настолько революционно по-новому представлен. Этот альбом стал для всей сцены настоящим откровением. Я до сих пор регулярно его переслушиваю и вновь и вновь очаровываюсь теми песнями.

Что же касается ‘Peace Sells’… Выход этого альбома по-моему изменил вообще всё в мире тяжёлой музыки. Я считаю эту пластинку Библией всего металла. Барабанщик, Gar Samuelson, научил меня думать шире о возможностях нашего инструмента, потому что он никогда не был типичным металлическим ударником. Конечно, я не хочу принижать достоинств Lars’a, Dave’a Lombardo или Louie Clemente из TESTAMENT, но именно Gar стал тем парнем, который заметно приподнял уровень мастерства и разнообразия для барабанов в этом жанре».

Рубрика: Группы, Новости | Оставьте комментарий!

Фронтмен CROWBAR обвинил Обаму в лицемерии

Бывший гитарист DOWN и нынешний фронтмен CROWBAR Kirk Windstein опубликовал критическое сообщение на своей страничке в Facebook, в котором обрушился с критикой на президента США Барака Обаму, который прослезился, вспоминив во время своей вчерашней речи стрельбу в школе Сэнди Хук в 2012 году, в результате которой погибли двадцать детей и шесть сотрудников учебного учереждения.

«Слёзы Обамы — самая убогая и ничтожная попытка изобразить сострадание, которое я только видел в своей жизни! Этот лицемер уничтожил нашу страну и будет продолжать разваливать её до тех пор, пока не покинет Овальный кабинет. Хочу заметить, что я не владею оружием, я не республиканец, а просто честный, не обдолбанный никакой дурью плательщик налогов».

Речь Обамы была посвящена новым законодательным мерам по усилению контроля за оборотом огнестрельного оружия в стране, включая в себя норму, которая обяжет всех продавцов в обязательном порядке проверять биографию и все личные данные каждого покупателя. Статистика сообщает, что каждый год на территории США гибнет около тридцати двух тысяч людей, которых по тем или иным причинам застреливают владельцы легального оружия.

Рубрика: Группы, Новости | Оставьте комментарий!

Память COZY POWELL’a увековечена в табличке

По сообщению Gloucestershire Echo, 7 января гитарист BLACK SABBATH Tony Iommi и гитарист QUEEN Brian May стали почётными гостями на церемонии открытия памятной таблички, которая посвящена легендарному барабанщику Кози Пауэллу (RAINBOW, MICHAEL SCHENKER GROUP, BLACK SABBATH, WHITESNAKE, YNGWIE MALMSTEEN). Кроме того, среди гостей были замечены клавишник DEEP PURPLE Don Airey и бывшие участники WHITESNAKE Neil Murray и Bernie Marsden.

May, в частности, сказал: «Кози был потрясающим барабанщиком мирового класса, который стал для мира рока настоящим новатором. Я невероятно горд, что меня пригласили открыть эту табличку в память моего дорогого старого друга!»

Iommi добавил: «Играть с Кози в одной группе было просто огромной честью! Сегодня отличный день и знаковый момент в истории рока».

Событие было снято на видео и должно войти в будущий документальный фильм о жизни и карьере музыканта, «Dance With The Devil — The Cozy Powell Story». Пауэлл погиб 5 апреля 1998 года, когда потерял управление своего Saab 9000 на скорости в 167 километров в час на автостраде M4 недалеко от Бристоля.

Рубрика: Группы, Новости | Оставьте комментарий!

Новый альбом BON JOVI выйдет в марте

BON JOVI планируют выпустить новую работу, получившую название «This House Is Not for Sale», в марте этого года. В ходе пресс-конференции в Малайзии, вокалист коллектива, Jon Bon Jovi рассказал про новую работу:

«Мы записывались в разное время в разных комнатах в студии и теперь этого не будет. Мы вернулись туда, где писали ‘Runaway’ в 1982 — там, где я мыл полы и разносил кофе».

Эта студия называется Power Station и её владельцем когда-то был кузен Jon’a, Toni, что и позволило Jon’y принять участие в записи «Star Wars Christmas».

«Когда я сочинили «Runaway» в 1982, мой взгляд на мир был довольно ограничен, но с каждым альбомом и десятилетием нашей карьеры мы эволюционировали. Мы держали нос по ветру, впитывали информацию и писали о том, что нас окружает. Сейчас мы бы никогда не смогли написать ‘You Give Love a Bad Name’. Это здорово в 25, но не в 53. Этот альбом о нашей целостности. Мы сейчас на таком этапе своей карьеры, когда нам больше не нужно ничего никому доказывать»,

Это будет первым альбомом коллектива, который записан без Richie Sambora, покинувшего состав коллектива в 2013 году.

Рубрика: Группы, Новости | Оставьте комментарий!

Лидер OPETH не интересуется современным металлом

Drowned In Sound провели интервью с лидером OPETH Mikael’ом Åkerfeldt’ом, в ходе которого музыкант ответил на несколько вопросов о стилистических изменениях в музыке коллектива.

Музыка OPETH сильно изменилась с течением лет, особенно на последних двух альбомах. Как ты считаешь, основная часть ваших поклонников уже смирилась с отсутствием металла на этих дисках?

«Наверное… Но это отсутствие не навсегда. Я не знаю, каким будет следующий диск OPETH. Мы можем попробовать что-то совершенно отличное от всего, что делали раньше. Если нас запомнят как группу с очень разными и противоречивыми релизами, я буду просто счастлив. Всё, что угодно, только бы не повторяться».

А что бы ты ответил тем людям, которые ни в какую не способны принять и понять новый звук OPETH?

«Да ничего, это просто вопрос вкуса. Некоторые зрители считают, что «Таксист» — это дурацкий фильм, и идут в кино смотреть на Адама Сендлера. OPETH, скорее, Де Ниро, нежели Сендлер. И хочу напомнить вам, что Де Ниро играл не только Трэвиса Бикла в «Таксисте», но и Руперта Пупкина в «Короле комедии». В то время как Адам Сендлер стал известен за роли, скажем так, недалёких персонажей практически во всех своих фильмах. Это его амплуа. Он рад, и его поклонники тоже рады, что он именно такой. Поэтому пусть существует на здоровье. Мы предпочитаем смотреть «Таксиста», но, кстати говоря, «Таксист» тоже надоедает, и постоянно его смотреть не захочется».

А отсутствие металла на последних дисках OPETH как-то связано с твоим личным падением интереса к экстремальной металлической музыке в целом? Например, ты ушёл из BLOODBATH…

«Действительно, сейчас я не слушаю экстрим-металл, если только мне не хочется как следует повеселиться. Мне до сих пор нравятся старые группы, такие, как CELTIC FROST, MORBID ANGEL, BATHORY или AUTOPSY, но современный металл слишком отполирован и вылизан. Мой тип дэт-металла должен быть сырым и шершавым. Он просто не должен быть хорошо спродюсирован. Впрочем, я никогда и не считал OPETH частью дэт-металлической сцены».

Рубрика: Группы, Новости | Оставьте комментарий!

Церемонию прощания с Лемми будут транслировать в Интернете

Девятого января весь мир объединится и будет чествовать жизнь одной из икон современной музыки, лидера группы MOTÖRHEAD Йэна Лемми Килмистера.

Семья и близкие друзья будут присутствовать на церемонии прощания в Forest Lawn Memorial Park, Hollywood, которая пройдет с трех часов дня до четырех тридцати. Ввиду ограниченности пространства, от имени группы выпущено обращение ко всем поклонникам с просьбами не пытаться проникнуть на кладбище, однако MOTÖRHEAD хотят предоставить возможность всем стать частью этого печального события, включив трансляцию на официальном official YouTube-канале.

«Где бы вы не находились, пожалуйста, соберитесь вместе и включите трансляцию. Отправляйтесь в ваш любимый бар или клуб, убедитесь, что там есть Интернет и выпейте вместе с нами. Или просто соберитесь с друзьями дома и чествуйте Лемми. Вне зависимости от места, давайте устроим глобальный сбор и достойно почтим память нашего дорого друга и незаменимой иконы музыки».

Желающие сделать какие-то пожертвования во имя Лемми, пожалуйста направляйте их в Ronnie James Dio Stand Up And Shout Cancer Fund.

Рубрика: Группы, Новости | Оставьте комментарий!

У AMARANTHE много идей

Музыканты AMARANTHE, вокалистка Elize Ryd и гитарист Olof Mörck недавно поговорили с We Love Metal о планах относительно записи нового альбома:

Elize: «Мы еще не приступали к процессу сочинения материала, мы просто накапливаем идеи на наших iPhone’ах. И, естественно, мы думаем обо всем в целом — ну, например, как сделать лучше, чем на прошлой записи? И я думаю, что мы уже поняли, каким хотим слышать эту пластинку. Так что основной целью после окончания тура будет возвращение домой и погружение в процесс сочинения, заняться всем серьезно. И в этом году мы запишем альбом. Так что обо всем этом мы думаем постоянно — и днем и ночью, сознательно и бессознательно (смеется)»

Olaf: «Могу сказать, что те наброски, что у нас есть, а я пока не слышал, что есть у Elize, но и так знаю, что они замечательные, так что буду говорить про то, что есть у нас — так вот это будет нашим лучшим материалом. Мы уже это знаем и этот материал определенно стоит ждать.»

Elize также подтвердила, что у группы есть планы и на запись и выпуск DVD, но на все это нужно время.

«У нас определенно есть планы относительно DVD, но у нас такой грандиозный замысел, что пока мы его не можем воплотить в жизнь. Я пока не знаю, потребуется ли на это год, два, а может три или четыре, но это одна из тех вещей, которые я очень хочу реализовать!»

Рубрика: Группы, Новости | Оставьте комментарий!

Как JORDAN RUDESS почти появился на альбоме PINK FLOYD

Клавишник DREAM THEATER Jordan Rudess дал интервью для британского издания Prog, в ходе которого признался, что чуть не стал одним из пришлашённых музыкантов на легендарном альбоме PINK FLOYD 1979 года «The Wall».

«Много лет назад я дружил с одним парнем, которого все знали под забавным именем Blue Ocean. Он был чрезвычайно хорошим и востребованным студийным ударником, в частности, он долгое время играл с THE MONKEES. Ну так вот, однажды Blue поручили ответственное задание — собрать военный оркестр барабанщиков, который бы появился на песне PINK FLOYD ‘Bring The Boys Back Home’.

В один из этих дней я тусовался дома у Blue и вдруг он говорит: ‘Чувак, пошли в студию, посмотришь как создаётся часть альбома PINK FLOYD. Может ты даже сможешь принять в этом участие’. Конечно, я не был барабанщиком, к тому времени мне уже исполнилось 18 лет и я твёрдо решил, что клавишные — это мой дальнейший путь в жизни. Однако, в третьем классе я как раз играл в школьном оркестре на барабане на очень примитивном уровне. В общем, мы поехали в студию, кто-то вручил мне барабан и пару палочек. Я играю в своё удовольствие среди десятка других ударников, отстукиваю этот ритм из ‘Bring The Boys Back Home’, прусь сам от себя, и тут понимаю, что продюсер Bob Ezrin смотрит прямо на меня из-за пульта, у него слегка приподнята бровь, наконец, он открывает рот и произносит: ‘Ну уж нет’.

После того, как он удалил меня из этого импровизированного оркестра, я смог посидеть рядом в микшерной и одним из первых услышал почти готовый вариант этого трека, хотя, разумеется, я совершенно не понимал в тот момент какую роль этот оркестр барабанщиков будет играть в общей картине нового альбома PINK FLOYD.

В общем, вот так. Конечно, я не обижаюсь на Bob’а. Я действительно был весьма паршивым барабанщиком. Но всё-таки во мне всё ещё есть то небольшое чувство сожаления — ведь я упустил шанс стать частью альбома самих PINK FLOYD. Не судьба!»

Рубрика: Группы, Новости | Оставьте комментарий!

Барабанщик DEEP PURPLE: «У нас полно свежего материала»

Барабанщик DEEP PURPLE Ian Paice дал интервью для американской радиостанции WCSX, в ходе которого поделился новостями о записи следующего номерного альбома группы.

«Мы все вылетаем в США после рождественнских каникул. Где-то в конце января мы собираемся приступить непосредственно к процессу записи. Он будет проходить в той же студии в Нэшвилле, где мы создавали «Now What?!», а в продюсерское кресло вновь сядет Bob Ezrin [KISS, PINK FLOYD, PETER GABRIEL, ALICE COOPER, KANSAS]. Дело в том, что мы получили настолько огромное удовольствие во время работы над последней пластинкой, что решили полностью продублировать все условия её создания и для новой. У нас полным-полно свежего материала, пожалуй, даже больше, чем может поместиться на один альбом. Но это нормально — очень часто сырые идеи проходят процесс жёсткого отбора и отсеивания перед тем, как превратиться в песни. Так что в самое ближайшее время мы должны будем выбрать и отшлифовать те десять или одиннадцать треков, которые и составят в итоге трек-лист нашего нового диска».

Рубрика: Группы, Новости | Оставьте комментарий!

Лидер NIGHTWISH поражён тем, что RICHARD DAWKINS стал частью альбома группы

Geeks Life Luxembourg провели интервью с лидером NIGHTWISH Tuomas Holopainen’ом, в ходе которого он поделился своими впечатлениями от встречи и работы с кумиром, известным британским популяризатором науки, эволюционным биологом Richard’ом Dawkins’ом, который записал партии гостевой речи для последнего альбома группы, «Endless Forms Most Beautiful».

«Хочу признаться, что когда я впервые встретился с ним в жизни, то со мной случился настоящий припадок болезни ‘фанбоя’, которые я уже довольно давно практически не испытываю. Я зачитывался книгами Richard’a многие-многие годы подряд. Его работы и мысли стали огромной частью того вдохновения, что в итоге родило на свет ‘Endless Forms Most Beautiful’. Он является одним из моих самых уважаемых героев и познакомиться с ним в реальности стало просто невероятным делом! Он настоящий английский джентльмен. Его разум всеобъемлющ и безграничен, однако он согласился стать гостем для NIGHTWISH, это просто невероятная честь для всех нас! И мы должны будем встретиться с ним на Уэмбли в те три дня, что там будем. Я очень этому рад. И вся группа этому рада. Мы все в той или иной степени поклонники его работ».

Рубрика: Группы, Новости | Оставьте комментарий!

Гитарист ANTHRAX о Лемми

Гитарист ANTHRAX Scott Ian почтил память лидера MOTÖRHEAD Йэна Лемми Килмистера, который скончался 28 декабря. В большой статье, которую музыкант опубликовал на сайте журнала Rolling Stone, Ian, в частности, пишет:

«MOTÖRHEAD, вне всяких сомнений, были одной из самой важных групп в истории рок-музыки. Их упорству и трудоспособности остаётся только удивляться. Каждый грёбаный год можно было открыть расписание гастролей в твоём городе, и, будьте уверены, вы нашли бы там концерт MOTÖRHEAD. Никого другого с такой репутацией и такого калибра я не знаю.

Невероятно трудно даже подумать о мире, в котором больше нет Лемми. С 1980 года он и его музыка являлись важной частью моей жизни. Теперь на этом месте образовалась дыра, которую просто нечем заполнить.

Даже учитывая, что у Лемми были проблемы со здоровьем и то, что ему недавно стукнуло семьдесят — что-то в его образе говорило о его абсолютной неуязвимости. Он был настоящим современным аналогом пирата. И несмотря на всю горечь, я чествую его достижения прямо сейчас, потому что он действительно ушёл от нас на пике. Всего две недели назад он ещё стоял на сцене и отыгрывал крупнейшие для MOTÖRHEAD европейские концерты за всю их славную карьеру».

Рубрика: Группы, Новости | Оставьте комментарий!

HENRY ROLLINS о Лемми

Бывший фронтмен BLACK FLAG и легендарный панк-рокер Henry Rollins написал статью в газету LA Weekly, в которой почтил память лидера MOTÖRHEAD Йэна Лемми Килмистера.

«Я стал поклонником Лемми, после того как услышал пластинку MOTÖRHEAD ‘Ace Of Spades’. В небольшой тусовке панк-рокеров, где в те времена обитал я, они стали настоящей сенсацией и группой, которая смогла объединить несколько стилей. Было совершенно обычным зрелищем увидеть заядлого панка в майке MOTÖRHEAD.

Я полагаю, что такой универсальный успех песням Моторов обеспечили, по крайней мере, два важных фактора. Во-первых, их музыка была по-настоящему бескомпромиссной и просто сочилась реальной крутостью. Они стартовали с места в карьер с такой энергетикой и скоростью, что некоторые легендарные панки могли бы обзавидоваться. Во-вторых, и что гораздо более важно, с первого взгляда ты понимал, что Лемми и всё, что он собой олицетворяет, было на все сто процентов настоящим и искренним. Я считаю, что именно этот фактор сделал MOTÖRHEAD настолько успешными — ты либо полностью был подкуплен посылом Лемми, либо просто не врубался в него.

MOTÖRHEAD были известны в мире рок-музыки не только за агрессию и скорость, но и за невероятную громкость их концертного аппарата, который, наверное, даже подарил многим фэнам повреждения мозга. Я помню, что даже сбоку от сцены, где лично я видел их выступление в последний раз, от лавины звука сотрясались все мои внутренности».

Рубрика: Группы, Новости | Оставьте комментарий!

КняZz, 12.03.2016 19:00:00, клуб RED

Андрей Князев приглашает своих московских поклонников на праздничную рок-вечеринку по случаю Дня Рождения группы «КняZz», которая прогремит 12 марта в клубе RED! Зрителей большого концерта ждут лучшие песни команды разных лет.

Идея создания группы «КняZz» возникла у Андрея в 2011 году с определенной целью: реализовать весь накопленный за долгие годы музыкальный материал. В итоге, в каждом из пяти альбомов коллектива немало песен Князя, написанных еще в эпоху триумфального шествия легендарного «Короля и Шута».
Но с самого начала стало ясно, что этой задачей деятельность новой группы не ограничится. У музыкантов появились идеи развиваться во всех направлениях: поиск своего уникального саунда, расширение стилистических рамок, как музыкальных, так и поэтических, концертная деятельность, создание выразительного имиджа и многое другое. По сей день группа «КняZz» экспериментирует в разных направлениях, чтобы из года в год радовать своих поклонников, число которых постоянно растёт.
Андрей Князев: «Мы не намерены останавливаться! А мощная поддержка от фанов, которую мы получаем, питает и стимулирует нас на новые свершения! В 2016 году мы продемонстрируем слушателям, чего достигли, и представим большую музыкальную программу с неистовым драйвом и проникновенной лирикой».

Праздничная демонстрация творческих достижений группы «КняZz» состоится на концерте 12 марта в московском клубе RED, где команда исполнит лучшие песни из всех своих альбомов!

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

группа Кватро «Dolce Vita», 05.02.2016 19:00:00, Московский Международный Дом Музыки — Светлановский зал

МОСКОВСКИЙ МЕЖДУНАРОДНЫЙ ДОМ МУЗЫКИ.
5-6 ФЕВРАЛЯ. СВЕТЛАНОВСКИЙ ЗАЛ.
ГРУППА КВАТРО. “LA DOLCE VITA”

5 и 6 февраля 2016г. в Московском международном Доме музыки вокальная группа КВАТРО представит новую концертную программу в сопровождении симфонического оркестра “LA DOLCE VITA”.
В программе прозвучат лучшие произведения российской эстрады, известные классические итальянские и неаполитанские композиции, песни на испанском языке, а также современные хиты из репертуаров признанных мастеров, таких как Адриано Челентано, Тото Кутуньо, Луиса Мигеля и других исполнителей.
Это будет особенная программа в исполнении солистов КВАТРО. Вы окунетесь в незабываемый вечер чувств и эмоций, забудете про хмурый зимний февраль, оказавшись в атмосфере истинной красоты, стиля и изящества.
Вам не остаться равнодушным к лиричному Adagio, и не усидеть на месте под зажигательные ритмы Bamboleo или Mambo Italiano. Известные и любимые песни самых разных стилевых направленностей перенесут Вас в удивительный мир Dolce Vita — мир «сладкой жизни».
Вас ждет небывалый музыкальный заряд, и много новых произведений в красивой обработке. А живой звук и сопровождение симфонического оркестра лишь подчеркнут неповторимый исполнительский стиль солистов КВАТРО, в совершенстве владеющих вокальной техникой.

ПРИКОСНИТЕСЬ К DOLCE VITA ВМЕСТЕ С КВАТРО!

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Регистрация
Войти


Копирайт © 2007-2012 Slamfest
Все торговые марки и копирайты на этой странице являются собственностью соответствующих хозяев.