Новости | Slamfest - Part 169 
Главноя Наши концерты Афиша Группы Фото/Видео Флрум Ссылки/Контакты


6 февраля, Табула Раса 7000$, Бритва Оккама, Radio Cambodia, Dementia, Chaos of the heart
350/400 р.


  • Рок Арсенал(курская)
  • Зиг заг(киевская)
  • Касса клуба Plan B(новослободская)
  • Тату 3000(вднх)
  • в Тату3000 (м.ВДНХ, м.Сокольники)
  • рок-магазине Хобгоблин (м.Сухаревская)

  • Контекстная реклама

Архив ‘Новости’

Гитарист SLAYER: «Я бы хотел, чтобы Gary Holt больше сочинял»

Музыканты SLAYER — Kerry King и Tom Araya — недавно поговорили с Jason’ом Roche из LA Weekly о новом альбоме группы, «Repentless».

«Мы с Jeff’ом, наши взаимоотношения вышли на такой уровень, что мы могли общаться и разговаривать, — говорит Araya. — Это то, чего у нас никогда особо не было с Kerry. У нас у каждого были рабочие отношения друг с другом, но мы открыли главу нового общения друг с другом».

«Были неприятные моменты, когда мы не общались, — говорит King. — Такие неприятности возникают в любом процессе записи, но эти были очень экстремальны. И мы узнали, что такое быть участниками SLAYER в новом состоянии».

Относительно процесса сочинения материала Kerry сказал:

«Я вышел из своей зоны комфорта. У Джеффа был стиль, который мне не покоряется… Угрюмый и жуткий. Открывающему риффу «When The Stillness Comes» около 20 лет. У меня не было вариантов закончить его, потому что Джефф и так достаточно заполнял всё своим сочинением. На этот раз я всё закончил. Я не чувствовал себя комфортно, создавая запись SLAYER и оставив этот аспект SLAYER вне её».

Kerry также поговорил об отсутствии вклада в сочинение Gary Holt’a:

«Я бы хотел, чтобы Gary был больше вовлечён в созидательный процесс. Я долго об этом думал, но не уверен, что поклонники SLAYER к этому готовы уже сейчас. Даже несмотря на то, что у Gary есть имя в трэше, я считаю, что первая запись SLAYER без Джеффа не должна содержать какой-либо творческий вклад от Gary Holt’a».

Рубрика: Группы, Новости | Оставьте комментарий!

Вокалист PAPA ROACH о недавних словах басиста KISS

Samuli Väänänen поговорил с вокалистом PAPA ROACH Jacoby Shaddix’ом перед выступлением группы в Хельсинки 23 июня. На просьбу прокомментировать недавние слова вокалиста/басиста KISS Gene’a Simmons’a о том, что «поклонники рока предпочитают не поддерживать новые группы« и что именно они «убили всю инфраструктуру», Shaddix ответил:

«Я могу понять его точку зрения… Это… Я даже не знаю… Но есть масса групп, о которых подростки знают, понимаете? Они просто открывают всё иначе. Музыка поменялась, существенно поменялась, но и методы, как люди получают доступ к музыке, тоже поменялись. Сейчас люди подписываются на Spotify, и это…

Единственное, что, как я считаю, отличается от того, что было в 1970-е, 1980-е и даже в 1990-е и 2000-е, так это то, что тогда люди покупали записи. И они инвестировали в те группы, в которые верили. И я могу сказать, что и сейчас в музыкальном бизнесе это очень важная вещь, и лучшее, что вы можете как фэн сделать для любимой группы, — это купить ее музыку. Потому что это сообщение индустрии, кто её убивает. Потому что если все поклонники рока или панка будут только обмениваться файлами, то индустрия посмотрит на всё это и скажет: «О, рок и металл больше нифига не значат. Только поп, потому что люди покупают эти записи». Но если они проведут настоящее исследование на Spotify, то поймут, что металл и рок-музыка — самые популярные на этом сервисе. Поп где-то там [показывает на пол]. Хип-хоп там же, понимаете?! Так что это по-прежнему очень популярный стиль музыки. Просто индустрия этого не видит, так как это не тот жанр, в котором продаётся много пластинок. И всё это довольно интересно. Посмотрите на динамику современной музыки… И, чёрт, чувак, да живи ты рок-н-роллом, перец. Мы так живём, смекаешь?!»

Рубрика: Группы, Новости | Оставьте комментарий!

DANZIG записал песни BLACK SABBATH, ZZ TOP, THE TROGGS, THE EVERLY BROTHERS

Glenn Danzig недавно поговорил с RollingStone.com о своём новом альбоме кавер-версий под названием «Skeletons» — он должен выйти летом этого года. В записи CD принимали участие гитарист PRONG Tommy Victor и бывший барабанщик TYPE O NEGATIVE Johnny Kelly, а в диск войдут кавер-версии композиций BLACK SABBATH («N.I.B.»), ZZ TOP («Rough Boy»), THE TROGGS («A Girl Like You»), THE EVERLY BROTHERS («Crying In The Rain») и других.

На вопрос о том, почему почти сорок лет спустя Glenn решился на использование полноценного грима для промо-фотографий «Skeletons», он ответил:

«Я использовал грима только на нескольких концертах и, может, для ряда фотосессий. Думаю, первый раз это произошло на Хэллоуин 1979 года в Irving Plaza. У меня была футболка со скелетом и костюм скелета, так что я был таким скелет-панком. Я не помню сейчас, было ли это на том шоу или случилось на следующий концерт на Хэллоуин, когда мы повесили на сцене головы мертвых животных, их конечности и скелеты. Воняло как на скотобойне. Да и выглядело всё как скотобойня, потому что это, по сути, она и была».

Музыкант также сообщил, что практически завершил работу над новым альбомом с оригинальным материалом. «Практически всё записано, но я хочу вернуться в студию в конце июня и ещё кое-что сочинить. Некоторые из песен весьма мрачные, некоторые… Я не могу подобрать правильного слова. Это просто очень сложно сделать».

Danzing также планирует записать версии песен Элвиса для возможного ЕР: «Всё будет сделано несколько иначе. Какой-то материал будет полностью в акустике, одна основа, очень олдскульная запись, в духе 1950-х со слэпбэк-вокалом, фортепиано, гитарой. Большая часть сделана, но каждый раз, когда я возвращаюсь в студию для работы над новым альбомом DANZING, если у нас есть время, я говорю: «Давайте сделаем ещё одну песню». Так что в итоге посмотрим, что у нас получится».

Рубрика: Группы, Новости | Оставьте комментарий!

Басист KISS: «Рок и правда умер»

В недавнем интервью «Steve Wright In The Afternoon» BBC Radio 2 Simmons продолжил настаивать на своём и прокомментировал ранее сделанное заявление:

«Самое главное для меня, что ситуация печальна для молодых команд. Мою фразу «рок умер» постоянно цитируют, но увы, это правда, потому что вы мне не можете назвать новых BETALES, нового Элвиса или новый SABBATH.

Кто новые LED ZEPPELIN? Фишка в том, что в поп-мире есть Taylor, и она фантастическая, есть Gaga… Много кто. Но только время сделает тебя иконой. И мне нравится все виды музыки, но в роке всё совсем печально. И всё из-за того, что Интернет и скачивание убили шансы новой молодежи, имеющей творческий и исполнительский потенциал быть новыми ZEPPELIN или BEATLES, на системную поддержку. Это были рекорд-компании.

Представьте, что вы работаете кровельщиком, вы положили крышу, и в какой-то момент они находят способ и перестают платить за вашу работу. Вы пишите книгу, тратите на это год, а потом все только бесплатно её скачивают, а вы не получаете ни копейки. В интернете не имеет значения, сколько и как долго вы работали, он всё равно заберёт ваш материал, и вы за это ничего не получите. Послушайте, мне это не вредит. Я очень богат, так что на мне это не отразится. Я переживаю, что… Потому что когда-то давно я был очень бедным и заработал свои деньги, работая на протяжении 41 года. Но у меня, по крайней мере, был шанс. За мной стояла рекорд-компания, которая инвестировала в меня миллионы долларов, которые я никак не должен был возвращать, даже если бы мы провалились. Вы только делаете больно тем, кого любите. Люди жаловались на рекорд-компании: «А, костюмы». Да, вы правы, они были костюмами; они не такие, как вы или я, и они не любят то же, что и мы. Но они были поддерживающей системой; они были единственными, кто сделал всё это возможным. Без Geffen records могло и не быть никакой NIRVANA. Не обманывайте себя».

Рубрика: Группы, Новости | Оставьте комментарий!

Щелкунчик. ЦИРК НА ЛЬДУ, 29.12.2015 11:00:00, Дом Кино СК РФ — Большой зал

Новогодняя сказка
«Щелкунчик»
ЦИРК НА ЛЬДУ

Музыка П.И.Чайковского
Центральный Дом Кино, Большой Зал
29 декабря 2015 по 8 января 2016
6 минута от станции м. Белорусская и Маяковская
Приглашаем Вас увидеть одну из самых любимых новогодних сказок для детей и взрослых — «Щелкунчик».
Трогательная история любви Мари и бесстрашного Принца Щелкунчика воспетая в гениальных произведениях П.И. Чайковского развернется на ледовой сцене, где в атмосфере неповторимого светлого чуда, мире красоты и добра оживут сказочные персонажи.
Цирковая сказка на льду «Щелкунчик» — это:
Виртуозное фигурное катание, зрелищные цирковые номера в исполнении артистов и акробатов — чемпионов и призеров чемпионатов мира по синхронному фигурному катанию.
Волшебная музыка П.И Чайковского
Роскошные костюмы и сказочные декорации
Веселый интерактив с юными зрителями
Яркие впечатления гарантированы!
Вас ждет комфорт и уют:
Удобное мягкое кресло для каждого зрителя*
Благодаря большому углу подъема зрительского зала мы гарантируем отличную видимость сценического действия!
Просторные и удобные фойе с большим количеством кресел позволят вам без труда переодеть ребенка
Всего 6 минут пешком от станции метро Белорусская или Маяковская!
Внимание!
Приобретая билеты на спектакль, не забывайте приобрести для детей и близких яркий, красочный новогодний подарок!
В составе новогоднего подарка: самые вкусные конфеты и сладости от ведущих российских производителей, а также сувениры от партнеров проекта.
Спектакль без возрастных ограничений.
Продолжительность спектакля 70 минут с антрактом.

*Дети до 3-х лет проходят в зал по одному билету с взрослым без предоставления отдельного мест

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Цветок смеющийся, 22.08.2015 19:00:00, ЦДКЖ

В старой доброй Англии начала ХХ-го века жили не только короли и принцессы, сэры и пэры, знаменитые сыщики и богатые вельможи, но и… великие актеры, одним из которых был герой этой пьесы – незабвенный Гарри Эссендайн. Его обожали женщины, его боготворила публика и вся его многочисленная свита. За один день до гастролей по Африке неожиданно для Гарри вскрывается вся подноготная его близкого окружения. Он потрясен скрытыми интригами и теми событиями, которые разворачиваются у него на глазах. Что ему делать? Плакать? Смеяться? Бежать? Вешаться?… или кого-нибудь убить??!!…
В Лондонском Драматическом театре в этой роли долгие годы блистал великолепный Лоренс Оливье.
На Московской сцене Гарри Эссендайна удивительно играл Михаил Козаков, а затем передал «из рук в руки» эту роль одному из своих любимых актеров – многогранному Ефиму Шифрину.
Режиссер – Михаил Козаков
Автор – Ноэл Коуард
Перевод – Михаил Мишин
Художник – Юлия Акс
В ролях:
блистательный Ефим Шифрин,
очаровательные Елена Сафонова и Анна Каменкова,
царственно-красивая Елена Сотникова,
неунывающий Олег Марусев,
строгая Наталья Архангельская,
стра-а-анная Людмила Хмельницкая,
забавная Инна Милорадова,
прЭлестная Светлана Алексеева (вся в перьях),
страстные Андрей Рапопорт и Владимир Большов,
опасно неуравновешенный Антон Бебин
невозмутимый Василий Соловьев-Седой…

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

NIRVANA: Nevermind Birthday Fest, 24.09.2015 19:00:00, клуб "Москва"

NIRVANA: Nevermind Birthday Fest

24 сентября в столичном клубе «Москва» на Триумфальной площади состоится фестиваль в честь дня рождения культового альбома группы Nirvana — Nevermind.

24 года назад (24 сентября 1991 г.) увидел свет один из самых значимых альбомов в истории мировой музыки.
Альбом Nevermind поднял группу Nirvana и Курта Кобейна из относительной безызвестности до высот коммерческого успеха и широкой популярности. Благодаря этому альбому направление «гранж» перестало быть локально развивающимся в Сиэтле явлением и сместило на себя акценты музыкальной популярности, казалось бы, прочно зарезервированные с конца 1980-х за «металлом». Вслед за успехом Nevermind, другие сиэтлские группы, такие как Pearl Jam, Soundgarden и Alice in Chains, также стали выпускать альбомы, становившиеся хитами — альтернативный рок появился на волнах крупнейших радиостанций и попал в сферу интересов ведущих лейблов.

24 сентября 2015 года в клубе «Москва» на концерте в честь дня рождения легендарной пластинки ты сможешь погрузиться в атмосферу, в которой зарождалась гранж-музыка и группа Nirvana.

Тебя ждут три часа настоящего взрывного гранжа, любимые песни и неповторимая атмосфера!

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Фанни Ардан и Жерар Депардье в Спектакле Музыка Двоих "LA MUSICA DEUXIEME", 07.10.2015 19:00:00, Театр Эстрады

» LA MUSICA DEUXIEME»
Фанни Ардан и Жерар Депардье
в пьесе Маргерит Дюрас

«LA MUSICA DEUXIEME»

Когда-то эти двое были вместе и жили в этом городе. Теперь они приехали сюда официально развестись.… И все равно не могут понять, почему так вышло…» Маргерит Дюрас, одна из самых читаемых и экранизируемых французских писателей, написала свою пьесу по заказу Би-би-си двадцать лет назад. Первоначальный вариант представлял собой один акт, — пятьдесят минут бессонной ночи, пятьдесят минут ссоры. Второй и окончательный вариант добавил истории любви еще один акт. В итоге — час сорок минут настоящего зрительского счастья. Мужчина и женщина, их последняя встреча, последняя ссора, последняя ночь любви – без поцелуев и объятий, отчаянная и непоправимая. Попытка выслушать и высказать. Тщетно. Когда рассвет окончательно возведет их, они отчетливо понимают, что связаны друг с другом навсегда. Но пока этот рассвет не наступит, мы пройдем вместе с ними сквозь страх (он убьет ее!), надежду (а вдруг помирятся?), досаду (неужели так трудно понять!)… Да, у них все непросто. Жаль. Ведь мы так любим их. Фанни Ардан и Жерар Депардье. Она – порывистая, изменчивая, манящая. Роскошная. Он – страстный и слабый, ранимый и резкий. Невероятно привлекательный. Вдвоем они умеют превратить банальную любовную драму — в театральное чудо.

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

INAYA — этно-фестиваль на Урале (Нугуш, Башкирия), 17.07.2015 18:00:00, Этнотуристический центр "INAYA" (Нугуш, Башкирия)

INAYA — этно-фестиваль на Урале (Нугуш, Башкирия) 17-20 июля

Фестиваль INAYA — это свобода, творчество и самовыражение! Это много потрясающей музыки, талантливые чудесные люди вокруг и незабываемо проведенное время!

Присоединяйтесь к нам, чтобы окунуться в яркое и насыщенное интересными событиями пространство! Вас ждут йога, саунд хилинг и другие практики от опытных мастеров, интереснейшие творческие и танцевальные мастер-классы, потрясающие выступления музыкантов (Мск, СПб, Кзн и др), танцоров и фаер-шоу, прекрасная уральская природа вокруг, и, конечно, детское пространство для самых маленьких участников!

Проведите это лето волшебно!

Информация о мероприятии:
Дата проведения: 17 — 20 июля
Начало события: 18:00
Начало регистрации: 14:00
Более подробную информацию вы найдете на сайте http://inayafest.ru , а так же на страничке мероприятия Вк http://vk.com/etno_inaya

Видеоролик с лагеря INAYA http://www.youtube.com/watch?v=62VGSB6pbrc

Билеты — 100шт Цена до 1 июля — 1500р , Цена с 1 июля по 17 июля — 2000р. Это цена вобщем за 4 дня мероприятия.

Акция: при предварительной покупке билетов компанией от 3 чел — цена за билет — 1200 р (вместо 1500)! При покупке компанией от 5 чел — цена за билет — 1000 р!

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Огни Москвы. Вечерняя обзорная экскурсия, 01.07.2015 20:00:00, Сбор группы у памятника Жукову

Вечерняя автобусная обзорная экскурсия по Москве

Неповторимая по зрелищности и информативности ночная обзорная экскурсия по Москве одинаково порадует как гостей столицы, так и ее постоянных жителей. Вы только представьте: никаких пробок, и забитых стоянок машин. а вокруг чарующие силуэты города и огни, огни, огни…

Десятки потрясающих по своему решению иллюминаций, здания разных стилей и разных эпох, маленькие уютные улочки и громаднейшие проспекты. Во время экскурсии Вы сможете выйти на самых красивых площадках Москвы: Патриарший мост и Воробьевы горы, мост Багратиона, Красная площадь и Старый Арбат.

Слушая интересные факты, забавные истории, вы насладитесь совершенно небудничным, а загадочным и праздничным видом Садового и бульварного кольца, Новодевичьего монастыря и Храма Христа Спасителя, Триумфальной арки и Площади Европпы, проспекта Калинина, дома на набережной, сталинских высоток. Узнаете историю освещения московских улиц, и ту башню, которая освещена даже в час, когда утро еще не наступило, а все фонари отключены.

Спешите окунуться в мир красок и тайн великого города, города , в котором сбываются мечты.

Но помните ночь это всегда приключения. а чтобы можно было этим приключением потом поделиться просто необходимо захватить с собой видеокамеру или фотоаппарат.

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

The Kikipickles (Константин Гевондян и Полина Касьянова), 03.07.2015 20:00:00, Арт-кафе "ДуровЪ"

THE KIKIPICKLES
Яркое шоу в стиле Hot Jazz!

Ансамбль The Kikipickles создан яркими московскими музыкантами Константином Гевондяном (труба, вокал) и Полиной Касьяновой (вокал), успешно сотрудничающими на джазовой сцене вот уже несколько лет. В их сценическом шоу The Kikipickles участвуют замечательные артисты, которые любят и исполняют музыку в стиле Hot Jazz, где одновременно сочетаются ритм, мелодия, драйв и эксцентричность. Каждый из артистов ансамбля также принимает участие в других интересных музыкальных проектах, популярных как на российском, так и на международном уровнях, что придает еще больший интерес их совместному творчеству в The Kikipickles.

Музыка ансамбля – это собственное прочтение самых разнообразных песен и мелодий раннего джаза, а также родственных ему других «горячих» музыкальных стилей. The Kikipickles исполняют свои концертные номера, уделяя особое место импровизации: каждое новое выступление – неповторимое и уникальное. В частности, программа концерта создается музыкантами непосредственно по ходу выступления, что придает ему особый, по-настоящему импровизационный характер. Помимо таких популярных музыкальных инструментов, как труба, тромбон и гитара, The Kikipickles активно используют самые неожиданные ударные, струнные и духовые инструменты – настоящую стиральную доску, бубны, банджо, трещотки, дуделки, свистки и многое другое. А туба или сузафон в качестве баса делает звучание ансамбля еще более вкусным и колоритным. Особо стоит отметить интересные вокальные номера в исполнении очаровтельной певицы Полины Касьяновой, а также их дуэта с поющим трубачом Константином Гевондяном. The Kikipickles – это позитивно-интерактивное шоу, в исполнении интересных и артистичных музыкантов, которые искренне горят тем, что творят, и зажигают всех, кто рядом!

Константин Гевондян – труба, вокал, перкуссия
Полина Касьянова – вокал, перкуссия
Антон Гимазетдинов – тромбон
Александр Иванов – барабаны, стиральная доска, вокал
Стас Черёмушкин – туба, сузафон
Андрей Агафонов – гитара, банджо

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Концерт группы "Ария", 01.11.2015 19:00:00, Развлекательный Комплекс "Огни Уфы"

Легендарная гр. «Ария» 1 ноября 2015 г. в РК Огни Уфы
В конце 2014 года группа АРИЯ представила свой 12-й студийный альбом «Через Все Времена». В альбом вошло 10 песен, тексты которых написали постоянные соавторы группы: Маргарита Пушкина, Александр Елин и Игорь (Кэш) Лобанов. Соавтором одной из композиций выступил вокалист группы Михаил Житняков.
Кроме того 2015 год проходит под знаком юбилея АРИИ. В этом году группа отмечает 30-летие своей творческой деятельности. За этот внушительный срок группа видела все: стремительные взлеты и оглушительные падения. И сейчас группа переживает очередной виток популярности, собирая полные залы на концертах в России. Группу также ждут за границей, многие фаны, не имея возможности услышать АРИЮ в родной стране, неизменно приезжают на концерты группы в Россию.
1 ноября 2015 года АРИЯ выступит на сцене РК Огни Уфы с концертом в поддержку нового альбома «Через Все Времена». В концертный сет-лист войдут как новые композиции, так и проверенные временем и любимые публикой песни группы. Не исключено, что в честь юбилея, музыканты включат в сет-лист раритетные и редко исполняемые треки.
Концерт АРИИ в Уфе — то событие, которое невозможно пропустить!

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

MIYAVI (JAPAN), 14.10.2015 20:00:00, ГлавClub (г. Санкт-Петербург)


Уверенно стремясь на новый уровень, MIYAVI по праву снискал среди своих поклонников имя «Гитарист-самурай».

После четырех успешных мировых турне, включающих в себя более 250 концертов в 30 странах, MIYAVI получил признание во всем мире за его нетрадиционной стиль игры на гитаре не медиатором, а пальцами в его уникальном «slap style», аналогов которому не существует.

После своего актерского дебюта в фильме «Несломленный» (2014), режиссером которого стала Анджелина Джоли, MIYAVI был вдохновлен идеей мира, к чему он сам всегда стремился в своем творчестве. А также смог раскрыть и применить все свои актерские способности, как артист, который считает своим инструментом свои тело и душу.

В январе 2015 он исполнил композицию «Let Go» со своего нового альбома «The Others» на шоу Эллен ДеДженерес. «The Others», выпущенный в апреле 2015 года, стал первым для MIYAVI альбомом полностью записанным в Лос-Анджелесе и Нэшвилле. Чтобы претворить этот альбом в жизнь, к работе были привлечены продюссеры-лауреаты премии Грэмми — Дрю Рэмси и Шеннон Сандерс (Роберт Рэндольф, Джон Ледженд, Джонни Ланг). Недавно завершив первую половину тура “WE ARE THE OTHERS” и теперь направляясь в рамках этого турне в Европу, MIYAVI, уверенно показывает себя яркой уникальной рок-звездой, идущей только вперед.

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Джазовые вторники с Симоном Эйленкригом: Евдокия Лерер и Квартет Даниила Никитина, 28.07.2015 20:30:00, Джаз-клуб Игоря Бутмана на Таганке

Евдокия Лерер (вокал) и группа Даниила Никитина

Клуб Игоря Бутмана на Таганке представляет потрясающее путешествие в золотой век бродвейских мюзиклов и чикагских джазовых клубов вместе с проектом вокалистки Евдокии Лерер!

Вот что музыканты говорят сами о себе: «Мы играем джаз. Играем музыку того времени, когда в Америку ходили пароходы, одежда умела выходить из моды, а курить не было смертельно опасно, когда мужчина не боялся быть страстным, а женщина — женственной и недосягаемой. Это музыка 30-х и 40-х, Savoy Ballroom, Cottonclub и Blue Note — баллады, блюзы, и вообще хиты того времени — песни Коула Портера, Джорджа Гершвина и Луи Джордана, которые вошли в репертуар Билли Холидэй, Дины Шор, Аниты О’Дэй, Фреда Астера и многих других.

Из этой музыки сделан огромный мир, открытый для всех. Из этой музыки сделана его сумасшедшая красота, его горькое горе, его подлость и тщеславие, его бесстрашие, ревность и влюбленность. И его свобода. Человек пришел в двадцатый век самодовольным и закомплексованным, и джаз раскрепостил его. На волнах только что открытого радио, под шипение только что изобретенного винила он пронесся над войнами и мечтами, чтобы дать людям просто звук, просто песню, которую нельзя не слушать и нельзя не петь. Поэтому мы играем «старый» джаз.»

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

KUBANA — 2015, 06.08.2015 18:00:00, Остров Луцавсала

Фестиваль KUBANA переехал на Балтийское побережье, в центр города — Рига. Обновленная KUBANA-2015 пройдет с 6 по 9 августа на острове Луцавсала.
Рига – столица Латвии, крупнейший из городов стран Балтики, наряду с Вильнюсом и Таллином, славящийся очарованием старинной Европы. Для въезда на территорию Латвии, необходимо иметь загранпаспорт с шенгенской визой любой страны, входящий в Шенгенскую зону.
Как и до любого другого города Европы, до Риги можно добраться несколькими способами: самолетом, поездом, автобусом или на автомобиле. Вы можете выбрать любой удобный для вас вариант, в зависимости от того, в каком городе России (или другой страны) вы проживаете, как быстро хотите добраться и за какую стоимость. Загранпаспорт с шенгенской визой вам потребуется в любом случае. Гостиничный и ресторанный бизнес здесь развит особенно сильно. На тематических сайтах есть сотни предложений комфортного размещения.
В этом году на KUBANA-2015 зрители увидят полноценные концертные сеты российских и зарубежных  исполнителей.

KUBANA-2015 обещает стать самым жарким событием этого лета на Балтийском побережье!

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Odei Al-Magut / Трио Ивана Фармаковского, 19.07.2015 20:30:00, Джаз-клуб Игоря Бутмана на Таганке

Одей Аль-Магут (тромбон)/Амстердам и его квартет

Джазовый тромбонист, аранжировщик, композитор, часто использующий в собственных композициях тибетские чаши и морские раковины в качестве музыкальных инструментов.

Одей Аль-Магут — выпускник Амстердамской Консерватории, где его учителями были такие знаменитые педагоги-тромбонисты, как Эрик ван Лиер, Берт Бурен, Йлт Йансма и Матайн Сохаер.
За время обучения Одей неоднократно отмечался высокими наградами:

– завоевал один из двух главных призов GN-IX на North European Jazzcompetition (2012, Гронинген, Нидерланды);
– был награждён специальной премией Букера как лучший молодой музыкант года Нидерландов на Ruud BookerJazz Talent (Амстердам, 2012);
– стал лауреатом первой премии на The Master-Jam International Jazz Competition (2013, Одесса, Украина…

Необычайно плодотворным для Одея стал 2014 год. Тромбонист принял участие в Европейском туре известнейших американских групп Four Tops и TheTemptations, был приглашён в North European Jazz Orchestraна двухнедельные гастроли по Нидерландам (Ротердам, Херенвен, Гронинген, Амстердам, Утрехт, Алкмар, Найминген…). А весной 2014 Одей собрал свой квинтет современного джаза, дебют которого состоялся летом в Бимхаусе Амстердама – одном из лучших концертных залов мира.

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Сергей Гурбелошвили и Трио Льва Кушнира, 21.07.2015 20:30:00, Джаз-клуб Игоря Бутмана на Таганке

Сергей Гурбелошвили — звезда советского джаза, один из лучших саксофонистов тогдашней огромной страны, игравший в самых известных эстрадных и джазовых коллективах Союза. В своем сборнике «Советский джаз. Проблемы. Мастера» известный исследователь отечественного джаза Алексей Баташов дал весьма лестную характеристику Гурбелошвили: «Это музыкант новой формации. Он яркий импровизатор, крепкий инструменталист, за его плечами опыт сочинения, аранжировки, руководства малыми ансамблями и биг-бэндом…»

Сергей Гурбелошвили окончил музучилище в городе Фергана (Узбекистан) и переехал в Калининград, где организовал джаз-клуб и биг-бэнд, который был признан лучшим большим составом на джаз-фестивале в Горьком (ныне Нижний Новгород) в 1969 году. В 1970-е годы работал руководителем нескольких эстрадных ансамблей в Калининграде и Минске, в 1976-1977 — в Государственном эстрадном оркестре Леонида Утесова, затем в нескольких московских ансамблях, в том числе в квартете Владимира Василькова. В те же годы Сергей много гастролировал, работая в ансамбле «Аллегро» пианиста Николая Левиновского и в ансамбле «Мелодия» пианиста Бориса Фрумкина.
В 80-е стал Сергей Гурбелошвили стал одним из ведущих саксофонистов СССР. Он покорил слушателей на многих отечественных и зарубежных фестивалях красивым, сочным звуком и импровизационным мастерством, записал три сольных альбома, участвовал во всех крупных джазовых мероприятиях страны, выезжал в составе различных групп и со своим квартетом за рубеж.
С 1992 года музыкант живет и работает в Нью-Йорке (США). Играет классическую, популярную и джазовую музыку с ведущими американскими музыкантами, а также преподает.

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Секстет Олега Бутмана: праздничный концерт в День рождения, 12.07.2015 20:30:00, Джаз-клуб Игоря Бутмана на Таганке

Праздничный концерт-джем в честь Дня рождения известного барабанщика Олега Бутмана!

Олег Бутман начал играть на барабанах в восьмилетнем возрасте, в пятнадцатилетнем возрасте его пригласили работать профессионально в известную российскую рок-группу «Телевизор». В 1983 году на фестивале «Осенние ритмы» он обратил на себя внимание замечательного джазмена Давида Голощёкина, и тот пригласил Олега в свой коллектив. Еще через несколько лет Олега пригласили в аккомпанирующий состав американской звезды, саксофониста Ричи Коула. Впоследствии Олег частенько выступал с американскими звездами — и в России, и за рубежом — среди них Джон Фэддис, Билли Тейлор, Гровер Уошингтон, Пэт Мэтини.

Олег не устает удивлять искушенную московскую публику новыми интересными проектами. Один из них — ансамбль «Jazz Passion», весьма востребованный на разных концертных площадках городов России и Европы. Работая в ансамбле, Олег получил возможность реализовать себя не только как музыкант, но и как композитор. В 2009 году на лейбле Butman Music вышел одноменный диск, записанный барабанщиком с пианисткой Натальей Смирновой и известными нью-йоркскими музыкантами.

Обаяние, харизма, яркая, динамичная игра Олега снискали ему славу как среди российских коллег, так и в кругах зарубежных звезд джаза. Везде у него масса друзей и единомышленников, знаменитые музыканты — вибрафонист Джо Локк, басист Эдди Гомес, пианист Энди Лаверн, гитарист Рон Афифф — нередко приглашают его в свои составы

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Джазовые вторники с Симоном Эйленкригом: Сергей Манукян и его группа, 14.07.2015 20:30:00, Джаз-клуб Игоря Бутмана на Таганке

Один из сильнейших соул-вокалистов, мастер вокальных импровизаций Сергей Манукян со своей «горячей» группой представит программу их проверенных джазовых и соул-хитов, также на концерте прозвучат песни «The Beatles»!
Сергей Манукян родился в Грозном 15 марта 1955 г. Дебютировал в оркестре Гостелерадио ЧИАССР в качестве барабанщика еще в подростковом возрасте. Дебют на большой джазовой сцене в качестве вокалиста произошел на джазовом фестивале в Риге в 1981 году. Критика назвала тогда Манукяна «мастером скэта и джазовым певцом номер один».
Начав свою музыкальную деятельность в 12-летнем возрасте, играя в джазовых оркестрах родного города, Сергей не мечтал о сольной карьере, но судьба распорядилась иначе. Музыкант много и успешно работал барабанщиком в составе трио А. Шишкина в Горьком (ныне Нижний Новгород). После первого признания началась большая гастрольная жизнь, фестивали приносили лауреатство и известность. Вскоре Сергей стал осваивать пение и клавишные инструменты. Первый международный конкурс вокалистов в Польше принес ему награду и известность за рубежом.

В 80-е Манукян переселился в Эстонию и долго успешно работал в Таллинне в составе джаз-рок-группы «Авиценна». Уже в конце того десятилетия Сергей Манукян начал сотрудничать с известными именами на Западе: на студии Warner Вrothers — с Ричардом Элиотом, от студии Capitol он получил предложение записать альбом. Тогда же легендарный Фрэнк Заппа (Frank Zappa) использовал музыку Манукяна в своем проекте. Сотрудничество с мировыми знаменитостями в советско-американском проекте «Music Speaks Louder Than Words», в том числе с Синди Лоупер, Майклом Болтоном, группой Earth Wind & Fire и другими, принесло Сергею знакомство с Голливудом.

В 1989 году Сергей Манукян получил Гран-при на первом Всесоюзном телевизионном музыкальном конкурсе «Ступень к Парнасу», а также «Приз зрительских симпатий». С 1991 г. живет и работает в Москве. В 1994 году был награжден высоким званием «Лучший джазовый музыкант года» и премией «Овация». В 2005 г. основал собственный Фонд развития джазового искусства.

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Заявление WARNER и MEDIA MARKT об автограф-сессии LINDEMANN

В ответ на распространяемую СМИ информацию о 50 пострадавших во время проведения автограф-сессии LINDEMANN 23 июня в ТЦ АВИАПАРК, в магазине Media Markt, компании Warner Music Russia и Media Markt считают необходимым сообщить:

Сотрудниками службы скорой помощи, дежурившими на месте проведения автограф-сессии, а также у входа в ТЦ АВИАПАРК не зафиксировано ни одного случая госпитализации граждан.

Отдельные обращения в службу скорой помощи, связанные в основном с головокружением и духотой, были удовлетворены сразу же при их поступлении, всем обратившимся на месте была оказана необходимая помощь. Находящиеся в очереди люди были обеспечены питьевой водой (всего было роздано более шестисот 0,5-литровых бутылок).

На протяжении всего мероприятия выход из магазина оставался свободным и беспрепятственным, в том числе через второй уровень магазина.

У входа в магазин Media Markt были установлены ограждения, необходимые для организации порядка прохождения всех желающих на автограф-сессию в порядке общей очереди. Исключением стала группа поклонников с ограниченными возможностями, которых провели к артистам первыми, чтобы не создавать для них затруднений и неудобств.

Количество сотрудников полиции, отвечавших за безопасность людей, было достаточным для обеспечения порядка. При первых признаках искусственно создаваемой давки отдельными лицами, эти попытки устранялись. Более того, во время мероприятия был вызван дополнительный наряд полиции для пресечения подобных действий.

Музыканты Тилль Линдеманн и Петер Тэгтгрен раздавали автографы на протяжении 4,5 часов, чтобы максимально удовлетворить запросы всех пришедших на автограф-сессию, что является беспрецедентным случаем. Автограф-сессия была завершена в 21:30 за полчаса до закрытия всего ТЦ АВИАПАРК.

По предварительным оценкам на мероприятие пришло более 5 000 человек. Было роздано около полутора тысяч автографов.

Рубрика: Группы, Новости | Оставьте комментарий!

SKYHARBOR поменяли барабанщика

SKYHARBOR опубликовали следующее сообщение:

«Из-за проблем с графиком и прочих обязательств, мы вынуждены с сожалением сообщить, что расстаемся с Anup’ом. Мы остались лучшими друзьями и желаем ему всего самого хорошего в будущем и не сомневаемся, что у одного из лучших барабанщиков в мире все будет просто отлично. Решение принято исключительно из-за проблем с планированием, так как у нас постоянно возникали проблемы с наложением выступлений, а так как у нас только растет количество концертов, нам необходим кто-то, кто сможет отдавать себя группе в полном объеме. Никаких иных причин нет и Anup всегда будет нашим близким другом и частью семьи.

Но у нас есть и хорошие новости: новым ударником группы будет наш друг, Aditya Ashok. Он уже ездил с нами в последние пару туров как сессионный участник, и он не только обладает отличными навыками игры, но и является хорошим сочинителем музыки, а также хорошо знаком с синтезаторами и электронной музыкой в целом благодаря своей команде Ox7gen, что даст возможность нам выйти на новый уровень!

Спасибо всем за понимание и надеемся, что вы продолжите нас поддерживать в нашем движении вперед!»

Рубрика: Группы, Новости | Оставьте комментарий!

Алексей Бадьянов и проект "Chicago Groove", 05.07.2015 20:30:00, Джаз-клуб Игоря Бутмана на Таганке

Алексей Бадьянов родился в мае 1961 г. в Москве. В 8 лет поступил в музыкальную школу по классу скрипки. После окончания школы, в 15 лет стал самостоятельно осваивать гитару. В 16 лет вместе с друзьями организовал рок-группу. Сначала, это было трио (гитара, бас, барабаны), позже добавились клавишные. Одновременно Алексей обучался классической гитаре в вечерней музыкальной школе.
Когда Алексею было 20 лет, его пригласил в свой ансамбль известный в то время джазовый саксофонист Виктор Алексеев. В этом ансамбле Алексей два года играл в качестве контрабасиста, а затем — гитариста. Благодаря работе в этом ансамбле Алексею удалось поиграть со многими музыкантами, чьи имена сегодня стали легендарными: Лаци Олах, Валерий Буланов, Валерий Багирян (барабаны), Вадим Сакун, Валерий Котельников, Виктор Фридман (ф-но), Игорь Иткин, Анатолий Сазонов, Вячеслав Преображенский (саксофон) и многие другие.

Позже, Алексей организовал собственный ансамбль при Джазовой студии «Москворечье». В состав вошли Сергей Жилин (ф-но), Игорь Кондур (к-бас) и Сергей Старостенко (барабаны). В это же время директор Джазовой студии Юрий Павлович Козырев пригласил Алексея в качестве преподавателя гитары.
Начиная с 1986 года и по сей день Алексей преподаёт джазовую гитару в студии, которая ныне называется Московский Колледж Импровизационной Музыки (МКИМ), являясь одним из ведущих российских преподавателей джазовой гитары. За это время им было написано два учебника для джазовых гитаристов, хрестоматия гитарных джазовых соло и сборник соло Джима Холла (Jim Hall).

Наконец, в 1998 г. Алексей решил организовать ансамбль, который играл бы в стиле Джанго Рейнхардта (Django Reinhardt). Сегодня этот стиль весьма популярен в Европе и Америке и носит название «Цыганский джаз» или «джаз-мануш». Так появился ансамбль Groove Party, в который вошли Владимир Железный (скрипка), Игорь Иванушкин (контрабас) и Георгий Яшагашвили (ритм-гитара).

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Гитарист MASTODON: «Я охренеть как ненавижу хэви-металл»

В августовском номере Guitar Player появится интервью с гитаристом/вокалистом MASTODON Brent’ом Hinds’ом, в котором он, в частности, рассказал о своём отношении к тяжёлой музыке:

«Я никогда особо не любил тяжёлую музыку. Я из Алабамы и играл кантри, сёрф, рокабилли и всё в таком духе. Я прошёл через то состояние, когда считал бунтарством играть хэви, в начале третьего десятка своей жизни. А потом встретил Brann’a и Bill’a, которые очень серьёзно сидели на тяжёлой музыке. И с того момента я постоянно стараюсь, чтобы MASTADON не были особо тяжёлыми, потому что я охренеть как ненавижу хэви-металл и не хочу быть в хэви-металл-группе!»

Похоже, Hinds’a мало волновало то, какая реакция будет вызвана его словами, потому что он продолжил: «Было бы очень здорово, если бы в один прекрасный момент с лица земли исчезли бы все журналы и интервьюеры вместе с сигаретным дымом и другими долбаными вещами, которые я ненавижу. Я не люблю давать интервью, я их не читаю, мне нет нужды знать, что люди думают. Меня это сильно расстраивает, потому что на интервью я должен как попка-дурак повторять одно и то же раз за разом. Так что нет ничего такого, о чём бы мы могли поговорить, что касается MASTADON, и что радует меня. После 15 лет ежедневного занятия тем, чем я занимаюсь, я не имею никакого желания ещё и разговаривать об этом».

Рубрика: Группы, Новости | Оставьте комментарий!

Anti-Flag, 22.11.2015 19:00:00, PHOENIX CONCERT HALL (г. Санкт-Петербург)

Каждый новый альбом питтсбургских панк-рокеров Anti-Flag – это решительный протест, громкий лозунг, призыв смотреть на жизнь шире, анализировать и делать выбор в сторону свободы, мира и справедливости. Группа давно известна своей активной и бескомпромиссной политической позицией, выраженной в противостоянии идеям национализма, фашизма, корпоративизма и глобализации.

Релиз 2015 года «American Spring» — десятый студийный альбом Anti-Flag. Эта пластинка, по мнению группы, — сильнейшее энергетическое противоядие от всеобщего цинизма, который заражает всё вокруг. Как гласит буклет альбома: «лирика Anti-Flag на этой пластинке социально-политизирована как никогда, однако пропущена через призму глубокого личного опыта участников группы». «Я надеюсь, что эта запись может быть стимулом для людей, чтобы никогда не сдаваться”, — так говорит об альбоме Джастин Сэйн, вокалист и один из основателей Anti-Flag.

Живые выступления Anti-Flag – это бешеный выброс энергии, яростный социальный панк-рок, прямолинейный и суровый. Убедиться в этом и ощутить себя в эпицентре панк-драйва непременно можно будет на грядущих концертах группы в двух столицах!

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Новый год со Свинкой Пеппа, 26.12.2015 11:00:00, Дом Кино СК РФ — Большой зал

Продюсерская компания «Арт Д Вижн» представляет.
«Новый год со Свинкой Пеппа» — веселый, музыкальный интерактивный спектакль для детей, созданный по лицензии английской компании «Entertainment ONE UK» — создателя мультфильма «Свинка Пеппа».
Яркое, динамичное, жизнерадостное, полное добрых шуток, веселых песен представление с участием артистов, кукол и маленьких зрителей!
Главные герои спектакля: звезда мультсериала Свинка Пеппа, братик Джордж, Папа Свин, Мама Свинка, друзья Пеппы и, конечно, Дед Мороз!
Вместе со Свинкой Пеппа и ее друзьями дети побывают в домике Свинки Пеппа и в зимнем парке, поиграют в прятки, разучат танец маленьких утят, напишут письмо Деду Морозу и украсят Новогоднюю елку! Вместе с Дедом Морозом зажгут огни на красавице елке и весело встретят Новый Год!
Прямо на представлении маленькие зрители будут петь и танцевать, а еще отгадывать загадки и играть со Свинкой Пеппой и ее друзьями!
Будем рады видеть Вас и Ваших детей на нашем новогоднем представлении «Новый Год со Свинкой Пеппа»! Приходите! Весело будет всем! Ваши дети будут счастливы! Всего 23 спектакля! Не проХрюкайте!
Спектакль создан в традициях и оригинальной атмосфере мультсериала «Свинка Пеппа», который в понятной для детей форме рассказывает о дружбе и взаимопомощи, о важности сохранения семейных ценностей и уважительного отношения к старшим.
Спектакль рекомендован для детей в возрасте до 7 лет.
Продолжительность спектакля 70 минут с антрактом.
Ждем Вас по адресу: Центральный Дом Кино. Метро Белорусская, улица Васильевская, дом 13. Вход в большой кино-концертный зал Центрального Дома Кино будет открыт за 1 час до начала представления.
Период показов спектакля: с 26 декабря 2015 года по 6 января 2016 года.
ДОБРО ПОЖАЛОВАТЬ В МИР ВЕСЕЛОГО БЕЗОБЛАЧНОГО ДЕТСТВА!

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

TIAMAT возвращаются

Johan Endlund опубликовал на официальной странице TIAMAT следующее сообщение:

«Друзья! В прошлом году в момент сомнений я сказал, что ухожу из TIAMAT. У меня только умер отец, и я использовал этот повод для пьянства. Пьянка была более важным делом, чем скорбь.

Моё сердце шесть раз за прошлый год останавливалось, и… Я не очень рад, что жив. Я прошёл все круги ада, о чём вам знать необязательно.

Но что важно… Несмотря на всё это… Есть НАСТОЯЩИЕ друзья, которые поддерживают тебя. И в момент сомнений я решил уйти из группы. У меня был приступ, и я просто попал в больницу из-за сердечного приступа и белой горячки.

Это новости для моего старого друга Borivoj’s Blabbermouth и ему подобных, естественно.

Я хочу, чтобы вы, мои дорогие друзья, распространили информацию о том, что TIAMAT… Да, мы возвращаемся, и ДА, мы работаем над новым альбомом. Для сплетен новостей нет, поэтому я поставлю здесь смайлик. Когда мы поднимаемся, кажется, никому до этого нет дела?

Сейчас я прекращаю писанину ради тату. Всё, что я могу позволить. Или я могу сделать её сам. Скачивайте наши альбомы совершенно бесплатно, но мы всегда рады видеть вас на наших концертах!

Если вы нас уважаете, мы всегда будет здесь для вас!

Спасибо вам огромное!

Скучаю по всем вам, Johan».

Рубрика: Группы, Новости | Оставьте комментарий!

Стихи на воде, 23.07.2015 20:00:00, Причал Третьяковский

Продолжительность путешествия — 2 ч.

В программе лучшие стихотворения прошедших столетий, песни на стихи известных поэтов; примечательные истории, литературные места и памятники Москвы: маленькие анекдоты и приключения из салонной жизни начала века.

Пушкин и Лермонтов, Цветаева и Пастернак, Есенин и Маяковский, Рождественский, Ахмадулина и Евтушенко… Вот лишь малый список тех, с кем проведете Вы этот волшебный по своей красоте и необычности вечер. Стихи о Любви, о Москве, о таинственных свиданиях и о великолепных закатах перенесут нас в те времена, где нет излишней суеты, а есть восторги, поклонения и САМЫЕ НАСТОЯЩИЕ чувства.

Мы проплывем мимо тех прекрасных видов Москвы, которые вдохновляли и впечатляли поэтов, Причудливые башенки кремлевских стен, извилистые рельефы Тропинки Нескучного сада, танцующие под мостом, томные виды Андреевского и Новоспасского монастырей, первую электростанцию и первую же фабрику шоколада. А кто из поэтов мог отдать за плитку шоколада хоть вечер, мы тоже узнаем во время нашей примечательной водной прогулки.

Узнаем, где было принято признаваться в Любви стихами, какая из поэтесс сидела в Москве не подметафорическим, а под реальным мужним арестом, какой поэтический роман создавался и разрушался в дебрях Александровского сада, как повлиял Лермонтов на судьбу Ивановской колокольни.

Данная программа является совместным проектом Столичной Судоходной Компании и экскурсионно-театрального центра «Огни столицы».

Программа проходит под патронажем «Года литературы 2015».

На борту теплохода во время всей поездки будет работать буфет.
Ведущие

Саша Ирбе – поэт и режиссер, исследователь литературы XX века, член Союза писателей России, художественный руководитель центра «Огни столицы»

Антон Савватимов – актер РАМТа, композитор, певец, лауреат премии за лучшую мужскую роль»Золотой лис 2013″

Константин Тихий – гитарист, автор музыки поэтического спектакля «Поэзия под барабаны»
Шедевры Русского романса
Новая экскурсионно-музыкальная прогулка по Москве-реке для любителей добрых вечеров и восхитительных московских закатов.

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Орган+саксофон, 18.07.2015 17:00:00, Музей-усадьба Архангельское ( Колоннада)

«Орган+саксофон»
Орган и саксофон. Сопоставление эпох и, в то же время, объединение их в едином музыкальном русле. Привычное – звучащее по-новому. И новое, пробуждающее ассоциации с великими творениями, проверенными временем. Готика – и наши дни. Между этими понятиями вовсе нет такой непреодолимой пропасти, как может показаться на первый взгляд. Более того, представленные в едином концерте, они прекрасно дополняют друг друга – приобретая, от подобного сопоставления, небывалый объём и глубину философского охвата. И, в то же время, мы ощущаем трепет душ человеческих, танец устремлений. Биение пульса, зафиксированного музыкальным ритмом, бездонность чувств, живущих в звуках. Готика – и наши дни. Одно помогает лучше понять другое. Совместное же пение органа и саксофона – ещё одно доказательство универсальности языка музыки.
Лауреаты  международных конкурсов 
Юрий Таштамиров саксофон
Егор Колесов орган
В программе: Т.Альбинонни, К.Глюк, Ф. Шуберт, А. Пьяццолла
 Астор Пьяццолла                   Кафе 1930                                       
Франц Шуберт              Вечерняя серенада                         
Эдуардо Меццакапо     Романс без слов                             
Мануэль де Фалья        Испанский танец                            
Александр Потеенко    Ноктюрн                                         
Астор Пьяццолла                   Забвение                                         
Джордж Гершвин        Летняя пора                                   
Кристобальд Глюк        Мелодия                                        
Якоб Гаде                     Ревность                                         
Томазо Альбинонни    Адажио                                           
Астор Пьяцоллла         Ave Maria

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

SLIPKNOT возьмут пару лет паузы после окончания текущего тура

RockSverige.se провели интервью с вокалистом SLIPKNOT Corey Taylor’ом перед выступлением на фестивале Copenhell, в котором, в частности, спросили о слухах, что группа уже работает над чем-то новым:

«Ну, после того как тур закончится, мы возьмём паузу в несколько лет для того, чтобы всем отдохнуть. Я буду заниматься своими делами, да и все остальные будут заниматься чем-то своим. Я знаю, что Clown хочет заняться фильмами, что очень круто. Он уже кое-что сделал несколько месяцев назад, и я чертовски рад за него. Так что все будут заняты чем-то своим, и потом, спустя несколько лет, мы вновь соберёмся и посмотрим, что будет. Точно так же, как мы это делали раньше… Перед тем как мы потеряли Пола, мы занимались своими проектами, потом вновь собирались и говорили: «Ну что же, что там у нас есть сейчас?» Так что, думаю, всё так и будет».

О том, думали ли он о том, что в один прекрасный момент группа будет летать на личном самолете по Европе, как это происходит сейчас:

«Нет, нет. Ну посмотрите на нас. У таких групп, как мы, такого нет. Нам просто очень повезло. У нас достаточно таланта. Мы много работали — так, как позволяет нам наша этика. И мы очень упрямые. Но, знаете, мы одновременно с тем ещё и очень везучие. Мы оказались в нужной команде в нужное время с нужными эмоциями, и я считаю, что именно это позволило нам реализовать то, о чём мы даже и не смели мечтать. Не возьмусь говорить за всех, но я невероятно благодарен за всю ту любовь, что дарит нам аудитория».

Рубрика: Группы, Новости | Оставьте комментарий!

SEBASTIAN BACH хочет такой же звук на сольнике, как у альбома BLACK SABBATH "13"

«Iron City Rocks» взяли интервью у бывшего вокалиста SKID ROW Sebastian’а Bach’а, в котором спросили его о планах насчёт записи нового материала.

«Каждый мой альбом продавался примерно одинаковым тиражом. Да даже в чартах Billboard 200 они были рядом, один — на 69-м, второй — на 70-м и третий — на 71-м местах. Это какое-то безумие.

Что касается новой пластинки, которую я сделаю в один прекрасный день, то она должна быть, я считаю, отличающейся от прошлых трёх записей. Мне бы хотелось сделать диск, который звучит как запись из 1970-х. Что я под этим подразумеваю? Ну то, что я слышу, когда слушаю «Women And Children First» VAN HALEN, где все гитары слева, вокал в середине, ударные фиг знает где, все звучали совсем иначе, это более грамотная запись, чем та, как записываются альбомы в настоящее время. Так что я думаю, что когда займусь новым альбомом, я постараюсь придерживаться такого направления.

Альбом BLACK SABBATH «13» звучал в духе BLACK SABBATH 1970-х, насколько это только было возможно в 2014 году. Мне до звезды, что они для этого делали, но я хочу, чтобы и мой альбом звучал так же.

Мне нравится «Give ‘Em Hell»… «Give ‘Em Hell» — как Звёздные войны; это нихрена себе! Я к тому, что это очень современно звучащая запись. И когда мы всё сделали и отдали запись на мастеринг Tom’y Baker’y, он добавил ей некой «чудаковатости», и я буквально влюбился в неё. Но на мой вкус, как фаната, как рок-фаната, новый альбом, я должен сделать его как… Если я смогу добиться такого же звучания, как и на «13», то это именно то, чего мне хочется».

Рубрика: Группы, Новости | Оставьте комментарий!

Регистрация
Войти


Копирайт © 2007-2012 Slamfest
Все торговые марки и копирайты на этой странице являются собственностью соответствующих хозяев.