Новости | Slamfest - Part 170 
Главноя Наши концерты Афиша Группы Фото/Видео Флрум Ссылки/Контакты


6 февраля, Табула Раса 7000$, Бритва Оккама, Radio Cambodia, Dementia, Chaos of the heart
350/400 р.


  • Рок Арсенал(курская)
  • Зиг заг(киевская)
  • Касса клуба Plan B(новослободская)
  • Тату 3000(вднх)
  • в Тату3000 (м.ВДНХ, м.Сокольники)
  • рок-магазине Хобгоблин (м.Сухаревская)

  • Контекстная реклама

Архив ‘Новости’

Вишневый сад, 18.09.2015 19:00:00, Александринский театр (г. Санкт-Петербург)

Автор(ы): А.П. Чехов
Постановщики: Лука де Фуско

Спектакль Театра Стабиле ди Наполи – Национального театра (Италия) по одноименной пьесе А.П. Чехова (перевод на итальянский – Джанни-Гаррера)
Спектакль идет на итальянском языке с субтитрами.

Постановка и сценическая редакция текста – Лука де Фуско
Сценография – Маурицо Бало
Художник по костюмам – Маурицио Милленотти
Хореография – Ноа Вертхайм
Композитор – Ран Баньо

Театр города Неаполя — Teatro Stabile di Napoli был основан в 2002 году. Cтатус национального театра получил в 2005 году. Начиная с театрального сезона 2003/2004 Ассоциация Театро Стабиле ди Наполи располагается в здании неаполитанского Театра Меркаданте, именно на его сцене и состоялась премьера спектакля «Вишневый сад» в июне 2014 года в рамках Неаполитанского театрального фестиваля.
В спектакле Лука де Фуско действие «Вишневого сада» происходит в декорациях внутреннего двора средиземноморской деревенской виллы. Никаких вишневых деревьев, только стены, выкрашенные белой известью и развалины ветхого дома.

«Я всегда думал, что Вишневый сад – это «наша» история. Эти обнищавшие дворяне, живущие бездеятельно, неспособные решать проблемы, которые перед ними ставит жизнь; эти денди, которые «проели состояние на леденцах» или «умерли от шампанского», похожи на героев многочисленных рассказов о неаполитанской аристократии, неспособной влиться в современность. (…) Я убежден в том, что есть нечто общее между чеховской легкостью и легкостью неаполитанского писателя Раффаэле Ла Каприя: обе они демонстрируют упадок господствующего класса. Персонажи Чехова, выражаясь языком Ла Каприя, смертельно ранены потерей гармонии», — говорит Лука де Фуско.

В спектакле заняты: Гайя Апреа, Паола Креста, Клаудиа ди Пальма, Cерена Марциале, Аллесандра Пачифико Гриффини, Джачинто Пальмарини, Альфонсо Постильони, Федерика Сандрини, Габриэле Саурио, Cабрина Скуччимарра, Паоло Серра, Энцо Туррин.

Спектакль идет с одним антрактом.
Продолжительность спектакля 2 часа 35 минут.

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Сергей Дроботенко "Без цензуры" новое и лучшее, 14.10.2015 19:30:00, ЦДК им. Калинина (город Королев)

Сергей Дроботенко давно уже занял свою особую нишу в жанре сатиры и юмора. Первая всероссийская известность пришла к нему ещё в 1999 году на конкурсе артистов сатиры и юмора в Москве, где Сергей стал лауреатом. Сейчас он известен как участник и ведущий популярных передач, таких как фестиваль юмора в Юрмале, «Аншлаг», «Юмор года», «Парад звёзд» … Большинство эстрадных миниатюр написаны самим Дроботенко. Кроме того, его номера исполняют Игорь Маменко, Елена Степаненко, Елена Воробей и другие звёзды. Лучшие номера Сергея регулярно звучат в эфире радио «Юмор FM». Однако по мнению подавляющего большинства зрителей, так называемые «живые» выступления артиста смотрятся во много раз интереснее телевизионных версий, потому что ни один экран не способен передать мощную энергетику артиста и его безграничное обаяние. Кроме того, только на «живых» концертах номера звучат полностью «без купюр» и без цензуры телевизионных редакторов. Наконец, только на сольных выступлениях Сергея зрители смогут увидеть те монологи, которые никогда не были и, скорее всего, не будет показаны телевизионными каналами. Фирменный конёк Дроботенко — это умение использовать местный колорит, местные новости того или иного города и умело вплетать это в свою программу, Кстати, зрители увидят не только актёрские работы Дроботенко, но и услышат его вокальные номера, с которыми он получил первую премию на конкурсе актёрской песни имени Андрея Миронова. Ждём вас на концерте потрясающего мастера юмора — Сергея Дроботенко!

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Евгений Григорьев (Жека) "Удивительная жизнь" презентация альбома, 25.10.2015 19:00:00, ЦДК им. Калинина (город Королев)

Жека. Презентация альбома «Удивительная жизнь».
Евгений Григорьев, более известный слушателям как Жека, презентует свой новый, долгожданный альбом и одноимённую концертную программу «Удивительная жизнь».
В последние несколько лет Жека, благодаря своему таланту, творческому и профессиональному росту, становится одним из наиболее ярких артистов. Любой концерт Евгения неизменно приобретает статус настоящего музыкального события. Живой и искренний диалог с залом превращают его выступления в праздник для поклонников. Жека не умеет петь в пол силы, он слишком любит и уважает своего слушателя.
Зрители приходят на его концерты как добрые друзья-единомышленники и, вне сомнений, всегда получают ураган положительных эмоций, качественной музыки и отличного драйва.
Жека, автор 8- ми альбомов и всем знакомых «Кукушки», «Когда не нужно лишних слов», «Я как осенний лист» и, конечно же, знаменитой и запетой до хрипоты в караоке-барах «Рюмки водки на столе», всегда находит время, чтобы порадовать своего слушателями премьерами на концерте. Два года музыкант кропотливо записывал в студии новые песни, а мы с нетерпением ждали новой пластинки. И вот свершилось, в 2014 г. вышел новый долгожданный альбом Евгения «Удивительная жизнь», в связи с чем, музыкант представит зрителям сразу большое количество новинок, не звучавших ранее ни на концертах, ни в эфире радиостанций.
Будет только живой звук, уже полюбившиеся песни с альбомов артиста, музыкальные премьеры и самое ценное – живое общение со зрительным залом, ведь Жека поет для всех одновременно и лично для каждого.

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Антон и Виктория Макарские "Он и она" живой концерт, 25.09.2015 19:30:00, ЦДК им. Калинина (город Королев)

Всегда аншлаговый «Живой концерт» Виктории и Антона Макарских – самой обаятельной и совершенно неподражаемой «поющей» супружеской четы –  это живое, яркое музыкальное действо, выходящее за пределы обычного формата эстрадного концерта. Это встреча с красивыми талантливыми людьми, звездами мюзиклов и телеэкрана, которым посчастливилось стать идеальной супружеской парой. Их необычайной красоты голоса, стильная и в то же время проникновенная манера исполнения настраивают на чудесную волну лирического откровения. А безупречный репертуар, состоящий из самых красивых и любимых мелодий, в сочетании с  тонким чувством юмора и непосредственным общением с залом, всегда создают теплую атмосферу.
Совместное выступление легендарной пары всегда проходит только вживую. Каждую программу Виктории и Антона отличают новые эмоциональные краски, и это понятно – ведь жизнь не стоит на месте. На этот раз они впервые предстанут в ЦДК имени М.И. Калинина в новом долгожданном статусе родителей. Вместе с ними на сцене – молодые профессионалы экстра-класса: Александр Солодовников (фортепиано/клавишные), Андрей Меркулов (гитара), Николай Богоявленский (бас-гитара), Савва Лукьянов (ударные), Талгат Мухамедов-Хасенов (мультиинструменталист) и Александр Маклауд (художник по звуку).

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Орган и волынки Шотландии, 29.08.2015 21:00:00, Собор Святых Петра и Павла

«Орган и волынки Шотландии»
Они долгое время сосуществовали в параллельных реальностях – величественных голос органа и пение волынки. Волынка жила под открытым небом, вдохновляя шотландских воинов на подвиги, разделяя с ними радость и горе, участвуя в плясках и боевых построениях. Органы строили в соборах. Трубы их, отблескивая мистическим светом, говорили о высоком. Под звуки органа, рождались в сердцах страстные молитвы, восхваляющие Создателя. И, отражаясь от высоких сводов, наполняли пространство соборов возвышенной красотой. Эти же молитвы звучали на поле боя – перед битвами. Только вторили им, на этот раз, волынки – беря на себя функцию органа. Наше время избавило человечество от многих стереотипов. Мы даже стали допускать возможность пересечения параллельных прямых (не очень при этом понимая, как это в реальности может происходить). И уж, тем более, интересно будет понаблюдать за встречей органа с волынкой. Встречей абсолютно логичной. Ведь вся музыка – от Бога.
 
Лауреаты международных конкурсов  
Олеся Кравченко орган
Виктор Краев волынка
В программе: И. С. Бах и шотландские мелодии
Подарок – роза

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Барабанщик ANTHRAX рассказал о новом альбоме

Барабанщик ANTHRAX Charlie Benante поговорил с Metal Onslaught Magazine о новом альбоме группы:

«Я полагаю, что он должен выйти в начале следующего года. А ближе к концу 2015-го мы хотели бы успеть выпустить юбилейное переиздание «Spreading The Disease» в честь тридцатилетия этой пластинки. Что же касается нового альбома, на полное завершение работ потребуется времени больше, потому что, как я уже говорил, у нас в багаже около двух десятков полноценных песен. Проблема, разумеется, не в том, что у нас двадцать вещей, а в том, что работа над таким количеством вещей затягивается на больший срок. Кроме того, стоит задача отобрать из этих двадцати те, что войдут в окончательный вариант альбома. Это очень трудное и тяжёлое решение, поскольку каждой из них мы отдали себя на все сто творческих процентов.

Ну а что касается музыкального направления, тут я буду краток — это металл! Мы не экспериментируем. Не ждите дабстепа или вальсовых ритмов, ничего подобного. На новом диске ANTHRAX вас ждёт исключительно хард-рок и хэви-металл. Ну разве что… Вспомните быстрые вещи с «Worship Music» — новые быстрее их в несколько раз! Вот это, пожалуй, вся эволюция, на которую мы способны [смеётся]».

Рубрика: Группы, Новости | Оставьте комментарий!

Гитарист FEAR FACTORY о словах одного из организаторов фестиваля Mayhem

В недавнем интервью Overdrive гитарист FEAR FACTORY Dino Cazares ответил на вопрос, что он думает относительно недавних слов одного из организаторов Rockstar Energy Drink Mayhem Festival о том, что металл стал «седым, лысым и толстым»:

«Я считаю, что это его точка зрения. И давайте спросим самих себя, ну а кто есть круче MAIDEN? За последние 20 лет в данном направлении кто круче-то? Ближе всех, пожалуй, SLIPKNOT или RAMMSTEIN. И дело не в том, что они достигли того, что есть у таких групп, как JUDAS PRIEST, MAIDEN и прочих, но, быть может, они и стали старыми и лысыми, но они всё ещё продолжают всем этим заниматься. Они всё ещё играют на больших площадках. Но так как молодые и перспективные команды не стали такими значительными группами, как эти, я считаю, что он использовал неверные слова. Если говорить о том, что сейчас нет молодёжи, которая так же крута, как эти металл-иконы, то он прав. Их нет. Но связано это ещё и с тем, что музыка обесценена тем, что все получают всё бесплатно».

Рубрика: Группы, Новости | Оставьте комментарий!

Один из основателей MAYHEM FESTIVAL обратился к металл-сообществу

John Reese, один из основателей фестиваля Rockstar Energy Drink Mayhem Festival, опубликовал открытое письмо, в котором обратился ко всему металл-сообществу:

«Уважаемые поклонники тяжёлой музыки и металл-групп по всему миру. Мы — единое общество. И жизненно необходимо, чтобы наше сообщество было единым, а не разделённым! Без поддержки друг друга единственное, что страдает — это металл как жанр!

В разгар нашего самого сложного за восемь лет фестиваля мой партнёр Kevin Lyman сделал несколько замечаний, за которое уже принёс извинения.

Kevin честный человек, он делал всё от себя зависящее, чтобы представлять музыку должным образом и расширять количество выступающих музыкантов! Я горжусь нашим сотрудничеством и тем результатом, который мы смогли достичь за эти годы! Мы всегда старались предоставить возможность музыкантам расширить свою фэн-базу и жанр в целом!

Он это сказал, и несколько человек, вовлечённых в процесс 2015 Rockstar Energy Drink Mayhem Festival и просто сторонних людей от фестиваля, но не из металл-сообщества, естественно, ответили на его слова и выразили своё отношение к происходящему. В итоге от всех этих слов само событие понесло потери. Но что сделано, то сделано. И я здесь, чтобы сказать, что тяжёлая музыка жива и здравствует! Я не должен напоминать всем лишний раз, что мы как культура десятилетиями подвергаемся остракизму со стороны мейнстрима и не можем позволить, чтобы шумиха в прессе разделила нас! Думаю, что все мы устали от всеё этой ХЕРНИ, и вы знаете, о ком и о чём я говорю!

Так давайте переведём всё в русло объединения, а не разделения!

Я хочу поблагодарить всех в SLAYER, KING DIAMOND, HELLYEAH, THE DEVIL WEARS PRADA и всех остальных из невероятно талантливых групп, которые принимали участие в фестивале в этом году.

Я также готов подкинуть пару — тройку заголовков для любящих теории заговора медиа-ресурсов:

«Мы не можем жить дружно!» — Rodney King 1994.

«MARILYN MANSON не является причиной бойни в Колумбайне».

«Обама не Антихрист! И он не отбирает наши стволы!»

«Джастин Бибер… Уууу… Без комментариев!»

«Тяжёлый металл не излечит рак, но он хорош для того, чтобы потрахаться!»

Надеюсь, что увижу многих из вас на Knotfest 2015!»

Рубрика: Группы, Новости | Оставьте комментарий!

Барабанщик SLAYER всегда платит за музыку

HollywoodChicago.com провели интервью с барабанщиком SLAYER Paul Bostaph’ом, в ходе которого он выразил своё мнение о нелегальном скачивании музыки в Интернете:

«Вообще, по жизни я совсем не прочь получить что-то бесплатно, но когда речь заходит о музыке — нет, тут я всегда плачу хоть какие-то деньги, потому что хочу быть уверенным в том, что артист будет вознаграждён за свои творческие старания. Если я просто бесплатно скачиваю песню, то не столько граблю музыканта, сколько… я не отдаю ему в ответ нечто, что он уже подарил мне. Однако, с повальным скачиванием особую важность сейчас приобрели живые выступления, мне кажется, что это круто. Ведь тут уже имеет значение такой фактор — если вы, ребята, реально рубите на концертах, то зрители обязательно придут на вас посмотреть. Понимаешь, если SLAYER продали миллион пластинок, это не значит, что наших записей реально нет ещё у двух миллионов человек. И вот эти ребята, пусть и не купившие наши диски легально, всё равно придут посмотреть концерт. Конечно, если ты звучал круто только в студии, а на шоу страшно лажал, то теперь у тебя возникнут реальные проблемы с выживанием. Но к SLAYER это не относится».

Рубрика: Группы, Новости | Оставьте комментарий!

Умер Эверетт Ферт

Эверетт Ферт, основатель фирмы Vic Firth Company, производящей барабанные палочки, скончался в возрасте 85 лет. На официальной странице в Facebook был размещен следующий текст:

«Всем нашим дорогим друзьям по всему миру мы с прискорбием вынуждены сообщить, что Вик покинул этот мир. Он был вдохновением для всех нас. Он обладал богатой фантазией, был наставником, лидером и другом. Он всегда говорил, что окружал себя только лучшими людьми, но правда в том, что он находил лучшее в каждом из нас. Его безграничная страсть к музыке и музыкантам стояла за каждым из решений, какие он принимал.

Его дух и наследие продолжат свою жизнь в самом сердце Vic Firth Company. Но его нехватку не передать никакими словами.

Он основал эту фирму в 1963 году, после того как закончил выступать в симфоническом оркестре Бостона и решил, что барабанные палочки находятся в тени.

«Дело было не только в том, что касалось качества палочек, на рынке был представлен скудный ассортимент», — говорил он в интервью.

Палочки обладают формой, позволяя получать лучший отклик и от тарелок, и от барабанов. Она оказывает эффект на качество звучания, и даже незначительные отклонения в производственном процессе могут серьёзно повлиять на итоговый результат».

Продукцией фирмы Вика пользуются Roger Taylor из QUEEN, Christoph Schneider из RAMMSTEIN, Vinnie Paul из HELLYEAH, Matt Garstka из ANIMALS AS LEADERS, Carmine Appice из VANILLA FUDGE и многие другие.

Рубрика: Группы, Новости | Оставьте комментарий!

Детский мюзикл "Новогодние гонки 3", 25.12.2015 18:00:00, ДК МАИ

Театр «АМФИОН» представляет новый мюзикл для детей «Новогодние Гонки-3».
с 25 декабря 2015г. по 6 января 2016г.

Где?
ДК МАИ (ул. Дубосековская, 4а, м. Сокол)

Для кого?
Для детей в возрасте от 3 до 10 лет.

О чем?
О крутых тачках, невероятных новогодних приключениях и настоящей дружбе.

Краткое описание сюжета
Гоночные тачки Матвей Комета и Смерч Боррозо мчатся по волшебному новогоднему лесу. Но что же они видят?! Вместо вековых раскидистых елей – свежие пни. Это Баба-яга, Леший и Кикимора срубили волшебный лес, чтобы новогодние ёлки не попали к детям на праздник. Матвей останавливается как вкопанный, Боррозо мчится к финишу. К месту происшествия съезжаются закадычные друзья Матвея — тачки Жига и Зваря. Они встречают Лесника, которому удалось спасти одну маленькую Ёлочку. Она рассказывает о том, что волшебные семена, из которых вновь может вырасти волшебный лес, есть только на острове Буян. Друзья устремляются в опасное путешествие. Непреодолимые препятствия ожидают в пути наших героев, но дружба, взаимовыручка и участие маленьких зрителей поможет тачкам привезти волшебные семена и возродить волшебный лес! И как всегда Дед Мороз со Снегурочкой поздравят детей с Новым годом, и праздничные огни зажгутся на волшебной ёлке!

О спектакле:
Захватывающее лазерное шоу, оригинальная музыка и песни, массовые танцевальные номера, акробатические и цирковые трюки, красочные костюмы – все это ТАЧКИ!
Если вы идете на спектакль «Новогодние Гонки-3», значит, ваш ребенок обожает тачки, автогонки, наверняка мечтает научиться водить машину, поэтому каждому пришедшему ребенку вручается детское водительское удостоверение!
В фойе будут организованы точки аквагрима, фотостудия и продажа сувениров.
Чтобы успеть везде поучаствовать, приходите не менее чем за 40 минут до начала спектакля!
Сладкие подарки продаются отдельно. Талоны на подарки можно приобрести при покупке билета или в ДК МАИ в день представления в пунктах выдачи подарков.

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Детский мюзикл "Новогодние гонки 3", 25.12.2015 18:00:00, ДК МАИ

Театр «АМФИОН» представляет новый мюзикл для детей «Новогодние Гонки-3».
с 25 декабря 2015г. по 6 января 2016г.

Где?
ДК МАИ (ул. Дубосековская, 4а, м. Сокол)

Для кого?
Для детей в возрасте от 3 до 10 лет.

О чем?
О крутых тачках, невероятных новогодних приключениях и настоящей дружбе.

Краткое описание сюжета
Гоночные тачки Матвей Комета и Смерч Боррозо мчатся по волшебному новогоднему лесу. Но что же они видят?! Вместо вековых раскидистых елей – свежие пни. Это Баба-яга, Леший и Кикимора срубили волшебный лес, чтобы новогодние ёлки не попали к детям на праздник. Матвей останавливается как вкопанный, Боррозо мчится к финишу. К месту происшествия съезжаются закадычные друзья Матвея — тачки Жига и Зваря. Они встречают Лесника, которому удалось спасти одну маленькую Ёлочку. Она рассказывает о том, что волшебные семена, из которых вновь может вырасти волшебный лес, есть только на острове Буян. Друзья устремляются в опасное путешествие. Непреодолимые препятствия ожидают в пути наших героев, но дружба, взаимовыручка и участие маленьких зрителей поможет тачкам привезти волшебные семена и возродить волшебный лес! И как всегда Дед Мороз со Снегурочкой поздравят детей с Новым годом, и праздничные огни зажгутся на волшебной ёлке!

О спектакле:
Захватывающее лазерное шоу, оригинальная музыка и песни, массовые танцевальные номера, акробатические и цирковые трюки, красочные костюмы – все это ТАЧКИ!
Если вы идете на спектакль «Новогодние Гонки-3», значит, ваш ребенок обожает тачки, автогонки, наверняка мечтает научиться водить машину, поэтому каждому пришедшему ребенку вручается детское водительское удостоверение!
В фойе будут организованы точки аквагрима, фотостудия и продажа сувениров.
Чтобы успеть везде поучаствовать, приходите не менее чем за 40 минут до начала спектакля!
Сладкие подарки продаются отдельно. Талоны на подарки можно приобрести при покупке билета или в ДК МАИ в день представления в пунктах выдачи подарков.

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Квартет Антона Румянцева c программой "Jazz Standards", 29.08.2015 20:30:00, Джаз-клуб Игоря Бутмана на Таганке

В добавление к классическому «джентльменскому набору» хорошего российского джазмена, Антон также имеет: диплом знаменитой Гнесинки, опыт работы в коллективе под управлением признанного мастера Анатолия Кролла, сотрудничество с известными музыкантами (Олег Лундстрем, Даниил Крамер, Игорь Бриль, Сергей Манукян, Георгий Гаранян, Эрик Мариенталь, Маркус Стрикленд и многие другие), призы многочисленных джазовых фестивалей. Антон может похвастаться и «эксклюзивными» достоинствами: узнаваемый «фирменный» звук, взрывной музыкальный темперамент, отточенное мастерство импровизации.

Отдавая должное традиционному джазу, Румянцев в то же время не боится экспериментов и органично вписывается как в эклектичные проекты известных московских диджеев, так и в перфомансы поп-музыкантов вроде Сергея Мазаева или группы «Уматурман», и даже западных звезд, как Кид Рок и “Gabin”. Умело жонглируя эмоциями слушателей, Румянцев то выжимает слезу лиричным звучанием своего тенор-саксофона, то устраивает настоящее духовое безумие из дикой смеси джаззи-хауса с дискофанком.
«Считается, что голос – самый яркий способ выражения мыслей, — говорит Антон. — Моя миссия – заставить людей услышать в саксофоне живые голоса». И заставляет! И это, пожалуй, единственный случай, когда «слышать голоса» — не повод обратиться к психиатру, а признак отменного музыкального вкуса.

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Квартет Антона Румянцева c программой "Jazz Standards", 29.08.2015 20:30:00, Джаз-клуб Игоря Бутмана на Таганке

В добавление к классическому «джентльменскому набору» хорошего российского джазмена, Антон также имеет: диплом знаменитой Гнесинки, опыт работы в коллективе под управлением признанного мастера Анатолия Кролла, сотрудничество с известными музыкантами (Олег Лундстрем, Даниил Крамер, Игорь Бриль, Сергей Манукян, Георгий Гаранян, Эрик Мариенталь, Маркус Стрикленд и многие другие), призы многочисленных джазовых фестивалей. Антон может похвастаться и «эксклюзивными» достоинствами: узнаваемый «фирменный» звук, взрывной музыкальный темперамент, отточенное мастерство импровизации.

Отдавая должное традиционному джазу, Румянцев в то же время не боится экспериментов и органично вписывается как в эклектичные проекты известных московских диджеев, так и в перфомансы поп-музыкантов вроде Сергея Мазаева или группы «Уматурман», и даже западных звезд, как Кид Рок и “Gabin”. Умело жонглируя эмоциями слушателей, Румянцев то выжимает слезу лиричным звучанием своего тенор-саксофона, то устраивает настоящее духовое безумие из дикой смеси джаззи-хауса с дискофанком.
«Считается, что голос – самый яркий способ выражения мыслей, — говорит Антон. — Моя миссия – заставить людей услышать в саксофоне живые голоса». И заставляет! И это, пожалуй, единственный случай, когда «слышать голоса» — не повод обратиться к психиатру, а признак отменного музыкального вкуса.

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Антон Баронин и Orchestra 2.0, 20.08.2015 20:30:00, Джаз-клуб Игоря Бутмана на Таганке

Orchestra 2.0 — совершенно нетипичное и неожиданное явление для российской джазовой сцены. Минимализм как творческий метод, постмодернизм как идеология, ирония как неотъемлемый компонент творчества. Действительно, Orchestra 2.0 можно смело назвать самыми настоящими постмодернистами от джаза: в творчестве группы почтение к джазовым традициям уживается с роковой бескомпромиссностью, ностальгией по аналоговому саунду 70-х годов и зачастую совсем неджазовым репертуаром.

Вот, что говорит один из участников коллектива, пианист Антон Баронин, о названии и музыкальной концепции проекта: «Есть расхожее суждение, что оркестр это самый совершенный музыкальный инструмент, потому что у него неограниченное количество выразительных возможностей, мощное звучание и тд. Но на самом деле, все, что несет в себе музыка, от развлекательной функции до воплощения духовных поисков, все это может быть выражено усилиями нескольких талантливых музыкантов при помощи малого инструментария. Это, конечно, потребует большей изобретательности, но в этом и весь интерес. Поэтому наш оркестр это и оркестр, и анти-оркестр одновременно. Мы хотим, чтобы художественные идеи выражались с помощью малых средств, но при этом обладали оркестровой выразительностью».
Для Orchestra 2.0 — Aphex Twin, Morcheeba, Frank Zappa и Nirvana значат ничуть не меньше, чем Чарли Паркер, Телониус Монк, Джон Колтрейн и Майлс Дэйвис. «Джиммисмитовский» грув и «эвансовская» рефлексия органично переходят в почти гранжевый накал. Вывернутые наизнанку джазовые стандарты спокойно соседствуют с «Staying Alive» The Bee Gees, «Blackbird» The Beatles и даже «Smoke on The Water» The Deep Purple, которую вы узнаете только ближе к середине пьесы.
Эклектичный репертуар, остроумные цитаты, невероятное чувство стиля и меры, избегание «общих мест» и лёгкая ирония наверно, это и есть идеальное воплощение постмодернистских идей в музыке.

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Карина Кожевникова и ее трио, 28.08.2015 20:30:00, Джаз-клуб Игоря Бутмана на Таганке

Карина Кожевникова (вокал) и ее трио

Карина Кожевникова – признанная звезда джазового вокала!
Уникальный, завораживающий тембр ее голоса, интимная и проникновенная манера, прекрасное владение техникой вокальной импровизации «скэт», обширный репертуар, тонкое и глубокое проникновение в суть джазовой музыки сделали ее желанной и частой гостьей на лучших концертных площадках России.

Критики часто называют Карину «русской Эллой Фитцджеральд», хотя она сознательно избегает копирования и создает свои собственные, небанальные версии джазовых песен. В марте 2007 года вышел первый сольный студийный альбом With Eyes Closed, записанный вместе с трио Льва Кушнира, со-продюсером которого выступила сама Карина. По словам Анатолия Кролла, — «это очень серьезная заявка о существовании в России джазовой певицы высочайшего мирового уровня.»

«…в России есть певица, которая располагает всеми необходимыми качествами, характеризующими высочайший исполнительский уровень – и великолепный, полный тончайшего лиризма и чувственной выразительности голос, и удивительное чувство глубокой джазовости, и безграничный арсенал технических средств, мастерское владение импровизацией, умение индивидуально и необычно интерпретировать произведение любой сложности.» Анатолий Кролл, народный артист России

«Для Кожевниковой, похоже, не существует различия между «старым» и «новым» джазом: яркая индивидуальность певицы заставляет любые пьесы звучать в особом, только ей присущем ключе.»
Леонид Аускерн, Jazz-Квадрат

«Определяющие черты вокала Карины, родственного Дайане Ривз, — вкус, сдержанность, даже трансовость интерпретаций. Ее голос можно сравнить с элитным вином.»
Александр В. Волков, Журнал «Ваш досуг» №22 (525)

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Карина Кожевникова и ее трио, 28.08.2015 20:30:00, Джаз-клуб Игоря Бутмана на Таганке

Карина Кожевникова (вокал) и ее трио

Карина Кожевникова – признанная звезда джазового вокала!
Уникальный, завораживающий тембр ее голоса, интимная и проникновенная манера, прекрасное владение техникой вокальной импровизации «скэт», обширный репертуар, тонкое и глубокое проникновение в суть джазовой музыки сделали ее желанной и частой гостьей на лучших концертных площадках России.

Критики часто называют Карину «русской Эллой Фитцджеральд», хотя она сознательно избегает копирования и создает свои собственные, небанальные версии джазовых песен. В марте 2007 года вышел первый сольный студийный альбом With Eyes Closed, записанный вместе с трио Льва Кушнира, со-продюсером которого выступила сама Карина. По словам Анатолия Кролла, — «это очень серьезная заявка о существовании в России джазовой певицы высочайшего мирового уровня.»

«…в России есть певица, которая располагает всеми необходимыми качествами, характеризующими высочайший исполнительский уровень – и великолепный, полный тончайшего лиризма и чувственной выразительности голос, и удивительное чувство глубокой джазовости, и безграничный арсенал технических средств, мастерское владение импровизацией, умение индивидуально и необычно интерпретировать произведение любой сложности.» Анатолий Кролл, народный артист России

«Для Кожевниковой, похоже, не существует различия между «старым» и «новым» джазом: яркая индивидуальность певицы заставляет любые пьесы звучать в особом, только ей присущем ключе.»
Леонид Аускерн, Jazz-Квадрат

«Определяющие черты вокала Карины, родственного Дайане Ривз, — вкус, сдержанность, даже трансовость интерпретаций. Ее голос можно сравнить с элитным вином.»
Александр В. Волков, Журнал «Ваш досуг» №22 (525)

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Антон Баронин и Orchestra 2.0, 20.08.2015 20:30:00, Джаз-клуб Игоря Бутмана на Таганке

Orchestra 2.0 — совершенно нетипичное и неожиданное явление для российской джазовой сцены. Минимализм как творческий метод, постмодернизм как идеология, ирония как неотъемлемый компонент творчества. Действительно, Orchestra 2.0 можно смело назвать самыми настоящими постмодернистами от джаза: в творчестве группы почтение к джазовым традициям уживается с роковой бескомпромиссностью, ностальгией по аналоговому саунду 70-х годов и зачастую совсем неджазовым репертуаром.

Вот, что говорит один из участников коллектива, пианист Антон Баронин, о названии и музыкальной концепции проекта: «Есть расхожее суждение, что оркестр это самый совершенный музыкальный инструмент, потому что у него неограниченное количество выразительных возможностей, мощное звучание и тд. Но на самом деле, все, что несет в себе музыка, от развлекательной функции до воплощения духовных поисков, все это может быть выражено усилиями нескольких талантливых музыкантов при помощи малого инструментария. Это, конечно, потребует большей изобретательности, но в этом и весь интерес. Поэтому наш оркестр это и оркестр, и анти-оркестр одновременно. Мы хотим, чтобы художественные идеи выражались с помощью малых средств, но при этом обладали оркестровой выразительностью».
Для Orchestra 2.0 — Aphex Twin, Morcheeba, Frank Zappa и Nirvana значат ничуть не меньше, чем Чарли Паркер, Телониус Монк, Джон Колтрейн и Майлс Дэйвис. «Джиммисмитовский» грув и «эвансовская» рефлексия органично переходят в почти гранжевый накал. Вывернутые наизнанку джазовые стандарты спокойно соседствуют с «Staying Alive» The Bee Gees, «Blackbird» The Beatles и даже «Smoke on The Water» The Deep Purple, которую вы узнаете только ближе к середине пьесы.
Эклектичный репертуар, остроумные цитаты, невероятное чувство стиля и меры, избегание «общих мест» и лёгкая ирония наверно, это и есть идеальное воплощение постмодернистских идей в музыке.

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Квартет Вагифа Садыхова, 18.08.2015 20:30:00, Джаз-клуб Игоря Бутмана на Таганке

Известный джазовый пианист Вагиф Садыхов родился в городе Баку. Джазом стал заниматься с 13 лет, окончил Азербайджанскую консерваторию по специальности «фортепиано». В 1966 г. был приглашён в Москву для работы в составе знаменитого в то время квартета «КМ» и с тех пор постоянно живет в столице, активно участвуя в джазовой жизни. Часто выступал в концертах, на фестивалях, в джаз-клубах и быстро приобрел популярность в стране среди поклонников джаза.

В 1973 г. Садыхова приглашает в свой оркестр Олег Лундстрем, а в 1979 г. он получает приглашение в оркестр студии грамзаписи «Мелодия», где, являясь клавишником, реализует себя и как композитор. Здесь Садыхов создаёт ансамбль «Джаз-квинтет солистов», который успешно выступает перед джазовой аудиторией и записывает свой диск «Барометр».

В 1985 г. Вагиф работал в симфоническом оркестре кинематографии, параллельно продолжая джазовую деятельность и выступая с новым составом — «Квинтетом современного джаза». В этот период его язык исполнения и композиции становятся более современными. В некоторых своих произведениях Вагиф работает над соединением народного фольклора и новаций современного джаза.

Вагиф Садыхов выступал на джазовой сцене с такими, известными всему миру музыкантами, как Пол Уинтер (1989, Москва), Валерий Пономарёв (1990, 1-й Московский международный джазовый фестиваль и 1991, США), Марк Джонсон (1997, джазовые фестивали в Новосибирске и Москве), Игорь Бутман (1998, Эстония, фестиваль Jazz Kaar), Томми Смит (1999, Баку), Том Уолш (2000, Баку), Джонни Гриффин (2007, Москва). В совместных сессиях ему аплодировали звёзды джаза — саксофонисты Джерри Маллиген, Джо Ловано и Джонни Гриффин, барабанщики Луи Беллсон и Билли Кобэм, пианисты Билли Тейлор и Бенни Грин, гитарист Расселл Малоун и многие другие.

В течение долгих лет ценители джаза восхищаются неповторимой эмоциональной манерой исполнения, прекрасным свингом и блестящей виртуозностью этого музыканта. В настоящее время Вагиф Садыхов работает с молодыми московскими джазменами.

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Группа Антона Котикова с программой "Арфа + джаз", 19.08.2015 20:30:00, Джаз-клуб Игоря Бутмана на Таганке

«Арфа & Джаз» — авторский проект Антона: музыка для джазового саксофона и флейты с акустической оркестровой арфой.

В джазовом мире арфа считается инструментом экзотическим, используется крайне редко: из известных современных имён на ум приходят разве что Дороти Эшби, Дебора Хенсон-Конант, Жакез Франсуа, Лори Эндрюс, Эдмар Кастаньеда. Что же до России, то подобная программа у нас сделана впервые.

Проект возник в 2013 г. на базе ДМШ им. Ипполитова-Иванова, где преподают два основных участника ансамбля — Антон Котиков (сопрано-саксофон, тенор-саксофон, кларнет, битбокс, флейта, альтовая флейта, дудук, губная гармоника, перкуссия, рояль) и арфистка Мария Кулакова. На концертах состав ансамбля варьируется от минимального (дуэт арфы и духовых), до расширенного (арфа, духовые инструменты, перкуссия или барабаны, гитара, контрабас, струнный квартет, вокал). В 2014 году проект «Арфа & Джаз» посетил с концертным туром остров Сицилия (Италия). Источник — Джаз.ру

Состав:

Антон Котиков — саксофон, битбокс, флейта, губная гармоника, дудук
Мария Кулакова — арфа
Максим Дуров — флюгергорн
Игорь Иванушкин — контрабас
Петр Талалай — ударные

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Jason Palmer /США и квартет Алексея Подымкина, 15.08.2015 20:30:00, Джаз-клуб Игоря Бутмана на Таганке

Трубач, композитор, аранжировщик, педагог Джейсон Палмер является одним из самых востребованных музыкантов своего поколения.
Он работал с такими джазовыми иконами, как Рой Хэйнс, Херби Хэнкок, Джимми Смит, Уинтон Марсалис (Линкольн-центр Jazz Orchestra), Курт Розенвинкель, Рави Колтрейн, Джери Аллен, Патрис Рашен, Кларенс Пенн, Джефф Баллард, Кенни Баррон, Фил Вудс, Рой Харгроув и Льюис Нэш.
Джейсон занял 1 место в 2009 году на Международном джазовом конкурсе трубачей им. Кармине Карузо . В июне 2007 года журнал «Даун Бит» включил Джейсона Палмера в список 25 лучших трубачей будущего.
Музыкант успешно выступал на крупнейших джазовых фестивалях в Великобритании, Ирландии, Германии , Финляндии, Хорватии, Канаде, Испании, Португалии, Италии, Швейцарии, Франции, Мальты, Нидерландов, а также в многочисленных джаз-клубах по всему миру.
В дополнение к плотному гастрольному графику, Джейсон Палмер продолжает работать в качестве преподавателя. В настоящее время он является доцентом в музыкальном колледже Беркли в Бостоне. Г-н Палмер проводил мастер-классы в Португалии, Франции, Великобритании и Мексике.
Партнеры Джейсона Палмера на концерте в Клубе Игоря Бутмана на Таганке — Квартет Алексея Подымкина.

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Квинтет Павла Тимофеева, 17.08.2015 20:30:00, Джаз-клуб Игоря Бутмана на Таганке

Павел воспитывался в музыкальной семье и с детства приобщался к прекрасному, поэтому мечте стать хоккеистом не суждено было сбыться. В школьные годы пытался успеть всё — увлекался плаванием, боксом, стрельбой, ходил в ИЗО-студию, фото-кружок, занимался авиа-моделированием, играл в школьном ансамбле…

Со временем начал понимать, что музыка – это именно то, что мне необходимо. А после судьбоносного знакомства с замечательным педагогом Михаилом Ильичом Ковалевским всё стало ясно, как днём… А потом всё, как по нотам – музыкальная школа им. Дунаевского, Колледж и Академия им. Гнесиных, ассистентура-стажировка и свободное плавание по необъятным просторам музыкального пространства.

За всё это время переиграл со множеством музыкальных коллективов, музыкантов и просто замечательных людей. Играл рок, поп, регги, лэтин, этно, кантри, фьюжн, авангард музыку. Из всех музыкальных направлений выделяю для себя джаз – музыку, в которой есть всё, и с избытком.

Состав:

Сергей Головня – тенор-саксофон
Иван Фармаковский – ф-но
Сергей Васильев — контрабас
Павел Тимофеев – ударные
Петр Востоков — труба

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Проект "REIS DO SOL", 11.08.2015 20:30:00, Джаз-клуб Игоря Бутмана на Таганке

Проект «REIS DO SOL»

Лидер проекта Катерина Балыкбаева-постоянный резидент проекта Jazz Parking,долгое время прожила на Кубе, в Гаване, где сформировались ее музыкальные предпочтения и внутренняя ритмическая свобода. Отметим, что певицу отличают на редкость красивый, низкий, матовый тембр голоса – то тихий и проникновенный, то мощный, открыто-страстный! – великолепная вокальная техника, редкий лирический дар, мощная энергетика и яркий драматический талант. Все это делает выступление Катерины своеобразным музыкальным спектаклем.

Певица равно безупречно исполняет баллады и произведения в более быстром темпе со сложной ритмической структурой. И все-таки, главный из ее талантов – обаятельный, веселый и щедрый артистизм, и это слышно с первых звуков.

Джазовой публике Катерина хорошо известна по проекту гитариста и композитора Александра Виницкого «Прекрасная любовь», по сотрудничеству с проектом «Sambateria» Артура Газарова, по участию в ряде концертов в рамках проекта “Jazz Parking”, где она – постоянный резидент, и по многим другим…

В этот вечер Катерина выйдет на сцену клуба со своим сольным проектом «Reis do Sol» («Цари солнца») в стилях латиноамериканский-джаз:самба и босса-нова.Компанию ей составят великолепные музыканты, каждого из которых искушенная публика уже очень хорошо знает и любит,а именно:

Александр Родовский — гитара
Илья Васницов — клавиши
Ксения Васильева — бас
Артур Газаров — перкуссия

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Eve Cornelious /США и ее квартет, 14.08.2015 20:30:00, Джаз-клуб Игоря Бутмана на Таганке

«Эта музыка полна секретов и каждый раз, в зависимости от настроения и даже от освещения, одна и та же мелодия способна открываться по-новому», — говорит Ив Корнелиус. В родном Ньюарке она впервые услышала записи Эллы (родители подарили пластинку на день рождения). В городке Ньюпорт Ньюс, куда переехала её семья, Ив начала подпевать своей заочной учительнице. И вскоре – запела самостоятельно. В музыкальной школе спектр её интересов неизбежно увеличился. Теперь её кумиры это ещё и Сара Вон, и Кармен МакРэй, и Билли Холидей. О таких учителях можно только мечтать и можно сказать, можно мечтать о такой ученице, как Ив Корнелиус. Сегодня профессиональная карьера этой темнокожей артистки набирает стремительные обороты. И на каждом витке она только совершенствует своё мастерство. Более того, этим мастерством Ив недавно попросили поделиться с начинающими музыкантами. После недолгого раздумья миссис Корнелиус согласилась на должность преподавателя по вокалу в Университете Восточной Каролины.

Удивительно, как ей хватает времени на карьеру и преподавание, но факт – сегодня Ив Корнелиус одна из наиболее востребованных гастролирующих певиц.

В её маршрутном листе уже отмечен весь мир. Туры по Европе, Японии, США и даже Кубе – прошли с неизменным аншлагом. Фестивальный список певицы выглядит более, чем внушительно: North Sea, Monterey, Montreaux, Newport, Middleheim, and the JVC Jazz Festival at Lincoln Center. Среди имён, которые окружают её портрет на афишах не редко можно встретить выдающихся представителей мирового джаза: Roy Hargrove, Jon Hendricks, Chucho Valdez, Mulgrew Miller, Carl Allen, Rodney Whitaker, Mark Whitfield, и Tim Warfield. Недавно Ив привлекла внимание публики и с телеэкранов. Её участие в популярном музыкальном шоу «BET’s Jazz Discovery» отмечено титулом «Джазовый Вокал Года».

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Eve Cornelious /США и ее квартет, 14.08.2015 20:30:00, Джаз-клуб Игоря Бутмана на Таганке

«Эта музыка полна секретов и каждый раз, в зависимости от настроения и даже от освещения, одна и та же мелодия способна открываться по-новому», — говорит Ив Корнелиус. В родном Ньюарке она впервые услышала записи Эллы (родители подарили пластинку на день рождения). В городке Ньюпорт Ньюс, куда переехала её семья, Ив начала подпевать своей заочной учительнице. И вскоре – запела самостоятельно. В музыкальной школе спектр её интересов неизбежно увеличился. Теперь её кумиры это ещё и Сара Вон, и Кармен МакРэй, и Билли Холидей. О таких учителях можно только мечтать и можно сказать, можно мечтать о такой ученице, как Ив Корнелиус. Сегодня профессиональная карьера этой темнокожей артистки набирает стремительные обороты. И на каждом витке она только совершенствует своё мастерство. Более того, этим мастерством Ив недавно попросили поделиться с начинающими музыкантами. После недолгого раздумья миссис Корнелиус согласилась на должность преподавателя по вокалу в Университете Восточной Каролины.

Удивительно, как ей хватает времени на карьеру и преподавание, но факт – сегодня Ив Корнелиус одна из наиболее востребованных гастролирующих певиц.

В её маршрутном листе уже отмечен весь мир. Туры по Европе, Японии, США и даже Кубе – прошли с неизменным аншлагом. Фестивальный список певицы выглядит более, чем внушительно: North Sea, Monterey, Montreaux, Newport, Middleheim, and the JVC Jazz Festival at Lincoln Center. Среди имён, которые окружают её портрет на афишах не редко можно встретить выдающихся представителей мирового джаза: Roy Hargrove, Jon Hendricks, Chucho Valdez, Mulgrew Miller, Carl Allen, Rodney Whitaker, Mark Whitfield, и Tim Warfield. Недавно Ив привлекла внимание публики и с телеэкранов. Её участие в популярном музыкальном шоу «BET’s Jazz Discovery» отмечено титулом «Джазовый Вокал Года».

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Квартет Ивана Фармаковского feat. Диана Фармаковская, 05.08.2015 20:30:00, Джаз-клуб Игоря Бутмана на Таганке

В августе одному из живых классиков джаза саксофонисту Уэйну Шортеру исполняется 82 года. В своём почтенном возрасте он пишет новую музыку, выпускает альбомы, выступает по всему миру со своей супергруппой и говорит, что главное — всегда оставаться ребёнком. Удивительная личность саксофониста создавала музыку, прославившую Второй великий квинтет Майлса Дэйвиса, а также такие ансамбли, как квинтет Арта Блэйки и пионеров джаз-фьюжна The Weather Report. Такие композиции, как «Footprints», «Nefertiti», «Pinocchio» или более поздняя «Joy Ryder», на слуху у почитателей джазовой музыки вне зависимости от музыкальных предпочтений и национальности, однако почему-то музыку Уэйна Шортера в России исполняют не так часто, как она того заслуживает. В вечере, посвященном творчеству Уэйна Шортера, выступит переводчик биографии саксофониста на русский язык Диана Фармаковская. А московский пианист Иван Фармаковский и его квартет — саксофонист Сергей Головня, контрабасист Макар Новиков и барабанщик Игнат Кравцов — выступят со специально подготовленной программой-посвящением саксофонисту Уэйну Шортеру, чтобы напомнить слушателям о волшебной музыке с богатыми мелодиями и гармониями, которая уже стала классикой мирового джаза.

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Сабина Вартанова и ее группа, 10.08.2015 20:30:00, Джаз-клуб Игоря Бутмана на Таганке

Красивая, стильная, искренняя, Сабина Вартанова ярко выделяется среди современных исполнителей и композиторов. Ее талант, естественность, чувство стиля и целеустремленность открывают перед ней двери престижных концертных площадок
.
Ее уникальный голос в 2008 году был высоко оценен компетентным жюри международного фестиваля лаунж-музыки «Luxury Lounge Festival», куда входили представители компаний «Universal Music», «Sony Music», «BMG» и др. Талантливая певица получила премию «Голос надежды».

Музыка Сабины, впитавшая в себя творчество Стиви Уандера, Аструд Жилберто, Майкла Фрэнкса, Джорджа Бенсона, Эл Джеро , — это сочетание музыкальных гармоний и проникновенного, сильного голоса с особой манерой исполнения. Кроме того такие направления, как lounge, jazz, soul, r&b, funk и pop , создают богатую основу для авторской музыки певицы.

Сабина Вартанова одна из самых перспективных джазовых композиторов. Композиторский талант Сабины отмечен первой премией Конкурса молодых композиторов России за лучшую песню в номинации «Камерная музыка». Джазовые композиции в исполнении певицы звучат на главных музыкальных площадках страны и в лучших московских клубах. На сцене Международного дома музыки в Москве Сабина Вартанова выступила с симфоническим оркестром «Русская филармония» под руководством Максима Фетодова. Композиции в исполнении певицы и ее джаз-бэнда можно услышать на радиостанциях «Радио Jazz», «Moskva.fm» и др. Песня Сабины «YOU AND I» по сей день радует слушателей радиостанции и гостей на концертах

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Сабина Вартанова и ее группа, 10.08.2015 20:30:00, Джаз-клуб Игоря Бутмана на Таганке

Красивая, стильная, искренняя, Сабина Вартанова ярко выделяется среди современных исполнителей и композиторов. Ее талант, естественность, чувство стиля и целеустремленность открывают перед ней двери престижных концертных площадок
.
Ее уникальный голос в 2008 году был высоко оценен компетентным жюри международного фестиваля лаунж-музыки «Luxury Lounge Festival», куда входили представители компаний «Universal Music», «Sony Music», «BMG» и др. Талантливая певица получила премию «Голос надежды».

Музыка Сабины, впитавшая в себя творчество Стиви Уандера, Аструд Жилберто, Майкла Фрэнкса, Джорджа Бенсона, Эл Джеро , — это сочетание музыкальных гармоний и проникновенного, сильного голоса с особой манерой исполнения. Кроме того такие направления, как lounge, jazz, soul, r&b, funk и pop , создают богатую основу для авторской музыки певицы.

Сабина Вартанова одна из самых перспективных джазовых композиторов. Композиторский талант Сабины отмечен первой премией Конкурса молодых композиторов России за лучшую песню в номинации «Камерная музыка». Джазовые композиции в исполнении певицы звучат на главных музыкальных площадках страны и в лучших московских клубах. На сцене Международного дома музыки в Москве Сабина Вартанова выступила с симфоническим оркестром «Русская филармония» под руководством Максима Фетодова. Композиции в исполнении певицы и ее джаз-бэнда можно услышать на радиостанциях «Радио Jazz», «Moskva.fm» и др. Песня Сабины «YOU AND I» по сей день радует слушателей радиостанции и гостей на концертах

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Квартет Ивана Фармаковского feat. Диана Фармаковская, 05.08.2015 20:30:00, Джаз-клуб Игоря Бутмана на Таганке

В августе одному из живых классиков джаза саксофонисту Уэйну Шортеру исполняется 82 года. В своём почтенном возрасте он пишет новую музыку, выпускает альбомы, выступает по всему миру со своей супергруппой и говорит, что главное — всегда оставаться ребёнком. Удивительная личность саксофониста создавала музыку, прославившую Второй великий квинтет Майлса Дэйвиса, а также такие ансамбли, как квинтет Арта Блэйки и пионеров джаз-фьюжна The Weather Report. Такие композиции, как «Footprints», «Nefertiti», «Pinocchio» или более поздняя «Joy Ryder», на слуху у почитателей джазовой музыки вне зависимости от музыкальных предпочтений и национальности, однако почему-то музыку Уэйна Шортера в России исполняют не так часто, как она того заслуживает. В вечере, посвященном творчеству Уэйна Шортера, выступит переводчик биографии саксофониста на русский язык Диана Фармаковская. А московский пианист Иван Фармаковский и его квартет — саксофонист Сергей Головня, контрабасист Макар Новиков и барабанщик Игнат Кравцов — выступят со специально подготовленной программой-посвящением саксофонисту Уэйну Шортеру, чтобы напомнить слушателям о волшебной музыке с богатыми мелодиями и гармониями, которая уже стала классикой мирового джаза.

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Арт-группа "Хор Турецкого". Новогодний концерт, 25.12.2015 20:30:00, Государственный Кремлевский Дворец

Хор Турецкого. Спецпроект: новогодний концерт
В канун Нового года, 25 декабря, легендарный «Хор Турецкого» устроит настоящий маскарад на сцене Кремлевского Дворца! Красочное шоу, удивительные голоса и знаменитые песни из любимых новогодних кинофильмов в особой, свойственной только этому коллективу, манере.
Музыкальная сказка, незабываемые эмоции, снегопад хорошего настроения и возможность для всех желающих оказаться на одной сцене со знаменитыми артистами и стать участниками Праздника – такое бывает только под Новый Год!
Удивите нестандартным решением, отпразднуйте этот Новый год действительно ПО-НОВОМУ – в Кремле с «Хором Турецкого»!

«… Когда приходит декабрь, Москва сходит с ума. Каждому надо сдать тяжелый норматив: завершить рабочие дела, купить подарки, позвонить родным – все для того, чтобы вступить в Новый Год с легкостью и отличным настроением. Вот мы и решили подарить зрителям возможность хотя бы на несколько часов вырваться из суеты, выдохнуть и встретить, наконец, волшебство наступающего года. И понять, что счастье – в моментах, которые просто надо уметь замечать!» — М.Турецкий, Народный артист РФ, основатель и продюсер «Хора Турецкого»

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Регистрация
Войти


Копирайт © 2007-2012 Slamfest
Все торговые марки и копирайты на этой странице являются собственностью соответствующих хозяев.