То, что сегодня сделал Вячеслав Спесивцев, не поддается никаким комплиментам! Этот спектакль – подвиг ради нашей молодёжи! — заявила сразу после премьеры спектакля «Война и мир» народная артистка России Татьяна Конюхова.

— Я преклоняю колено перед Вячеславом Семёновичем! Я не знаю, кто имеет право соединять текст Льва Толстого и песни Владимира Высоцкого, но у Спесивцева это получилось. Несколько моментов просто пронзили моё сердце! Преклоняю колено! – выступил народный артист России, ученик Вячеслава Спесивцева, руководитель двух московских театров: имени Станиславского и «на Юго-Западе» Валерий Белякович.

В московском молодёжном театре под руководством Вячеслава Спесивцева на ул. Руставели, 19 нельзя было упасть яблоку. Большинство зрителей – молодёжь. Зато в зал летели пушечные ядра, зрители передавали на руках довольно объёмные ящики со снарядами. Мы все читали в школе «Войну и мир», многие – из-под палки, всё-таки четыре тома! Но Спесивцев умудрился вместить в полтора часа всю суть романа – и батальные сцены, и балы, и любовные искания Наташи Ростовой , которая в конце спектакля становится многодетной матерью.

Костюмы и необычные декорации разработал специально для спектакля друг Спесивцева художник Никас Сафронов. Музыку написал известный композитор Александр Журбин.

«Война и мир» стал спектаклем-уроком уникального театрально-образовательного проекта «Классика в классе».

Роман «Герой нашего времени» — одна из ярчайших страниц творчества М.Ю.Лермонтова. Он состоит из пяти отдельных повестей («Бэла», «Максим Максимыч», «Тамань», «Княжна Мэри», «Фаталист»), связанных воедино образом главного героя — Печорина. Подчеркивая типичность фигуры Печорина для русской дворянской молодежи 30-х годов XIX века, Лермонтов писал в предисловии к роману: «Герой нашего времени… это портрет, составленный из пороков всего нашего поколения».

Печорин, по его собственному признанию, страдает от скуки, и все его поступки продиктованы стремлением эту скуку преодолеть: похищение красавицы-черкешенки Белы, вмешательство в жизнь контрабандистов, дуэль с Грушницким, — вот далеко не полный список «подвигов» нашего героя. Со стороны жизнь его кажется чередой захватывающих приключений, на самом же деле Печорин всего лишь пытается заполнить пустоту своего существования. «Какое мне дело до радостей и бедствий человеческих»,- говорит он, проезжая «транзитом» сквозь судьбы людей, нигде не задерживаясь надолго. В литературной критике такие герои стали зваться «лишними» людьми, которые вроде бы являются «ошибкой творения».

В сценарий спектакля относится к жанру рок-драма, в нем режиссер постановщик Семен Спесивцев соединяет песни в исполнении Виктора Цоя и драму Михаила Лермонтова, тем самым объединяя поиск смысла жизни современного поколения и русской дворянской молодежи 30-х годов XIX века. Можно сделать еще одну попытку разгадать характер Печорина – героя своего времени, символа своей эпохи. Эпохи, подарившей России новых героев, новую литературу. Как бы то ни было, на ошибках учатся, и если это действительно так, историю Печорина вполне можно озаглавить «Курс лекций для начинающих жить».

В недавнем интервью австралийскому Scenestr.com.au, вокалист JUDAS PRIEST Rob Halford ответил на вопрос, есть ли у него желание записать хотя бы один новый альбом с FIGHT, группой, которую он сформировал в девяностых.

«У меня довольно долго были разбирательства с моим предыдущим менеджментом, я прошел через настоящий ад, пока получал права на бэк-каталог своего сольного проекта. Хорошей новостью является то, что все наши тогдашние сочинения в моем распоряжении, и я готовь вновь представить их миру. И да, если представится такая возможность, я бы хотел собрать FIGHT снова.

Безусловно, PRIEST — главная группа для меня, такой она была и навсегда останется приоритетной. И мы всегда в ней очень заняты, так что главная проблема — найти время. Но я был бы рад сделать с FIGHT еще альбом. И да, я помню, как мы впервые выступали с этим проектом в Австралии, бог знает сколько лет назад [предположительно, речь идет о 1997-м]. Надеюсь, мы соберемся вновь, вернемся сюда и опять отлично проведем время».

Напомним, что FIGHT были организованы Halford’ом после ухода из JUDAS PRIEST в 1992-м году. В наиболее известный состав группы входили ударник JUDAS PRIEST/RACER X Scott Travis, гитарист Russ Parrish (a.k.a. Satchel из STEEL PANTHR), гитарист/клавишник Brian Tilse и басист Jay Jay.

Легендарный гитарист LED ZEPPELIN Jimmy Page 6-го марта выпустит специальный бокс-сет, «Sound Tracks», содержащий написанные им саундтреки к кинофильмам «Lucifer Rising» и «Death Wish II», а также эксклюзивный архивный материал. Издание с новым 36-страничным буклетом выйдет на четырех дисках, два из которых — «Lucifer Rising: The Second Coming» и «Death Wish II: Expansion» — содержат ранее не издававшиеся треки. Также доступны виниловое издание, а также лимитированное делюкс-издание, экземпляры которого подписаны Page’ем.

Обсуждая готовящийся релиз, Jimmy пояснил: «Архивный материал и неизданные композиции были включены, чтобы проиллюстрировать процесс сочинения данных композиций со всеми видоизменениями, которые они претерпели за тот длительный промежуток времени».

Трек-лист издания:

Lucifer Rising

01. Lucifer Rising — Main Title (20:32)
02. Incubus (01:45)
03. Damask (02:03)
04. Unharmonics (02:06)
05. Damask — Ambient (02:05)
06. Lucifer Rising — Percussive Return (03:21)

Lucifer Rising — The Second Coming

01. Lucifer Rising Early Mix (18:59)
02. Sonic Textures 1 — Earth (04:33)
03. Sonic Textures 2 — Air (03:02)
04. Sonic Textures 3 — Fire (01:45)
05. Sonic Textures 4 — Water (01:05)
06. Sonic Textures 5 — Ether (01:04)

Death Wish II

01. Who’s To Blame (02:41)
02. The Chase (05:50)
03. City Sirens 02:01)
04. Jam Sandwich (02:35)
05. Carole’s Theme (02:50)
06. The Release 02:36)
07. Hotel Rats and Photostats (02:46)
08. A Shadow In The City (04:02)
09. Jill’s Theme 04:00)
10. Prelude (02:20)
11. Hypnotizing Ways (02:48)
12. Main Title (02:44)

Death Wish II – Expansion

01. Jill’s Orchestral Theme (04:04)
02. Alternate Jill’s Theme (01:26)
03. 9M1 (02:07)
04. City Sirens (02:00)
05. Baby I Miss You So (03:12)
06. Hey Mama / Swinging Sax (03:13)
07. Carole’s Theme — Strings (01:25)
08. Prelude (02:13)
09. Country Sandwich (02:37)
10. A Minor Sketch (05:24)

В недавнем интервью Soundwave гитарист SOUNDGARDEN Kim Thayil заявил, что PEARL JAM были, предположительно, единственной группой родом из Сиэтла, не подражавшей SOUNDGARDEN в использовании характерного низкого гитарного строя, ставшего трендовым для гранж-сцены конца восьмидесятых-начала девяностых годов.

«Этот грязный, низкий, перегруженный саунд — то, что мы сделали популярным в Сиэтле, то, что затем вышло на национальный уровень, а затем и на интернациональный, это то, что стало определять жанр в целом. PEARL JAM были единственной значимой группой, которая никогда не использовала что-либо подобное. У них было собственное видение творчества, которое они продвигали, По сути, они стали теми исключительными парнями из числа добившихся успеха, которые ничего не позаимствовали из нашего творчества.

Но все остальные… Мы были чертовски популярны в то время, мы были самой значительной группой в Сиэтле, и очень многие наши друзья в итоге пришли к тому, что стали звучать ровно так же, как и мы».

Thayil поведал также, что на него и его товарищей на заре становления группы одинаково сильно повлияли и панк-рок, и хэви-металл.

«В то время, когда мне исполнило 17, очень много говорили о SEX PISTOLS. Я уже год или два увлекался игрой на гитаре, и к моим былым увлечениям вроде BLACK SABBATH и KISS добавились RAMONES и SEX PISTOLS. Это не только то, что сформировало меня как музыканта, этот микс сформировал всю сцену Сиэтла».

Фронтмен DEF LEPPARD Joe Elliott, в ходе интервью для Billboard.com, рассказал о том, что новый альбом группы, ранее запланированный к релизу весной, будет отложен на более поздний срок.

«Нам поступило просто нереальное количество предложений с самых разных лейблов о помощи в выпуске этого диска — такого ажиотажа мы никак не предполагали. В свете новых обстоятельств, возникло желание как следует разобраться какое же из них окажется самым выгодным. Но новый альбом LEPPARD абсолютно точно появится в продаже до конца 2015 года, это я вам гарантирую.

Самое главное же — создать хорошую пластинку, а не на какой день назначен срок её выхода. Не думаю что нынешние слушатели будут вновь выстраиваться в очередь на два квартала, чтобы поскорей заполучить в свои руки свежий релиз DEF LEPPARD! Сейчас наше место в этом плане давно заняли Taylor Swift и Katy Perry. Но мы настоящие музыканты, поэтому для нас очень важно выпустить что-то достойное и интересное с музыкальной точки зрения. Мы не из тех парней, что быстренько релизят всякое дерьмо каждый месяц просто потому, что всё равно никто уже реально не покупает музыку».

Бывший гитарист GENESIS Steve Hackett 30 марта в Европе и седьмого апреля в США выпустит новый сольный альбом «Wolflight», обложку которого можно увидеть ниже. Он будет доступен в двух вариантах на физическом носителе: обычном CD и делюкс-издании в диджипаке, с BluRay-диском и двумя бонус-треками. Новый трейлер к альбому доступен ниже.

Комментарий самого Hackett’a: “Я считаю, что ‘Wolflight’ — мой самый лучший сольник за всю историю, а выпускаю я их, мягко говоря, довольно давно. Вас ждут тонны энергетики, которая, как мне кажется, ни разу не отклоняется от правильного курса».

Трек-лист:

«Out Of The Body»
«Wolflight»
«Love Song To A Vampire»
«The Wheel’s Turning»
«Corycian Fire»
«Earthshine»
«Loving Sea»
«Black Thunder»
«Dust And Dreams»
«Heart Song»
«Pneuma»*
«Midnight Sun»*

*бонус-треки на делюкс-издании

В записи диска, ставшего первым полноценным сольником музыканта с момент выхода в 2011 году пластинки «Beyond The Shrouded Horizon», помимо постоянных музыкантов из группы Hackett’a — клавишника Roger King’a, барабанщиков Gary O’Toole’a and Hugo Dagenhardt’a, саксофониста Rob Townsend’a, басиста Nick Beggs’a и певицы Amanda’ы Lehmann — принял участие басист YES Chris Squire, который сыграл на песне «Love Song To A Vampire».

LEO SAYER
THE RESTLESS YEARS TOUR 2015
В рамках мирового турне в поддержку своих новых альбомов Greatest Hits и Restless Years обладатель Грэмми и международная супер звезда Лео Сейер впервые выступит в России на сцене Крокус сити холл.
Турне начнется масштабными гастролями по Австралии, потом  концерты пройдут в Великобританию, и наконец спустя ровно 25 лет с момента своего первого визита в СССР, Лео Сейер выступит в России.
В 1990 в Олимпийском на его совместном шоу с группой Asia побывало 30.000 поклонников, подпевавших хором песни, заученные наизусть по альбому хитов, выпущенному фирмой » Мелодия» в 1979.
Его альбомы разошлись по миру тиражом более 80 миллионов экземпляров, его 25 песен покорили Top 10 мировых хит парадов, пять его альбомов побывали в горячей десятке, его песни стали хитами в исполнении Three Dog Night, Роджера Долтри (The Who), Клиффа Ричарда, Долли Партон и Тины Тернер!
Начиная с первого успешного сингла The Show Must Go On из дебютного альбома Silverbird (1973), Лео Сейер произвел нескончаемый поток хитов — One Man Band, Long Tall Glasses, Moonlighting, You Make Me Feel Like Dancing, When I Need You, Thunder in My Heart и More Than I Can Say все они правили на вершинах чартов в 70-е и 80-е.
Его самый современный хит №1 в Англии вышел в 2006 как ремикс Thunder in My Heart, представив новому поколению всю магию Лео Сейера.
После 40 лет записи альбомов и выступлений по всему земному шару, Лео Сейер продолжает жить под своим девизом “The Show Must Go On”!

LEO SAYER
THE RESTLESS YEARS TOUR 2015
В рамках мирового турне в поддержку своих новых альбомов Greatest Hits и Restless Years обладатель Грэмми и международная супер звезда Лео Сейер впервые выступит в России на сцене Крокус сити холл.
Турне начнется масштабными гастролями по Австралии, потом  концерты пройдут в Великобританию, и наконец спустя ровно 25 лет с момента своего первого визита в СССР, Лео Сейер выступит в России.
В 1990 в Олимпийском на его совместном шоу с группой Asia побывало 30.000 поклонников, подпевавших хором песни, заученные наизусть по альбому хитов, выпущенному фирмой » Мелодия» в 1979.
Его альбомы разошлись по миру тиражом более 80 миллионов экземпляров, его 25 песен покорили Top 10 мировых хит парадов, пять его альбомов побывали в горячей десятке, его песни стали хитами в исполнении Three Dog Night, Роджера Долтри (The Who), Клиффа Ричарда, Долли Партон и Тины Тернер!
Начиная с первого успешного сингла The Show Must Go On из дебютного альбома Silverbird (1973), Лео Сейер произвел нескончаемый поток хитов — One Man Band, Long Tall Glasses, Moonlighting, You Make Me Feel Like Dancing, When I Need You, Thunder in My Heart и More Than I Can Say все они правили на вершинах чартов в 70-е и 80-е.
Его самый современный хит №1 в Англии вышел в 2006 как ремикс Thunder in My Heart, представив новому поколению всю магию Лео Сейера.
После 40 лет записи альбомов и выступлений по всему земному шару, Лео Сейер продолжает жить под своим девизом “The Show Must Go On”!

Программа повторяется по многочисленным просьбам зрителей.
Летним июньским вечером Заслуженный артист России, джазовый пианист, бэнд-лидер и аранжировщик Сергей Жилин исполнит одну из своих лучших концертных программ «Чайковский in jazz». Игра маэстро всегда отличается виртуозностью, эмоциональным зарядом и большой художественной выразительностью. Однажды побывав на концерте Сергея Жилина, вы станете поклонником его таланта на всю жизнь. А слушать музыку Петра Ильича Чайковского в обработке одного из лучших джазменов да еще и в стенах Третьяковской галереи — это ни с чем не сравнимое удовольствие.
«Чайковский in jazz» представляет собой видение одного из ведущих джазменов России на творчество великого русского композитора Петра Ильича Чайковского и его известный во всем мире цикл «Времена года». Программа исполняется в составе «Джаз-трио-фонограф». Приходите и получите удовольствие от того, как знакомые всем с детства мелодии звучат в джазовой обработке мастеров джазовой импровизации.
Программа вечера:
1. «Декабрь. Святки»
2. «Январь. У Камелька»
3. «Июнь. Баркарола»
4. «Март. Песня жаворонка»
5. «Октябрь. Осенняя песнь»
6. «Апрель. Подснежник»
7. Вальс цветов из балета «Щелкунчик»
8. «Февраль. Масленица»
9. «Ноябрь. На тройке»
Исполнители:
Сергей Жилин — рояль
Сергей Коврижкин — бас-гитара
Леонид Гусев — ударные

Продолжительность программы: 80 минут

Программа повторяется по многочисленным просьбам зрителей.
Летним июньским вечером Заслуженный артист России, джазовый пианист, бэнд-лидер и аранжировщик Сергей Жилин исполнит одну из своих лучших концертных программ «Чайковский in jazz». Игра маэстро всегда отличается виртуозностью, эмоциональным зарядом и большой художественной выразительностью. Однажды побывав на концерте Сергея Жилина, вы станете поклонником его таланта на всю жизнь. А слушать музыку Петра Ильича Чайковского в обработке одного из лучших джазменов да еще и в стенах Третьяковской галереи — это ни с чем не сравнимое удовольствие.
«Чайковский in jazz» представляет собой видение одного из ведущих джазменов России на творчество великого русского композитора Петра Ильича Чайковского и его известный во всем мире цикл «Времена года». Программа исполняется в составе «Джаз-трио-фонограф». Приходите и получите удовольствие от того, как знакомые всем с детства мелодии звучат в джазовой обработке мастеров джазовой импровизации.
Программа вечера:
1. «Декабрь. Святки»
2. «Январь. У Камелька»
3. «Июнь. Баркарола»
4. «Март. Песня жаворонка»
5. «Октябрь. Осенняя песнь»
6. «Апрель. Подснежник»
7. Вальс цветов из балета «Щелкунчик»
8. «Февраль. Масленица»
9. «Ноябрь. На тройке»
Исполнители:
Сергей Жилин — рояль
Сергей Коврижкин — бас-гитара
Леонид Гусев — ударные

Продолжительность программы: 80 минут

Максим Аверин, Виктор Добронравов / Роман Полянский, Дмитрий Жойдик
РЕЖИССЕР: Яков Ломкин
18+

Описание
Театральная компания «Свободная сцена»  представляет
Миро Гавран
Современная комедия о жизни мужчин
В ролях:
Спектакль – призер IХ фестиваля «Амурская осень» за лучшую режиссуру.
Образ современного мужчины в нашем сложном и суетном мире нельзя представить цельным и однозначным. В спектакле вы увидите калейдоскоп мужских характеров, четыре параллельно развивающиеся истории, которые позволят рассмотреть этот образ в спектре самых невероятных жизненных ситуаций. А одно то, что тремя блестящими артистами будут сыграны двенадцать абсолютно разных персонажей, априори не может быть скучным и неинтересным. О чём же этот спектакль, спросите вы? Ни о чём, а о ком: о мужчинах!
Не будем самонадеянно настаивать на том, что мы знаем про мужчин всё. Однако, вот лишь основной список совершенно противоположных по сути тем, которые затрагиваются в спектакле: вечный вопрос отцов и детей, любовь и ревность, дружба и предательство, созидание и разрушение личности, алчность и великодушие, гордость и смирение, гармония одной счастливой семьи и хаос рассыпающейся на глазах цивилизации.
Безусловно, каждый человек индивидуален и неповторим, однако есть в современных мужчинах нечто такое, что их объединяет. Вне зависимости от социального статуса, жизненного темперамента и национальной принадлежности. Какое же это обобщающее начало?
Создатели этого проекта искренне надеются, что ответ на этот вопрос вы найдёте после просмотра спектакля. При этом, постановка насыщена визуальными спецэффектами, современными музыкальными хитами на любой вкус, ну и конечно… (девушки – держите себя в руках!) без мужского стриптиза никак не обойдётся…

Максим Аверин, Виктор Добронравов / Роман Полянский, Дмитрий Жойдик
РЕЖИССЕР: Яков Ломкин
18+

Описание
Театральная компания «Свободная сцена»  представляет
Миро Гавран
Современная комедия о жизни мужчин
В ролях:
Спектакль – призер IХ фестиваля «Амурская осень» за лучшую режиссуру.
Образ современного мужчины в нашем сложном и суетном мире нельзя представить цельным и однозначным. В спектакле вы увидите калейдоскоп мужских характеров, четыре параллельно развивающиеся истории, которые позволят рассмотреть этот образ в спектре самых невероятных жизненных ситуаций. А одно то, что тремя блестящими артистами будут сыграны двенадцать абсолютно разных персонажей, априори не может быть скучным и неинтересным. О чём же этот спектакль, спросите вы? Ни о чём, а о ком: о мужчинах!
Не будем самонадеянно настаивать на том, что мы знаем про мужчин всё. Однако, вот лишь основной список совершенно противоположных по сути тем, которые затрагиваются в спектакле: вечный вопрос отцов и детей, любовь и ревность, дружба и предательство, созидание и разрушение личности, алчность и великодушие, гордость и смирение, гармония одной счастливой семьи и хаос рассыпающейся на глазах цивилизации.
Безусловно, каждый человек индивидуален и неповторим, однако есть в современных мужчинах нечто такое, что их объединяет. Вне зависимости от социального статуса, жизненного темперамента и национальной принадлежности. Какое же это обобщающее начало?
Создатели этого проекта искренне надеются, что ответ на этот вопрос вы найдёте после просмотра спектакля. При этом, постановка насыщена визуальными спецэффектами, современными музыкальными хитами на любой вкус, ну и конечно… (девушки – держите себя в руках!) без мужского стриптиза никак не обойдётся…

Максим Аверин, Виктор Добронравов / Роман Полянский, Дмитрий Жойдик
РЕЖИССЕР: Яков Ломкин
18+

Описание
Театральная компания «Свободная сцена» представляет
Миро Гавран
Современная комедия о жизни мужчин
В ролях:
Спектакль – призер IХ фестиваля «Амурская осень» за лучшую режиссуру.
Образ современного мужчины в нашем сложном и суетном мире нельзя представить цельным и однозначным. В спектакле вы увидите калейдоскоп мужских характеров, четыре параллельно развивающиеся истории, которые позволят рассмотреть этот образ в спектре самых невероятных жизненных ситуаций. А одно то, что тремя блестящими артистами будут сыграны двенадцать абсолютно разных персонажей, априори не может быть скучным и неинтересным. О чём же этот спектакль, спросите вы? Ни о чём, а о ком: о мужчинах!
Не будем самонадеянно настаивать на том, что мы знаем про мужчин всё. Однако, вот лишь основной список совершенно противоположных по сути тем, которые затрагиваются в спектакле: вечный вопрос отцов и детей, любовь и ревность, дружба и предательство, созидание и разрушение личности, алчность и великодушие, гордость и смирение, гармония одной счастливой семьи и хаос рассыпающейся на глазах цивилизации.
Безусловно, каждый человек индивидуален и неповторим, однако есть в современных мужчинах нечто такое, что их объединяет. Вне зависимости от социального статуса, жизненного темперамента и национальной принадлежности. Какое же это обобщающее начало?
Создатели этого проекта искренне надеются, что ответ на этот вопрос вы найдёте после просмотра спектакля. При этом, постановка насыщена визуальными спецэффектами, современными музыкальными хитами на любой вкус, ну и конечно… (девушки – держите себя в руках!) без мужского стриптиза никак не обойдётся…

Максим Аверин, Виктор Добронравов / Роман Полянский, Дмитрий Жойдик
РЕЖИССЕР: Яков Ломкин
18+

Описание
Театральная компания «Свободная сцена» представляет
Миро Гавран
Современная комедия о жизни мужчин
В ролях:
Спектакль – призер IХ фестиваля «Амурская осень» за лучшую режиссуру.
Образ современного мужчины в нашем сложном и суетном мире нельзя представить цельным и однозначным. В спектакле вы увидите калейдоскоп мужских характеров, четыре параллельно развивающиеся истории, которые позволят рассмотреть этот образ в спектре самых невероятных жизненных ситуаций. А одно то, что тремя блестящими артистами будут сыграны двенадцать абсолютно разных персонажей, априори не может быть скучным и неинтересным. О чём же этот спектакль, спросите вы? Ни о чём, а о ком: о мужчинах!
Не будем самонадеянно настаивать на том, что мы знаем про мужчин всё. Однако, вот лишь основной список совершенно противоположных по сути тем, которые затрагиваются в спектакле: вечный вопрос отцов и детей, любовь и ревность, дружба и предательство, созидание и разрушение личности, алчность и великодушие, гордость и смирение, гармония одной счастливой семьи и хаос рассыпающейся на глазах цивилизации.
Безусловно, каждый человек индивидуален и неповторим, однако есть в современных мужчинах нечто такое, что их объединяет. Вне зависимости от социального статуса, жизненного темперамента и национальной принадлежности. Какое же это обобщающее начало?
Создатели этого проекта искренне надеются, что ответ на этот вопрос вы найдёте после просмотра спектакля. При этом, постановка насыщена визуальными спецэффектами, современными музыкальными хитами на любой вкус, ну и конечно… (девушки – держите себя в руках!) без мужского стриптиза никак не обойдётся…

Если планомерно действовать вопреки законам шоу-бизнеса, успех обязательно придет, — такой странный закон вывела группа Billy’s Band. Главное при этом – не останавливаться, потому что, как говорит Билли Новик, «ни одна собака не станет мочиться на движущийся автомобиль». Billy’s Band не останавливаются уже 9 1/2 лет. За этот внушительный срок им удалось не заключить ни одного контракта с крупным рекорд-лейблом, не попасть под опеку какого-нибудь большого продюсера, так и не стать «форматным»
артистом ни для одного канала – и при этом ни секунды не переживать по этому поводу, гастролировать безостановочно и примерно раз в год выпускать по очередной – хорошей — пластинке. Они ничего не делают «как надо». Только так, как нравится им самим. Поэтому все больше времени проводят на театральных сценах и стараются превратить любой концерт в некое действо, в котором с музыкой на равных парадоксальные истории лирического героя и визуальные образы (здесь ребятам всегда помогает арт-трио «Пурга» и VJ Макс Тигай). Они отказываются от предложения Первого канала сняться для новогоднего эфира, потому что им не нравится выбор песни (Первый канал обижается, но потом все равно зовет в очередной раз на «Достояние республики» — ведь таких талантливых интерпретаторов как Billy’s Band еще поискать). Отказывают в выступлении олигарху, потому что сыграть в этот день концерт в маленьком клубе для них важнее. Формально Billy’s Band – рок-группа, больше того, они даже собираются записать альбом с таким названием – Billy’s Band In Rock. Но при этом Билли Новик сотоварищи играют свинг, причем настолько хорошо, что минувшим летом, пока коллеги колесили по рок-сборищам между Рязанью и Тверью, Billy’s Band с успехом вывезли свой «алкоджаз» на крупнейшие джазовые фестивали в Рочестере и Торонто, а самый престижный — Монреальский – так и вовсе открывали. На этом фоне уже совсем не кажется странным, что именно Билли Новика компания Disney позвала озвучивать джазмена Луи в своем прошлогоднем мультхите «Принцесса и лягушка.

Если планомерно действовать вопреки законам шоу-бизнеса, успех обязательно придет, — такой странный закон вывела группа Billy’s Band. Главное при этом – не останавливаться, потому что, как говорит Билли Новик, «ни одна собака не станет мочиться на движущийся автомобиль». Billy’s Band не останавливаются уже 9 1/2 лет. За этот внушительный срок им удалось не заключить ни одного контракта с крупным рекорд-лейблом, не попасть под опеку какого-нибудь большого продюсера, так и не стать «форматным»
артистом ни для одного канала – и при этом ни секунды не переживать по этому поводу, гастролировать безостановочно и примерно раз в год выпускать по очередной – хорошей — пластинке. Они ничего не делают «как надо». Только так, как нравится им самим. Поэтому все больше времени проводят на театральных сценах и стараются превратить любой концерт в некое действо, в котором с музыкой на равных парадоксальные истории лирического героя и визуальные образы (здесь ребятам всегда помогает арт-трио «Пурга» и VJ Макс Тигай). Они отказываются от предложения Первого канала сняться для новогоднего эфира, потому что им не нравится выбор песни (Первый канал обижается, но потом все равно зовет в очередной раз на «Достояние республики» — ведь таких талантливых интерпретаторов как Billy’s Band еще поискать). Отказывают в выступлении олигарху, потому что сыграть в этот день концерт в маленьком клубе для них важнее. Формально Billy’s Band – рок-группа, больше того, они даже собираются записать альбом с таким названием – Billy’s Band In Rock. Но при этом Билли Новик сотоварищи играют свинг, причем настолько хорошо, что минувшим летом, пока коллеги колесили по рок-сборищам между Рязанью и Тверью, Billy’s Band с успехом вывезли свой «алкоджаз» на крупнейшие джазовые фестивали в Рочестере и Торонто, а самый престижный — Монреальский – так и вовсе открывали. На этом фоне уже совсем не кажется странным, что именно Билли Новика компания Disney позвала озвучивать джазмена Луи в своем прошлогоднем мультхите «Принцесса и лягушка.

Jo Schüftan из Horns Up Rocks! провел интервью с лидером ANVIL Steve’ом «Lips» Kudlow, в ходе которого музыкант отреагировал на нашумевшее заявление Gene Simmons’a о том, что рок мёртв.

«Сейчас вообще не существует музыкальной индустрии, как таковой… Для начинающей рок-группы, чёрт, я даже не знаю как им теперь начинать! В сегодняшней ситуации, пытаясь собрать ANVIL, я бы оказался в заднице! Слава богу, что группу я основал в начале 80-ых. Благодаря тогдашнему развитию музыкального бизнеса я стал тем, кем стал и поклонники получили возможность услышать нашу музыку. Не имею ни малейшего понятия как бы я справился с подобной ситуацией сейчас.

Конечно, в мире всё ещё существуют молодые и голодные до публики музыканты, например, я часто вижу таких у нас на разогреве. Но наверняка они ни черта не получают за свои труды. Как прикажете существовать в таких условиях? Радио больше не ставит металлические песни в эфир, рекорд-лейблам больше не по карману оплачивать рекламные места в журналах — вся инфраструктура, которая позволяла артистам достучаться до публики, полностью уничтожена.

Я не представляю как современные группы могут стать успешными. Так что Gene Simmons, возможно и прав. Наверное, рок и правда мёртв. По крайней мере, рок-бизнес точно скончался».

ЗАЛ ЦЕРКОВНЫХ СОБОРОВ (Храм Христа Спасителя)
«ДУША РОССИИ»
ВАШИ ЛЮБИМЫЕ ПЕСНИ

22 марта 2015 года на сцене Зала Церковных Соборов Храма Христа Спасителя состоится потрясающий весенний концерт – «ДУША РОССИИ», в котором примут участие любимые артисты разных поколений: Олег ГАЗМАНОВ, Вика ЦЫГАНОВА, Иван ОХЛОБЫСТИН, Жанна БИЧЕВСКАЯ, Сергей КУПРИК, Екатерина ШАВРИНА, казачий ансамбль «ЖИВАЯ РУСЬ», Игорь МАНАШИРОВ, Пётр МАТРЁНИЧЕВ, Евгений ФИОНОВ, Игорь СЛУЦКИЙ, Сёстры ЧЕРНЫШЁВЫ, Екатерина БРОДСКАЯ, ансамбль «ДОМИСОЛЬКА», ансамбль народной песни «МЛАДА», иеродиакон РАФАИЛ и группа «СЫНОВЬЯ РОССИИ», поэт Анатолий ПШЕНИЧНЫЙ и многие другие.

Душа России – в её песнях! В песнях, рожденных на русской земле! Это концерт настоящих – красивых, раздольных и достойных песен. Это не «три притопа, два прихлопа», это песни самых разных эпох: потрясающие хиты Олега Газманова «Есаул, есаул», «Господа офицеры», «Мои мысли, мои скакуны», «Туман», народно-патриотические хиты Жанны Бичевской – «По диким степям Забайкалья», «Ой, да не вечер», «Мы-русские», «Марш Славянки», популярные и новые песни Вики Цыгановой – «Приходите в мой дом», «Это Родина моя!», «Калина красная», «Офицеры России», «Счастья и здоровья!», роскошные песни Екатерины Шавриной – «Гляжу в озера синие», «Старая дорога», «По-русски, за русских поднимем бокал!», любимые песни Сергея Куприка (экс-Лесоповал) – «Я куплю тебе дом», «Соловьи», «С днём рождения, бродяга!», «Был пацан», песни и романсы в исполнении одного из самых ярких участников шоу «Голос» Игоря Манаширова – «Гори, гори, моя звезда», «Чёрный ворон», душевные песни очаровательной Екатерины Бродской – «Если бы не было войны», «Когда цвели сады», разудалые песни в исполнении казачьего ансамбля «Живая Русь», уникальный семейный дуэт, новые голоса России Сёстры Чернышёвы, весёлые песни в исполнении баяниста-виртуоза Петра Матрёничева, популярные песни прошлых лет в исполнении мастера песни Евгения Фионова и многие другие. Специальным гостем концерта будет популярный российский актёр Иван Охлобыстин.

Музыка – это то, что объединяет людей, она способна творить чудеса. «Душа России» — это настоящее музыкальное чудо в современном мире!

Peaceville Records объявили о переподписании контракта с американской легендой дума PENTAGRAM, новый альбом которой запланирован к выпуску на лето этого года.

«PENTAGRAM рады вернуться на лейбл, которой вернул интерес к нашему дебютному альбому и представил его новой металл-аудитории. Peaceville Records всегда были для нас союзниками в последние 20 лет и мы очень рады, что они на нашей стороне и вновь займутся выпуском альбома на своем лейбле. Никогда ранее нормально записанные треки, написанные Bobby в 70-е, не звучали на альбоме так свежо, как они в реальности и звучали более сорока лет назад. Новые номера принадлежат творческому ядру Griffin, Turley и Liebling’a, они были созданы осенью и будут включены в альбом вместе со старыми треками, что позволит создать альбом полностью отвечающий духу PENTAGRAM.

Дум несправедливо считают невероятно медленной музыкой. Если вы послушаете наши классические думовые треки из ‘Relentless’, большая часть классики дума может показаться излишне быстрой. Магией этого стиля является то, что быстрые темы кажутся медленнее из-за их тяжести. К этому мы и стремились. Группа звучит наиболее приближенно к SABBATH, потому что мы такие и есть».

Кроме того, было объявлено что группа сменила барабанщика — на место Sean’a Saley пришёл ‘Minnesota’ Pete Campbell, который продолжит запись барабанов для диска.

Nev Pearce из «Rabid Noise» недавно поговорил с барабанщиком NILE, George’ом Kollias’ом, и в ходе этой беседы спросил о том, как идет процесс работы над новым альбомом группы.

«Мы записываем его прямо сейчас. На следующей неделе отправляемся писать ударные. Быть может, все инструментальные части запишем за месяц или около того. А выпустим все с июне. Далее у нас европейский тур с SUFFOCATION в сентябре/октябре, и сейчас мы ведем переговоры об американских гастролях, которые планируются на середину ноября».

О возможном названии альбома, он ответил:

«Пока мы не уверены, так что я не буду говорить. Но одно есть на примете… Я к тому, что у нас есть название, но оно не окончательное. Но если оно останется, я имею ввиду, что именно это в итоге и выберем, то так называется одна из песен, трек, который является одной из самых сложных песен из всех, что я играл в своей жизни. Правда, его очень сложно сыграть. Мы работали над ним три дня. Такого никогда не было с NILE, чтобы работать над одной песней три дня. Никогда. Эта такая песня, что если вы ударник, или, скажем, гитарист и хотите её сыграть, то у вас будут проблемы [смеется]. И дело не в продолжительности. Я думаю, что она длится минут шесть или около того… но она безумная. Полная шиза!»

Она — состоятельная американка, он — безденежный маляр из России…. Что может быть общего между этими, такими разными людьми? Какие загадочные пути позволили им встретиться?
   Как ни странно, но они связаны невидимыми нитями вечной темы любви. Любви к жизни, детям, любви друг к другу. И возраст для них не помеха потому, что  в их жизни есть нечто более важное, чем возраст и надвигающееся одиночество.
   Комедия Бориса Рацера «Русский медведь» исследует тонкие человеческие переживания в момент, когда приходит осознание собственной ненужности, в момент когда люди остаются в пустоте, которую трудно преодолеть в одиночку.
   Режиссер- постановщик Сергей Кутасов: » Борис Рацер является одним из известнейших авторов и соавторов драматургических хитов. Достаточно вспомнить такие пьесы, как «Ханума» или «Старые русские». Думаю, что главного героя «Русского медведя» автор писал с самого себя. Возможность утверждать эту версию дает мне личное знакомство с Борисом Михайловичем, человеком тонким, умным, талантливым и необыкновенно добрым. Жаль, что его нет с нами!»
   Пьеса написана удивительно ясным и прозрачным языком. В сюжет заложены и острые повороты, и драматизм, и любовная интрига, и, конечно же, юмор. Юмор, ироничная проницательность и смех, которыми автор всегда владел безупречно!

Мастер-класс Александра Рогова «Модные тренды весна-лето 2015» 4 апреля

4 апреля эксперт моды, известный телеведущий, стилист Александр Рогов вновь посетит Санкт-Петербург со своим новым мастер-классом «Модные тренды весна-лето 2015».
Александр Рогов расскажет о самых горячих модных трендах весны-лета 2015 года, проанализирует модные новинки, научит анализировать модные показы самостоятельно и выбирать, что именно вам необходимо купить и как интегрировать новинки моды в свой гардероб. Главный лозунг Александра: инвестируйте в свой внешний вид грамотно!
Александр Рогов будет создавать стильные образы прямо на Ваших глазах!
Так же Александр Рогов закрепит ваши знания базового гардероба и гардероба конструктора.
В программе:
— Мастер-класс, подкрепленный презентацией с проектора
— Демонстрация модных вещей со сцены
— Вопросы из зала
— Фото и автографы для всех желающих
Мастер-класс поможет:
— Одеваться стильно и со вкусом, даже с небольшим бюджетом
— Успешно сочетать между собой вещи, цвета и стили;
— Создать свои собственный свежий образ и выделиться из толпы.

клуб SPACE MOSCOW
WILLFORCE представляет
HIP-HOP & TRAP MADNESS
MIGOS SOULJA BOY #AVG

27 марта в клубе SPACE MOSCOW начнется настоящий музыкальный ураган, ворвавшийся прямо с улиц. Лучшие представителе стилей hip-hop и trap на одной сцене: Migos, Soulja Boy и #AVG. Смешайте в равных пропорциях мощный бит, суровую лирику и дикий уличный ритм, и вы получите главное событие этого марта!

Migos
Трио молодых, талантливых хип-хоп исполнителей из Атланты, в состав которого входят Quavo (настоящее имя — Quavious Marshall), Takeoff (настоящее имя — Kirshnik Ball) и Offset (настоящее имя — Kiari Cephus). Migos сотрудничали со многими звёздными артистами: Drake, Young Thug, R. Kelly, Meek Mill, Gucci Mane, Young Scooter, Riff Raff, Trinidad James, ASAP Ferg, Busta Rhymes, Wiz Khalifa и многими другими. Менеджер коллектива — Coach K, который ранее занимался продвижением Young Jeezy и Gucci Mane. В 2013 группа выстрелила синглом «Versace», а в 2014 успех закрепился благодаря выходу «Fight Night».

Soulja Boy
ДеАндре Уэй, более известен под своим сценическим псевдонимом Soulja Boy Tell ‘Em или коротко Soulja Boy. 24-летний рэпер, наделал много шуму в современном хип-хопе. Его дебютный трек «Crank That» принёс ему мировую славу. Семь недель песня держалась на верхушке Billboard Hot 100 в 2007 году. Soulja Boy оказался самым молодым исполнителем (на тот момент ему было почти семнадцать лет), попавшим на первое место. Поистине долгожданное событие для всех почитателей hip-hop сцены!

#AVG
Группа друзей, известная своими «шумными» появлениями на различных мероприятиях города и исполняющая музыку в стиле Trap.
Тrap – новый стиль в музыкальном направлении, что-то среднее между южно-американским хип-хопом и дабстепом. Это, прежде всего, синтезаторы, хип-хоп, сбивки и далее бас.

Группа Animal ДжаZ появилась на свет осенью 2000 года в Санкт-Петербурге. Музыка Animal ДжаZ cочетает тяжелый драйв и энергетику с романтизмом и лиричностью.
Направленность на смешение стилей отражается в названии команды, поскольку одно из значений слова «jazz» в английской интерпретации — «суета, сумбур». Однако, слово «Animal» предполагает животное, то есть, естественное, организующее начало. В результате из хаоса и смешения стилей органически выкристаллизовывается цельное звучание, предполагающее, с одной стороны, нетривиальные гармонии, с другой стороны, жесткую энергетику.
Группа выпустила около 20 дисков с альбомами и синглами, песни из которых неоднократно попадали в хит-парады ведущих рок-радиостанций страны (Наше Радио, Максимум и др.). В качестве звездных гостей в песнях Animal ДжаZ принимали участие такие личности, как Сергей Шнуров, Жанна Фриске, певица МакSим, группа Каста и др.
Выпустила более 10 клипов, ротируемых музыкальными телеканалами, такими, как MTV, Муз-ТВ, A-ONE и др.
Регулярно приглашается на все крупнейшие рок-фестивали РФ, в том числе Нашествие, Максидром, KUBANA и др.
Выступала в качестве спец. гостей перед: Red Hot Chili Peppers, Rollins Band, Garbage, Clawfinger, Rasmus и др.
С сольными концертами объездила все уголки России и ближнего зарубежья. Имеет более 30 фан-клубов в разных городах.
Записывала музыку к саундтрекам кинофильмов «Граффити», «Территория Джа» и др. также мелодии Animal ДжаZ используются в телесериалах «Маргоша», «Господа офицеры», «Любовь не шоу-бизнес» и др.

История улицы Тверской ведет свой отсчет с XIV века, когда она еще была главной дорогой между двумя великими княжествами – Московским и Тверским, от которого и получила свое название.

Москва всегда была Столицей земли русской, даже когда формально ее функции выполнял Санкт-Петербург. Именно поэтому русские императоры и цари короноваться на царство ездили в Москву!

И дорога в Успенский собор Кремля из Петербурга всегда проходила по главной улице столицы – Тверской. Здесь строились лучшие в Москве дома, гостиницы, магазины.

В 1792 году перед домом генерал-губернатора была заложена Тверская площадь для проведения народных процессий и парадов. История переулков вдоль Тверской сохранила для потомков все перипетии преображения центральной магистрали столицы.

Маршрут экскурсии «Великолепная Тверская» пройдет по левой от центра стороне, обязательно мимо первого московского небоскреба – Дома Нирнзее, по Малому Гнездниковскому переулку со зданием бывшего Московского полицейского управления, Леонтьевскому переулку, где в советское время селилась элита советской номенклатуры.

Вы заглянете в Шведский тупик (б. Шведское подворье), в Б. Вознесенский пер., пройдете мимо дома кн. Вяземских, где бывал Пушкин, непременно по Брюсову переулку с одним из немногих уцелевших в истории города Храмом Вознесения 16 в., зайдете в протестантскую Кирху св. Андрея Первозванного, познакомитесь с небольшим, но содержательным Газетным пер., дойдете до Храма св. Татианы, и, конечно, пройдетесь по Манежной и Охотному ряду.

Небольшой отрезок земли московской покажет вам нынешнее, фасадное лицо столицы и окунет вглубь времен нашего города, даст вам услышать, как бьется его сердце, и мы точно знаем, что вы захотите слушать эту симфонию истории еще и еще.

ЭДУАРД ЛИМОНОВ. ПРОПОВЕДИ.
ДК им. Ленсовета, 20 февраля, начало в 19-00.
18+

Три года назад Эдуард Лимонов освоил новый для себя жанр проповедей.
И преуспел в этом жанре, помещая свои яркие, злые,уничтожающие, ну и иногда добрые, но никогда равнодушные к событиям и личностям немедленного настоящего, комментарии в своём Живом Журнале. Яростные как религиозные проповеди.

Преуспел, потому что сегодня Э.Л. — один из самых читаемых блогеров России.
Количество российских и чужеземных граждан, едва проснувшись открывающих его ЖЖ, неумолимо растёт.

Из комментариев Лимонова возникли уже две книги :
«Проповеди» (Изд-во «Алгоритм», Москва, 2013 )
и «Киев Капут» (выходит в изд-ве «Центрполиграф» в январе 2015-го).

Параллельно Э.Л. заменил Доренко на Русской Службе Новостей. Каждый вторник, вечером, он целый час находится в эфире в рубрике «Без вопросов».Рейтинг поддержки его слушателями от 91 до 96 %.

20 февраля в 19 часов в зале ДК Ленсовета Вас ожидает этот яркий,незаурядный человек. Чтобы проповедовать.

Прокурор Вышинский и Саванарола в одном лице.
Ещё и одетый во всё чёрное.

ALICE COOPER в ходе визита в программу «Eddie Trunk Live» девятого февраля, рассказал о новом альбоме кавер-версий, включающий композиции THE DOORS, Jimi Hendrix, John Lennon и THE WHO:

«Я как-то понял, что хочу записать альбом кавер-версий. Я ведь никогда не делал таких альбомов. И я начал обсуждать это с Bob’ом и сказал: «Давай сделаем что-то специфическое. Давай восславим наших мертвых друзей пьяниц!» И мы начали смотреть, какие и чьи песни выбрать, и это было… Знаете, мы постоянно говорили: «О, да! Надо взять и сделать эту!» А потом стали появляться гостевые участники и говорить: «О, а я хочу сыграть вот на этой, а я хочу вот на той!» И я не скажу вам сейчас, кто и где играл, потому что пока все еще не вышло, но заверяю, что эти люди — настоящие сливки всего и вся [смеется]. Скажу одно, что как-то шел по студии, оглянулся и подумал: «Срань господня! Только посмотри, кто сейчас в студии!»»

Относительно даты выхода, COOPER сказал: «На текущий момент Shep (менеджер музыканта), занят подготовительными вещами и все готово. Ну и запись готова. Ezrin сделал все необходимое. И мы даже начали сочинять материал для нового студийника после того, как все закончили с кавер-версиями. Так что, мы в деле и не на задворках. Я бы сказал, что он может выйти в сентябре, где-то так».

22 апреля на Gain Music Entertainment состоится релиз нового альбома HARDCORE SUPERSTAR «HCSS».

«Все началось, когда поклонник отдал Martin’y копию демо, записанного в 1994 году. Мы все были удивлены тому отличному духу, какой был на записи и как мы хорошо звучали. От этих песен нас буквально пробил пот и сердце забилось быстрее. Так что, когда пришел момент начать работу над новыми песнями, мы вернулись к этому демо и старым риффам, в итоге и вдохновившим нас на создание нового материала. В основе своем стало возвращение в лето 94 года, когда мы только начинали играть в команде, начинали контактировать и тем чувствам и настроениям, которые нами тогда владели. Та же философия и на новом альбоме — том, как мы подшли к записи, созданию обложки, выбора человека для сведения и все в таком духе.

По сути, мы вернулись к корням, чтобы показать нас такими, какими мы были, когда только создали группу. И что мы осознали из всего этого, что основные принципы для творчества так и остались неизменными. Так что, можно сказать, что мы сделали полный круг, показав поклонником то, с чего все началось и во что мы верим!»

Трек-лист:

01. Don’t Mean Shit
02. Party ‘Til I’m Gone
03. The Cemetery
04. Off With Their Heads
05. Fly
06. The Ocean
07. Touch The Sky
08. Growing Old
09. Glue
10. Messed Up For Sure

Одну из песен из этого диска, «Don’t Mean Shit», можно послушать ниже.

17 апреля на Frontiers Music Srl британские рокеры FM выпустят новую работу ‘Heroes And Villains».

Steve Overland: «Думаю, что нам удалось собрать лучшие элементы группы, характеризующие нас на 2015 год. Мы отлично провели время записывая этот альбом и все очень гордимся тем, что у нас получилось. Тут гимноподобные роковые номера как “Diggin’ Up The Dirt” и “Fire and Rain” идут рука об руку с мелодичными песнями с традиционными для FM цепляющими элементами и вокальными гармониками. И тут есть даже две баллады, одна из которых, “Walking With Angels”, сыгранная в акустике, совсем для нас не типична».

Добавляет барабанщик команды, Pete Jupp: «После концертов в ноябре, группа была столь заряжена энергетикой, что материал лился настоящим потоком, так что процесс сочинения шел безболезненно и плодотворно. Мы с нетерпением ждем, когда вновь поедем на гастроли!»

Басист группы, Merv Goldsworthy, также выражает согласие с этими словами: «Все песни собрались вместе очень быстро и запись прошла без осложнений. И как только мы начали сведение первых треков, мы поняли, что у нас получилось. «Heroes And Villains» чуть более роковый и быстрый альбом, чем «Rockville» и по мне так это только к лучшему! Я с нетерпением жду, когда мы поедем в поддержку этого материала!»

Гитарист Jim Kirkpatrick подтвердил то, что поклонники группы и так знают: «Мы в деле! Некоторые из песен из этого альбома лучше всего, что группа до этого выпускала, а голос Steve’a хорош как и всегда!»

Клавишник Jem Davis, записавший партии на мелотроне, муге и немного партий хаммонда, очень доволен: «Группа на пике и новый альбом звучит КРУТО! Думаю, что этот год будет для FM отличным!»

Трек-лист:

“Digging Up The Dirt”
“You’re The Best Thing About Me”
“Life Is A Highway”
“Fire And Rain”
“Incredible”
“Call On Me”
“Cold Hearted”
“Shape I’m In”
“Big Brother”
“Some Days I Only Wanna Rock And Roll”
“I Want You”
“Walking With Angels”

Электронная открытка к релизу доступна ниже.