Новости | Slamfest - Part 213 
Главноя Наши концерты Афиша Группы Фото/Видео Флрум Ссылки/Контакты


6 февраля, Табула Раса 7000$, Бритва Оккама, Radio Cambodia, Dementia, Chaos of the heart
350/400 р.


  • Рок Арсенал(курская)
  • Зиг заг(киевская)
  • Касса клуба Plan B(новослободская)
  • Тату 3000(вднх)
  • в Тату3000 (м.ВДНХ, м.Сокольники)
  • рок-магазине Хобгоблин (м.Сухаревская)

  • Контекстная реклама

Архив ‘Новости’

Серебряная Классика, 28.02.2015 19:00:00, Концертный зал РАМ им.Гнесиных

«Виолончельные ассамблеи Александра Рудина»

Московский камерный оркестр Musica Viva
Художественный руководитель, дирижер и солист – Александр Рудин

Программа концерта «Виолончельные ассамблеи» составлена из неизвестных произведений западноевропейских композиторов XVIII–XIX столетий, написанных для виолончели и ее разновидностей: виолончели da spalla («плечевой» виолончели) и виолончели piccolo. Любители музыки не только познакомятся с интересными произведениями, но и смогут насладиться звучанием редких инструментов.

Интересно, что в обозначенный период виолончель современного типа еще не была сформирована, и в концертной практике того времени широкое применение находили разные инструменты, отличавшиеся друг от друга по форме и конструкции. Такие ранние виолончели бытовали под разными названиями: бас, басоля, Basica, Bass-Geig de braccio или Basso di viola da braccio. Лишь в конце XVII – начале XVIII столетия знакомый нам размер виолончели устанавливается в качестве стандартного, что напрямую связано с зарождением сольного репертуара для данного инструмента. В это время виолончель занимает прочное положение в качестве солирующего, аккомпанирующего, а также оркестрового инструмента в оперном театре, как итальянском, так и французском.

Командовать парадом виолончелей будут четверо солистов: художественный руководитель оркестра Musica Viva Александр Рудин, который сыграет на виолончели piccolo, профессор Ганноверской Высшей школы музыки и театра Леонид Горохов, солист оркестра Musica Viva Эмин Мартиросян, а также скрипач и альтист Сергей Малов, который впервые в Москве представит слушателям виолончель da spalla.

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Tequilajazzz.Сто пятьдесят планетарных колец, 24.04.2015 20:00:00, Ray Just Arena (ex- Arena Moscow)

24 апреля в клубе Ray Just Arena состоится выступление группы Tequilajazzz с юбилейной программой «Сто пятьдесят планетарных колец».
Почему сто пятьдесят? Все просто. Всем троим участникам группы из оригинального состава в этом году по пятьдесят, вместе – сто пятьдесят! Лидер группы Евгений Фёдоров, барабанщик Александр «Дусер» Воронов и гитарист Константин Фёдоров вновь собрались для разового реюнион-концерта в Москве!
Группа Tequilajazzz, играющая интересный альтернативный и экспериментальный рок, была создана в Санкт-Петербурге в 1993 году. В июле 2010 года легендарный коллектив с 17-летней историей распался, но на смену ему, уже в сентябре того же года образовалась группа артистов Zorge и явилась прямым продолжателем дела Tequilajazzz.
«Ничего не произошло такого, по поводу чего можно было бы переживать. Группа, как любой организм, имеет свой срок проживания на планете — рождение, развитие, апофеоз, медленное и, в зависимости от здоровья, тухлое или не очень умирание. В общем, группа Tequilajazzz в данном составе сказала все, что может сказать», — отметил в интервью РИА Новости лидер коллектива Евгений Федоров. К слову, в 2013 году Tequilajazzz все же собирается в полном составе специально для перезаписи альбома «Целлулоид».
Tequilajazzz в своем творчестве обладала чем-то, что было отличием этого коллектива от многих зарубежных и возникших в более поздний период, российских команд, которых заинтересовало экстремальное направление современной музыки: выражение бешенной энергии, выплескивающейся на слушателей, захлестывающей их, с головой погружающей в глубины особого, чуть сумасшедшего мира, в котором есть собственная мораль, идеология и даже физические законы.
Благодаря сочетанию этой энергии, особенно хорошо ощущаемой на выступлениях коллектива, и высокого профессионализма музыкантов «Tequilajazzz» является одной из наилучших коллективов, существовавших за всю историю развития направления экстремальной музыки.
Весенний концерт в московским клубе Ray Just Arena станет большим долгожданным подарком для многочисленных поклонников Tequilajazzz, которые не теряли надежды еще хоть раз услышать любимые хиты!
До встречи 24 апреля в Ray Just Arena

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Tequilajazzz.Сто пятьдесят планетарных колец, 24.04.2015 20:00:00, Ray Just Arena (ex- Arena Moscow)

24 апреля в клубе Ray Just Arena состоится выступление группы Tequilajazzz с юбилейной программой «Сто пятьдесят планетарных колец».
Почему сто пятьдесят? Все просто. Всем троим участникам группы из оригинального состава в этом году по пятьдесят, вместе – сто пятьдесят! Лидер группы Евгений Фёдоров, барабанщик Александр «Дусер» Воронов и гитарист Константин Фёдоров вновь собрались для разового реюнион-концерта в Москве!
Группа Tequilajazzz, играющая интересный альтернативный и экспериментальный рок, была создана в Санкт-Петербурге в 1993 году. В июле 2010 года легендарный коллектив с 17-летней историей распался, но на смену ему, уже в сентябре того же года образовалась группа артистов Zorge и явилась прямым продолжателем дела Tequilajazzz.
«Ничего не произошло такого, по поводу чего можно было бы переживать. Группа, как любой организм, имеет свой срок проживания на планете — рождение, развитие, апофеоз, медленное и, в зависимости от здоровья, тухлое или не очень умирание. В общем, группа Tequilajazzz в данном составе сказала все, что может сказать», — отметил в интервью РИА Новости лидер коллектива Евгений Федоров. К слову, в 2013 году Tequilajazzz все же собирается в полном составе специально для перезаписи альбома «Целлулоид».
Tequilajazzz в своем творчестве обладала чем-то, что было отличием этого коллектива от многих зарубежных и возникших в более поздний период, российских команд, которых заинтересовало экстремальное направление современной музыки: выражение бешенной энергии, выплескивающейся на слушателей, захлестывающей их, с головой погружающей в глубины особого, чуть сумасшедшего мира, в котором есть собственная мораль, идеология и даже физические законы.
Благодаря сочетанию этой энергии, особенно хорошо ощущаемой на выступлениях коллектива, и высокого профессионализма музыкантов «Tequilajazzz» является одной из наилучших коллективов, существовавших за всю историю развития направления экстремальной музыки.
Весенний концерт в московским клубе Ray Just Arena станет большим долгожданным подарком для многочисленных поклонников Tequilajazzz, которые не теряли надежды еще хоть раз услышать любимые хиты!
До встречи 24 апреля в Ray Just Arena

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Tequilajazzz.Сто пятьдесят планетарных колец, 24.04.2015 20:00:00, Ray Just Arena (ex- Arena Moscow)

24 апреля в клубе Ray Just Arena состоится выступление группы Tequilajazzz с юбилейной программой «Сто пятьдесят планетарных колец».
Почему сто пятьдесят? Все просто. Всем троим участникам группы из оригинального состава в этом году по пятьдесят, вместе – сто пятьдесят! Лидер группы Евгений Фёдоров, барабанщик Александр «Дусер» Воронов и гитарист Константин Фёдоров вновь собрались для разового реюнион-концерта в Москве!
Группа Tequilajazzz, играющая интересный альтернативный и экспериментальный рок, была создана в Санкт-Петербурге в 1993 году. В июле 2010 года легендарный коллектив с 17-летней историей распался, но на смену ему, уже в сентябре того же года образовалась группа артистов Zorge и явилась прямым продолжателем дела Tequilajazzz.
«Ничего не произошло такого, по поводу чего можно было бы переживать. Группа, как любой организм, имеет свой срок проживания на планете — рождение, развитие, апофеоз, медленное и, в зависимости от здоровья, тухлое или не очень умирание. В общем, группа Tequilajazzz в данном составе сказала все, что может сказать», — отметил в интервью РИА Новости лидер коллектива Евгений Федоров. К слову, в 2013 году Tequilajazzz все же собирается в полном составе специально для перезаписи альбома «Целлулоид».
Tequilajazzz в своем творчестве обладала чем-то, что было отличием этого коллектива от многих зарубежных и возникших в более поздний период, российских команд, которых заинтересовало экстремальное направление современной музыки: выражение бешенной энергии, выплескивающейся на слушателей, захлестывающей их, с головой погружающей в глубины особого, чуть сумасшедшего мира, в котором есть собственная мораль, идеология и даже физические законы.
Благодаря сочетанию этой энергии, особенно хорошо ощущаемой на выступлениях коллектива, и высокого профессионализма музыкантов «Tequilajazzz» является одной из наилучших коллективов, существовавших за всю историю развития направления экстремальной музыки.
Весенний концерт в московским клубе Ray Just Arena станет большим долгожданным подарком для многочисленных поклонников Tequilajazzz, которые не теряли надежды еще хоть раз услышать любимые хиты!
До встречи 24 апреля в Ray Just Arena

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Tequilajazzz.Сто пятьдесят планетарных колец, 24.04.2015 20:00:00, Ray Just Arena (ex- Arena Moscow)

24 апреля в клубе Ray Just Arena состоится выступление группы Tequilajazzz с юбилейной программой «Сто пятьдесят планетарных колец».
Почему сто пятьдесят? Все просто. Всем троим участникам группы из оригинального состава в этом году по пятьдесят, вместе – сто пятьдесят! Лидер группы Евгений Фёдоров, барабанщик Александр «Дусер» Воронов и гитарист Константин Фёдоров вновь собрались для разового реюнион-концерта в Москве!
Группа Tequilajazzz, играющая интересный альтернативный и экспериментальный рок, была создана в Санкт-Петербурге в 1993 году. В июле 2010 года легендарный коллектив с 17-летней историей распался, но на смену ему, уже в сентябре того же года образовалась группа артистов Zorge и явилась прямым продолжателем дела Tequilajazzz.
«Ничего не произошло такого, по поводу чего можно было бы переживать. Группа, как любой организм, имеет свой срок проживания на планете — рождение, развитие, апофеоз, медленное и, в зависимости от здоровья, тухлое или не очень умирание. В общем, группа Tequilajazzz в данном составе сказала все, что может сказать», — отметил в интервью РИА Новости лидер коллектива Евгений Федоров. К слову, в 2013 году Tequilajazzz все же собирается в полном составе специально для перезаписи альбома «Целлулоид».
Tequilajazzz в своем творчестве обладала чем-то, что было отличием этого коллектива от многих зарубежных и возникших в более поздний период, российских команд, которых заинтересовало экстремальное направление современной музыки: выражение бешенной энергии, выплескивающейся на слушателей, захлестывающей их, с головой погружающей в глубины особого, чуть сумасшедшего мира, в котором есть собственная мораль, идеология и даже физические законы.
Благодаря сочетанию этой энергии, особенно хорошо ощущаемой на выступлениях коллектива, и высокого профессионализма музыкантов «Tequilajazzz» является одной из наилучших коллективов, существовавших за всю историю развития направления экстремальной музыки.
Весенний концерт в московским клубе Ray Just Arena станет большим долгожданным подарком для многочисленных поклонников Tequilajazzz, которые не теряли надежды еще хоть раз услышать любимые хиты!
До встречи 24 апреля в Ray Just Arena

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Бывший басист TESTAMENT собрал группу TRINITY FALLEN

Бывший басист TESTAMENT Greg Christian объединил усилия с иранским гитаристом Artak Ozan’ом (KINNEFRET), и запустил собственный проект под названием TRINITY FALLEN. Сообщает сам Greg:

«Сейчас нам очень нужен певец и слухи, которыми земля полнится, пока никак не помогли. Поэтому я обращаюсь ко всем заинтересованным лицам напрямую. Мы ищем фронтмена с хорошим диапазоном, динамикой, чувством ритма, кого-то, чей вокальный скилл может сравниться с моим умением играть на басу и умением Artak’а играть на гитаре. Кого-то, кто мог бы спеть как чистым вокалом, так и в агрессивной манере а-ля Phil Anselmo эпохи Cowboys / Vulgar. Прошу только одного — будьте реалистичны. Мы оба живём в районе Сан-Франциско и не имеем никаких средств, чтобы летать по миру или заказывать билеты для кого-либо сюда. Таким образом, если вы не живёте поблизости — пожалуйста, не тратьте наше и ваше время попусту. Позиция вокалиста TRINITY FALLEN предполагает не только запись альбома, но и серию шоу в ближайших клубах. Все заявки шлите по адресу — TF.eastbay@gmail.com«.

Музыканты также опубликовали два рабочих инструментальных демо к своим первым песням, «Live And Let Live» и «One Fifty Six». Их можно прослушать ниже.

Рубрика: Группы, Новости | Оставьте комментарий!

Из Италии с любовью. Никола Конджу и его группа, 09.03.2015 19:00:00, Московский Международный Дом Музыки — Театральный зал

«Из Италии с любовью!»
Никола Конджу, вокал (Италия)
и его группа

Что может быль лучше в праздничный вечер, чем концерт молодого, темпераментного и привлекательного итальянца с теплыми карими глазами, который поет так, что кажется – это только для Вас и о Вас!
Никола Конджу, «Нико» родился на Сардинии. Учиться петь ему почти не пришлось по одной простой причине – феноменальный голос с объемом в три октавы и артистическое обаяние были даны ему от природы: «Я начал выступать еще в школе. Каждое лето садился на велосипед, отправлялся на пляж с гитарой за спиной и пел, пел, пел для своих ровесников».
В юности его манией был рок, кумирами – Том Джонс и Фредди Меркьюри. Он и сейчас исполняет рок-классику на английском. Но поет и популярные итальянские песни, и соул, и латиноамериканские мелодии. Нико начинал с выступлений в барах и клубах, потом была победа на юношеском телевезионном конкурсе, принесшем ему популярность. Сейчас его с восторгом принимают в Сан-Ремо и на других фестивалях популярной музыки. У него свой оркестр, раскрученное шоу на ТВ и гастроли в разных странах. Он считает, что многочисленные турне научили его самому главному – как общаться с публикой и партнерами, как избежать «звездной болезни» и сохранить верность самому себе, своему признанию: «Пение для меня – самое прекрасное, что есть в жизни, мое главное приключение, мое счастье». Своим счастьем Нико щедро делится с поклонниками.

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Махабхарата — Налачаритам, 29.06.2015 19:00:00, Театр им. Моссовета

МАХАБХАРАТА-НАЛАЧАРИТАМ
По мотивам древнеиндийского эпоса
Центр сценических искусств Сидзуока (Япония)

Режиссер – САТОСИ МИЯГИ

30 июня, 1, 2, 3 июля
На сцене Театра им. Моссовета
Продолжительность спектакля – 1 час 50 минут без антракта

«По словам Питера Брука, поставившего свою легендарную Махабхарату в 1985, этот индийский эпос – это Библия и Шекспир вместе взятые. Мияги выбрал из этого огромного литературного материала нежную поэму о любви «Налачаритам», это история любви между королем Нала и принцессой Дамаянти… Он переносит сюжет из Древней Индии в Японию 10-го века. В нем заняты 25 актеров-танцоров, очень стильный оркестр, очень забавный рассказчик, и все они очень ловко и непринужденно вовлекают зрителей в свой спектакль. < …>
Режиссер умело смешал традиционные японские театральные жанры, бунраку, кабуки, и более редкий жанр, камишибай (бумажный театр), при этом ему удалось тонко и изящно привнести в спектакль современное начало, избежав налета дешевого фольклора. Актеры – словно прекрасно прорисованные персонажи аниме, их проходы и жесты всегда оправданы. Ты словно листаешь страницы этой чудесной истории, как детскую сказку с картинками, которая и пугает и успокаивает одновременно».
Liberation

«Все это очень просто и, в то же время, совершенно. А главное, невероятно красиво. Эта не та красота, от которой перехватывает дыхание, а та, которая запускает вас в невесомость, это как полет в мир, где все – лишь легкое присутствие мгновений».
Le Monde

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

АЛЕКСЕЙ БРЯНЦЕВ, 04.04.2015 19:00:00, ДК "Калужского турбинного завода"

Природа наградила Алексея очень красивым голосом — мощным, сочным баритоном, что является большой редкостью для современной российской популярной музыки. Певец талантлив не по годам — слушая его, сложно поверить, что обладателю такого настоящего глубокого мужского голоса всего 30 лет. Известность и признание пришли к певцу довольно рано, благодаря его одаренности и творческим силам. Записал два дуэтных альбома с Ириной Круг, проехал с дуэтными и сольными концертами всю страну. Альбом «Спасибо, что ты есть» стал второй сольной работой Брянцева. Для альбома Алексей записал несколько композиций с Еленой Касьяновой. Мелодичные дуэты «Никому не отдам» и «Моя любовь», а также сольные треки «Я буду любить тебя» и «Скучаю по тебе» впечатляют. Драматургически дуэтные работы вполне оправданы: диалоги с реальной, а не воображаемой женщиной привносит в песни элемент глубины. А песня «Я выпью, женщины, за вас» имеет все шансы стать популярным посвящением прекрасным дамам. Песни, исполняемые Алексеем Брянцевым, близки широкой аудитории — они просты и искренни, и каждый находит для себя свой мотив, свои эмоции, свою тему. На концертах Алексея Брянцева зритель имеет возможность насладиться глубокими, красивыми стихами, описывающими их собственные чувства и переживания, и музыкой, ласкающей слух. Нежные, лиричные песни о любви и постоянное общение музыканта со зрительным залом не оставляют равнодушными!! Концертная программа более двух часов с антрактом, где в первой части будут исполнены сольные композиции, вторая часть концерта будет посвящена дуэтным композициям с Еленой Касьяновой.

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

НОВЫЕ РУССКИЕ МУЖИКИ, 22.03.2015 19:00:00, ЦДКЖ

«Новые русские мужики»

Авантюрная комедия о несгибаемом духе русских богатырей на поле сексуальных битв…
История проста: трое друзей– вдовец, рогоносец и молодой муж — борясь за место под солнцем, открывают фирму под названием «МУЖЧИНЫ НА ЧАС». За час наши герои должны обслужить женщину по полной программе. А программа в бюро утех разнообразная. От экскурсии в музей и аттракционов в городском парке до… секса («если деваться некуда»). Наши мужики – товар высокого спроса. И первое же объявление в газете вызывает шквал звонков. С возгласом .. «ух…мать вашу…!» Чудо- богатыри отправляются в неравный бой на поле сексуальной битвы…..
Ну а если учесть что в ролях богатырей одни из лучших наших комедийных артистов Алексей МАКЛАКОВ (прапорщик Шматко в «Солдатах») или Владимир ЗАЙЦЕВ, Валентин СМИРНИТСКИЙ (незабываемый Портос) или Владимир ГУСЕВ, и Борис СМОЛКИН (дворецкий в «Моя прекрасная няня»), то всякие сомнения куда пойти на выходные отметаются сами собой. Также в спектакле заняты очаровательные актрисы Елена Захарова (Инна Милорадова) и Анна Терехова.
Режиссер – известный санкт-петербургский актер и режиссер Андрей Краско. Это его первая и последняя, большая режиссерская работа. Сплав московской и санкт-петербургской театральных школ, создает замечательный продукт под названием «Спектакль». Спектакль «Новые русские мужики» или «Мужчины на час».

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Квартет Антона Румянцева, 28.02.2015 20:30:00, Джаз-клуб Игоря Бутмана на Моховой

В добавление к классическому «джентльменскому набору» хорошего российского джазмена, Антон также имеет: диплом знаменитой Гнесинки, опыт работы в коллективе под управлением признанного мастера Анатолия Кролла, сотрудничество с известными музыкантами (Олег Лундстрем, Даниил Крамер, Игорь Бриль, Сергей Манукян, Георгий Гаранян, Эрик Мариенталь, Маркус Стрикленд и многие другие), призы многочисленных джазовых фестивалей. Антон может похвастаться и «эксклюзивными» достоинствами: узнаваемый «фирменный» звук, взрывной музыкальный темперамент, отточенное мастерство импровизации.
Отдавая должное традиционному джазу, Румянцев в то же время не боится экспериментов и органично вписывается как в эклектичные проекты известных московских диджеев, так и в перфомансы поп-музыкантов вроде Сергея Мазаева или группы «Уматурман», и даже западных звезд, как Кид Рок и “Gabin”. Умело жонглируя эмоциями слушателей, Румянцев то выжимает слезу лиричным звучанием своего тенор-саксофона, то устраивает настоящее духовое безумие из дикой смеси джаззи-хауса с дискофанком.
«Считается, что голос – самый яркий способ выражения мыслей, — говорит Антон. — Моя миссия – заставить людей услышать в саксофоне живые голоса». И заставляет! И это, пожалуй, единственный случай, когда «слышать голоса» — не повод обратиться к психиатру, а признак отменного музыкального вкуса.

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Великие романтики в усадьбе А.П.Боголюбова, 28.02.2015 19:00:00, Каминный зал. Библиотека искусств, им. А.П. Боголюбова.

Концерт в субботу 28 февраля в 19:00 в усадьбе А.П.Боголюбова ( М.Новослободская, Сущёвская ул. дом 14)
Концерт состоится в Каминном зале замечательного исторического памятника Библиотека расположена в старинном особняке на Сущевской улице (ранее Казанкой), который был построен в 1878 году). Особняк принадлежал знаменитому русскому художнику – моряку, внуку А.Н. Радищева, Алексею Петровичу Боголюбову.
Программа: «Великие Романтики»
Концерт посвящён двум Великим романтикам Л.-ван Бетховену и Францу Шуберту.
В 1-м отделении будут исполнены: Л.-ван Бетховена соната соль мажор № 8 для фортепиано и скрипки, а так же соната Фр. Шуберта “Arpeggione”для виолончели и фортепиано Фр. Шуберта, являющаяся собой одной из величайших вершин в музыке композиторов-романтиков.
Во 2-м отделении прозвучит соната Фр. Шуберта соль минор для фортепиано и скрипки. Завершится концерт исполнением трио Л. ван Бетховена для фортепиано, скрипки и виолончели ор.11 №4 си бемоль мажор.
ИСПОЛНИТЕЛИ:
Виктор Фелициант — скрипка
Елена Скворцова- виолончель
Маргарита Фелициант — фортепиано

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Евдокия Лерер и группа Даниила Никитина, 21.02.2015 20:30:00, Джаз-клуб Игоря Бутмана на Моховой

Клуб Игоря Бутмана на Моховой представляет потрясающее путешествие в золотой век бродвейских мюзиклов и чикагских джазовых клубов вместе с проектом вокалистки Евдокии Лерер!
Вот что музыканты говорят сами о себе: «Мы играем джаз. Играем музыку того времени, когда в Америку ходили пароходы, одежда умела выходить из моды, а курить не было смертельно опасно, когда мужчина не боялся быть страстным, а женщина — женственной и недосягаемой. Это музыка 30-х и 40-х, Savoy Ballroom, Cottonclub и Blue Note — баллады, блюзы, и вообще хиты того времени — песни Коула Портера, Джорджа Гершвина и Луи Джордана, которые вошли в репертуар Билли Холидэй, Дины Шор, Аниты О’Дэй, Фреда Астера и многих других.
Из этой музыки сделан огромный мир, открытый для всех. Из этой музыки сделана его сумасшедшая красота, его горькое горе, его подлость и тщеславие, его бесстрашие, ревность и влюбленность. И его свобода. Человек пришел в двадцатый век самодовольным и закомплексованным, и джаз раскрепостил его. На волнах только что открытого радио, под шипение только что изобретенного винила он пронесся над войнами и мечтами, чтобы дать людям просто звук, просто песню, которую нельзя не слушать и нельзя не петь. Поэтому мы играем старый джаз.»

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Екатерина Унгвари — Матвей Байдиков, 20.02.2015 20:30:00, Джаз-клуб Игоря Бутмана на Моховой

Екатерина Унгвари (вокал) — Матвей Байдиков (гитара)

Вечер соула, красоты и песен на разных языках. Тёплая музыка и задушевные беседы, уникальный вокал, проникающий прямиком в сердце, и мягкая гитара затрагивают самые тонкие струны души!

Дуэт молодых музыкантов Екатерины Унгвари и Матвея Байдикова сложился в 2010 году.
Уникальность творческого проекта певицы Екатерины Унгвари состоит в том, что она свободно проявляется в совершенно разных музыкальных стилях и направлениях, будь то классический джаз или босса-нова, популярная американская или бразильская музыка, латина или русская лирика. Безупречное владение английским, испанским и португальским языками позволяет вокалистке охватывать огромный слой мировых джазовых шедевров.
В репертуаре певицы — известные джазовые стандарты (композиции Гершвина, Берлина, Дугласа, Горни и т.д.), обширный пласт бразильской музыки (Жобим, Иван Ленс, Жилберту Жил), латина (К. Гардель, К. Веласкес, П.Б. Руис, К.Э. Альмаран и проч.).

Гитарист Матвей Байдиков также входит в состав нескольких инструментальных коллективов Москвы. Является лауреатом фестивалей и конкурсов, как российских, так и международных. Гастролировал в Германии и Польше.

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Роберт Анчиполовский (саксофон)/Израиль и группа Аллы Рид (вокал), 13.02.2015 20:30:00, Джаз-клуб Игоря Бутмана на Моховой

13 Февраля
Роберт Анчиполовский (саксофон)/Израиль и группа Аллы Рид (вокал)

Роберт Анчиполовский – выдающийся израильский саксофонист, один из тех джазменов-выходцев из бывшего СССР, кто смог добиться большой известности за рубежом.
Анчиполовский родился в 1974 году в Киеве. В 1991-м вместе с семьей эмигрировал в Израиль.
В 1992 году Роберт уезжает в Нью-Йорк, чтобы продолжить свое образование в музыкальном колледже New School, где его учителем стал легендарный Фил Вудс (Phil Woods). «Это один из самых талантливых альт-саксофонистов, которых я когда-либо слышал!», — отзывался о своем ученике мастер.
В 2004 году Анчиполовский получил первую премию на престижном конкурсе саксофонистов в Италии и заключил контракт с фирмой грамзаписи Philology Records. Музыкант выступал в нескольких итальянских ансамблях, а также имел ангажемент в оркестре Пиетро Иодичи в Италии.
Впоследствии Роберт стал лауреатом таких престижных международных фестивалей, как Wichita Jazz Festival, Paris International Jazz Festival, Umbria Winter Jazz Festival, Фестиваль Израиля в Иерусалиме, Эйлатский джазовый фестиваль на Красном море.
В послужном списке музыканта выступления с Филом Вудсом, Кёртисом Фюллером, Ли Конитцом, Рэнди Бреккером, Малгрю Миллером, Джоном Хиксом, Кевином Махогани, Деборой Браун, Стивом Турре, Одеоном Попом, Бенни Грином, Джимом Ротонди, Диной Дероз, Даниилом Крамером, Игорем Бутманом.
С 2006 успешно Роберт гастролирует в России с сольным проектом Bird with Strings, а также тесно сотрудничает с пианистом Данил Крамером.

Алла Рид – певица, которая буквально «ворвалась» в мир джаза, но уже успела полюбиться слушателям и получила высокую оценку профессионалов.
Игорь Бутман представил Аллу на презентации её первой сольной программы в клубе на чистых прудах…
Далее участие в проекте «Джазовые трансформации» Андрея Макаревича, выступления на лучших джазовых площадках, сотрудничество с Вадимом Эйленкригом и другими известными музыкантами…
В репертуаре певицы cool jazz, soul, blues, еврейская музыка в джазовых обработках.

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Сергей Манукян и его группа, 07.02.2015 20:30:00, Джаз-клуб Игоря Бутмана на Моховой

Сергей Манукян (вокал, клавиные) и его группа

Один из сильнейших соул-вокалистов, мастер вокальных импровизаций Сергей Манукян со своей «горячей» группой представит программу их проверенных джазовых и соул-хитов, также на концерте прозвучат песни «The Beatles»!

Сергей Манукян родился в Грозном 15 марта 1955 г. Дебютировал в оркестре Гостелерадио ЧИАССР в качестве барабанщика еще в подростковом возрасте. Дебют на большой джазовой сцене в качестве вокалиста произошел на джазовом фестивале в Риге в 1981 году. Критика назвала тогда Манукяна «мастером скэта и джазовым певцом номер один».

Начав свою музыкальную деятельность в 12-летнем возрасте, играя в джазовых оркестрах родного города, Сергей не мечтал о сольной карьере, но судьба распорядилась иначе. Музыкант много и успешно работал барабанщиком в составе трио А. Шишкина в Горьком (ныне Нижний Новгород). После первого признания началась большая гастрольная жизнь, фестивали приносили лауреатство и известность. Вскоре Сергей стал осваивать пение и клавишные инструменты. Первый международный конкурс вокалистов в Польше принес ему награду и известность за рубежом.

В 80-е Манукян переселился в Эстонию и долго успешно работал в Таллинне в составе джаз-рок-группы «Авиценна». Уже в конце 80-х годов Сергей Манукян начал сотрудничать с известными именами на Западе: на студии Warner Вrothers — с Ричардом Элиотом, от студии Capitol он получил предложение записать альбом; тогда же Фрэнк Заппа (Frank Zappa) использовал музыку Манукяна в своем проекте. Сотрудничество с мировыми знаменитостями в советско-американском проекте «Music Speaks Louder Than Words», в том числе с Синди Лоупер, Майклом Болтоном, группой Earth Wind & Fire и другими, принесло Сергею знакомство с Голливудом.

В 1989 году Сергей Манукян получил Гран-при на первом Всесоюзном телевизионном музыкальном конкурсе «Ступень к Парнасу», а также «Приз зрительских симпатий». С 1991 г. живет и работает в Москве. В 1994 году был награжден высоким званием «Лучший джазовый музыкант года» и премией «Овация». В 2005 г. основал собственный Фонд развития джазового искусства.

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Рожден Ануси, 05.02.2015 20:00:00, Клуб 16 Тонн

«Свежий, мо­ло­дой, неиз­битый, по­трясающе му­зы­каль­ный и любо­вный альбом. Класс», — го­во­рит о тво­рчест­ве Рождена Ануси Диана Арбе­ни­на, его нас­тав­ница в шоу «Голос країни».

Ануси — не но­ви­чок на укра­инс­кой сцене: он му­зы­каль­ный про­дю­сер, а еще ко­мпо­зи­тор, ко­то­рый писал пе­сни для многих ар­тис­тов нашей эстрады. И успел по­ра­ботать с ведущими ар­тис­тами страны, среди них, на­пример — Иван Дорн.

А его соб­ствен­ная пе­сня «Знаешь» стала бо­льшим хитом: он занял пе­рвую стро­чку хит-па­ра­да русс­кого iTunes. Песню мо­жно найти на плас­тин­ке «Пра­вда», выше­дшей про­шлой ве­сной и ста­вшей для многих отк­рытием в русс­коязы­чной му­зы­ке.

Это са­мо­бы­тный и стиль­ный альбом, взро­сла поп-му­зы­ка, со­време­нный продакшн, а гла­вное — силь­ный голос и соб­ствен­ная ма­не­ра ис­пол­нения. Короче го­во­ря, все то, чего на оте­че­стве­нной поп-сцене по-пре­жнему де­фи­цит.

В да­нный момент Рожден ра­бо­тает над новым альбомом, выход ко­то­рого за­пла­ни­рован на фе­враль 2015 года. Ждем новых хитов и отк­рытий, уве­ре­ны, что они про­звучат со сцены «Тонн».

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

BULLET FOR MY VALENTINE приступили к записи

BULLET FOR MY VALENTINE отправились в студию с продюсером Colin’ом Richardson’ом (CARCASS, FEAR FACTORY, MACHINE HEAD) и звукорежиссером Carl’ом Bown’ом для записи нового, пятого по счёту альбома, выход которого планируется на лето.

«Мы напряженно трудились над этим материалом в течение года, сочинив и записав демо для огромного количества материала. На сегодняшний день у нас самые-пресамые песни из всех, что мы создавали и сейчас нам предстоит крайне сложная задача выбора лучшего из лучшего, что в итоге войдет на #BFMV5.

Касательно процесса, мы невероятно рады тому, что с нами вновь работает Colin. Мы сотрудничали с ними над нашими первыми двумя альбомами, ‘The Poison’ и ‘Scream Aim Fire’ (а также одноименным ЕР BULLET FOR MY VALENTINE), и когда работали над новым альбомом, прослушивали их и поняли, насколько там особая атмосфера — вот почему они столь ценимы среди наших поклонников.

Но этот альбом не будет возвращением. Мы рады работать с Colin’ом, но не меньше рады первому опыту сотрудничества с Carl’ом Brown’ом, являющемуся одним из самых интересных и ярких продюсеров современности, человеком, который определенно поможет BULLET покорить новые просторы.

Сегодня мы приступаем к записи #BFMV5. Мы решили загружать по одной студийной фотографии в наш официальный Instagram каждый день, так что если вы еще не подписаны, то все пропустили.

И будьте в теме. #BFMV5″

Рубрика: Группы, Новости | Оставьте комментарий!

Иванов (Драматический театр, Новокузнецк), 23.03.2015 19:00:00, Театриум на Серпуховке п/р Терезы Дуровой

Режиссер: Петр Шерешевский
Художники: Александр Мохов и Мария Лукка

Продолжительность 2 ч. 20 мин.
Возрастная категория 18+

Новокузнецкий театр драмы и активно работающий в провинции режиссер Петр Шерешевский – первый раз на фестивале «Золотая Маска». Спектакли Шерешевского интеллектуальны и чувственны, в них приемы современной режиссуры соединяются с актерскими свершениями. Артист Андрей Ковзель в роли Иванова играет спектакль о галлюциногенном сознании растерявшегося русского интеллигента, ментально, духовно не справившегося с влиянием среды. На большом экране-заднике – то «телевизионная» рябь, то число пи с долгим шлейфом однообразных цифр, не складывающихся в систему. Лица Сарры и Саши сливаются в одно, женщины взаимоподменяют друг друга, окончательно запутывая Иванова, у которого нет пути ни назад, ни вперед. У двух женщин – разные песни в наушниках, и Иванову кажется, что это единственное, что их отличает. Сложносочиненный спектакль с очень разнообразным визуальным рядом и чередой художественных образов ценен женскими ролями, а также жутким, жгучим совиным взглядом Александра Шрейтера в роли Львова, который неустанно ходит за Ивановым как стыдящий, укоряющий и сводящий с ума призрак.

Павел Руднев

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Гузи да мези (Коми-Пермяцкий драматический театр, Кудымкар), 22.03.2015 19:00:00, Театральный центр "На Страстном"

Режиссер: Станислав Мещангин
Художник: Нина Баяндина

Продолжительность 1 ч. 10 мин.

Спектакль идет на коми-пермяцком языке
Возрастная категория 6+

В театр из Кудымкара Пермского края работает одна из самых сильных трупп российской провинции. Здесь играют работает на двух языках – русском и коми, но этот спектакль на коми такой ясный и светлый, что и переводить не надо. Гузи и Мези – это старик и старуха, роли которых играют две звезды кудымкарского театра Василий Макатерский и Анатолий Радостев . Это сбор коми-пермяцких сказок, многие из которых присутствуют и в славянском фольклоре, о драчливых, ворчливых стариках. Сказки полны народного юмора и колоссального опыта жизни. Привычка стала характером, конфликтный стиль общения – нормой. Посмеешься над потешными, добродушными, простецкими стариками, что родились раньше лени-матушки, а потом и задумаешься: какой же путь выживания нужно было пройти, чтобы приобрести к концу жизни такие свойства. Этот спектакль ценен еще и актерской техникой – в «Гузи да Мези» воплощена целая школа коми-комедии, наш российский вариант поистине народного театра.

Павел Руднев

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Би-Лингвы (Театральный проект А.Савченко, Минск, Беларусь), 15.03.2015 19:00:00, Центр им. Вс. Мейерхольда

Театральный проект Андрея Савченко, Минск, Беларусь

Вопросы, Ответы, Монологи, Ситуации, Диалоги сегодняшней Беларуси становятся документами для Завтра
Автор и режиссер: Андрей Савченко
Продолжительность 1 ч.
Спектакль идет на белорусском и русском языках
Возрастная категория 16+

Приходишь в магазин – и сталкиваешься с бытовой агрессией на почве национального языка. Спрашиваешь по-белорусски – а продавщица не понимает или делает вид, что не понимает. Сложности самоопределения, запутанная история идентичности, попытка не стыдиться своего родного языка и не стать при этом националистом – вот клубок неразрешимых проблем, с которыми сталкиваются каждый день жители самых разных республик и государств, в том числе и создатели минского спектакля «Би-лингвы». Автор и режиссер Андрей Савченко задал себе и своим партнерам по театральной лаборатории Центра белорусской драматургии вопрос ясный «Кто я?». И получил самые сложные ответы, из которых в итоге сложились идея и композиция «Би-лингв». Хочешь ли ты признать себя белорусом и что это такое – «белорус»? Готов ли ты пользоваться родным языком или удобнее всем разом перейти на русский? Что это такое – билингвы и являются ли ими современные белорусы? Спектакль был показан в рамках молодого минского фестиваля «Теарт», предъявляющего, в частности, активные попытки группы энтузиастов осмыслить локальный контекст, чрезвычайно интересно и оригинально развивающийся в последние годы.

Кристина Матвиенко

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Четырнадцать плюс ("Этюд-тетр", СПб), 12.03.2015 19:00:00, Центр им. Вс. Мейерхольда

Режиссеры: Алексей Забегин и Владимир Антипов
Художник: Константин Соловьев

Продолжительность: 1 ч. 30 мин.
Возрастная категория 12+

Два взрослых, хотя и молодых артиста – выпускники мастерской Вениамина Фильштинского – играют школьных друзей. Филипп Дьячков – рыжего придурковатого и милого парня в кроссовках с колесиками, Алексей Забегин (он же – соавтор пьесы и сорежиссер спектакля) – рефлексирующего и влюбленного меланхолика. Мальчики прогуливают уроки, обсуждают одноклассниц, потихоньку курят и часами просиживают у своего приятеля за битвой в «плейстешн». Мальчики романтически взрослеют, но остаются детьми – пиво-то купят, но в школу носят бабушкину «ссобойку» – контейнер с едой. Эту чудесную смесь детского и взрослого, брутального и нежного, жестокого и наивного и поймали авторы спектакля, Забегин и его однокурсник Владимир Антипов, не только внимательно и без предрассудков наблюдавшие за 14-летними подростками, но и явно вспоминавшие при этом самих себя. Личный фокус делает «14+», играющийся независимым «Этюд-театром» на камерной площадке Музея Достоевского, теплым и прозрачным высказыванием – о трудностях возраста и пола, о городе, о девочках, о себе. Специфического смурного, но веселого колорита добавляют двое музыкантов: сам Антипов и Саша Бянкин, вокалист томской группы «Танцы с муравьями» (сибирское рэгги), несколько лет назад переехавший в Петербург. Оба переодеты в ростовые костюмы «голубей». С похорон голубя и клятвы на неизвестной птичьей могиле и начинается спектакль, своей неагрессивностью неожиданно точно соответствующий характеру изучаемых «организмов».

Кристина Матвиенко

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

И дольше века длится день (Театр "Солнце", Ханты-Мансийск), 10.03.2015 19:00:00, Центр им. Вс. Мейерхольда

по мотивам произведений Чингиза Айтматова

Режиссер: Анна-Ксения Вишневская
Художник: Павел Мизев

Продолжительность 1 ч. 10 мин.
спектакль идет на языках народов ханты и манси
Возрастная категория 16+

Когда в Театр обско-угорских народов «Солнце» в Ханты-Мансийске пришла молодой режиссер Анна-Ксения Вишневская, театр из песенно-фольклорного преобразился в драматический. Но фольклорная тема и спектакли на языке остались, хотя театр ушел от сувенирной этники и пришел к остро-трагедийному звучанию. Тем любопытнее данная работа, где этнические культуры соприкасаются: финно-угорские артисты частично на своем языке играют сюжеты из азиатской эпопеи Чингиза Айтматова, используя к тому же этнические инструменты буддизма и австралийских аборигенов. Вишневская использует различные приемы: и хоровое пение, и театр жестокости, и современную пластику, и элементы театра кукол, и горловое пение, и постмодернистскую иронию, и элементы прототеатра. Используя две легенды из романа Айтматова, спектакль ханты-мансийцев рассказывает о спасительном ритме бытия, о законе крови, который принуждает род продолжаться, если он вписан в природный цикл.

Павел Руднев

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Сторожевая собачка (Театр "СамАрт", Самара), 09.03.2015 15:00:00, Центр им. Вс. Мейерхольда

Режиссер: Евгения Беркович
Художник: Ксения Сорокина

Продолжительность 1 ч. 10 мин.
Возрастная категория 12+

Театр «СамАрт» (такое название носит театр юного зрителя) уже много лет проводит лабораторию «Молодые режиссеры. Спектакль для маленьких». Начинающие постановщики приезжают в Самару буквально на пять дней и готовят эскиз спектакля, конечно, в той или иной степени экспериментального. Лучшие заявки после основательной доработки остаются в афише театра. Недавняя выпускница Кирилла Серебренникова Женя Беркович взялась за непростую тему. По сюжету современной голландской пьесы в гости к семье, недавно потерявшей отца, приходит мальчик, который пишет школьное сочинение на тему смерти. Он задает двум сестрам и матери неудобные вопросы, например, как лучше выражать соболезнования и нужны ли они собственно близким. Театральность происходящего подчеркивает распределение ролей. Мальчика играет актриса (амплуа актрис-травести когда-то были тюзовской традицией), а сестер – бородатые по последней моде молодые актеры, которые не заботятся о внешнем сходстве с персонажами, а только о внутреннем.
Алексей Гончаренко

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Все когда-то заканчивается (Театр NIE, Норвегия), 01.03.2015 19:00:00, Центр им. Вс. Мейерхольда

Театр NIE – хедлайнер мировых фестивалей спектаклей для детей. Его интернациональная молодая труппа любит и умеет ставить трагикомедии, основанные на реальных событиях. В этом спектакле рассказывается история семьи, в которой младшая сестра во время второй мировой войны спаслась в эвакуации в шкафу (он и станет единственной деталью оформления, остроумно превращаясь по ходу действия то в лифт, то в поезд). Главной героине – 6 лет, но играющая ее актриса внешне ничем не отличается от других исполнителей. Кроме того, возраст героини отличается от рекомендуемого возраста аудитории, на спектакль приглашаются подростки. С ними в отличие от малышей и взрослых можно рассуждать на серьезные темы несерьезным театральным языком. Все актеры увлеченно играют на музыкальных инструментах, в одну секунду могут азартно перепрыгнуть из роли в роль и говорят на разных языках, ведь Агате предстоит встретиться с людьми разных национальностей. В итоге это позволяет театру подспудно задать зрителю вопрос о причинах появления любых границ, как официальных государственных, так и театральных клише. И нельзя нарушить только временные рамки, все имеет свой финал, в том числе и любая жизнь.
Алексей Гончаренко

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Евгений Онегин (Театр оперы и балета, Астрахань), 26.02.2015 19:00:00, Муз. театр Станиславского и Немировича-Данченко

Театр оперы и балета, Астрахань
лирические сцены в 3-х действиях

Музыкальный руководитель и дирижер: Валерий Воронин
Режиссер: Константин Балакин
Художник: Елена Вершинина
Художник по свету: Ирина Вторникова
Хормейстер: Галина Дунчева

Артисты: Елена Разгуляева, Наталья Воробьева, Алексей Богданчиков, Александр Малышко, Лариса Ахметова, Зинаида Дюжова, Алексей Михайлов, Александр Рыба, Дмитрий Кондратьев, Максим Палий

Продолжительность 2 ч. 50 мин.

Этот спектакль – подарок скептикам, отчаявшимся увидеть любимого «Евгения Онегина» в заданных авторами условиях, как «энциклопедию русской жизни» XIX века: милая деревенская усадьба и надменный Петербург не превратились в инопланетные цивилизации, и письмо Татьяна пишет – да, пером, а не на ноутбуке или печатной машинке, барышни носят кринолины, молодые люди – сюртуки и цилиндры. Художник Елена Вершинина впервые использовала технологию письма на прозрачном пластике, благодаря которой создается нежная и поэтичная атмосфера, отвечающая пушкинскому духу. Постановка Константина Балакина, пожалуй, наследует режиссерскую традицию психологического театра: это тонкая, умная работа о чувстве и о том, как сложно его удержать. Но и о дружбе, о семье, и – времени, которое, увы, необратимо. Кстати, режиссер ставит под сомнение, что история «Евгения Онегина» – выдумка. Впрочем, всех секретов раскрывать не будем.

Марина Гайкович

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

ZAKK WYLDE любит OZZY не меньше, чем свою маму

Гитарист Zakk Wylde (BLACK LABEL SOCIETY, OZZY OSBOURNE) дал интервью для MyGlobalMind.com. Выдержки из него представлены ниже.

О тех альбомах, который он мог бы переделать:

“Я ни о чём не жалею. Конечно, каждый музыкант может сказать тебе в каких именно местах на своих старых записях он бы сейчас сыграл немного по-другому. Я не исключение. Но, в целом, мне не на что жаловаться — я всегда пытался выжать из себя максимум от того, на что был способен в каждый конкретный год».

О современных рок-группах:

“Иногда я слушаю альбомы молодых групп, да. Некоторые потому, что на них записана реально крутая музыка, некоторе потому, что мне интересно как именно с профессиональной точки зрения им выстроил звук конкретный продюсер. Но, в основном, мой плей-лист все равно занимает золотая классика — ZEPPELIN, SABBATH, BAD COMPANY, NEIL YOUNG и так далее».

О своих взаимоотношениях с Ozzy Osbourne’ом:

“Возможно, в будущем мы опять что-то запишем вместе. Слушай, если Ozzy попросит меня купить ему яйца с молоком для омлета, я беспрекословно встану и пойду в магазин. Такие отношения у меня только с двумя людьми — с мамой и Ozzy. Моя любовь к ним не имеет границ и я сделаю для них абсолютно всё, что угодно”.

Рубрика: Группы, Новости | Оставьте комментарий!

Безумный день,или Женитьба Фигаро, 27.03.2015 18:30:00, Краснодарский Академический Театр Драмы им.Горького

Автор «Женитьбы Фигаро» Пьер Огюстен де Бомарше прожил жизнь, столь же похожую на фейерверк, как и поступки его любимого героя Фигаро.

«»Если его повесят, то веревка наверняка оборвется», — шутили о нем при жизни. Все, что он ни затевал, становилось притчей во языцех, приобретало скандальную известность» (Исторический лексикон. XVIII век).

А уж пьесы «Севильский цирюльник» и «Женитьба Фигаро» — явились подлинной революцией в драматургии! Они не только прославили Бомарше среди современников, но и сделали его классиком.

С первого дня своего появления на театральных подмостках озорная, блистательная комедия «Женитьба Фигаро» стала символом остроумия, свободы, жизнелюбия, веселой игры. Но и сегодня, спустя два с лишним века, ловкий и остроумный Фигаро не перестает пленять сердца зрителей.

В жизни есть закон могучий:

Кто пастух — кто господин!

Но рожденье — это случай,

Все решает ум один.

Режиссер Дмитрий Петрунь сказал о своей постановке так: «Я хочу, чтобы у зрителей… осталось ощущение праздника, радости жизни. Наш спектакль — он будет, как весенний букет цветов…».

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Металл спас вокалиста EXES FOR EYES от издевательств сверстников

Вокалист канадской грув-метал группы EXES FOR EYES Big James Arsenian (ex-ENDAST) опубликовал сообщение на своей официальной страничке в Facebook, в котором поделился своими травматичными юношескими воспоминаниями.

«Только что закончился документальный фильм о школьной травле по Netflix… еле смог досмотреть! Каждый день в школе надо мной точно так же нещадно издевались. Конечно, родители пытались помочь, но сами понимаете — в такой ситуации они практически бессильны.

Хочу абсолютно честно сказать всем — только металл спас и вытащил меня из этого ада. Я начал слушать металлическую музыку, стал ассоциировать себя с неким движением, постепенно стал сильнее в эмоциональном плане и, в конце концов, смог сам постоять за себя.

До сего дня надо мной постоянно издеваются. Вам даже не нужно стараться найти примеры — зайдите в любой из наших клипов на YouTube или в секцию комментариев к какому-то нашему интервью. Просто теперь меня всё это совершенно не волнует. Поэтому, ребята, если кого-то из вас травят в школе или ещё где-то — не стесняйтесь, пишите мне. Выговориться порой чрезвычайно важно!»

Рубрика: Группы, Новости | Оставьте комментарий!

Вокалист NAPALM DEATH просит помиловать двух наркокурьеров

Вокалист NAPALM DEATH Barney Greenway опубликовал открытое письмо президенту Индонезии Джоко Видодо, с просьбой спасти жизнь двум австралийским наркокурьерам, приговорённым к смертной казни.

Andrew Chan и Myuran Sukumaran в данный момент ожидают исполнения приговора в камерах смертников одной из индонезийских тюрем. Они были приговорены к высшей мере наказания за контрабанду наркотиков на территорию страны в 2005 году. В данный момент им отказали в помиловании во всех возможных инстанциях и ожидается, что приговор будет приведён в действие в течение следующих недель.

Президент Индонезии Джоко Видодо, о страстной любви которого к хэви-металлу наш портал уже сообщал, ранее неоднократно заявлял, что NAPALM DEATH являются одной из его любимых групп. В письме ему Barney Greenway говорит:

“Дорогой мистер Видодо, я лично прошу у вас отменить смертную казнь в отношении этих двух заключенных. Как страстный поклонник NAPALM DEATH, вы должны понимать, что все наши тексты и идеологический посыл как группы всегда говорил и будет продолжать говорить о неприменении насилия там, где это возможно. Непрерывный цикл смертей в этом мире должен быть остановлен. Если мы не сломаем этот порочный круг, то, и я в этом абсолютно убеждён, никогда не продвинемся вперёд в собственном развитии, как человеческая раса.

Понимаю, что вы являетесь лидером страны, который хочет изменить ситуацию в ней, в том числе и с оборотом наркотиков, в лучшую сторону. Однако, я полагаю, что решение не применять высшую меру наказания к этим двум заключённым станет большим шагом вперёд в этом стремлении. Да, героин убивает, но убивать в ответ — неправильный путь, который ничего не изменит».

О реакции президента на это письмо пока ничего не сообщается.

Рубрика: Группы, Новости | Оставьте комментарий!

Регистрация
Войти


Копирайт © 2007-2012 Slamfest
Все торговые марки и копирайты на этой странице являются собственностью соответствующих хозяев.