Новости | Slamfest - Part 23 
Главноя Наши концерты Афиша Группы Фото/Видео Флрум Ссылки/Контакты


6 февраля, Табула Раса 7000$, Бритва Оккама, Radio Cambodia, Dementia, Chaos of the heart
350/400 р.


  • Рок Арсенал(курская)
  • Зиг заг(киевская)
  • Касса клуба Plan B(новослободская)
  • Тату 3000(вднх)
  • в Тату3000 (м.ВДНХ, м.Сокольники)
  • рок-магазине Хобгоблин (м.Сухаревская)

  • Контекстная реклама

Архив ‘Новости’

Вокалист SAVATAGE почтил память Пола О’Нила

Вокалист Zak Stevens, работавший с Полом О’Нилом в SAVATAGE и TRANS-SIBERIAN ORCHESTRA, опубликовал следующее сообщение:

«Иногда словами не описать то, что ты чувствуешь сердцем. Я выбрал эту фотографию, которая была сделана при работе над альбомом «Edge Of Thorns». Это особое фото и оно есть только у меня… Оно отражает дух того, что происходило двадцать пять лет назад. Пол не любил свои фотографии. Он предпочитал быть за кулисами происходящего. Он был крайне дотошным и доводил всё до совершенства. 1992 год стал началом этого, началом магии, и то, что этой магии больше нет, одним махом оставило пустоту в моей душе, а сердце погрузило в неверие. Пол не был просто боссом, он был моим другом, давшим лучшие возможности в моей жизни. Он ушёл на самой вершине, до которой доходят лишь единицы.

Я хотел бы поблагодарить всех тех, кто оставляет сообщения, и тех, кто позвонил. Это сложное время, но одному я научился у этого замечательного человека — это всегда отплачивать другим за хорошее (и мне очень повезло, что таких много)… Поэтому я хотел бы почтить его память и отдавать этот долг ежедневно, и прошу вас сделать то же самое. Одно доброе дело может изменить мир. Давайте сделаем это для Пола!» #Savatage

Рубрика: Группы, Новости | Оставьте комментарий!

CHRIS CAFFERY о Поле О’Ниле

Гитарист TRANS-SIBERIAN ORCHESTRA и SAVATAGE Chris Caffery опубликовал сообщение, посвящённое памяти Пола О’Нила:

«Когда я был подростком, я часто зависал в рок-н-ролльном клубе в Нью-Йорке. Это был клуб, который назывался L’Amour East, там играло много местных групп и я хотел побывать на каждой из приезжих команд! Но там был один парень, я не знал кто это, но он всегда был там. У него были длинные волосы, спадавшие на кожаную куртку, под которой была надета белая футболка. Он выглядел очень важным, он не был в группе, но всегда зависал с ними. Позднее в этот год, когда мне было семнадцать, я зависал в нью-йоркском клубе Nirvana. Я встретил нескольких человек, которые работали с Contemporary Communications. Ранее они были известны как Leber & Krebs. И они работали менеджментом с каждой крупной рок-н-ролльной командой тех лет. Одним из тех людей, которых я встретил, был замечательный Allan Fryer из HEAVEN. Я пришел на прослушивания с группой и неожиданно получил добро. Помню, как впервые пришел в их офис. И неожиданно увидел там того парня из клуба! Это был мистер Пол О’Нил. Он продюсировал HEAVEN, занимался их делами и я получил первый чек за работу именно от него, тогда, когда мне было семнадцать.

Тридцать три года спустя, взирая на свою карьеру, я прекрасно понимаю насколько мне повезло. Как мне повезло, что исполнилась каждая моя мечта подростка о том, чтобы стать рок-звездой. И человек, создававший эту магию, ушел от нас — ту пустоту, что он оставил, мне не передать словами…

Обычно говорят, что есть такие моменты, которые никогда не повторяются. Встретить Пола и потерять Пола определенно из подобных событий. Есть миллион тем, о которых я хочу сейчас сказать. Я просто не могу выразить их словами. Я молюсь за его семью, особенно за его дочь. Я молюсь за всех нас в TSO и SAVATAGE, ведь в нашей семье мы потеряли старшего брата, наставника… Нашего героя… Нашего лидера.

Всё, что хотел Пол, это изменить мир своей музыкой… Он сделал это и даже больше. Покойся с миром, Пол! Ты наконец сумеешь выспаться как следует, чего тебе так не хватало последние лет двадцать…

Люблю тебя и мне будет тебя очень не хватать…» #Chris_Caffery

Рубрика: Группы, Новости | Оставьте комментарий!

ELECTRIC LIGHT ORCHESTRA CLASSIC с Московским Симфоническим оркестром, 03.10.2017 20:00:00, КЗ «Крокус Сити Холл»

ELECTRIC LIGHT ORCHESTRA CLASSIC
И МОСКОВСКИЙ СИМФОНИЧЕСКИЙ ОРКЕСТР
Бессмертная музыка прославленной британской группы Electric Light Orchestra прозвучит со сцены Крокус Сити Холла 03 октября 2017 в исполнении группы Фила Бэйтса и Московского Симфонического Оркестра
Предстоящий концерт знаменателен тем, что музыканты отметят своеобразный юбилей сотрудничества Electric Light Orchestra с Московским Симфоническим Оркестром. 25 лет назад прошли их совместные гастроли по Великобритании и был выпущен альбом ELO «Performing ELO’s Greatest Hits Live Featuring The Moscow Symphony Orchestra» (1992), записанный во время выступления в Бирмингеме, родном городе ELO.
С тех пор прошла четверть века, но песни легендарного ансамбля по прежнему пользуются колоссальной популярностью, о чем свидетельствует тот факт, что последний альбом ELO, записанный с Филом Бэйтсом (Phil Bates) в 1995 году, переиздавался трижды: как «One Night» в 1996, как «Mr.Blue Sky» в 2001 и под названием «Livin’ Thing» в 2005.
Создатель проекта Electric Light Orchestra Classic, Фил Бэйтс открывал концерты ELO еще во время их мирового тура «Spaceship» в 1978. Позже, после ухода Джеффа Линна, по просьбе основателей ELO басиста Келли Гроукатта и барабанщика Бива Бивена, Бэйтс стал соло гитаристом, композитором и лидер вокалистом легендарной группы ELO Part II, с которой был вплоть до ее распада, и объехал весь мир, выступая на самых больших концертных площадках Америки, Австралии, Бразилии, Перу, Африки, Англии и Европы в сопровождении лучших симфонических оркестров мира.
В юбилейном концерте группа в сопровождении Московского Симфонического Оркестра представит программу из трех десятков мегахитов ELO от «Roll Over Beethoven» и «Rockaria» до «Don’t Bring Me Down» и «Rock’n’roll Is King», и конечно неувядаемый «Ticket To The Moon»!
Концертом в Москве начнется большой российский тур, приуроченный к юбилею самого успешного альбома ELO «Out Of The Blue», вышедшего 40 лет назад в октябре 1977 и подарившего миру такие хиты как «Turn To Stone», «Sweet Talkin’ Woman», «Mr.Blue Sky», «Standin’ In The Rain», «Night In The City», которые прозвучат на долгожданных концертах в Тюмени, Челябинске, Екатеринбурге, Новосибирске, Красноярске.

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

ELECTRIC LIGHT ORCHESTRA CLASSIC с Московским Симфоническим оркестром, 03.10.2017 20:00:00, КЗ «Крокус Сити Холл»

ELECTRIC LIGHT ORCHESTRA CLASSIC
И МОСКОВСКИЙ СИМФОНИЧЕСКИЙ ОРКЕСТР
Бессмертная музыка прославленной британской группы Electric Light Orchestra прозвучит со сцены Крокус Сити Холла 03 октября 2017 в исполнении группы Фила Бэйтса и Московского Симфонического Оркестра
Предстоящий концерт знаменателен тем, что музыканты отметят своеобразный юбилей сотрудничества Electric Light Orchestra с Московским Симфоническим Оркестром. 25 лет назад прошли их совместные гастроли по Великобритании и был выпущен альбом ELO «Performing ELO’s Greatest Hits Live Featuring The Moscow Symphony Orchestra» (1992), записанный во время выступления в Бирмингеме, родном городе ELO.
С тех пор прошла четверть века, но песни легендарного ансамбля по прежнему пользуются колоссальной популярностью, о чем свидетельствует тот факт, что последний альбом ELO, записанный с Филом Бэйтсом (Phil Bates) в 1995 году, переиздавался трижды: как «One Night» в 1996, как «Mr.Blue Sky» в 2001 и под названием «Livin’ Thing» в 2005.
Создатель проекта Electric Light Orchestra Classic, Фил Бэйтс открывал концерты ELO еще во время их мирового тура «Spaceship» в 1978. Позже, после ухода Джеффа Линна, по просьбе основателей ELO басиста Келли Гроукатта и барабанщика Бива Бивена, Бэйтс стал соло гитаристом, композитором и лидер вокалистом легендарной группы ELO Part II, с которой был вплоть до ее распада, и объехал весь мир, выступая на самых больших концертных площадках Америки, Австралии, Бразилии, Перу, Африки, Англии и Европы в сопровождении лучших симфонических оркестров мира.
В юбилейном концерте группа в сопровождении Московского Симфонического Оркестра представит программу из трех десятков мегахитов ELO от «Roll Over Beethoven» и «Rockaria» до «Don’t Bring Me Down» и «Rock’n’roll Is King», и конечно неувядаемый «Ticket To The Moon»!
Концертом в Москве начнется большой российский тур, приуроченный к юбилею самого успешного альбома ELO «Out Of The Blue», вышедшего 40 лет назад в октябре 1977 и подарившего миру такие хиты как «Turn To Stone», «Sweet Talkin’ Woman», «Mr.Blue Sky», «Standin’ In The Rain», «Night In The City», которые прозвучат на долгожданных концертах в Тюмени, Челябинске, Екатеринбурге, Новосибирске, Красноярске.

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Группа «Виктор», 21.06.2017 20:00:00, Aurora Concert HALL(г. Санкт-Петербург)

Песни группы «КИНО» в исполнении группы «ВИКТОР»
Концерт в день 55-летия Виктора Цоя

Сказать, что Цой был звездой, значит, не сказать ничего. При всей кажущейся простоте, лаконизме и мелодической прозрачности, песни Цоя несут в себе формулу таланта, секрет которой остаётся нераскрытым и по сей день. Многие откровенно подражают ему, многие пытаются раскрыть эту тайну, но пока что не приблизились к разгадке и на шаг. Под рукой у сегодняшних поп-звёзд и звёздочек телевидение, радио, рекламные агентства, PR-технологии и прочие средства промывки мозгов, но… Никому из них не удаётся и на доли процента повторить феномен «КИНО»
.
Трибьют-группа «ВИКТОР» является лучшим исполнителем песен «Кино». «ВИКТОР» — единственная группа честно и вдохновенно отражающая в полной мере дух и творчество группы «КИНО». Солист и основатель группы — Асхат Калбаев, достойно, талантливо и с особой сердечностью несет в себе образ Виктора Цоя.

©Андрей Бурлака

Масштаб личности Виктора Цоя и значение его творчества невозможно переоценить. Цой пел о том, что близко и понятно любому человеку, в какую бы эпоху он не жил: о любви, о жизни и смерти, о честности и смелости.

И до сих пор никто не сказал об этих вещах лучше и понятней его.

21 июня 2017 года в «Авроре» — одном из лучших клубов города пройдет концерт, приуроченный к знаменательной дате — 55-летию замечательного музыканта, поэта, основателя группы «КИНО», художника, киноактера и кумира нескольких поколений молодежи, Виктора Цоя!
В течении вечера прозвучат песни «КИНО», которые исполнит группа «Виктор».

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Группа «Виктор», 21.06.2017 20:00:00, Aurora Concert HALL(г. Санкт-Петербург)

Песни группы «КИНО» в исполнении группы «ВИКТОР»
Концерт в день 55-летия Виктора Цоя

Сказать, что Цой был звездой, значит, не сказать ничего. При всей кажущейся простоте, лаконизме и мелодической прозрачности, песни Цоя несут в себе формулу таланта, секрет которой остаётся нераскрытым и по сей день. Многие откровенно подражают ему, многие пытаются раскрыть эту тайну, но пока что не приблизились к разгадке и на шаг. Под рукой у сегодняшних поп-звёзд и звёздочек телевидение, радио, рекламные агентства, PR-технологии и прочие средства промывки мозгов, но… Никому из них не удаётся и на доли процента повторить феномен «КИНО»
.
Трибьют-группа «ВИКТОР» является лучшим исполнителем песен «Кино». «ВИКТОР» — единственная группа честно и вдохновенно отражающая в полной мере дух и творчество группы «КИНО». Солист и основатель группы — Асхат Калбаев, достойно, талантливо и с особой сердечностью несет в себе образ Виктора Цоя.

©Андрей Бурлака

Масштаб личности Виктора Цоя и значение его творчества невозможно переоценить. Цой пел о том, что близко и понятно любому человеку, в какую бы эпоху он не жил: о любви, о жизни и смерти, о честности и смелости.

И до сих пор никто не сказал об этих вещах лучше и понятней его.

21 июня 2017 года в «Авроре» — одном из лучших клубов города пройдет концерт, приуроченный к знаменательной дате — 55-летию замечательного музыканта, поэта, основателя группы «КИНО», художника, киноактера и кумира нескольких поколений молодежи, Виктора Цоя!
В течении вечера прозвучат песни «КИНО», которые исполнит группа «Виктор».

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

ЦИРКUS 2.0, 03.06.2017 13:00:00, Цирк на проспекте Вернадского

Вы никогда не задавались вопросом, где лежит граница совершенства? И существует ли она в принципе? Цирковое искусство на протяжении всего времени своего существования пытается найти ответы на эти вопросы. Артисты цирка добиваются совершенства от своего тела, оттачивают идеальность своих движений, трюков, совершенствуют свои умения в общении с дикими животными, состязаются друг с другом за звание лучшего в своём жанре.
Но искушённый зритель, глядя на эти достижения каждый раз хочет увидеть что-то ещё, нечто большее, выходящее за границы человеческих возможностей. Наверное, именно поэтому мы часто слышим фразу о том, что нет предела совершенству. Просто потому, что, глядя на то, что делали предшественники, человек всегда найдёт возможность сделать ещё лучше.
Так в каком направлении мы движемся? Каким будет искусство совершенства в ближайшем будущем?
Всемирно известный коллектив Большого Московского цирка под руководством Братьев Запашных представляет своё видение цирка нового поколения, искусства 21-го века. Окунитесь в новую реальность под названием «ЦиркUS 2.0», где границы человеческих возможностей расширены при помощи новейших технологий. Это новая VERсия циркового мастерства, где всё лучшее, чего добились экстра-профессионалы своего дела за годы успешной работы стало ещё лучше, ещё совершеннее. Отпустите своё воображение в свободный полёт, ощутите притяжения настоящего цирка, станьте частицей зрелища нового уровня.
В мире, где люди прокачивают своих виртуальных персонажей, мы прокачали целый «циркUS» до VERсии 2.

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

ЦИРКUS 2.0, 03.06.2017 13:00:00, Цирк на проспекте Вернадского

Вы никогда не задавались вопросом, где лежит граница совершенства? И существует ли она в принципе? Цирковое искусство на протяжении всего времени своего существования пытается найти ответы на эти вопросы. Артисты цирка добиваются совершенства от своего тела, оттачивают идеальность своих движений, трюков, совершенствуют свои умения в общении с дикими животными, состязаются друг с другом за звание лучшего в своём жанре.
Но искушённый зритель, глядя на эти достижения каждый раз хочет увидеть что-то ещё, нечто большее, выходящее за границы человеческих возможностей. Наверное, именно поэтому мы часто слышим фразу о том, что нет предела совершенству. Просто потому, что, глядя на то, что делали предшественники, человек всегда найдёт возможность сделать ещё лучше.
Так в каком направлении мы движемся? Каким будет искусство совершенства в ближайшем будущем?
Всемирно известный коллектив Большого Московского цирка под руководством Братьев Запашных представляет своё видение цирка нового поколения, искусства 21-го века. Окунитесь в новую реальность под названием «ЦиркUS 2.0», где границы человеческих возможностей расширены при помощи новейших технологий. Это новая VERсия циркового мастерства, где всё лучшее, чего добились экстра-профессионалы своего дела за годы успешной работы стало ещё лучше, ещё совершеннее. Отпустите своё воображение в свободный полёт, ощутите притяжения настоящего цирка, станьте частицей зрелища нового уровня.
В мире, где люди прокачивают своих виртуальных персонажей, мы прокачали целый «циркUS» до VERсии 2.

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Optimystica Orchestra, 26.05.2017 20:00:00, Клуб 16 Тонн

Оркестр «Optimystica» — это уникаль­ный в своём роде кол­лек­тив, со­стоящих из приз­нан­ных звёзд пете­рбургской му­зы­каль­ной сцены.

Филиг­ран­ный авторс­кий ма­те­риал, ко­то­рый хара­кте­ри­зует бере­жное со­хра­не­ние зна­ме­нитой «ленинг­радской» песе­нной и джа­зо­вой тра­ди­ции, бо­льшие, по-на­стоящему «го­лливудс­кие» ара­нжиро­вки и ве­чные темы песен — осво­ение ко­смоса, радость геог­ра­фи­че­ских отк­рытий, на­стоящая дру­жба и непо­вто­ри­мая пете­рбургская мела­нхолия — все это делает кол­лек­тив на­стоящим городс­ким му­зы­каль­ным си­мволом.

В ко­нце 2016 года кол­лек­тив предс­тавил новую плас­тин­ку «Соленый, как солн­це», в ко­то­рую во­шли пе­сни об осво­ении ко­cмоса, радо­сти геог­ра­фи­че­ских отк­рытий, на­стоящей дру­жбе и непо­вто­ри­мой пете­рбургской мела­нхолии. «Про­сто на­ко­пилось песен на новый альбом, и хоче­тся вновь сделать гру­ппу очень, нас­коль­ко это воз­мож­но, ак­тив­ной», — объясня­ет Евгений Федоров грядущее возв­ращение своей груп­пы.

Увидеть ее живое выс­туп­ление всем пок­лон­никам про­сто необ­хо­ди­мо: из-за слож­нос­тей в логи­стике ра­зных му­зы­каль­ных кол­лек­тивов вме­сте Оркестр со­би­рается неча­сто, и тем це­ннее каж­дый такой раз.

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Optimystica Orchestra, 26.05.2017 20:00:00, Клуб 16 Тонн

Оркестр «Optimystica» — это уникаль­ный в своём роде кол­лек­тив, со­стоящих из приз­нан­ных звёзд пете­рбургской му­зы­каль­ной сцены.

Филиг­ран­ный авторс­кий ма­те­риал, ко­то­рый хара­кте­ри­зует бере­жное со­хра­не­ние зна­ме­нитой «ленинг­радской» песе­нной и джа­зо­вой тра­ди­ции, бо­льшие, по-на­стоящему «го­лливудс­кие» ара­нжиро­вки и ве­чные темы песен — осво­ение ко­смоса, радость геог­ра­фи­че­ских отк­рытий, на­стоящая дру­жба и непо­вто­ри­мая пете­рбургская мела­нхолия — все это делает кол­лек­тив на­стоящим городс­ким му­зы­каль­ным си­мволом.

В ко­нце 2016 года кол­лек­тив предс­тавил новую плас­тин­ку «Соленый, как солн­це», в ко­то­рую во­шли пе­сни об осво­ении ко­cмоса, радо­сти геог­ра­фи­че­ских отк­рытий, на­стоящей дру­жбе и непо­вто­ри­мой пете­рбургской мела­нхолии. «Про­сто на­ко­пилось песен на новый альбом, и хоче­тся вновь сделать гру­ппу очень, нас­коль­ко это воз­мож­но, ак­тив­ной», — объясня­ет Евгений Федоров грядущее возв­ращение своей груп­пы.

Увидеть ее живое выс­туп­ление всем пок­лон­никам про­сто необ­хо­ди­мо: из-за слож­нос­тей в логи­стике ра­зных му­зы­каль­ных кол­лек­тивов вме­сте Оркестр со­би­рается неча­сто, и тем це­ннее каж­дый такой раз.

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Mgzavrebi. День 2, 24.05.2017 20:00:00, Клуб 16 Тонн

К Mgzavrebi приходят за волшебством и за атмосферой. Здесь люди растворяются в их песнях, растворяются в их солнечной грузинской музыке, растворяются в их голосах, которые складываются удивительным образом, ну и, конечно, растворяются в их любви и доброте, которые они несут со сцены.

Впрочем, секрет коллектива открывается каждому, кто хотя бы однажды оказывается на их концерте. Все они незабываемы, обволакивают своей теплотой и оставляют чудесное послевкусие. Причем совершенно не важно, на каком языке в этот момент поют музыканты — на русском или на грузинском. На концертах Mgzavrebi нет никаких границ — ни языковых, ни географических, ни политических. А все зрители в зале — самые лучшие друзья и дорогие гости.

Феномен группы Mgzavrebi прост. Всего, что с ними произошло за последнее время — толпы радующихся их появлению поклонников, неизменные приглашения на концерты по всей стране, участие в крупных музыкальных фестивалях– следствие их сугубо личной и самостоятельной политики. В ее основе лежат два не слишком типичных для шоу-бизнеса правила — искренность и любовь к своему делу. Как это работает, убедитесь сами.

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Mgzavrebi. День 2, 24.05.2017 20:00:00, Клуб 16 Тонн

К Mgzavrebi приходят за волшебством и за атмосферой. Здесь люди растворяются в их песнях, растворяются в их солнечной грузинской музыке, растворяются в их голосах, которые складываются удивительным образом, ну и, конечно, растворяются в их любви и доброте, которые они несут со сцены.

Впрочем, секрет коллектива открывается каждому, кто хотя бы однажды оказывается на их концерте. Все они незабываемы, обволакивают своей теплотой и оставляют чудесное послевкусие. Причем совершенно не важно, на каком языке в этот момент поют музыканты — на русском или на грузинском. На концертах Mgzavrebi нет никаких границ — ни языковых, ни географических, ни политических. А все зрители в зале — самые лучшие друзья и дорогие гости.

Феномен группы Mgzavrebi прост. Всего, что с ними произошло за последнее время — толпы радующихся их появлению поклонников, неизменные приглашения на концерты по всей стране, участие в крупных музыкальных фестивалях– следствие их сугубо личной и самостоятельной политики. В ее основе лежат два не слишком типичных для шоу-бизнеса правила — искренность и любовь к своему делу. Как это работает, убедитесь сами.

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

The Hook. Первый сольный концерт, 02.05.2017 20:00:00, Клуб 16 Тонн

Ансамбль THE HOOK образован в Москве в июне 2016 года. В составе группы музыканты из Санкт-Петербурга и Москвы. Многогранный стиль группы формируется под влиянием разносторонних музыкальных увлечений и исполнительского опыта участников.

Состав THE HOOK: Станислав Сытник (вокал); Алексей Алфеев (гитара); Филипп Брусовани (бас гитара); Николай Гладышев (барабаны).

В начале 90х Станислав Сытник стал одним из основателей группы «КИРПИЧИ» (СПб), в последствии собрал проект»Uncut Dime» (СПб). Алексей Алфеев выступал в составе «F1» (СПб), «AL.EX» (СПб), был однии из основателей петербургской группы «Military Jane» (в настоящее время группа «Пилот»). Филипп Брусовани принимал участие в петербургских проектах «Полюса» и «Петля Нестерова». Николай Гладышев участвовал в московских коллективах «Beyond Horizon», «Psychodrama», «Seducer’s Embrace», «Болт», «Смэш», «Матагона», «Камбоджа».

В исполнении THE HOOK звучит как авторский репертуар, так и каверы на любимые музыкантами композиции других артистов. В послужном списке группы выступления в музыкальных клубах Москвы и Санкт-Петербурга, участие в музыкальных фестивалях. Осенью 2016 года Стас Сытник и THE HOOK записали песню «Пацанки», ставшую заглавной для одноименного шоу на телеканале «Пятница» в исполнении группы «SEREBRO». В настоящее время все участники THE HOOK проживают в г. Москва и готовят материал для записи первого студийного релиза. 2 мая 2017 года состоится первый сольный концерт THE HOOK в легендарном московском клубе «16 Тонн»

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

The Hook. Первый сольный концерт, 02.05.2017 20:00:00, Клуб 16 Тонн

Ансамбль THE HOOK образован в Москве в июне 2016 года. В составе группы музыканты из Санкт-Петербурга и Москвы. Многогранный стиль группы формируется под влиянием разносторонних музыкальных увлечений и исполнительского опыта участников.

Состав THE HOOK: Станислав Сытник (вокал); Алексей Алфеев (гитара); Филипп Брусовани (бас гитара); Николай Гладышев (барабаны).

В начале 90х Станислав Сытник стал одним из основателей группы «КИРПИЧИ» (СПб), в последствии собрал проект»Uncut Dime» (СПб). Алексей Алфеев выступал в составе «F1» (СПб), «AL.EX» (СПб), был однии из основателей петербургской группы «Military Jane» (в настоящее время группа «Пилот»). Филипп Брусовани принимал участие в петербургских проектах «Полюса» и «Петля Нестерова». Николай Гладышев участвовал в московских коллективах «Beyond Horizon», «Psychodrama», «Seducer’s Embrace», «Болт», «Смэш», «Матагона», «Камбоджа».

В исполнении THE HOOK звучит как авторский репертуар, так и каверы на любимые музыкантами композиции других артистов. В послужном списке группы выступления в музыкальных клубах Москвы и Санкт-Петербурга, участие в музыкальных фестивалях. Осенью 2016 года Стас Сытник и THE HOOK записали песню «Пацанки», ставшую заглавной для одноименного шоу на телеканале «Пятница» в исполнении группы «SEREBRO». В настоящее время все участники THE HOOK проживают в г. Москва и готовят материал для записи первого студийного релиза. 2 мая 2017 года состоится первый сольный концерт THE HOOK в легендарном московском клубе «16 Тонн»

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Квартет Андрея Смирнова. Цыганский джаз, 18.04.2017 20:00:00, Ресторан «WhiteNight» (Санкт-Петербург)

Джаз – музыка элитная и демократичная; сложная, но доступная; любима непрофессионалами и музыкальными гурманами одновременно. Фестиваль «Петроджаз» и концертная компания IMAYC с гордостью представляют новый проект – цикл джазовых концертов в клубе-ресторане «White Night Music Joint»: праздник для ума и души, когда в непринуждённой атмосфере за столиком ресторана вы услышите лучший джаз Питера!
18 апреля приглашаем на новый концерт цикла – для вас выступит Квартет Андрея Смирнова .
Квартет Андрея Смирнова — петербургский ансамбль, исполняющий музыку в стилях gypsy jazz, swing, hot club, retro music.
Классическое для стиля jazz manouche трио двух гитар и контрабаса время от времени дополняет свой состав саксофоном, трубой, кларнетом, скрипкой, вокалом и много чем еще, создавая атмосферу Парижа и Нью-Йорка 30-х годов прошлого столетия.
Мы любим исполнять композиции из репертуара таких исполнителей, как Django Reinhardt, Benny Goodman, Billie Holiday, Count Basie, Frank Sinatra, Charlie Parker и многих других, добавляя временами милые сердцу слушателей отечественные ретро-шлягеры в авторской обработке.
Программа:
Цыганский джаз, Gypsy Jazz, Jazz-Manouche, Джаз-мануш

Исполнители:
Квартет Андрея Смирнова

Продолжительность концерта – 2 часа

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Квартет Андрея Смирнова. Цыганский джаз, 18.04.2017 20:00:00, Ресторан «WhiteNight» (Санкт-Петербург)

Джаз – музыка элитная и демократичная; сложная, но доступная; любима непрофессионалами и музыкальными гурманами одновременно. Фестиваль «Петроджаз» и концертная компания IMAYC с гордостью представляют новый проект – цикл джазовых концертов в клубе-ресторане «White Night Music Joint»: праздник для ума и души, когда в непринуждённой атмосфере за столиком ресторана вы услышите лучший джаз Питера!
18 апреля приглашаем на новый концерт цикла – для вас выступит Квартет Андрея Смирнова .
Квартет Андрея Смирнова — петербургский ансамбль, исполняющий музыку в стилях gypsy jazz, swing, hot club, retro music.
Классическое для стиля jazz manouche трио двух гитар и контрабаса время от времени дополняет свой состав саксофоном, трубой, кларнетом, скрипкой, вокалом и много чем еще, создавая атмосферу Парижа и Нью-Йорка 30-х годов прошлого столетия.
Мы любим исполнять композиции из репертуара таких исполнителей, как Django Reinhardt, Benny Goodman, Billie Holiday, Count Basie, Frank Sinatra, Charlie Parker и многих других, добавляя временами милые сердцу слушателей отечественные ретро-шлягеры в авторской обработке.
Программа:
Цыганский джаз, Gypsy Jazz, Jazz-Manouche, Джаз-мануш

Исполнители:
Квартет Андрея Смирнова

Продолжительность концерта – 2 часа

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Вокалист METALLICA: «LADY GAGA отлично вписалась»

Вокалист METALLICA James Hetfield в интервью чилийской газете La Tercera обсудил случившееся на Грэмми:

«На самом шоу, которое транслировалось, я был очень зол, это правда. На всех репетициях всё было идеально, всё работало. Но, как вы понимаете, всё было за пределами моих возможностей. Что-то случилось… Я не знаю, что именно. Но положительной стороной стало то, что мы пели с ней, находясь близко друг к другу, и тем самым сотрудничество получилось даже более тесным. Она замечательный человек — очень талантливая.

Когда нам предложили выступить на Грэмми, мы тут же согласились. Но они хотят, чтобы это было какое-то сотрудничество, они считают, что так интереснее. Так что я рад, что она была доступна. Она очень честная как артист и очень креативная»,

На вопрос о том, будет ли он ещё играть на Грэмми, James ответил: «Конечно, почему нет? У меня будет два — три микрофона рядом, так что да, конечно! (смеётся)».

На вопрос о том, хотел бы он нового сотрудничества с LADY GAGA или ещё с кем-то из поп-музыкантов:

«Нет. Но даже просто говорить с ней, быть рядом с ней, её энергетика невероятно захватывает. У неё огромное количество идей, и она так же, как и мы, любит раздвигать границы. Так что она отлично подошла нам». #Metallica

Рубрика: Группы, Новости | Оставьте комментарий!

Вокалист KAMELOT о террористическом акте в Стокгольме

Вокалист KAMELOT Tommy Karevik прокомментировал события в Стокгольме седьмого апреля на своей страничке в Facebook:

«Стокгольм… Швеция… Место, которое я называл домом тридцать пять лет, и место, в котором я всегда чувствовал себя в безопасности. Моя гавань, если хотите.

В прошлую пятницу террор поразил город в самое сердце и унёс жизни четырёх ни в чём неповинных людей, среди которых оказалась одиннадцатилетняя девочка. Это отвратительно и мне очень противно от случившегося, я всеми помыслами с теми, кто пострадал.

Моя мать гуляла по этой улице, буквально в метрах двухстах от того места, где всё случилось, и впервые за долгое время я ощутил свою полную небезопасность и уязвимость. Всё оказалось очень реальным и таким близким, однако… За последующие пару дней я стал свидетелем замечательных вещей. Люди помогали друг другу, старались сделать что-то для кого-то ещё, а не только для себя, демонстрируя поддержку и внимание. Были вместе. И это всё в стране, которая считается невероятно закрытой.

Очень приятно видеть, что даже такой акт невероятного зла может выявить такие чувства любви и сострадания. Давай, человечество, не потеряй это!

И во время подобных событий я хочу выразить благодарность всей своей семье; тем, кого я люблю и кем дорожу, и всем тем, кто обменивался со мной сообщениями в пятницу, чтобы узнать всё ли в порядке. По-настоящему здорово иметь такую поддержку и я желаю, чтобы так же было и у всех остальных людей. Берегите себя!»

В свободное от работы с KAMELOT время Karevik работает в качестве стокгольмского пожарного. #Kamelot

Рубрика: Группы, Новости | Оставьте комментарий!

Вокалист SAXON о том, почему они не стали так же круты, как IRON MAIDEN

В ходе недавнего интервью у вокалиста SAXON Bill’a Byford’a спросили, почему, на его взгляд, группа не достигла такого же коммерческого успеха, как IRON MAIDEN:

«Я просто думаю, что у них была фантастическая команда — и по-прежнему такой и остаётся — и думаю, это позволило сделать дополнительное… Быть немного лучше. Не думаю, что они окружены людьми из серии «Да, сэр». И если вы понимаете, к чему я веду, то у нас в окружении было больше подхалимов, и мы немного потерялись в том, как сочинять песни и как их записывать. Было бы лучше, если бы мы остались с командой победителей. Если понимаете, о чём я говорю. Это часть того, о чём я и толкую. Это не связано с музыкой, модой или ещё чем-то. Это лишь вопрос… Я думаю, что у них подобралась правильная команда в нужный момент в нужном месте. Они отлично выстрелили в Америке, а мы, быть может, лишь наполовину от наших возможностей. Быть может, вы знаете, что мы были более известны тогда в Европе. Всё просто так получилось. Как говорится, это просто удача».

На вопрос о том, почему у SAXON возникли проблемы на американском рынке, он ответил:

«Вы задаёте вопрос не тому человеку. Я не знаю. У нас были и есть «Power & The Glory», «Wheels Of Steel», «Strong Arm Of The Law», «Princess Of The Night», «Denim And Leather»… Я просто думаю, что это из-за лейбла и той команды, которая нас окружала. Нет никаких причин, почему SAXON не могли бы стать мультиплатиновой командой в Америке — никаких, кроме, возможно, нашей собственной наивности.

«Power & The Glory» [1983] был на хороших строчках в чартах в США, «Crusader» [1984] также принимали хорошо. Мы просто не смогли попасть в платиновый клуб, вот и всё. Всё именно так просто. Но это вовсе не означает, что у нас нет множества поклонников в Америке. В туре, который проходит сейчас [с UFO], мы играли перед 3,5 тысяч человек на западном побережье, и это фантастика. Так что у нас тут много поклонников, у нас растёт фэн-база, появляется молодёжь, так что это очень круто. Нам не о чем сожалеть». #Saxon

Рубрика: Группы, Новости | Оставьте комментарий!

Грузинское шоу ASKANELI DANCE и этнический оркестр Асканы, 20.10.2017 19:00:00, ГКЗ «Башкортостан» (г. Уфа)


Государственный ансамбль народного танца Грузии им. Джумбера Дундуа «Гурия» представляет в России
Создатели и участники грузинского шоу Асканели Dance спешат поделиться со зрителями России своей любовью к грузинскому танцевальному искусству, сочетающему в себе палитру эмоций, чувств и страсти.
Идея программы Асканели Dance берет свое начало от названия долины Аскана, одной из самых живописных в Грузии, жемчужины природы Кавказа.
Представит эту программу Государственный ансамбль народного танца Грузии им. Д.Дундуа «Гурия».
География выступлений ансамбля «Гурия», коллектива с 40-летней историей, охватывает свыше 30 стран мира, в арсенале ансамбля многочисленные Гран-При международных конкурсов и государственные награды. Название ансамбля происходит от названия региона «Гурия», региона Западной Грузии, расположенного между горами Кавказа и Черноморским побережьем.
Невероятный успех ансамбля объясняется большим количеством фольклорных ансамблей в регионе, их высочайшим уровнем и бережным отношением к танцевальным традициям. Молодой коллектив из 40 танцоров, выступающий в сопровождении живой музыки этнического оркестра, неизменно заканчивает все свои выступления фурором, поражая зрителей невероятной техникой и скоростью танца.
Ансамбль имеет разнообразный репертуар, в котором представлены танцы разных регионов Грузии, каждый танец отражает жизнь региона, в котором он зародился и, таким образом, отличается от других и, по-своему, уникален.
Посмотрев грузинское шоу Асканели DANCE, зритель получит представление о богатстве народных традиций Кавказа с их уникальными костюмами, мелодиями и танцами, получит шанс пережить и почувствовать вместе с танцорами и музыкантами подлинную страсть и темперамент грузинских танцев, получит невероятный заряд энергии и положительных эмоций, который будет долго хранится в памяти каждого зрителя!
Продолжительность 2 часа с антрактом.

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Instrumenti, 08.06.2017 20:00:00, Клуб «Зал Ожидания» (Санкт-Петербург)

Это одна из лучших и наиболее востребованных прибалтийских инди-поп групп в последнем десятилетии, была основана в 2009 г. двумя музыкантами с академическим образованием. Shipsi (вокал, клавишные) обладает выдающимся фальцетом, а Reynsi (ударные, клавишные, вокал) создает прекрасные мелодии с богатым и теплым звучанием.
Первый альбом группы был выпущен в 2011 г в студии Greenhouse в Рейкьявике совместно с командой продбсеров и аранжировщиков, работавших с записью таких артистов, как Sigur Ros, Bjork и Jonsi’s.
Творческие способности, виртуозность, остроумие и харизма дуэта позволяет им создавать захватывающие композиции, в которых деликатно и бережно совмещаются различные стили, превращая каждый номер в потрясающее сочетание аудио- и видео эффектов. Стиль группы сравнивают с синтезом и сочетанием звучания Muse, Sigur Ros и Michael Jackson.
Instrumenti выступали на самых больших площадках Балтийских стран и участвовали в фестиваля и выступлениях в Европе, России и в США, играя вместе с Depeche Mode, BrainStorm, Mumiy Troll, Muse и многими другими.
В 2014 году вышел третий студийный альбом группы – Iekams, который следует за Procrastination (2013) и их дебютным альбомом 2011 года Tru. И сейчас они работают над новыми композициями.

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

ИИСУС ХРИСТОС СУПЕРЗВЕЗДА — рок-опера, 24.05.2017 19:00:00, Театр «Золотое кольцо»

Санкт-Петербургский театр «Рок-опера» представляет мюзикл «Иисус Христос-суперзвезда!». Репертуар театра славится своими лучшими постановками в России и за рубежом, такими как «Юнона и Авось», «Орфей и Эвридика», «Ромео и Джульетта», «Кентервильское привидение» и др.

В составе театра народные артисты России, которые по сегодняшний день поражают своим вокальным и актерским мастерством. Рок-опера исполняется вживую! Театр славится полными залами и восхищением публики! 24 артиста на сцене включая артистов балета, сочетание живого звука и искрометного света, костюмы от ведущих дизайнеров России, восхитительные декорации и великолепное мастерство актеров — всё это «Иисус Христос — суперзвезда!»

Жанр: рок-опера, мюзикл
Продолжительность: 2 ч. 00 мин.

Композитор: Эндрю ллойд Уэббер
Либретто: Тим Райс (перевод Григория Кружкова и Марины Бородицкой)
Режиссер-постановщик: Владимир Подгородинский
Знаменитая рок-опера Э.Л. Уэббера осмыслена театром «Рок-опера» как мистерия, рассказывающая, в первую очередь, о Христе. Соответственно поставленной задаче Г. Кружковым и М. Бородицкой был осуществлен перевод непростого либретто Тима Райса, максимально приближенный к тексту Евангелия.

Пластика и лаконичность — вот основные средства, создающие напряженную ткань спектакля.

Эта опера — о любви и предательстве, о противостоянии личности и толпы, о поиске ответов на вечные вопросы.

Постановка В. Подгородинского с неизменным успехом идет на сценах театров России и зарубежья уже более двадцати лет. В спектакле заняты народные артисты России Владимир Дяденистов, Раф Кашапов, Наталья Улейская, Богдан Вивчаровский, Александр Кавин, а также Вячеслав Ногин, Татьяна Ворончихина, Анна Позднякова, Глеб Драчев и другие.

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

7Б, 30.06.2017 20:00:00, Aurora Concert HALL(г. Санкт-Петербург)

Неоднократные участники фестиваля «Нашествие», авторы саунд-треков к фильмам «Займемся любовью», «Спартак и Калашников», «Четыре таксиста и собака 2», «Тень бойца», «Время счастья 2», «Нераскрытые дела/Без срока давности», лидеры «Хит-Парада Двух Столиц» на радио «Максимум» и «Чартовой дюжины» на «Нашем Радио» — да, все это они. Ивана Демьяна, лидера группы и автора песен, можно услышать на самых разных радио и телеканалах. Он даже успел сняться в главной роли отечественного боевика под названием «Тень бойца».
Датой рождения группы стало 8 марта 2001 года — дата начала работы над первым альбомом. С того времени миллионы людей услышали хиты «Молодые ветра», «Неизвестный солдат», «Осень», «Некрещеная луна» и многие другие. На данный момент в багаже группы большое количество альбомов и участие во множестве сборников.
Первый же, дебютный, альбом, в 2001 году попав в ротацию на «Наше Радио», уже через неделю пробился в верхние строчки чартов. И «Молодые ветра» навсегда стали визитной карточкой группы.
«7Б» постоянно активно концертирует, участвует во всевозможных фестивалях, записывается в совместных проектах с другими музыкантами. И так уже 15 лет…

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Аргымак, 28.04.2017 19:00:00, БашГосФилармония (Большой зал) (г. Уфа)

28 апреля 2017 года флагман современной этнической музыки Башкортостана — этно-рок группа «Аргымак» представляет новый сольный проект «Большой концерт с оркестром»!
«Аргымак» родился в 2009 году. За короткое время группа приобрела популярность не только в родном Башкортостане, но и далеко за его пределами в России и за рубежом. В творческой копилке молодых рокеров – участие и лауреатства во многих международных, российских конкурсах и фестивалях.
В репертуар этно-рок группы — авторских композиции в разных стилях и направлениях, написанных фронтменом Ринатом Рамазановым, а также рок-обработки башкирских народных песен, мелодий и напевов, кубаиров, эпических сказаний и легенд. Музыканты играют не только на башкирских народных инструментах: курай, думбыра, кубыз, кыл-кубыз, но и демонстрируют редкое в мире горловое пение в сочетании с гитарами, басом и ударными. Кроме этого, они изобретательно привлекают инструменты разных народов мира, собранные группой в поездках по всему миру.
В тандеме с оркестром «Аргымак» исполнит свои знаковые композиции – «Пеший Махмут», «Интро», «Осенние напевы», «Алпамыша», «Бурзян», «Любизар», «Заки Валиди», «Шаймуратов-генерал» , «Баик». Слушателей также ждет много премьер «от «Аргымака».

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Intuitive Project, 21.04.2017 20:00:00, Ресторан «WhiteNight» (Санкт-Петербург)

Джаз – музыка элитная и демократичная; сложная, но доступная; любима непрофессионалами и музыкальными гурманами одновременно. Фестиваль «Петроджаз» и концертная компания IMAYC с гордостью представляют новый проект – цикл джазовых концертов в клубе-ресторане «White Night Music Joint»: праздник для ума и души, когда в непринуждённой атмосфере за столиком ресторана вы услышите лучший джаз Питера!

21 апреля для вас выступит коллектив INTUITIVE PROJECT (Санкт-Петербург).

Этот fusion-проект смело можно назвать музыкой будущего: свежая энергетика, стильный вокал, космическое ощущение пространства и драйва. Сочетание по-джазовому изысканных гармоний и ритмов с современным звучанием порадуют искушенных меломанов, а песенность и мелодичность делают эту музыку яркой и доступной для восприятия простыми слушателями как в России, так и за ее пределами.
INTUITIVE PROJECT — это 100% авторская музыка, в которой соединились мощная энергетика, полет голоса, изящество стиля, чувственность и глубина.

Юлия Варди (вокалистка, автор музыки и текстов) и Ярослав Образцов (пианист, аранжировщик) — оба профессионалы с академическим прошлым — прислушались к собственной интуиции, подсказавшей название группы. В результате получился энергичный сплав нео-соула, фанка, smooth-jazz и lounge, приправленный элементами фьюжна, неоклассики и трип-хопа. Это самобытность звучания, элегантность формы и, одновременно, эмоциональная открытость.

В составе коллектива известные музыканты Санкт-Петербурга: Виктор Савич, Марат Сайфутдинов, Артем Головко, Роман Квачев.

Продолжительность концерта – 2 часа

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

METALLICA не крала риффы у INCUBUS

Группа INCUBUS заявила, что не направляла никаких бумаг в адрес адвокатов METALLICA на предмет уличения последних в плагиате. История об этом раскрутилась в начале прошлой недели, когда по основным сайтам был разослан документ, в котором утверждалось о якобы юридических претензиях от некого Michael’a Howard’a из Brutal Records, на поверку оказавшихся фейком.

Так, в письме Brutal Records утверждал, что METALLICA украли риффы из песни INCUBUS «Sadistic Sinner», которая вышла в 1988 году на альбоме «Serpent Temptation», и использовали их в композиции «Moth Into Flame» из последнего альбома «Hardwired… To Self-Destruct». Забавно то, что в самом письме, разосланном 24 марта, утверждается, что риффы из «Sadistic Sinner» использованы в песне «Spit Out The Bone», а вот риффы из ещё одной песни INCUBUS, «Hunger For Power», попали в «Moth Into Flame».

Седьмого апреля участники OPPROBRIUM опубликовали следующее сообщение:

«По сообщениям некого индивидуума, группа METALLICA скопировала нашу песню «Hunger For Power», и этот же человек утверждал, что отправил юридические бумаги по этому поводу в адрес METALLICA.

Мы хотим донести до всех поклонников OPPROBRIUM и METALLICA, что мы, OPPROBRIUM, никогда не посылали подобных бумаг в адрес METALLICA. Мы, OPPROBRIUM, не имеем к этой ситуации никакого отношения. Мы любим METALLICA и являемся их поклонниками. Мы понятия не имеем, почему эти новости получили распространение. Мы любим METALLICA, мы их поклонники и никогда и ничего не имели против них.

Этот индивидуум также утверждает, что владеет правами на «Hunger For Power», что не соответствует действительности. Мы, участники OPPROBRIUM, владеем правами на все наши песни. Этот индивидуум распространял всё за нашими спинами. Мы, участники OPPROBRIUM, крайне удивлены и опечалены такими новостями.

Мы, OPPROBRIUM, любим METALLICA и никогда бы так не поступили. Мы, OPPROBRIUM, не поддерживаем данного индивидуума и не можем нести ответственность за его действия. Мы, OPPROBRIUM, на стороне METALLICA, а не на стороне того, кто распространяет очевидную ложь.

Мы благодарны всем поклонникам OPPROBRIUM и METALLICA и просим учесть, что этот индивидуум делал всё сам, и мы (OPPROBRIUM) не имеем к этому никакого отношения. Очень печальный день для нашей группы». #Metallica

Рубрика: Группы, Новости | Оставьте комментарий!

MIKE PORTNOY: «Мне комфортно быть в команде»

MIKE PORTNOY в новом интервью Dream Theater World ответил на вопрос, насколько изменилось его отношению к контролю надо всеми процессами:

«У меня иной взгляд на то, что делает группу интересной. Для меня быть в команде, где есть четыре, пять или шесть разных шеф-поваров, это отличный творческий процесс, но также невероятно сложный. За все годы в DREAM THEATER у меня было много контроля над творчеством, я вместе с John’ом продюсировал альбомы, и мы писали вместе музыку, но потом в этом плане большая часть контроля была сосредоточена в моих руках. И тут надо заметить, что… Процесс идёт намного проще, когда всё устроено таким образом.

После моего ухода из DREAM THEATER в каждой команде, которой я участвовал, — FLYING COLORS, THE WINERY DOGS, ADRENALINE MOB, METAL ALLEGIANCE, и сейчас в THE NEAL MORSE BAND — все эти группы с царящей внутри демократией, когда каждый может внести творческую лепту, и это здорово, потому что каждый может подарить частичку себя, но в то же время это немного и напрягает. Каждый аспект, начиная с сотен писем [которые ходят туда-сюда], а я сейчас в четырёх — пяти командах, так что каждый вопрос каждой группы требует миллионов писем. И это не очень весело, для меня это совсем не весело. Куда проще, когда ты принимаешь решение и просто двигаешься вперёд».

Несмотря на некое неудовольствие от того, что он равноценный участник группы, Mike говорит, что его не очень напрягает ситуация, когда все вовлечены в процесс созидания/решения:

«Если честно, после всех лет в DREAM THEATER я очень рад быть командным игроком в THE WINERY DOGS and FLYING COLORS. На самом деле мне очень комфортно быть командным игроком. Я знаю, что у меня репутация всё контролирующего фрика, но это не так, я на самом деле люблю работать совместно, просто иногда это может быть напряжно, и иногда всё становится дольше в десять раз, чем это можно было бы сделать». #Mike_Portnoy

Рубрика: Группы, Новости | Оставьте комментарий!

Вокалист Y&T: «Успех «Summertime Girls» был обоюдоострым»

Clint Switzer и Paul Lagana недавно провели интервью с вокалистом Y&TDave’ом Meniketti — небольшие выдержки приведены ниже.

О рабочей этике:

«Мы много работаем, вопросов по этому поводу нет никаких. Это держит нас в тонусе, и мы не видим для себя иного варианта. Если у нас выпадает много недель, то мы сходим с ума. Мы постоянно задаёмся вопросом: «Ну когда же мы будем играть, давайте уже!»»

О влиянии на QUIET RIOT, POISON и RATT:

«Что касается сцены в Лос-Анджелесе, то это без сомнения, хотя мы и не из Лос-Анджелеса, мы стали там популярны, просто захватив этот рынок, часов пять прокатившись по пятому шоссе и выступая там по два — три раза в год с самого начала. Мы дошли до состояния, когда играли в качестве хэдлайнеров по два шоу за вечер три вечера подряд на выходных. Многие из тех, кто стали рок-звёздами, приходили на эти шоу, смотрели на нас. Мы оказали серьёзное влияние на сцену Лос-Анджелеса, хотя никогда там не жили и не были местной командой. Это было приятно видеть. И об этом нам постоянно напоминают музыканты».

О том, насколько хит 1985 года «Summertime Girls» изменил карьеру Y&T:

«Ну что ж… Это обоюдоострый вариант, не так ли? Мы были очень рады успеху этой песни и тому, что всё было хорошо, потому что всё произошло тогда, когда мы набирали известность и становились популярнее из-за «Black Tiger» и «Mean Streak» и «Earthshaker». Но в то же время нас бесило то, что нас воспринимали только как тех, кто написал «Summertime Girls». Она была всего лишь одной из сотен песен, которые мы написали, и была совсем не такой, как большая часть нашего материала. Она по-прежнему остаётся тем треком, по которому нас помнят, хотя мы и переубедили многих, какие мы на самом деле. Но по-прежнему забавно слышать, когда кто-то говорит: «О, это те самые «Summertime Girls»-парни». И мы отвечаем: «Ой, сходите на наш концерт и посмотрите, кто мы есть на самом деле»». #Y&T

Рубрика: Группы, Новости | Оставьте комментарий!

Невеста по вызову, 17.05.2017 19:00:00, ДК «Машиностроитель» (г.Петрозаводск)

Остроумный спектакль-комедия «Невеста по вызову или Недоразумение на шпильках » Режиссёр: В.Владимиров Актёры театра и кино: Р.Артюхов, А.Волков, М.Кузьменков, В.Трухачева Пройдет всего лишь несколько минут и зритель будет смеяться. А все потому, что на сцене идет спектакль «Невеста по вызову или недоразумение на шпильках». Банальная история. Жена уехала. А значит можно отдохнуть и встретиться со старыми друзьями. Женя, Вася, Димочка — все родные лица. А почему-то тянет на великие подвиги. Вот и записная книжка друга под рукой и телефончик в ней довольно «странный». Но только чувствами людей, увы, шутить не надо. Образы героев собирательны и узнаваемы. Задача актерского ансамбля проста: дарить улыбку, хорошее, доброе настроение зрителю. Игра актеров искрометна, естественна и мастерски отточена. Яркий, юмористический, в чем-то сказочный спектакль, дополненный неплохим музыкальным фоном, дает действу особый кураж, динамизм и легкость восприятия. Блестящее исполнение актерского коллектива заставляет зрителей смеяться, грустить и верить необузданной фантазии автора. Руслан Артюхов – ведущий шоу-программ, актер Молодого драматического театра и Театра эстрады им. А.И.Райкина, сериал: «Улицы разбитых фонарей 1,6,13», «Синдбад», «Морские дьяволы-1», «Королевство кривых». Александр Волков — артист театра Классической оперетты, Малого музыкального театра, Театра Сергея Безрукова (спектакль «Сирано де Бержерак» — Кристиан), компании «ТеатрДом» (антрепризные проекты «Любовь-не картошка», «Супница», «Крошка», «Агентство «Топаз», «Оскар» и др.), снимался в сериалах и фильмах: «Непридуманная жизнь», «Шаман», «Акватория», «Морские дьяволы 4», «Дорожный патруль 10», «Улицы разбитых фонарей 11», «Я ехала домой…» (главная роль-князь Георгий Романов), «Романовы» и др. Михаил Кузьменков – артист театра «Домино», компании «ТеатрДом», «Поляна сказок», снимался в сериалах: «Десант есть десант», «Улицы разбитых фонарей», «Дорожный патруль 8». Валентина Трухачева – актриса Молодого драматического театра, Сериалы: «Высокие ставки», «Литейный» (8-й сезон), «Шеф-2», «Белая стрела. Возмездие». Продолжительность: 02:30 с антрактом Возрастное ограничение 16+

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Григорий Лепс. Юбилейный концерт, 06.09.2017 19:00:00, Дворец Молодёжи (г. Уфа)

Юбилейный концерт Григория Лепса
6 и 7 сентября во Дворце молодежи

6 и 7 сентября на сцене свой 55-летний юбилей большим сольным концертом отметит один из самых любимых и востребованных артистов Григорий Лепс. Каждое его выступление с нетерпением ждут тысячи поклонников, а юбилейный концерт обещает стать по-настоящему грандиозным музыкальным событием! Григорий Лепс представит новую программу «Ты чего такой серьезный?»
Григорий Лепс — певец с немыслимой харизмой и энергетикой. Удивительный по тембру и диапазону голос, неподражаемая экспрессия исполнения и наполненные глубоким смыслом песни — вот то, что делает творчество артиста действительно уникальным. Он брутальный и романтичный, бескомпромиссный и сентиментальный. Когда Григорий Лепс появляется на сцене, весь зал превращается в единое сплоченное пространство, эмоциями которого искусно управляет этот потрясающий артист.
Григорий Лепс один из тех исполнителей, который может позволить себе творческие эксперименты, его песни сложно ограничить какими-то конкретными стилистическими или тематическими рамками. Юбилейный концерт не обойдется без премьер — Григорий Лепс исполнит совсем новые композиции, но обязательно прозвучат и суперхиты артиста, без которого его просто не отпустят со сцены!
Не упустите уникальную возможность вместе отметить юбилей любимого певца!

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Регистрация
Войти


Копирайт © 2007-2012 Slamfest
Все торговые марки и копирайты на этой странице являются собственностью соответствующих хозяев.