Новости | Slamfest - Part 30 
Главноя Наши концерты Афиша Группы Фото/Видео Флрум Ссылки/Контакты


6 февраля, Табула Раса 7000$, Бритва Оккама, Radio Cambodia, Dementia, Chaos of the heart
350/400 р.


  • Рок Арсенал(курская)
  • Зиг заг(киевская)
  • Касса клуба Plan B(новослободская)
  • Тату 3000(вднх)
  • в Тату3000 (м.ВДНХ, м.Сокольники)
  • рок-магазине Хобгоблин (м.Сухаревская)

  • Контекстная реклама

Архив ‘Новости’

Вокалист METALLICA: «LADY GAGA отлично вписалась»

Вокалист METALLICA James Hetfield в интервью чилийской газете La Tercera обсудил случившееся на Грэмми:

«На самом шоу, которое транслировалось, я был очень зол, это правда. На всех репетициях всё было идеально, всё работало. Но, как вы понимаете, всё было за пределами моих возможностей. Что-то случилось… Я не знаю, что именно. Но положительной стороной стало то, что мы пели с ней, находясь близко друг к другу, и тем самым сотрудничество получилось даже более тесным. Она замечательный человек — очень талантливая.

Когда нам предложили выступить на Грэмми, мы тут же согласились. Но они хотят, чтобы это было какое-то сотрудничество, они считают, что так интереснее. Так что я рад, что она была доступна. Она очень честная как артист и очень креативная»,

На вопрос о том, будет ли он ещё играть на Грэмми, James ответил: «Конечно, почему нет? У меня будет два — три микрофона рядом, так что да, конечно! (смеётся)».

На вопрос о том, хотел бы он нового сотрудничества с LADY GAGA или ещё с кем-то из поп-музыкантов:

«Нет. Но даже просто говорить с ней, быть рядом с ней, её энергетика невероятно захватывает. У неё огромное количество идей, и она так же, как и мы, любит раздвигать границы. Так что она отлично подошла нам». #Metallica

Рубрика: Группы, Новости | Оставьте комментарий!

Вокалист KAMELOT о террористическом акте в Стокгольме

Вокалист KAMELOT Tommy Karevik прокомментировал события в Стокгольме седьмого апреля на своей страничке в Facebook:

«Стокгольм… Швеция… Место, которое я называл домом тридцать пять лет, и место, в котором я всегда чувствовал себя в безопасности. Моя гавань, если хотите.

В прошлую пятницу террор поразил город в самое сердце и унёс жизни четырёх ни в чём неповинных людей, среди которых оказалась одиннадцатилетняя девочка. Это отвратительно и мне очень противно от случившегося, я всеми помыслами с теми, кто пострадал.

Моя мать гуляла по этой улице, буквально в метрах двухстах от того места, где всё случилось, и впервые за долгое время я ощутил свою полную небезопасность и уязвимость. Всё оказалось очень реальным и таким близким, однако… За последующие пару дней я стал свидетелем замечательных вещей. Люди помогали друг другу, старались сделать что-то для кого-то ещё, а не только для себя, демонстрируя поддержку и внимание. Были вместе. И это всё в стране, которая считается невероятно закрытой.

Очень приятно видеть, что даже такой акт невероятного зла может выявить такие чувства любви и сострадания. Давай, человечество, не потеряй это!

И во время подобных событий я хочу выразить благодарность всей своей семье; тем, кого я люблю и кем дорожу, и всем тем, кто обменивался со мной сообщениями в пятницу, чтобы узнать всё ли в порядке. По-настоящему здорово иметь такую поддержку и я желаю, чтобы так же было и у всех остальных людей. Берегите себя!»

В свободное от работы с KAMELOT время Karevik работает в качестве стокгольмского пожарного. #Kamelot

Рубрика: Группы, Новости | Оставьте комментарий!

Вокалист SAXON о том, почему они не стали так же круты, как IRON MAIDEN

В ходе недавнего интервью у вокалиста SAXON Bill’a Byford’a спросили, почему, на его взгляд, группа не достигла такого же коммерческого успеха, как IRON MAIDEN:

«Я просто думаю, что у них была фантастическая команда — и по-прежнему такой и остаётся — и думаю, это позволило сделать дополнительное… Быть немного лучше. Не думаю, что они окружены людьми из серии «Да, сэр». И если вы понимаете, к чему я веду, то у нас в окружении было больше подхалимов, и мы немного потерялись в том, как сочинять песни и как их записывать. Было бы лучше, если бы мы остались с командой победителей. Если понимаете, о чём я говорю. Это часть того, о чём я и толкую. Это не связано с музыкой, модой или ещё чем-то. Это лишь вопрос… Я думаю, что у них подобралась правильная команда в нужный момент в нужном месте. Они отлично выстрелили в Америке, а мы, быть может, лишь наполовину от наших возможностей. Быть может, вы знаете, что мы были более известны тогда в Европе. Всё просто так получилось. Как говорится, это просто удача».

На вопрос о том, почему у SAXON возникли проблемы на американском рынке, он ответил:

«Вы задаёте вопрос не тому человеку. Я не знаю. У нас были и есть «Power & The Glory», «Wheels Of Steel», «Strong Arm Of The Law», «Princess Of The Night», «Denim And Leather»… Я просто думаю, что это из-за лейбла и той команды, которая нас окружала. Нет никаких причин, почему SAXON не могли бы стать мультиплатиновой командой в Америке — никаких, кроме, возможно, нашей собственной наивности.

«Power & The Glory» [1983] был на хороших строчках в чартах в США, «Crusader» [1984] также принимали хорошо. Мы просто не смогли попасть в платиновый клуб, вот и всё. Всё именно так просто. Но это вовсе не означает, что у нас нет множества поклонников в Америке. В туре, который проходит сейчас [с UFO], мы играли перед 3,5 тысяч человек на западном побережье, и это фантастика. Так что у нас тут много поклонников, у нас растёт фэн-база, появляется молодёжь, так что это очень круто. Нам не о чем сожалеть». #Saxon

Рубрика: Группы, Новости | Оставьте комментарий!

Грузинское шоу ASKANELI DANCE и этнический оркестр Асканы, 20.10.2017 19:00:00, ГКЗ «Башкортостан» (г. Уфа)


Государственный ансамбль народного танца Грузии им. Джумбера Дундуа «Гурия» представляет в России
Создатели и участники грузинского шоу Асканели Dance спешат поделиться со зрителями России своей любовью к грузинскому танцевальному искусству, сочетающему в себе палитру эмоций, чувств и страсти.
Идея программы Асканели Dance берет свое начало от названия долины Аскана, одной из самых живописных в Грузии, жемчужины природы Кавказа.
Представит эту программу Государственный ансамбль народного танца Грузии им. Д.Дундуа «Гурия».
География выступлений ансамбля «Гурия», коллектива с 40-летней историей, охватывает свыше 30 стран мира, в арсенале ансамбля многочисленные Гран-При международных конкурсов и государственные награды. Название ансамбля происходит от названия региона «Гурия», региона Западной Грузии, расположенного между горами Кавказа и Черноморским побережьем.
Невероятный успех ансамбля объясняется большим количеством фольклорных ансамблей в регионе, их высочайшим уровнем и бережным отношением к танцевальным традициям. Молодой коллектив из 40 танцоров, выступающий в сопровождении живой музыки этнического оркестра, неизменно заканчивает все свои выступления фурором, поражая зрителей невероятной техникой и скоростью танца.
Ансамбль имеет разнообразный репертуар, в котором представлены танцы разных регионов Грузии, каждый танец отражает жизнь региона, в котором он зародился и, таким образом, отличается от других и, по-своему, уникален.
Посмотрев грузинское шоу Асканели DANCE, зритель получит представление о богатстве народных традиций Кавказа с их уникальными костюмами, мелодиями и танцами, получит шанс пережить и почувствовать вместе с танцорами и музыкантами подлинную страсть и темперамент грузинских танцев, получит невероятный заряд энергии и положительных эмоций, который будет долго хранится в памяти каждого зрителя!
Продолжительность 2 часа с антрактом.

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Instrumenti, 08.06.2017 20:00:00, Клуб «Зал Ожидания» (Санкт-Петербург)

Это одна из лучших и наиболее востребованных прибалтийских инди-поп групп в последнем десятилетии, была основана в 2009 г. двумя музыкантами с академическим образованием. Shipsi (вокал, клавишные) обладает выдающимся фальцетом, а Reynsi (ударные, клавишные, вокал) создает прекрасные мелодии с богатым и теплым звучанием.
Первый альбом группы был выпущен в 2011 г в студии Greenhouse в Рейкьявике совместно с командой продбсеров и аранжировщиков, работавших с записью таких артистов, как Sigur Ros, Bjork и Jonsi’s.
Творческие способности, виртуозность, остроумие и харизма дуэта позволяет им создавать захватывающие композиции, в которых деликатно и бережно совмещаются различные стили, превращая каждый номер в потрясающее сочетание аудио- и видео эффектов. Стиль группы сравнивают с синтезом и сочетанием звучания Muse, Sigur Ros и Michael Jackson.
Instrumenti выступали на самых больших площадках Балтийских стран и участвовали в фестиваля и выступлениях в Европе, России и в США, играя вместе с Depeche Mode, BrainStorm, Mumiy Troll, Muse и многими другими.
В 2014 году вышел третий студийный альбом группы – Iekams, который следует за Procrastination (2013) и их дебютным альбомом 2011 года Tru. И сейчас они работают над новыми композициями.

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

ИИСУС ХРИСТОС СУПЕРЗВЕЗДА — рок-опера, 24.05.2017 19:00:00, Театр «Золотое кольцо»

Санкт-Петербургский театр «Рок-опера» представляет мюзикл «Иисус Христос-суперзвезда!». Репертуар театра славится своими лучшими постановками в России и за рубежом, такими как «Юнона и Авось», «Орфей и Эвридика», «Ромео и Джульетта», «Кентервильское привидение» и др.

В составе театра народные артисты России, которые по сегодняшний день поражают своим вокальным и актерским мастерством. Рок-опера исполняется вживую! Театр славится полными залами и восхищением публики! 24 артиста на сцене включая артистов балета, сочетание живого звука и искрометного света, костюмы от ведущих дизайнеров России, восхитительные декорации и великолепное мастерство актеров — всё это «Иисус Христос — суперзвезда!»

Жанр: рок-опера, мюзикл
Продолжительность: 2 ч. 00 мин.

Композитор: Эндрю ллойд Уэббер
Либретто: Тим Райс (перевод Григория Кружкова и Марины Бородицкой)
Режиссер-постановщик: Владимир Подгородинский
Знаменитая рок-опера Э.Л. Уэббера осмыслена театром «Рок-опера» как мистерия, рассказывающая, в первую очередь, о Христе. Соответственно поставленной задаче Г. Кружковым и М. Бородицкой был осуществлен перевод непростого либретто Тима Райса, максимально приближенный к тексту Евангелия.

Пластика и лаконичность — вот основные средства, создающие напряженную ткань спектакля.

Эта опера — о любви и предательстве, о противостоянии личности и толпы, о поиске ответов на вечные вопросы.

Постановка В. Подгородинского с неизменным успехом идет на сценах театров России и зарубежья уже более двадцати лет. В спектакле заняты народные артисты России Владимир Дяденистов, Раф Кашапов, Наталья Улейская, Богдан Вивчаровский, Александр Кавин, а также Вячеслав Ногин, Татьяна Ворончихина, Анна Позднякова, Глеб Драчев и другие.

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

7Б, 30.06.2017 20:00:00, Aurora Concert HALL(г. Санкт-Петербург)

Неоднократные участники фестиваля «Нашествие», авторы саунд-треков к фильмам «Займемся любовью», «Спартак и Калашников», «Четыре таксиста и собака 2», «Тень бойца», «Время счастья 2», «Нераскрытые дела/Без срока давности», лидеры «Хит-Парада Двух Столиц» на радио «Максимум» и «Чартовой дюжины» на «Нашем Радио» — да, все это они. Ивана Демьяна, лидера группы и автора песен, можно услышать на самых разных радио и телеканалах. Он даже успел сняться в главной роли отечественного боевика под названием «Тень бойца».
Датой рождения группы стало 8 марта 2001 года — дата начала работы над первым альбомом. С того времени миллионы людей услышали хиты «Молодые ветра», «Неизвестный солдат», «Осень», «Некрещеная луна» и многие другие. На данный момент в багаже группы большое количество альбомов и участие во множестве сборников.
Первый же, дебютный, альбом, в 2001 году попав в ротацию на «Наше Радио», уже через неделю пробился в верхние строчки чартов. И «Молодые ветра» навсегда стали визитной карточкой группы.
«7Б» постоянно активно концертирует, участвует во всевозможных фестивалях, записывается в совместных проектах с другими музыкантами. И так уже 15 лет…

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Аргымак, 28.04.2017 19:00:00, БашГосФилармония (Большой зал) (г. Уфа)

28 апреля 2017 года флагман современной этнической музыки Башкортостана — этно-рок группа «Аргымак» представляет новый сольный проект «Большой концерт с оркестром»!
«Аргымак» родился в 2009 году. За короткое время группа приобрела популярность не только в родном Башкортостане, но и далеко за его пределами в России и за рубежом. В творческой копилке молодых рокеров – участие и лауреатства во многих международных, российских конкурсах и фестивалях.
В репертуар этно-рок группы — авторских композиции в разных стилях и направлениях, написанных фронтменом Ринатом Рамазановым, а также рок-обработки башкирских народных песен, мелодий и напевов, кубаиров, эпических сказаний и легенд. Музыканты играют не только на башкирских народных инструментах: курай, думбыра, кубыз, кыл-кубыз, но и демонстрируют редкое в мире горловое пение в сочетании с гитарами, басом и ударными. Кроме этого, они изобретательно привлекают инструменты разных народов мира, собранные группой в поездках по всему миру.
В тандеме с оркестром «Аргымак» исполнит свои знаковые композиции – «Пеший Махмут», «Интро», «Осенние напевы», «Алпамыша», «Бурзян», «Любизар», «Заки Валиди», «Шаймуратов-генерал» , «Баик». Слушателей также ждет много премьер «от «Аргымака».

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Intuitive Project, 21.04.2017 20:00:00, Ресторан «WhiteNight» (Санкт-Петербург)

Джаз – музыка элитная и демократичная; сложная, но доступная; любима непрофессионалами и музыкальными гурманами одновременно. Фестиваль «Петроджаз» и концертная компания IMAYC с гордостью представляют новый проект – цикл джазовых концертов в клубе-ресторане «White Night Music Joint»: праздник для ума и души, когда в непринуждённой атмосфере за столиком ресторана вы услышите лучший джаз Питера!

21 апреля для вас выступит коллектив INTUITIVE PROJECT (Санкт-Петербург).

Этот fusion-проект смело можно назвать музыкой будущего: свежая энергетика, стильный вокал, космическое ощущение пространства и драйва. Сочетание по-джазовому изысканных гармоний и ритмов с современным звучанием порадуют искушенных меломанов, а песенность и мелодичность делают эту музыку яркой и доступной для восприятия простыми слушателями как в России, так и за ее пределами.
INTUITIVE PROJECT — это 100% авторская музыка, в которой соединились мощная энергетика, полет голоса, изящество стиля, чувственность и глубина.

Юлия Варди (вокалистка, автор музыки и текстов) и Ярослав Образцов (пианист, аранжировщик) — оба профессионалы с академическим прошлым — прислушались к собственной интуиции, подсказавшей название группы. В результате получился энергичный сплав нео-соула, фанка, smooth-jazz и lounge, приправленный элементами фьюжна, неоклассики и трип-хопа. Это самобытность звучания, элегантность формы и, одновременно, эмоциональная открытость.

В составе коллектива известные музыканты Санкт-Петербурга: Виктор Савич, Марат Сайфутдинов, Артем Головко, Роман Квачев.

Продолжительность концерта – 2 часа

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

METALLICA не крала риффы у INCUBUS

Группа INCUBUS заявила, что не направляла никаких бумаг в адрес адвокатов METALLICA на предмет уличения последних в плагиате. История об этом раскрутилась в начале прошлой недели, когда по основным сайтам был разослан документ, в котором утверждалось о якобы юридических претензиях от некого Michael’a Howard’a из Brutal Records, на поверку оказавшихся фейком.

Так, в письме Brutal Records утверждал, что METALLICA украли риффы из песни INCUBUS «Sadistic Sinner», которая вышла в 1988 году на альбоме «Serpent Temptation», и использовали их в композиции «Moth Into Flame» из последнего альбома «Hardwired… To Self-Destruct». Забавно то, что в самом письме, разосланном 24 марта, утверждается, что риффы из «Sadistic Sinner» использованы в песне «Spit Out The Bone», а вот риффы из ещё одной песни INCUBUS, «Hunger For Power», попали в «Moth Into Flame».

Седьмого апреля участники OPPROBRIUM опубликовали следующее сообщение:

«По сообщениям некого индивидуума, группа METALLICA скопировала нашу песню «Hunger For Power», и этот же человек утверждал, что отправил юридические бумаги по этому поводу в адрес METALLICA.

Мы хотим донести до всех поклонников OPPROBRIUM и METALLICA, что мы, OPPROBRIUM, никогда не посылали подобных бумаг в адрес METALLICA. Мы, OPPROBRIUM, не имеем к этой ситуации никакого отношения. Мы любим METALLICA и являемся их поклонниками. Мы понятия не имеем, почему эти новости получили распространение. Мы любим METALLICA, мы их поклонники и никогда и ничего не имели против них.

Этот индивидуум также утверждает, что владеет правами на «Hunger For Power», что не соответствует действительности. Мы, участники OPPROBRIUM, владеем правами на все наши песни. Этот индивидуум распространял всё за нашими спинами. Мы, участники OPPROBRIUM, крайне удивлены и опечалены такими новостями.

Мы, OPPROBRIUM, любим METALLICA и никогда бы так не поступили. Мы, OPPROBRIUM, не поддерживаем данного индивидуума и не можем нести ответственность за его действия. Мы, OPPROBRIUM, на стороне METALLICA, а не на стороне того, кто распространяет очевидную ложь.

Мы благодарны всем поклонникам OPPROBRIUM и METALLICA и просим учесть, что этот индивидуум делал всё сам, и мы (OPPROBRIUM) не имеем к этому никакого отношения. Очень печальный день для нашей группы». #Metallica

Рубрика: Группы, Новости | Оставьте комментарий!

MIKE PORTNOY: «Мне комфортно быть в команде»

MIKE PORTNOY в новом интервью Dream Theater World ответил на вопрос, насколько изменилось его отношению к контролю надо всеми процессами:

«У меня иной взгляд на то, что делает группу интересной. Для меня быть в команде, где есть четыре, пять или шесть разных шеф-поваров, это отличный творческий процесс, но также невероятно сложный. За все годы в DREAM THEATER у меня было много контроля над творчеством, я вместе с John’ом продюсировал альбомы, и мы писали вместе музыку, но потом в этом плане большая часть контроля была сосредоточена в моих руках. И тут надо заметить, что… Процесс идёт намного проще, когда всё устроено таким образом.

После моего ухода из DREAM THEATER в каждой команде, которой я участвовал, — FLYING COLORS, THE WINERY DOGS, ADRENALINE MOB, METAL ALLEGIANCE, и сейчас в THE NEAL MORSE BAND — все эти группы с царящей внутри демократией, когда каждый может внести творческую лепту, и это здорово, потому что каждый может подарить частичку себя, но в то же время это немного и напрягает. Каждый аспект, начиная с сотен писем [которые ходят туда-сюда], а я сейчас в четырёх — пяти командах, так что каждый вопрос каждой группы требует миллионов писем. И это не очень весело, для меня это совсем не весело. Куда проще, когда ты принимаешь решение и просто двигаешься вперёд».

Несмотря на некое неудовольствие от того, что он равноценный участник группы, Mike говорит, что его не очень напрягает ситуация, когда все вовлечены в процесс созидания/решения:

«Если честно, после всех лет в DREAM THEATER я очень рад быть командным игроком в THE WINERY DOGS and FLYING COLORS. На самом деле мне очень комфортно быть командным игроком. Я знаю, что у меня репутация всё контролирующего фрика, но это не так, я на самом деле люблю работать совместно, просто иногда это может быть напряжно, и иногда всё становится дольше в десять раз, чем это можно было бы сделать». #Mike_Portnoy

Рубрика: Группы, Новости | Оставьте комментарий!

Вокалист Y&T: «Успех «Summertime Girls» был обоюдоострым»

Clint Switzer и Paul Lagana недавно провели интервью с вокалистом Y&TDave’ом Meniketti — небольшие выдержки приведены ниже.

О рабочей этике:

«Мы много работаем, вопросов по этому поводу нет никаких. Это держит нас в тонусе, и мы не видим для себя иного варианта. Если у нас выпадает много недель, то мы сходим с ума. Мы постоянно задаёмся вопросом: «Ну когда же мы будем играть, давайте уже!»»

О влиянии на QUIET RIOT, POISON и RATT:

«Что касается сцены в Лос-Анджелесе, то это без сомнения, хотя мы и не из Лос-Анджелеса, мы стали там популярны, просто захватив этот рынок, часов пять прокатившись по пятому шоссе и выступая там по два — три раза в год с самого начала. Мы дошли до состояния, когда играли в качестве хэдлайнеров по два шоу за вечер три вечера подряд на выходных. Многие из тех, кто стали рок-звёздами, приходили на эти шоу, смотрели на нас. Мы оказали серьёзное влияние на сцену Лос-Анджелеса, хотя никогда там не жили и не были местной командой. Это было приятно видеть. И об этом нам постоянно напоминают музыканты».

О том, насколько хит 1985 года «Summertime Girls» изменил карьеру Y&T:

«Ну что ж… Это обоюдоострый вариант, не так ли? Мы были очень рады успеху этой песни и тому, что всё было хорошо, потому что всё произошло тогда, когда мы набирали известность и становились популярнее из-за «Black Tiger» и «Mean Streak» и «Earthshaker». Но в то же время нас бесило то, что нас воспринимали только как тех, кто написал «Summertime Girls». Она была всего лишь одной из сотен песен, которые мы написали, и была совсем не такой, как большая часть нашего материала. Она по-прежнему остаётся тем треком, по которому нас помнят, хотя мы и переубедили многих, какие мы на самом деле. Но по-прежнему забавно слышать, когда кто-то говорит: «О, это те самые «Summertime Girls»-парни». И мы отвечаем: «Ой, сходите на наш концерт и посмотрите, кто мы есть на самом деле»». #Y&T

Рубрика: Группы, Новости | Оставьте комментарий!

Невеста по вызову, 17.05.2017 19:00:00, ДК «Машиностроитель» (г.Петрозаводск)

Остроумный спектакль-комедия «Невеста по вызову или Недоразумение на шпильках » Режиссёр: В.Владимиров Актёры театра и кино: Р.Артюхов, А.Волков, М.Кузьменков, В.Трухачева Пройдет всего лишь несколько минут и зритель будет смеяться. А все потому, что на сцене идет спектакль «Невеста по вызову или недоразумение на шпильках». Банальная история. Жена уехала. А значит можно отдохнуть и встретиться со старыми друзьями. Женя, Вася, Димочка — все родные лица. А почему-то тянет на великие подвиги. Вот и записная книжка друга под рукой и телефончик в ней довольно «странный». Но только чувствами людей, увы, шутить не надо. Образы героев собирательны и узнаваемы. Задача актерского ансамбля проста: дарить улыбку, хорошее, доброе настроение зрителю. Игра актеров искрометна, естественна и мастерски отточена. Яркий, юмористический, в чем-то сказочный спектакль, дополненный неплохим музыкальным фоном, дает действу особый кураж, динамизм и легкость восприятия. Блестящее исполнение актерского коллектива заставляет зрителей смеяться, грустить и верить необузданной фантазии автора. Руслан Артюхов – ведущий шоу-программ, актер Молодого драматического театра и Театра эстрады им. А.И.Райкина, сериал: «Улицы разбитых фонарей 1,6,13», «Синдбад», «Морские дьяволы-1», «Королевство кривых». Александр Волков — артист театра Классической оперетты, Малого музыкального театра, Театра Сергея Безрукова (спектакль «Сирано де Бержерак» — Кристиан), компании «ТеатрДом» (антрепризные проекты «Любовь-не картошка», «Супница», «Крошка», «Агентство «Топаз», «Оскар» и др.), снимался в сериалах и фильмах: «Непридуманная жизнь», «Шаман», «Акватория», «Морские дьяволы 4», «Дорожный патруль 10», «Улицы разбитых фонарей 11», «Я ехала домой…» (главная роль-князь Георгий Романов), «Романовы» и др. Михаил Кузьменков – артист театра «Домино», компании «ТеатрДом», «Поляна сказок», снимался в сериалах: «Десант есть десант», «Улицы разбитых фонарей», «Дорожный патруль 8». Валентина Трухачева – актриса Молодого драматического театра, Сериалы: «Высокие ставки», «Литейный» (8-й сезон), «Шеф-2», «Белая стрела. Возмездие». Продолжительность: 02:30 с антрактом Возрастное ограничение 16+

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Григорий Лепс. Юбилейный концерт, 06.09.2017 19:00:00, Дворец Молодёжи (г. Уфа)

Юбилейный концерт Григория Лепса
6 и 7 сентября во Дворце молодежи

6 и 7 сентября на сцене свой 55-летний юбилей большим сольным концертом отметит один из самых любимых и востребованных артистов Григорий Лепс. Каждое его выступление с нетерпением ждут тысячи поклонников, а юбилейный концерт обещает стать по-настоящему грандиозным музыкальным событием! Григорий Лепс представит новую программу «Ты чего такой серьезный?»
Григорий Лепс — певец с немыслимой харизмой и энергетикой. Удивительный по тембру и диапазону голос, неподражаемая экспрессия исполнения и наполненные глубоким смыслом песни — вот то, что делает творчество артиста действительно уникальным. Он брутальный и романтичный, бескомпромиссный и сентиментальный. Когда Григорий Лепс появляется на сцене, весь зал превращается в единое сплоченное пространство, эмоциями которого искусно управляет этот потрясающий артист.
Григорий Лепс один из тех исполнителей, который может позволить себе творческие эксперименты, его песни сложно ограничить какими-то конкретными стилистическими или тематическими рамками. Юбилейный концерт не обойдется без премьер — Григорий Лепс исполнит совсем новые композиции, но обязательно прозвучат и суперхиты артиста, без которого его просто не отпустят со сцены!
Не упустите уникальную возможность вместе отметить юбилей любимого певца!

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Двенадцатая ночь, 21.05.2017 19:00:00, Московский театр «Кураж»

У. Шекспир «Двенадцатая ночь».

Комедия в постановке Владимира Мирзоева

«Двенадцатая ночь» — одна из самых веселых комедий Шекспира, изящная, блистательно-изысканная, построенная на афоризмах, игре слов и игре ума. Шекспир умеет говорить увлекательно — обо всем на свете, уму и сердцу. На этот раз он рассказал историю о силе иллюзии. Жажда любви, жажда власти, денег, статуса — всё это игра воображения, всё движется энергией заблуждения.

Минимум декораций как бы обнажает героев, убирая всё лишнее и оставляя только самое главное — чувства и эмоции. Специально приглашенный художник Нарек Туманян, продолжая главную тему спектакля, с помощью системы экранов иллюзорно создал мир, в котором живут герои пьесы.

«Камерное пространство не любит громоздких декораций, — рассказывает режиссер Владимир Мирзоев, — поэтому сценография спектакля минималистская. Наши декорации сотканы из света». Рисуя спектакль черно-белыми красками, режиссеру удалось обезличить во времени описанную Шекспиром историю жизнеутверждающего оптимизма, убрав все элементы, характеризующие эпоху. Яркие цвета в спектакле присутствуют только за счет световых решений.

Минимализм прослеживается и в костюмах, которые разработал Дмитрий Логинов, минималист современной русской моды. В основу решения была положена его коллекция «Шторм».

Спектакль будет интересен каждому любителю современного театра и комедии старше 12 лет. Известный режиссер, любимые артисты и оригинальная постановка классической пьесы, все это обещает зрителю море эмоций и ярких впечатлений.

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Вокалист METALLICA о Трампе

Вокалиста METALLICA в ходе недавнего интервью спросили, что он думает о Дональде Трампе после двух месяцев его пребывания в Белом Доме:

«У каждого есть мнение относительно Дональда Трампа, и моё мнение останется при мне. Я вокалист и гитарист в рок-группе.

Я ненавижу политику. Я не хочу говорить о политике. Для меня это не важно. Для меня важно соединять людей благодаря музыке. Политика, религия… Вещи, которые разде… Они разделяют людей. Они делают людей…

Мне нравится говорить об этом и о моих мыслях, но я думаю, что нужно говорить так, чтобы все понимали. Я не знаю, что ещё сказать. Быть может, я мог бы взять и полюбить каждого на на этой планете, если бы я поговорил с ним, то понял бы его.

Но что касается политики, мы стараемся держаться от этого подальше, потому что это разобщает людей. Если я сейчас скажу, что я любою Трампа или ненавижу Трампа, кто-то может подумать: «О, я больше не люблю его музыку». Это глупо. Так что я продолжу думать о музыке».

На вопрос о том, станет ли при Трампе Америка «новой Америкой», James ответил:

«Америка всегда становится новой, когда приходит кто-то новый. Но дело всё в балансе. Ты можешь взять сильно вправо или влево, но потом сдать назад, чтобы сохранить баланс. Середина в данном случае — лучшее, мы это знаем. В середине… Принимается всё, понимается всё. Но это не так. Люди не такие. Человечество не такое». #Metallica

Рубрика: Группы, Новости | Оставьте комментарий!

RICHIE KOTZEN о будущем THE WINERY DOGS

В недавнем интервью у RICHIE KOTZEN’a спрсоили о будущем THE WINERY DOGS:

«Пока ничего не планируется, я не думаю, что что-то случится в ближайшие годы. Забавно то, что я не стремился попасть в состав этой команды. Моим посылом было уйти от сольного творчества и сделать что-то в сотрудничестве с кем-то. Я подумал, что было бы здорово записать первый альбом WINERY DOGS и поехать в тур по некоторым залам, и на этом всё. В итоге мы завершили всё с отличными отзывами и туром, продлившимся более года. Людям настолько понравился первый альбом, что мы вновь отправились в студию и записали ещё один.

Что касается меня, то настал момент вернуться домой и заняться тем, что я всегда делал. Я записывал альбомы RICHIE KOTZEN с 18 лет; это способ выживания, здравого смысла, искусства и всего, как бы вы это ни назвали. Я знаю, что у других людей есть работы, которые люди очень любят. Они могут заполнить вакуум WINERY DOGS.

Я не буду говорить, что всё, приплыли, никто не знает, вернёмся ли мы через несколько лет к совместной работе. Могу лишь сказать, что THE WINERY DOGS для меня где-то далеко, в моих приоритетах выпуск сольного диска». #The_Winery_Dogs

Рубрика: Группы, Новости | Оставьте комментарий!

ENSIFERUM из студии

ENSIFERUM недавно отправились в студию Astia для записи нового альбома, релиз которого намечен на сентябрь на Metal Blade. Продюсером материала будет Anssi Kippo, ранее работавший с CHILDREN OF BODOM, IMPALED NAZARENE, ENTWINE и многими другими.

Sami Hinkka: «Для этого альбома мы хотели запечатлеть нашу концертную энергетику на совершенно ином уровне с наилучшим звучанием. Так что каждую песню мы играли вместе с записью ударных. Большую часть партий баса мы также взяли из этой сессии, так что гарантируем максимальную качёвость. На альбоме есть песни, которые мы записали без клика, так что готовьтесь к серьёзному зажигалову!

Так как Anssi настоящий волшебник, он синхронизировал легендарный плёночный аппарат Otari MTR-90mk2 2″ 24 (вы могли видеть его в клипе METALLICA «Nothing Else Matters») с его компьютером, так что мы сможем записать ударные, бас, ритм-гитары и вокал на плёнку, а то, что не получится записать на плёнку, запишем на компьютер. Также сведение будет сделано аналоговым способом, чтобы быть уверенным в том, что звучание остаётся сырым, качёвым и некомпрессированным настолько, насколько это возможно.

Вторая неделя записи завершена, и мы идеально следуем расписанию: барабаны, партии баса и половина ритм-гитар уже готовы. Мы пашем по двенадцать часов, так что, увы, времени на пиво не остаётся, как и на глупые видеодневники, но у нас будет достаточно времени после того, как мы завершим всю работу и вновь поедем в турне». #Ensiferum

Рубрика: Группы, Новости | Оставьте комментарий!

Новый альбом JORN выйдет летом

Frontiers Music Srl выпустит новую работу JORN второго июня этого года.

«Это самый простой из лучших альбомов, что я записывал. Главное было подобрать правильных людей для нужного результата и больше времени уделить тому, какой материал записывать. Чем старше я становлюсь, тем больше понимаю, что нужно прислушиваться к своему сердцу и уделять внимание честности и искренности, заставившей меня проявить интерес к музыке.

Возвращаясь в 1970-е и начало 1980-х, когда я рос, и люди, и музыка были более свободными, и поэтому чувство душевности было куда естественнее и ожидаемо от музыкантов и групп. Именно эту энергетику и созидание мы пытались найти, но при этом не забывая о современном мире, в котором живём.

Этот альбом своего рода суммирует последние 40—50 лет рока и металла, он стал гибридом тяжёлого современного рока, не потерявшего элементы вина хорошего урожая. Так или иначе, мы все продукты нашего времени и чувства, душа, и символизм, достигнутый нами на этом альбоме, крайне редок в современном музыкальном мире, что делает альбом настоящим образчиком для старичков, не забывших о морской соли. С его начала и до завершения он потребовал от нас трёх лет работы, и я искренне горжусь тем, что этот альбом стал доказательством того, что классические альбомы ещё могут быть созданы».

Трек-лист:

01. Life On Death Road
02. Hammered To The Cross (The Business)
03. Love Is The Remedy
04. Dreamwalker
05. Fire To The Sun
06. Insoluble Maze (Dreams In The Blindness)
07. I Walked Away
08. The Slippery Slope (Hangman’s Rope)
09. Devil You Can Drive
10. The Optimist
11. Man Of The ’80s
12. Blackbirds

Состав JORN:

Jorn Lande — Vocals
Alex Beyrodt — Guitars
Mat Sinner — Bass
Alessandro Del Vecchio — Keyboards
Francesco Iovino — Drums #Jorn

Рубрика: Группы, Новости | Оставьте комментарий!

Новый альбом JORN выйдет летом

Frontiers Music Srl выпустит новую работу JORN второго июня этого года.

«Это самый простой из лучших альбомов, что я записывал. Главное было подобрать правильных людей для нужного результата и больше времени уделить тому, какой материал записывать. Чем старше я становлюсь, тем больше понимаю, что нужно прислушиваться к своему сердцу и уделять внимание честности и искренности, заставившей меня проявить интерес к музыке.

Возвращаясь в 1970-е и начало 1980-х, когда я рос, и люди, и музыка были более свободными, и поэтому чувство душевности было куда естественнее и ожидаемо от музыкантов и групп. Именно эту энергетику и созидание мы пытались найти, но при этом не забывая о современном мире, в котором живём.

Этот альбом своего рода суммирует последние 40—50 лет рока и металла, он стал гибридом тяжёлого современного рока, не потерявшего элементы вина хорошего урожая. Так или иначе, мы все продукты нашего времени и чувства, душа, и символизм, достигнутый нами на этом альбоме, крайне редок в современном музыкальном мире, что делает альбом настоящим образчиком для старичков, не забывших о морской соли. С его начала и до завершения он потребовал от нас трёх лет работы, и я искренне горжусь тем, что этот альбом стал доказательством того, что классические альбомы ещё могут быть созданы».

Трек-лист:

01. Life On Death Road
02. Hammered To The Cross (The Business)
03. Love Is The Remedy
04. Dreamwalker
05. Fire To The Sun
06. Insoluble Maze (Dreams In The Blindness)
07. I Walked Away
08. The Slippery Slope (Hangman’s Rope)
09. Devil You Can Drive
10. The Optimist
11. Man Of The ’80s
12. Blackbirds

Состав JORN:

Jorn Lande — Vocals
Alex Beyrodt — Guitars
Mat Sinner — Bass
Alessandro Del Vecchio — Keyboards
Francesco Iovino — Drums #Jorn

Рубрика: Группы, Новости | Оставьте комментарий!

Adam Gontier, 11.11.2017 20:00:00, Клуб «Космонавт» (Санкт-Петербург)

Адам Гонтье (Adam Gontier) — голос и автор золотых хитов Three Days Grace и Saint Asonia впервые со своим новым сольным проектом посетит Россию, Беларусь и Украину с большим туром из 18 городов!

Билеты уже в продаже! Торопитесь!

В грядущем масштабном туре вас ждут классические хиты Three Days Grace, полюбившиеся песни Saint Asonia, а также музыкальные новинки от Адама Гонтье!

Адам Гонтье — бывший вокалист, гитарист и автор песен знаменитой канадской группы Three Days Grace. Именно будучи участником этой популярной команды, он приобрёл мировую знаменитость вместе с такими хитами как «I Hate Everything About You», «Animal I have become», «Never Too late», «Pain», «Time of Dying». C Адамом группа Three Days Grace записала пять полноформатных альбомов, получила бесчисленное количество номинаций и наград, и верную армия поклонников по всему земному шару!

Однако, в 2013 году Адам покинул коллектив, сообщив поклонникам о том, что не намерен оставлять сцену. Спустя 2 года Адам основал новый супер-проект под названием Saint Asonia, и представил на суд публике дебютный одноименный альбом альбом «Saint Asonia», который сразу же взорвал Североамериканские рок-чарты мира с такими хитами как «Better Place», «Let Me live My life» и другие!

За что бы ни брался Адам Гонтье, всё превращается в шедевр и становится хитом. Его богатый и изумительно сильный голос делают каждую песню неповторимой!

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Adam Gontier, 11.11.2017 20:00:00, Клуб «Космонавт» (Санкт-Петербург)

Адам Гонтье (Adam Gontier) — голос и автор золотых хитов Three Days Grace и Saint Asonia впервые со своим новым сольным проектом посетит Россию, Беларусь и Украину с большим туром из 18 городов!

Билеты уже в продаже! Торопитесь!

В грядущем масштабном туре вас ждут классические хиты Three Days Grace, полюбившиеся песни Saint Asonia, а также музыкальные новинки от Адама Гонтье!

Адам Гонтье — бывший вокалист, гитарист и автор песен знаменитой канадской группы Three Days Grace. Именно будучи участником этой популярной команды, он приобрёл мировую знаменитость вместе с такими хитами как «I Hate Everything About You», «Animal I have become», «Never Too late», «Pain», «Time of Dying». C Адамом группа Three Days Grace записала пять полноформатных альбомов, получила бесчисленное количество номинаций и наград, и верную армия поклонников по всему земному шару!

Однако, в 2013 году Адам покинул коллектив, сообщив поклонникам о том, что не намерен оставлять сцену. Спустя 2 года Адам основал новый супер-проект под названием Saint Asonia, и представил на суд публике дебютный одноименный альбом альбом «Saint Asonia», который сразу же взорвал Североамериканские рок-чарты мира с такими хитами как «Better Place», «Let Me live My life» и другие!

За что бы ни брался Адам Гонтье, всё превращается в шедевр и становится хитом. Его богатый и изумительно сильный голос делают каждую песню неповторимой!

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Adam Gontier, 11.11.2017 20:00:00, Клуб «Космонавт» (Санкт-Петербург)

Адам Гонтье (Adam Gontier) — голос и автор золотых хитов Three Days Grace и Saint Asonia впервые со своим новым сольным проектом посетит Россию, Беларусь и Украину с большим туром из 18 городов!

Билеты уже в продаже! Торопитесь!

В грядущем масштабном туре вас ждут классические хиты Three Days Grace, полюбившиеся песни Saint Asonia, а также музыкальные новинки от Адама Гонтье!

Адам Гонтье — бывший вокалист, гитарист и автор песен знаменитой канадской группы Three Days Grace. Именно будучи участником этой популярной команды, он приобрёл мировую знаменитость вместе с такими хитами как «I Hate Everything About You», «Animal I have become», «Never Too late», «Pain», «Time of Dying». C Адамом группа Three Days Grace записала пять полноформатных альбомов, получила бесчисленное количество номинаций и наград, и верную армия поклонников по всему земному шару!

Однако, в 2013 году Адам покинул коллектив, сообщив поклонникам о том, что не намерен оставлять сцену. Спустя 2 года Адам основал новый супер-проект под названием Saint Asonia, и представил на суд публике дебютный одноименный альбом альбом «Saint Asonia», который сразу же взорвал Североамериканские рок-чарты мира с такими хитами как «Better Place», «Let Me live My life» и другие!

За что бы ни брался Адам Гонтье, всё превращается в шедевр и становится хитом. Его богатый и изумительно сильный голос делают каждую песню неповторимой!

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

АКБУЗАТ. Белый конь. Златая птица, 11.05.2017 19:00:00, Русский драматический театр (Большой зал) (г. Уфа)

В основе рок-оперы «Акбузат», созданной известными российскими музыкантами, лежит знаменитый башкирский эпос. Главный герой Хаубан является продолжателем благородных деяний отца Сура-Батыра, деда Иделя и прадеда Урал-Батыра.

Сабантуй в башкирском ауле. Народ поет и танцует, воспевая красоту родных гор и степей. Но вдруг появляются Стражники и Визирь с посланием от хана Масембая – тот велит веселиться от души. Но как радоваться из-под палки?..

У догорающего огня остается маленький Хаубан. Он сирота. Его отец погиб, а мать безвозвратно пропала. Старик-охотник, узнав в нем сына Сура-батыра, дарит ему Золотой лук. И Хаубан прекрасно справляется с ним – первым же выстрелом он ранит внезапно появившуюся Золотую утку, которая оборачивается прекрасной Нэркэс, дочерью подводного царя Шульгена. В обмен на жизнь она предлагает любой дар, и молодой егет выбирает коня – волшебного Акбузата…

Проходит десять лет. Хаубан вырос и превратился в знатного охотника. Молодые девушки влюбляются в него, а он остается безучастным. Вновь и вновь Хаубан приходит на берег озера, а так запавшая ему в душу Нэркес не показывается… Но однажды он все-таки встречает ее.

Чтобы завоевать любовь красавицы, победить недругов и освободить свой народ, Хаубану придется спуститься в подводное царство, сразиться с коварным Шульгеном, разоблачить подлого Масембая…

А когда освобожденный народ выйдет на площадь и запоет гимн любви, в небе над людьми широко раскинутся волшебные крылья Акбузата.

В проекте занято более пятидесяти исполнителей – актеров, вокалистов, танцовщиков. Уникальные костюмы и декорации, живой звук, выразительная пластика и мощнейшая энергетика и буря эмоций – все это ждет вас в новом спектакле театра!

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

АКБУЗАТ. Белый конь. Златая птица, 11.05.2017 19:00:00, Русский драматический театр (Большой зал) (г. Уфа)

В основе рок-оперы «Акбузат», созданной известными российскими музыкантами, лежит знаменитый башкирский эпос. Главный герой Хаубан является продолжателем благородных деяний отца Сура-Батыра, деда Иделя и прадеда Урал-Батыра.

Сабантуй в башкирском ауле. Народ поет и танцует, воспевая красоту родных гор и степей. Но вдруг появляются Стражники и Визирь с посланием от хана Масембая – тот велит веселиться от души. Но как радоваться из-под палки?..

У догорающего огня остается маленький Хаубан. Он сирота. Его отец погиб, а мать безвозвратно пропала. Старик-охотник, узнав в нем сына Сура-батыра, дарит ему Золотой лук. И Хаубан прекрасно справляется с ним – первым же выстрелом он ранит внезапно появившуюся Золотую утку, которая оборачивается прекрасной Нэркэс, дочерью подводного царя Шульгена. В обмен на жизнь она предлагает любой дар, и молодой егет выбирает коня – волшебного Акбузата…

Проходит десять лет. Хаубан вырос и превратился в знатного охотника. Молодые девушки влюбляются в него, а он остается безучастным. Вновь и вновь Хаубан приходит на берег озера, а так запавшая ему в душу Нэркес не показывается… Но однажды он все-таки встречает ее.

Чтобы завоевать любовь красавицы, победить недругов и освободить свой народ, Хаубану придется спуститься в подводное царство, сразиться с коварным Шульгеном, разоблачить подлого Масембая…

А когда освобожденный народ выйдет на площадь и запоет гимн любви, в небе над людьми широко раскинутся волшебные крылья Акбузата.

В проекте занято более пятидесяти исполнителей – актеров, вокалистов, танцовщиков. Уникальные костюмы и декорации, живой звук, выразительная пластика и мощнейшая энергетика и буря эмоций – все это ждет вас в новом спектакле театра!

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

АКБУЗАТ. Белый конь. Златая птица, 11.05.2017 19:00:00, Русский драматический театр (Большой зал) (г. Уфа)

В основе рок-оперы «Акбузат», созданной известными российскими музыкантами, лежит знаменитый башкирский эпос. Главный герой Хаубан является продолжателем благородных деяний отца Сура-Батыра, деда Иделя и прадеда Урал-Батыра.

Сабантуй в башкирском ауле. Народ поет и танцует, воспевая красоту родных гор и степей. Но вдруг появляются Стражники и Визирь с посланием от хана Масембая – тот велит веселиться от души. Но как радоваться из-под палки?..

У догорающего огня остается маленький Хаубан. Он сирота. Его отец погиб, а мать безвозвратно пропала. Старик-охотник, узнав в нем сына Сура-батыра, дарит ему Золотой лук. И Хаубан прекрасно справляется с ним – первым же выстрелом он ранит внезапно появившуюся Золотую утку, которая оборачивается прекрасной Нэркэс, дочерью подводного царя Шульгена. В обмен на жизнь она предлагает любой дар, и молодой егет выбирает коня – волшебного Акбузата…

Проходит десять лет. Хаубан вырос и превратился в знатного охотника. Молодые девушки влюбляются в него, а он остается безучастным. Вновь и вновь Хаубан приходит на берег озера, а так запавшая ему в душу Нэркес не показывается… Но однажды он все-таки встречает ее.

Чтобы завоевать любовь красавицы, победить недругов и освободить свой народ, Хаубану придется спуститься в подводное царство, сразиться с коварным Шульгеном, разоблачить подлого Масембая…

А когда освобожденный народ выйдет на площадь и запоет гимн любви, в небе над людьми широко раскинутся волшебные крылья Акбузата.

В проекте занято более пятидесяти исполнителей – актеров, вокалистов, танцовщиков. Уникальные костюмы и декорации, живой звук, выразительная пластика и мощнейшая энергетика и буря эмоций – все это ждет вас в новом спектакле театра!

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Tono Alcalde (гитара, вокал)/Испания и его группа, 26.04.2017 20:30:00, Джаз-клуб Игоря Бутмана на Таганке

Tono Alcalde (гитара, вокал)/Испания и его группа

Фантастическая интернациональная группа с программой «Spanish Latin Party»! В оригинальных композициях пера Тоно Алькальде смешаются испанская и латина румба, ча-ча-ча и болеро, фанк и блюз, сальса и фламенко фьюжн…

Tono Alcalde (гитара, вокал)/Испания
Сергей Клевенский (флейта)/Россия Сергей Макеев (клавишные)/Куба
Антон Горбунов (бас-гитара)/Россия
Yoel Gonzalez (перкуссия)/Куба

Тоно Алькальде — баскский музыкант, с корнями в испанских Галисии и Экстрамадуре. Гитарист-левша, самостоятельно освоивший игру на гитаре, изобрел свой собственный стиль игры, при которой струны не перетягиваются для левой руки. Это придает особое уникальное звучание его гитаре.
Тоно сотрудничал со многими известными музыкантами и колективами, среди которых: Alejandro Sanz, Трио Ивана Смирнова, Lola Greco, Rafael Amargo, Toni Zenet, Jose Barrios, Martires del Compas, Ojos de Brujo, Carlinos Brown, Silje Nergaard, Cachao, Los Habichuela.

Гитара Тоно Алькальде звучала в стенах таких площадок, как: как The Egg (Нью-Йорк), Королевский театр (Мадрид), Circulo de Bellas Artes (Мадрид), FOLKETS HUS (Осло), La Versiliana (Италия ), Театр Ромен (Moscu), Дом музыки (Москва), Дом фламенко «Фламенкерия» (Москва), Мьюзик Холл (Калуга), Мьюзик Холл (Санкт-Петербург) и многих других. В России Тоно также известен своими выступлениями в мюзикле «ЗОРРО».
Тоно Алькальде — участник Генерального Общества Авторов и Издателей Испании (SGAE), Испанского общества артистов-исполнителей (AIE), а также участник и координатор Ассоциации профессиональных музыкантов Испании (AMPE).

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Moscow Violinjazz Quartet, 25.04.2017 20:30:00, Джаз-клуб Игоря Бутмана на Таганке

Moscow Violinjazz Quartet

Солист оркестра «Виртуозы Москвы» Денис Шульгин (скрипка) и его Violin Jazz Quartet с программой «Тень Паганини»!
Денис Шульгин – скрипка (электроукустика)
Алексей Наджаров – фортепиано
Павел Прокимов – контрабас
Пётр Талалай – ударные

В 19 веке итальянский скрипач и композитор Никколо Паганини, стал легендой своего времени. Тайна его личности и его творчества до сих пор остаётся загадкой.
Что является основой его тайны? Это можно определить только попав на его концерт в его время. Одно известно точно: он опередил своё время примерно на 100 лет, внедрив новые приёмы игры, создал новую скрипичную школу. Музыканты совершат путешествие во время легендарного мастера, и воссоздадут его образ современным языком и средствами музыкального развития такими как джаз, фьюжн, джаз-рок. В программе концерта — авторские композиции, созданные на основе тем 24 каприсов Паганини для скрипки соло.

Московский ViolinJazz Квартет создан музыкантами как коллектив-творческая лаборатория. Участники квартета, взяв за основу традиции скрипичного джаза, ассоциирующегося с именами С. Граппелли, С. Смита, Ж. Л. Понти, продолжают их, раскрывая новые инструментальные возможности скрипки не только как классического инструмента. Эрудиция музыкантов позволяет объединить традиции и школу игры на скрипке заложенные более двухсот лет назад в эпоху Николо Паганини с современным звучанием, ритмами и синтезом электроники с аккустикой.
Московский ViolinJazz Квартет соединяют экспрессивность, присущая хот-джазу, композиционные эксперименты и интеллектуализм пост-бибопа с виртуозной техникой и эрудицией исполнителей, за плечами которых – классическая консерваторская школа. Прибавьте к этому репертуар, простирающийся от Джорджа Гершвина и Гленна Миллера до Майлса Дэвиса и современного джаз-рока. Пластичность, изобретательность, богатство звучания квартета определяются тем, что это – музыканты-единомышленники, абсолютно уверенные в себе и объединенные общей творческой идеей.

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Lenny Sendersky (саксофон)/Израиль и Трио Олега Бутмана, 23.04.2017 20:30:00, Джаз-клуб Игоря Бутмана на Таганке

Lenny Sendersky (саксофон)/Израиль и Трио Олега Бутмана

Феноменальный израильский саксофонист с редчайшим концертом в России!
Ленни Сендерский (саксофон)
Наталья Смирнова-Бутман (рояль, вокал)
Павел Протасов (контрабас)
Олег Бутман (барабаны)
Джаз-клуб Игоря Бутмана

EN
АФИША
О КЛУБЕ

МЕНЮ

БИЛЕТЫ

ФОТО

КОНТАКТЫ

СДЕЛАТЬ ПОДАРОК
facebook.com vk.com instagram.com twitter.com youtube.com

РАССЫЛКА НОВОСТЕЙ

SMS-РАССЫЛКА НОВОСТЕЙ

АФИША
23 Апреля
Lenny Sendersky (саксофон)/Израиль и Трио Олега Бутмана

Феноменальный израильский саксофонист с редчайшим концертом в России!
Ленни Сендерский (саксофон)
Наталья Смирнова-Бутман (рояль, вокал)
Павел Протасов (контрабас)
Олег Бутман (барабаны)
Купить билет

Ленни Сендерский – известный саксофонист и композитор. Он прошел превосходную джазовую школу: обучался у Геннадия Гольштейна в Санкт-Петербурге, затем стажировался в Датской Ритмической консерватории в классе Марка Бернстайна (США). Музыка Ленни Сендерского – это яркое сочетание современных ритмов и традиционного джаза с ощутимым привкусом еврейской мелодики и свежими композиторскими идеями.
Ленни Сендерский — участник многих международных проектов с музыкантами из США, Европы, Израиля и России, среди которых: Randy Brecker, Tony Romano, Cleve Douglass, Amos Hoffman, Anat Fort, Joe Locke, KJ Denhert, Natalie Kertis, Kat Gang, Ernersto Simpson, Jaak Sooaar, Андреи? Кондаков и многие другие.

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Max Ionata Quartet / Италия-Россия, 12.04.2017 20:30:00, Джаз-клуб Игоря Бутмана на Таганке

Max Ionata (тенор-саксофон)
Наталья Скворцова (рояль)
Marco Piccirillo (контрабас)
Александр Боженко (барабаны)

Звезда мирового джаза, в последние 10 лет Макс Ионата считается одним из крупнейших итальянских саксофонистов на современной международной джазовой арене. Как бэндлидер и сайдмэн Макс Ионата учавствовал в записи более чем 70 альбомов с ведущими джазовыми музыкантами планеты, — как в США, так и Европе, получив, таким образом, признание по обе стороны океана. Макс — постоянный резидент наиболее известных в мире джаз-клубов и международных фестивалей. Сотрудничал с величайшими музыкантами, среди которых: Робин Юбенкс, Рувим Роджерс, Кларенс Пенн, Ленни Уайт, Билли Харт, Элвин Квин, Джо Локк, Энн Дюкро, Стив Гроссман, Майк Штерн, Боб Минтзер, Боб Франсешини, Хирам Баллок, Джоэл Фрам, Майлз Гриффит, Энтони Пинсиотти, Джон Коухерд, Джон Бенитес, Дино Пиана, Роберто Гатто, Дадо Морони, Стефано Ди Баттиста и многими другими.

Макс гастролировал практически на всех континентах, неоднократно выступал в Японии, Китае, Нидерландах, Англии, Франции, Польше, Испании, Португалии, Сербии, Швейцарии, Дании, Германии, Объединенных Арабских Эмиратах, Кувейте, Перу и Соединенных Штатах. Среди его международных наград: премия «Massimo Urbani» (2000); победа на национальном итальянском джазовом конкурсе «Baronissi», (2000), награда «JAZZIT AWARD» – лучший итальянский тенор-саксофонист (2012, 2013). Популярный журнал Jazzlife посвятил ему огромную статью-интервью в специальном выпуске «Jazz horn 2010», обращаясь к Максу, как к «саксофонисту, открывшему новые границы в джазе».

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Регистрация
Войти


Копирайт © 2007-2012 Slamfest
Все торговые марки и копирайты на этой странице являются собственностью соответствующих хозяев.