Новости | Slamfest - Part 327 
Главноя Наши концерты Афиша Группы Фото/Видео Флрум Ссылки/Контакты


6 февраля, Табула Раса 7000$, Бритва Оккама, Radio Cambodia, Dementia, Chaos of the heart
350/400 р.


  • Рок Арсенал(курская)
  • Зиг заг(киевская)
  • Касса клуба Plan B(новослободская)
  • Тату 3000(вднх)
  • в Тату3000 (м.ВДНХ, м.Сокольники)
  • рок-магазине Хобгоблин (м.Сухаревская)

  • Контекстная реклама

Архив ‘Новости’

JOEY JORDISON не видит BLACK SABBATH без BILL’A WARD’A

Американский журнал Metal Hammer недавно имел возможность взять интервью у барабанщика SLIPKNOT и SCAR THE MARTYR Joey Jordison’a. Ему задали несколько вопросов по поводу групп, которые не сходят с заголовков журналов в этом году.

Об AVENGED SEVENFOLD:

Jordison: «Если честно, у меня нет ни одного диска AVENGED SEVENFOLD, и я даже не слушал новый альбом. Я читал сравнение этого альбома с METALLICA, но не обратил на это особого внимания. Ничего не имею против них, я просто никогда не был их фанатом: они не плохие, просто это одна из групп, которые обошли меня стороной».

О METALLICA:

Jordison: «Это охренительная группа. Без METALLICA я бы не стал тем, кем являюсь. У меня есть все записи. Я проводил много времени за барабанами в подвале, слушая их музыку и пытаясь выучить партии Lars’а (Ulrich’a), такт за тактом. По-моему, сейчас METALLICA могут делать всё, что им захочется. Не уверен, что «Lulu» — это то, что нужно, но, что касается меня, METALLICA всё равно могут делать что угодно, я не могу их критиковать. (LED) ZEPPELIN и THE WHO передали эстафету METALLICA, это группы нашего поколения. Всё, что они делают, сейчас может быть встречено негативно, просто потому что это знаменитая группа. Без METALLICA не было бы хэви. Конечно, есть огромное количество других, не менее значительных групп, но ведь по какой-то причине их слушают миллионы и миллионы людей. Я очень высоко их ценю».

О BLACK SABBATH:

Jordison: «Настояший SABBATH — это SABBATH с Bill’ом Ward’ом. Извините, но это так. Bill Ward — один из самых недооценённых барабанщиков. Этот старик просто охрененный барабанщик. Я просто не могу видеть SABBATH без него, потому что он — неотделимая часть группы. Он как John Bonham или Keith Moon — один из тех барабанщиков, чьи партии такие же части классических песен, как гитарные риффы или вокал. Конечно, я уважаю остальных участников SABBATH и то, что они делают, но на этот раз — увольте».

Рубрика: Группы, Новости | Оставьте комментарий!

WARGASM планируют выпуск демо

WARGASM в честь 25-летия с момента выпуска дебютного альбома «Why Play Around?» планируют до конца года издать демозаписи середины 1980-х. 11 песен, которые войдут в релиз, взяты с оригинальных кассет и будут включать все песни с четырёх демо: «Satan Stole My Lunch Money», «Your Dog’s Teeth», «Gasm It» и «Spirit In Decay». «Те, кто владеют правами на «Why Play Around?», вероятнее всего никогда его не перевыпустят, — говорит басист/вокалист Bob Mayo. — Половина песен из него есть на этом демо-альбоме, так что это будет отличным способом отметить его 25-летие».

Ставший настоящей классикой трэша, «Why Play Around?» отсутствует в продаже уже два десятилетия, а оригинальные копии на вторичном рынке продаются по весьма высоким ценам. Mayo продолжает: «Мы были удивлены, что кассеты всё ещё так хорошо звучат. Нам нужно было провести небольшую работу, потому что пересведение даже не обсуждалось. Они звучат не идеально, но сейчас звучание лучше, чем было на оригинальных лентах».

Демо-записи WARGASM были в ходу на андеграундном рынке, и «Satan Stole My Lunch Money» позволила группе получить контракт на первый альбом «Why Play Around?».

«Работа над этими записями буквально вернула меня в те дни, —говорит Mayo. — Трэш только что появился, и обмены на андеграундом рынке были очень эффективным способом для того, чтобы о твоей команде узнали во всём мире. То время для нас было очень особенным, и эти записи — тоже. Они — часть истории металл-андеграунда, и мы очень рады, что все они будут выпущены».

Рубрика: Группы, Новости | Оставьте комментарий!

Гитарист METALLICA: «"Lulu" является одной из лучших вещей, что мы создавали»

В новом интервью The Verge, гитарист METALLICA Kirk Hammett обсудил процесс создания выходящих за рамки альбомов и проектов для METALLICA — таких как, к примеру, создание нового фильма «Through The Never» и о том, как важно не терять интерес ко всему этому с течением времени.

«О да, это здорово, потому что это как факультативные проекты. Нам очень нравится делать подобные вещи, так как мы ощущаем, что можем втянуться во что-то и сделать что-то действительно классное и нетипичное. И мы знаем, что с новым альбомом подзадержались, и, скорее всего, были бы где-то на полпути в его создании, если бы не занимались фильмом. Но для нас это всё здорово. Для нас это новый креативный вызов. Нам нравится принимать вызов, мы как будто прокладываем новые дороги под именем METALLICA».

На вопрос о том, влияет ли реакция поклонников на то, что METALLICA будет делать дальше, Kirk ответил: «Нет, потому что мы делаем это сами для себя. «Lulu» как раз прекрасный тому пример. Я считаю, что «Lulu» является одной из лучших вещей что мы создавали. Ну вот, к примеру, песня «Junior Dad» — она вызывает у меня слёзы на глазах, да и работать с Lou Reed’ом было очень здорово, уникально, особенно для нас. Может быть, так было не для всех. Возможно, это было проблемой для наших поклонников, но для нас — Lars’a, James’a, Rob’a и меня — это было иначе, нам нравилось это делать, и мы получили огромный и полезный опыт. Мы смотрим на всё это в позитивном ключе».

Рубрика: Группы, Новости | Оставьте комментарий!

Подробности нового альбома ROYAL HUNT

ROYAL HUNT выпустят новую работу, получившую название «A Life To Die For», 29-го ноября в Европе и 3-го декабря в Северной Америке на Frontiers Records. В пресс-релизе новый материал описывается как «концептуальный альбом не сколько в текстовом, сколько в музыкальном плане, в котором группа расширяет музыкальные границы и выводит свои симфонические и напыщенные музыкальные элементы на максимально возможный уровень, используя во время студийной работы большое количество музыкантов и большой хор». В очередной раз DC Cooper украсил своим фирменным узнаваемым вокалом блестящие композиции, созданные маэстро Andre Andersen’ом. Композиторское мастерство и исполнение наивысшего качества — это ROYAL HUNT в лучшем симфоническом варианте! «A Life To Die For» — ещё один знаковый релиз для группы и обязательный к приобретению для каждого поклонника прогрессивного металла.

Andre Andersen: «В этом альбоме есть всё, о чём может мечтать поклонник подобного стиля: сильные песни с грандиозными припевами, заразительные риффы, техничные и запоминающиеся инструментальные части, выдающееся продюсирование, усиленное классическими инструментами, и, конечно же, мгновенно узнаваемый стиль». Как уже сообщалось, альбом будет доступен в трёх вариантах (лимитированном с DVD, обычном и на виниле); оформление для диска создал Kai Brockschmidt (PINK CREAM 69, PRETTY MAIDS), а в качестве гостей в записи были задействованы:

• Kenny Lubcke, Alexandra Popova — бэк-вокал;
• Jacob Kjær — гитарное соло на «Running Out Of Tears»;
• Soma Allpass, Christina Lund, Patricia Skovgaard, Christina Larsen — cтрунные;
• Erik Rosenqvist, Mads Kofoed — медные и деревянные духовые инструменты;
• CV Company — хор.

Рубрика: Группы, Новости | Оставьте комментарий!

Вокалист ARRAYAN PATH в WARLORD

Nicholas Leptos из ARRAYAN PATH был назван новым вокалистом WARLORD.

William J. Tsamis (гитара, клавиши): «Несмотря на то что Rick Anderson проделал просто феноменальную работу для нас на «The Holy Empire», а Giles Lavery отлично справлялся с задачей в ходе апрельских выступлений WARLORD, я остановил свой взор на Nicholas’e Leptos’e на долгое время по следующим причинам:

Музыка следующего альбома предложит слушателям тяжёлый эпичный пауэр-металл, и голос Nicholas’a поднимет наше звучание на совершенно иной уровень. Его вокал идеален для мощного эпического материала, который я создал в этот раз. И он доказал, что идеально исполняет материал каждого из вокалистов группы на концертах.

Ну, а если подытожить, то Nicholas Leptos не только приведёт WARLORD в более эпическое будущее, он также способен представить классический материал WARLORD в «живом варианте», идеально снимая партии всех вокалистов, которые были в группе до его прихода. Нужно ли после этого говорить, что мы очень рады приветствовать его в нашей команде? Так что его можно назвать идеальным Damien’ом King’ом, которого мы искали с момента рождения WARLORD».

Рубрика: Группы, Новости | Оставьте комментарий!

Denis Galushko Trio с программой "Melanholy", 02.10.2013 20:00:00, Клуб Алексея Козлова

Трио Дениса Галушко – дипломанты и лауреаты джаз-фестивалей и конкурсов, обладатели Гран При Фестиваля «Усадьба Jazz-2013» (Москва), постоянные резиденты клуба EverJazz (Екатеринбург).

Трио исполняет авторские произведения основателя коллектива, композитора и аранжировщикаДениса Галушко, а также современный джаз, сочетающий в себе как классику,так и разнообразные стилевые направления – jazz funk, swing, Europe jazz, mainstream,pop-music, lounge и другие.

В 2011 году в составе трио Денис записал CD диск со своей авторской программой «Дорога Домой».

Участники трио давали совместные концерты с такими мастерами, как Roy Young (вокал), Tammy McCann (вокал), Tecora Rodgers (вокал), Ray Gaskins, Сергей Пронь (труба), Виталий Владимиров (тромбон), Марк Иванцов (саксофон), Роберт Анчиполовский (саксофон), Валерий Нагорный (саксофон), Даниил Крамер (ф-но), Григорий Файн (фо-но), Denise Thimes (вокал), Denise Pierre (вокал), Niki Haris (вокал) и др.

Состав Трио:

Денис Галушко (клавишные),
Святослав Коротовских (контрабас)
Артем Иванов (ударные).

2 октября со сцены Клуба прозвучат их новая авторская программа «Melanholy» и композиции из альбома «Дорога Домой».

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

КАЛИНОВ МОСТ, 12.12.2013 20:00:00, КЦ Дружба (г.Оренбург)

ЦЕНА БИЛЕТА:
в октябре — 600 руб.
в ноябре — 700 руб.
в декабре — 800 руб.

Легендарная рок-группа КАЛИНОВ МОСТ с уникальным концертом в Оренбурге. Презентация нового альбома «Контра» и все любимые и знаменитые песни в полнозвучном концерте.
Группа «Калинов Мост» — явление на российской музыкальной сцене уникальное. И те, кто хоть раз бывал на их концертах, знает, что достижения группы вовсе не исчерпываются такими знаменитыми хитами, как «Родная», «Девочка летом» и «Уходили из дома».
Удивительная смесь казачьего духа, сибирской свежести и мощи, арт-рока, блюза, самобытной русской поэзии создаёт особое пространство, которое, как глоток чистого воздуха в современном мире, воспитывает благородство чувств и заставляет каждого человека вспомнить свою суть.
Открывая взору слушателя картины не столь далёкого будущего и скрытые процессы настоящего, перебирая звенья цепи, неизбежно ведущей к неумолимой развязке, легендарная сибирская группа как опытный партизанский отряд русского рока, уходит в духовное сопротивление, лаконично и безапелляционно озаглавив новый альбом «CONTRA». «Калинов Мост» своим новым альбомом наносит КОНТРудар по современному обществу потребления, идёт в духовную КОНТРатаку против мультимедийного зомбирования людей, шлёт по астралу своим слушателям-соратникам пули-слова, бомбы-стихи и песни-ракеты.
На «КОНТРЕ» «Калинов мост» разворачивает перед воображением слушателя впечатляющую контурную карту постиндустриального апокалипсиса. Мир, каким мы его знали и любили, тает на наших глазах. «Калинов Мост» проведёт вас по самой кромке тающего льда, показывая контуры уходящего во тьму мироздания, но помогая при этом сохранить внутренний свет и духовный стержень, остаться на позициях традиционных ценностей семьи, веры, любви к Родине и уважения к заветам предков.
Новые песни в концерте будут органично дополнены лучшими произведения «Калинова Моста» прошлых лет, среди которых мощные саги с легендарного альбома «Оружие», уже полюбившиеся слушателю произведения с «Ледяного похода» и взломавшие в своё время хит-парад «Нашего радио» боевики с недавнего альбома «Эсхато».

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Стас Михайлов, 28.11.2013 19:30:00, Дворец Спорта "Триумф" (г. Люберцы)

В марте 2013 года в Московском Государственном Кремлевском Дворце состоялась презентация новой программы ‘Джокер’ одного из самых востребованных артистов современной российской эстрады Стаса Михайлова. В гастрольный тур с новой программой заслуженный артист России отправится уже в августе этого года. Первыми с ‘Джокером’ познакомятся южные регионы России, а так же жители Чехии и Германии.

Программа выступления, по давно сложившейся традиции концертов Стаса Михайлова, состоит из двух отделений. В первой части представлены песни из нового, 14 по счету сольного альбома с одноименным названием ‘Джокер’. Во второй части концерта публика сможет услышать давно полюбившиеся хиты.

‘Джокер’ Стаса Михайлова ознаменовал новый этап в творчестве певца и открыл очередную грань его таланта – артиста — философа, размышляющего о жизни и о судьбе. По мнению самого Стаса, сейчас нужны песни, затрагивающие серьезные нравственные темы, песни, заставляющие остановиться и задуматься. Таким образом, наряду с лирическим циклом песен на стихи Есенина, военной тематикой, танцевальными шлягерами, артист добавил в свой ‘музыкальный арсенал’ песни на духовную тему, которые не оставят равнодушным даже самого взыскательного слушателя.

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Всеросссийский юношенский оркестр. Юрий Башмет и Виктор Третьяков, 30.10.2013 19:00:00, Консерватория им. П.И.Чайковского — Большой Зал

ПЕРВЫЙ КОНЦЕРТ В МОСКВЕ

Всероссийский юношеский оркестр, основатель, художественный руководитель и главный дирижер Юрий Башмет

30 октября
Большой зал консерватории
Начало в 19.00

Программа:
Д. Россини Увертюра к опере «Сорока – воровка»
М. Брух Романс для альта с оркестром
Солист: Юрий Башмет
М. Брух Концерт для скрипки с оркестром
Солист: Виктор Третьяков
Л. Бетховен Симфония №5
Дирижер: Юрий Башмет

В 2012 году был создан Всероссийский юношеский симфонический оркестр под управлением Юрия Башмета. В состав оркестра вошли 80 юных музыкантов в возрасте от 9 до 21 года из 30 городов России.
Оркестр был сформирован на основе уникального по своей идее и масштабам всероссийского конкурса исполнителей классической музыки и не имеет аналогов в истории России. Отборочные туры национального конкурса исполнителей классической музыки проходили в течение семи месяцев во всех Федеральных округах России.
Дебютные концерты коллектива состоялись в ноябре 2012 года в Сочи и были встречены с огромным интересом, как со стороны публики, так и со стороны средств массовой информации. Огромная важность и значение проекта в привлечении внимания к вопросам детского музыкального образования и культурной среде в стране. Невероятный успех и внимание к первому выступлению оркестра подсказал идею и необходимость в продолжение проекта.

30 октября оркестр впервые выступит с концертом в Легендарном Большом Зале консерватории в Москве.
Особо хочется отметить участие в концерте Виктора Третьякова.
Сам Маэстро Юрий Башмет будет принимать участие в концерте в качестве дирижера и солиста.

Предстоящий концерт Всероссийского юношеского оркестра в Москве станет огромным событием не только в культурной жизни столицы, но и всей России в целом

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Международный Фестиваль "САМАЙН-кельтский HALLOWEEN", 25.10.2013 18:00:00, Клуб Театръ

Международный Фестиваль «САМАЙН — ирландский HALLOWEEN» пройдет 25 октября сразу на двух сценах клуба “ТЕАТРЪ” !
Ежегодный Фестиваль «САМАЙН – ирландский HALLOWEEN» в этом году соберет лучших артистов из 4 стран, исполняющих самую зажигательную музыку, под которую устоять на месте невозможно!

На фестивале гостей ждет красочное шоу — костюмированная концертная программа от музыкантов и танцоров из ИРЛАНДИИ, УКРАИНЫ, БЕЛОРУССИИ и РОССИИ ! То, что вы не увидите и не услышите на обычных концертах!

Фестиваль пройдет на 2 сценах одновременно:
БОЛЬШАЯ СЦЕНА:
F.R.A.M. (Украина) — кельтский пайп-рок-бенд
Плутовской театр ДиГриза (Белоруссия) — средневековое шоу
«Rhythm and Rhapsody» (Ирландия) — чемпионы All-Ireland !!!
«FUINNIMH и Barry Tierney» (Ирландия) – хорошо известная в России группа со специальным гостем
DEE Курцман (С-Пб, ex-The Dartz) с сольной программой

Новые проекты лидеров группы «Тролль Гнет Ель» (С-Пб):
— «Оркестр Тролля» (Костя Тролль) с обновленной программой!?
— «Ведьмин Круг» (Мария Джетра ТГЕ) с презентацией нового альбома!

Танцевальные шоу и мастер-классы: ?CEILIDH, Ars Longa и Liam Scanlon (Ирландия)
МАЛАЯ СЦЕНА:

Лакуна (С-Пб)?
Воинство Сидов?
Blind Harper?
Foggy Dew (Ростов-на-Дону) 
танцевальные шоу и мастер-классы по танцам для всех желающих:
— школа танцев Ceilidh?
— Liam Scanlon (Ирландия)

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Серебряная свадьба, 24.10.2013 20:00:00, THE ROCK BAR #2 (г. Краснодар)

Этот музыкально-театральный балаган образовался в 2005 году. Разбитная
компания из банджо, контрабаса, трубы, скрипки, концертины, стиральной
доски и барабанов под предводительством тубы прямо на глазах у публики готовит
необыкновенный коктейль из французского шансона, диксиленда, кантри, русской
народной музыки и латиноамериканских ритмов в манере уличного оркестра. Во
всех концертных приключениях музыкантов сопровождают бесчисленные
чемоданы, набитые цирковой и кухонной утварью, бутылочки различных форм и
содержания, дамское белье, беспощадный Пес Баскервиль с горящими
глазами, Женщина-Пиявка, обирающая мужчин до последней нитки,
обитательница парижских катакомб, белокурая Крыса Эммануэль Кант и любитель
декольте Мсье Грач.
В репертуаре — песни на русском и французском языке, ироничные, парадоксальные, жизнеутверждающие, с элементами буффонады, театра
кукол и кабаре.
На сегодняшний день концертная география группы охватывает не
только города Беларуси. «Серебряная Свадьба» уже неоднократно посетила с
концертами Москву, Владимир, Ростов-на-Дону, Таганрог, Краснодар, Санкт-
Петербург, Киев, Варшаву и Париж, а также приняла участие в различных
музыкальных и театральных фестивалях, таких как «Фестиваль современного
театрального искусства в Варшаве» (2006), «Пустые Холмы» (2007, 2008) в Подмосковье,
Метафест (2007) под Самарой, Cap a L Est (2007) в Нанте (Франция).
Группа также пишет музыку для кино и театральных постановок

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Новый альбом AMBERIAN DAWN готов к записи

AMBERIAN DAWN опубликовали следующее сообщение:

«У нас есть для вас отличные новости! Многие ждут нового альбома AMBERIAN DAWN и у Tuomas’a уже готово десять великолепных треков, которые будут записаны осенью этого года. Все будет проходить без финансовой поддержки лейбла и у вас есть возможность помочь нам в этом. Мы планируем выпустить альбом в начале 2014.

Мы хотим все сделать вместе с вами и готовы предложить вам кое-что особенное. У нас есть не только «традиционный» материал, типа мерчендайзинга или подписанных CD, но и кое-что особенное: инструменты, оборудование группы, сценические костюмы и все в таком духе. Вы также будете иметь возможность оставить свое имя в буклете. Все пожертвования будут снабжены MP3 и стоимость доставки уже включена в наши цены.

Мы три раза ездили по Европе с концертами и наслаждались каждой минутой. И хотим это повторить. И если наберем 200% от той суммы, что собираем на запись альбома, то обязательно все осуществим. Тур планируется на 2014 год. Так что сейчас у вас есть возможность стать частью семьи AMBERIAN DAWN и помочь нам в записи альбома и последующего тура в его поддержку».

Рубрика: Группы, Новости | Оставьте комментарий!

По словам барабанщика, METALLICA «преодолеет ещё один рубеж в декабре»

Барабанщик METALLICA Lars Ulrich недавно поговорил с Nikki Blakk из калифорнийской радиостанции 107.7. Послушать интервью можно ниже.

На вопрос о том, какие сюрпризы у METALLICA есть для поклонников, Ulrich ответил: «Очень интересная вещь произойдёт в декабре. Пока об этом никто не знает, так что… Так что мы преодолеем ещё один рубеж в декабре. И если хотя бы кто-то [из менеджмента] узнает о том, что я сказал то, что сказал, то пристрелит меня и заставит замолчать. Но в декабре мы преодолеем ещё один рубеж, чему мы все очень рады».

На вопрос о том, состоится ли третий фестиваль METALLICA, Lars ответил:

«За последние пару месяцев мы так далеко не заглядывали. Детройт подарил нам прекрасный опыт. И мы рады вернуть это событие в Детройт. Нам просто нужно сесть и всё обсудить. И наши хорошие друзья из С3 также должны сесть и, возможно, вооружившись калькуляторами, всё рассмотреть, чтобы мы могли что-то сказать…

Это было здорово, нам нравится то, что мы делали. Я бы делал эти фестивали всю оставшуюся жизнь. Затевать свой фестиваль совсем не простая задача, но мы получили немало удовольствия от этого мероприятия за два года и надеемся, что сможем всё повторить в Детройте.

Мы будем ездить по миру в течение шести недель и представлять наш фильм и всё такое, но, возможно, где-то в октябре или ноябре мы начнём думать о возможности проведения Orion’a в следующем году».

Представитель промоутеров C3 Presents Charlie Walker сообщил, что на первом дне фестиваля побывало около 20 000 человек и, возможно, больше было на втором дне фестиваля.

Рубрика: Группы, Новости | Оставьте комментарий!

Вокалистка AMARANTHE опубликовала запись прослушивания для NIGHTWISH

Вокалистка AMARANTHE Elize Ryd опубликовала запись песни NIGHTWISH «Nemo», которая была сделана в рамках соискания места вокалистки после ухода из коллектива первой певицы группы, Tarja’и Turunen.

«Я хранила это для особого момента. И сейчас, когда я стала вокалисткой той группы, о которой мечтала… Я езжу по всему миру и встречаю фантастических людей — даже NIGHTWISH — на сцене. И имею таких великолепных поклонников.

Это было что-то невероятное, когда однажды NIGHTWISH прислали мне демо с музыкой и попросили записать вокал! Это версия «Nemo» из конкурса на место вокалистки в NIGHTWISH».

В недавнем интервью Ryd рассказала о выступлении в Денвере, где заменяла Anette Olzon:

«Это было очень особенное событие. Я люблю NIGHTWISH и много раз для себя пела их песни (смеётся). Они спросили у меня, не смогла бы я спеть для них, и мы решили, что стоит спросить у зрителей, и если они согласятся, то я, конечно же, помогу NIGHTWISH, и они смогут отыграть своё выступление. Естественно, с моим вокалом, ведь они же не могут играть только инструменталы.

Это было похоже на сбывшуюся мечту, потому что я всегда хотела петь в NIGHTWISH (смеётся). Я проходила прослушивание у них несколько лет назад, так что выйти на одну сцену с ними было здорово. И отклик собравшихся очень помог. Я почти плакала на сцене, потому что люди оказали такую поддержку!»

Рубрика: Группы, Новости | Оставьте комментарий!

Семейный Фестиваль Global Foto Zone, 12.10.2013 11:00:00, Креативное пространство "Ткачи"

12 и 13 октября состоится уникальное семейное событие Петербурга Global Foto Zone. Это не пикник, где скучно детям и не обычный детский праздник, где скучно родителям. Global Foto Zone — праздник для любителей фотографировать и фотографироваться. Это праздник где каждый сможет найти занятие на свой вкус и зарядиться позитивом на месяц вперёд.

Центром программы будут разнообразные фотозоны – небольшие декорированные пространства. С их помощью гости смогут побывать в стране чудес, подводном мире, зеленом мезонине, на гавайском пляже и даже на арбузной плантации. В общем более 15 фотозон для всех возрастов. Так же в программе GlobalFotoZone акробатические цирковые номера, большие мыльные пузыри, химические опыты и взрывы, модные показы, мастер-классы, мультики про Летающих зверей. Огромная голубая песочница, забавные гонки на понициклах и радиоуправляемых машинках, строительство Пизанской башни. Для взрослых организаторы припасли увлекательные семинары и мужскую игровую зону с настольными футболом, хоккеем и xbox.

GlobalFotoZone – это настоящий праздник семьи, который подарит хорошее настроение и оставит отличные фотографии для всех и каждого!

Место проведения: пространство Ткачи
Время: 11-17

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

АКВАРИУМ. БГ 60, 11.12.2013 19:00:00, БКЗ "Октябрьский"

Борис Гребенщиков празднует свое 60-летие.

Борис Гребенщиков и его детище, легендарный «Аквариум», стали символами всего рок-движения, своего рода иконами. Размер музыкального наследия, накопленного БГ за сорокалетнюю творческую деятельность, не поддается описанию. Только перечисление выпущенных альбомов и других релизов заняло бы не одну страницу. Среди музыкантов, в разные годы игравших в «Аквариуме» или сотрудничавших с коллективом, немало громких имен, оставивших значительный след в рок-н-ролльной истории. И только один человек все эти годы неизменно оставался духовным и творческим лидером. В чем же секрет столь удивительного творческого долголетия этого человека, простого выпускника факультета прикладной математики?

«Человек, делающий музыку» — именно так предпочитает называть себя сам Гребенщиков. И именно в этих простых словах, по-видимому, кроется разгадка его феноменального успеха. БГ удается всего несколькими словами, несколькими аккордами затронуть самые потаенные струны души, достучаться до сердца и заставить работать разум. Его поразительные тексты и музыка вызывают целую бурю эмоций, от неприятия до восхищения, но равнодушным не остается никто. При этом, на пути к вершинам музыкального Олимпа, музыкант не боялся смелых экспериментов, постоянно пробуя новые стили и направления, стремясь найти и познать себя. И через его творчество находили и познавали себя все поклонники его таланта. Артист никогда не гнался за регалиями и наградами, и за это, словно в благодарность, он получил титулы «отца» русского рока и духовного гуру не от властей, а от простых людей.

Программа концерта пока остается тайной, но, по словам организаторов, лидер группы «Аквариум» готовит что-то грандиозное.

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Музыканты PRIMAL FEAR, Ex-IN FLAMES на новом альбоме ANGELICA

29 ноября на Frontiers Records состоится выход дебютного альбома шведской группы ANGELICA, вокалисткой в которой является Angelica Rylin, известная по работе с THE MURDER OF MY SWEET. За написание материала для этого альбома отвечали Harry Hess, Daniel Flores, Robert Sall, Alessandro Del Vecchio и Anders Wigelius, а в его записи принимали участие такие музыканты как Jesper Strömblad (IN FLAMES), Magnus Karlsson (PRIMAL FEAR), Per Berquist (SMASH INTO PIECES) и клавишник Matt Guillory (JAMES LABRIE). Помимо этого, несколько песен написала сама Angelica.

«Мне выпал шанс выйти из мой комфортной зоны и просто сфокусироваться на том, чтобы быть хорошей вокалисткой. У меня также был целый ряд прекрасных авторов, ну вот например Harry Hess из HAREM SCAREM,» говорит Angelica. «Но больше всего меня радует то, что в альбом войдет ряд моих собственных композиций. Это прекрасный микс классических, но современных AOR-песен о любви».

В записи альбома также помогал продюсер, барабанщик и автор песен, Daniel Flores (FIND ME, SEVENTH WONDER, THE MURDER OF MY SWEET).

«Выпустив два альбома с THE MURDER OF MY SWEET, мне выпала возможность показать моим поклонникам немного другую сторону меня и одновременно с тем получить удовольствие и исследовать иную сторону рок музыки на которой я росла и которую люблю. Я расширила границы своего вокала на этом альбоме и выросла как вокалистка, что для меня крайне важно в личностном плане. Я думаю, что об этом мечтает каждый певец».

Трек-лист:

01. Breaking My Heart
02. I Am Strong
03. To Your Rescue
04. Can’t Stop Love
05. Nothing Else You Can Break
06. Riding Out The Storm
07. Rain On My Parade
08. Losers In Paradise
09. You Will Never Win
10. This Kiss Is Just For You
11. I’m Not Waiting
12. Take Me To Your Heart
13. Breaking My Heart (bonus videoclip)

Рубрика: Группы, Новости | Оставьте комментарий!

SLAYER «определённо работают над новыми песнями»

Mitchell Peters из Billboard.biz недавно поговорил со Scott’ом Sokol’ом, агентом SLAYER последние 15 лет из Pinnacle Entertainment.

На вопрос о том, вставал ли вопрос о том, чтобы взять паузу в концертах после того, как в мае не стало Джеффа Ханнемана, Sokol ответил: «Я думаю, что случись это тогда, когда они были бы в туре, то всё было бы иначе. Но Джефф не ездил с ними почти три года. Так что Gary не стал новой переменной в уравнении. На момент кончины Джеффа Gary был в группе 2,5 года. Это не помогло бы никому, если бы они перестали делать то, что делают. Группе нравится выходить и играть. Я их не защищаю или что-то в таком духе, но я думаю, что для того чтобы справиться со случившимся, для них было бы лучше делать то, что они любят. А они любят выходить на сцену и делать то, что делают».

Sokol также рассказал, как поменялись выступления SLAYER с приходом Gary Holt’a: «Я не думаю, что они что-то потеряли в драйве. Джеффу нет замены. Gary не должен заменять Джеффа, который является легендой сам по себе. Но Gary Holt, с другой стороны, и сам такой. Он несколько другой в стилистическом плане. Brian Johnson и Бон Скотт — разные вокалисты AC/DC, но каждый по-своему легендарен. Так что взгляните на ситуацию в SLAYER с того же ракурса».

На вопрос о скорых планах по записи нового материала Sokol ответил: «Они определенно работают над новой музыкой. Но больше информации вы узнаете в ближайшие недели».

Рубрика: Группы, Новости | Оставьте комментарий!

DOWN, OPETH, OVERKILL, ARMORED SAINT в компиляции ROCK HARD

Сентябрьский номер журнала Rock Hard снабжен особой компиляцией, в которую вошли концертные записи, сделанные на фестивале Rock Hard, недоступные на других носителях.

Holger Stratmann, издатель Rock Hard: «Я старался подобрать хорошую компиляцию из классических и новых музыкантов. Все песни прекрасно исполнены, и мы старались обеспечить прекрасное звучание для нашего юбилейного издания. Кроме того, я надеюсь, что её обсуждение будет так же интересно, как и прослушивание».

Добавляет басист OVERKILL D.D. Verni: «Я считаю Rock Hard Festival лучшим в мире. Мы много раз играли на подобных мероприятиях, и мне нравился каждый из них, однако формат у Rock Hard просто прекрасен, у него есть ощущение клубного концерта. Поклонники, которые приходят на эти концерты, всегда отрываются по полной и готовы к прекрасному шоу. Они напоминают мне американских поклонников спорта. Они умные.

На некоторых фестивалях ты встречаешь множество случайных людей или просто тех, кто пришел оттянуться, и это здорово. Но на Rock Hard всегда настоящие фанаты музыки! И знатные любители пива, естественно. Ты всегда чувствуешь гул толпы, так что я неподдельно рад каждому выступлению на этом фестивале!»

Трек-лист «Archives — Best Of 2007-2012»:

01. JON OLIVA — «City Beneath The Surface/Sirens»
02. OVERKILL — «Hello From The Gutter»
03. DOWN — «New Orleans Is A Dying Whore»
04. ENSLAVED — «Fusion Of Sense And Earth»
05. AMORPHIS — «You I Need»
06. ARMORED SAINT — «Last Train Home»
07. TURBONEGRO — «Get It On»
08. GRAVEYARD — «Uncomfortably Numb»
09. OPETH — «The Lotus Eater»

Рубрика: Группы, Новости | Оставьте комментарий!

Падение/я (Ансамбль "Студия новой музыки", Россия), 28.11.2013 20:00:00, Центр им. Вс. Мейерхольда

Идея падения всегда являлась архетипом, будоражащим вдохновение художников, и в связи с физическим феноменом, и в связи с метафорой, насыщавшей содержание религиозных, социологических или психологических учений. Желание еще раз исследовать эту универсальную тему явилось поводом к содружеству видео-художника Паоло Пакини и композиторов Михаэля Жарреля, Мартена Маталона и Рафаэля Сендо. Каждый из них в соавторстве с видео-художником создал в своей картине некое искусственное пространство, расширяющее вертикальное измерение и тем самым противоречащее привычным представлениям о визуальной и акустической топологии: два больших вертикальных экрана, расположенных перед зрителями друг против друга и предназначенных для синхронного показа HD-проекций. Таким же образом устроена и звуковая инсталляция из шестнадцати громкоговорителей, разделенных на две панорамные группы и помещенных друг против друга по периметру зрительного зала.
Такое вертикальное расширение поля зрения и слуха усиливает эффект неустойчивости в момент восприятия движущихся преимущественно сверху вниз зрительных образов. Зрителю и слушателю предлагается своего рода «исследование бездны», возможность избежать падения в нее, будь это катастрофа, необратимые изменения в ряде человеческих поступков или процесс разложения органической ткани.
Концепция и видео – Паоло Пакини
Музыка – Рафаэль Сендо, Мартен Маталон, Михаэль Жаррель
Исполнители – «Студия новой музыки» (дирижер – заслуженный артист России Игорь Дронов)
Электронная реализация – Кристоф Лебретон/GRAME
Проект реализован Центром современной музыки Московской консерватории в сотрудничестве с Национальным центром музыкального творчества GRAME (Франция) и при поддержке Французского института в Париже и Москве. Проект входит в программу мероприятий Ассоциации «Франко-российский диалог».

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Падение/я (Ансамбль "Студия новой музыки", Россия), 28.11.2013 20:00:00, Центр им. Вс. Мейерхольда

Идея падения всегда являлась архетипом, будоражащим вдохновение художников, и в связи с физическим феноменом, и в связи с метафорой, насыщавшей содержание религиозных, социологических или психологических учений. Желание еще раз исследовать эту универсальную тему явилось поводом к содружеству видео-художника Паоло Пакини и композиторов Михаэля Жарреля, Мартена Маталона и Рафаэля Сендо. Каждый из них в соавторстве с видео-художником создал в своей картине некое искусственное пространство, расширяющее вертикальное измерение и тем самым противоречащее привычным представлениям о визуальной и акустической топологии: два больших вертикальных экрана, расположенных перед зрителями друг против друга и предназначенных для синхронного показа HD-проекций. Таким же образом устроена и звуковая инсталляция из шестнадцати громкоговорителей, разделенных на две панорамные группы и помещенных друг против друга по периметру зрительного зала.
Такое вертикальное расширение поля зрения и слуха усиливает эффект неустойчивости в момент восприятия движущихся преимущественно сверху вниз зрительных образов. Зрителю и слушателю предлагается своего рода «исследование бездны», возможность избежать падения в нее, будь это катастрофа, необратимые изменения в ряде человеческих поступков или процесс разложения органической ткани.
Концепция и видео – Паоло Пакини
Музыка – Рафаэль Сендо, Мартен Маталон, Михаэль Жаррель
Исполнители – «Студия новой музыки» (дирижер – заслуженный артист России Игорь Дронов)
Электронная реализация – Кристоф Лебретон/GRAME
Проект реализован Центром современной музыки Московской консерватории в сотрудничестве с Национальным центром музыкального творчества GRAME (Франция) и при поддержке Французского института в Париже и Москве. Проект входит в программу мероприятий Ассоциации «Франко-российский диалог».

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Педагогическая поэма (Театр "NO99", Таллинн, Эстония), 21.11.2013 20:00:00, Центр им. Вс. Мейерхольда

Эстонский «Teaтр NO99» примечателен уже историей своего названия. Принимая во внимание быстротечность жизни и неминуемое угасание любого театра, режиссер Тийт Оясоо и его коллеги отмерили своему театру 99 спектаклей. Отсчет ведется обратный, например, «Педагогическая поэма» имеет порядковый номер 63. Этот спектакль, созданный командой молодых авторов, исследует потаенные стороны актерской профессии, выворачивая наизнанку самые странные и неожиданные мысли, обнажая чувства людей, выстраивающих отношения с этой весьма нелегкой работой. «Педагогическая поэма» – спектакль не для любой публики. Объехав множество российских городов, он оставил и множество противоречивых зрительских откликов. Но равнодушных не было.
Идея, концепция, постановка и оформление – Эне-Лийз Семпер и Тийт Оясоо.
Рок-композиции, слова и музыка – Пеэтер Волконский.

На сцене:
Maрика Ваарик и XXVI выпуск Школы театрального искусства Эстонской Академии музыки и театра: Яаника Арум, Маркус Двинянинов, Maриан Хейнат, Линда Кольде, Рea Лест, Йорген Лийк, Вейко Порканен, Хелена Пруули, Ярмо Реха, РеймоСагор, Симеони Сундья, Рагнар Уустал, Кярт Таммьярв, Линда Вахер.
Руководитель курса – Тийт Оясоо.
Заведующая постановочной частью – Кайри Мяндла.
Реквизитор – Юлле Хертманн.
Главный мастер сцены – Рейго Таммьярв.
Мастера сцены – Ристо Роосаар, Михкель Томберг, Ивар Виллерс.
Звукоинженеры – Мартин Хейн, Райдо Линкман.
Свет – Антс Курист, Сийм Рейспасс.
Костюмы – Мооника Лаусвеэ, Ану Яэтс.
Пошив костюмов – Майму Меритеэ, Сирье Кийль.
Гримеры – Кристина Крюгер, Кайя Пихлак.
Ведет спектакль Юлле Хертманн.
Директор и творческий руководитель театра – Тийт Оясоо.
Выражаем благодарность Культуркапиталу Эстонии и МИД Эстонской Республики.

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Педагогическая поэма (Театр "NO99", Таллинн, Эстония), 21.11.2013 20:00:00, Центр им. Вс. Мейерхольда

Эстонский «Teaтр NO99» примечателен уже историей своего названия. Принимая во внимание быстротечность жизни и неминуемое угасание любого театра, режиссер Тийт Оясоо и его коллеги отмерили своему театру 99 спектаклей. Отсчет ведется обратный, например, «Педагогическая поэма» имеет порядковый номер 63. Этот спектакль, созданный командой молодых авторов, исследует потаенные стороны актерской профессии, выворачивая наизнанку самые странные и неожиданные мысли, обнажая чувства людей, выстраивающих отношения с этой весьма нелегкой работой. «Педагогическая поэма» – спектакль не для любой публики. Объехав множество российских городов, он оставил и множество противоречивых зрительских откликов. Но равнодушных не было.
Идея, концепция, постановка и оформление – Эне-Лийз Семпер и Тийт Оясоо.
Рок-композиции, слова и музыка – Пеэтер Волконский.

На сцене:
Maрика Ваарик и XXVI выпуск Школы театрального искусства Эстонской Академии музыки и театра: Яаника Арум, Маркус Двинянинов, Maриан Хейнат, Линда Кольде, Рea Лест, Йорген Лийк, Вейко Порканен, Хелена Пруули, Ярмо Реха, РеймоСагор, Симеони Сундья, Рагнар Уустал, Кярт Таммьярв, Линда Вахер.
Руководитель курса – Тийт Оясоо.
Заведующая постановочной частью – Кайри Мяндла.
Реквизитор – Юлле Хертманн.
Главный мастер сцены – Рейго Таммьярв.
Мастера сцены – Ристо Роосаар, Михкель Томберг, Ивар Виллерс.
Звукоинженеры – Мартин Хейн, Райдо Линкман.
Свет – Антс Курист, Сийм Рейспасс.
Костюмы – Мооника Лаусвеэ, Ану Яэтс.
Пошив костюмов – Майму Меритеэ, Сирье Кийль.
Гримеры – Кристина Крюгер, Кайя Пихлак.
Ведет спектакль Юлле Хертманн.
Директор и творческий руководитель театра – Тийт Оясоо.
Выражаем благодарность Культуркапиталу Эстонии и МИД Эстонской Республики.

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Старший сын, 17.10.2013 19:00:00, Театр Киноактера

В ролях: народный артист России Виктор Сухоруков, Евгений Цыганов/Евгений Пронин, Евгений Стычкин, Евгения Крегжде, заслуженная артистка России Агриппина Стеклова/Ольга Ломоносова, Василий Симонов/Игорь Неведров, Роман Полянский

Время, наверное, сейчас такое… Суетное, торопливое, прагматичное, слишком материальное. Хочется найти свой островок, где всегда тепло и уютно, где будут только родные и близкие люди, где тебя примут таким, какой ты есть. Создатели спектакля «Старший сын» попытались воплотить такой мир, куда не доносятся отголоски суеты большого города, где все люди родные друг другу и куда невозможно попасть, купив билет на обычный поезд…

В знаменитой пьесе Вампилова молодые люди, по случайности попадая в чужой дом, оказываются в гуще событий. История, начинаясь с обмана, как ни странно, приводит… к Любви. Спектакль о взаимопонимании, о ранимости светлых людей и об их единственной правоте в этой жизни!

СПЕКТАКЛЬ РЕКОМЕНДОВАН ДЛЯ СЕМЕЙНОГО ПРОСМОТРА.

Потому что каждое поколение увидит в персонажах себя: взрослые поностальгируют по потерянным в обществе ценностям. Молодежь увидит себя и увлечется чувством подростка к взрослой женщине, да и своими прототипами, не сразу верящими в искренность чувств. Дети, в каком бы «зрелом» возрасте они ни были, получат еще один ключ к пониманию своих родителей.

Пьеса, названная драматургом комедией, призвана нести нам надежду на грани слез, светлых слез… Мастерски поставленная режиссером Сафоновым, она лишена признаков какой-либо эпохи и перенесена в наше с вами время! Артисты – блистательный состав не только для заядлых театралов.

Премьера состоялась 26 октября 2012 года на сцене Театра им. Вахтангова. Была громко отмечена критикой, прессой и общественностью!

Спектакль для зрителей старше 16 лет

Продолжительность 2 часа 40 минут с одним антрактом

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Старший сын, 17.10.2013 19:00:00, Театр Киноактера

В ролях: народный артист России Виктор Сухоруков, Евгений Цыганов/Евгений Пронин, Евгений Стычкин, Евгения Крегжде, заслуженная артистка России Агриппина Стеклова/Ольга Ломоносова, Василий Симонов/Игорь Неведров, Роман Полянский

Время, наверное, сейчас такое… Суетное, торопливое, прагматичное, слишком материальное. Хочется найти свой островок, где всегда тепло и уютно, где будут только родные и близкие люди, где тебя примут таким, какой ты есть. Создатели спектакля «Старший сын» попытались воплотить такой мир, куда не доносятся отголоски суеты большого города, где все люди родные друг другу и куда невозможно попасть, купив билет на обычный поезд…

В знаменитой пьесе Вампилова молодые люди, по случайности попадая в чужой дом, оказываются в гуще событий. История, начинаясь с обмана, как ни странно, приводит… к Любви. Спектакль о взаимопонимании, о ранимости светлых людей и об их единственной правоте в этой жизни!

СПЕКТАКЛЬ РЕКОМЕНДОВАН ДЛЯ СЕМЕЙНОГО ПРОСМОТРА.

Потому что каждое поколение увидит в персонажах себя: взрослые поностальгируют по потерянным в обществе ценностям. Молодежь увидит себя и увлечется чувством подростка к взрослой женщине, да и своими прототипами, не сразу верящими в искренность чувств. Дети, в каком бы «зрелом» возрасте они ни были, получат еще один ключ к пониманию своих родителей.

Пьеса, названная драматургом комедией, призвана нести нам надежду на грани слез, светлых слез… Мастерски поставленная режиссером Сафоновым, она лишена признаков какой-либо эпохи и перенесена в наше с вами время! Артисты – блистательный состав не только для заядлых театралов.

Премьера состоялась 26 октября 2012 года на сцене Театра им. Вахтангова. Была громко отмечена критикой, прессой и общественностью!

Спектакль для зрителей старше 16 лет

Продолжительность 2 часа 40 минут с одним антрактом

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Straymonk/Швейцария, 06.10.2013 20:30:00, Джаз-клуб Игоря Бутмана

«Старый джаз не может звучать более современно!»

Так описывал журнал Schweizerillustrierte первую работу джазового квартета из Цюриха Staymonk. Но когда слушаешь их новый альбом-посвящение Straymonk Plays Mingus, хочется сказать: «Нет, всё же может!» Второй проект цюрихского квартета, солистами которого являются альт-саксофонисты Габриэль Далвит и Нат Су, является органичным продолжением нашумевшего дебютного альбома Strayhornmonk, в котором музыканты исполняли произведения джазовых композиторов Билли Стрейхорна и Телониуса Монка.

Новый альбом группы целиком посвящен многогранной музыке контрабасиста-революционера Чарльза Мингуса. Staymonk тонко передает уникальное своеобразие музыки Мингуса, ее то гневный, то умоляющий и жалобный дух. Два альт-саксофона, контрабас и ударные – еще более радикально и смело, чем в первом альбоме, квартет использует возможности для творческой самореализации и находит новые музыкальные решения. Кроме альт-саксофонистов, в состав группы также входят контрабасист Андреас Цитц и ударник Михаэль Штульц.

Если презентация первого альбома Staymonk проходила в основном в крупных клубах Швейцарии, то сейчас группа вместе со своей звукозаписывающей компанией Unit-Records планирует отправиться за границу и представить свою музыку на суд еще более широкой аудитории.

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Lady`s in Jazz (Россия/США), 05.10.2013 20:30:00, Джаз-клуб Игоря Бутмана

Джаз-клуб Игоря Бутмана на Чистых прудах представляет беспрецедентный российско-американский проект Lady’s in Jazz!

Людмила Сваровская — вокал (Ярославль)
Мики Хаяма – рояль (Токио-Нью-Йорк)
Ким Кларк — контрабас (Нью-Йорк)
Александра Могилевич – барабаны, перкуссия (Ярославль – Нью-Йорк)

Всем известное расхожее выражение, перешедшее в нашей стране в афоризм — «В джазе только девушки» — уже давно стало классикой комедийного жанра в кинематографическом искусстве, а вот реально ли поверить в подобное действо, происходящее на профессиональной сцене, всерьёз?

До недавнего времени, вопрос о классическом женском джазовом квартете мог бы вызывать насмешку или недоумение, но сегодня, когда эстетика музыки приобретает черты все более мягкие и компромиссные, истинные меломаны во всем мире с неподдельной страстью аплодируют представителям «слабого пола», которые могут не только прекрасно исполнить вокальные или фортепианные фиоритуры, но и уверенно держать гриф контрабаса или барабанные палочки.

“Lady’s in jazz”- проект, который одновременно является и гендерным, и интернациональным, и профессиональным. Это редкий тандем очаровательных женщин, состоявшихся и в личностном, и в профессиональном плане. Музыкальность четырех женских сердец не спорит друг с другом, не конкурирует, она умело выстраивает особую палитру созвучий, плавно перетекающих из одного темпоритма в другой, и формирует линию, говорящую на разных языках и универсальную в любом стилистическом прочтении.

Волшебство подобной музыки сродни гармонии четырех стихий – земли, огня, воды и ветра…

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Cinema Jazz Awards, 04.10.2013 20:30:00, Джаз-клуб Игоря Бутмана

Анна Бутурлина (вокал) и ее трио
Группа “Classy Jazz”
Катерина Унгвари (вокал) — Матвей Байдиков (гитара)
Наталья Скворцова (рояль) и группа “Живые люди”

Ведущий: Михаил Довженко

Cinema Jazz Awards – это любимый спецпроект Клуба Игоря Бутмана на Чистых прудах, а судя по постоянным аншлагам, и наших зрителей. Итак, 28 сентября на сцене Клуба вновь появятся участники конкурса — 4 джазовых коллектива – и на глазах у зрителей создадут саундтреки к самым известным шедеврам мирового немого кино!

В течение двух часов этого единственного в России музыкального шоу знаменитые российские исполнители джазовой музыки будут бороться за премию «CinemaJazz Award» и звание «Лучшего тапёра страны».

Напомним, в декабре 2009 года премию «CJA» присудили ансамблю Владимира Нестеренко, в мае 2010 года — квартету Ивана Фармаковского, в декабре 2010 года – Алексу Ростоцкому, в мае 2011 года – группе ESH, в декабре 2011 года – Олегу Бутману и Наталье Смирновой, в мае 2012 – Квартету Алексея Подымкина, а в декабре 2012 года – Квартет Андрея Красильникова.

Программа составлена из четырёх отрывков немых фильмов различных жанров. Каждая из групп, участвующих в конкурсе, заранее подготовит авторскую программу — современный саундтрек к предлагаемому фильму и представит его 28 сентября мая на суд публики и жюри! Хронометраж каждого выступления — 15-20 минут.

Насколько точным и успешным окажется сочетание музыки и видеоряда — оценит авторитетное жюри, в которое войдут ведущие представители российского кино, знаменитые музыканты, артисты, телеведущие. Зрители смогут выбрать лучшую с их точки зрения группу, которой будет вручен приз зрительских симпатий.

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Алина Ростоцкая (вокал) и трио Алексея Иванникова, 02.10.2013 20:30:00, Джаз-клуб Игоря Бутмана

Алина Ростоцкая — явление для московской джазовой сцены весьма необычное. Эта певица обладает редким инструментальным мышлением, теплым и запоминающимся тембром голоса, тонким чувством стиля.

Впервые серьезно заявила о себе Алина в 2009 году, завоевав гран-при первого московского конкурса джазовых вокалистов, а уже в 2010 выступила со своим ансамблем на одном из самых авторитетных джазовых фестивалей в России «Джаз в саду Эрмитаж».

Последние несколько лет Алина Ростоцкая работает со своими проектами Jazzmobile и Jazzmobile Trio, для которых сама пишет музыку и аранжировки джазовых стандартов. Она экспериментирует со стилями, поет как на английском, так и на русском языке, а часто вообще без слов, используя голос, как инструмент.

Эта певица из тех молодых джазовых лидеров, кто стремится идти в музыке своим путем, и, отдавая должное традиции, ищет собственные краски, собственное звучание.

Московский джазовый пианист Алексей Иванников по праву считается одним из наиболее самобытных и перспективных музыкантов нового поколения. В свои 26 лет Алексей получил блестящее образование в крупнейших учебных заведениях России и США. Это Российская академия музыки им. Гнесиных (класс профессора, Народного артиста РФ Игоря Бриля) и знаменитый колледж The New School for Jazz and Contemporary Music в Нью-Йорке, где он учился у таких известнейших джазовых музыкантов как Reggie Workman, Sam Yahel, Charli Persip и др.

Будучи еще студентом, Алексей стал лауреатом многочисленных международных конкурсов. Совсем недавно в июле 2013 года Алексей завоевал 2-ое место на знаменитом конкурсе джазовых пианистов Parmigiani Montreux Jazz Solo PIano Competition(Швейцария, Монтрё).

Алексей сотрудничал со многими крупными российскими и американскими мастерами, — такими как Reggie Workman, Charlie Persip, Sam Yahel, Charles Tolliver, Александр Осейчук, Братья Бриль, Яков Окунь, Александр Машин, и др.

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Zarifa (вокал) / Франция, 01.10.2013 20:30:00, Джаз-клуб Игоря Бутмана

Красивая, стильная, невероятно талантливая, французская певица ZARIFA похожа на экзотический цветок. В ее бархатном голосе слышны и напевы далекой родины – Осетии и французская рафинированность.

Музыка у нее в крови. Zarifa родилась в семье артистов, пела с детства, а друзья и знакомые ласково называли ее «Очи Черные». В 15 лет она знакомится со своим отчимом, всемирно известным французским скрипачом выходцем из Румынии Флорином Никулеску. Сразу оценив потенциал ее удивительного голоса, Флорин знакомит молодую певицу с джазом, и Zarifa тут же влюбляется в музыку Эллы Фицджеральд, Сары Воэн и Фрэнка Синатры…

Ее талант, естественность, обаяние и целеустремленность открывают перед ней двери престижных концертных площадок, а замечательные французские музыканты с удовольствием приглашают одаренную красавицу в свои проекты и выступления: Жак Видаль, Фредерик Сильвестр, Родольф Рафалли, Бирели Лагрен, Даррил Холл, Марк Фоссет…

Harmonia Mundi выпускает ее сольный джазовый альбом «Nature Girl», в котором ей аккомпанируют сами Флорин Никулеску, Марсель Аззола, Сильван Люк…

Париж и Голливуд, зал Pleyel, театр Champs Elysees, Mogador, Международный Каннский Кинофестиваль… Концерты, фестивали, международные гала и престижные вечера… Сегодня Zarifa представляет свой новый проект — Le Jazz en Velours (Бархатный Джаз), в котором элегантно перемешаны джазовые стандарты и оригинально аранжированные лучшие произведения французских шансонье.

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Регистрация
Войти


Копирайт © 2007-2012 Slamfest
Все торговые марки и копирайты на этой странице являются собственностью соответствующих хозяев.