Новости | Slamfest - Part 373 
Главноя Наши концерты Афиша Группы Фото/Видео Флрум Ссылки/Контакты


6 февраля, Табула Раса 7000$, Бритва Оккама, Radio Cambodia, Dementia, Chaos of the heart
350/400 р.


  • Рок Арсенал(курская)
  • Зиг заг(киевская)
  • Касса клуба Plan B(новослободская)
  • Тату 3000(вднх)
  • в Тату3000 (м.ВДНХ, м.Сокольники)
  • рок-магазине Хобгоблин (м.Сухаревская)

  • Контекстная реклама

Архив ‘Новости’

Джазовый оркестр им. О. Лундстрема. "Полночь в Париже", 12.04.2013 19:00:00, Московский Международный Дом Музыки — Театральный зал

Государственный камерный оркестр джазовой музыки им. Олега Лундстрема

«Полночь в Париже»

Знаменитый джазовый оркестр имени Олега Лундстрема имеет уникальную историю. Коллектив, недавно отметивший 75-летие, названсамым «долгоиграющим» биг-бэндом в мире (оркестр Каунта Бэйси, например, был создан годом позже). Несмотря на мрачные прогнозы скептиков, которые хоронят то джаз, утверждая, что это «музыка стариков», то оркестр, говоря, что он уже «не тот», биг-бэнд Олега Лундстрема и классический джаз в его исполнении живы и приносят радость многим и многим меломанам в России и за ее пределами.

Концерт «Полночь в Париже», которым завершится абонементный цикл «Джаз со всеми остановками», по-своему уникален. Оркестр имени Олега Лундстрема представит программу из произведений, вошедших в альбом Дюка Эллингтона A Midnight In Paris (1962). Помимо музыки самого Эллингтона и Билли Стрейхорна, прозвучат инструментальные обработки песен известных французских шансонье. Сегодня, спустя 50 лет, эти мелодии помогут вновь воссоздать волшебную ауру полуночного Парижа.

Участники:

Государственный камерный оркестр джазовой музыки им.Олега Лундстрема

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Мастер и Маргарита. Театр Романа Виктюка, 10.04.2013 19:00:00, Московский Международный Дом Музыки — Театральный зал

«Мастер Маргарита»
Театр Романа Виктюка

Культовый роман М. Булгакова уже давно утратил вкус «запретного плода». Но свою многомерность, глубину и театральную яркость при этом сохранил, подвигая режиссеров к новым и новым его инсценировкам. Роман Виктюк, фактически, создал свою версию булгаковского сюжета, проставив новые акценты. На первом плане у него – изображение сталинского режима в духе мрачного гротеска. Извращенная реальность советской эпохи преобразует все и вся. Знакомые фрагменты текста «Мастера и Маргариты» прослоены записью речей Сталина, восторженными криками народной «массовки», арией из «Фауста» Гуно и песней «Если завтра война». Эрудит Берлиоз превращается в бомжа, профессор Стравинский – в лагерного надзирателя. Даже бал у сатаны оборачивается шабашем советских вождей – танцующих позолоченных бюстов Ленина и Сталина. Интеллигентный Мастер, экзальтированная Маргарита, отстраненный Воланд, насилие и власть, любовь, которая несет лишь страдание и боль – Виктюк ведет зрителя собственным маршрутом, заставляя задуматься о проблемах, не утративших остроты.

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Виктор Шендерович и "Бриль-jazz". "Как таскали пианино", 02.04.2013 19:00:00, Московский Международный Дом Музыки — Театральный зал

Виктор ШЕНДЕРОВИЧ, Игорь БРИЛЬ и
джаз-квинтет Brill-Jazz

«Как таскали пианино», музыкальный спектакль

Автор идеи и текстов – Виктор Шендерович
Игорь БРИЛЬ, фортепиано
Джаз-квинтет Brill-Jazz в составе:
Александр БРИЛЬ, тенор-саксофон
Дмитрий БРИЛЬ, саксофон-сопрано
Александр ЗИНГЕР, ударные
Сергей ХУТАС, контрабас
Режиссер – Михаил Чумаченко

«О разных временах в которых мы жили – и о джазе,
который во всякое время оказывался к месту»

«Как таскали пианино» – феноменальный проект писателя-сатирика и телезвезды 90-х Виктора Шендеровича и джаз-квинтета Brill-Jazz под руководством звезды мирового класса – джазового пианиста Игоря Бриля. Этот спектакль – редкая возможность насладиться настоящей музыкой и неповторимым юмором В. Шендеровича.

Участники постановки приглашают зрителей в путешествие по ХХ веку, иронический вояж сквозь времена и страны под любимые композиции. В этот вечер прозвучат мелодии Джорджа Гершвина, Дюка Эллингтона, Курта Вайля, Пола Дезмонда и других классиков джаза, а также рассказы Виктора Шендеровича, многие из которых тоже давно стали классикой.

Вот как описывает постановку сам Шендерович: «Спектакль “Как таскали пианино“ рождался из того, что в джазе называется «джем-сешн». Несколько лет назад мы с классиком советского джаза Игорем Брилем несколько раз поимпровизировали на темы моих «музыкальных» рассказов, и нам обоим понравилось…Я еще в детстве крепко заболел джазом. Это моя несбывшаяся судьба, и в своих текстах я часто возвращался к джазовым сюжетам и метафорам…Вот это, наконец, пару лет назад превратилось в спектакль, где через джазовые стандарты ХХ века рассказывается история той страны, где «джаз – всегда измена Родине…» – история России, СССР и снова России, с семнадцатого года до путинских времен…».

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Руководство для желающих жениться, 09.03.2013 19:30:00, Театриум на Серпуховке п/р Терезы Дуровой

«Руководство для желающих жениться» — спектакль, талантливо поставленный по объединенным в одну сюжетную линию произведениям Антона Павловича Чехова, которые выбраны из раннего периода творчества писателя. Это классика русской литературы: рассказы «Предложение», «Длинный язык», «Бумажник» и «Медведь».
Идея спектакля принадлежит Народному артисту СССР Вячеславу Михайловичу Невинному, а воплощена его сыном, Вячеславом Невинным-младшим. Вторым режиссером проекта стал Николай Скорик (режиссер МХТ им. Чехова, Заслуженный артист РФ).
По словам критиков, спектакль представлен в «традициях МХАТовской школы – школы реализма и человеческого духа». Здесь и чеховский юмор, и ирония, и фантазия, и житейский опыт, и блестящая игра актеров. Спектакль смотрится на одном дыхании. Эту постановку посмотрели зрители во многих российских городах, и в каждом городе – восторг и аплодисменты прямо во время действия.
В ролях:
Заслуженный артист России ВЯЧЕСЛАВ НЕВИННЫЙ
МАРИЯ ГОЛУБКИНА \ Заслуженная артистка России НАТАЛЬЯ БОЧКАРЕВА
ЕКАТЕРИНА ВОЛКОВА
Заслуженный артист России ВЛАДИМИР НОСИК

Продюсер – Л. Невинная, режиссёры – В. Невинный, Н. Скорик, сценография – Е. Кузнецова.

Продолжительность спектакля – 2 часа 40 минут с антрактом

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Юнди Ли, фортепиано (Китай). Шопен, Бетховен, 22.04.2013 19:00:00, Московский Международный Дом Музыки — Светлановский зал

В программе:

Шопен. Ноктюрн №1 си-бемоль минор, соч. 9
Ноктюрн №2 ми-бемоль мажор, соч. 9
Бетховен. Соната №23 фа минор («Аппассионата»), соч. 57
Соната №8 до минор («Патетическая»), соч. 13
Соната №14 до-диез минор («Лунная»), соч.27 №2

Московская публика хорошо помнит триумфальное выступление Юнди Ли в в Светлановском зале Дома музыки в ноябре 2010 года. Тогда стало ясно, что китайский музыкант принадлежит к наиболее интересным и своеобразным исполнителям нашего времени. Он вошел в «высшую лигу» современного фортепианного искусства после победы на XIV Международном конкурсе пианистов имени Шопена в Варшаве (2000). Его первая премия стала сенсацией: никогда еще ее не завоевывал столь молодой музыкант: Юнди Ли тогда исполнилось всего лишь 18. С тех пор пианист сохраняет репутацию одного из лучших в мире исполнителей музыки Шопена, но все чаще выходит за рамки полюбившегося всем репертуара. Об этом свидетельствует и программа его концерта в Доме музыки, более чем наполовину состоящая из сочинений Бетховена – самых известных его сонат.

Путь к исполнительским вершинам у Юнди Ли не был простым. Он рано проявил интерес к музыке, быстро овладел аккордеоном, потом начал упорно осваивать фортепиано. Профессиональное образование молодой исполнитель получил у себя на родине, затем совершенствовался в Ганноверской высшей школе музыки. После победы на конкурсе имени Шопена Юнди Ли решил больше не тратить силы на завоевание новых наград, подчеркнув: «Я никогда не отправлялся на конкурсы с намерением обязательно победить. Я ездил только затем, чтобы играть, чтобы показать, как я чувствую музыку. Для меня на первом плане — музыка, а уже потом — пальцы, но при этом за ними непременно всегда стоит сердце».

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Дива и Маэстро. Натали Шокет (сопрано), 21.04.2013 19:00:00, Московский Международный Дом Музыки — Светлановский зал

«Дива и маэстро»
Натали ШОКЕТ, сопрано (Канада)
Симфонический оркестр Москвы «Русская филармония»
Дирижер – Массимилиано КАЛЬДИ (Италия)

«Ла Феттучини», «Фройляйн Винершницель», «Надя Каменичайковская», Миссис Осолемио»… Это что – шуточное меню? Или какая-то пародия? Все эти «имена» придумала для себя Натали Шокет (Канада), единственная в мире певица-клоунесса. На сцене она предстает то эксцентрической оперной примадонной, то джазовой дивой, то страстной латиноамериканкой, поражая слушателей ярким артистизмом, великолепным вокалом и остроумием.

Натали родилась в семье дипломата. В детстве ей пришлось часто переезжать из страны в страну, погружаться в новый язык, в новую культуру. Музыке она училась везде – от Перу до Москвы. Профессиональную карьеру начала в хоре Монреальской оперы и в Обществе современной музыки Квебека. Популярность пришла к ней вместе с осознанием своей оригинальности.

Кристально чистый, гибкий голос и острое чувство юмора позволили певице создать уникальное шоу. В нем опера представлена не в холодноватом блеске своего академического совершенства, а как живое искусство, в котором есть место и шутке, и розыгрышу. Натали Шокет за свои программы получила массу призов, она даже внесена в книгу рекордов Гиннесса как певица, сменившая в течение одного концерта самое большое количество нарядов. Со времени своего дебюта она выступила перед двумя миллионами зрителей во всем мире.

В Доме музыки Натали Шокет представит свой новый проект – программу «Дива и Маэстро». В нем прозвучат популярные арии из итальянских, французских опер и даже русские народные песни. «Подыгрывать» во всех смыслах слова ей будет Симфонический оркестр Москвы «Русская филармония» под управлением итальянского дирижера Массимилиано Кальди, победителя нескольких международных конкурсов, который сотрудничает с ведущими оперными театрами у себя на родине.

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Rondo Veneziano (Италия). Дирижер — Джан Пьеро РЕВЕРБЕРИ, 20.04.2013 19:00:00, Московский Международный Дом Музыки — Светлановский зал

Rondo Veneziano (Италия)
Художественный руководитель и главный дирижер – Джан Пьеро РЕВЕРБЕРИ

На сцене дамы и господа, одетые по итальянской моде XVIII века: напудренные парики, камзолы и пышные платья. В руках – старинные инструменты или их копии. Ждем исторически достоверного исполнения признанных классических шедевров? Не тут-то было! То, что предлагает слушателям известнейший камерный оркестр Rondo Veneziano, совершенно необычно.

Его фирменный стиль более 30 лет тому назад был изобретен Джан Пьетро Ревербери – композитором, пианистом и продюсером, занимающим одно из центральных мест на итальянской концертной сцене. Он получил классическое музыкальное образование, но первый успех имел как сочинитель популярных песен, потом выпустил три удачных диска с записями фортепианной музыки. Блестящая идея создать оркестр, который играл бы его собственные сочинения, написанные «под старину», принесла Ревербери славу во всем мире. Строгие ревнители жанровой чистоты назовут то, что исполняет Rondo Veneziano, поп-классикой, стилизацией. У массы поклонников маэстро свои резоны: так стильно и вкусно славное прошлое «Светлейшей Венеции» не воскрешает сегодня никто. Каналы, собор Сан-Марко, томные песни гондольеров, безумие карнавала – пьесы Ревербери напоены любовью к фантастическому городу. Сам композитор просто считает, что оркестр играет то, что нравится самим музыкантам и приносит радость людям: «В первую очередь, наша музыка несет в себе заряд позитивных эмоций, даже та, которая на первый взгляд кажется печальной. Думаю, в этом и есть одна из причин нашей популярности».

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Ансамбль "Березка", 16.04.2013 19:00:00, Московский Международный Дом Музыки — Светлановский зал

Художественный руководитель – Мира Кольцова

Абонемент «Душа России» представляет легенду отечественной культуры, ее неразменное достояние – знаменитый хореографический ансамбль «Березка». Его фирменный знак – затейливые хороводы, стройные красавицы, словно плывущие над землей, одухотворенность и поэтичность танца. «В центре любой нашей работы, – говорила Н. С. Надеждина, – будь то лирический хоровод или веселая пляска – поэтический образ русской девушки… Мы хотим, как можно ярче отразить чистоту и величие русского народного искусства».

До 1959 года «Березка» был исключительно женским коллективом, его первое выступление с одноимённым танцем в 1948 году имело оглушительный успех. В дальнейшем Н. С. Надеждиной были поставлены такие шедевры русской народной хореографии, как вальс «Берёзка», «Лебёдушка», «Цепочка», «Прялица», «Сударушка», «Большой казачий пляс», «Балагуры», «Праздничная плясовая», «Холостяки», «Сибирская сюита», «Ямщики», триптих «Русский фарфор», цикл хореографических композиций «Времена года» и другие. Ансамбль «Берёзка» явился настоящим открытием в сценическом воплощении русского народного танца. Выступления ансамбля имели и имеют огромный успех в России и в более чем 80 зарубежных странах. После ухода из жизни Н. С. Надеждиной (1979) художественным руководителем коллектива стала профессор М. М. Кольцова – народная артистка СССР и Украины. Бережно сохраняя свои традиции, ансамбль под руководством Миры Кольцовой успешно их развивает и преумножает. Хороводы «Радуга» и «Кружевницы», плясовая «Раздольная», народная сцена «Петрушка», танцевально-игровое действо «Московский двор» неизменно вызывают восторг публики по всему миру.

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Стив Лукатер и его бэнд (США). "Великие гитаристы", 13.04.2013 19:00:00, Московский Международный Дом Музыки — Светлановский зал

Стив ЛУКАТЕР (США)

«Все хорошо, что хорошо кончается», – так знаменитый американский гитарист и композитор Стив Лукатер ответил на вопрос о своем лучшем альбоме. У него действительно многое заканчивается хорошо, даже отлично, доказательством чего служат 12 номинаций на Grammy и пять полученных премий.

В детстве он учился игре на фортепиано и ударных, да и сейчас, сочиняя, предпочитает клавиши. Подаренная семилетнему мальчишке гитара и альбом TheBeatles определила его судьбу: «Просто их музыка захватила мою пустую душу, – вспоминает Лукатер, – Я знал, что это как раз то, что мне было нужно». Он фанатично искал любой способ овладеть инструментом и преуспел в этом настолько, что попал в студенческую группу, а потом и в профессиональную – «Тото», куда его пригласил знаменитый Джефф Поркаро и где он играл четверть века.

Лукатер постепенно зарекомендовал себя как первоклассный сессионный музыкант, он выступал с такими звездами, как Чет Аткинс, Джордж Бенсон, Эрик Клэптон, Джо Кокер, Элис Купер, Элтон Джон и Майкл Джексон. В 1989-м он выпустил первый сольный альбом, названный попросту – Lukather, спустя два года начал петь. С тех пор записано семь альбомов, которые ни разу не прошли незамеченными у публики и критиков. Гитарист начинал с поп-рока, сольные проекты тяготеют к традиционному хард-року, не чужд он и стиля фьюжн. Несмотря на то, что студийная работа занимает много времени, Лукатер любит выступать «вживую», считая, что только так можно по-настоящему ощутить гитару и выжать из нее все возможное.

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Мастер-класс Александра Васильева "Загадка Коко Шанель", 09.04.2013 19:00:00, Дворец молодежи (Екатеринбург)

Александр Васильев – всемирно известный историк моды, декоратор интерьеров, театральный художник, автор популярных книг и статей, лектор, телеведущий программы «Модный приговор», коллекционер, почетный член Российской Академии художеств, руководитель Московской академии моды и основатель международной интерьерной премии «Лилии Александра Васильева».

О лекции:
Это рассказ маэстро о жизни и творчестве одной из наиболее успешных женщин в мире, кутюрье – Габриель Бонер Шанель (Коко Шанель, Coco Chanel), законодательнице классической моды, романтического стиля и автора своего стиля Шанель. История и биография Коко Шанель по сей день волнует публику. Потому что она оставила нам в наследство свой бренд, который необыкновенно популярен. Каждая женщина в любые времена мечтает иметь что-то от Шанель: сумочку, духи, брошку, платок… Эти вещи уникальны тем, что до сих пор узнаваемы — вот главное качество марки высокой моды Chanel.
Конечно, много фильмов и передач снимают про Шанель, казалось бы, что нового можно услышать? Можно! Это биография дизайнера Коко Шанель в интерпретации культового Александра Васильева.

Мастер-класс Васильева — это моноспектакль о Коко Шанель, которую Васильев недолюбливает, но уважает — это точно, и чье творческое наследие его очень интересует. Он ее называет уникальной женщиной-предпринимателем, которая использовала в своем бизнесе всё, что только помнила из прошлого и всё, что видела в настоящий момент. Васильев разоблачает миф за мифом из жизни Великой Мадемуазель. Вы узнаете о ней все: высокий стиль Коко Шанель, цитаты, афоризмы, высказывания.

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Tony Iommi Brian May планируют выпустить совместный альбом?

Гитарист BLACK SABBATH Tony Iommi и гитарист QUEEN Brian May планируют выпустить совместный альбом, основной идеей которого станет строительство собственных песен самими поклонниками на основе ключевых идей, записанных двумя музыкантами.

Iommi приоткрыл завесу тайны над проектом в последнем номере журнала Kerrang!, одна из тем которого была посвящена вопросам от известных музыкантов в адрес гитариста QUEEN.

Iommi спросил: «Когда же мы соберёмся в студии, чтобы поработать над новым альбомом гитарных риффов? Ты помнишь о чём я говорю…». May ответил: «Да, я помню, и с нетерпением ожидаю этого момента. Правда, проект, о котором меня сейчас спросил Tony, вроде как был нашим большим секретом. Ну, что ж, теперь его знают все!».

Он пояснил, что недавно, посещая недавно домашнюю студию Iommi, был поражён количеством неиспользованных риффов, в своё время предназначенных для дисков BLACK SABBATH. «Я подумал, что из этого может получиться отличный сборник, — рассказал May. — Идея состоит в том, чтобы облачить эти риффы в какую-то приемлемую форму, чтобы поклонники сами строили собственные песни на основе наших музыкальных идей. Представляете, вы сможете сочинить композицию, в которой Tony Iommi сыграет для вас на гитаре!».

Рубрика: Группы, Новости | Оставьте комментарий!

ANNA VOLKOVA. Перерождение в день рождения, 23.04.2013 20:00:00, Клуб 16 Тонн

В 2010-м году Анна Волкова стала извест­на в мо­сковс­кой му­зы­каль­ной индуст­рии бла­го­даря ус­пеш­ной ра­бо­те в ка­че­стве пиар-мене­джера нес­коль­ких му­зы­каль­ных кол­лек­тивов. В дека­бре 2011 года на сцене клуба «Шест­на­дцать тонн» Анна вы­сту­пи­ла как артист и пре­зен­то­вала соль­ный русс­коязы­чный альбом автора Наде­жды Ново­са­дович — «Шепотом». Уже в ма­рте 2012 года Волкова и джа­зо­вый бэнд под ру­ко­во­дством Вла­ди­мира Нестере­нко предс­та­ви­ли новую прог­рам­му «Жемчуг и мо­ло­ко» автора Ново­са­дович в ра­мках ежего­дного фе­сти­ва­ля «Lady in Jazz», ко­то­рый тра­ди­ционно про­хо­дит на сцене «Тонн». А 05 января 2013 года Анна вы­сту­пи­ла на сцене клуба со­всем в новом элект­ро­нном амп­луа. В ра­мках соль­ного кон­цер­та груп­пы «Beat-Off-Sile­nce» Волкова пре­зен­то­вала нес­коль­ко треков из но­во­го авторс­кого анг­лоязы­чного альбома «Spell».

23 апреля 2013 года Анна Волкова вновь выйдет на сцену клуба «Шест­на­дцать тонн». Свою ве­рсию 3.0 и бо­льшую элект­ро­нную прог­рам­му «Spell» кома­нда проекта «Anise» предс­тавит в день ро­ждения Анны Волковой, автора од­но­им­ен­ного альбома, релиз ко­то­рого на­ме­чен на осень 2013. 30 лет — от­лич­ный рубеж для пе­ре­заг­руз­ки. От эстрады к рома­нсам, от рома­нсов к джазу, от джаза к поп элект­ро­ни­ке. Анна продо­лжа­ет искать себя в му­зы­ке. 23 апреля на сцене лю­би­мого клуба Волковой — Шест­на­дцать тонн — Анна презе­нту­ет новое нап­рав­ление тво­рчест­ва. Яркий ви­дже­инг, те­хно­ло­ги­чные де­ко­рации, свет, звук, интере­сные ко­лла­бо­рации с раз­лич­ными мо­сковс­кими ар­тис­тами и специаль­ный гость из Европы — все это лишь малая часть новой прог­рам­мы Anise. Присоединяйтесь к празд­нику!

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

SAVE YOUR BREATH (Англия), 19.04.2013 19:00:00, Клуб "Маяковский. Желтая кофта"

SAVE YOUR BREATH ворвались на британскую поп-панк сцену более шести лет назад благодаря саппорту такой команды, как Kids In Glass Houses. Последние очень повлияли и вдохновили ребят из Ньюпорта, что привело к выпуску дебютного ЕР «Nothing Worth Having Comes Easy». SYB приходится много гастролировать для того, чтобы накопить денег для записи дебютного альбома. Релиз ‘Vices’ получился столь же честными и оптимистичным, каким и есть поп-панк, где каждая строчка и нота идут от самого сердца. Запись была встречена критиками с одобрением , что позволило группе отправиться в тур с такими поп-панк легендами, как New Found Glory, The Wonder Years, Man Overboard, The Story So Far и другими. После того, как в группе произошел ряд изменений в начале 2012 года, коллектив был на грани развала. Но в конце концов группа утверждает новый состав и записывает пластинку ‘Recover’. Второй EP стал чем-то вроде искупления, вторым шансом и благодарностью всем тем, кто не переставал в них верить и поддерживать. Save Your Breath были, есть и продолжают по сей день являться достойными первопроходцами британского поп-панка.

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Служанки, 15.04.2013 19:00:00, Театр Киноактера

СЛУЖАНКИ

LES BONNES
Жан Жене
Театральный ритуал
Перевод с французского Елены Наумовой
Редакция 2006 года. Премьера состоялась 28 октября

Жан Жене (1910-1986) – enfant terrible французского авангарда. Написанный им в тюрьме роман «Богоматерь цветов» сначала ужасает, а затем восхищает Жана Кокто, который открывает Жене дорогу во французский литературный мир. Написанные в 1947 году «Служанки» продолжают проходящую через творчество Жене тему индивидуальной свободы, вступающей в конфликт с регламентирующим все стороны человеческой жизни социумом. Роман Виктюк первым в СССР обращается к драматургии Жене (театр «Сатирикон», 1988), делая дерзкий, вызывающе театральный спектакль, в котором условности социума оказываются поводом для восхитительной игры, как раз и дарующей искомую свободу.

Постановка Романа Виктюка
Режиссер Александр Зуев
Сценография и костюмы Аллы Коженковой
Хореография Эдвальда Смирнова
Художник по свету Анатолий Кузнецов
Музыкальная концепция Асафа Фараджева

Действующие лица и исполнители:

Соланж — заслуженный артист РФ Дмитрий Бозин

Клер — Александр Солдаткин

Мадам — Алексей Нестеренко

Месье — Иван Никульча

Продолжительность 2 часа 30 минут
Спектакль идет без антракта

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

ФИКСИ — ШОУ, 06.04.2013 12:00:00, Театр "Золотое кольцо"

Мультсериал, созданный по мотивам повести ‘Гарантийные человечки’, знаменитого детского писателя Эдуарда Успенского, уже давно полюбился всем детишкам, внимательно следящим за перипетиями сюжета в популярной детской передаче ‘Спокойной ночи, малыши!’.
Захватывающий сюжет театрального шоу о волшебных хранителях магической силы машин и приборов, фиксиков, дает возможность держать в напряжении зал на протяжении всего действия.

‘Фикси-ШОУ’ дети воочию смогут увидеть любимых героев и поиграть с ними в интерактивные музыкальные игры. Уникальная концепция ‘хеппенинга’ позволит каждому ребенку принять участие в удивительных приключениях Фиксиков прямо во время спектакля, каждый малыш окажется вовлеченным в действо и почувствует себя нужным и незаменимым. Этому помогут и задорные, веселые песенки — ‘фиксипелки’, написанные специально для шоу, которые можно петь всем залом.

Познавательность спектакля, интерактив, живой экран, который реагирует на сценическое действо, музыкальные игры, зрелищность, а также высокотехнологичные декорации и костюмы превратят обычные новогодние каникулы в незабываемые.

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Типси Тип, 24.03.2013 20:00:00, клуб "DUSCHE"

Презентация альбома «Сок».

Будем откровенны, Типси Тип давно засиделся в номинациях < <открытие
года>> или, скажем, < <надежда русского рэпа>>. Артисту уже тесно в этих
рамках и совсем приелись ярлыки, с завидной регулярностью наклеиваемые тематическими интернет-ресурсами. Неспешной поступью, записывая крепкие сольные альбомы, снимая зубодробительные клипы и ведя активную гастрольную деятельность, Типси переступил ту грань, после которой оглядываться уже поздно.
Спустя год с момента выпуска пластинки < <Таможня дает добро>> уроженец Кривого Рога Савелий Антипов представляет на наш суд свое новое творение — альбом < <Сок>>. Слушая этот диск, отчетливо понимаешь, что музыка растет вместе с автором. Да, здесь по прежнему много мата, резкости, хватает и провокаций, но возможно для кого-то станут сюрпризом размышления Типси о прожитом времени, его мысли о будущем и своем месте в этом мире.
Яркие, сочные классические биты и характерную читку Савелия отлично дополняют гостевые куплеты титанов отечественной рэп-сцены — Змея из Касты и Loc-Dog. По традиции не остались в стороне и земляки — Замбези и Зубски, знакомые и любимые многими слушателями по предыдущим работам.
< <Сок>> — терпкий на вкус и назван так не зря. Все, что накопилось в Типси, все мысли, переживания, все это выжато и залито в 15 формочек общим объемом
45 минут. И это действительно сок — бодрящий, освежающий и 100% натуральный.
По итогам года крупнейшего портала о русскоязычном хип-хопе рэп.ру альбом вошел в десятку лучших и занял пятое место. Другие результаты:
клип «Завтрак» — 4 место в десятке лучших клипов год, а сам Типси Тип вошел в топ-10 артистов года.

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Михаил БУБЛИК, 16.03.2013 22:00:00, Клуб "Альма-Матер"

Вы должны его увидеть и услышать!
Музыкант Михаил Бублик – новое имя на нашей эстраде. Он откровение эпохи, талант и глубина. Его творческая деятельность свежее музыкальное веяние от настоящего к вечному. Каждая песня Михаила наполнена шквалом эмоций и чувств, которые он проживает всякий раз на сцене, донося и деля это со своими зрителями.
В кулуарах отечественного шоу-бизнеса многие метры и заслуженные деятели нашей эстрады очень лестно и открыто отзываются о творчестве Михаила. «Иногда в самой коротенькой песне чувствуется и характер и моща и степень таланта. Меня это зацепило сразу» — сказала про Михаила Алла Пугачева.
Будьте и вы готовы к тому, что услышав его песни, вы войдете в число поклонников молодого и талантливого музыканта.
Михаил Бублик выступает на лучших концертных площадках страны, его песни звучат на федеральных радиостанциях: Русское радио, Дорожное, Питер ФМ, Шансон, Юмор Фм, Радио Дача, Авторадио и др. В гастрольный график музыканта входят крупнейшие города России и СНГ.
В 2012 году Михаил удостоен премии «Шансон Года» и «Открытие Года» от Шансон ТВ. На ежегодной премии радиостанции «Питер ФМ — 2013» Михаил уже в третий раз получает статуэтку за новый хит. «Русское Радио» и народная премия «Золотой Граммофон» также отметили музыканта и вручили свою награду.
В конце 2012 годы вышел дебютный альбом певца «Арт-обстрел. Том первый» , в который вошли 12 песен. Автором слов и музыки всех песен пластинки является исполнитель — Михаил Бублик

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Они поженились и у них было много…, 04.03.2013 18:00:00, Театриум на Серпуховке п/р Терезы Дуровой

Копродукция «Театриума на Серпуховке» и театра Pour ainsi dire (Франция)
в рамках проекта «Опыт европейского театра для детей в России»

При поддержке
Посольства Франции, Французского культурного центра в Москве
и Департамента культуры города Москвы

Идея поставить один из самых популярных спектаклей Франции «Они поженились, и у них было много…» на сцене нашего театра родилась после фестиваля «ГАВРОШ».
«Они поженились и у них было много» – пьеса Филиппа Дорена, лучшего драматурга Франции, который пишет сегодня для детей. Лидер интеллектуального театра на этот раз обратился к эмоциональной сфере ребенка. Он говорит с ним о любви. Говорит так, как никто не делал этого прежде. Просто, наивно, прямо и при этом романтично.
Ведь у детей много «почему?». Почему родители поженились? Или разводятся? Зачем надо целоваться? И у детей чаще находятся ответы, чем у взрослых, которые впадают в ступор от таких вопросов своих чад.
Спектакль режиссера Сильвиан Фортуни с восемью артистами «Театриума на Серпуховке» тонко и с юмором показывает игру, которую так любят дети («ты будешь папой, ты – невестой, я – женихом» – аналог игры «Дочки-матери»). И обозначает ту зыбкую грань, за которой рождается подлинное чувство.

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

THIS OR THE APOCALYPSE собирают деньги на новый минивэн

Американские металлисты THIS OR THE APOCALYPSE начали кампанию по сбору средств для покупки нового минивэна и продолжения концертов. Группа, которая сейчас находится в перерыве между турами в поддержку последнего LP «Dead Years», выпустила следующее заявление:

«Мы — THIS OR THE APOCALYPSE, группа из Ланкастера, Пенсильвания, которая проводит международные концертные туры. По пути домой, возвращаясь из нашего 30-го американского тура, примерно в 3 утра наш минивэн загорелся, и мы застряли в кемпинге в часе от дома. Прождав 8 часов, мы кое-кого нашли, кто подобрал нас с нашим прицепом и добросил до дома, пока наш минивэн буксировали до гаража. После осмотра минивэна мы поняли, что такой ремонт нам не потянуть.

Всем, кто не ранее не следил за нами — прошлой зимой мы сломались в Канаде и потратили больше 3 тысяч долларов на ремонт нашего топливного насоса, занявшим неделю. Ту неделю мы мотались от шоу к шоу на поездах, минивэнах, такси и автомобилях фанатов, чтобы показать, что мы не отменим ни одного концерта в туре.

К несчастью, в этот раз, со всеми билетами до Европы, оплатой других расходов и личными тратами, мы просто не может себе позволить покупку нового вэна. Поэтому просим наших фанатов помочь нам своими пожертвованиями, которые помогут нам купить новый минивэн и вернуться в тур, чтобы дальше продвигать наш новый альбом ‘Dead Years’ .

Мы составили большой список стимулов, чтобы поблагодарить вас за вашу помощь. Еще мы снимем для интернета документальный фильм о группе и жизни турового музыканта, вместе с видео на песню «Americans», в котором мы ВЗОРВЕМ наш старый вэн.

Если вы не можете помочь нам финансово, у сайта Indiegogo есть отличные возможности поделиться новостью о наших проблемах с вашими друзьями, что просто нам сильно поможет. На ваши пожертвования мы купим новую машину, вернемся на дорогу и продолжим давать концерты.

Мы не можем выразить всю признательность за любую вашу помощь, правда.»

Рубрика: Группы, Новости | Оставьте комментарий!

Барабанщик HALESTORM: "Я думал, что победят LAMB OF GOD"

Барабанщик HALESTORM Arejay Hale в новом интервью прокомментировал недовольство некоторых музыкантов победой группы на Грэмми в категории «Best Hard Rock/Metal Performance»:

«Все это нас нисколько не обижает. Мы считаем, что люди должны быть честными в той мере, в какой они сами хотят. Честно говоря, я думал, что победят LAMB OF GOD. Что интересно — они повлияли на песню, принесшую нам победу. Мы любим LAMB OF GOD; на самом деле, мы росли на всех группах, которые были номинированы. В этой категории были легендарные музыканты, ну а мы, возможно, просто те самые, кто в будущем сменит старую гвардию. Но наша очередь пока не подошла.

Пока люди нас критикуют, я давно усвоил следующее — нужно обнять ненавистника, потому что группа, идущая на это, станет взрослее. Как NICKELBACK. Люблю их и вижу, как их ненавидят, и все это говорит мне об одном — они выросли до огромных размеров, и что в этом плохого? Так что, когда у людей находится время говорить или подразумевать что-то ненавистническое, не важно по каким причинам, это значит, что группа становится все больше и больше, все больше фанатов узнают о ней, а это дорогого стоит. Мы с моей сестрой [вокалистка HALESTORM Lzzy Hale] занимаемся этим 16 лет, и это долгий срок. Это было как доказательство, этот Грэмми, сказавшее нам — у нас получилось. Это действительно важно, потому что ничего другого мы делать не умеем. Вот и все. Никакого «плана Б» нет.

Барабанщик SHADOWS FALL Jason Bittner назвал победу HALESTORM доказательством того, что «в музыкальном бизнесе все к хренам прогнило».

Рубрика: Группы, Новости | Оставьте комментарий!

Косплей-фестиваль "Хинодэ-2013", 28.04.2013 12:00:00, КЗ Измайлово

28 апреля 2013 года в Концертном Зале «Измайлово» состоится косплей-фестиваль «Хинодэ-2013», в рамках которого второй раз в истории пройдет российский отборочный тур на участие в World Cosplay Summit (Всемирном косплей-саммите) в г. Нагоя (Япония), который пройдет в августе 2013 года. Пара победителей получит путевку в Японию и право представлять Россию на крупнейшем международном фестивале, посвященном косплею – одному из самых популярных направлений современной японской молодежной культуры.
Косплей (от слов «Costume Play») берет свое начало в 1990-х годах, одновременно с распространением японских комиксов манга и мультфильмов анимэ по всему миру. Основная идея косплея – в перевоплощении: участники своими руками создают костюмы и изображают своих любимых героев на сцене.
В России косплей-фестивали проходят уже более 10 лет в различных городах страны. А самые масштабные фестивали Москвы собирают не одну тысячу человек. При этом с каждым годом популярность этого экстравагантного развлечения растет, и для многих косплей — это уже не просто развлечение, а стиль жизни. «Хинодэ» — первый в нашей стране фестиваль международного уровня, в рамках которого, помимо основной конкурсной программы, проходит национальный отбор на участие в главном косплей-фестивале мира – World Cosplay Summit, который ежегодно собирает в Японии сильнейших косплееров мира и свыше 15 тысяч зрителей. В 2012 году победители фестиваля «Хинодэ» впервые представляли Россию на международной арене WCS.
28 апреля 2013 г. с 12.00 до 20.00 на сцене КЗ «Измайлово» будут проходить выступления российских косплееров. Кроме того, посетителей фестиваля «Хинодэ» ждут мастер-классы по традиционным и современным японским искусствам, игры, конкурсы и лотереи, а также лекции по японской культуре.

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Новый сольный альбом KIKO LOUREIRO

KIKO LOUREIRO планирует выпуск нового инструментального сольного альбома, получившего название «Sounds Of Innocence». Согласно словам музыканта, это очень личная запись, которая, наконец-то закрепит его имя в США, — стране, которую сейчас Kiko называет своим домом.

«Все мои переживания и события за последний год нашли какое-то отражение в этих десяти треках. Эти композиции отображают мой опыт в идеальной форме. Они соединяют моё прошлое с тем, кем я являюсь сейчас, вспоминая невинные моменты далекого прошлого, но одновременно с тем оставаясь достаточно скромным, чтобы сохранить эту невинность, как важное значение настоящего. Это заставляет меня учиться, исследовать, разрабатывать и распределять. Мне нравится то, что я делаю, и это включает в себя уникальное чувство, что музыка является тем, что нас объединяет. Музыка не принадлежит мне или кому-то ещё. Чем больше я создаю, тем более невинным и свободным я себя ощущаю, чтобы представить и разделить со всеми мою музыку».

Таким образом на новом альбоме нашлось место всему: и спокойствию («Awakening Prelude», «A Perfect Rhyme»), и невероятному гитарному мастерству («Conflicted», «El Guajiro»), и чему-то среднему в таком духе («Ray of Life»). И как говорит сам автор, это идеально для хорошего альбома, который напоминает хард-роковые американские горки.

«Sounds of Innocence» — это мой внутренний голос, постоянный шёпот, звуки и мелодии, текстуры и гармонии».

Трек-лист альбома выглядит так:

‘Awakening Prelude’
‘Gray Stone Gateway’
‘Conflicted’
‘Reflective’
‘El Guajiro’
‘Ray Of Life’
‘The Hymn’
‘Mãe D’Água’
‘Twisted Horizon’
‘A Perfect Rhyme’

Рубрика: Группы, Новости | Оставьте комментарий!

JAZZAMOR (ГЕРМАНИЯ), 07.03.2013 21:00:00, Клуб 16 Тонн

Самый живой бэнд Европы во главе с нераз­луч­ным дуэтом осно­ва­телей (Беттина Мишке и Роланд Грош) приезжа­ют в Моск­ву вновь, чтобы око­нчатель­но ускорить приход ве­сны, или, по крайней мере, усилить оттепель. Авторы нес­коль­ких альбомов, по­лных мя­гкого та­нцеваль­ного зву­ча­ния в стиле 60-х, лю­би­тели джаза и бо­сса­но­вы, за­по­минающихся ме­ло­дий и безуп­реч­ного женс­кого во­ка­ла: бе­ззабо­тный и празд­ни­чный easy li­stening из пе­рвых рук. Про­сто слушайте и нас­лаж­дайтесь, хо­ро­шее наст­роение и по­го­да появя­тся сами собой. Ровно десять лет назад во­ка­лист­ку Беттину Мишке и клави­шника Рола­нда Гроша соеди­ни­ла любовь к джазу 60-х, и идея сме­ше­ния мя­гкого джа­зо­вого зву­ча­ния той эпохи, гитар и той же бо­сса­но­вы при­ве­ла к со­зданию кол­лек­тива Jazzamor, ус­пев­шего на сегод­няш­ний день объездить по­ло­вину мира и выпу­стить (с оди­на­ковым успехом) че­ты­ре ди­ска, включающих пе­сни на неме­цком, анг­лийском, фра­нцузс­ком и по­ртугальс­ком языках. Пос­лед­няя на да­нный момент плас­тин­ка Beau­ti­ful Day вообще была за­пи­сана всего за восемь недель, но ещё более при­ме­чатель­но то, что в своё время име­нно мо­сковс­кие пок­лон­ники груп­пы впе­рвые услы­ша­ли треки с неё в «16 тонн» пару лет назад — то­гда Беттина и Роланд специаль­но уст­роили пра­ктиче­ски ми­ро­вую премьеру для своих слу­ша­телей в Моск­ве. Да что там, в интервью му­зы­ка­нты Jazzamor нере­дко при­зна­ются, что в далёкой России их му­зы­ка вост­ре­бо­вана едва ли не бо­льше, чем в ро­дной для груп­пы Германии. Мини­ма­лис­тич­ные ара­нжиро­вки, элект­ро­нный саунд, конт­рабас, обиль­ная пер­кус­сия, ясный вокал и за­по­минающиеся не­ве­сомые ме­ло­дии, ино­гда звучащие со­всем про­сто. Почти поп-му­зы­ка, ирони­чная и игривая; это бо­льше, чем джаз, это — Jazzamor! 7 ма­рта, на сцене «16 тонн».

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Детали нового альбома H.I.M.

Razor & Tie объявили о подписании контракта с HIM. Группа завершила работу над своим новым альбомом „Tears on Tape”, который выйдет 30-го апреля на Razor & Tie.

Вокалист HIM Ville Valo: «Мы адски рады присоединиться к нашим дражайшим американским товарищам, R&T, ура!!!».

Восьмой альбом HIM „Tears on Tape” был записан в студии Finnvox с помощью давнего продюсера группы Hiili Hiilesmaa’ы и был смикширован в Лондоне Tim’ом Palmer’ом.

«Мы делаем то, что я бы назвал „современным ретро”, — рассказывает об альбоме Ville Valo. — Мы хотели сделать его пошлым, долбанутым, грязным и панк-роковым. Но хотели также чтобы он был наивным, сентиментальным, мечтательным».

По словам Valo, HIM собирались начать работу над альбомом ещё в прошлом году, но в связи с травмой сухожилий барабанщика Mika’и Kristian’a Karppinen’a — тот не мог поднять даже чашку кофе, что уж говорить об игре на ударных — им пришлось поменять свои планы: «Я думаю, что благодаря его недугу мы смогли пересмотреть то, что у нас есть. Это был небольшой экзистенциальный кризис: нам надо было понять, куда нам двигаться дальше, хотим ли мы продолжать всё как раньше, несмотря на тяжёлые времена, или стоит всё прекратить».

О смысле названия нового альбома HIM Valo сказал следующее: «Для меня это название означает песни — я имею в виду не наши песни, а песни в самом широком смысле — которые можно назвать вехами. Ты слышишь такую песню и вспоминаешь тот момент, когда впервые её услышал, или же она напоминает тебе о чём-то по-настоящему важном. „Tears on Tape” означает, что я ценю тех людей, которые оставили на плёнке свои души и сердца, открыв их всему миру. Меня не было бы здесь без слёз Elvis’a Presley».

Рубрика: Группы, Новости | Оставьте комментарий!

LANA DEL REY, 06.06.2013 20:00:00, Ледовый дворец (СПб)

NCA и Live Nation с гордостью представляют:

LANA DEL REY
ВПЕРВЫЕ в РОССИИ!
6 июня 2013 — Санкт-Петербург, Ледовый дворец

Лана Дель Рей, американская певица, автор-исполнитель, обладательница нескольких музыкальных премий впервые приезжает в Россию и Украину! Запланированное на 2013 год турне, помимо шоу в Германии, Великобритании, Нидерландах, Бельгии будет включать концерты в Санкт-Петербурге, Москве и Киеве. На сайте исполнительницы указано, что билеты практически на все европейские шоу уже распроданы. Ее выступления на фестивалях, проходивших летом этого года, собрали много положительных отзывов. The Guardian ставит ей высший балл со словами о том, что в ее музыке «проступает влияние «film noir», а сама певица отличается «замечательным голосом и харизмой».

Лана представит программу своего нового альбома «Born To Die: Paradise Edition», который выйдет 12 ноября 2012. Еe альбом «Born to Die» 2012 года ворвался на вершины хит-парадов 11 стран и дважды стал платиновым. Было продано более 2,5 миллионов копий по всему миру. В Великобритании пластинка стала самой быстропродаваемой, в США заняла второе место в чарте, а в России — четвертое. Основу нового релиза составляет материал из этого альбома, плюс добавлено восемь новых треков.
Музыкальные критики сравнивают ее с такими дивами, как Amy Winehouse, Adele и Nancy Sinatra. Она получила награду Brit Awards как Лучшая международная новая исполнительница и Ivor Novello Awards — главный британский приз среди композиторов — за Лучшую современную песню.
На премии MTV Europe Music Awards 2012 Лана Дель Рей представлена в 3 номинациях: Прорыв года, Лучший альтернативный проект, Лучший новый артист.

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Pet Shop Boys, 05.06.2013 20:00:00, КЗ "Крокус Сити Холл"

Pet Shop Boys выступят в Crocus City Hall 5 июня 2013 года. Группа, занесенная в Книгу рекордов Гиннеса как самый успешный дуэт за всю историю британской музыки, даст концерт в Москве в рамках мирового Electric Tour в поддержку нового альбома «Elysium».

Нил Теннант (Neil Francis Tennant) и Крис Лоу (Chris Lowe) более тридцати лет назад случайно познакомились «в каком-то завалящем магазине музыкальных инструментов» – с этой встречи начинается история Pet Shop Boys. Одна из самых коммерчески успешных групп мира продала 50 миллионов записей по всему миру, трижды получала «Brit Awards» и шесть раз была номинирована на премию «Grammy». C 1986 года 42 сингла дуэта попадали в тридцатку и 22 – в десятку лучших в Британии. Каждый из 11 студийных альбомов группы в свое время занимал места в ТОП-10 британского чарта.

С таким багажом достижений уже давно можно было бы безнаказанно почивать на лаврах и снисходительно поучать молодых, но Нил Теннант и Крис Лоу и не помышляют о подобном.

Пару лет назад Pet Shop Boys написали музыку к балету «The Most Incredible Thing». А в прошлом году они выпустили одиннадцатый студийный альбом «Elysium» и пластинку «Format» с коллекцией своих редких композиций, вышедших за период с 1996 по 2009 годы и подвергшихся ремастерингу. «Elysium» был выпущен на британском лейбле «Parlophone Records», а записывался в Лос-Анджелесе при участии продюсера Эндрю Доусона, известного по работе с такими успешными артистами R&B и хип-хопа как Beyonce, Kanye West, Jay-Z, Snoop Dogg.

В России Pet Shop Boys любят еще со времен «Go West» и «It’s a Sin». В 90-е Нил Теннант был частым гостем различных мероприятий в обеих столицах, интерес Pet Shop Boys к России проявился в песнях «A Red Letter Day», записанной с одним из московских хоров, «My October Symphony», «Go West», «London», «Numb» и в саундтреке к «Броненосцу “Потемкину”».Продолжительность концерта: 1 час 30 мин.

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

TERROR (USA), 26.03.2013 19:00:00, Клуб "Арктика" (г. Санкт-Петербург)

Группа появилась в Лос-Анжелесе, в апреле 2002–го года. Музыканты взяли курс на агрессивный old school hardcore, с тяжелыми металлическими рифами. Идейным и духовным вдохновителем группы можно считать вокалиста Скотта Вогеля. В июле 2003-го года вышел первый ЕР (9 песен) группы «Lowest Of The Low», вышедший на лейбле «Bridge 9», который вызвал повышенный интерес как в Америке, так и в Европе! В своем родном городе некоторые клубы отказывали группе в выступлениях, так как не понимали энергии их живых выступлений. Но многие другие города и страны хотели видеть Terror в своих клубах! Таким образом начались туры с такими группами как Hatebreed, Madball, Biohazard, Killswitch Engage и In Flames. Первый полноценный альбом «One With The Underdogs» вышел в 2004-ом году на лейбле «Trustkill», в качестве гостей на котором приняли участие Фредди из Madball, Джеймс Джаста из Hatebreed, Лорд Эзак из Scarhead. После этого многие музыкальные журналы и телеканалы обратили внимание на группу. Расписание туров стало гораздо более плотным, так как расширился список их поклонников, а новый альбом разошелся тиражом более 40000 копий! После этого, в следующем году, был переиздан «Lowest Of The Low» с дополнительными треками. Terror играют шоу по всему миру: Европе, Японии, Южной Америке, Австралии.

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

В объятиях Москвы! Игра "Такси не нужно" для влюбленных!, 03.03.2013 14:00:00, Старт игры — у памятника С.А.Есенину на Тверском бульваре

Игра-путешествие «Такси не нужно» – для влюбленных!
Камерная игра vip-формата. Участвуют только команды-пары.

Атмосфера интриги! Радость открытий! Счастье общения!
Уникальная возможность подарить себе и любимому человеку новую Москву!
Впечатления. Единственное, что остается в нашей памяти навсегда.

Если вы стремитесь быть счастливым здесь и сейчас, любите ходить пешком и открывать новые маршруты – то это событие именно для вас!
На старте никто не знает, где окажется через несколько минут.
Ваша пара получает конверт с подсказками к первому месту назначения – и отправляется в путь! В течение трех часов Вы путешествуете от места к месту, ориентируясь по подсказкам. Заходите в уникальные галереи, музеи, дизайнерские магазины, посещаете актуальные выставки. В игровой и увлекательной форме знакомитесь с культурным пространством Города, слушаете ритм его внутренней жизни, полной тайн и волшебства! На финише – общение и творческий поединок с соперниками в уютном кафе.
Общая продолжительность мероприятия – 4,5 часа. На улице Вы проводите половину игрового времени, половину – под крышей найденных мест.

Билеты в музеи и галереи оплачивает организатор. Кафе не входит в стоимость билета на игру.

«Город магический и непредсказуемый.
Город, манящий в глубину своих дворов и переулков.
Всегда готовый к разговору – с каждым.
Зеркало, в котором отражается всё, – а видишь только свое отражение» – Галина Токарева, автор проекта и организатор.

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Трейлер нового DVD JOE BONAMASSA

25-го марта (на день позже для Северной Америки) на лейбле Provogue Records выходит новый концертный релиз JOE BONAMASSA «An Acoustic Evening At The Vienna Opera House». Программа будет доступна в форматах 2 CD, 2 LP, 2 DVD и Blu-ray.

На дисках представлена запись экслюзивного концерта Joe в историческом здании оперного театра Вены в июле 2012 года со специальной акустической программой, которая была показана всего в нескольких европейских городах.

Из пресс-релиза можно узнать, что венский оперный театр был специально выбран для проведения концерта по причине его многолетней ассоциации с самыми великими композиторами прошлого. Помимо самого Joe в акустическом шоу приняли участие ирландский флейтист Gerry O’Connor, который также сыграл на мандолине и банджо, шведский мультиинструменталист Mats Wester, американский клавишник Arlan Schierbaum, кроме того исполнявший партии аккордеона и челесты, и, наконец, известный пуэрториканский перкуссионист Lenny Castro.

Комментирует сам Joe: «Изначально я планировал дать полностью сольный акустический концерт. Я бы окружил себя арсеналом гитар, рассказывал бы истории создания для каждой последующей песни. Но потом Kevin убедил меня, что шоу будет интересней с полноценной группой. Не успел я оглянуться, как уже был окружён пятью прекрасными музыкантами, с которыми мне предстояло разучить два десятка песен за 72 часа. Могу честно сказать, что никогда ещё не испытывал настолько интересного и нового для меня творческого взаимодействия с коллегами по группе».

Трейлер нового релиза доступен для просмотра ниже, а песню «From Athens To Athens» можно скачать по этому адресу.

Рубрика: Группы, Новости | Оставьте комментарий!

Десять звезд русского романса, 17.03.2013 19:00:00, Московский Международный Дом Музыки — Светлановский зал

Фонд «Таланты мира»

под руководством Давида Гвинианидзе

и Фонд «Петербургский романс»

Галины Ковзель

представляет

концерт

«ДЕСЯТЬ ЗВЕЗД РУССКОГО РОМАНСА»

Музыка романса – это музыка поющего сердца, наполненного восторгом и грустью, тайной и откровением. Романс – это короткая повесть о жизни в самый эмоциональный её период. Романс – это особый жанр, подвластный только подлинным мастерам вокала,

певцам, способным пережить отображаемое в романсе, создав на сцене моно-спектакль одного поющего актера. Здесь мало обладать красивым по тембру голосом, надо обладать незаурядными актерскими способностями и особым даром проникновенно и трепетно относиться к авторскому замыслу, умением передать эпоху произведения, его сокровенное настроение, глубину и искренность переживаемых героем чувств.

В предлагаемом концерте Вы встретитесь именно с такими исполнителями романса,

чьи имена уже давно сопровождаются титулом «Звезда романса».

Их вокальное мастерство давно снискало признание любителей музыки не только в России, но и далеко за её пределами. Образы, созданные ими при исполнении романсов, поражают глубиной проработки и скрупулезным проникновением в авторский материал.

Программа предлагаемого концерта составлена из романсов, написанных великими композиторами IXX и XX веков, чье музыкальное наследие является поистине шедевром золотой сокровищницы мирового вокального репертуара.

Можно смело сказать, что встреча с этими исполнителями доставит подлинное наслаждение и подарит настоящую радость от непосредственного общения с десятью звездами русского романса:

Давидом Гвинианидзе

Галиной Ковзель

Нани Брегвадзе

Людмилой Сенчиной

Владимиром Самсоновым

Натальей Михайловой

Ириной Крутовой
Владиславом Косаревым

Денисом Седовым

Сергеем Муравьевым

Концерт пройдет в сопровождении оркестра Фонда «Таланты мира».

Дирижер – Юрий Крылов.

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Регистрация
Войти


Копирайт © 2007-2012 Slamfest
Все торговые марки и копирайты на этой странице являются собственностью соответствующих хозяев.