Новости | Slamfest - Part 396 
Главноя Наши концерты Афиша Группы Фото/Видео Флрум Ссылки/Контакты


6 февраля, Табула Раса 7000$, Бритва Оккама, Radio Cambodia, Dementia, Chaos of the heart
350/400 р.


  • Рок Арсенал(курская)
  • Зиг заг(киевская)
  • Касса клуба Plan B(новослободская)
  • Тату 3000(вднх)
  • в Тату3000 (м.ВДНХ, м.Сокольники)
  • рок-магазине Хобгоблин (м.Сухаревская)

  • Контекстная реклама

Архив ‘Новости’

Прослушивание тяжелой музыки детьми может вызвать тягу к правонарушениям в будущем

Согласно сообщению Toronto Star, в новой исследовательской статье, опубликованной недавно в одном из профессиональных журналов для педиатров, впервые дано научное доказательство, что громкая и шумная музыка развивает у детей не только синдром хронического неповиновения взрослым, но и способна привести к далеко идущим последствиям, таким как совершение правонарушений и преступлений в дальнейшем.

«Мы были просто поражены результатами исследования, — говорит доктор Tom Ter Bogt из университета Утрехта, Нидерланды. — Мы проверяли их снова и снова, чтобы убедиться, что они верны».

Упоминаемое исследование показало, что «пристрастие к различной нестандартной (не принадлежащей к мейнстриму) музыке с ранних лет способствует развитию бунтарства, хронического неповиновения взрослым и, как следствие, влечёт за собой более серьёзные проблемы, такие как административная и уголовная ответственность за совершённые правонарушения». В исследовании отмечено, что подростки, которые с младых лет подвергались влиянию нестандартной музыки (под это определение учёные отнесли хип-хоп, хэви металл, готику, панк и техно/хаус), гораздо чаще были пойманы в процессе совершения различных правонарушений, чем остальные дети.

Доктор Ter Bogt прокомментировал эти доводы: «Мы уверены, что интерес к шумной, бунтарской музыке приводит подростка в определённую компанию детей, разделяющих его вкусы, и скоро он будет вынужден вести себя разнузданно, поскольку это одобряется в вышеупомянутой компании. Дети, которые слушают классическую музыку или джаз, гораздо лучше владеют самоконтролем».

Он добавил: «Я бы посоветвовал родителям, дети которых слушают шумную и бунтарскую музыку, очень внимательно отнестись к тому кругу друзей, с которыми общается их ребёнок».

Рубрика: Группы, Новости | Оставьте комментарий!

MANOWAR вновь приедут в Россию

На официальном сайте MANOWAR опубликовано следующее сообщение:

MANOWAR вернутся в Россию в рамках мирового турне The Lord Of Steel World Tour 2013! Концерт состоится во вторник, 19 марта 2013 г. в КРК «Уралец» города Екатеринбурга.

Мировой тур The Lord Of Steel World Tour предлагает мощный сетлист, включающий в себя абсолютно новые песни, многие классические гимны MANOWAR, а также новое оформление сцены.

«Играть в Москве в рамках первого этапа тура было потрясающе! Мы хотим, чтобы еще больше фэнов в этой огромной стране получили возможность испытать мощь Повелителя Стали. Это будет наш первый концерт в Екатеринбурге за все время, и он будет брутален!» – сообщил Джоуи ДеМайо.

Второй этап тура The Lord Of Steel World Tour стартует 4 марта 2013 г. в Копенгагене, Дания. Все билеты на этот концерт уже проданы.

The Lord Of Steel World Tour – 2й этап – Утвержденные даты:

Mon, Mar 04, 2013 — Copenhagen, Denmark — Vega – билеты проданы
Wed, Mar 06, 2013 — Oslo, Norway — Sentrum Scene — билеты проданы
Fri, Mar 08, 2013 — Karlstad, Sweden — Nöjesfabriken
Sat, Mar 09, 2013 — Örebro, Sweden — Conventum Kongress
Sun, Mar 10, 2013 — Stockholm, Sweden — Münchenbryggeriet
Wed, Mar 13, 2013 — Oulu, Finland — Club Teatria
Thu, Mar 14, 2013 — Tampere, Finland — Pakkahuone — билеты проданы
Sat, Mar 16, 2013 — Helsinki, Finland — The Circus — билеты проданы
Tue, Mar 19, 2013 — Yekaterinburg, Russia — KRK Uralec

Рубрика: Группы, Новости | Оставьте комментарий!

SOUNDGARDEN об обвинениях в том, что их реюнион только ради денег

В одном из недавних интервью для The Phoenix гитарист SOUNDGARDEN Kim Thayil высказал своё мнение о том, что многие обвиняют участников группы в том, что они воссоединились только для того, чтобы заработать лишних денег. «Каким, интересно, образом? — риторически задал вопрос Thayil. — Что, запись альбомов теперь действительно приносит деньги? Я не знал [смеётся]. Да и в любом случае — с каких пор нам вообще нужны деньги? У нас была отличная доходная карьера. Matt Cameron, наш барабанщик, даже играл в PEARL JAM! За каким хреном ему понадобилось снова тратить по двадцать часов в неделю на репетиции с нами? Потому что ему это по душе, вот почему».

Согласно мнению Thayil’a, стабильный доход — это самый последний пункт в творческих планах музыкантов, связанных с реюнионом SOUNDGARDEN. «Полно групп уже воссоединилось, например, ALICE IN CHAINS, SMASHING PUMPKINS, — сказал Thayil. — Я не знаю, наверное, мы все были слишком молодые и склочные тогда. Сейчас мы подросли, избавились от предрассудков, ссор на пустом месте и снова можем просто заполнять качественной музыкой тот недостаток, который существует на этот тип искусства в индустрии до сих пор».

«Мы даже никогда не обсуждали на полном серьёзе что-то типа «Ребята, давайте снова соберём нашу группу?», — продолжил Thayil. — Мы просто собрались вместе, чтобы обсудить планы по дальнейшему функционированию бренда SOUNDGARDEN в новом мире; у нас не было официального веб-сайта, аккаунта на Facebook, долгое время не выпускались постеры и не печатались майки с нашими лого. А спрос был, да ещё какой. И весь наш реюнион начался с того, что мы просто встретились и начали обсуждать планы по налаживанию вот этих бизнес-вопросов. Всё случилось очень спонтанно».

Рубрика: Группы, Новости | Оставьте комментарий!

Бывший барабанщик SOULFLY продает установку

С уходом из SOULFLY в прошлом ноябре David Kinkade принял решение продать кое-что из оборудования. «Мне всё это больше не нужно, и я хотел бы, чтобы оно было доступно каждому. У меня полно всякого барахла, и я предпочитаю, чтобы оно досталось людям, которые его будут использовать, и чтобы оно не служило бы собирателем пыли у меня дома.

Несколько недель назад я собрал туровую установку SOULFLY и выставил её на продажу. Я надеюсь найти хорошего покупателя, так как я о ней заботился, и она находится в хорошем состоянии. Я добавил еще дохрена головок Evans, а сама установка — это Pearl Masters Premium Kit 2012.

Я очень ценю все тёплые слова и комментарии, которые получил после объявления о своем уходе. Это было сложным решением, но много чего произошло, и я решил, что лучше всего для меня будет уйти и сосредоточиться на семье и самом себе.

Все заинтересованные могут посмотреть то, что я выставил на аукцион по этому адресу или связаться со мной напрямую: Davidkinkade2012@gmail.com».

Рубрика: Группы, Новости | Оставьте комментарий!

TROLLFEST планируют подарок на юбилей

После выпуска пяти альбомов и бесчисленных концертов пионеры норвежского балканского металла TROLLFEST планируют отметить десятилетие выпуском особого винила. Группа напряжённо работает в студии над 16-трековой компиляцией «A Decade Of Drekkadence», в которую войдут одна новая песня, три кавер-версии, два b-сайда и демо 2004 года, которое ранее никогда не выпускалось. Кроме того, компиляция будет содержать три перезаписанные акустические версии известных песен. По словам участников коллектива, им так понравилось акустическое выступление на фестивале Metalcamp, что они не смогли не включить нечто подобное в юбилейный релиз.

Jonas Darnell и Terje Johnsen, долгое время сотрудничающие с группой, создадут оформление для цветного диска. Ожидается, что вся работа над компиляцией пройдёт в феврале, а её выход ожидается на март — перед первым североамериканским туром коллектива с ENSIFERUM, TÝR, HEIDEVOLK и HELSOTT.

Трек-лист выглядит так:

Side A:

01. På Beruselsens Vinger (new song)
02. Gods Away On Business (TOM WAITS cover)
03. Toxic (BRITNEY SPEARS cover)
04. Drekkadag (DREKKAMERATENE cover)
05. Selvforherligende Vås (B-side from «En Kvest For Den Hellige Gral» recording)
06. Drekkaekspedisjon (B-side from «Brumlebassen» recording)

Side B:

01. TrollfesT (På Veg Til Vorspiel) (demo 2004)
02. Drekka Konkurransen! (demo 2004)
03. Drekka Mer!!! (demo 2004)
04. …Skogsfest… (demo 2004)
05. Nachspiel In Ein Baum (demo 2004)
06. Heimferd (demo 2004)
07. Brakebein (acoustic re-recording)
08. Rundt Bålet (acoustic re-recording)
09. Karve (acoustic re-recording)
10. Gitarharding Bromleskandinav (song from the «Brumlebassen» teaser)

Рубрика: Группы, Новости | Оставьте комментарий!

Новая вокалистка SERENITY

SERENITY опубликовали следующее сообщение на своём официальном сайте:

«Наш новый альбом выходит 22 марта, он уже получил название “War Of Ages” и на нём вы услышите нечто совершенно новое. А именно — начиная с нашего второго диска мы решили, что нашей музыке не помешали бы партии женского вокала. С тех пор их исполняли различные приглашённые гости, среди которых была и Clementine Delauney.

«Находясь на гастролях мы познакомились друг с другом поближе и поняли, что её голос, мастерство подачи материала, да и просто человеческие качества привносят в нашу группу нечто ценное и новое, поэтому решили пригласить её спеть в студии для нового альбома. Затем начинание получило своё развитие… Почему бы нам просто не взять её в группу на постоянной основе, поскольку мы всё равно используем женский вокал, а она, в качестве кандидата, подходит просто идеально. Поэтому мы объявляем, что Clementine с этого момента — полноправный участник SERENITY!

«Таким образом, на “War Of Ages” вы сможете услышать её дебют в составе нашей группы в ведующих, бэк вокальных и хоровых партиях. Это начало новой эры для нас! SERENITY обещает вам много новых экспериментов со скрещиванием двух вокальных партий для достижения наилучшего творческого результата! Надеемся, что вы разделяете нашу радость!».

Рубрика: Группы, Новости | Оставьте комментарий!

DUNE /Germany, 06.04.2013 23:00:00, Арт-центр "MONACLUB"

Впервые в Москве !!!
Легендарный Рэйв / Хэппи Хардкор проект 90х!!!
Музыку этой группы знает каждый, чья молодость совпала с Рэйв движением 90-х!

Официально группа DUNE была основана в 1995-м году и просуществовала пять лет.

В 2000 году Dune распалась в связи с уходом певицы Верены Вон Штренге. (Verena von Strenge)

За 5 лет существования группа DUNE выпустила 6 студийных альбомов и 15 синглов выдержанных в стилях: Rave, Happy Hardcore, Techno.

В январе 1995-го DUNE выпустила свой первый сингл «Hardcore Vibes». Он имел огромный успех: композиция поднялась на 5-е место в чартах Германии и удерживалась в Top-100 19 недель.

DUNE стала популярной, их начали показывать на VIVA-TV, о них стали писать журналы.

Свидетельством мега популярности трека Hardcore vibes, и по сей день, является бесчисленное количество ремиксов и бутлегов в самых различных стилях…

На мероприятии проект DUNE будет представлять Фронтмен проекта — Oliver Froning.

Мы будем Рады увидеть всех настоящих Рэйверов 90-х, а также всех тех, кому интересна и не безразлична история Rave и Hardcore музыки!!!

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Моцарт и Маргарита, 29.03.2013 19:00:00, Театр Киноактера

Рок-спектакль «Моцарт и Маргарита» – это современный театральный проект для самой широкой аудитории, симбиоз музыкального и драматического спектакля. В отличие от большинства подобных проектов, представленных на территории нашей страны, это не калька с западных спектаклей, не римейк и не перепевка уже существующих постановок. Проект не имеет аналогов по своей идее, сюжету и музыкальным решениям.
Оригинальность и неожиданность сценария потрясает любого – от школьника до учителя, от рабочего до ученого, от студента до профессора… Спектакль создан на злобу дня, вопреки театральной рутине. В основе его сюжета лежит простая фабула – нежелание талантливого человека жить «под дудку» современных хозяев жизни.

«Моцарт и Маргарита» рассказывает историю молодых музыкантов, играющих в клубе. Лидер группы – Виктор Москалев пишет музыку и сочиняет песни, за что и получил прозвище «Моцарт». Непростые отношения музыкантов с хозяином клуба и вовсе накаляются, когда в группе появляется новая солистка — Маргарита. Но… все только начинается. Виктору предстоит попасть в 18-й век, где его ждет встреча с настоящим Моцартом… Вольфгангом Амадеем!!!
Напряженная драматическая линия сюжета — имеет свою неожиданную развязку лишь в самом конце спектакля…

Современное изложение, захватывающий сюжет, яркое, легкое сценическое решение, завораживающая музыка и песни, которые уже сегодня можно отнести к настоящим хитам – вот главные преимущества и залог успеха рок-спектакля «Моцарт и Маргарита».

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Всероссийский Джаз-Рэп фестиваль, 28.02.2013 19:00:00, А2. Зал Спутник. (СПб)

За шаг до весны, 28 февраля на сцену клуба А2 ворвется всероссийский фестиваль джаз-рэп музыки JAP!

Фестиваль проводится с 2009 года, становясь все более актуальным событием по мере роста интереса публики к хип-хопу, джазу и развитию «уличной» музыки.

В этом году JAP выходит на новый уровень, сочетая в одной афише имена состоявшихся звезд хип-хопа и название большой концертной площадки.

I часть концерта: начинающие хип-хоп исполнители прочтут свои тексты под живой джазовый аккомпанемент.

II часть: на сцену выйдут «КАЖЕ ОБОЙМА», «КРАВЦ», «ВИТЁК» и «КРИП-А-КРИП» — популярные представители хип-хоп сцены России.

За аппаратом: DJ R. aka RaZmeR
Ведущий: Пульсоник Кела

«Кажэ Обойма» a.k.a. Джо НЛО- Каже Обойма становится одним из тех понятий, которые не меняются никогда. Становится почти архетипом, который будет постоянным, сколько бы альбомов он не выпустил. Стиль Обоймы одинаково ложится и на грязный бит («Inferno»), и на южный звук («The Most Dangerous [LP]»), и на «классический нью-йоркский» инструментал («Катарсис»). Урбанистические мотивы о холодном и неприветливом Питере, его районах кочуют из альбома в альбом. Вместе с ними — абстрактные понятия о силе духа, добре-зле, правде-лжи, времени, справедливости, оформленные в хитросплетенные образы и строчки.

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Михаил Жванецкий, 22.02.2013 19:00:00, Клуб "Альма-Матер"

«Каждый артист тащит за собой свою аудиторию: приводит ли её, находит ли её или она его находит. И эта аудитория и есть его богатство. У кого больше, у кого меньше. Я не пытаюсь соревноваться с «Аншлагом». В Швеции меньше живет народу, чем в Индии. Но именно Швеция всё придумывает — она законодательница мод. Я предпочитаю иметь свою Швецию в зале. Пусть это будет маленькая страна, но моя» — М. Жванецкий.

Михаил Жванецкий русский писатель-сатирик и исполнитель собственных произведений. Выступления и произведения Жванецкого отличает особый «одесский юмор». Родился в семье врачей Мане (Эммануила) Моисеевича и Раисы Яковлевны Жванецких. В 1956 году окончил ОИИМФ — Одесский институт инженеров морского флота по специальности «Инженер-механик подъёмно-транспортного оборудования портов». В студенческие годы участвовал в самодеятельности. В 1963 году во время гастролей в Одессе Ленинградского театра миниатюр познакомился с Аркадием Райкиным, который взял его произведения в репертуар своего театра, а в 1964 году пригласил его в свой театр на должность заведующего литературной частью. Затем самостоятельно выступал в Одесской филармонии, потом в московском театре «Эрмитаж», где приобрел популярность. С 1988 года художественный руководитель созданного им Московского театра миниатюр.

Как не поддаётся расчёту беседа в хорошей и умной компании, так и авторский вечер Михаила Жванецкого невозможно спланировать и предугадать. Это всегда импровизация на заданную тему. Заданная тема проста: текущая жизнь. Потому и любое название его концертных программ – всего лишь афишная условность. Невозможно заранее предугадать, каким парадоксом представит Жванецкий наши вопросы к жизни и вопросы жизни к нам. Мы ещё и вопросы не сформулировали или не расслышали, а у него, у Жванецкого, уже возник ответ, от которого мы рассмеёмся, как от догадки: «Вот же оно!».

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Ревенко бэнд/Украина, 06.02.2013 20:30:00, Джаз-клуб Игоря Бутмана

«РЕВЕНКО БЭНД» называют законодателями акустической неоклассики и неоромантики в России и Украине. Группа была создана Алексеем Ревенко в 2001 году из неожиданного сочетания гитары, флейты, виолончели и скрипки. Именно этот состав записал первый альбом «Блаженство» в 2003 году. После выхода в свет «Блаженства» музыкантов стали называть нео-романтиками, нео-классиками. А вскоре средства массовой информации смогли охарактеризовать РЕВЕНКО БЭНД (первоначальное название «REVENKO MUSIC») определенным стилем – акустическая нео-классика, пост-индустриальный романтизм. До сих пор коллектив является единственным в Украине и России, который играет в этом изысканном нежном и тонком стиле.
Вот как охарактеризовала пресса альбом «Блаженство» в 2003 году:
«Нежничают,словно влюбленные, держат друг друга за руки скрипочка и виолончель, воркует гитара. Мелодия – неторопливая, как рождественский снег над городом, и теплая, как огонь, согревающий озябшие души и руки у камина, — складывается в узор чуть меланхоличного, уютно-семейного настроения. Композиции больше всего напоминают изящные стилизации под музыкальные пьесы «галантного» века. «Волшебная», «Неожиданное знакомство» или «Прага. Старый город» — словно лукаво-улыбчивый, неприхотливо-неторопливый на слух Гайдн, в «Ирландской свадьбе» безошибочно узнаются мелодии и ритмы ирландских народных танцев. Впрочем, в том-то и суть музыкального волшебства, что при кажущемся сходстве музыка Ревенко – совершенно не вторична. Ревенко не подражает, а словно играет нотами с легкостью поистине моцартовской».

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Леонид СЕРЕБРЕННИКОВ -"ПЕСНИ ХХ ВЕКА". Ностальгия по счастью…, 03.02.2013 16:00:00, Клуб "Альма-Матер"

Выпускник Театрального училища им. Щепкина ЛЕОНИД ФЁДОРОВИЧ — известный исполнитель песен отечественных и зарубежных композиторов, старинных русских городских романсов. Работа на радио и телевидении, многолетняя концертная деятельность принесли певцу большую известность. С творчеством артиста знакомы зрители Голландии, США, Кипра,Ганы, Финляндии, Венгрии, Люксембурга, Германии, Франции , Великобритании и Израиля… Начиная с 1976 года Леонид Серебренников был постоянным ведущим телевизионных программ( «Романтика романса», цикл «Любители оперетты», «Утренняя почта», «В концертной студии Останкино» ) В Международном доме музыки с 2004 года проходят музыкальные вечера под названием «НЕ ТОЛЬКО РОМАНС…», автор и ведущий Леонид Серебренников.Большое место в жизни певца занимает работа в кинематографе. Его голос звучит в более чем в 70 кинофильмах. Среди них : «Обыкновенное чудо», «Рожденная революцией», «Под куполом цирка», «Мария — Мирабела» , «Снега России», «Лекарство против страха», «Петербургские тайны» и другие. Песни из этих кинофильмов стали популярны и любимы зрителями. Творческая манера певца сочетает в себе красивый голос своеобразного тембра и отточенное мастерство драматического актера. Его репертуар интересен и многообразен –песенная классика, арии из оперетт, Зарубежные шлягеры, романсы, песни современных композиторов.

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Обучение чешскому языку быстро!

Обучение чешскому языку быстро!

Лишь мы Вас обучим разговаривать по-чешски скоро! Вот что мы Вам предлагаем: — Интересную плату личного изучения, которая поможет сэкономить валютные средства. Далее »

Метки:
Рубрика: Новости | Оставьте комментарий!

Вокалист DEEP PURPLE о смерти Клода Нобса

Фронтмен DEEP PURPLE Ian Gillan опубликовал сообщение, в котором он вспоминает Клода Нобса, погибшего недавно основателя швейцарского Montreux Jazz Festival:

«Я только что зарегистрировался в отеле Монтрё, завтра мы выступаем на фестивале. Открылись двери лифта и из него вылетел Клод верхом на скутере; если бы это был кто-то другой, я бы очень удивился. Проезжая мимо, он помахал мне рукой, сказал ‘Привет, Ian, увидимся скоро’, и был таков.

«Джазовый фестиваль в Монтрё был его детищем. Он нянчился с ним с первых шагов и присматривал за своим ребёнком до последнего дня… Когда, как мы все знаем, ребёнок стал одним из самых уважаемых музыкальных событий года во всём мире. После того знаменитого пожара в 1971 году, Клод стал хорошим другом DEEP PURPLE. Мне никогда не забыть прекрасных ужинов в его доме.

«Я помню, что прозвище «Funky Claude» родилось в честь его храбрости, когда он, прямо во время самого разгара пожарища, полез в подвал лично вытаскивать оттуда перепуганных детей. Потом я обессмертил его подвиг в лирике ‘Smoke On The Water’. Кстати говоря, мы бы никогда не записали альбом ‘Machine Head’ таким, каким он в итоге вышел, если не бесценная помощь Клода.

«Мы будем очень по нему скучать. Спасибо тебе, Клод за всё, что ты для нас сделал».

Рубрика: Группы, Новости | Оставьте комментарий!

Zorge. The Band. Традиционный Zzzимний!, 22.02.2013 20:00:00, Клуб "Цоколь"

Zorge. Традиционный Zzzимний!

Путешественники, первооткрыватели и искатели приключений от Петербургской альтернативной сцены «Zorge» c Традиционным Zzzимним концертом в «Цоколе» .
Для тех, кто потерял нить событий: «Zorge.The Band» — продолжение истории легендарных «Tequilajazzz» в лице Евгения «АйАйАй» Фёдорова и новых музыкантов, многим знакомых по работе с командами «Сплин» (гитарист Вадим Сергеев) и «Tinavie» (гитарист Дмитрий Зильперт), а также немецкого барабанщика Марка Лаубера (ex — «The Meantraitors»); в последнее время к группе присоединился мультиинструменталист Дмитрий Гольцман ( «Ned Hoper», «Do-Re-Mi Orchestra (Zmitser Von Holzman live)», ex — «KLEVER») . Плюс ко всему, как всегда, тонкая работа звукорежиссера Андрея Алякринского. Звучание «Zorge» напоминает позднюю «Текилу», однако между этими двумя коллективами нельзя поставить знак равенства. Неподражаемая манера лидера -вокалиста и бас-гитариста Е. Фёдорова дополнена его новыми свежими идеями и отличной игрой и творческим вкладом партнеров по коллективу. В их музыке много воздуха, лёгкости, ощущения полёта, тайны, мистификации. Это поток звуков и образов, в совокупности с незаурядной лирикой, рисующий яркие причудливые картины, что-то цепляющий из нашего детства, перманентно ведущий работу над нами и нашей фантазией, неким образом меняющий взгляд на действительность. Это истории о мире, о том, что кроется внутри и вокруг нас. Рассказанные в живую, они кажутся еще более правдивыми и завораживающими. В 1999 году началась история знаменитых Традиционных Летних и Зимних концертов группы «Теquilajazzz» в клубе «Молоко». Сейчас традиция поддерживается правопреемниками – «Zorge» и «Цоколем».
История продолжается!

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Half Dub Theory, 08.02.2013 20:00:00, Клуб "Цоколь"

Этот уже зарекомендовавший себя музыкальный коллектив, безусловно, является украшением отечественной электронной сцены, хотя и нужно признать, что эта самая сцена достаточно бедна на яркие образчики качественного и выдержанного звучания. Half Dub Theory стал заметным явлением не благодаря, а вопреки этому положению.
Два полноформатных альбома группы – «Soulplay» (2007) и «Floating» (2009) продемонстрировали рост мастерства и последовательность музыкантов в экстракции собственного звучания, сочетающего в себе trip-hop, dub, местами — soul.
На втором, наиболее трудоемком альбоме в музыке Half Dub Theory возросла роль живого сегмента: помимо цементирующего композиции голоса вокалистки Марины более осязаемо и напористо зазвучали гитары, а акустические сэты стали привычным элементом выступлений группы. Музыка группы одинаково уместно зазвучала, как на главном «смотре» российской электронной музыки, фестивале «Стереолето» (немного немало перед Massive Attack), так и на более камерных выступлениях Robin Guthrie (Cocteau Twins) и Lou Rhodes (Lamb).
В обновленном составе Half Dub Theory органично сочетают привычные фактуру и выверенность электронных ходов и глубину вокала со страстностью инструментальной секции, дополненной басистом и барабанщиком. В живом исполнении это большой шаг к той музыкальной зрелости, к которой группа уверенно идет уже пять лет. Последним событием стал третий лонгплей «Аcute Case», релиз которого состоялся 14.12.12!

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Альбом "Pathetic Humanity группы MIND AFFLICTION на MSR

13/01/2013 – увидел свет дебютный полноформатный альбом «Pathetic Humanity», польской Progressive Black/Death Metal группы MIND AFFLICTION. «Pathetic Humanity” — история человеческого разврата и извращения. В альбоме присутствует смешение стилей, начиная от Black Metal и заканчивая техничным Death Metal, наполненных гармонией и даже некоторыми элементами Doom Metal. Два вокала и две гитары, сопровождающиеся жестокими взрывными ударными, создают жуткую, иногда психоделическую, но, в то же время, успокаивающую атмосферу.

Слушать треки: http://www.myspace.com/metalscraprecords
Биография группы: http://metalscrap.org.ua/

Mind Affliction

 

Дата выхода альбома:
Украина / Россия: 13.01.13;
World: 04.02.2013

Tracklist:
1.Intro
2.Human Centipede
3.Mental
4.Vishe I
5.Druga Strona Umysіu
6.Vishe II
7.Lithium

METAL SCRAP RECORDS
e-mail: metalscraprecords@gmail.com
web site: http://metalscrap.org.ua/

Рубрика: Группы, Новости | Оставьте комментарий!

Хоровой театр Б.Певзнера. М. Броннер "Русский Декамерон. Вечер в усадьбе", 28.02.2013 19:00:00, Московский Международный Дом Музыки — Камерный зал

Концерты Хорового театра Бориса Певзнера меньше всего похожи на традиционные вечера камерной хоровой музыки, хотя «певзнеровцев» постоянно приглашают на вполне академические музыкальные фестивали. Выступление театра – это неординарный спектакль, а каждый исполнитель – музыкант и актер, умеющий не только прекрасно петь, играть на музыкальных инструментах, но и выразительно двигаться, танцевать.

Музыкальный спектакль М. Броннера «Русский Декамерон. (Вечер в усадьбе)», премьеру которого Хоровой театр провел весной 2010 года, связан с русским романсом. Действие «Русского Декамерона» переносит в начало прошлого века, в гостиную одной из усадеб, где собрались молодые люди – семь мужчин и семь женщин. Они желают музицировать и, вспомнив о «Декамероне» Джованни Боккаччо, придумывают свою игру – по очереди рассказывать истории о любви, похожие на те, что изложены в великих книгах. Рассказанная история должна была приключиться именно в России. Молодым людям следует отгадать, сюжет какой книги напоминает рассказ, а отгадавший получает право исполнить романс…

Заключительная программа абонемента посвящена миру русской песни – многогранному, яркому и манящему. Пожалуй, только русской песне свойственны необыкновенный лиризм, небывалый размах и удаль, мощь и грандиозная сила. В песне отпечатывается история страны и людские судьбы с их горем и радостью. В программе «То ли сказка, то ли быль» Хоровой театр Бориса Певзнера создаст на сцене свой неповторимый волшебный мир, в котором, как в зеркале, отразятся национальные традиции, образ жизни, верования людей.

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Владимир ОВЧИННИКОВ, фортепиано. ДЕНЬ ШОПЕНА, 24.02.2013 19:00:00, Московский Международный Дом Музыки — Камерный зал

Филипп КОПАЧЕВСКИЙ, фортепиано

Владимир ОВЧИННИКОВ, фортепиано

Ансамбль солистов «Орфарион»

Художественный руководитель – Олег Худяков

Концерты для фортепиано с оркестром №1, №2

Оригинальную серию Дома музыки «Дни великих композиторов» продолжает «Шопениана». В двух концертах (дневном и вечернем) прозвучат мазурки, вальсы, полонезы, этюды, прелюдии, скерцо, баллады и многие другие любимые во всем мире сочинения. С фортепиано связано все самое неповторимое в шопеновской музыке: трепетность, утонченность, многокрасочность романтического мироощущения, пламенное воодушевление, очарование славянского мелоса и аристократическая изысканность. Каждое поколение музыкантов по-своему «прочитывает» творчество Шопена, добавляя нечто свое, сокровенное к великим традициям знаменитых пианистов. Возможность услышать музыку Шопена в интерпретации музыкантов трех поколений позволит по-новому оценить наследие гениального романтика.

В дневном концерте выступят учащиеся прославленного учебного заведения России – Центральной музыкальной школы при Московской консерватории. Многие из юных музыкантов, несмотря на свой ученический статус, уже имеют лауреатские звания и с успехом выступают не только в России, но и за рубежом.

Вечером на сцену выйдут мастера. Первый фортепианный концерт исполнит выпускник ЦМШ и Московской консерватории Филипп Копачевский – лауреат международных конкурсов Le Muse (Италия), в Энсхеде (Нидерланды), имени Шуберта (Германия). Пресса отмечает в игре пианиста «органичный сплав мастерства и духовной зрелости вкупе с непосредственной эмоциональностью», «романтическую искренность и благородство». Во втором концерте для фортепиано с оркестром выступит Владимир Овчинников – народный артист России, лауреат престижных конкурсов, в том числе имени П.И. Чайковского; с 2011 года он успешно совмещает концертную деятельность с работой в должности директора ЦМШ. У выдающегося пианиста огромный репертуар, но его сердцевину составляют сочинения композиторов-романтиков, среди которых самое почетное место отдано Шопену.

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

ДЕНЬ ШОПЕНА. Учащиеся ЦМШ при консерватории им. Чайковского, 24.02.2013 13:00:00, Московский Международный Дом Музыки — Камерный зал

Учащиеся Центральной музыкальной школы при Московской консерватории имени П.И. Чайковского

Оригинальную серию Дома музыки «Дни великих композиторов» продолжает «Шопениана». В двух концертах (дневном и вечернем) прозвучат мазурки, вальсы, полонезы, этюды, прелюдии, скерцо, баллады и многие другие любимые во всем мире сочинения. С фортепиано связано все самое неповторимое в шопеновской музыке: трепетность, утонченность, многокрасочность романтического мироощущения, пламенное воодушевление, очарование славянского мелоса и аристократическая изысканность. Каждое поколение музыкантов по-своему «прочитывает» творчество Шопена, добавляя нечто свое, сокровенное к великим традициям знаменитых пианистов. Возможность услышать музыку Шопена в интерпретации музыкантов трех поколений позволит по-новому оценить наследие гениального романтика.

В дневном концерте выступят учащиеся прославленного учебного заведения России – Центральной музыкальной школы при Московской консерватории. Многие из юных музыкантов, несмотря на свой ученический статус, уже имеют лауреатские звания и с успехом выступают не только в России, но и за рубежом.

Вечером на сцену выйдут мастера. Первый фортепианный концерт исполнит выпускник ЦМШ и Московской консерватории Филипп Копачевский – лауреат международных конкурсов Le Muse (Италия), в Энсхеде (Нидерланды), имени Шуберта (Германия). Пресса отмечает в игре пианиста «органичный сплав мастерства и духовной зрелости вкупе с непосредственной эмоциональностью», «романтическую искренность и благородство». Во втором концерте для фортепиано с оркестром выступит Владимир Овчинников – народный артист России, лауреат престижных конкурсов, в том числе имени П.И. Чайковского; с 2011 года он успешно совмещает концертную деятельность с работой в должности директора ЦМШ. У выдающегося пианиста огромный репертуар, но его сердцевину составляют сочинения композиторов-романтиков, среди которых самое почетное место отдано Шопену.

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Ч.НАЙДИК, Н.РУБИНШТЕЙН, К.РОДИН. И Брамс. Сонаты для кларнета, виолончели и фортепиано, 07.02.2013 19:00:00, Московский Международный Дом Музыки — Камерный зал

Николай САЧЕНКО, скрипка
Кирилл РОДИН, виолончель
Наталия РУБИНШТЕЙН, фортепиано

Соната для кларнета и фортепиано фа минор, соч. 120 № 1
Соната для кларнета и фортепиано ми-бемоль мажор, соч. 120 №2
Трио для фортепиано, кларнета и виолончели ля минор, соч. 114 а

Кларнет считается одним из самых богатых по выразительности голосов оркестра. Благодаря его необыкновенному тембру, гибким динамическим возможностям и виртуозной технике многие композиторы охотно обращаются к сочинению музыки для этого инструмента. В творчестве Иоганнеса Брамса кларнету принадлежит особая роль. Композитор создал для него настоящие жемчужины камерной музыки – две сонаты, квинтет для струнных и трио для кларнета, виолончели и фортепиано.

В 1890 году 57-летний Брамс – успешный и известный музыкант, добившийся широкого признания, решил завершить свою композиторскую деятельность. Но его планы полностью изменила встреча с одаренным кларнетистом Рихардом Мюльфельдом. Кларнетист с мировой известностью, для которого специально писали музыку многие композиторы того времени, Мюльфельд не только открыл для Брамса богатейшие возможности тембра кларнета, но и стал первым исполнителем брамсовских сочинений.

В программе Дома музыки прозвучат две кларнетовые сонаты и трио для кларнета, виолончели и фортепиано в исполнении ансамбля «Брамс-трио» и американского кларнетиста Чарльза Найдика, уникального виртуоза. В 1985 году Найдик впервые в истории кларнетового исполнительства выиграл конкурс имени В. Наумбурга – один из старейших и наиболее престижных конкурсов исполнителей академической музыки в США – и был признан ведущим солистом-кларнетистом своего поколения. По мнению Нью-йоркской прессы, Чарльз Найдик «является удивительным артистом, мастером игры на своем инструменте. Однако, он еще и интерпретатор, который заставляет слушателей ловить каждую свою фразу».

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Илья АВЕРБУХ "Стою крепко не только на льду". Диалоги с Андреем Максимовым, 03.02.2013 19:00:00, Московский Международный Дом Музыки — Камерный зал

Андрей Максимов – популярный телеведущий, писатель, режиссер, лауреат национальной премии ТЭФИ. Его собеседники – наши современники, блистательно состоявшиеся в своей профессии, причем, профессии «публичной», гуманистической, обращенной непосредственно к людям, и поэтому сделавшей их близкими миллионам. Они буквально стали частичкой нашей жизни.»Диалоги при свидетелях» – неспешные беседы, в которых Андрей Максимов добивается от собеседника предельной откровенности и старается показать его с неожиданной стороны.

Выдающийся российский фигурист Илья Авербух известен публике и как хореограф-постановщик блестящих ледовых шоу. Он пробовал себя как радио- и телеведущий, был комментатором на Олимпиаде в Афинах, снимался в кино…Авербух крайне редко дает интервью, не раз отвергал предложения крупных издательств об автобиографической книге: «В написании книги сейчас нет эксклюзивности — пишут все кому не лень, называют себя писателями, даже если за них это все сочинили другие. Почему-то сегодня многие имеют потребность выражать свои мысли в бесконечных блогах, личных страничках на сайтах и т.д. Лично мне это не свойственно. Я за жизнь здесь и сейчас».

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Голос и аккордеон. М.Агафонова, С.Абкеримов. Оркестр "Московская камерата", 03.02.2013 13:00:00, Московский Международный Дом Музыки — Камерный зал

Автор проекта – Марина Агафонова
Ведущая – Инна Василиади

«Голос и аккордеон»
Марина Агафонова, сопрано
Ольга Куличева, меццо-сопрано
Сервер Абкеримов, аккордеон
Оркестр «Московская камерата»
Дирижер – Николай Соколов

Голос человека – самый совершенный музыкальный инструмент во Вселенной. Неслучайно с давних времен он служит для передачи самых удивительных и невыразимых словами вещей. Здесь и берет начало музыка – величайшее из искусств. Приоткрыть завесу над ее тайнами поможет музыкально-познавательный цикл певицы Марины Агафоновой – выпускницы консерватории Личинио Рефиче (Италия), лауреата международных конкурсов, приглашенной солистки Венской государственной оперы.

Юных зрителей и их родителей ждет встреча с талантливыми молодыми певцами и мастерами-инструменталистами. Сопрано Марина Агафонова, меццо-сопрано Ольга Куличева, бас Илья Ушуллу будут «соревноваться» с блистательным саксофонистом Алексом Новиковым, аккордеонистом-виртуозом Сервером Абкеримовым, скрипачами Иваном и Юлией Покровскими. Популярная классика, оперные арии и другие сочинения прозвучат в исполнении солистов при поддержке оркестра «Московская камерата». Занимательную форму концертам придадут комментарии мастера художественного слова Инны Василиади.

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Е.КЕЙЛИНА, А.САФИУЛИН "Эхо барокко в русской музыке", 01.02.2013 19:00:00, Московский Международный Дом Музыки — Камерный зал

Анатолий САФИУЛИН, бас
Регина ШТЕЙНМАН, альт
Елена КЕЙЛИНА, орган-позитив

Страделла, Марчелло, Дуранте, Гендель, Респиги, Фрескобальди, Кюи, Гольденвейзер

Новый органный цикл, задуманный Еленой Кейлиной как серия камерных концертов с органом-позитивом в роли гостеприимного «хозяина вечера», открывается программой с интригующим названием «Эхо барокко в русской музыке». Из него следует, что в программе найдется место и для западноевропейских композиторов эпохи барокко, и для сочинений «постбарочных» авторов, в том числе русских. Зрителей ждет встреча не только с шедеврами старых мастеров – Фрескобальди, Страделлы, Генделя, Марчелло, но и с музыкой итальянского романтика Респиги, а также с воскрешенными из небытия страницами творчества русских композиторов Ц. Кюи и А. Гольденвейзера, отдавших в своих опусах дань восхищения лучезарному искусству эпохи барокко.

Творческое реноме органистки Елены Кейлиной всегда было тесно связано с раритетным репертуаром. Выпускница Московской консерватории (как органистка и музыковед), она изучала приемы исполнения старинной музыки под руководством Хосе Луиса Гонсалеса Уриола и была удостоена диплома фестиваля Musica Antigua в Дароке (Испания). В течение многих лет Елена возглавляла ансамбль солистов «Российский консорт», с которым гастролировала во всех странах Европы. Концертную деятельность она успешно сочетает с исследовательской работой и изучением европейских нотных архивов. Не случайно в программу включена «откопанная из руин» (по собственному выражению Елены Кейлиной) кантата Марчелло для голоса, альта и органа. В ней блеснут своим мастерством Анатолий Сафиуллин и Регина Штейнман. Сафиуллин – басс мировым именем: прекрасная вокальная школа, редкой красоты голос, безупречная интонация и чувство стиля позволяют певцу с успехом исполнять музыку старых мастеров. Столь же естественно вписалось в контекст барочной программы и имя известной альтистки Регины Штейнман, уже не раз выступавшей вместе с Еленой Кейлиной.

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Маккартни записал рекламную песню

Маккартни записал рекламную песню

Пол Маккартни записал новый вариант своей старой песни “Heart of the Country” для рекламы компании по производству замороженных овощей. Компания была основана его покойной женой и носит её имя — Линда Маккартни. В песне поётся о том, как лирический герой хочет уехать из города и поселиться на ферме, среди коров, овец и других животных. Далее »

Метки: ,
Рубрика: Новости | Оставьте комментарий!

Начата работа над фильмом ‘Bon Scott — The Legend of AC/DC’

14 января в городе Чарльстон, штат Северная Каролина, были сняты первые кадры грядущего художественного фильма-биографии о покойном фронтмене AC/DC Bon Scott’e, получившем название «Bon Scott — The Legend of AC/DC». Режиссёром картины выступает J.R. Getches, на главную роль утверждён американский актёр и певец Rob Liotti. Эта первая сцена скоро появится в официальном трейлере грядущего фильма.

Russell Cotter из High Voltage Productions Pty прокомментировал событие: «Наконец-то съёмки фильма о Bon’e сдвинулись с мёртвой точки! Хотя с момента его смерти прошло уже больше тридцати лет, я всё равно постоянно пытался дать жизнь этому проекту. Скоро все фэны AC/DC по всему миру смогут увидеть результат!».

По слухам, уже утверждены актёры на роли Malcolm Young’a, Angus Young’a, Mark Evans’a, Phil Rudd’a и Margaret «Silver» Smith. Сам Liotti сбросил почти двадцать килограммов веса, чтобы придти в нужную физическую форму для роли.

Комментарий режиссёра, J.R. Getches’a: «История жизни Bon Scott’a — классическая трагедия. Он шёл по миру, оставлял свой след в душах людей и умер слишком молодым. Он был белой вороной. Тем не менее, он не побоялся следовать своим мечтам и стал бессмертным, благодаря этому. Из этого получится прекрасная история для фильма».

High Voltage Productions Pty. в данный момент ищет независимого продюсера, который бы помог с дальнейшим финансированием съёмок.

Рубрика: Группы, Новости | Оставьте комментарий!

Барабанщик STONE SOUR о сердечном приступе

Барабанщик STONE SOUR Roy Mayorga рассказал в интервью с The Morning Call о своём сердечном приступе, который сразил его в 2011 году.

«Мне было страшно, — сказал музыкант. — Я не мог ходить, я практически не мог пошевелить левой частью своего тела. Это просто ужас. Я не играл и не занимался музыкой около семи, восьми месяцев. Когда мне стало лучше, я потихоньку обрёл уверенность в своих силах и стал снова разучивать собственные партии, записывая новый альбом STONE SOUR… Теперь, почти два года спустя, я, в принципе, чувствую себя хорошо и это, на самом деле, чудо. Я благодарю Бога и всю вселенную за то, что я всё ещё жив, могу ходить, могу играть на барабанах и проводить время со своей семьёй».

Кроме того, Mayorga выразил признательность своим коллегам, которые прервали гастроли и не стали искать ему замену.

«Это невероятно, — поделился Roy. — Это так много говорит об их человеческих качествах. Они — мои кровные братья… Большинство групп нашло бы мне замену, пока я валялся в больнице, но не они».

Roy также сказал пару слов об уходе из группы басиста Shawn’a Economaki. «Это было для нас неожиданностью — но он просто хотел больше спокойствия в своей жизни, а не сумасшедших гастролей по всему миру, — сказал Mayorga. — Теперь он занимается студийной работой в качестве звукорежиссера. Кажется, он даже строит свою собственную студию».

Рубрика: Группы, Новости | Оставьте комментарий!

Пострадавшая шевелюра Оззи

Пострадавшая шевелюра Оззи

Печальные известия пришли к нам из Беверли-Хиллз, что в Калифорнии. Поздней ночью в обители Оззи Осборна и его супруги вспыхнул пожар. Как выяснилось, пожар вспыхнул из-за свечей, которые должна была потушить Шэрон Осборн, но вместо этого, 60-летняя женщина легла спать. Далее »

Метки:
Рубрика: Новости | Оставьте комментарий!

СЕВАРА, 05.04.2013 21:00:00, Arena Moscow

5 апреля в клубе Arena Moscow пройдет концерт Севары – певицы, чей голос заставил обернуться Пелагею, Леонида Агутина и Диму Билана на слепом прослушивании нашумевшего проекта Первого канала «Голос». Программа, с которой Севара выйдет на сцену клуба Arena Moscow, как и каждая отдельно взятая композиция певицы, представляет собой смесь восточной и западной культур.

Севара родилась в семье профессиональных музыкантов в 1976 году, а в 2003 году с отличием окончила Государственную Консерваторию Узбекистана. Во время учебы исполнительница пела в арт-кафе «Такси-блюз» и в вокальном квартете, но народная любовь пришла к ней с началом собственнои? сольнои? карьеры – яркая манера исполнения и необычный подход к музыкальному материалу не остались незамеченными как в профессиональной среде, так и среди меломанов.

Знакомство с Питером Гэбриэлом, состоявшееся в 2000 году, сыграло огромную роль в творчестве Севары – за судьбоносной встречей последовало совместное мировое турне, в ходе которого было сыграно более 50-ти концертов на всех крупнеи?ших площадках Европы, США и Канады, по окончании которого певица получила предложение к сотрудничеству от лондонской студии «Realworld Records». Уже в 2004 году Севаре была присуждена победа в категории «Best Asian Artist» («Лучшии? артист Азии») в рамках престижнои? премии BBC World Music Award.

Последующие два года Севара провела в непрерывных гастролях, география которых охватила всю центральную Европу и Азию, а в 2010 году успех был увенчан именной звездой Аллы Пугачевой, принесшей Севаре почетный статус победительницы конкурса «Алла ищет таланты».

По прогнозам музыкальных критиков, предстоящий сольный концерт Севары 5 апреля в клубе Arena Moscow, станет продолжением долгого и успешного творческого пути певицы на российской сцене.

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

ЛЯПИС ТРУБЕЦКОЙ, 01.03.2013 20:00:00, Клуб China-Town-Cafe (Казань)

ЛЯПИС ТРУБЕЦКОЙ

презентация «Рабкор (2012)»
+ главные хиты группы за последнее десятилетие

«Ляпис Трубецкой» — это самая известная рок-группа Беларуси. Она дает концерты по всей русскоязычной ойкумене — от Таллина до Новосибирска, от Москвы до Тбилиси, и неизменно собирает аншлаги. При этом у себя на родине «Ляписы» не выступали уже почти 3 года — концерты группы, а также упоминания о ней в теле — и радиоэфире, находятся под негласным запретом властей.

В начале нулевых «Ляпис Трубецкой» считался, скорее, поп-командой — но в 2007 году в сознании ее лидера произошла настоящая революция. Сергей Михалок пересмотрел свои взгляды на жизнь, радикально изменился сам (даже внешне, бросив пить, занявшись спортом и похудев на 30 кг) и до неузнаваемости изменил творчество своей группы: теперь «Ляписы» находятся в авангарде рок-альтернативы.

В марте 2013 года начнется очередной тур коллектива с программой Lyapis Crew, в которой найдется место и яростным боевикам с альбома «Рабкор» (2012), и главным хитам группы за последнее десятилетие.

Состав группы:

> Сергей Михалок- вокал
> Павел Булатников — вокал
> Руслан Владыко — гитары
> Влад Сенкевич — труба, бэк-вокал
> Иван Галушко — тромбон, бэк-вокал
> Денис Стурченко — бас-гитара
> Денис Шуров — ударные

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Регистрация
Войти


Копирайт © 2007-2012 Slamfest
Все торговые марки и копирайты на этой странице являются собственностью соответствующих хозяев.