Новости | Slamfest - Part 423 
Главноя Наши концерты Афиша Группы Фото/Видео Флрум Ссылки/Контакты


6 февраля, Табула Раса 7000$, Бритва Оккама, Radio Cambodia, Dementia, Chaos of the heart
350/400 р.


  • Рок Арсенал(курская)
  • Зиг заг(киевская)
  • Касса клуба Plan B(новослободская)
  • Тату 3000(вднх)
  • в Тату3000 (м.ВДНХ, м.Сокольники)
  • рок-магазине Хобгоблин (м.Сухаревская)

  • Контекстная реклама

Архив ‘Новости’

Pur:Pur, 25.11.2012 20:00:00, клуб "DUSCHE"

Ната Смирина обладает необычайно небесным, неземным голосом. Она девочка-лето, ее голос – мягкий шепот колокольчиков. Вы слышали, как тихо по утрам в горах и еле слышно ветер колышет травы? Как кристально чисто поют ранние птички? Тогда вы знаете, до чего восхитительно звучит «Pur:Pur».

Каждое выступление «Pur:Pur» – это маленький спектакль с очень нежной и хрупкой, но очень убедительной актрисой, которую поддерживают надежные мужчины-музыканты. Ната поет на русском, украинском и, конечно же, английском, у нее безупречное произношение, а голос, как калейдоскоп, выдает все новые и новые узоры. Поет совсем непринужденно, как будто эти слова только что пришли ей нам ум, как будто в этот самый момент и рождается песня. В ней каждое слово раскрашено в сотни оттенков и, даже если вы не знаете английского, вам будет понятно все.

Наверное, в этом и кроется загадка харьковских музыкантов, которые сумели сотворить себя без помощи популярных продюсеров и именитых лейблов.

«„Pur“ – означает „чистый“. Дважды „pur“ – значит, что мы не просто что-то говорим, а собираемся этому следовать. Что говорим, то и имеем в виду», — объясняет Ната Смирина. Музыка «Pur:Pur» – это как глоток кислорода, который так необходим в сковывающей суете города. И тогда любишь, как дышишь, и тогда не нужны цветные очки, чтобы увидеть невероятную красоту простых вещей.

Группе не сидится на месте! Поэтому они собрали новый состав и решили придать старым полюбившимся слушателям песням иное звучание. Помогут им в этом романтические и нежные инструменты: к гитаре и голосу присоединились виолончель и фортепиано!

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Саша Алмазова и NON CADENZA, 23.11.2012 20:00:00, А2 (СПб)

Благодаря творчеству группы Non Cadenza музыка в стиле соул уже давно не воспринимается в нашей стране как экзотика. Романтические баллады в стилистическом диапазоне от интеллигентного попа до вполне классического джаза, лаконичные аранжировки и лиричные тексты песен Саши Алмазовой давно покорили не только город на Неве. А «Барышни северной столицы» от Non Cadenza по праву считаются гимном петербургских девушек.

Non Cadenza выступает с 2004 года. Красавица Саша – это голос, музыка и лирика, удивительно запоминающиеся и оригинальные. Не зря многие обращают внимание именно на симбиоз соула и русского языка, в этих песнях есть наслаждение его поэзией, слогом, звучанием.

За все время существования Non Cadenza несколько раз сменила состав музыкантов, группа успела выступить на многих крупных площадках Санкт-Петербурга и Москвы, объездила с гастролями полстраны, посетила и влюбила в себя Украину, Беларусь, выступила на одной концертной площадке с Roisin Murphy (2009), Jazzamor (2011), The Brand New Heavies (2012), стала обладателем премий журнала Time Out (2007) и «Золотая горгулья» (2010). Также Non Cadenza приняли участие в создании саундтрека к сериалу «МАРГОША» на СТС.

Уровень популярности и профессионализма музыкантов Non Cadenza можно оценить по активному участию коллектива в различных фестивалях : Lady in Jazz – 2010, Усадьба Джаз 2011, Джаз Коктебель 2011, на сцене фестиваля ZAVTRA Non Cadenza выступили вместе с Nino Katamadze, ZAZ, Иваном Дорном и Brainstorm. Non Cadenza – участник фестиваля НАШЕСТВИЕ-2012.
31 августа 2012 – группа снова высутпила на фестивале Джаз Коктебель, на главную сцене – вместе с Goran Bregovich, The Cinematic Orchestra и другими.

Вход на концерт с 18 лет.

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Сказка об Иван-царевиче, жар-птице и о Сером волке, 25.11.2012 12:00:00, МГИЭТ

Как во стольном городе, да жил премудрый царь о трех сынах, и послал тот царь сынов своих по свету за златою птицею о золотых перах. Воевал ту птицу младший брат Иван, да не только птицу, но и коня златогривого и Елену Прекрасную. Побывал он и в царстве Долмата, и во дворце Афрона. И везде спутником верным был его друг – могучий Серый Волк. Скоро сказка сказывается, да не скоро дело делается. Есть на свете и зависть, и злоба. А победит ли дружба и верность, и сам не знаю, знаю только, что без вашей помощи трудно будет Серому Волку победить и Змея лютого, и жадных завистников. Ежели придете, и песен наслушаетесь, и на восточных красавиц насмотритесь, и доброе дело сделаете, а заодно и себя порадуете. А смотреть всем можно и тому, кто к оружию интерес имеет, и тому, кому песни слух ласкают, танцы глаз радуют. И малым ребятам, и убеленным сединами мудрецам. Я там был, ноги сами в пляс пошли – не остановишь! А мед да пиво – вам оставил!

Продолжительность: 1 час 10 мин.

Режиссер: Михаил Мизюков
Художник: Ольга Соколова

Актеры: Павел Суетин, Роман Булатов, Антон Чудецкий, Сергей Васильев, Михаил Мизюков, Татьяна Шарабарина, Наталья Михеева, Василий Дышко и др.

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Сказка об Иван-царевиче, жар-птице и о Сером волке, 25.11.2012 12:00:00, МГИЭТ

Как во стольном городе, да жил премудрый царь о трех сынах, и послал тот царь сынов своих по свету за златою птицею о золотых перах. Воевал ту птицу младший брат Иван, да не только птицу, но и коня златогривого и Елену Прекрасную. Побывал он и в царстве Долмата, и во дворце Афрона. И везде спутником верным был его друг – могучий Серый Волк. Скоро сказка сказывается, да не скоро дело делается. Есть на свете и зависть, и злоба. А победит ли дружба и верность, и сам не знаю, знаю только, что без вашей помощи трудно будет Серому Волку победить и Змея лютого, и жадных завистников. Ежели придете, и песен наслушаетесь, и на восточных красавиц насмотритесь, и доброе дело сделаете, а заодно и себя порадуете. А смотреть всем можно и тому, кто к оружию интерес имеет, и тому, кому песни слух ласкают, танцы глаз радуют. И малым ребятам, и убеленным сединами мудрецам. Я там был, ноги сами в пляс пошли – не остановишь! А мед да пиво – вам оставил!

Продолжительность: 1 час 10 мин.

Режиссер: Михаил Мизюков
Художник: Ольга Соколова

Актеры: Павел Суетин, Роман Булатов, Антон Чудецкий, Сергей Васильев, Михаил Мизюков, Татьяна Шарабарина, Наталья Михеева, Василий Дышко и др.

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Полюса, 22.11.2012 20:00:00, А2 (СПб)

Музыка должна быть неожиданной, в том числе и для самих музыкантов. Новый альбом группы Полюса «Точка Невозврата» наполнен радостью от неожиданности звучания и переливающихся чувствами текстов.

В общей дискографии группы – это альбом под номером четыре, в него также вошел макси-сингл 2012 «На спине у кита». «Точка Невозврата» отражает развитие группы за все время существования. Прежняя чистота форм и текстур усложнилась новыми, более сложными и глубокими звуковыми ландшафтами.

За годы существования группа Полюса сумела создать собственную небольшую вселенную музыки. В ней можно встретить сказочных персонажей, роботов, киборгов, лирических героинь и просто влюбленных. В текстах Ильи Разина нет места густым сумеркам безнадежности, каждая строчка вселяет надежду, каждый звук делает тебя живым.

Для ценителей иронии и «Поэзии» приготовлены «Толик» и «Робот». Поклонникам боевиков приглянется «Детский мир», «Кино» и «Делай меня живым». Бонус-треками к альбому выйдут две переосмысленные песни начала нулевых: «Северная сказка» с дебютного альбома и, не издававшаяся ранее «Безразмерная».

Новый альбом звучит совсем иначе. Это те же Полюса, все еще свободные от жанровых канонов и прочих ограничений, все еще видящие себя в изобретенном ими жанре «chozamusic», но перешедшие черту, поставившие точку и вступившие на новый путь. Необратимые изменения коснулись, в том числе, и состава группы. На смену Игорю Беленко и Павлу Вовку пришли барабанщик Антон Новиков и басист Виктор “Pro” Санков (ex: Nina Karlsson, The Krolls, Сегодняночью). Также к группе присоединился доселе студийный гитарист Дмитрий Павлов (гр. «Мегаполис»). В записи альбома принимали участие небезызвестные мастера звука — Коля Бичан, Борис Истомин и Влад Жуков.

С первого слова до последнего звука «Точка Невозврата» поглощает, вдохновляет и зовет с собой в новый, диковинный мир.

Презентация альбома состоится в новом клубе А2.Спутник. Вход на концерт с 12 лет.

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Полюса, 22.11.2012 20:00:00, А2 (СПб)

Музыка должна быть неожиданной, в том числе и для самих музыкантов. Новый альбом группы Полюса «Точка Невозврата» наполнен радостью от неожиданности звучания и переливающихся чувствами текстов.

В общей дискографии группы – это альбом под номером четыре, в него также вошел макси-сингл 2012 «На спине у кита». «Точка Невозврата» отражает развитие группы за все время существования. Прежняя чистота форм и текстур усложнилась новыми, более сложными и глубокими звуковыми ландшафтами.

За годы существования группа Полюса сумела создать собственную небольшую вселенную музыки. В ней можно встретить сказочных персонажей, роботов, киборгов, лирических героинь и просто влюбленных. В текстах Ильи Разина нет места густым сумеркам безнадежности, каждая строчка вселяет надежду, каждый звук делает тебя живым.

Для ценителей иронии и «Поэзии» приготовлены «Толик» и «Робот». Поклонникам боевиков приглянется «Детский мир», «Кино» и «Делай меня живым». Бонус-треками к альбому выйдут две переосмысленные песни начала нулевых: «Северная сказка» с дебютного альбома и, не издававшаяся ранее «Безразмерная».

Новый альбом звучит совсем иначе. Это те же Полюса, все еще свободные от жанровых канонов и прочих ограничений, все еще видящие себя в изобретенном ими жанре «chozamusic», но перешедшие черту, поставившие точку и вступившие на новый путь. Необратимые изменения коснулись, в том числе, и состава группы. На смену Игорю Беленко и Павлу Вовку пришли барабанщик Антон Новиков и басист Виктор “Pro” Санков (ex: Nina Karlsson, The Krolls, Сегодняночью). Также к группе присоединился доселе студийный гитарист Дмитрий Павлов (гр. «Мегаполис»). В записи альбома принимали участие небезызвестные мастера звука — Коля Бичан, Борис Истомин и Влад Жуков.

С первого слова до последнего звука «Точка Невозврата» поглощает, вдохновляет и зовет с собой в новый, диковинный мир.

Презентация альбома состоится в новом клубе А2.Спутник. Вход на концерт с 12 лет.

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Полюса, 22.11.2012 20:00:00, А2 (СПб)

Музыка должна быть неожиданной, в том числе и для самих музыкантов. Новый альбом группы Полюса «Точка Невозврата» наполнен радостью от неожиданности звучания и переливающихся чувствами текстов.

В общей дискографии группы – это альбом под номером четыре, в него также вошел макси-сингл 2012 «На спине у кита». «Точка Невозврата» отражает развитие группы за все время существования. Прежняя чистота форм и текстур усложнилась новыми, более сложными и глубокими звуковыми ландшафтами.

За годы существования группа Полюса сумела создать собственную небольшую вселенную музыки. В ней можно встретить сказочных персонажей, роботов, киборгов, лирических героинь и просто влюбленных. В текстах Ильи Разина нет места густым сумеркам безнадежности, каждая строчка вселяет надежду, каждый звук делает тебя живым.

Для ценителей иронии и «Поэзии» приготовлены «Толик» и «Робот». Поклонникам боевиков приглянется «Детский мир», «Кино» и «Делай меня живым». Бонус-треками к альбому выйдут две переосмысленные песни начала нулевых: «Северная сказка» с дебютного альбома и, не издававшаяся ранее «Безразмерная».

Новый альбом звучит совсем иначе. Это те же Полюса, все еще свободные от жанровых канонов и прочих ограничений, все еще видящие себя в изобретенном ими жанре «chozamusic», но перешедшие черту, поставившие точку и вступившие на новый путь. Необратимые изменения коснулись, в том числе, и состава группы. На смену Игорю Беленко и Павлу Вовку пришли барабанщик Антон Новиков и басист Виктор “Pro” Санков (ex: Nina Karlsson, The Krolls, Сегодняночью). Также к группе присоединился доселе студийный гитарист Дмитрий Павлов (гр. «Мегаполис»). В записи альбома принимали участие небезызвестные мастера звука — Коля Бичан, Борис Истомин и Влад Жуков.

С первого слова до последнего звука «Точка Невозврата» поглощает, вдохновляет и зовет с собой в новый, диковинный мир.

Презентация альбома состоится в новом клубе А2.Спутник. Вход на концерт с 12 лет.

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Профессиональное видео всего выступления METALLICA

Профессиональная съемка полного выступления METALLICA на фестивале Voodoo Music + Arts Experience в New Orleans City Park, которое состоялось 27 октября, доступна для просмотра ниже. Коллектив заменил GREEN DAY, которые были вынуждены отменить выступление на Voodoo две недели назад из-за того, что вокалист Billie Joe Armstrong сорвался и был вынужден лечь в клинику для лечения.

Сет-лист был следующим:

01. Hit The Lights
02. Master Of Puppets
03. Holier Than Thou
04. Harvester Of Sorrow
05. Of Wolf And Man
06. Welcome Home (Sanitarium)
07. All Nightmare Long
08. Sad But True
09. Fade To Black
10. Orion
11. One
12. For Whom The Bell Tolls
13. Blackened
14. Nothing Else Matters
15. Enter Sandman
16. Creeping Death
17. Battery
18. Seek And Destroy

Ранее гитарист группы, Kirk Hammett, рассказал Fuse о появлении METALLICA на этом фестивале:

«Мы получили сообщение [в начале октября] с просьбой заменить GREEN DAY, так как у Billie Joe были определенные проблемы. Мы обсудили это все вместе и сказали: «Да, нам будет неплохо сделать это и к тому же, это будет хорошей помощью Billie Joe, так как он наш друг и мы все любим GREEN DAY. И если мы можем помочь ему любым доступным способом, мы всегда рады это сделать, потому что нам нравятся эти ребята. И одновременно для нас честь, что они обратились к нам и попросили о замене. так что мы сделали это и я очень рад такому развитию событий.

Новый Орлеан известен легендами о вуду и вампирах, а также наполненными призраками домами, кладбищами и аллигаторами. Я люблю Новый Орлеан. Мне нравится любой город, который имеет подобный фольклорный колорит. Я действительно хочу сюда приехать и оттянуться, особенно в канун Хэллоуина. «

Рубрика: Группы, Новости | Оставьте комментарий!

SINNER перезапишут старые песни

SINNER вскоре отправятся в студию для перезаписи лучших песен из ранних альбомов, что впоследствии выйдет на альбоме с предварительным названием «Touch Of Sin 2» (с намеком на диск группы 85 года) 30 августа на AFM Records.

Sinner: «Когда мы были молоды и совсем зелеными в музыкальном бизнесе, бы гордились тем, что стали частью Noise Records и получили возможность подписать контракт. Перечитывая то, что мы подписали спустя много лет, остается только качать головой, не верить тому, что читаешь и удивляться, что на нас нашло. Эксклюзивные права на эти записи продавались и перепродавались бесчисленное количество раз и в итоге никто, кто ими владел не имел никакого отношения ни к тем, кто все создавал ни к тем, кто все продюсировал.

Сегодня старые песни SINNER по-прежнему нравятся людям. Мы продолжаем играть их на концертах, даже несмотря на то, что CD давно недоступны. Сейчас правами владеют Universal, но не распространяют эти диски. Таким образом, они ответственны за то, что диски того периода уходят по космическим ценам. К сожалению, музыканты и авторы песен не имеют никакой возможности что-то с этим сделать — наши руки связаны.

Когда я предложил пересвести несколько песен для альбома лучших песен, мне сказали, что оригинальные пленки таинственно исчезли и, возможно, сгорели в «случайном» пожаре. Вот что случилось с жемчужинами нашего прошлого.

AFM Records и я, давние бизнес-партнеры, решили вновь записать эти треки для компиляции лучших песен. На этом альбоме примет участие несколько специальных гостей и он должен выйти с безумным набором для фанатов. Сначала я был настроен скептически. Но последние шоу показали, что нам хватит задора и энергии, которые группа может вдохнуть в старые треки. Однако я приступлю к осуществлению данного плана только при одном условии: вся группа запрется в студии и запишет все это вместе. Я сыт по горло предложениями, что все сработает, если каждый запишет свои партии дома или это сэкономит денег. Все это фигня — этот вызов подвернулся нам в нужный момент и мы должны с ним справится!»

Рубрика: Группы, Новости | Оставьте комментарий!

НЕБЕСНАЯ ГАРМОНИЯ, 31.05.2013 19:00:00, Театриум на Серпуховке п/р Терезы Дуровой

«Бургтеатр» (Вена, Австрия)

НЕБЕСНАЯ ГАРМОНИЯ

Музыкальный театр по Петеру Эстерхази

Режиссер – ДАВИД МАРТОН

Музыкальное руководство и аранжировка – Ян Чайковский

Сценография – Алиса Кольбуш

Свет – Петер Бандл, Норберт Готвальд

Текст – Амели Джоанна Хаг и Давид Мартон

Продолжительность спектакля – 2 часа без антракта

В центре стоит миф об отце, вернее западное представление о фигуре отца. Эту важную легенду нашей культуры автор посылает сквозь века, исторические события и давно написанные семейные романы, чтобы испытать ее на прочность. Давид Мартон, понимающий музыку как самостоятельную форму познания реальности, вызвал своим ассоциативно рассказанным музыкальным театром большой интерес на мировом уровне. Постановка Мартона охватывает в основном первый том монументального романа «Небесная гармония», который близок фрагментарному стилю повествования режиссера. Кроме того, вместе с певцами, актерами и музыкантами он пускается на поиски полифонической встречи Гайдна и Бартока, Марии Терезии и Леди Ди, барокко и модерна.

«Конечно, Давид Мартон лишь оттолкнулся от моего романа, а дальше думал лишь рамками сцены Бургтеатра. Это естественно для художника. То, что у него получилось, кажется мне грандиозным».

Из интервью Петера Эстерхази – «Standard»

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Лариса Рубальская "Брызги шампанского", 12.01.2013 19:00:00, КОНЦЕРТНЫЙ зал "МИР"

ЛАРИСА РУБАЛЬСКАЯ
«БРЫЗГИ ШАМПАНСКОГО!»
НОВОГОДНИЙ ТВОРЧЕСКИЙ ВЕЧЕР С ЛЮБИМЫМИ АРТИСТАМИ, ПЕСНЯМИ И СТИХАМИ

В новогодние праздники у всех – хорошее настроение! Самое время – побывать в гостях у прекрасной поэтессы, так любимой у нас в стране – у Ларисы РУБАЛЬСКОЙ. Лариса Алексеевна очень гостеприимный человек – она всегда дарит зрителям великолепное настроение, улыбки, искромётные шутки, а главное – свои стихи и песни! Песни на стихи Рубальской знает и поёт вся страна – «Угонщица», «Доченька», «Живи, спокойно, страна», «Были юными и счастливыми», «Межсезонье», «Странная женщина», «Лилии», «Переведи часы назад», «Брызги шампанского» и многие другие. Эти песни в репертуаре почти всех звезд эстрады, их поют: Алла Пугачева, Кристина Орбакайте, Филипп Киркоров, Валерий Леонтьев, Александр Малинин, Лев Лещенко, Анне Вески, Сосо Павлиашвили, Михаил Шуфутинский, Алексей Гоман, Ярослав Евдокимов, София Ротару, Татьяна Овсиенко, Михаил Муромов, Александр Добронравов, Екатерина Шаврина и многие другие.
12 января Лариса Рубальская подарит зрителям свои стихи, песни и по традиции – встречу с артистами российской эстрады. Прозвучат самые разные песни – от страстного аргентинского танго «Брызги шампанского» до зажигательной хитовой «Она любила вишни», от лирических песен «Странная женщина» и «Межсезонье» до всеми любимых «Доченьки» и «Живи, спокойно, страна».

В рамках концерта состоится презентация нового диска «Брызги шампанского» с хитами Рубальской в исполнении звёзд эстрады.

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Ландыши, 28.12.2012 21:00:00, Клуб Б2

Ландыши смело можно назвать самой «музыкантской» панк-группой России. Участники переиграли (и играют) во многих коллективах все возможные стили от джаза до хэви-металл. Отчасти этим можно объяснить разнообразие музыкальных идей в аранжировках.

Однако, несмотря на непривязанность группы ни к единому из направлений, Ландыши легко узнаваемы, благодаря текстам песен, которые кому-то могут показаться бестолковыми и пахабными, кому-то абсурдными, а кому-то просто смешными.

Но далеко не все понимают, что в этих сюрреалистических зарисовках как раз отображено то, что может позволить смело причислить их к панк-культуре, — это окружающая действительность. Ни в одной из песен нет положительных героев и , зачастую, автор наказывает их за это начиная от удара «по обоим яйцам» и заканчивая «ядерным грибом».

За кажущейся на первой взгляд несерьезностью скрываются переживания и гипертрофированное возмущение и несогласие с тем, что происходит вокруг. В имидже музыкантов постоянно присутствуют такие обывательские атрибуты как майка-алкашка, треники с оттянутыми коленками и водка в пластиковых стаканах. Но, несмотря на это, Ландыши никогда не будут «своими» в обществе созданных ими же героев.

Сегодня Ландыши – это довольно жесткая гитарно-танцевальная музыка не терпящая соплей и не щадящая слабонервных.

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

The Retuses, 27.12.2012 21:00:00, Клуб Б2

В клуб допускаются лица старше 18 лет.
Лица младше 18 лет допускаются только в сопровождении взрослых (ближайших родственников).

Группа The Retuses — молодые артисты лейбла «Снегири», постоянные участники самых значимых и модных летних музыкальных фестивалей. «Одна из лучших молодых российских групп» по версии журнала «Time-Out», которую ценят и любят и посетители «Пикника Афиши», и Юрий Шевчук. Мелодичный и меланхоличный акустический фолк The Retuses второй год подряд приносит в копилку музыкантов номинацию на музыкальную премию Артемия Троицкого «Степной волк».

Чтобы играть концерты, Михаил Родионов привлек к своему проекту друзей, теперь у него весьма экзотический состав: девушка-баянистка, сам он на укулеле, гитара и тромбон. Раньше, как и все его ровесники, музыкант признавал лишь английские тексты, но вдруг в его жизни появился Есенин, потом Гумилев, а потом и Серебряный век. Стало интересно петь на русском.

Свобода всегда и во всем, в первую очередь от себя самого — таков его жизненный лозунг. «Мне 20 лет, я не особо слежу за новостями, мне неинтересны группы с выдуманной гражданской позицией. Я всегда хотел независимости от самого себя, в первую очередь. Мои песни — это мир как видит его подросток. Но я не уверен, что моя музыка может как-то менять мир. Во всяком случае, у меня нет четкого ответа на этот вопрос. Сейчас в мире огромное количество всяких возможностей и изобилие разных интересов, молодежь перестает это замечать и в последствии предпочитает просто покататься на доске, чем сделать что-то настоящее».

Впервые в «Б2»: большой сольный концерт The Retuses. Не пропустите.

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

КукрЫниксы, 08.12.2012 21:00:00, Клуб Б2

В клуб допускаются лица старше 18 лет.
Лица младше 18 лет допускаются только в сопровождении взрослых (ближайших родственников).

В 2012 году в истории группы «КукрЫниксы» произошло важное событие: вышел альбом «Myself» — вторая и завершающая часть концептуальной дилогии «Вечное Сияние Чистого Разума», над которой группа работала последние пять лет. В отличие от первой части «Всадники света», повествующей о внешних проявлениях человеческой сущности, новейшая пластинка посвящена внутреннему «хрустальному миру» человека, и акцент сделан, прежде всего, на важности духовных ценностей и нравственных принципов, которые так сложно сохранить в своем хрупком естестве в век, когда все одержимы материальными благами. Презентация дилогии состоялась 1 апреля , и уже этой осенью запись концерта должна появиться на DVD, чтобы занять свое место в коллекции каждого настоящего меломана.

8 декабря «КукрЫниксы» вновь приглашают своих единомышленников в «Б2», вспомнить все самые лучшие и любимые песни, созданные культовой группой за 15 лет творчества. Впрочем, оставаясь верными себе, «КукрЫниксы» никогда не играют «просто концертов», превращая каждое выступление в уникальную череду сюрпризов для своих верных слушателей. Что они приготовят на этот раз не известно, но само название программы «Хрустальный мир» дает основания ожидать нечто большее, чем драйвовый рок-концерт. Но как это будет на самом деле, мы узнаем уже совсем скоро!

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Женщина над нами, 06.12.2012 19:00:00, Театриум на Серпуховке п/р Терезы Дуровой

Лирическая комедия

В ролях: Сергей Шакуров, Игорь Лифанов, Михаил Полицеймако/ Игорь Верник, Любовь Толкалина

Режиссер: Павел Урсул

Фото: Евгений Люлюкин, Елена Сальтевская

Очень простая история: трое мужчин и одна женщина. Обаятельная.. Соблазнительная. Мужчины разные, у каждого своя биография, каждый много пережил и каждый одинок. Естественно, они говорят об этой женщине – и шутливо, и цинично, и мечтательно. Подначивают друг друга: кто смелее и кому удастся познакомиться поближе… И каждый рассказывает свою историю покорения и «взятия объекта». Мы видим все глазами каждого из них, не до конца понимая, врут они или нет. Охотничьи рассказы? Разгулявшиеся фантазии трех ополоумевших от одиночества мужчин или реальное воплощение их желаний? Узнаем ли, как все было на самом деле, потому что все что мы видим, одновременно кажется и правдой, и фантастикой. Расскажет ли нам женщина, что она думает о каждом из них? Кто, она, эта столь желанная женщина? Выдумка или та Женщина, которая может сделать счастливым каждого мужчину, встреченного на ее пути? Интригующий получается спектакль. Интересно следить и за сюжетом, и за развитием характеров. Спектакль на любого зрителя, потому как приготовлен как коктейль с разными оттенками вкуса. Кому-то интрига, кому-то психологические повороты, кому-то тонкости нюансировки пьесы, написанной для искушенных театралов.

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

ГИТАРНОЕ ШОУ FINGERSTYLE. Данис Щербаков, 18.11.2012 18:00:00, Палаты Высоко-Петровского монастыря

Данис Щербаков – гитара

В концерте принимает участие Никита САВЕЛЬЕВ – гитара

Феерический гитарный концерт, который не оставит равнодушным никого – от знатоков классики и джаза до любителей популярной музыки. Шоу в стиле Томми Эммануэль в зале с великолепной акустикой на 60 мест.

Программа придется по вкусу тонким ценителям дорогого и благородного живого звука.

В программе:
кантри, блюз, джаз, ирландские мотивы
музыка Майкла Джексона, группы «ABBA» и др.

ДАНИС ЩЕРБАКОВ
Уникальный гитарист, которого по праву называют виртуозом, владеющий популярной и очень интересной техникой игры на гитаре под названием fingerstyle (фингерстайл). Данис – выпускник Казанской государственной консерватории по классу классической гитары. В настоящее время активно занимается концертной деятельностью, выступал на одной сцене с шоу-балетом «Тодес», знаменитым гитаристом-виртуозом Томми Эммануэлем и другими музыкантами. Лауреат международного конкурса на струнных инструментах в Каневе (Украина). Стал победителем самого престижного международного конкурса гитаристов, проводимого в России, – VIII Открытого международного конкурса-фестиваля «Виртуозы гитары» в Санкт-Петербурге. Является призером двух международных конкурсов в России и Польше. В репертуаре Даниса – кантри, блюз, джаз, ирландские мотивы. Работает также над современными хитами – музыкой Майкла Джексона, группы «ABBA» и других исполнителей.

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

УТОПИЯ, 08.07.2013 19:00:00, Театр им. Моссовета

Труппа Марии Пахeс (Мадрид, Испания), Центр Нимейера (Авилес, Испания)
УТОПИЯ
Марии Пахeс

Автор идеи, режиссер, хореограф – МАРИЯ ПАХЕ?С
Ассистент хореографа и постановщик танца «фаррука» – Хосе Барриос
Сценография и костюмы – Мария Пахeс
Музыка и аранжировки: Рубен Лебаньегос, Фред Мартинс, Исаак Муньос и Хосе «Фити» Каррильо
Тексты: Шарль Бодлер, Марио Бенедетти, Мигель де Сервантес, Антонио Мачадо, Ларби Эль-Харти, Пабло Неруда, Оскар Нимейер, Марсело Динис
Танцовщики – Мария Пахeс, Исабель Родригез, Эва Варела, Мария Вега, Хосе Барриос, Хосе-Антонио Хурадо, Пако Бербель, Рубен Пуэртас

Продолжительность спектакля – 1 час 30 минут

«Утопия» – последнее творение Марии Пахeс. Премьера спектакля состоялась в Центре Нимейера в Авилесе (Испания) 8 октября 2011 года. Обозначив новое измерение искусству танца Фламенко, хореография этого спектакля является эмоциональным отражением инстинктивного стремления человека осуществить мечту о лучшем будущем. В этом глобальном проекте участвуют семь танцовщиц Фламенко во главе с Пахeс, чей танец является воплощением этики и эстетики желания, неподчинения и утопии.

«Утопия» стала итогом двухлетнего творческого поиска трактовок, образов, средств графической и пластической выразительности. Этот спектакль также дань уважения и признательности бразильскому архитектору Оскару Нимейеру, который в свои 104 года остается источником нравственного вдохновения.

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

ТЕНИ, 04.07.2013 19:00:00, Театр им. Моссовета

Национальный Театр Сау Жоау (Порту, Португалия)
ТЕНИ

Наша печаль – это огромная радость
Спектакль Рикарду Пайша

Автор сценария и постановщик – Рикардо Пайш
Видео – Фабио Иакуоне, Лука Аттилии
Оригинальная музыка и музыкальное руководство – Мариу Лажинья
Хореография Паулу Рибейру
Сценография Нуну Ласерда Лопеш

Продолжительность спектакля – 1 час 45 минут без антракта

«Не имеет смысла думать о “ТЕНЯХ” – предупреждает Рикарду Пайш в интервью – как о спектакле, который ограничивается размышлениями о национальном характере. Темы, мотивы, персонажи, ситуации и аллюзии носят универсальный характер, понятный зрителю и иных широт. В первую очередь, спектакль “ТЕНИ” представляет собой путешествие к культурным корням Португалии, с непрерывным колебанием от грусти к радости, от любви к смерти, от сна к реальности, от фадо к фанданго, от драмы к кабаре; но спектакль может быть воспринят и как частный экскурс Рикарду Пайша в свое театральное воображаемое: режиссер, на самом деле, пересматривает и заново интерпретирует фрагменты нескольких своих спектаклей далекого и недавнего прошлого. Таким образом, на детство и историческое взросление португальской культуры накладывается творческий путь Рикарду Пайша, его поэтика, его эстетика, его пристрастия, его одержимости. И две эти линии постоянно переплетаются».

Бруно ди Марино, итальянский эссеист, исследователь медиа-арта

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

ШЕПОТ СТЕН, 03.06.2013 19:00:00, Театр им. А.С. Пушкина

Компания «Маленькие часы» (Париж, Франция)
ШЕПОТ СТЕН

Концепция и постановка – Виктория Тьере-Чаплин
Исполнители – Аурелия Тьере, Джейми Мартинес, Антонен Морель/ Магнус Якобсон
Декорации – ВИКТОРИЯ ТЬЕРЕ-ЧАПЛИН
Костюмы: Вероник Гран, Жак Пердигес, Моника Шварцль и ВИКТОРИЯ ТЬЕРЕ-ЧАПЛИН
Хореография – Виктория Тьере-Чаплин и Армандо Сантен
Свет – Томас Добружкес

Продолжительность спектакля – 1 час 20 минут без антракта

«В семье Чаплиных-Тьере настолько сильные гены, внешнее и творческое сходство, что эта блестящая семья, воспитанная на бурлеске, всегда создает особенные , трогательные, удивительные и отстраненные творения. Теперь черед спектакля “Шепот стен”, погружающего нас в странный, трепетный и поэтический внутренний мир персонажа. Это существо, в чьем взгляде читаются изумление и наивность, заставляет оживать предметы, заставляет разговаривать стены, превращает картон в чудовища… Благодаря ей стены обретают историю. Аурелия с помощью остроумных декораций и анонимных помощников раскрывает нам тайны стен, делает она это очень изящно. < …> актриса повествует о прошлом с ностальгией и юмором, погружает нас в потусторонние миры с поразительной изобретательностью. Аурелия снова дарит нам спектакль, где соседствуют бурлеск, цирковое мастерство и танец. Это гармоничное действо, где сочетаются душевная чистота, свежесть и креативность».
Брижитт Лемри – «Ла Вуа дю Нор», 11 мая 2011

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Sadeh21, 31.05.2013 19:00:00, Театр им. Моссовета

Охад Наарин в сотрудничестве с танцовщиками
«Батшева Данс Компани» (Тель-Авив, Израиль)
SADEH 21

Хореограф – Охад Наарин
Свет и сценическое оформление – Ави Йона Буено (Bambi)
Звуковое оформление – Максим Варрат
Художник по костюму – Ариэль Коэн
Видео дизайн – Раз Фридман

Музыка: Autechre & The Hafler AEO3 & 3HAE (3HAE), David Darling – Prayer For Compassion – Stones Start Spinning, Brian Eno & Harold Budd – The Pearl – Against the Sky, David Darling – Prayer For Compassion – Music Of A Desire, Autechre – Garbage – Vletrmx, Jun Miyake – Mondo Erotica – La Cle / guignorama, Brian Eno – Discreet music, Johann Pachelbel -Variation on the Canon in D major: (iii) Brutal ardor, Brian Eno & Harold Budd — The Pearl -The Silver Ball, Angelo Badalamenti – Mulholland Drive (Original Motion Picture Score) – Diane and Camilla, David Darling – Prayer For Compassion – Remembering Our Mothers

Продолжительность – 1 час 15 минут без антракта

«Свобода чувств… наэлектризованные тела… как настроенные с необыкновенной точностью инструменты некоего сказочного оркестра – и прекрасный, как сон, спектакль».
Мерав Юдилович, Инет, 27 мая, 2011

«Вызывает у зрителей восторг и восхищение… творение, обладающее архитектурной точностью построения и вместе с тем кажущееся дикарским, … шутливым и восхитительным».
Зви Горен, Хабама, 29 мая, 2011

«Гипнотизирующий танец с самого начала, …эстетически восхитительный опыт, … ласкающая душу постановка, с которой не хочется расставаться».
На’ама Лански, Израель Тудей, 30 мая, 2011

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Deca Dance, 27.05.2013 19:00:00, Театр им. Моссовета

Охад Наарин в сотрудничестве с танцовщиками
«Батшева Данс Компани» (Тель-Авив, Израиль)
DECA DANCE

Хореограф – ОХАД НААРИН
Художник по свету оригинальных постановок – Ави Йона Буено (Bambi)
Художник по костюму оригинальных постановок – Рейкфет Леви
Художник по костюму «Седер» – Шарон Эяль
Музыка – Харолд Арлен в аранжировке Маруша

Tracks from: ‘Cha-Cha De Amor’ (sung by Dean Martin, Rolley Polley); Goldfrapp Popular song arranged by Dick Dale; The Beach Boys; Missy Elliott; A. Vivaldi; Seefeel Popular song arranged and performed by The Tractor’s Revenge and Ohad Naharin

Оригинальная музыка – Максим Варатт
Текст навеян Чарльзом Буковски

Продолжительность спектакля – 1 час 10 минут без антракта

«Танцоры театра Батшева продемонстрировали блестящее мастерство в спектакле “Дека Данс”…Наарин предлагает некое ощущение порядка, а потом, неожиданно ломает его…создается полное ощущение, что ты видишь 17 тел, которые почти не касаются друг друга, но в то же время существуют в напряженном взаимодействии друг с другом… Наарин восхитительно пользуется своими приемами – повторами и нарастающим построением фраз и отдельных слов балетного языка».

Хэди Вайс, «Чикаго Сан-Таймз», 9 февраля 2009

«…этот спектакль – великолепный путеводитель по всему творчеству Наарина, по его исполнительским и музыкальным вкусам. Судьба одарила его труппой танцоров высочайшего класса, …благодаря которой спектакль становится окном в мир амбициозного и погруженного в размышления хореографа».

Марк Браун, «Телеграф», 2008

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

СИНДРОМ ОРФЕЯ, 27.05.2013 19:00:00, Театр им. А.С. Пушкина

Театр Види-Лозанн (Лозанна, Швейцария)
СИНДРОМ ОРФЕЯ
По произведениям Владимира Маяковского и Жана Кокто

Постановка – ВЛАДИМИР ПАНКОВ
Либретто – Ирина Лычагина
Перевод либретто – Юлия Батинова при сотрудничестве Рене Занда
Музыка – SounDrama Studio
Музыкальный руководитель – Сергей Родюков
Хореограф – Сергей Землянский
Сценография и костюмы – Максим Обрезков
Ассистент режиссера и переводчик — Татьяна Тростникова
Звукорежиссер — Людовик Гульелмацци
Художник по свету — Маттиас Бовар
Изготовление декораций — Мастерские Театра Види-Лозанн

На сцене Театра им. А.С. Пушкина

Продолжительность спектакля – 2 часа без антракта

«В спектакле “Синдром Орфея” звук и слово, жест и ритм, танец, поэзия и музыка пересекаются, питают друг друга, поражая нас. Костюмы великолепны, постановка блистательна. < … >

Музыканты, танцоры школы Рудра-Бежар, певцы из Москвы и Лозанны, швейцарцы, французы, русские – все они выходят на сцену, чтобы рассказать о всепоглощающей страсти, которая принимает и прощает все. Но и про бунт против норм, против порядка, про желание высказать непроизносимое, танцевать “над бездной”. Это космическое действо, ритуал, возвращающий нас к традиции античного театра. Зритель, пришедший на спектакль “Синдром Орфея” должен просто позволить себя удивить, не пытаясь понять и объяснить всё. Слова задают ритм, музыка подсказывает образы, танец добавляет иррельное этой пылкой постановке, которая покоряет зрителя! Это больше, чем эксперимент с жанром – это попытка создать совершенно новую творческую целостность».

Gauchebdo, 23 марта 2012

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Офис. И. Лаузунд, 24.05.2013 19:00:00, Театр им. А.С. Пушкина

Национальный академический театр имени Янки Купалы (Минск, Республика Беларусь)
ОФИС
Ингрид Лаузунд
Бесхребетность в одном действии

Перевод Ирины Герасимович

Режиссер-постановщик и композитор – Екатерина Аверкова
Сценография и костюмы – Елена Игруша
В спектакле звучит музыка А. Вивальди

Спектакль удостоен Первой премии Молодежного Театрального Форума, Кишинев 2012

Продолжительность спектакля – 1 час 25 минут без антракта

«Сквозное действие спектакля – потребность каждого из героев вновь обрести “правильную осанку”, вспомнить, что такое самоуважение, разрешить прислушиваться к самому себе. И если начало спектакля полно ироничных режиссерских ноток в адрес всякого рода тренингов и техник личностного роста, а в разгар событий офисные сотрудники и вовсе превращаются в неуправляемых эгоистичных животных, то код спектакля – монологи-исповеди героев, искренность которых возвращает героям человеческие черты. Режиссер, так виртуозно до этого жонглирующая жанрами и способами актерского существования (фарс, пантомима, острая сатира), для финала выбирает “театр переживания”. Лица актеров преображаются, с них будто спадают маски, ведь их герои тоже перестают играть, изображать из себя тех, кем не являются, позволяют себе наконец быть собой».

Анастасия Арефьева, «Независимая газета», 28 июня 2012

«< …> “Офис” выходит за рамки механического абсурда – здесь каждый из “винтиков” общего механизма получает право на объем, на глубину, в конечном итоге, на человеческую душу — финальный ряд монологов-исповедей выводит спектакль на иной уровень — не констатации, а попытки осмысления, рефлексии».

Анна Банасюкевич, Weekend. РИА Новости, 23-27 июля 2012

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Сказки старого Арбата, 30.12.2012 19:30:00, Театр "Содружество актеров Таганки"

По пьесе А. Арбузова

В доме знаменитых кукольников Федора Балясникова и Христофора Блохина появляется чудное видение – девушка Виктоша. В нее немедленно влюбляются и стар, и млад: и сами хозяева квартиры, и сын Балясникова Кузьма. Вскоре за Виктошей является из Ленинграда ее жених…. Как же разрешится этот невероятный пятиугольник?
Далекие 60-е. Для тех, кто помнит, это благословенное время романтических порывов, глубоких чувств, чистых помыслов. Для тех, кто ту эпоху не застал – легенда, в которую едва верится. Разве такое бывает?

«Сказки Старого Арбата» А. Арбузова понравятся всем. Старшее поколение взгрустнет о тех временах, когда «сахар был слаще и вода мокрее». Плохое давно забылось. В памяти живо лишь хорошее. А ровесники российского капитализма, возможно, поразятся тому, что во взаимоотношениях людей случается не только секс и расчет, но и все то, о чем они тайно мечтают, но сказать стесняются, чтобы не прослыть старомодными.
«Сказки Старого Арбата» абсолютно современны. Они дарят нам свет в конце туннеля.

Режиссер – Ольга Шведова
В ролях: Валентин Смирнитский, Ивар Калныньш, Альберт Филозов, Елена Корикова, Ольга и Татьяна Арнтгольц, Дмитрий Исаев, Александр Лымарев, Анатолий Смиранин ,Анатолий Руденко,Алиса Гребенщикова.

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Ки? Туа!, 19.12.2012 20:00:00, Клуб 16 Тонн

Ки? Туа! — китч-микс по-фра­нцузс­ки, орга­ни­зова­нный четырьмя деву­шками-му­зы­ка­нтами, умни­ца­ми и кра­са­вицами, уп­рав­ляющимися с хи­та­ми Парижа ра­зных времен то бо­дро и зво­нко, то не­жно и ма­нко, но все­гда не­предс­казуемо и приятно. Ловко ла­ви­руя ме­жду эта­ло­нами жа­нра от Nouve­lle Vague и радио «Релакс», «Qui!Toi!» бе­зу­кориз­нен­но хо­ро­ши в стихии неожида­нно про­чи­та­нного ка­ве­ра. Коке­тливый во­прос-ответ «Ки Туа!»!» отсылает сразу ко всему и поне­многу — к боль­шег­лазым 60-м, мило-не­ле­пому «Трио из Бельвиля», ска-ди­ксиле­нду «Andrew Sisters» и наив­ному ак­кор­де­ону А-ля-А-мели. Доми­ни­рующая фра­нцузс­кая нота в этом заба­вном бу­ке­те не случа­йна — ска­зы­вается мощный бэкграунд кол­лек­тива — трое из участ­ниц «Qui?Toi!» да­вно уже извест­ны фра­нко­ма­нам и про­сто лю­би­телям хо­ро­шей му­зы­ки по проекту «La Fille» — одному из самых элегант­ных проек­тов в жа­нре фра­нцузс­кой инструме­нталь­ной му­зы­ки. Объедини­вшись с во­ка­лист­кой Аленой Долбик-Воробей («Бигуди» и Гри­шковец), деву­шки сме­стили то­чку сбо­рки своего про­чтения кла­ссики жа­нра в сто­ро­ну нео-ка­ба­ре и самоирони­чного му­зы­каль­ного ху­ли­га­нства. В их пе­рфома­нсах скри­пка пре­вращается в имп­ро­ви­зирова­нную уку­ле­лу, пианино сменяется детс­ким кси­ло­фоном а бас-ги­та­ра — маленьким вин­таж­ным си­нте­за­тором. А та ле­гкость, с ко­то­рой они ми­ксу­ют нет­лен­ный «Voyage Voyage» с фра­нцузс­ким та­нго, лишь ук­реп­ля­ет в мы­сли, что эти ин­тел­лигент­ные дево­чки — те еще ху­ли­га­нки! И кто же в этом ви­но­ват? Ки? Туа! (Кто?Ты!)

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Торговцы резиной, 10.12.2012 19:00:00, ЦДКЖ

Одноразовое счастье в 2-х актах
Ханох Левин

Перевод: Валентин Красногоров
Режиссер: Виктор Шамиров
Художник: Дмитрий Разумов
Хореограф: Олег Глушков

Продолжительность: 2 ч. 20 мин. с антрактом
Премьера состоялась в июле 2010 г.

В ролях:
Бела Берло: Татьяна Васильева
Шмуэль Спроль: Иван Агапов/Андрей Межулис
Йоханан Цингербай: Ефим Шифрин

Герои откровенной до скандальности и смешной до коликов пьесы израильского драматурга Ханоха Левина озабочены тем, как устроить свое счастье, выгодно при этом распорядившись своими накоплениями: у Шмуэля это 10 тысяч презервативов, доставшихся ему по наследству, у Йоханана – чек на 150 тысяч фунтов, у Белы – своя маленькая аптека на краю города. Все они уже немолодые люди, а потому говорят о своих желаниях прямо и открыто, пытаясь прожить на пределе оставшиеся им годы.

Израильский драматург Ханох Левин (1943-1999, Тель-Авив) еще при жизни был признан классиком. Известный своими социальными пьесами, он всегда откровенно и просто писал о том, о чем обычно не смеют говорить вслух. Его называют израильским Хармсом, политическим сатириком-скандалистом. Его пьесы с успехом ставят как государственные репертуарные, так и экспериментальные театры, ведь за саркастичным и порой циничным языком его произведений скрывается желание затронуть важные для любого человека вопросы – потребность в любви, страх одиночества, растерянность перед пустотой и бессмысленностью человеческого существования.
Жанр его произведений эклектичен и включает в себя и комедию, и трагифарс, и пародию, и черный юмор.

Пьеса «Торговцы резиной» считается одним из лучших произведений Ханоха Левина.

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Концерт "Вкус Фламенко", 27.11.2012 20:00:00, Арт-кафе "ДуровЪ"

Концерт фламенко
«Испанская баллада»

Проект «Вкус фламенко» является уникальным сплавом андалузской ритмики, русского текста и современной гармонии.
Спеть сегодня фламенко на русском так же неожиданно, как 50 лет назад спеть русский блюз, и 200 лет назад — русскую оперу, но и то и другое стало сейчас не только привычной, но и неотъемлемой частью российской культуры.
Музыканты ансамбля «Вкус фламенко» первую такую попытку предприняли в 2003 году тогда ещё в составе группы «Аlmas del fuego». А уже в 2007 году, собрав коллектив единомышленников, с успехом продвигают идею русскоязычного фламенко на концертных площадках страны.
Программа «Испанская баллада» это музыка, песни и танцы фламенко, прочтённые в новой интерпретации, абсолютно непохожей на другие коллективы фламенко. Тексты Анны Ахматовой и Ивана Антонова, положенные на авторскую музыку в стиле фламенко, дают русскому человеку возможность погружения в атмосферу данного творчества. Симбиоз музыки и танца подарят в этот вечер ни с чем несравнимое удовольствие.
Художественный руководитель коллектива Иван Антонов.
Основатель проекта «Вкус Фламенко». Автор музыки и стихов программы.
Создатель музыкального оформления к спектаклю «Испанская Баллада» в постановке Гарольда Стрелкова (ученик Петра Фоменко) на сцене театра Ленсовета г. Санкт-Петербург.

Юлия Плахотина (танец)
Выпускница ГИТИСа – РАТИ, балетмейстерский факультет.
Президент Российской Федерации фламенко.
Основатель нового стиля фламенко в России – фламенко-джаз.
Ведущий педагог кафедры народной хореографии МГУКИ (Университет Культуры и Искусств)

Состав группы:
Александр Соколкин (гитара)
Иван Антонов (гитара)
Ассет Самраилова (вокал)
Сергей Коняев (перкуссия)
Андрей Тихонов (бас гитара)
Юлия Плахотина (танец)

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Девушки Битлз, 10.11.2012 19:00:00, Театр Киноактера

Автор пьесы — Сергей Волынец

режиссер-постановщик Сергей Красноперец

художник-постановщик Юрий Хариков

Продолжительность спектакля: 2 часа 30 минут

… Интересно, сколько тысяч человек готовы подтвердить под присягой, что видели, как Мэрилин Монро выходит из супермаркета, тогда как все считают ее умершей? Сколько сотен тысяч могут рассказать, как пили водку с Гагариным?

А сколько миллионов женщин во времена битломании готовы были утверждать, что переспали с кем-то из «битлов» или родили от него ребенка?…

Легендарные люди обречены на то, чтобы всю жизнь — и даже после смерти — ходить в ореоле легенды.? Легенда обрастает подробностями, видоизменяется, становится фольклором. На каком-то этапе «жизненного цикла» легенды уже невозможно сказать, что правда, а что — вымысел, галлюцинаторный бред. Иногда люди по тем или иным причинам начинают жить в своей выдуманной реальности, которая для них более «реальна», чем окружающая действительность…

Сюжет спектакля:

На телевизионное ток–шоу, приглашен автор книги, некий Сержант Пеппер, написавший книгу о девушках Битлов. Имена этих девушек знает весь мир — это «Michelle», «Lucy», «Sexy Sadie», «Lovely Rita» — то есть те, о ком легендарные «Битлз» написали свои бессмертные баллады. Девушки также появляются на шоу, и рассказывают «истории своих отношений» с Джоном, Полом, Джорджем и Ринго Старром. И вдруг, все «шоу» оказывается в совершенно другом пространстве, имя которому «Земляничные Поляны»… Это лечебница для умалишенных… Но кто же сошел с ума – фанатки «Битлз» или Мир?…

В спектакле заняты:

Сержант Пеппер — Михаил Полицеймако / Алексей Власов
Ведущий — заслуженный артист России Дмитрий Бозин/ Александр Фадеев (Данко)
Помощница — Татьяна Голованова / Александра Афанасьева-Шевчук
Рита Макартур — Ирина Юрченко
Люси Грант — Ольга Хохлова / Наталья Тищенко
Сэди Мафонтейн — Инна Пиварс-Кайдановская / Галина Кузнецова
Мишель — Полина Борунова/ Ольга Ажажа

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

группа "ВИКТОР", 08.11.2012 20:30:00, клуб "JAGGER"

Сказать, что Цой был звездой, значит, не сказать ничего. При всей кажущейся простоте, лаконизме и мелодической прозрачности песни Цоя несут в себе формулу таланта, секрет которой остаётся нераскрытым и по сей день. Многие откровенно подражают ему, многие пытаются раскрыть эту тайну, но пока что не приблизились к разгадке и на шаг. Под рукой у сегодняшних поп-звёзд и звёздочек телевидение, радио, рекламные агентства, PR-технологии и прочие средства промывки мозгов, но… Никому из них не удаётся и на доли процента повторить феномен «Кино».

Когда-то мудрый БГ спел: «На этом месте должна быть звезда – я чувствую сквозняк оттого, что это место свободно». Место Цоя свободно и несвободно одновременно: он ушёл, но его музыка, песни, фильмы, жизненная философия остаются востребованы днём сегодняшним. Порой кажется, что сегодня они более актуальны, нежели два десятилетия тому назад, поэтому Виктор Цой по-прежнему с нами.

Трибьют-группа «Виктор» является лучшим исполнителем песен «Кино». «ВИКТОР» — единственная группа честно и вдохновенно отражающая в полной мере дух и творчество группы «КИНО». Солист и основатель группы — Асхат Калбаев, достойно, талантливо и с особой сердечностью несет в себе образ Виктора Цоя.

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Ансамбль "Студия Новой Музыки", 01.11.2012 18:30:00, Консерватория им. М. П. Мусоргского

В программе:

Магнус ЛИНДБЕРГ Квинтет (1992)

Кайа СААРЬЯХО    Spin and Spell (1997)

Юкка ТИЕНСУУ      Блажен (1997)

Сампо ХААПАМАККИ     Простор (2011)

Тапио ТУОМЕЛА    Pilke 2 (2005-09)

В концерте прозвучат произведения Уральских композиторов

Дирижер – Антон ШАБУРОВ

Художественный руководитель – Владимир ТАРНОПОЛЬСКИЙ

 

Ансамбль «Студия новой музыки» представляет две программы, в которых объединены сочинения композиторов России, Германии и Финляндии. Однако стилистический диапазон этой музыки шире географического, как и время, охваченное в этих программах — с 1920-х годов и до наших дней. Оба советских авангарда, первый и второй, представлены сочинениями Животова, Шнитке и Сидельникова. Четыре финских композитора в программе 2 ноября — самые значительные из авторов среднего поколения, а немецкую музыку будут представлять самый исполняемый из композиторов Германии, Вольфганг Рим, а также М. Обст и В.Циммерман. Концерт, где прозвучит советский авангард и немецкая музыка, входит в российско-немецкий проект ансамбля «Звуковой поток». Особо следует отметить участие в одном концерте с финскими авторами композиторов из Екатеринбурга, занимающих свои места в международном контексте.

Также солисты ансамбля «Студия новой музыки» Станислав Малышев (скрипка), Ольга Галочкина (виолончель), Мона Хаба (фортепиано) и Григорий Кротенко (контрабас) проведут мастер-классы для студентов Уральской консерватории.

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Регистрация
Войти


Копирайт © 2007-2012 Slamfest
Все торговые марки и копирайты на этой странице являются собственностью соответствующих хозяев.