Новости | Slamfest - Part 434 
Главноя Наши концерты Афиша Группы Фото/Видео Флрум Ссылки/Контакты


6 февраля, Табула Раса 7000$, Бритва Оккама, Radio Cambodia, Dementia, Chaos of the heart
350/400 р.


  • Рок Арсенал(курская)
  • Зиг заг(киевская)
  • Касса клуба Plan B(новослободская)
  • Тату 3000(вднх)
  • в Тату3000 (м.ВДНХ, м.Сокольники)
  • рок-магазине Хобгоблин (м.Сухаревская)

  • Контекстная реклама

Архив ‘Новости’

Шоколад на крутом кипятке, 20.10.2012 19:00:00, Театр Луны (Малый зал)

Кулинарно-мистический спектакль о любви

По одноименному роману Лауры Эскивель
Режиссер-постановщик – Оксана Цехович

Художник – Иван Миляев

В ролях: Ксения Ларина, Иван Замотаев, Алексей Багдасаров, Антон Фёдоров, Оксана Санькова, Алёна Резник, Дарья Айрапетова, Анастасия Мартцинковская, Диана Лиманская, Александр Нестеров

 

Спектакль Другого театра «Шоколад на крутом кипятке» – первая в Москве (да, похоже, и в России) попытка перенести на сцену одноименный роман мексиканской писательницы Лауры Эскивель. Опубликованный в 1990 году, этот роман в одночасье сделал своего автора всемирно знаменитой; за прошедшие годы он был переведён на тридцать пять языков, издан в 98 странах мира, его суммарный тираж – десятки миллионов экземпляров. Экранизация этого романа (1992 г.) получила несколько премий мексиканской киноакадемии, номинировалась на «Золотой глобус» и премию британской киноакадемии BAFTA.

По мнению критиков, «Шоколад…» продолжает традицию латиноамериканского «мистического реализма», в нем парадоксальным образом сочетаются реальность и вымысел, эротика и мистика, история любви и рецепты блюд мексиканской кухни. Стержень сюжета, конечно же, – любовь. Любовь, разумеется, роковая и до гроба: он любит ее, она любит его, но по каким-то сложным причинам они много-много лет не могут быть вместе, зато потом воссоединяются с такой силой страсти, что умирают в объятиях друг друга.

Все это было бы слишком похоже на мексиканский сериал, если бы вокруг главных героев не бушевали настоящие страсти, – например, мексиканская революция (которая, впрочем, вторгается в жизнь героев не так глубоко, чтобы из-под пера Эскивель вдруг начал выходить, например, «Тихий Дон»). Как и положено в этом жанре, персонажи, сходящие в царство мертвых, делают это не до конца и продолжают участвовать в жизни героев, появляясь в кульминационные моменты, чтобы помочь или помешать им. А самое главное, что всё происходящее щедро приправлено юмором и огромным количеством уникальных рецептов, про которые сама Эскивель говорит, что все эти блюда действительно можно приготовить.

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Сергей Трофимов, 18.10.2012 19:00:00, ДК "МИР" Лыткарино

Сергей Трофимов — известный поэт, композитор, музыкант, исполнитель. В отличие от многих сегодняшних «звезд», не имеющих музыкального образования, Сергей Трофимов всегда серьезно относился к своему увлечению, ставшему впоследствии делом жизни. После Московской государственной хоровой капеллы мальчиков при институте им. Гнесиных, в которой Сергей Трофимов был солистом, он поступил в Московский государственный институт культуры, а также в Московскую государственную консерваторию (на кафедру теории и композиции).
На протяжении своей творческой карьеры Сергей Трофимов сотрудничал с музыкантами самых разнообразных музыкальных жанров. Здесь и Александр Иванов из группы «Рондо», и коллектив «Аракс», певица Лада Дэнс, Лайма Вайкуле и даже Вахтанг Кикабидзе. Некоторые из этих исполнителей и сами регулярно посещают концерты Сергея Трофимова.
Творчество Сергея Трофимова – сочетание шансона, блюз-рока и авторской песни. Сам Сергей считает, что его творчество «не имеет отношения к официальному музыкальному истеблишменту». Несмотря на это, популярность исполнителя просто ошеломляющая – билеты на Сергея Трофимова раскупаются во всех городах, куда бы ни приехал знаменитый музыкант.

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

MonoЛиза "Акустика", 07.10.2012 20:00:00, Клуб FM-CLUB

«MONOЛИЗА» будет бороться со СПИДом с помощью музыки

Петербургская группа готовит социальный проект, который призван привлечь внимание публики к актуальной сегодня проблеме – СПИДу.

Питерский коллектив «MONOЛИЗА» готовит премьеру: 20 сентября в прямом эфире «Нашего Радио» группа презентует свою новую песню – «Линии», исполненную дуэтом с классиком русского рока Владимиром Шахриным. В то же время на сайте радиостанции и на всех дружественных интернет-ресурсах слушатели смогут впервые увидеть и клип эту композицию. Впрочем, это событие станет не просто очередным музыкальным релизом, а стартом социального проекта, посвященного борьбе со СПИДом.

Сегодня случаи заболевания ВИЧ зарегистрированы во всех регионах России, а самой уязвимой группой населения считаются юноши и девушки моложе 30 лет. По мнению главного санитарного врача страны: «В ближайшие десятилетия эпидемия может стать реальной угрозой национальной безопасности, экономическому развитию и международным отношениям России». Именно поэтому сегодня существует множество волонтерских движений, инициатив и медиапартнерств, которые стараются привлечь внимание к вопросу профилактики СПИДа – как к пока что единственному способу борьбы с этим заболеванием. Соответствующие акции поддерживают многие медийные персоны – известные актеры, спортсмены и, конечно, музыканты.

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

В обществе мертвых поэтов, 06.10.2012 19:00:00, Театр Луны (Малый зал)

В обществе мертвых поэтов

Премьера январь 2010 г.
Продолжительность спектакля 1 час 50 мин.
Ближайший спектакль Ближайшая дата не известна
Автор Екатерина Нарши
Режиссёр Александр Огарев
В ролях: Вера Воронкова, Артем Смола, Константин Чепурин, Илья Барабанов, Альбина Тиханова и Даниил Эльдаров.

ПРО АВТОРА.

Екатерина Нарши — автор для «Другого театра» не чужой, даже наоборот. Уже почти год у нас идет спектакль «Про баб», одна из двух частей которого (вполне, кстати, самостоятельных частей) поставлена как раз по ее пьесе «Метель-Аттракцион». Пьеса умная и тонкая, в ней с большим мастерством описана непростая история взаимоотношений двух подруг, начавшаяся еще в детском саду в 70-х и прошедшая через совместную учебу в консерватории в 80-х, эмиграцию одной и «перестроечную» жизнь другой в конце 80-х-начале 90-х, «бизнес по-российски» конца 90-х… ну и т.д. В нескольких коротких сценах, почти зарисовках Нарши выписывает и два характера — очень разных, очень точных и узнаваемых, — и биографию целой страны (тоже очень и очень узнаваемую).
Сейчас — история посложнее.
Нарши покусилась на «святое» — на выдающегося русского поэта Марину Цветаеву.

ПРО ПЬЕСУ

Меньше всего эта пьеса является биографией Цветаевой. Скорее, это калейдоскоп малоизвестных фактов из этой биографии, весьма вольных предположений автора на темы этой биографии и ее уже совсем безответственных фантазий о «загробном существовании» великих поэтов.
По мысли Нарши, они живут на некоем «поэтическом Олимпе» (впрочем, там живут не только поэты, но и, как минимум, композиторы: один из героев пьесы — В.А.Моцарт) и иногда приглашают «в гости» кого-нибудь из пока еще живущих коллег.
И начинается пьеса с того, что подобной чести удостаивается екатеринбургский поэт Борис Рыжий.

Борис Борисович Рыжий (1974-2001) — типичный пример художника, «широко известного в узких кругах», но, несмотря на краткость жизни и творчества — культовая фигура российской поэзии рубежа тысячелетий. В 14 лет он стал чемпионом города Свердловска по боксу… и начал писать стихи. Его поэтическая известность росла, он начал печататься в столичных журналах… пока 7 мая 2001 года он не покончил с собой.

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

БОБРЫ, 06.10.2012 20:00:00, Клуб China-Town-Cafe (Казань)

Вокально-инструментальный заповедник =БоБРы= — самый честный и искренний музыкальный коллектив на отечественном музыкальном небосклоне. =БоБРы= – независимый, не принадлежащий какому-либо продюсерскому центру или звукозаписывающей компании коллектив самостоятельных музыкантов, которые сами пишут песни и сами решают, что исполнять.
Уже одно то, что =БоБРы= не вписываются ни в один музыкальный формат и ни поддаются четким музыкальным определениям, говорит о многом. Музыкальные критики разводят руками, почесывают бороды, многозначительно молчат, а затем приходят на их концерты безудержно веселиться и получать заряд мощной позитивной энергии.
Стиль =БоБРов= — это безумный энергетический коктейль из фольклора и рок-н-ролла, дополнительно приправленный тем самым стёбом, которые не даёт право воспринимать в серьёз ни то, ни другое.
За 11 лет существования музыка =БоБРов= не только не растеряла своего фирменного звучания, но и приобрела новые свежие краски.
Музыка =БоБРов= — это отдельный мир – увлекательный, веселый и неординарный. Обладающий необычной способностью: радовать тех любопытных, которые решили в него заглянуть.

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Party Up! Krafty Kuts (UK) w/ Lady Waks (IBWT) & Lame Djs! TBA, 05.10.2012 23:55:00, Клуб 16 Тонн

Под анг­лийским словом beat мо­жно по­ни­мать всякое — но для боль­шин­ства лю­би­телей ве­се­лья и экстрима, beat чаще всего обо­значает име­нно «бит», «бо­чку» и прис­тав­ку к многим му­зы­ка­льным жа­нрам, под ко­то­рые так приятно вы­бра­сы­вать адре­на­лин: биг-бит, брейк-бит и многие другие.

На пе­рвой октябрьской ве­че­ри­нке «Party Up!», ко­то­рые на танц­поле «Шест­на­дцати тонн» со­би­рают самую ве­се­лую пу­блику сто­ли­цы, вы­ступит деву­шка, в жи­зни ко­то­рой слово beat игра­ет очень ва­жную роль. Осно­ва­те­льница твор­чес­кого объеди­не­ния «In Beat We Trust», ди­джей, му­зы­кант, промоутер и про­сто хо­ро­ший че­ло­век — Lady Waks. Имя ее извест­но вся­ко­му, кто любит му­зы­ку, чья жа­нровая принад­леж­ность обы­чно ока­нчивается на beat. Ее любовь к брейк­биту и его произ­во­дным всем извест­на. По мнению профи­льного го­ло­сования Breaks­poll, ее даже при­знали «Про­ры­вом года в брейк­се».

Вме­сте с Lady Waks на этой ве­че­ри­нке вы­ступит и самый на­стоящий ко­ри­фей жа­нра — анг­ли­ча­нин Krafty Kuts. Музыку свою, Мартин Ривз начал за­пи­сывать в тот момент, ко­гда анг­лийская профи­льная пре­сса стала пу­бли­ко­вать ма­те­риалы о воз­ник­но­ве­нии но­во­го жа­нра — его они на­зы­вали про­сто «брейкс». Име­нно то­гда во­зник и сфо­рми­ро­ва­лся па­нте­он звезд жа­нра, вроде Адама Фрилэнда, Meat Katie, DJ Hyper, Sta­nton Warri­ors и Krafty Kuts. Krafty Kuts все­гда отли­ча­ла тяга к ка­ко­му-то бе­зу­держ­ному ве­се­лью. Будь это бе­сшаба­шные ве­че­ри­нки Фэтбой Слима, на ко­то­рых, по сути, и во­зник биг-бит, или же какие-то ог­ром­ные ре­йвы, что в бо­льших ко­ли­чест­вах про­во­дились во­круг Бра­йтона.

В Моск­ве подо­бного рода меро­при­ятия про­хо­дят очень ре­дко, хотя пок­лон­ников подо­бного рода му­зы­ки, стремящихся ве­се­ло и задо­рно вып­лес­нуть свой адре­на­лин — хоть от­бав­ляй. Поэтому един­ствен­ное что мо­жно по­со­ветовать — не упус­кай­те момент! Безус­лов­но, сама ве­че­ри­нка не сможет обо­йтись и без идеологов ве­че­ринок «Party Up», бе­сшаба­шного дуэта LameDJs.

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Т.Васильева, В.Гаркалин и др. в лирической комедии "Вид на море со шкафа", 24.10.2012 19:00:00, Театр "Золотое кольцо"

Вид на море со шкафа
лирическая комедия
по пьесе Ганны Слуцки и Валентина Горлова
«Люби меня, как я тебя»

ПРЕМЬЕРА!!!
Режиссер —
постановщик Михаил Лашицкий
Художник-сценограф Михаил Лашицкий
Художник по костюмам Янина Кремер

В ролях:
Татьяна Васильева
Валерий Гаркалин
Ирина Цывина
Филипп Васильев

Это красивая романтическая сказка для взрослых. Впрочем, сама история вполне реальна.

А вот герои пьесы действительно похожи на сказочных персонажей. У них летом – снег, ночью – солнце, в июле – Новый Год. Они любуются морем, забравшись на шкаф, и разъезжают по улицам на огромном трехколесном велосипеде. Почему бы и нет? Они вне времени, вне пространства, вне возраста. У них все сложно и запутано, но одно несомненно — они очень хотят любить и быть любимыми.

Найдут ли половинки друг друга, окончится ли сказка хэппи эндом — приходите в театр и сами все поймете.

Стильно декорированный спектакль, с профессиональными постановочными и световыми эффектами, блистательной музыкой и любимыми актерами.

Продолжительность спектакля — 2 часа (с одним антрактом).

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Т.Васильева, В.Гаркалин и др. в лирической комедии "Вид на море со шкафа", 24.10.2012 19:00:00, Театр "Золотое кольцо"

Вид на море со шкафа
лирическая комедия
по пьесе Ганны Слуцки и Валентина Горлова
«Люби меня, как я тебя»

ПРЕМЬЕРА!!!
Режиссер —
постановщик Михаил Лашицкий
Художник-сценограф Михаил Лашицкий
Художник по костюмам Янина Кремер

В ролях:
Татьяна Васильева
Валерий Гаркалин
Ирина Цывина
Филипп Васильев

Это красивая романтическая сказка для взрослых. Впрочем, сама история вполне реальна.

А вот герои пьесы действительно похожи на сказочных персонажей. У них летом – снег, ночью – солнце, в июле – Новый Год. Они любуются морем, забравшись на шкаф, и разъезжают по улицам на огромном трехколесном велосипеде. Почему бы и нет? Они вне времени, вне пространства, вне возраста. У них все сложно и запутано, но одно несомненно — они очень хотят любить и быть любимыми.

Найдут ли половинки друг друга, окончится ли сказка хэппи эндом — приходите в театр и сами все поймете.

Стильно декорированный спектакль, с профессиональными постановочными и световыми эффектами, блистательной музыкой и любимыми актерами.

Продолжительность спектакля — 2 часа (с одним антрактом).

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Ирина Богушевская представляет: "Детская площадка" — интерактивный концерт для детей и родителей, 30.09.2012 12:00:00, Театр "Золотое кольцо"

«Детская площадка» — это:

— Остроумные и всегда поучительные, но никогда не занудные, песни-сказки, песни-истории.

— На сцене работают профессиональные музыканты, и дети слушают не фанерные минусовки, а живые и теплые звуки настоящих инструментов.

— Дети вместе с исполнителями легко вовлекаются в совместный игровой процесс, и концерт приобретает совершенно новое качество действа и новую отдачу.

— Именно так и должна звучать, такой и должна быть качественная современная российская музыка для детей, такими должны быть хорошие детские концерты, так должны звучать детские пластинки.

На «Детской площадке» играют:
Ирина Богушевская, Александр Пинегин и Андрей Усачев.

Однажды они встретились и решили сделать необычный, игровой концерт для детей.

Пусть дети узнают, что музыка — это не только то, чему нужно молча внимать, неподвижно сидя на стуле!

Ведь детская песня — это радость, которую можно разделить с другими и прожить сообща, всем залом; это забавная история, которую потом расскажешь другу; это игра, в которой можно подпрыгивать, подпевать и даже лаять и мяукать!
Иногда…

Музыка плюс смех — это лекарство от плохого настроения! Вы узнаете, как кричит крокодил, как уложить спать дракошу, что говорят водолазы, вылезая из ванны, что такое «чики-чики-пых-пых» и как называется самая длинная пища на свете!
Вам совершенно точно будет интересно, смешно, один раз страшно и сорок четыре раза волшебно.

Приходите и сосчитайте сами! Только, пожалуйста, вместе с детьми!

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

TODD, 06.11.2012 20:00:00, Театр Киноактера

«TODD»
Зонг-опера с участием группы «КОРОЛЬ и ШУТ» (12+)

Премьера – 6-7, 20-21 ноября 2012 г.
Театр Киноактера, начало в 19.00

Режиссер-постановщик – Александр Устюгов
Либретто – Михаил Бартенев и Андрей Усачев
Музыка – Михаил Горшенёв и группа «Король и Шут»
Хореографы – Ольга Прихудайлова и Юрий Чулков
Художник-постановщик – Сергей Скорнецкий
Street art графика – P-183

Продюсерская компания «Театральное дело» и российская панк-рок группа «Король и шут» готовятся представить зрителям постановку, аналогов которой нет ни в современном театре, ни в отечественной «тяжелой» музыке. Зонг-опера «TODD» — это грандиозный эксперимент, в котором принимают участие не только музыканты, но и целая команда профессиональных театральных деятелей: все вместе они работают над спектаклем по мотивам старинной лондонской легенды о беспощадном парикмахере Суинни Тодде. Группа «Король и шут» обеспечит живое звучание на сцене, а главную роль исполнит ее лидер Михаил Горшенев.
Цирюльник Тодд возвращается с каторги, на которую был отправлен по ложному доносу, и обнаруживает, что от его прежней жизни не осталось ничего. Он решает отомстить всем, кто разрушил его счастье – от острого лезвия бритвы Суинни Тодда не скроются ни судья, ни священник. Но возмездие не приносит покоя: ослепленный жаждой крови, несчастный брадобрей уже не в силах остановиться и собственными руками уничтожает самое драгоценное, что у него, оказывается, было.

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

АННА ГЕРМАН "Мы долго эхо…" Юбилейный вечер памяти, 24.10.2012 19:00:00, КОНЦЕРТНЫЙ зал "МИР"

АННА ГЕРМАН
ЮБИЛЕЙНЫЙ ВЕЧЕР ПАМЯТИ
«МЫ ДОЛГОЕ ЭХО…»

Ровно 30 лет назад ушла из жизни ярчайшая звезда эстрады, певица с потрясающим неповторимым ангельским голосом, любимица миллионов слушателей – АННА ГЕРМАН.
Певица родилась в СССР, после войны оказалась в Польше, где прожила всю сознательную жизнь до самого последнего дня. Её обожали во многих странах мира – в Польше, в Италии, в Германии, в Австралии, в Канаде и США, даже в Монголии. Но самой большой популярностью певица пользовалась в нашей стране.
Она пела русские песни так, как никто другой. Её уникальный тембр голоса подарил жизнь многим великолепным песням, которые мы помним и любим до сих пор – «Эхо любви», «Надежда», «Когда цвели сады», «А он мне нравится», «Приходит время», «Случайность», «Гори, гори, моя звезда», «Осенняя песня», «Танцующие эвридики», «Белая черёмуха», «Из-за острова на стрежень», «Любви негромкие слова», «Спи, мой воробушек», «Не спеши», «Ночной разговор», «Город влюблённых», «Катюша» и многие другие…
Песни Анны Герман – это своего рода показатель качества, эталон исполнительского мастерства. Именно поэтому многие артисты нашей эстрады так любят исполнять песни из репертуара Анны Герман!
24 октября на сцене концертного зала «МИР», что на Цветном бульваре, состоится юбилейный вечер памяти легендарной АННЫ ГЕРМАН.
Прозвучат многие любимые и популярные песни из репертуара певицы, прозвучат польские и итальянские песни, малоизвестные песни. Эти песни исполнят артисты российской эстрады, лауреаты международных конкурсов.
В рамках вечера состоится презентация новых книг об Анне Герман.

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Therion, 26.10.2012 19:30:00, ГлавClub

ни превращают музыку в золото! THERION — алхимики современного искусства. Экспериментаторы, которые одними из первых сделали то, о чем другие даже боялись подумать: создали идеальный симбиоз симфонической и тяжелой музыки! Трудно себе представить, но они уже 25 лет находятся на Олимпе симфонического металла! Впрочем по-настоящему удивляться время придет только осенью 2012 года. THERION выпустит новый юбилейный альбом, который затмит всё, что группа делала ранее, и отправится в юбилейный тур! Вы думаете, что вас уже ничто не способно удивить? Вы ошибаетесь!..

Именно шведские «боги симфонического металла» THERION одними из первых сломали стереотипы, которые существовали на протяжении многих десятилетий. Рок-группа и симфонический оркестр — разве можно было себе представить такое хотя бы в начале 90-х, когда еще не было смелых экспериментов Metallica, Kiss и Scorpions? Именно THERION стали одними из первых, кто не побоялся комбинировать эстетику двух, казалось бы, не сочетаемых культур: классической и «металлической». Альбом «Theli» из уже далекого 1996 года стал одной из первых «ласточек» нового музыкального жанра — «симфо-металл»! И с тех пор THERION являются одними из лидеров и законодателей моды в рамках этого направления.

Полтора десятка успешных альбомов, концерты по всему миру (в том числе и в России, где группа даже исполняла гимн нашей страны!) — признание идёт с THERION рука об руку на протяжении всех 25 лет карьеры. Мы приглашаем вас стать соучастниками исторического события: юбилейного концерта в Санкт-Петербурге, в рамках которого стоит ожидать исполнение всей классики THERION и множество самых разнообразных сюрпризов!


Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Ансамбль "Гаагские ударники", 21.10.2012 19:00:00, Московский Международный Дом Музыки — Светлановский зал

Ансамбль «Гаагские ударники» (Нидерланды)

В программе:
Глас. «1+1»
Рейх. «Clapping Music with audience» («Музыка аплодисментов с аудиторией»)
Винаинг. «Drama»
Гордон.»Timber»

В центре сцены, на небольшом подиуме под ярким светом – шесть человек, стоящих вокруг батареи разнообразных инструментов. С такой «картинки» начинают выступления «Гаагские ударники» (Slagwerk Den Haag) – один из самых авторитетных европейских ансамблей. Со дня основания в 1977 году они шаг за шагом реализовали свою принципиальную программу: играть остро современные сочинения и расширять звуковые горизонты ударных инструментов.
Новаторские идеи в их творчестве прекрасно уживаются со стремлением привлечь к той музыке, которую они исполняют, как можно более обширную и разнообразную аудиторию: от искушенных ценителей авангарда до молодежи, интересующейся чем-то необычным. Программы «Гаагских ударников» включают и изощренные опусы таких корифеев новой и новейшей музыки, как Маурисио Кагель, Джон Кейдж, Карл-Хайнц Штокхаузен, Янис Ксенакис и Стив Райх, так и интерактивные акции, вовлекающие в действие весь зал. Публику Дома музыки тоже ожидает такой номер – «Музыка для аплодисментов», которая не на шутку заводит аудиторию, разогревает ее, заставляет более остро улавливать волны ритмической энергии, идущие со сцены, ощущать разнообразные рисунки, чувствовать их почти ритуальную силу.
Ансамбль с огромным успехом выступал практически во всех европейских странах, в США, на Ближнем и Дальнем Востоке. Он активно сотрудничает с другими музыкальными коллективами, танцевальными труппами, театрами, участвует в визуальных арт-проектах. Современные композиторы охотно доверяют музыкантам премьеры своих сочинений, созданных специально в расчете на их инструментарий и отточенное мастерство «Гаагских ударников».

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Н.Паганини. 24 каприса. Граф МУРЖА (скрипка), 20.10.2012 19:00:00, Московский Международный Дом Музыки — Камерный зал

Абонемент «ВИРТУОЗЫ СКРИПКИ»

Фестиваль Арт-ноябрь представляет:

Граф МУРЖА, скрипка

Н.Паганини. 24 каприса

Название абонемента «Виртуозы скрипки» звучит многообещающе и в то же время интригует: каких звезд скрипичного искусства представит Дом музыки в сезоне 2012-2013? Приоткрывая завесу тайны, отметим – в этом сезоне доведется испытать приятную гордость за российскую скрипичную школу, подарившую миру плеяду молодых талантливых музыкантов. В их числе: Граф Муржа, Никита Борисоглебский и Николай Саченко – выпускники Московской консерватории, лауреаты престижных международных конкурсов, регулярно выступающие на крупнейших сценах России и Европы. Показательно, что все музыканты – обладатели высоких премий Международного конкурса им. Чайковского: Граф Муржа в 1994, а Николай Саченко в 1998 стали его победителями, Никита Борисоглебский в 2007 получил II премию. Четвертым участником звездного скрипичного абонемента станет Илья Грингольц, лауреат международных конкурсов, выпускник Джульярдской школы Нью-Йорка (класс Ицхака Перлмана).
Музыканты знакомы зрителям Дома музыки по блестящим выступлениям в рамках грандиозного «Бах-марафон» (2011). Теперь каждый из них продемонстрирует свое мастерство в рамках сольных программ, что обещает стать действительно неординарным событием.

Абонемент проходит в рамках фестиваля «АРТ-НОЯБРЬ».

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Спектакль "Фрида" (Фламенко), 18.10.2012 19:00:00, Московский Международный Дом Музыки — Театральный зал

Фламенко-спектакль «Фрида»

Автор и режиссер-постановщик – Наталья ЗАЙКОВА

Наталья ЗАЙКОВА и Константин ФРОЛОВ, танец
Владимир СЛОБОДИН и Алексей ПАРФЁНОВ, гитара
Татьяна ШИШКОВА, вокал
Игорь ПАРФЁНОВ, фортепиано
Сергей КОНЯЕВ, перкуссия
Ольга БЕЛЬЯНИНОВА, пальмас

Спектакль «Фрида» посвящен мексиканской художнице Фриде Кало. Соприкоснувшись со смертью еще совсем юной, она родилась вновь, но уже как самобытный художник. Фрида Кало – мексиканка с индейскими корнями. В её творчестве сильны влияния мексиканского фольклора и древних индейских традиций, во многих ее картинах использована символика племен ацтеков и майя.
На постановку фламенко-спектакля «Фрида» его автора и режиссера-постановщика Наталью Зайкову вдохновили личность и трагическая биография художницы. Первой картиной Кало был автопортрет, что навсегда определило основное направление ее творчества: «Я пишу себя, потому что много времени провожу в одиночестве и потому что являюсь той темой, которую знаю лучше всего». Наталье Зайковой – танцовщице фламенко и главной исполнительнице спектакля – невероятным образом удалось перевести этот художественный дневник на язык фламенко. Но страсть, внутренний мощный огонь и жизнелюбие Фриды не могли быть выражены иначе. Кроме того, точеная пластика фламенко по своей грации и символизму каждого движения созвучна картинам Кало, в которых все элементы наделены определенным смыслом.
Действие спектакля основано на главных этапах жизни художницы, начиная с аварии, в которую она попала в 17 лет, и кончая её уходом из жизни. Спектакль построен на органичном взаимодействии танца и видео-проекций картин Фриды, которые еще больше усиливают впечатлениеот действия.

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Барбара Хендрикс (США), 18.10.2012 19:00:00, Московский Международный Дом Музыки — Светлановский зал

Барбара Хендрикс и её блюз-бэнд (США)

Педагоги прочили ей прекрасную карьеру в области точных наук, но, получив степень бакалавра по математике и физике, она поступила в Джульярдскую школу. Сегодня весь мир знает ее как блистательную певицу. Барбара Хендрикс – это имя украшает афиши лучших оперных театров и концертных залов. Ей в равной степени удается все. Она великолепна в классическом оперном репертуаре, бесстрашно берется за сложнейшие партии в современных сочинениях, в том числе и написанных специально для нее, тонко и стильно исполняет камерную музыку, поет блюз и джаз.
Европейский и американский дебюты Хендрикс состоялись в 1974 году – в театре Сан-Франциско и на фестивале в Глайнборне. В ее репертуаре 20 оперных ролей, среди которых и партия Татьяны в «Евгении Онегине». Певица пела с самыми прославленными дирижерами и режиссерами. В 1994 году, спустя 20 лет после оперного дебюта, с фестиваля в Монтрё она начала свои джазовые выступления: «Я подумала, что один разок я, серьезная певица, могу себе позволить подобную шалость. Я сделала это, и мне безумно понравилось. И с тех пор каждый год с удовольствием даю серию джазовых концертов».
Барбара Хендрикс имеет массу премий и наград, включая такие престижные, как французский Орден «Почетного легиона», несколько университетов в США и Европе присвоили ей степень доктора. Впрочем, певица не любит, когда ее называют примадонной или оперной дивой. «Певец должен иметь талант, еще раз талант и щепотку удачи, – считает она. – В XXI веке, когда все и всем доступно, быть примадонной, мне кажется, просто нереально. И нужно ли? Я и большинство моих коллег – нормальные люди, которые очень много работают».

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Джазовый оркестр им. О.Лундстрема "Куба-Россия. Ностальгия", 15.10.2012 19:00:00, Московский Международный Дом Музыки — Светлановский зал

Джазовый оркестр имени О.Лундстрема Куба-Россия. Ностальгия
Государственный камерный оркестр джазовой музыки им. Олега Лундстрема
Художественный руководитель– Борис ФРУМКИН
Специальные гости: Педрито КАЛЬВО, вокал (Куба)
Армине САРКИСЯН, вокал
Дирижер – Рэй МОНТЕСИНОС (Куба)
«Куба – Россия. Ностальгия»
Новый российско-кубинский проект легендарного оркестра джазовой музыки имени О. Лундстрема – этоуникальная концертная программа, в которой тесно переплелись два самых утонченных, страстных, лирических и в то же время экспрессивных музыкальных жанра – болеро и русский романс.

Далекие и непохожие друг на друга, они принадлежат к одному вокально-поэтическомунаправлению, в котором одинаково важны музыка и слово. Любовные переживания героев, характерные для романса и болеро, подразумевают интимность и камерность, иными словами – они связаны с жизнью души и сердца. Благодаря именно этому качеству, востребованному во все времена, болеро и романс остаются всегда столь любимыми публикой всех возрастов по всему миру.

Другим объединяющим фактором проекта «Куба – Россия. Ностальгия» стал выбор эпохи – произведения, собранные в программе, были написаны по обе стороны океана в основном в 30-е – 50-е годы ХХ века, т.е. во времена второй мировой войны и «железного занавеса». Среди них – BesameMucho, «Ах, эти черные глаза», «Три года ты мне снилась», Guantanamera, «Подмосковные вечера» и многие другие. Все они прозвучат в блестящих совместных российско-кубинских аранжировках в виртуозном исполнении легендарного джазового оркестра России, занесенного в книгу рекордов Гиннесса как самый долгоиграющий биг-бэнд в мире.

Специальные гости программы:

Маэстро Рэй Монтесинос – выдающийся кубинский дирижер, композитор и аранжировщик;
Педрито Кальво – популярный кубинский певец, почитаемый во всей Латинской Америке, пропагандист кубинской музыки самых разных стилей, от болеро до сальсы;
Армине Саркисян – известная джазовая певица, лауреат российских и международных фестивалей, победитель XXIV Международного фестиваля «Золотой Болеро» в Гаване (июнь 2012 г.).

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Орнитология, 28.09.2012 19:00:00, ДК им. Зуева (Малая сцена)

Режиссер Владимир Агеев
В ролях: Ирина Гринева, Александр Усов, Алексей Богдасаров.

Продолжительность 2 часа 20 минут с антрактом.

Вечер. Полумрак. Мужчина и Женщина. Мужчина не молод, не очень красив, еще и женатый. Женщина экзальтированна, ведет себя иногда… ну, просто, как конченая дура, зато вся из себя интересная и загадочная. Похоже, наклевывается клубничка, но пока ОНА (Ирина Гринева) виртуозно морочит ему голову, рассказывает о своем опыте подглядывания за мужчинами и женщинами, танцует перед ним в костюме курицы (не то, чтобы совсем неглиже, там есть немного перьев, но…) – и тут домой возвращается ОН.
Нет, не муж – всего лишь брат Ленечка (Александр Усов), который «пролечился и уже 42 дня не пьет». С этого момента спектакль становится похож на страшную сказку, а речь в нем начинает идти про другое, про ту самую «орнитологию», которая, как известно – наука о птицах; только птицы здесь необычные. По мысли режиссера В.Агеева, эти двое – брат с сестрой – если и не представители семейства пернатых, то и люди, как бы… не вполне. И вот ОНИ решают научить его летать…

Удастся ли вам поверить в существование неких «человеко-птиц» с их мрачноватой философией, воспримете ли вы это, как метафору, делящую людей на «бытовых, приземленных» и «возвышенных, отрывающихся от земли», или просто весело посмеётесь над нелепыми ситуациями, в которые попадает неудачливый ловелас Савва Семенович (Алексей Багдасаров) – вы обязательно оцените вдохновенную игру артистов и филигранную режиссерскую работу.

Ирина Гринева, исполнительница главной роли, — лауреат театральной премии «Чайка» 2007 г. в номинации «Улыбка Ж». Также спектакль был представлен в номинациях «Улыбка М» и «Обыкновенное чудо».

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

SOUNDGARDEN собираются подписать контракт с UNIVERSAL MUSIC GROUP

Как сообщает I.B. Bad, легендарная группа SOUNDGARDEN ведёт переговоры о подписания глобального контракта с Universal Music Group вместе с Max’ом Hole’ом, главным операционным директором UMGI (международного подразделения Universal Music Group), и Lucian’ом Grainge’ом, председателем и главным исполнительным директором UMG. В США первый альбом в рамках этого соглашения выйдет на Seven Four Ent. при поддержке Universal Republic Records.

Хотя дата выпуска шестого полноформатного альбома SOUNDGARDEN, который станет первой работой за прошедшие 16 лет, пока официально не подтверждена, Rolling Stone недавно сообщил, что альбом выйдет 13-го ноября.

Группа запустила сайт и опубликовала видеотизер к диску, который включает отрывок из песни «Worse Dreams». Помимо этого, трек «Live To Rise» появился в саундтреке к фильму «Мстители», это была первая музыкальная работа от группы с момента выхода альбома 1996 года «Down On The Upside».

Барабанщик Matt Cameron сказал в интервью для The Pulse Of Radio, что вскоре после реюниона музыканты поняли, что хотят создать новый альбом: «Когда мы собрались в комнате для репетиций, чтобы подготовиться к нескольким выступлениям и сочинить немного новой музыки, то почувствовали, что у нас появились новые силы, что мы всё ещё должны что-то заявить в музыкальном плане. Кто знает, сможем ли мы произвести такой же эффект, но я думаю, что для нас чрезвычайно важно то, что нам всё ещё нравится исполнять вместе подобную музыку, и мы знаем, что у нас всё ещё есть крепкая фэн-база, которая рада услышать то, что мы можем им предложить».

Гитарист Kim Thayil сказал, что новый альбом «доказывает, что мы по-прежнему роковые, по-прежнему тяжелые и по-прежнему немного странные».

Рубрика: Группы, Новости | Оставьте комментарий!

Концерт Ансамблевый променад "Прогулки по старой Европе". Италия, 29.09.2012 19:00:00, Собор Святых Петра и Павла

Ансамблевый променад
Италия

Ансамбль старинной музыки “Pfeyffer”
Художественный руководитель   Владимир Парунцев
Анна Тончева — дульцимер,тар,лютня
Вера Кислухина — мандолина
Андрей Байрамов — ударные,перкуссия
Владимир Парунцев — блокфлейты, крумхорн, гемсхорн
В программе: итальянская музыка  
позднего Средневековья и Возрождения
Есть такая легенда: части целого, разбросанные по всему свету, ищут друг друга, пока, наконец, не соединятся воедино.
Ансамбль Pfeyffer и есть такое целое. 
Само слово Pfeyffer со старонемецкого можно перевести как дударь, дудошник, исполнитель на деревянных духовых инструментах. Игра же — свободное музицирование, смешивание тембровых красок в сочетании с глубоко продуманной, изысканной аранжировкой произведений, исследовательская работа и постоянный поиск нового — вот то, что объединяет музыкантов и является визитной карточкой ансамбля. 
А сложился он из сочетания блокфлейт и волынки, средневековой арфы и колесной лиры, крумхорнов и щипковых инструментов. Дополняет звуковую палитру перкуссия — многочисленные и разнообразные ударные. Все это расширяет репертуарные возможности и позволяет коллективу включать в программы позднего средневековья и ренессанса образцы ранней бретонской, шотландской, арабской музыки. 

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Юбилейное издание ‘Countdown To Extinction’ MEGADETH выйдет в ноябре

6 ноября на Capitol/EMI выйдет приуроченная к 20-летию альбома «Countdown To Extinction» новая версия пятого альбома коллектива, которая была создана под личным контролем лидера группы, Dave’a Mustaine’a.

Издание будет доступно в цифровом виде, а также на 2 CD в нестандартной коробке и содержать, помимо ремастированной версии диска, полный концерт 1992 года в Cow Place, Сан-Франциско, который до этого момента никогда не выходил официально в полном варианте. Аудио-версия концерта была специально ремастирована для этого издания. Как физическая, так и цифровая версия будут укомплектованы буклетом с новыми заметками от музыкального журналиста Kory Grow, а издание на двух CD будет также дополнительно укомплектовано постером 24″ на 36″ и четырьмя коллекционными открытками.

Трек-лист «Megadeth: Countdown To Extinction (20th Anniversary Edition)»:

CD 1

01. Skin O’ My Teeth
02. Symphony Of Destruction
03. Architecture Of Aggression
04. Foreclosure Of A Dream
05. Sweating Bullets
06. This Was My Life
07. Countdown To Extinction
08. High Speed Dirt
09. Psychotron
10. Captive Honour
11. Ashes In Your Mouth

CD 2 – Live At Cow Palace, 1992

01. Intro
02. Holy Wars…The Punishment Due
03. Skin O’ My Teeth
04. Wake Up Dead
05. Hangar 18
06. Countdown To Extinction
07. Foreclosure Of A Dream
08. This Was My Life
09. Lucretia
10. Sweating Bullets
11. In My Darkest Hour
12. The Conjuring
13. Tornado
14. Ashes In Your Mouth
15. Symphony Of Destruction
16. Peace Sells
17. Anarchy In the UK

Рубрика: Группы, Новости | Оставьте комментарий!

Новый альбом LACRIMOSA "Revolution"

7 сентября, после томительных трёх лет ожидания, грянет ‘Революция’ — новый полноформатный студийный альбом Богов готической сцены LACRIMOSA! Они, как всегда, в отменной форме, полны сногсшибательных, поистине революционных идей, но сохраняют при этом верность своим лучшим музыкальным традициям! Не только музыка и великолепное оформление поражают воображение, но и состав, собравшийся на этот раз в студии: в записи приняли участие вокалист, гитарист и отец-основатель немецкой трэш-капеллы Kreator Mille Petrozza и всемирно известный хэви-метал барабанщик Stefan Schwarzmann, прославившийся в составе Accept! Российское лицензионное издание, по традиции выпускаемое компанией IROND, выходит в один день с мировым релизом и порадует фэнов полноцветным 24-страничным буклетом, каждая страница которого покрыта специальным матовым лаком (благодаря чему на нем не остаются отпечатки пальцев).

Трек-лист
01. Irgendein Arsch ist immer unterwegs 5:00
02. If the world stood still a day 3:35
03. Verloren 7:29
04. This is the night 5:29
05. Interlude — Feuerzug (Part I) 0:46
06. Feuerzug (Part II) 4:41
07. Refugium 4:42
08. Weil Du Hilfe brauchst 6:01
09. Rote Sinfonie 11:03
10. Revolution 5:23

Рубрика: Группы, Новости | Оставьте комментарий!

Юбилейное издание "Thick As A Brick" JETHRO TULL выйдет в ноябре

Вслед за релизом сиквела «Thick As A Brick» в начале этого года пятого ноября на EMI состоится выпуск юбилейного издания оригинального альбома, посвященный 40-летию диска.

В новое издание войдет новый 5.1-стереомикс, который сделал Steven Wilson, а также DVD с DTS и Dolby Digital 5.1 surround mix, высококачественное стерео 96/24 (новый микс и звуковая перезапись без частотной коррекции 1972), оригинальная газета с более чем 40 полосами, статья Dom’a Lawson’a, редкие фотографии от Didi Zill’a и Robert’a Ellis’a, заметки в туре и во время записи и многое другое, собранное в 104-страничной книге в твёрдом переплёте (7 ½”x 5 ½”). Новая версия также будет доступна на двойном виниловом издании с оригинальным ремиксом альбома, а также новом диске «Thick As A Brick — 2» на аудиофильском виниле в 180 оборотов (впервые доступным на виниле). Издание также будет содержать72-страничную книгу 12х12 в твердом слипкейсе.

Детали 40th Anniversary Edition:

  • новый стерео- и 5.1-микс от Steven’a Wilson’a
  • оригинальная запись 1972 года

    В книгу войдут:

  • оригинальная газета формата 12 на 12 на 16 страницах под газетную бумагу (но более долговечных). Газета 2012 года напечатана на глянцевой бумаге (оригинальные pdf-файлы на TAAB2 DVD).
  • статья Dom’a Lawson’a из Classic Rock о «Tick As A Brick».
  • интервью Ian’a Anderson’a, которое взял The Reverend George Pitcher, и в котором рассказывается о двух дисках и текущем туре 2012 года.
  • множество раритетных фотографий 1972/73 года от Didi Zill’a на улице и концертных моментов, а также фотографий 2012 года от Martin’a Webb’a.
  • воспоминания оригинального звукорежиссера Robin’a Black’a.
  • воспоминания о записи и туре от Martin’a Barre’a, Ian’a Anderson’a и Jeffrey Hammond’a.
  • вопросы и ответы Eric’a Brooks’a с воспоминаниями о туре и полный маршрут 1972 года.
  • перевод на немецкий и итальянский оригинального альбома, а также немецкий, чешский, итальянский, русский, испанский и португальский для TABB2
Рубрика: Группы, Новости | Оставьте комментарий!

Волчонок Вова и Зайчонок Вася.Новогодние приключения, 24.12.2012 11:00:00, Общественный Центр "Моссовет"

Представляем Вашему вниманию премьеру спектакля «Приключения Волчонка Вовы и Зайчонка Васи».

Этот новый проект про «Волчонка Вову и друзей» несет важную социально значимого нагрузку. Где поднимаются две основные темы: Толерантность и как следствие — Дружба, Взаимопомощь, и тема Семейных Ценностей.

Это умные, веселые и трогательные истории про лесных жителей, в которых детки смогут увидеть себя и свои взаимоотношения с родителями и друзьями.

Главные персонажи – Зайчонок Вася, Волчонок Вова, Мишутка, пес Барбос, Сорока Соня, Зайчиха тетя Маша и другие — это образы собирательные, знакомые каждому с пеленок из мультфильмов, книг и песен. Поэтому дети встречают героев сказки как старых знакомых, любимых друзей.

Сказочные декорации, красивые, яркие куклы, которые умеют петь и танцевать, а также интерактивные игры, несомненно, вызовут восторг у ребенка и останутся в памяти на долгое время!

Сюжет:
…Волчонок Вова знакомится с зайцем. Вова представляется. Заяц, узнав, что перед ним волк говорит, что его зовут Вася и он тигр. Вова предлагает ему дружить. Вася соглашается, но требует, что бы Вова никому про него не рассказывал. Но однажды Вова узнает правду про своего нового друга….

Легко и сказочно идет представление для детей и взрослых «Приключения Волчонка Вовы, Зайчонка Васи и друзей».

Герои этой сказки живут в нашем, современном мире, поэтому и заботы, и приключения у них такие же, как и у нас. Быть добрым и смелым, ценить дружбу и всегда приходить на помощь – вот основные темы, поднимаемые в ненавязчивой форме авторами спектакля.

Мы верим, что темы, поднятые в нашей новой постановке, найдут отклик среди разных государственных и негосударственных структур, и обретут поддержку в пропаганде моральных и семейных ценностей среди детей и взрослых.

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Аргентинское шоу "TANGO SEDUCCION"(Искушение танго), 22.11.2012 20:00:00, КОНЦЕРТНЫЙ зал "МИР"

Создатель шоу TANGO SEDUCCION Густаво Руссо, маэстро самого
чувственного танца всех времен и народов, прозванный «Барышниковым танго». Молодой, но уже знаменитый аргентинский танцор и хореограф — настоящий знаток своего дела. Танцует он с 16 лет, известность обрел в 18, выступал во множестве танцевальных шоу — «La ventana», «Che bandoneon», «La veda», «Taconeando», а затем создал собственный ансамбль Tango Seduccion. С этой труппой Руссо объездил весь мир — ансамблю рукоплескали в парижской «Олимпии» и московском Кремле, в Вене, Амстердаме, Сеуле и городах Латинской Америки. Как писала восторженная критика, «Руссо — умелый постановщик. Он способен расположить своих танцоров на сцене так, что действие воспринимается как реальное, и зритель будто оказывается в самом спектакле, в баре, где и происходят события, на темных улицах Буэнос Айреса».

Подобно Астору Пьяццоле в музыке, Густаво Руссо создал новый тип танго в танце. Его постановки — это волнующие произведения искусства, где к высокому профессионализму и отточенной технике движений добавляются жгучие эмоции, неподдельные страсти. Всего в шоу заняты 14 танцовщиков
и 5 музыкантов — действо сопровождает живая музыка. Управляет оркестром маэстро Роберто Сантоконо, который играл когда-то в оркестре Астора Пьяццолы.

Танго — это когда тебя обнимают. И Густаво Руссо прекрасно об этом осведомлен, передавая в своих постановках богатейшую гамму эмоций, где даже страсть — разных оттенков. Так что если вы хотите сами убедиться в том, что танго — больше чем танец, то у вас есть для этого великолепная возможность.

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

MEGA-DISCOTEKA, 17.11.2012 23:30:00, Arena Moscow

17 ноября 2012 года в 23.30, клуб АРЕНА, состоится грандиозное событие предновогодняя MEGA-DISCOTEKA. Мы ещё раз вместе с вами вспомним то беззаботное время:
-когда лосины яркого кислотного цвета и сумасшедшие причёски были не просто модой, а признаком хорошего тона.
-где все жевали жвачку «TURBO» и «LOVE IS», а самые предприимчивые обмакивали её в сахар и жевали дольше остальных!)
-когда кино мы смотрели НЕ в кинотеатрах, а у соседей с кабельным телевидением!
-и чтобы послушать любимую песню, мы перематывали кассету карандашом, а потом доматывали, чтобы попасть на начало песни!
В эту чудесную ночь мы перенесёмся в то самое бесшабашное время нашего Детства! А поможет нам в этом выступление артистов, чьи песни мы до сих пор знаем наизусть, без которых не проходила ни одна школьная Дискотека!
На MEGA DISCOTEKE вас ждут: ВИРУС, КРАСКИ, АКУЛА, ШУРА , ИГОРЁК, СВЕТА, 140 УДАРОВ В МИНУТУ, H2O ex.TURBOMODA, ПРОПАГАНДА, ДАНКО, АЛЕКСИН, и многие др.
А также СУПЕР ХИТЫ 90-х: РУКИ ВВЕРХ, ДЕМО, АНДРЕЙ ГУБИН, ГОСТИ ИЗ БУДУЩЕГО, ИВАНУШКИ INTERNATIONAL, HI-FI, PRODIGY, ОТПЕТЫЕ МОШЕННИКИ, МАЛЬЧИШНИК, ТАТУ, БЛЕСТЯЩИЕ, ДИСКОТЕКА АВАРИЯ
и др.
* Организаторы оставляют за собой право изменения состава участников.

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Улеп яратты/Любовь бессмертная, 25.10.2012 19:00:00, Театр им Г.Камала

Сегодня, когда наш народ наконец-то возвращается к своим корням, национальному сознанию и вере, а с другой стороны остро нуждается в получении светского и религиозного образования на родном языке, как никогда актуально звучит тема пьесы «Любовь бессмертная» Р.Зайдуллы. В годы сталинского произвола наша культура понесла колоссальные потери, оказалась на грани исчезновения: сотни и тысячи татарских интеллигентов, литераторов, философов, общественных и религиозных деятелей были физически уничтожены, а их труды – преданы забвению. Сегодня эти славные имена и деяния возвращаются из небытия, входят в нашу жизнь, трагические судьбы людей, беззаветно служивших татарской культуре, звучат нам тревожным предостережением…
Мухлиса Буби… Одна из первых татарских женщин-просветительниц, основательница первой медресе для девочек, первая и до сих пор единственная в мусульманском мире женщина-Казый и, как результат ежедневного неустанного труда на благо татарского просвещения, – невинная жертва сталинских репрессий. Рассказ об оказавшейся в застенках НКВД, подвергаемой пыткам и унижениям, приговоренной к расстрелу, но не сломленной пожилой женщине исполнен Веры в возрождение татарской нации. Даже перед лицом смертельной опасности героиня находит в себе силы пожалеть следователей-садистов, простить предавших ее друзей, поддержать сокамерниц, обратить взоры заблудших к Создателю и уповать на его милость. Неколебимая вера и чувство собственного достоинства становится содержанием последних дней Мухлисы Буби… Уродливая гримаса повторяющейся истории – в родной деревне героини, знаменитом ауле Иж-Буби, уже в наши дни хотят закрыть татарскую школу, и театр Камала не может остаться в стороне от этого печального события. «Готовы ли мы к новым испытаниям?», — ставят вопрос и предостерегают создатели спектакля.

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Саломея. Театр Романа Виктюка, 15.10.2012 19:00:00, Московский Международный Дом Музыки — Театральный зал

Спектакль «Саломея». Театр Романа Виктюка

Поэтическая драма Оскара Уайльда «Саломея» в России была запрещена царской цензурой, но в 1917 году к ней одновременно обратились Малый и Камерный театр, где в спектакле в главной роли блистала Алиса Коонен.
Роман Виктюк после десятилетий забвения вновь вывел на сцену уайльдовскую «Саломею», превратив ее в притчу о пути художника в мире, где соседствуют любовь и смерть. Он поступает так же, как и всегда, – создаёт текст пьесы фактически заново. Это уже не «Саломея» гениального ирландца, а «Странные игры Оскара Уайльда» Романа Виктюка. Действие расслоено: параллельно с библейской историей разворачивается другая – суд над Уайльдом из-за его пагубной страсти к молодому лорду. Обе истории пересекаются не только из-за извечной мифологической повторяемости событий. Виктюк отдает роль преступной иудейской царевны и лорда Дугласа одному актеру – премьеру своего театра Дмитрию Бозину. Кричащие цветовые контрасты, эффектные, почти скульптурные мизансцены, завораживающая пластика танца и восточных единоборств, дикие архаические ритмы – все это в спектакле Виктюка создает оригинальную и по-своему гармоничную композицию.

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Нездешний сад. Театр Романа Виктюка, 14.10.2012 19:00:00, Московский Международный Дом Музыки — Театральный зал

Театр Романа Виктюка

А. Абдуллин. «Нездешний сад»

В роли Рудольфа Нуреева – Дмитрий БОЗИН

Когда-то Роман Виктюк обещал Рудольфу Нурееву поставить о нем спектакль. Обещание режиссер выполнил, обратившись к пьесе драматурга Азата Абдуллина. В одном из интервью Абдуллин признался, что его «пьеса не о Нурееве, танцовщик лишь служит прототипом. Эта пьеса об изгнании и признании, о великой силе духа, о таланте». В этом смысле Виктюк идет вслед за драматургом, продолжая в спектакле одну из главных тем своего творчества – тему трагической и прекрасной судьбы художника в мире. Основываясь на сюжете пьесы о Нурееве, режиссер придумывает собственную притчу о судьбе художника, о его непростых, порою болезненных отношениях с обществом и еще сложных с самим собой.
На большом, во все зеркало сцены, экране показываются уникальные кинокадры, запечатлевшие божественный танец великого артиста, а по перилам замкнутого в круг балетного станка, балансируя, идет играющий Рудольфа Дмитрий Бозин.
Как всегда, в спектакле Романа Виктюка не стоит искать бытовых подробностей и очевидных мотивировок. Изысканная красота силуэтных мизансцен, экспрессивная жесткость грима не меняют общей трагической тональности спектакля: каждый художник обречен, и никакие триумфы не могут избавить от одиночества и внутренней опустошенности…

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Кот в сапогах. Театр Виктюка, 14.10.2012 13:00:00, Московский Международный Дом Музыки — Театральный зал

«Кот в сапогах» Театр Виктюка

Михаил Кузмин
Сказка в стиле рэп
Редакция 2007 года. Премьера состоялась 5 мая

Михаил Алексеевич Кузмин (1872-1936) – одна из знаковых фигур русского Серебряного века. Ему принадлежат книги стихов, прозаические и драматические произведения, переводы, в том числе драм Шекспира. Пьесу по мотивам сказки Шарля Перро «Кот в сапогах» Кузмин написал в 19?? Году, привнеся в сюжет иронию и легкость, свойственную итальянской комедии масок.

Постановка и музыкальное оформление Романа Виктюка
Режиссер возобновления и хореограф Алексей Скляренко
Сценография Владимира Боера
Звукорежиссеры Людмила Платонова, Лариса Крутякова
Помощник режиссера Лариса Прозоровская
Свет Татьяна Полякова

Действующие лица и исполнители:

Христиан- Юрий Пономаренко, Валерий Сехпосов

Андрей- Константин Авдеев

Петруша- Станислав Мотырев, Владимир Смирнов

Принцесса- Олеся Быкодерова

Король- Владимир Белостоцкий

Конь- Глеб Исаков

Людоед- Алексей Жуйков, Алексей Скляренко

Кот- Михаил Руденко

Костюмы к спектаклю подарены модельером Егором Зайцевым
Спектакль идет без антракта

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Регистрация
Войти


Копирайт © 2007-2012 Slamfest
Все торговые марки и копирайты на этой странице являются собственностью соответствующих хозяев.