Новости | Slamfest - Part 533 
Главноя Наши концерты Афиша Группы Фото/Видео Флрум Ссылки/Контакты


6 февраля, Табула Раса 7000$, Бритва Оккама, Radio Cambodia, Dementia, Chaos of the heart
350/400 р.


  • Рок Арсенал(курская)
  • Зиг заг(киевская)
  • Касса клуба Plan B(новослободская)
  • Тату 3000(вднх)
  • в Тату3000 (м.ВДНХ, м.Сокольники)
  • рок-магазине Хобгоблин (м.Сухаревская)

  • Контекстная реклама

Архив ‘Новости’

Александр Серов. Новое и лучшее, 04.12.2011 18:00:00, Государственный Кремлевский Дворец

4 декабря 2011 года Александр Серов выступит на главной концертной площадке Москвы .Последний раз певец поднимался на сцену Кремлевского Дворца 15 октября 2005 г. По признанию самого артиста, он очень много лет ждал этого концерта. Александр Серов готовит в честь такого концерта огромное количество сюрпризов для любимых поклонников.
Этот артист появляется на сцене нечасто, и каждый раз это настоящий праздник для слушателя. В прессе его еще меньше. Настоящему таланту не нужен ни пиар, не «заигрывание» со зрителями с экрана телевизора и обложек журналов. Но несмотря на это на выступлениях певца и без того всегда аншлаги и море цветов.

Александр Серов – виртуозный певец, композитор, аранжировщик, а главное, романтик и джентльмен, чье имя будоражит миллионы женских сердец. Его бессмертные хиты «Ты меня любишь» и «Мадонна» поистине стали шедеврами, которые отражаются слезами радости и любви на лицах не одного поколения поклонниц Александра Серова. На счету маэстро звание Заслуженного артиста РСФСР и Народного артиста России, гран-при престижных европейских конкурсов, первоклассные инструментальные работы, признанные лучшими мировыми критиками.

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Антон Чехов.Чайка, 30.09.2011 19:00:00, Театр "Школа современной пьесы" Cцена Зимний сад.

Уважаемые зрители!

Московская жара, ставшая в последнее время устойчивым климатическим трендом столичного лета, не унимается. Но вы забудете об этом, придя на спектакли в театр «Школа современной пьесы». Теперь у нас исправно работает система кондиционирования, что для ценящих цивилизованные условия москвичей является немаловажным фактором при посещении культурного мероприятия. И это совершенно правильно: в театре должно быть не только интересно, но и комфортно.
_________________________________________________________

Комедия
(Сцена Зимний сад)

Режиссёр-Иосиф Райхельгауз
В ролях: Ирина Алфёрова, Татьяна Васильева, Альберт Филозов, Владимир Качан, Юрий Чернов, Нина Шацкая, Владимир Шульга, Ольга Гусилетова, Татьяна Циренина, Степан Рожнов, Алексей Гнилицкий, Павел Дроздов
Продолжительность спектакля – 2 час 45 минут (с одним антрактом)

«Чайка» Иосифа Райхельгауза- спектакль про нас, про российских людей конца века, которые потеряли ориентиры, истинные человеческие страдания заменили суетой, да так и живут, не имея ни времени, ни желания задумываться надо всем этим. Да и привыкли…

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Вредные советы, 25.09.2011 15:00:00, Театр "Школа современной пьесы" Основная сцена

Уважаемые зрители!

Московская жара, ставшая в последнее время устойчивым климатическим трендом столичного лета, не унимается. Но вы забудете об этом, придя на спектакли в театр «Школа современной пьесы». Теперь у нас исправно работает система кондиционирования, что для ценящих цивилизованные условия москвичей является немаловажным фактором при посещении культурного мероприятия. И это совершенно правильно: в театре должно быть не только интересно, но и комфортно.
_________________________________________________________

Фолк-рок-рэп-поп-фантазия
для взрослеющих детей

Режиссер — Андрей Андреев
Художник – Мария Трегубова
Балетмейстер – Егор Дружинин
Концертмейстер – Вера Николаева

В ролях: Максим ЕВСЕЕВ, Олег ДОЛИН, Дмитрий СОТИРИАДИ, Павел ДРОЗДОВ, Степан РОЖНОВ, Николай ГОЛУБЕВ, Екатерина ДИРЕКТОРЕНКО, Марина ЗЕЛЕНСКАЯ, Джульетта ГЕРИНГ, Варвара ВИЗБОР, Александр ЦОЙ

Веселый, задорный, озорной спектакль «Вредные советы» по бестселлеру Григория Остера вызовет непременный восторг не только у детей старше семи лет, но и у родителей, бабушек и дедушек. Музыкальная версия полюбившейся книги в исполнении молодых поющих и танцующих артистов «Школы современной пьесы» представляет собой яркое собрание номеров разных стилей и направлений: рока, рэпа, фолк- и электронной музыки, цыганских песен…

Продолжительность спектакля 2 часа с одним антрактом.

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Москва. Психо, 18.09.2011 19:00:00, Театр "Школа современной пьесы" Основная сцена

Уважаемые зрители!

Московская жара, ставшая в последнее время устойчивым климатическим трендом столичного лета, не унимается. Но вы забудете об этом, придя на спектакли в театр «Школа современной пьесы». Теперь у нас исправно работает система кондиционирования, что для ценящих цивилизованные условия москвичей является немаловажным фактором при посещении культурного мероприятия. И это совершенно правильно: в театре должно быть не только интересно, но и комфортно.
_________________________________________________________

В постановке известного режиссера Андрия Жолдака,каждый спектакль, которого — провокация, скандал и сенсация.Автор обозначил жанр своего спектакля как «современная драйв-драма».

Захватывающая история любовного треугольника, в котором мотивы древнегреческого мифа о Медее, убившей своих детей, чтобы отомстить бросившему ее мужа, причудливо переплетаются с цитатами из культового фильма Альфреда Хичкока «Психо», а также с бытовой атрибутикой современной Москвы.
В спектакле заняты артисты театра «Школа современной пьесы» Альберт Филозов, Иван Мамонов, Юрий Чернов, Владимир Шульга, Екатерина Директоренко, Татьяна Циренина, Марина Зеленская, Алексей Гнилицкий, Дмитрий Сотириади, Николай Голубев, а также актриса Елена Коренева.

Сценография — Тита Димова (Болгария).
Музыкальное оформление — Владимир Клыков.

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Провокация, 16.09.2011 19:00:00, Театр "Школа современной пьесы" Основная сцена

Уважаемые зрители!

Московская жара, ставшая в последнее время устойчивым климатическим трендом столичного лета, не унимается. Но вы забудете об этом, придя на спектакли в театр «Школа современной пьесы». Теперь у нас исправно работает система кондиционирования, что для ценящих цивилизованные условия москвичей является немаловажным фактором при посещении культурного мероприятия. И это совершенно правильно: в театре должно быть не только интересно, но и комфортно.
_________________________________________________________

Современная комедия
(Основная сцена)

Режиссёр-постановщик – Сергей Юрский
Автор-Игорь Вацетис
В ролях: Сергей Юрский, Наталья Тенякова, Евгений Князев, Владимир Качан, Валерий Ярёменко, Дарья Юрская, Александр Аронин, Максим Евсеев
Продолжительность спектакля 2 часа 30 минут (с одним антрактом)

Спектакль состоит из двух сюжетов, связанных одной темой, темой абсурдного новорусского бизнеса, доведенного до полной невнятицы. О сегодняшней жизни говорили по-разному: её проклинали, над ней рыдали… А Юрский и его команда показали, что она ещё и уморительна смешна.

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Ужин у товарища Сталина, 10.09.2011 19:00:00, Театр "Школа современной пьесы" Основная сцена

Уважаемые зрители!

Московская жара, ставшая в последнее время устойчивым климатическим трендом столичного лета, не унимается. Но вы забудете об этом, придя на спектакли в театр «Школа современной пьесы». Теперь у нас исправно работает система кондиционирования, что для ценящих цивилизованные условия москвичей является немаловажным фактором при посещении культурного мероприятия. И это совершенно правильно: в театре должно быть не только интересно, но и комфортно.
_________________________________________________________

Автор — Ион Друцэ
Режиссер — Сергей Юрский
Художник — Александр Боим

В ролях: Cергей Юрский, Татьяна Фасюра, Александр Аронин, Максим Евсеев, Олег Долин.

Спектакль-догадка о частной жизни Отца Народов, Генерального секретаря могущественной Коммунистической партии Советского Союза, распоряжавшегося миллионами судеб, Товарища Сталина. Автор пьесы и режиссер спектакля изобразили один зимний вечер Иосифа Виссарионовича на Ближней даче, ужин с юной солисткой Большого театра Надеждой Блаженной, попытались понять логику его поступков, поведения, эмоций.
Сергей Юрский, играющий роль Генералиссимуса, образом Сталина выразил свое отношение к проблеме власти и месте личности в истории.

Продолжительность спектакля — 2 часа с одним антрактом.

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Леха Никонов, 30.08.2011 20:00:00, Клуб "Цоколь"

Ни́конов, Алексе́й Льво́вич (р. 20 декабря 1972 года, Выборг, СССР) — русский поэт и музыкант, автор музыки и слов песен группы Последние Танки В Париже.

В настоящее время выпущено 3 сборника стихов:

Нехардкор

Техника быстрого письма

Галлюцинации

Лёха Никонов, вокалист и автор текстов выборгской «спагетти-панк» группы «Последние танки в Париже» («П.Т.В.П.») давно стал у себя на родине и в соседнем Питере (каких-то два с половиной часа на электричке) человеком легендарным. Чем же так легендарен этот Никонов Лёха? Тем, что орёт со сцены панк, красит глаза и напомаживает волосы перед концертом? Вроде бы много таких… Вроде бы много, а Лёха — один.

Обладатель сочного низкого голоса, внешности порнозвезды и всамделишного поэтического таланта, он просто хлещет энергией во время выступлений. Юные панкушки и молодые «инженеры на сотню рублей», «подпольная» питерская богема и немецкие леваки, наводняющие концертные подземелья Питера, сливаются в едином хоре «ПЭ-ТЭ-ВЭ-ПЭ» как только представляется такая возможность, например, когда гитарист Макс Киселёв рвёт струну, когда расстраивается бас у Егора Недвиги или что-то не так с барабанными палочками у Дени Кравцова, долбящего также в молодой, но тоже очень хорошей, выборгской группе «Свиньи в космосе». Впрочем, у Дени с палочками в последнее время всё очень даже хорошо, да и сам Лёха предпочитает заполнять неизбежные в деле панк-рока технические паузы стихами. Читает их в микорофон, без пауз, одно за другим.

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Мультфильмы, 12.08.2011 20:00:00, Клуб "Цоколь"

op rock

Егор Тимофеев — вокал, авторство слов и музыки, ак. гитара
Евгений Лазаренко — электрогитара
Рустэм Галлямов — бас-гитара
Максим Войтов — ударные

Группа «МультFильмы» была образована студентом Пединститута Егором Тимофеевым, Евгением Лазаренко и Виктором Новиковым в 1998 году из проекта «Глубоководные чудеса». В 1998—2000 записывает — при помощи ряда известных музыкантов, таких как К. Фёдоров, Ю. Цалер дебютный альбом «Мультfильмы». Альбом заложил брит-поповый стиль звучания группы, который проявился на следующих работах — «StereoSignal» (сингл, 2000), «Суперприз» (2001), «Витамины» (2002). Последний был записан в студии «Нашего Радио» за один день 12 июля 2002. В 2003 выходит альбом «Музыка Звёзд и Арктических Станций», после чего из группы выходит клавишник В. Новиков. Группа активно концертирует по России. В 2004 выпускается, кроме того, сольный альбом Е.Тимофеева «Пентагон» (названный по названию рабочей музыкальной компьютерной станции, с помощью которой Егор делал пластинку), после чего группа надолго замолкает. В 2007 МультFильмы возобновляют концертную деятельность.

Дискография

2000 — Мультfильмы

2000 — StereoSignal (макси-сингл)

2002 — Суперприз

2002 — Витамины

2003 — Музыка Звёзд и Арктических Станций

2003 — The Бest

2004 — Мультfильмы (переиздание альбома)

2004 — С4астье

2006 — Бумажный кот (акустический альбом)

2006 — Дивные дуэты

2007 — Нелюбовь (Романтика-2)

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Новый альбом ZZ TOP закончен

Новый альбом ZZ TOP завершён, микшируется и будет выпущен осенью 2011-го. Билли Гиббонс сказал журналу Mojo: «Он звучит как “Tres Hombres” с элементами периода “Eliminator”. Очень разноплановый по стилям: от классического блюза до более модных направлений».

Названия некоторых песен таковы: ”Flyin’ High”, “More Slower Blues”, “Chartreuse” и “Have a Little Mercy”. Последняя, скак сказал Гиббонс, была вдохновлена ранним Би Би Кингом.

О записи альбома под руководством продюсера Рика Рубина (SLAYER, METALLICA) Гиббонс сказал: «Дело в том, что Рик заставляет артистов тратить больше времени на глубину материала, чем они делают это обычно».

ZZ TOP записывались в знаменитой студии Shangri La в Малибу вместе со звукорежиссёром Дэйвом Сарди (OASIS, JET). Затем, трио вернулось обратно в Техас в хьюстонскую студию Foam Box Recordings к Джо Харди. «Пати Сарди и Харди», — сказал Гиббонс.

Версия „Flyin’ High”, не вошедшая в альбом, уже дебютировала: её сыграли перед отлётом на МКС русского корабля “Союз”. «Мы решили, что нет лучше песни, чтобы проводить астронавтов», — сказал Гиббонс.

Но не все песни так подходят для радио, как “Flyin’ High”, говорит Билли, “More Slower Blues” это «просто один аккорд, который никак не кончается».

ZZ TOP пока не объявили название нового альбома и его полный треклист.

Рубрика: Группы, Новости | Оставьте комментарий!

Детали нового альбома OPETH

«Heritage», новый альбом шведской группы OPETH, выйдет 20-го сентября в США (и днём ранее по всему миру) на лейбле Roadrunner Records. Диск продюсировал лидер коллектива, Mikael Akerfeldt, запись состоялась в этом году в студии Atlantis (ранее она называлась Metronome) в Стокгольме. Сведением занимались Steven Wilson (PORCUPINE TREE) и Akerfeldt. Travis Smith вместе с Akerfeldt’ом работали над оформлением альбома.

«Heritage» выйдет в нескольких версиях и привлечёт к себе интерес легиона фэнов OPETH, известных своей страстью к коллекционированию. Альбом можно будет приобрести в стандартной версии; в виде особой версии с дополнительным материалом; в виде бокс-сета, выпущенном специально для Roadrunner и официального интернет-магазина Omerch; а также в виде двойного винилового издания.

Стандартный CD:

01. Heritage
02. The Devil’s Orchard
03. I Feel The Dark
04. Slither
05. Nepenthe
06. Haxprocess
07. Famine
08. The Lines In My Hand
09. Folklore
10. Marrow Of The Earth

Особая версия — диджипак CD/DVD:

• Бонусные аудиотреки: «Pyre» и «Face In The Snow»
• Версия в формате 5.1
• Документальный фильм «Making of the album»
• Карточка на скачивание бонусных треков
• Монеты OPETH (до исчерпания запасов)

Бокс-сет:

• Двойное виниловое издание «Heritage» с эксклюзивным двояковыпуклым оформлением (180-граммовый винил в разворотном конверте)
• Особый разворотный конверт с особой версией CD/DVD, включающей два бонус-трека, звуковую дорожку формата 5.1 и документальный фильм «Making Of Heritage»
• Эксклюзивный семидюймовый миньон с двумя бонусными треками
• Офсетная обложка альбома
• Большой 16-страничный буклет с эксклюзивными фотографиями и оформлением
• Всё содержимое помещено в особый футляр
• Возможность скачать цифровую версию альбома на день раньше официального релиза

Рубрика: Группы, Новости | Оставьте комментарий!

JON LORD получил почётную докторскую степень

Как сообщает JonLord.org, бывший клавишник DEEP PURPLE Джон Лорд получил почётную степень доктора музыки в Университете Лестера.

«Джон Лорд — один из самых талантливых и эклектичных британских музыкантов. Нет ни малейшего намёка на то, что его талант угасает», — такими словами завершилась речь, описываюащая музыкальную жизнь Лорда и предваряющая вручение ему почётной степени.

«Я смущён, услышав пересказ своей жизни со столь пунктуальной точностью», — сказал Лорд в своей благодарственной речи, в которой также рассказал о своём музыкальном детстве в Лестере. Его первый концертный опыт состоялся там же, где проходила церемония вручения.

«Мне было шесть или семь лет и я слушал увертюру из “Вильгельма Телля”, Грига и “Симфонию нового света” Дворжака в исполнении Haley Orchestra. Это взволновало меня и, возможно, изменило моё мировоззрение», — объяснил он.

Годы спустя, в том же зале, он увидел Бадди Холли.

«Он вскружил мне голову. Любовь к тому, что показал Бадди Холли и тому, чтоп оказал Haley Orchestra определила мою дальнейшую музыкальную карьеру.

Я был и остаюсь связан с этим городом и это большая, огромная честь и привилегия, вернуться сюда и получить эту почётную степень. Мои родители — если бы они были живы — плясали бы от счастья на улице. Подозреваю и надеюсь, что сейчас они танцуют где-то в более приятном месте, чем Эверилл роад (улица, где прошло детство Джона). Спасибо вам и храни вас бог!».

Рубрика: Группы, Новости | Оставьте комментарий!

Фронтмен BEHEMOTH подтвердил информацию о своём появлении в польской версии телешоу “The Voice”

Гитарист и вокалист польской группы BEHEMOTH Adam «Nergal» Darski подтвердил в интервью британскому журналу Terrorizer, что ведёт переговоры о том, чтобы стать судьёй в польской версии американского конкурса вокалистов «The Voice», который получил название «The Voice Of Poland».

Комментирует Nergal: «Я пока не подписал контракт, но жду решения. Скорее всего, это случится. Это должно быть забавно. Первый блэк-металлический судья в истории будет заниматься тем, что сейчас в центре внимания, понимаете? Люди просто сойдут с ума! Кому-то это понравится, а кто-то это чертовски возненавидит. Но музыка всегда имела дело с такими вещами. Спровоцировать, высказывать разные мнения. И я думаю, что чем более полярные мнения будут, тем лучше».

По поводу того внимания, которое было оказано ему в Польше, он сказал: «Эта так называемая жизнь знаменитостей не по мне, но я часть этого, хочу я этого или нет. Это всё было сумасшествием. Вся эта история с моей болезнью, и то, что я остался живым, привлекла ко мне повышенное внимание. И естественно, что есть люди, которые хотят сделать на этом деньги, так как это крутая история для них, о ней можно написать, но я сказал: «Хорошо, если они собираются на этом заработать деньги, я хочу свою долю». Я не мог заниматься музыкой и жить полноценной жизнью целый год, я должен что-то получить взамен!»

Недавно в польских СМИ появилась информация о том, что продюсеры «The Voice Of Poland» надеются, что присутствие Nergal’а на программе привлечёт новую аудиторию, а также увеличит шансы в борьбе с конкурирующей телепрограммой «X Factor».

Рубрика: Группы, Новости | Оставьте комментарий!

Magic of the dance, 25.10.2011 20:00:00, КЗ "Крокус Сити Холл"

Мировой Тур самого зрелищного Ирландского Танцевального шоу с участием чемпионов мира по степу.

Шоу «Magic of the dance» было показано более чем 2500 раз. Его увидело около 3 млн. человек.
«Magic of the dance» поднимает явление Ирландского танца, к новым вершинам с новой хореографией и взрывными спецэффектами. Энергия этого шоу настолько мощная, что публика станет свидетелем того, как обувь танцоров словно оживет на сцене!

Признанное одним из самых лучших и захватывающих танцевальных шоу века, «Magic of the dance» — замечательная история любви и борьбы добра против зла,
Инновационная хореография восьмикратного чемпиона мира Джона Кэри, захватывающий сюжет написанный легендой экрана Сэром Кристофером Ли (Звездные Войны, Властелин Колец), зрелищные пиротехнические средства и чудесная музыка. Артисты шоу превратили жанр ирландского танца в театральный эксперимент – удивительное сочетание комедии, трагедии, волшебства и романтики.
В дополнение к чемпионам мира по Ирландским Танцам в шоу «Magic of the dance» участвуют лучшие исполнители современного американского степа ‐The New York Tap All‐Stars.

На протяжении последних лет в шоу «Magic of the dance» с успехом прошло по всему миру. Ему рукоплескали Лондон, Дублин, Париж, Берлин, Лиссабон, Мадрид, Вена, Барселона, Осло, Рио-де-Жанейро, Тайбэй и Торонто.
«Magic of the dance» был номинирован Ассоциацией Европейских Критиков как лучшее семейное шоу.

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

КЫСЯ, 11.11.2011 19:00:00, БКЗ "Космос"

Премьера скандального спектакля «Кыся» по одноименной повести Владимира Кунина состоялась в 2000 году. За 11 лет непрекращающихся гастролей спектакль получил титул самого кассового: ни на одном показе в зрительном зале нет свободных мест.

Главный герой спектакля кот Мартын, он же Кыся, он же Дмитрий Нагиев – питерский помоечный кот-донжуан. Первые минуты спектакля шокируют даже видавшего виды театрала: герой Дмитрия бродит по сцене, удовлетворяя свою кошку-подружку, одновременно разглагольствуя о трудностях жизни. В роли кота Нагиев разный – смешной, нелепый, грациозный, трогательный и даже мудрый. Дмитрий великолепно освоил пластику, повадки своего героя. Как говорит сам актер, перед этой ролью он много наблюдал за поведением котов и отталкивался именно от их пластики, а не от конкретного кошачьего характера. Перевоплотившись в кота, Нагиев не забывает, что о своей роли «кумира» и «секс-символа». В течение всего спектакля он демонстрирует поклонницам накачанный торс, проглядывающий через крупные дырки джемпера-сетки.

Хозяина кота, а по совместительству водителя, попадающего в сложную детективную заваруху, играет не менее известный актер Игорь Лифанов. И люди, и коты в спектакле активно используют ненормативную лексику, но за всем этим эпатажем есть и глубокий подтекст. На самом деле «Кыся» – это трагикомедия о ненависти, любви, ярких и неприкрытых человеческих чувствах.

Режиссер спектакля Лев Рахлин поясняет, что «актеры с Дмитрием Нагиевым во главе на протяжении двух часов стремятся довести до сознания людей понимание, что же такое жизнь. Это грязь, криминал, предательство. Но в то же время над всем этим царит любовь. Не похоть, заставляющая кота Мартына постоянно менять партнерш-кошечек, а именно любовь. Привязанность человека к человеку, человека к животному, того и другого — к жизни».

Также в спектакле заняты великолепные артисты Алексей Климушкин, Наталья Парашкина, Марина Макарова, Самвел Мужикян, Леонид Михайловский, Роман Рязанцев и Николай Дик.

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Борис Акунин. Чайка, 02.09.2011 19:00:00, Театр "Школа современной пьесы" Основная сцена

Уважаемые зрители!

Московская жара, ставшая в последнее время устойчивым климатическим трендом столичного лета, не унимается. Но вы забудете об этом, придя на спектакли в театр «Школа современной пьесы». Теперь у нас исправно работает система кондиционирования, что для ценящих цивилизованные условия москвичей является немаловажным фактором при посещении культурного мероприятия. И это совершенно правильно: в театре должно быть не только интересно, но и комфортно.
_________________________________________________________

Комедия в жанре детектива
(Основная сцена)

Режиссёр-Иосиф Райхельгауз
В ролях: Ирина Алферова, Татьяна Васильева, Альберт Филозов, Владимир Качан, Владимир Шульга, Юрий Чернов, Нина Шацкая, Ольга Гусилетова, Саид Багов, Анжелика Волчкова, Олег Долин, Максим Евсеев, Николай Голубев
Продолжительность спектакля – 2 час 35 минут (с одним антрактом)

Автор не верит, что Треплев мог застрелиться… Его убили, говорит он и пытается ответить на вопросы, кто, как и почему. Неожиданно оказывается, что мотив и возможность совершить преступление были у всех действующих лиц пьесы «Чайка».

Артисты:

Ирина Алферова, Татьяна Васильева, Альберт Филозов, Лев Дуров, Владимир Качан, Юрий Чернов, Саид Багов, Владимир Шульга, Нина Шацкая, Ольга Гусилетова, Анжелика Волчкова, Максим Евсеев, Николай Голубев.

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Вид на море со шкафа, 17.09.2011 19:00:00, ДК им. Зуева (Основная сцена)

Вид на море со шкафа
лирическая комедия
по пьесе Ганны Слуцки и Валентина Горлова
«Люби меня, как я тебя»

ПРЕМЬЕРА!!!
Режиссер —
постановщик Михаил Лашицкий
Художник-сценограф Михаил Лашицкий
Художник по костюмам Янина Кремер

В ролях:
Татьяна Васильева
Валерий Гаркалин
Ирина Цывина
Филипп Васильев

Это красивая романтическая сказка для взрослых. Впрочем, сама история вполне реальна.

А вот герои пьесы действительно похожи на сказочных персонажей. У них летом – снег, ночью – солнце, в июле – Новый Год. Они любуются морем, забравшись на шкаф, и разъезжают по улицам на огромном трехколесном велосипеде. Почему бы и нет? Они вне времени, вне пространства, вне возраста. У них все сложно и запутано, но одно несомненно — они очень хотят любить и быть любимыми.

Найдут ли половинки друг друга, окончится ли сказка хэппи эндом — приходите в театр и сами все поймете.

Стильно декорированный спектакль, с профессиональными постановочными и световыми эффектами, блистательной музыкой и любимыми актерами.

Продолжительность спектакля — 2 часа (с одним антрактом).

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Басист MEGADETH: «Если вы верите в дьявола, лучше поверьте в Бога»

В новом интервью для Noisecreep басист MEGADETH David Ellefson, который боролся с наркотической и алкогольной зависимостью, прежде чем встать на путь трезвости в конце 1990-х, высказался по поводу смерти певицы Amy Winehouse и о том, насколько тяжело для неё было «очиститься».

«Она открыто рассказывала о своей трудной жизни и пагубных привычках, и так как я слез со всего этого, моё сердце всегда просто останавливается, когда я вижу, что происходит, потому что во время преодоления этих личных проблем всегда возникает недопонимание, — сказал Ellefson. — Я сейчас молюсь за её семью и всех людей из её организации, потому что никто этого не ожидал, но это случилось, и это затронуло каждого».

На вопрос о том, как он относится к тому, что некоторые считают, что иметь дело с внутренними демонами — всё равно, что танцевать с дьяволом (на эту тему высказывался в недавнем интервью лидер MEGADETH Dave Mustaine), Ellefson ответил: «Когда ты этим занимаешься, тебе кажется, что всё это забава и игра, а потом неожиданно наступает мрак. И это тьма, из которой многие люди не в силах уже выбраться. Всё это это имеет отношение к дьяволу. Если вы верите в Бога, вам нужно поверить в дьявола. И если вы верите в дьявола, вам лучше поверить в Бога.

Я собираюсь пройти программу в семинарии Лютеранской Церкви; они принимают людей из братства; этот курс даёт знания на уровне аспиранта. Я довольно глубоко погрузился в этот мир, я «чист» в течение нескольких лет, и это естественное развитие для меня».

Рубрика: Группы, Новости | Оставьте комментарий!

Новый альбом HOUSE OF LORDS выйдет в сентябре

Frontiers Records выпустит новый альбом HOUSE OF LORDS, получивший название «Big Money», 23 сентября в Европе и 27 сентября в Северной Америке.

«Я очень горжусь, что сделал четыре альбома HOUSE OF LORDS с одним составом музыкантов» — говорит вокалист James Christian. «Мне нравится работать с каждым из них и я планирую множество релизов в будущем. Mark Baker теперь еще и со-автор (так было на последних двух CD) и мне нравится с ним работать. Когда мы создаем новую музыку, то понимаем друг друга с полуслова».

«На «Big Money» мы использовали те элементы, которые типичны для нас и именно они позволяют сочинить и записать лучшие из возможных песен» — говорит вокалист James Christian. «Мы всегда пишем песен больше, чем на один CD и затем отбираем среди них лучшие, которые в итоге и станут основой для нового альбома. Мы всегда будем мелодик роковой командой, это та музыка, которая вдохновила нас на то, чтобы стать музыкантами. Так что мы всегда будем ей верны!»

James вновь объединил свои усилия по написанию новых треков с другом и партнером Mark’ом Baker’ом, а также с коллегами по группе — Jimi Bell’ом и BJ Zampa, а также шведским гитаристом и продюсером Tommy Denander’ом.

Трек-лист «Big Money»:

01. Big Money
02. One Man Down
03. First To Cry
04. Searchin’
05. Someday When
06. Livin’ In A Dream World
07. The Next Time I Hold You
08. Run For Your Life
09. Hologram
10. Seven
11. Once Twice
12. Blood
13. Someday When (video clip)

Рубрика: Группы, Новости | Оставьте комментарий!

MANOWAR представляют специальное издание “Battle Hymns MMXI”

Чтобы отметить объявленный тур MANOWAR по Великобритании/Ирландии в ноябре 2011-го, группа выпустит специальное издание своего альбома “Battle Hymns MMXI” с четырьмя бонус-треками, записанными в ходе первой части тура “Battle Hymns”:

  • “Call to Arms” (записан 27-го марта 2011-го в O2 Academy в Бирмингеме, Англия)
  • “Hand of Doom” (записан 10-го апреля 2011-го в La Riviera в Мадриде, Испания)
  • “House of Death” (записан 27-го марта 2011-го в O2 Academy в Бирмингеме, Англия)
  • “Thunder in the Sky” (записан 2-го апреля 2011-го в Campo Pequeno в Лиссабоне, Португалия)

Альбом будет доступен только как часть “MANOWAR Battle Pack UK”, куда также войдёт специальное издание журнала Metal Hammer с эксклюзивными материалами и рассказом о записи нового альбома.

“MANOWAR Battle Pack UK” доступен в ограниченном количестве и может быть заказан немедленно для доставки в другие страны.

Возможен вариант покупки “MANOWAR Battle Pack UK” вместе с билетом на концерт из грядущего тура. И если вы выбрали именно такой вариант, то вы также сможете получить совершенно новый трек MANOWAR с готовящегося альбома в качестве дополнительного бонуса.

Почему же так важен этот тур в сравнении с предыдущими рассказывает басист и продюсер MANOWAR Joey DeMaio: «В этом туре мы играем трибьют собственному началу. Очень важно не забывать где всё началось. Мы играем в клубах, похожих на те, в которых проходили наши первые туры. Это сближает группу и фэнов. Нам нравятся огромные залы, стадионы и фестивали и мы сыграем на них в следующем году. Но сейчас время для “интимных” концертов с уникальной атмосферой. И, как в случае с перезаписью “Battle Hymns”, мы даём поклонникам лучшее из этих слов: атмосферу прошлого с лучшими технологиями настоящего».

Рубрика: Группы, Новости | Оставьте комментарий!

Фронтмэн SLAYER: «За тридцать лет у нас сложилась преданная аудитория»

AOL Music взяли интервью у фронтмэна SLAYER Tom’a Araya’и. Выдержки из него ниже.

AOL Music: Вы играете скоростной трэш тридцать лет — как вы это делаете до сих пор?

Tom: Я просто выхожу и играю, чувак. Я не задумываюсь об этом, я просто делаю. Когда ты начинаешь размышлять о том, что делаешь, то сбиваешься с курса. Я не могу больше трясти головой, ну так что ж — играю без хэдбенгинга.

AOL Music: Вы думаете, что такая музыка бессмертна?

Tom: Я думаю, что если группа хороша и их музыка хороша, то всё так и есть. Кто-то всегда будет её слушать, а кто-то ещё обнаружит её в один прекрасный день. Как это было со мной — я познакомился с LED ZEPPELIN и BLACK SABBATH, очень давно, в ранних семидесятых. И это хорошая музыка, хорошие песни.

AOL Music: Вы считаете людей вроде Lady Gaga мимолётной модой или их музыка тоже бессмертна?

Tom: У неё есть несколько хороших песен, но есть разница, когда хорош весь альбом и всего пара песен с него? Моим детям она нравится. Как-то они сидели, слушали её, и я спросил: “На что похож этот альбом?” — “Я не знаю” — “Что именно ты не знаешь?” — “Ну мне нравятся только две песни” — “Но ты же слушаешь целый альбом”. Я сказал им, что очень важно, чтобы нравились все песни — если это не так, то скоро ты забудешь об этой музыке. Моей дочке нравятся THE STROKES. Я послушал их — очень хорошие песни, очень хорошие альбомы — я не буду удивлён, если она продолжит их слушать.

AOL Music: А что же те “поклонники” SLAYER, которые любят только хитовые песни?

Tom: Я видел много таких. Они приходят на концерты по одной причине, стоят и думают: “Ну когда же они сыграют эту песню?” и им, бывает, везёт, когда мы её играем! Некоторые группы играют только новый материал и не трогают старьё, а некоторые люди приходят для того, чтобы услышать одну песню. За тридцать лет у нас сложилась преданная аудитория. Может быть два или три процента из всех слушателей, но именно ради них мы здесь.

Рубрика: Группы, Новости | Оставьте комментарий!

Вика ЦЫГАНОВА, 07.09.2011 20:00:00, Бард Клуб "Альма-Матер"

Вика Цыганова родилась в семье настоящего морского офицера. Девочка выбрала себе профессию «Актриса театра и кино». Театральная карьера началась в Еврейском камерном музыкальном театре, затем была работа в областном театре драмы в Иваново и Молодежном музыкальном театре Магаданской филармонии. За этот период Вика Цыганова сыграла достаточное количество главных ролей, среди них Гитель Моска в спектакле «Давайте все вместе», Зоя — в спектакле по пьесе Л.Леонова «Метель», Липочка — в спектакле по пьесе А.Островского «Свои люди — сочтемся», главные роли в спектаклях «Шлягер, шлягер, только шлягер!» и «Кот Леопольд». В 1988 году Вика Цыганова стала солисткой группы «Море». В течение двух лет вышли альбомы «Каравелла любви» и «Осенний день». В этот период происходили постоянные гастрольные туры по крупнейшим городам страны. Но знакомство с композитором Юрием Прялкиным и поэтом Вадимом Цыгановым, стало поворотным моментом в жизни, это знакомство положило начало сольной карьере певицы. В 1991г. под именем Вики Цыгановой выходит в свет ее первый альбом «Гуляй, анархия». Первое сольное выступление Вики Цыгановой как певицы, произошло спустя два года. За это время практически все ее песни уже стали хитами. К 1997 году творчество Вики Цыгановой уже приобрело более лирический характер. Хулиганские и патриотические песни сменились лирическими балладами и русскими романсами. 1998 год становится одним из переломных. Вика Цыганова меняет имидж и музыкальную направленность песен. Появляются песни с элементами рок-н-ролла, рока и попсы. В 2001 году возвращается прежняя Вика Цыганова. В этот период она выступает со звездой шансона Михаилом Кругом. Восемь дуэтных работ вошли в альбом памяти М.Круга, вышедший осенью 2002г., под названием «Посвящение». А песня «Приходите в мой дом » становится визитной карточкой Вики Цыгановой на многие годы.

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Жека, 30.11.2011 19:00:00, Театр Эстрады

Жизнь многогранна и многокрасочна, и в крохотном пространстве нашего сердца живет целый мир. В нём небо и земля, воздух и огонь, океаны и созвездия, музыка и любовь. Всё, что подвластно и неподвластно нам, – внутри наших сердец.
«Сердцебиение»
— это не просто концерт и не просто новая программа Евгения Григорьева, это, без сомнения, качественно новый поворот в творческой жизни этого артиста.
Каждый, кто видел Жеку на сцене, отмечает необъяснимую энергетическую атмосферу его выступлений. Зрители приходят к нему как старые добрые друзья-единомышленники. Его талант не оставляет равнодушными многочисленных почитателей хорошей музыки, количество которых в последнее время неумолимо растёт.
Жека, автор всем знакомых «Кукушки» и «Гололёда» и запетой до хрипоты в караоке-барах «Рюмки водки на столе» , не устаёт радовать нас новыми и новыми хитами. И вот уже «Когда не нужно лишних слов» и «Дорога в никуда» штурмуют верхние строчки хит-парадов радиостанций, а Евгений решает с помощью своих песен попасть в такт биению наших сердец.
«Сердцебиение» — это таинство, прикоснуться к которому сможет любой пришедший в Театр Эстрады. Тщательно подобранные спецэффекты и живое музыкальное сопровождение усилят чувственное восприятие происходящего, помогут лучше понять простые, но вечные истины, о которых в каждой своей песне будет петь Жека.
«Мы живём и любим, пока бьётся наше сердце. Нельзя научить любить, но можно попытаться научить чувствовать настоящую любовь, — говорит Жека. – Мое сердце в этот вечер будет биться для вас, и мне очень хочется, чтобы удары моего сердца совпали с биением сердца каждого человека в зале».
Для поклонников Жеки его песни сродни дыханию, ощущению жизни, ощущению любви, ощущению своего сердцебиения. У тех, кто их слышал, но не видел Евгения на сцене, есть шанс ощутить его потрясающее умение общаться, разговаривать и петь для всех одновременно и лично для каждого.
«Сердцебиение» поможет найти путь от сердца к сердцу с помощью песен Жеки, не разрушая ничего внутри, не причиняя боли, освобождая всё самое лучшее, что есть в нас.

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Александр ПАНКРАТОВ-ЧЕРНЫЙ, 19.08.2011 20:00:00, Бард Клуб "Альма-Матер"

Александр ПАНКРАТОВ-ЧЕРНЫЙ внезапно становится известным после того, как в 1978 году снялся в роли Сашки в фильме А. Михалкова-Кончаловского «Сибириада». Однако настоящая популярность приходит к нему только через несколько лет. В 1983 году он снялся в фильме «Мы из джаза» и сыграл роль молодого артиста-чечеточника в фильме «Зимний вечер в Гаграх», где у них получился трогательный великолепный дуэт с Евгением Евстигнеевым. Работу в фильме «Мы из джаза» своей самой любимой ролью считает и сам Панкратов-Черный. Там он впервые получил возможность выступить во всем блеске своего комедийного дарования. Вот почему он мечтает о том, чтобы Карен Шахназаров написал еще что-нибудь подобное, где бы артист мог проявить свои незаурядные способности комедийного актера.

Среди других его работ в кино зрителям запомнилась роль Геннадия в фильме «Где находится нофелет?», который вышел на экраны в 1987 году. Здесь его дарование раскрылось уже с другой стороны — как великолепного драматического актера. Кроме того, Панкратов-Черный является режиссером- постановщиком нескольких фильмов. В 1979 году он снял картину «Взрослый сын», а в 1982 году — «Похождения графа Невзорова».

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Квинтет Вадима Эйленкрига, 31.08.2011 20:30:00, Джаз-клуб Игоря Бутмана

Шоу Вадима Эйленкрига — новый смелый и необычный проект самого популярного джазмена нового поколения! Вадим Эйленкриг всегда искусно ведет диалог с публикой: как с помощью музыкальных средств, так и без них — за счёт отменного чувства юмора и врожденного таланта шоумена. Трубач решил сделать свои выступления максимально интерактивными и впервые соединить жанр концертного выступления со stand-up show! «Конечно, это не жанр для больших концертов, а вот в камерном клубе — это как раз может быть очень интересно. Я буду непосредственно общаться с залом, может, это общение меня будет подводить к каким-то композициям, или я вообще буду изменять программу,» — говорит музыкант.
К каждому концерту Квинтет Вадима Эйленкрига обещает готовить новую пьесу. Причём это будет не просто очередной джазовый стандарт, а известная композиция в специально написанной джазовой аранжировке. Также абсолютно на каждый концерт Вадим планирует приглашать специальных гостей, по его словам, это может быть выдающийся музыкант, вокалист или вокалистка, актёр или актриса. Как вы видите, каждое шоу будет настоящей премьерой!
К слову, идею этого проекта подарил Вадиму … Билл Клинтон, для которого Квинтет Эйленкрига выступал осенью 2010 года на Экономическом форуме в Ялте. Музыкант делится впечатлениями о встрече: «Всё было замечательно, нам аплодировали, Билл очень хорошо реагировал. Мы уже почти сели в автобус, когда мне позвонили организаторы и попросили вернуться, потому что Клинтон хотел лично нас поблагодарить. Мы вернулись, пообщались, я ему подарил свой диск. Мне было приятно, что ему искренне понравилось то, что мы играли — ведь он слышал всех великих и по-настоящему знает толк в джазе. Билл сказал:»Вы знаете, мне внезапно пришла идея, что если совместить джаз со stand up show может получиться очень даже неплохая вещь. Особенно у вас — я видел, как на ваши шутки реагирует зал».

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Трио Ивана Фармаковского, 18.08.2011 20:30:00, Джаз-клуб Игоря Бутмана

Более чем за 20 лет творческой карьеры Иван Фармаковский выступал в самых разных составах — от биг-бэндов и секстетов, где он появлялся в качестве востребованного сайдмена, до камерного трио, в котором Иван уже занимал позицию лидера и играл преимущественно собственную музыку. Настоящую известность Ивану принёс выход суперуспешного альбома «Next To The Shadow» в 2009 году, о музыканте заговорили как о феноменальном солисте с оригинальным импровизационным мышлением и свежими композиторскими идеями. Ныне без его участия не обходится ни один серьёзный российский джазовый фестиваль, его новый диск «The Way Home», который вышел на лейбле Butman Music в сентябре, уже называют одним из самых ожидаемых джазовых альбомов этого года. Безусловно, обаяние и незаурядное лирическое дарование музыканта сыграли не последнюю роль в его успехе, недаром Ивана называют одним из главных романтиков в российском джазе. За рубежом дела пианиста также идут в гору: джазмены со всего мира с энтузиазмом играют его музыку (среди них — Эдди Хендерсон, Угонна Окегво, Райан Кайзор), а совсем недавно Иван записал в Нью-Йорке альбом с российской киномузыкой вместе с суперзвёздами джаза — барабанщиков Джеком ДеДжонеттом и басистом Крисченом Макбрайдом.
Новый проект в трио представляет более лиричную и камерную сторону творчества Ивана Фармаковского, где помимо авторской музыки пианист исполняет собственные аранжировки всеми любимых советских песен Никиты Богословского, Юрия Глаголева, Константина Певзнера, Василия Соловьёва-Седого и Владимира Шаинского. «Сама музыка вдохновляла меня на создание этих аранжировок», — объясняет сам Иван, — «ведь это замечательные и такие родные для нашего уха мелодии, и мне всегда очень хотелось поделиться со слушателем своими ощущениями, связанными с ними. И поскольку я прежде всего джазовый пианист, аранжировки получились у меня именно в джазовом ключе».

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

FAITH NO MORE пока не планируют выпускать новый альбом

Вокалист FAITH NO MORE Mike Patton сообщил RollingStone.com, что возродившаяся группа сыграет на закрытии фестиваля «SWU Music and Arts Festival» в São Paulo (Бразилия). Это будет первым выступлением после прошлогоднего реюнион-тура. «Кроме этого у нас нет планов по записи новых песен или чего-нибудь в этом роде, мы просто медленно двигаемся по течению», добавил Patton.

«Реюнион не всегда может быть очень приятными, так что мы очень волнуемся. Но я думаю мы были очень удивлены, насколько все хорошо. Это старая притча: группа распадается, затем снова воссоединяется чтобы заработать денег, едет в тур и записывает дерьмовый альбом. Мы не хотим стать частью такой истории.»

FAITH NO MORE сыграли финальное шоу своего турне в прошлом декабре в Estadio Bicentenario de La Florida (Сантьяго).

В октябре прошлого года в интервью басист Billy Gould допускал возможность других выступлений, после концерта с Сантьяго. «Лично я не вижу никаких причин чтобы не дать еще несколько концертов. Почему бы и нет? Зачем уходить опять? Я думаю что это просто тур… Мы провели этот тур потому что хотели сделать это. И сделали. Мы достигли этой цели, и это сработало для всех нас, и каждый из нас задался вопросом — ‘Эй, что ты теперь хочешь делать?’. Я думаю, что так и должно было быть.»

Касательно самого турне, Gould сообщил, «Я возможно тот человек, который больше всего сделали для этого, и могу сказать что мои ожидания оправдались на 100 процентов. Все прошло намного лучше, чем могло быть, и мои худшие опасения не подтвердились.»

Возвращение FAITH NO MORE на сцену произошло в июне 2009 года в Брикстонской Академии в Лондоне. Последним релизом FAITH NO MORE был «Album Of The Year», вышедший в 1997 году.

Подбираете надежного поставщика ферросплавов? Наша фирма Уралинвест предлагает качественную продукцию по самым выгодным ценам. Теперь Вам не придется пересматривать тысячи вариантов, с целью найти лучшего партнера.

Рубрика: Группы, Новости | Оставьте комментарий!

Новый проект фронтмэна TERÄSBETONI

Jarkko Ahola, фронтмэн TERÄSBETONI, основал новый ”живительный рок-акт”, названный AHOLA. Согласно пресс-релизу группа — “удачный микс прошлого и настоящего — того, что всегда являлось сутью рок-музыки. Музыкальное ядро AHOLA стостоит из хитов, чувств и, конечно, умения писать и играть настоящую, мощную рок-музыку, в которой важны самобытность и эмоциональносьт, а не показное подражание другим”.

Комментирует Ahola: «AHOLA это то, над чем я работал долгое время. С самого начала я писал рок-песни на английском, но, будучи музыкантом ты делаешь то, чего никогда не ожидал, как, например, игра в TERÄSBETONI или участие в класном проекте NORTHERN KINGS. Думаю, это часть всей прелести!

Так или иначе, риффориентированный рок — сердце моего музыкального мира, я хотел бы добавить к супу ещё приправ и делать то, с чем не был хорошо знаком: плотность, скорость… аромат панк-рока, можно сказать.

Спасти от изнуряющей жары и духоты в наших домах и офисах могут только кондиционеры. Современные системы кондиционирования воздуха стали еще более универсальны и доступны для каждого из нас. Позаботьтесь о своем комфорте заранее.

О, не пугайтесь, это только некоторое представление направления этих песен. Это область, в которой никто из нас не является специалистом, и она привносит в наши выступления эту странную магию, будто мы висим на краю скалы, уцепившись лишь кончиками пальцев.

То, как я хочу видеть AHOLA: песни, не побоюсь сказать, с яркими хорами. При этом, песни будут многослойными, чтобы вы могли погрузиться в них. Вы можете услышать отголоски классического рока семидесятых, альтернативногог рока и металла девяностых и последнего десятилетия, поп-музыки в целом, панк-рок, о котором я упоминал… в общем, послушаете сами».

Рубрика: Группы, Новости | Оставьте комментарий!

JAG PANZER объявили о распаде

После более чем 30 лет существования, JAG PANZER приняли решение прекратить существование.

«Мы гордимся каждым выпущенным альбомом и поддержкой, которую мы получали от хэви-металл сообщества» — говорит гитарист и основатель коллектива, Mark Briody. «Мы играли в стольких местах по всему миру и наслаждались каждой минутой, одно пришло время, когда мы не можем двигаться вперед как группа».

Устали от изнуряющей жары этим летом? Спасти Вас от жары смогут только сплит-системы Daikin, представленные на нашем сайте. Здесь Вы сможете подобрать соответствующую модель для дома и офиса, а также ознакомиться с дополнительными материалами.

В прошлом месяце группу покинул гитарист Christian Lasegue из-за желания продолжить свое обучение.

«Christian проделал прекрасную работу на альбоме ‘The Scourge Of The Light’ и было настоящим удовольствием работать с ним» — продолжает Briody. «Мы пожелали ему всего самого лучшего, но решили хранить молчание до тех пор, пока не найдем ему замену».

Ударник Rikard Stjernquist «Несколько гитаристов выдвинули свои кандидатуры на эту работу. Это было удивительно, как много оказалось талантливых молодых гитаристов высокого уровня. Один из них, девятнадцатилетний Jack Dreyer, прислал видео, в котором он играл соло партии и Chris’a Broderick’a и Christian’a Lasegue. Мы были готовы его принять в команду, но, к сожалению, этого не произошло. У нас ни у кого не было никаких сомнений в том, что о нем еще узнают!»

Басист группы, John Tetley: «И напоследок, мы бы хотели сказать от всей души СПАСИБО всем металл фэнам по всему миру, вы самые лучшие!»

Рубрика: Группы, Новости | Оставьте комментарий!

Гия Дзагнидзе и группа "Modern Blues Band", 10.08.2011 20:30:00, Джаз-клуб Игоря Бутмана

Modern Blues Band — одна из самых популярных блюзовых команд в России. За сравнительно недолгую историю своего существования группе удалось самое главное — завоевать сердца истинных ценителей блюза. Репертуар Modern Blues Band составляют оригинальные интерпретации блюзовых стандартов, классические произведения в стиле соула и рока, а также авторские композиции, созданные в лучших традициях джаз и рок музыки. Узнаваемый стиль Modern Blues Band отличается энергичной манерой исполнения в сочетании с тонким пониманием нюансов блюза.
Modern Blues Band, основанный 1995 году грузинским музыкантом Гией Дзагнидзе, объединил группу профессиональных музыкантов, в разное время выступавших в таких популярных коллективах, как биг-бэнд Георгия Гараняна, квинтет Алексея Козлова, оркестр Анатолия Кролла, группы Con Alma, Каданс. В настоящее время в состав группы входят: Гия Дзагнидзе (гитара, вокал), Сергей Слободин (бас-гитара), Дмитрий Матюхин (ударные), Евгений Ревнюк (клавишные). Modern Blues Band является участником и призером многочисленных блюз-, рок- и поп-фестивалей России, Грузии, Дании и других стран. Группу одинаково хорошо принимают как на небольших клубных сценах, так и на стадионах крупных городов. В истории Modern Blues Band немало совместных выступлений с признанными мэтрами блюзовой и джазовой сцены. Так, знаменательным событием в творческой жизни группы стало ее выступление со всемирно известным биг-бэндом под управлением Уинтона Марсалеса, посвященное дню независимости Америки. Особенно успешным для группы стал 2001 год. В марте состоялось совместное выступление с ирландской группой «The Taste». В апреле Modern Blues Band принял участие в первом московском блюз-фестивале»Весь этот блюз. Blues.ru — 2001″. В октябре музыканты, пользующиеся особой любовью московской американской диаспоры, стали почетными гостями концерта к 10 — летию знаменитого американского журнала «Ридерс Дайджест». А в декабре группе Modern Blues Band совместно с командой Crossroadz выпала честь представлять Россию на втором Международном Музыкальном фестивале «Blues Summit», собравшем популярнейших блюзовых музыкантов из США, Великобритании, Ирландии, Польши и стран Балтии.

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Вокалист DISTURBED прокомментировал слухи о распаде группы

Вокалист DISTURBED David Draiman прокомментировал настойчивые слухи о том, что группы прекратит свою деятельность после южноамериканского турне в августе.

На вопрос фэна в Twitter`е о возможном распаде DISTURBED, Draiman ответил (22 июля): «Пока мы не знаем, что нам делать. Все, что я могу сказать, это то, что мы исчезнем на некоторое время.»

Draiman сообщил 13 июля на радио Idaho, что группа не выступит в качестве хэдлайнера в турне «Music As A Weapon 2012» — также неизвестны и дальшейшие планы группы. В интервью KQXR, Draiman сообщил, «Пока мы не знаем что нам делать.. Это будет последний американский тур перед перерывом, если не вообще. У нас есть несколько дел внутри группы, а также личных проблем, которые мы должны решить. Так что я не знаю. Трудно сказать… Но вы точно не увидете нас какое-то время в турне.»

Draiman не уточнил, что имеется ввиду под «внутренними» и «личными» делами группы.

Он также сказал, что DISTURBED могут сдать внаём название «Music As A Weapon» для использования другими группами.

Ранее в интервью с радиостанцией KCLB, гитарист DISTURBED Dan Donegan подтвердил слова Draiman’а, заявив, что у группы нет никаких планов после окончания турне по Южной Америке. «Турне по Южной Америке будет для нас впервые… а это пока единственное, что нас заботит. Мы даже не обсуждали, что будет после этого. Не сказать, что мы устали от этого, мы вообще не знаем, что такое отдых.»

Donegan добавил, что это будет шоком для них — «приехать домой и не начать планировать следующее турне или студийную работу.»

В данный момент DISTURBED выступает в качестве хэдлайнера на фестивальном туре Rockstar Energy Mayhem, в котором также принимают участие GODSMACK, MACHINE HEAD, TRIVIUM и другие.

Хотите обновить интеьер в своем доме? Сегодня все более популярным становится качественный керамогранит, различные модели которого могут идеально вписаться в любой стиль. Вы без труда сможете купить керамогранит у нас по самым доступным ценам. Огромный выбор вариантов позволит реализовать все Ваши мечты.

Рубрика: Группы, Новости | Оставьте комментарий!

Регистрация
Войти


Копирайт © 2007-2012 Slamfest
Все торговые марки и копирайты на этой странице являются собственностью соответствующих хозяев.