Новости | Slamfest - Part 577 
Главноя Наши концерты Афиша Группы Фото/Видео Флрум Ссылки/Контакты


6 февраля, Табула Раса 7000$, Бритва Оккама, Radio Cambodia, Dementia, Chaos of the heart
350/400 р.


  • Рок Арсенал(курская)
  • Зиг заг(киевская)
  • Касса клуба Plan B(новослободская)
  • Тату 3000(вднх)
  • в Тату3000 (м.ВДНХ, м.Сокольники)
  • рок-магазине Хобгоблин (м.Сухаревская)

  • Контекстная реклама

Архив ‘Новости’

Обыкновенное чудо, 12.02.2011 13:00:00, Театральный центр на Дубровке

«Мне захотелось поговорить с тобой о любви…

И я взял и собрал людей, и все они стали жить так, чтобы ты смеялась и плакала». В течение 30ти лет эти слова, написанные драматургом Евгением Шварцемв пьесе «Обыкновенное чудо», звучали с киноэкрана в замечательном фильме Марка Захарова, а вскоре они снова будут будоражить сердца зрителей. Только теперь — с театральной сцены. Спустя годы композитор Геннадий Гладков и поэт Юлий Кимснова захотели поговорить со зрителем о любви.
Дописав к уже существующим музыкальным номерам из фильма более 15 новых песен, они превратили известную историю в мюзикл, за постановку которого взялся Алексей Иващенко. Продюсер собрал отличную команду профессионалов: спектакль будет отличаться масштабными декорациями (художник-постановщик Лариса Ломакина) , удивительными костюмами (Ольга-Мария Тумакова и Вадим Воля), превосходным звуком и светом (Юрий Романов и Глеб Фильштинский соответственно). Поставил спектакль Иван Поповски (театр «Мастерская Петра Фоменко»), известный своим безупречным творческим вкусом и смелым взглядом на театральные постановки.

Каждый из постановщиков оказался немного волшебником, и в результате у них родилось общее чудо, которое будет близко и понятно любому зрителю. Спектакль, сочетающий в себе традиции русской театральной школы с бродвейскими канонами мюзикла, несомненно придется по душе нашему зрителю. Новейшие технологические решения в нем будут органично сочетаться с искренней актерской игрой и «живым» звуком. «Рекомендовано для семейного просмотра» – такой гриф смело можно ставить на афише. Ребенок, подросток, взрослый – каждый сможет найти что-то свое в этой истории, полной чудес и приключений, романтики и мудрости. В ней есть и Волшебство, и Доброта, и Обыкновенное чудо – Любовь.

В состав труппы мюзикла «Обыкновенное чудо» вошли замечательные артисты: Игорь Балалаев, Елена Чарквиани, Ирина Линдт, Юрий Мазихин, Виктор Добронравов, а также будущие звезды российского театра. «И все они стали жить так», чтобы мы, зрители, смеялись и плакали, а выходя после спектакля из зала, напевали понравившиеся мелодии и разговаривали о любви.

Рубрика: Новости | Оставьте комментарий!

Название нового альбома SPINESHANK

Возобновившие свою активность SPINESHANK, в состав которых входят Jonny Santos (vocals), Tommy Decker (drums), Mike Sarkisyan (guitar) и Rob Garcia (bass), объявили о том, что их новая работа получила название «Anger Denial Acceptance» и будет выпущена в 2011 году. Диск был записан в студии Mid City Sound, Burbank, California.

Рубрика: Новости | Оставьте комментарий!

Живой труп, 10.03.2011 19:00:00, Александринский театр (г. Санкт-Петербург)

Новый спектакль Валерия Фокина по пьесе Льва Толстого «Живой труп» продолжает линию остросовременных размышлений режиссера о трагических отношениях человека и жестокой бездуховной реальности, побуждающей героя к уходу от мира. Рассуждая о «Живом трупе», Фокин подчеркивает: «Для меня основная тема пьесы — тема ухода. Сегодня это особенно современно. В нашей перепутанной, перемешанной жизни, где всему есть место, проблема осознанного, сознательного выпадения из этого замкнутого круга особенно актуальна. Встречаются сегодня люди совершенно благополучные, которые, однако, уходят от жизненного комфорта именно потому, что не принимают лживого устройства общества в целом. Меня интересует такой Федя Протасов, который принимает решение не в состоянии очередного запоя, не в угаре, и не ради романтического драйва в цыганской среде, а в процессе долгих раздумий, решая внутреннюю душевную проблему. Мне кажется, в этой пьесе Толстой наиболее близок Достоевскому с его попыткой заглянуть вглубь героя, понять, чем он на самом деле живет. А, кроме того, возможно, что в «Живом трупе» Толстой режиссировал свой собственный уход. Он много думал о том, как уйти от этого мира и обрести другой, мир той свободы, которая не регулируется лживыми законами».

Закономерно, что Валерий Фокин обращается к вариантам ранней редакции, по сути незавершенной пьесы, где нет места некоторым привычным мотивам и образам, связанным с традиционным представлением о «Живом трупе». К такому подходу побуждает и сам стиль драмы, основанной на криминально-детективном сюжете, почерпнутом автором из судебной хроники XIX века.

Спектакль Валерия Фокина – это третья по счету постановка «Живого трупа» на сцене Александринского театра. Эту пьесу ставили здесь Вс. Мейерхольд и А.Л.Загаров (1911, возобновление Н.Н.Арбатова, 1921) и В.П. Кожич и А.Н.Даусон (1950). В главной роли Феди Протасова выступали такие выдающиеся артисты, как Роман Аполлонский, Павел Самойлов, Илларион Певцов и Николай Симонов.

Рубрика: Новости | Оставьте комментарий!

Басист AEROSMITH сообщил, что группа работает над новым альбом

В небольшом видеообновлении для AeroForceOne басист AEROSMITH Tom Hamilton рассказал о работе группы над новым альбомом, а также о своем новом телевизионном шоу.

Рубрика: Новости | Оставьте комментарий!

Дядя Ваня, 04.03.2011 19:00:00, Александринский театр (г. Санкт-Петербург)

Сцены из деревенской жизни в четырех действиях

Автор: А.П.Чехов
Постановщик: Андрей ЩЕРБАН

В спектакле звучат танго Карлоса Гарделя

Что такое театр? Это место, где люди на сцене и люди в зрительном зале смотрят друг на друга – лицом к лицу. Этот спектакль вбирает в себя противоположные подходы, которыми пользовались Станиславский и Мейерхольд для постановок чеховских пьес. С одной стороны, нас окружает отнюдь не натуралистический декор реальной жизни — действие происходит на сцене и в самом театре. Мы находимся в театральной реальности, которую исповедовал Мейерхольд, но саму игру артистов мы попытались настроить по камертону Станиславского, для которого жизненная достоверность была принципиальна.
Таким образом, с точки зрения противоречия между художественным вымыслом и жизнеподобной убедительностью, вопрос «что такое театр» остается открытым.

Рубрика: Новости | Оставьте комментарий!

Бай-бай, Храпелкин!, 05.02.2011 12:00:00, Театриум на Серпуховке п/р Терезы Дуровой

(для детей от 6 лет)

По сюжету «Бай-бай, Храпелкин!» – это умная, добрая сказка, определённая авторами как «музыкальные сновидения для детей и родителей». По жанру – синтез драматического спектакля, классического детского мюзикла, авторской анимации и впервые реализованного принципа интерактивной сценографии.

«Бай-бай, Храпелкин!» – совершенно оригинальный отечественный проект, говоря о котором, можно не раз начинать со слова «впервые».

Впервые на отечественной сцене именно для детской аудитории создан такой масштабный и технически сложный проект. С восхитительным грохотом ездят сложные механические конструкции, от которых маленькие зрители приходят в восторг. Чего только стоит основное средство передвижения главного «злодея» Храпелкина – образец чудо-техники, гибрид велосипеда, вертолёта и парохода, с радостным свистом выпускающего белые клубы пара!

Впервые основой для создания спектакля стали не взрослые фантазии на тему детства, а радости и горести самих детей, – бережно собранные рассказы маленьких зрителей Московского театра клоунады. Мир глазами ребёнка – во многом определяющий лейтмотив проекта.
Сценография, декорации и костюмы – всё это творческое переложение тех сотен рисунков, в которых ребята рисовали свои цветные сны. По сюжету сказки «Бай-бай, Храпелкин!» взрослым снятся только серые сны – о хозяйственных заботах, о бесконечных проблемах, о работе… В своих снах взрослые никак не могут встретиться с детьми, а дети – докричаться до взрослых. Чтобы все изменить, придеться измениться самим.

Впервые современная анимация полноправно вводится в интерактивное сценическое действие. Живые актеры взаимодействуют с мультяшными, объемные декорации сосуществуют с экранными. Внушительных размеров рер-экран тоже не слишком похож на обычное проекционное белое полотно, которое мы привыкли видеть в кинотеатрах. К тому же особые краски, использованные при изготовлении декораций, как по волшебству меняют атмосферу и оформление спектакля – в зависимости от освещения.

И, наконец, впервые главным идейным вдохновителем, автором пьесы и композитором детского спектакля выступил государственный служащий такого ранга – министр Правительства Москвы. Музыка Владимира Малышкова, написанная в содружестве с Сергеем Таюшевым, продолжает лучшие традиции мелодики отечественного музыкального театра и кино – Дунаевского, Пахмутовой, Рыбникова… Песни, исполняемые в спектакле вживую (педагоги по вокалу – Жанна Рождественская и Сергей Таюшев), наверняка запомнятся и в будущем по праву пополнят золотой фонд музыкальных произведений для детей.

Рубрика: Новости | Оставьте комментарий!

Волк и семеро козлят, 19.02.2011 12:00:00, МТЮЗ

Музыкальный спектакль «Волк и семеро козлят» — это, конечно, всем знакомый сюжет (с неожиданным финалом), но еще и знаменитые и любимые песенки Алексея Рыбникова на стихи Юрия Энтина, а, главное, — это веселый, нежный и очень остроумный спектакль. Красочный и праздничный мир.
Коротенькая история, в которую уместилось:
1) беззаботное, чуть хулиганское и задиристое детство,
2) нежность, забота и теплота,
3) любовь и дружба,
4)радость и красота творчества, и очень
5) большая развеселая компания.

ПОСТАНОВКА Генриетты Яновской
МУЗЫКА Алексея Рыбникова
СТИХИ Юрия Энтина
ХУДОЖНИК Елена Орлова
РЕЖИССЕР Алексей Дубровский
ТАНЦЫ Олега Глушкова

В ролях: Заслуженная артистка России Оксана Лагутина, Алена Стебунова, Николай Иванов, Илья Созыкин, Павел Поймалов, Ричард Бондарев, Максим Костромыкин, Сергей Белов, Татьяна Рыбинец, Илона Борисова, Евгений Волоцкий, Антон Коршунов, Екатерина Кирчак, Татьяна Белановская, Наталья Златова, Наталья Мотева, Николай Качура, Аркадий Левин

Рубрика: Новости | Оставьте комментарий!

Свидетель обвинения, 25.02.2011 19:00:00, МТЮЗ

А. Кристи
Перевод В.Ашкенази
Свидетель обвинения

РЕЖИССЕР Генриетта Яновская
СЦЕНОГРАФИЯ Сергей Бархина
ХОРЕОГРАФИЯ Светланы Воскресенской
КОСТЮМЫ Татьяны Бархиной

В главных ролях:
Ольга Демидова, Игорь Ясулович, Игорь Гордин, Александр Тараньжин

В «Свидетеле обвинения» есть и неповторимый английский юмор, и лихо закрученный сюжет, и тончайшие психологические детали. Есть яркие характерные краски. Есть легкость и изысканность, шутка и гротеск. Все это переплелось в ткани спектакля так причудливо, что не только загадка убийства, но и живая плоть театра, со всеми изумляющими превращениями, актерскими кульбитами, завораживающей театральностью будет держать зрителя в напряжении до последней секунды.

«Со свойственной ей легкостью и иронией, режиссер Генриетта Яновская изящно стилизует и обыгрывает мифические реалии старого доброго Лондона – густые туманы и английский чай, тупую основательность полисменов и вечную неутомимость часовых у городской башни, незыблемость английских законов, педантизм и чопорность жителей Северного Альбиона и, конечно же, специфический английский юмор».
А. Ануфьева «Экран и сцена»

«И это один из лучших спектаклей в популярном жанре из тех, что появились в Москве в последние годы».
Е. Ковальская «Афиша»

«Генриетта Яновская поставила чисто английский спектакль – стильный, ироничный, очень музыкальный, чуть салонный – кассовый в самом хорошем смысле этого слова. Получилась талантливая театральная игра в английский детектив, отчасти восходящая к отечественному кинохиту «Шерлок Холмс и доктор Ватсон», отчасти к мюзиклам вроде «Моей прекрасной леди».
М. Давыдова «Время новостей»

Рубрика: Новости | Оставьте комментарий!

Семплы с нового альбома BLACKFIELD

Семплы с нового альбома BLACKFIELD, «Welcome to my DNA», выход которого намечен на 28 марта, доступны для прослушивания по этой ссылке.

Рубрика: Новости | Оставьте комментарий!

Счастливый принц, 20.02.2011 19:00:00, МТЮЗ

Оскар Уайльд
Притча о любви

Кама Гинкас поставил горький, нежный, жестокий, просветленный спектакль. Спектакль странный, пророческий, провидческий. Спектакль завораживающий – я потрясен был еще и тем, как слушают его «юные зрители». Спектакль, как всегда у Гинкаса, неопровержимой аналитической логики – но еще и ошеломительной безоглядности чувств. Чувств скупых, сдержанных, словно бы через силу приоткрываемых, — оттого еще более мощных и драматических.
Ю. Фридштейн «Ласточка среди зимы»

Спектакль Гинкаса и художника Сергея Бархина создан как будто из самых простых средств, театру доступных, как будто бы из воздуха, из ничего. Из металлического каркаса статуи, пластмассовых рубинов, бумажных листьев и снега, из актерского многоголосья и гротесковой импровизации. «Счастливый принц» — история, рассказанная свободными людьми, помнящими о красоте и о том, как она, в сущности, проста и доступна. Как она безусловна и как трудно иной раз это доказать.
Д. Коробова «Экран и сцена»

Новый спектакль Гинкаса не уступает по силе предыдущим…Поставленная им сказка Уайльда отозвалась дерзостью «Черного монаха», пронзительной горечью «Пушкина. Дуэли. Смерти», оптимистическим пессимизмом «Комнаты смеха», игровой свободой «Золотого петушка».
Н. Каминская «Культура»

РЕЖИССЕР Кама Гинкас
СЦЕНОГРАФИЯ Сергея Бархина
ХОРЕОГРАФИЯ Светланы Воскресенской
КОСТЮМЫ Татьяны Бархиной

В главных ролях: Оксана Лагутина, Анна Яновская, Арина Нестерова

Рубрика: Новости | Оставьте комментарий!

На новом альбоме CHERIE CURRIE будут SLASH, DUFF MCKAGAN, BILLY CORGAN

Matt Sorum (VELVET REVOLVER/ex-GUNS N’ ROSES), заканчивающий работу над новым альбомом Cherie Currie (THE RUNAWAYS), сообщил следующее:

«Это звучит здорово, я очень рад, что так получилось. Slash [VELVET REVOLVER, GUNS N’ ROSES] принял участие в его записи, Duff [McKagan; VELVET REVOLVER, GUNS N’ ROSES] также сыграл на нем, Billy Corgan [SMASHING PUMPKINS] будет на одном треке, а еще ожидаются THE VERONICAS, Juliette Lewis, Courtney Love…»

Рубрика: Новости | Оставьте комментарий!

Тизер нового альбома OMNIUM GATHERUM

OMNIUM GATHERUM опубликовали тизер к своему новому альбому «New World Shadows», выход которого намечен на 4 февраля в Германии, австрии и Швейцарии; 9 февраля в швеции, Финляндии и Венгрии; 7 февраля в остальных европейских странах и 1 марта в Северной Америке на лейбле Lifeforce Records.

Рубрика: Новости | Оставьте комментарий!

Новое видео HORIZON ABLAZE

Норвежская группа HORIZON ABLAZE опубликовала видео на песню «Ink & Blood», которая взята из выходящего 28 января альбома «Spawn».

Рубрика: Новости | Оставьте комментарий!

Смена басиста в MAYAN

В связи с ‘очень загруженным расписанием’ басист Jeroen Paul Thesseling (PESTILENCE, OBSCURA) принял решение покинуть состав MAYAN. Группа объявила о том, что его место займет Rob van der Loo (ex-SUN CAGED, DELAIN) и сообщила: «MAYAN желает Jeroen’y всего самого лучше и мы обязательно увидимся на одном из наших шоу!».

Рубрика: Новости | Оставьте комментарий!

VAN HALEN подтвердили работу с продюсером JOHN’ом SHANKS’ом

Лауреат Грэмми John Shanks в своем Twitter-аккаунте подтвердил, что работает с группой VAN HALEN над новым альбомом. Планируется, что коллектив будет вести его запись в его студии Henson, а также в студии группы 5150. Работа за пределами собственной студии для VAN HALEN станет первой после того, как в 1983 они построили собственную студию.

Shanks известен по работе с такими артистами как BON JOVI, FLEETWOOD MAC, MELISSA ETHERIDGE, ROD STEWART, SHERYL CROW, KEITH URBAN, PINK, JOE COCKER, и CELINE DION.

Рубрика: Новости | Оставьте комментарий!

VICTIMIZER поменяли вокалиста

Голландская группа VICTIMIZER рассталась с вокалистом Niels’ом Feekes’ом (последнее выступление с ним состоялось в декабре), на смену которого пришел Arnold Oude Middendorp (NETHERSTORM, DEVIOUS, ALTAR).

Рубрика: Новости | Оставьте комментарий!

SYMFONIA завершили запись

Timo Tolkki объявил о том, что SYMFONIA закончила запись дебютного альбома и теперь он отправляется в Sanremo, где приступит к его сведению.

Рубрика: Новости | Оставьте комментарий!

Зубастая Няня, 27.03.2011 14:00:00, Дворец на Яузе Большой зал

Семейный мюзикл «Зубастая няня»

«Зубастая няня» — первый российский семейный мюзикл уровня западных шоу. К постановке спектакля продюсер и режиссер Лина Арифулина привлекла лучшие творческие силы страны. Актерский состав мюзикла также без преувеличения можно назвать звездным: Нонна Гришаева, Анна Ардова, Игорь Верник, Ольга Тумайкина, Андрей Носков, Анатолий Журавлев, Григорий Сиятвинда и другие.

«Зубастая няня» переносит зрителей в знакомую с детства сказку «Волк и семеро козлят». Только сказка эта современная! В волшебном лесу живут удивительные персонажи, у которых все, как у людей – собственный Дом Моды, Лесная Консерватория и даже желтая газета «Лес-экспресс».
В жизни очаровательной Козетты, в прошлом певицы, матери семерых озорных козлят происходят волнующие события. В лесу она знакомится с Волком, правда, вовсе не злым, а морским, к тому же вегетарианцем Морисом Волконским. Он влюбляется в нее с первого же взгляда. Но как завоевать сердце любимой, если в желтой газете «Лес-экспресс» выходит «жареная новость» о том, что «Волк любит жареных козлят?» Морис находит идеальное решение: надевает овечью шкуру и притворяется овечкой Мэри, «зубастой» няней для ее озорных детей.

Яркие, нестандартные образы персонажей, построенные с помощью сложного грима, париков и роскошных костюмов создают удивительный эффект «живой анимации». «Зубастая няня» – просто Шрек на сцене, — поделился своими впечатлениями Андрей Малахов — Все дети обязательно должны посмотреть этот мюзикл».

«Звездные» артисты мюзикла не только исполняют музыкальные хиты, но и танцуют вместе с профессиональным шоу-балетом. Известный телеведущий Дмитрий Дибров, побывав на мюзикле, заметил, что «Зубастая няня» – очень хореографичная постановка. Нужно знать много бродвейского материала, чтобы поставить такой спектакль».
Благодаря захватывающему многоплановому сценарию, искрометному юмору, искренности мюзикл «Зубастая няня» интересен как для детей, так и для взрослых. «Моим дочкам так весело! Они вскакивают со своих мест и танцуют!» – рассказала певица Ева Польна.

Вы можете сделать незабываемый подарок своим родным, близким и друзьям! Пригласите их в удивительный мир сказки на мюзикл «Зубастая няня»!

Красочное шоу, захватывающий сюжет, феерические танцы, музыкальные хиты в исполнении звезд, волшебные костюмы и декорации, удивительные спецэффекты превратят ваш семейный вечер в настоящий праздник!

«Зубастая няня» – чудесный праздник для детей и взрослых. Грандиозный и веселый» — Борис Грачевский.

Рубрика: Новости | Оставьте комментарий!

Обложка и дата выхода нового ЕР PRAYING MANTIS

PRAYING MANTIS выпустят свой новый EP «Metalmorphosis» 21 февраля 2011 года:

1. Children of The Earth 2010
2. Praying Mantis 2010
3. Lovers to the Grave 2010
4. Panic in the Streets 2010
5. Captured City 2010

Рубрика: Новости | Оставьте комментарий!

Обыкновенное чудо, 13.02.2011 13:00:00, Театральный центр на Дубровке

«Мне захотелось поговорить с тобой о любви…

И я взял и собрал людей, и все они стали жить так, чтобы ты смеялась и плакала». В течение 30ти лет эти слова, написанные драматургом Евгением Шварцемв пьесе «Обыкновенное чудо», звучали с киноэкрана в замечательном фильме Марка Захарова, а вскоре они снова будут будоражить сердца зрителей. Только теперь — с театральной сцены. Спустя годы композитор Геннадий Гладков и поэт Юлий Кимснова захотели поговорить со зрителем о любви.
Дописав к уже существующим музыкальным номерам из фильма более 15 новых песен, они превратили известную историю в мюзикл, за постановку которого взялся Алексей Иващенко. Продюсер собрал отличную команду профессионалов: спектакль будет отличаться масштабными декорациями (художник-постановщик Лариса Ломакина) , удивительными костюмами (Ольга-Мария Тумакова и Вадим Воля), превосходным звуком и светом (Юрий Романов и Глеб Фильштинский соответственно). Поставил спектакль Иван Поповски (театр «Мастерская Петра Фоменко»), известный своим безупречным творческим вкусом и смелым взглядом на театральные постановки.

Каждый из постановщиков оказался немного волшебником, и в результате у них родилось общее чудо, которое будет близко и понятно любому зрителю. Спектакль, сочетающий в себе традиции русской театральной школы с бродвейскими канонами мюзикла, несомненно придется по душе нашему зрителю. Новейшие технологические решения в нем будут органично сочетаться с искренней актерской игрой и «живым» звуком. «Рекомендовано для семейного просмотра» – такой гриф смело можно ставить на афише. Ребенок, подросток, взрослый – каждый сможет найти что-то свое в этой истории, полной чудес и приключений, романтики и мудрости. В ней есть и Волшебство, и Доброта, и Обыкновенное чудо – Любовь.

В состав труппы мюзикла «Обыкновенное чудо» вошли замечательные артисты: Игорь Балалаев, Елена Чарквиани, Ирина Линдт, Юрий Мазихин, Виктор Добронравов, а также будущие звезды российского театра. «И все они стали жить так», чтобы мы, зрители, смеялись и плакали, а выходя после спектакля из зала, напевали понравившиеся мелодии и разговаривали о любви.

Рубрика: Новости | Оставьте комментарий!

Alex Kirst погиб в автокатастрофе

Alex Kirst (бывший барабанщик IGGY POP’а) погиб в автокатастрофе

Барабанщик Alex Kirst, игравший вместе с IGGY POP’ом и глэм-рокерами THE NYMPHS, погиб в автоаварии, случившейся на прошлой неделе в калифорнийской пустыне. Издание Palm Springs Desert Sun сообщило, что Kirst шёл пешком, когда его сбил автомобиль. Ему было 47 лет.

Как сообщается, 13-го января Kirst’а сбил белый грузовик, когда тот прогуливался. Wiley, брат Kirst’а, который играет на гитаре для Pop’а, сказал, что Alex «просто вышел в магазин за сигаретами» и погиб.

Kirst сыграл на сольных альбомах Pop’а — «Beat ‘Em Up» (2001) и «Skull Ring» (2003). Он также был участником THE NYMPHS с 1985-го по 1992-й годы.

Рубрика: Новости | Оставьте комментарий!

Вокалист DARK TRANQUILLITY примет участие в кинофестивале

31 января вокалист DARK TRANQUILLITY Mikael Stanne в перерыве между гастролями по Майами/Мексике и Индии примет участие в Гётеборгском Международном кинофестивале в семинаре с кинокритиком и бывшим вокалистом ENTOMBED Orvar’ом Säfström’ом.

Stanne опубликовал следующее сообщение: «För alla Göteborgare och/eller filmintresserade så får ni inte missa mitt lilla gästspel hos Orvar Säfström (NIRVANA 2002, ENTOMBED) och hans Studio Draken på Göteborgs Internationella Filmfestival Måndagen den 31:a Januari kl 20:00. Då skall vi sitta och snacka musik, film, spel, våld och lite sånt som faller oss in. Kom förbi och håll oss sällskap. Ställ massa frågor och skratta på rätt ställen. Vi håller till i Lagerhuset precis vid Järntorget. Festivalpass kostar en trettiolapp och finns på Draken och alla andra biografer i stan. Ses där!»

Рубрика: Новости | Оставьте комментарий!

ВЕРКА СЕРДЮЧКА, 19.02.2011 20:00:00, КЗ Барвиха Luxury Village

Верка Сердючка– одна из самых эпатажных и успешных фигур шоу-бизнеса. Созданный Андреем Данилко образ проводницы с замашками звезды сразу пришёлся публике по душе.
Андрей Данилко– удивительный артист. Он заставляет забыть, что Верка Сердючка – персонаж, маска. Верку обожают, относясь к ней как к реально существующему человеку.
«Театр Андрея Данилко»вместе с восхитительной Веркой Сердючкой подарит зрителям два с половиной часа буйства красок, задорной музыки и бесшабашного веселья. Пластичные и жизнерадостные артисты «Театра Андрея Данилко» в красочных костюмах помогут Верке устроить небывалое шоу, настоящий праздник непослушания!

Шоу Андрея Данилко– это фабрика оптимизма, генератор хорошего настроения и всегда аншлаг!

Рубрика: Новости | Оставьте комментарий!

Зубастая Няня, 26.03.2011 14:00:00, Дворец на Яузе Большой зал

Семейный мюзикл «Зубастая няня»

«Зубастая няня» — первый российский семейный мюзикл уровня западных шоу. К постановке спектакля продюсер и режиссер Лина Арифулина привлекла лучшие творческие силы страны. Актерский состав мюзикла также без преувеличения можно назвать звездным: Нонна Гришаева, Анна Ардова, Игорь Верник, Ольга Тумайкина, Андрей Носков, Анатолий Журавлев, Григорий Сиятвинда и другие.

«Зубастая няня» переносит зрителей в знакомую с детства сказку «Волк и семеро козлят». Только сказка эта современная! В волшебном лесу живут удивительные персонажи, у которых все, как у людей – собственный Дом Моды, Лесная Консерватория и даже желтая газета «Лес-экспресс».
В жизни очаровательной Козетты, в прошлом певицы, матери семерых озорных козлят происходят волнующие события. В лесу она знакомится с Волком, правда, вовсе не злым, а морским, к тому же вегетарианцем Морисом Волконским. Он влюбляется в нее с первого же взгляда. Но как завоевать сердце любимой, если в желтой газете «Лес-экспресс» выходит «жареная новость» о том, что «Волк любит жареных козлят?» Морис находит идеальное решение: надевает овечью шкуру и притворяется овечкой Мэри, «зубастой» няней для ее озорных детей.

Яркие, нестандартные образы персонажей, построенные с помощью сложного грима, париков и роскошных костюмов создают удивительный эффект «живой анимации». «Зубастая няня» – просто Шрек на сцене, — поделился своими впечатлениями Андрей Малахов — Все дети обязательно должны посмотреть этот мюзикл».

«Звездные» артисты мюзикла не только исполняют музыкальные хиты, но и танцуют вместе с профессиональным шоу-балетом. Известный телеведущий Дмитрий Дибров, побывав на мюзикле, заметил, что «Зубастая няня» – очень хореографичная постановка. Нужно знать много бродвейского материала, чтобы поставить такой спектакль».
Благодаря захватывающему многоплановому сценарию, искрометному юмору, искренности мюзикл «Зубастая няня» интересен как для детей, так и для взрослых. «Моим дочкам так весело! Они вскакивают со своих мест и танцуют!» – рассказала певица Ева Польна.

Вы можете сделать незабываемый подарок своим родным, близким и друзьям! Пригласите их в удивительный мир сказки на мюзикл «Зубастая няня»!

Красочное шоу, захватывающий сюжет, феерические танцы, музыкальные хиты в исполнении звезд, волшебные костюмы и декорации, удивительные спецэффекты превратят ваш семейный вечер в настоящий праздник!

«Зубастая няня» – чудесный праздник для детей и взрослых. Грандиозный и веселый» — Борис Грачевский.

Рубрика: Новости | Оставьте комментарий!

Результат налицо, 09.03.2011 19:00:00, Театр Эстрады

По пьесе Клода Манье ‘Эрмина’

Продюсерская группа ‘ТЕАТР’ предлагает Вашему вниманию комедию положений ‘Результат налицо’.

В Москве пьеса ставится впервые! Премьера ожидается на начало ноября 2009 года в одном из ведущих театров Москвы.

Сюжет:
Романтическая комедия положений, одним из героев которой является Альфред Бреду – французский писатель, мечтающий написать книгу, которая будет пользоваться большой популярностью и издаваться небывалыми тиражами. Но вместо этого довольно средний писатель вынужден довольствоваться также средними тиражами и, помимо всего прочего, выслушивать постоянные насмешки по поводу своей внешности. Тогда-то Альфред и решает изменить её с помощью пластической операции. Своего супруга во всем поддерживает очаровательная жена — Эрмина.

Супруги не хотят афишировать сделанную операцию, дабы избежать лишних издевок. А когда Эрмину решает навестить ее подруга Франсуаза, находчивая Эрмина прячет перебинтованного Альфреда в шкаф. Тогда еще ни один из них не догадывается о том, что просидеть в шкафу ему придется намного дольше, чем они предполагали, и что по нелепой случайности сложившихся обстоятельств, тиражи романов Бреду возрастут до трехсот тысяч экземпляров и станут пользоваться невероятной популярностью.

Режиссер Андрей Житинкин
Автор Клод Манье
Перевод Ирины Прохоровой
Художник Андрей Климов

В ролях:
Эрмина — Наталья Бочкарева
Альфред — Григорий Антипенко,
Франсуаза — Олеся Судзиловская,
Комиссар — Борис Смолкин,
Людовиг -Артем Ткаченко,
Издатель — Сергей Колесников,
Жан-Батист — Сергей Белоголовцев,
Полицейский — Влад ТопаловПо пьесе Клода Манье ‘Эрмина’

Продюсерская группа ‘ТЕАТР’ предлагает Вашему вниманию комедию положений ‘Результат налицо’.

В Москве пьеса ставится впервые! Премьера ожидается на начало ноября 2009 года в одном из ведущих театров Москвы.

Сюжет:
Романтическая комедия положений, одним из героев которой является Альфред Бреду – французский писатель, мечтающий написать книгу, которая будет пользоваться большой популярностью и издаваться небывалыми тиражами. Но вместо этого довольно средний писатель вынужден довольствоваться также средними тиражами и, помимо всего прочего, выслушивать постоянные насмешки по поводу своей внешности. Тогда-то Альфред и решает изменить её с помощью пластической операции. Своего супруга во всем поддерживает очаровательная жена — Эрмина.

Супруги не хотят афишировать сделанную операцию, дабы избежать лишних издевок. А когда Эрмину решает навестить ее подруга Франсуаза, находчивая Эрмина прячет перебинтованного Альфреда в шкаф. Тогда еще ни один из них не догадывается о том, что просидеть в шкафу ему придется намного дольше, чем они предполагали, и что по нелепой случайности сложившихся обстоятельств, тиражи романов Бреду возрастут до трехсот тысяч экземпляров и станут пользоваться невероятной популярностью.

Режиссер Андрей Житинкин
Автор Клод Манье
Перевод Ирины Прохоровой
Художник Андрей Климов

В ролях:
Эрмина — Наталья Бочкарева
Альфред — Григорий Антипенко,
Франсуаза — Олеся Судзиловская,
Комиссар — Борис Смолкин,
Людовиг -Артем Ткаченко,
Издатель — Сергей Колесников,
Жан-Батист — Сергей Белоголовцев,
Полицейский — Влад Топалов

Рубрика: Новости | Оставьте комментарий!

Обыкновенное чудо, 23.02.2011 19:00:00, Театральный центр на Дубровке

«Мне захотелось поговорить с тобой о любви…

И я взял и собрал людей, и все они стали жить так, чтобы ты смеялась и плакала». В течение 30ти лет эти слова, написанные драматургом Евгением Шварцемв пьесе «Обыкновенное чудо», звучали с киноэкрана в замечательном фильме Марка Захарова, а вскоре они снова будут будоражить сердца зрителей. Только теперь — с театральной сцены. Спустя годы композитор Геннадий Гладков и поэт Юлий Кимснова захотели поговорить со зрителем о любви.
Дописав к уже существующим музыкальным номерам из фильма более 15 новых песен, они превратили известную историю в мюзикл, за постановку которого взялся Алексей Иващенко. Продюсер собрал отличную команду профессионалов: спектакль будет отличаться масштабными декорациями (художник-постановщик Лариса Ломакина) , удивительными костюмами (Ольга-Мария Тумакова и Вадим Воля), превосходным звуком и светом (Юрий Романов и Глеб Фильштинский соответственно). Поставил спектакль Иван Поповски (театр «Мастерская Петра Фоменко»), известный своим безупречным творческим вкусом и смелым взглядом на театральные постановки.

Каждый из постановщиков оказался немного волшебником, и в результате у них родилось общее чудо, которое будет близко и понятно любому зрителю. Спектакль, сочетающий в себе традиции русской театральной школы с бродвейскими канонами мюзикла, несомненно придется по душе нашему зрителю. Новейшие технологические решения в нем будут органично сочетаться с искренней актерской игрой и «живым» звуком. «Рекомендовано для семейного просмотра» – такой гриф смело можно ставить на афише. Ребенок, подросток, взрослый – каждый сможет найти что-то свое в этой истории, полной чудес и приключений, романтики и мудрости. В ней есть и Волшебство, и Доброта, и Обыкновенное чудо – Любовь.

В состав труппы мюзикла «Обыкновенное чудо» вошли замечательные артисты: Игорь Балалаев, Елена Чарквиани, Ирина Линдт, Юрий Мазихин, Виктор Добронравов, а также будущие звезды российского театра. «И все они стали жить так», чтобы мы, зрители, смеялись и плакали, а выходя после спектакля из зала, напевали понравившиеся мелодии и разговаривали о любви.

Рубрика: Новости | Оставьте комментарий!

Медея, 17.02.2011 19:00:00, МТЮЗ

РЕЖИССЕР Кама Гинкас
Художник Сергей Бархин

В ролях:

Заслуженная артистка России
Екатерина Карпушина
Заслуженный артист России
Игорь Гордин
Народный артист России
Игорь Ясулович
Заслуженная артистка России
Галина Морачева
Иван Дручек

Медея оставлена Ясоном. Ради своей любви к нему она пожертвовала родством, своим миром, собой. Предательство мужа толкает ее на совершение чудовищного преступления.

Мы знаем, что зверь, пробуждающийся в человеке, уничтожает на своем пути все, даже великие цивилизации. Он обнажает архаику человеческих страстей, их необратимость, их ужас и величие.

Мощные трагические тексты Сенеки, древний мир мифа и откровенный, сегодняшний язык Жана Ануя, язык улиц и кухонь – это парадоксальное сплавление культур, дисгармония языков, столкновение времен и пространств рождает отчаянные парадоксы, современную Трагедию.

Рубрика: Новости | Оставьте комментарий!

Двойник, 03.03.2011 19:00:00, Александринский театр (г. Санкт-Петербург)

ДВОЙНИК

Петербургская поэма
Автор: Ф.М.Достоевский
Постановщик: Валерий Фокин
Переложение для театра Александра Завьялова и Валерия Фокина

Спектакль Валерия Фокина «Двойник» является первым в истории театра сценическим переложением петербургской поэмы Федора Михайловича Достоевского – самого загадочного и фантастического произведения писателя. Существовали радио и телевизионные версии, существует даже фильм Б. Бертолуччи, использующий сюжетную модель «Двойника», но переносящий действие в современность. Однако поэма Достоевского неотделима от самой атмосферы Петербурга, от его топографии, от его типических персонажей, переживающих свои внутренние драмы в метафорическом пространстве самого «умышленного города» в мире.

Действие «Двойника» разворачивается на набережных Фонтанки, у Измайловского, Семеновского и Аничкового мостов, в департаменте министерства внутренних дел, что рядом с нынешней площадью Ломоносова (у бывшего Чернышева моста), в трактире, расположенном в Апраксином переулке, в галерее Гостиного Двора, на Невском, в Шестилавочной улице (ныне улице Маяковского). Маршрут департаментского служащего господина Голядкина может вполне совпадать с нашими сегодняшними обыденными маршрутами, так же, как «Голядкины» могут сидеть во всех нас, снедаемых многочисленными непроизвольными комплексами, неоправданными притязаниями и обидами.

В Александринском театре у Достоевского были свои постоянные места, творчество корифеев прославленной сцены вдохновляло писателя, который и в молодые, и в зрелые годы часто бывал здесь. В Александринском театре с успехом шли спектакли по произведениям Достоевского. Здесь ставились «Игрок», «Идиот», «Дядюшкин сон»…

Для Валерия Фокина «Двойник» — вторая часть петербургской дилогии, которая открывается постановкой гоголевской «Шинели», осуществленной в конце 2004 года в московском театре «Современник» с Мариной Неёловой в главной роли.
«Двойник» — спектакль синтетический, где активно взаимодействуют драма, музыка, вокал, пластика. Творческим партнерами Валерия Фокина в его работе над петербургской поэмой стали: сценограф Александр Боровский, композитор Александр Бакши, хореограф Сергей Грицай. Музыкальным руководителем спектакля и ассистентом режиссёра является Иван Благодёр.

Действующие лица и исполнители:

Господин Голядкин, Яков Петрович,
титулярный советник Виталий КОВАЛЕНКО

Господин Голядкин-младший,
тоже Яков Петрович,
двойник господина Голядкина
Дмитрий ЛЫСЕНКОВ

Петрушка,камердинер господина Голядкина
Андрей МАТЮКОВ

Андрей Филиппович,
начальник отделения в том служебном месте,
в котором числится и господин Голядкин Аркадий ВОЛГИН

Антон Антонович Сеточкин, столоначальник
Владимир ЛИСЕЦКИЙ

Его превосходительство
Семён СЫТНИК

Клара Олсуфьевна,
дочь Олсуфия Ивановича
Елена ЗИМИНА
Юлия МАРЧЕНКО

Мать Клары Олсуфьевны Галина КАРЕЛИНА

Владимир Семёнович,
племянник Андрея Филипповича
Михаил ДОЛГИНИН

И другие

Спектакль идет без антракта.
Продолжительность спектакля 1 час 30 минут.
Премьера состоялась 25 февраля 2005 года.

Рубрика: Новости | Оставьте комментарий!

Ричард III, 17.02.2011 19:00:00, Театр Сатирикон

Уильям Шекспир
Р и ч а р д III
перевод Георгия Бена, Александра Дружинина
трагифарс

Сценическая редакция театра

Режиссер — Юрий БУТУСОВ
Художник — Александр Шишкин
Балетмейстер — Николай Реутов
Художник по свету — Анатолий Кузнецов
Звукорежиссер — Татьяна Никитина

Помощник режиссера — Ольга Липская

Действующие лица и исполнители:
Король Эдвард 1V
Герцог Кларенс, брат короля Эдварда 1V
Герцогиня Йоркская, мать короля Эдварда 1V — Максим Аверин
Ричард герцог Глостер,, брат короля Эдварда 1V,
потом король Ричард III — Константин Райкин
Королева Елизавета, жена короля Эдварда 1V — Агриппина Стеклова
Леди Анна, вдова Эдварда сына короля Генриха V1 — Наталия Вдовина
Глафира Тарханова
Марьяна Спивак

Маргарита, вдова короля Генриха V1 — Наталия Вдовина
Глафира Тарханова
Марина Иванова

Герцог Бэкингем — Денис Суханов
Граф Риверс, брат королевы Елизаветы
Ричард герцог Йорк, сын короля Эдварда 1V
1-убийца, гонец, монах, могильщик, горожанин — Тимофей Трибунцев
Лорд Грей, сын королевы Елизаветы
Эдвард, принц Уэльский, сын короля Эдварда 1V
2-убийца, гонец, монах, могильщик, горожанин — Яков Ломкин
Лорд Стенли
Лорд-мэр
Тюремщик — Андрей Оганян
Лорд Хестингс
— Артем Осипов
Дорсет, сын королевы Елизаветы — Константин Третьяков
Лорд Епископ — Александр Гунькин
Кетсби — Сергей Кузькин
Джеймс Тиррел — Игорь Гудеев
Лорды во дворце, гонцы, солдаты, убийцы, горожане и прочие — Сергей Кузькин
Артем Осипов
Сергей Сотников
Константин Третьяков
Александр Гунькин

Музыкальное оформление
Юрий Бутусов, Тимофей Трибунцев,
Владимир Бычковский

Педагог по сценической речи
Марина Чаплина

Рубрика: Новости | Оставьте комментарий!

Каменный ангел, 15.02.2011 20:00:00, Театр «Школа Драматического Искусства», зал «Глобус»

Режиссёр-постановщик – Игорь Яцко
Художник-постановщик – Игорь Попов
Художник по костюмам – Вадим Андреев
Музыкант – Пётр Айду

ИСПОЛНИТЕЛИ:
Людмила Дребнёва,
Ольга Бондарева / Мария Викторова,
Марина Байтенова, Гузель Ширяева,
Евгений Поляков, Георгий Фетисов, Марат Касимов,
Пётр Айду (клавесин, колокола, лютня, орган-позитив, тамбур-пайп), Олег Елисеев (колокола).

В спектакле звучит клавирная и лютневая музыка европейских композиторов XVI и начала XVII веков.

Главный режиссер театра «Школа драматического искусства» Игорь Яцко представляет первую в России постановку пьесы Марины Цветаевой «Каменный ангел», которая считалась утерянной и была найдена только в середине 60-х годов.
«Пьесы Цветаевой давно привлекали мое воображение. Мне хотелось прикоснуться к ним, тем более что Цветаевой мы с Васильевым никогда не занимались, но были разговоры о ней, и даже эта пьеса была в поле его зрения. Мы говорили о том, что поэтический язык Цветаевой продолжает поэтический язык Пушкина (конечно, в другом времени и на другой основе). Это совершенно не очевидно для литературоведов, театроведов, и очевидно для практика. Говорят, что Цветаева не сценична. И в этом она тоже родственна с Пушкиным. Разве Пушкин сценичен? Написал величайшие пьесы, которые очень трудно реализовать в театре, история театральных постановок изобилует примерами. Они не сценичны, потому что концентрация поэтического слова колоссальная, а интерес Васильева и его актеров как раз и состоял в том, чтобы попытаться найти сценический эквивалент именно такой поэзии».
Игорь Яцко

«Наша отправная идея была – совместить драматический спектакль с концертом. Небольшой инструментальный концерт как бы просвечивает сквозь паузы в действии и иногда сквозь текст пьесы. При этом иллюстративный по отношению к тексту принцип был изначально почти полностью исключён (не считая сцены с появлением флейтиста и некоторых «спецэффектов»). Эта музыка играет в спектакле ту же роль, что и архитектура зала; это орнамент, создающий объёмный звуковой фон.
В целом музыка в этом спектакле существует на трёх метафорических уровнях: земля, небо и преисподняя. Вся европейская музыка находится на среднем уровне, на земле. На верхнем уровне, на небесах, находятся колокола.
Для нас колокола – это особая тема. Благодаря появлению этого спектакля колокола, колокольная музыка, миф и реальность колоколов стали одним из направлений в работе Музыкальной лаборатории театра. Сейчас мы находимся лишь в начале этого пути. Мы использовали пластинчатые колокола, разработанные и изготовленные колокольных дел мастером Александром Жихаревым. Он создавал колокола для нашего театра ещё около 20 лет назад, и мы пока только развиваем эту традицию.
На нижнем уровне, на территории подземных сил, находятся «антиколокола». Это как бы искажённые колокола, колокола в дурмане. Однако по природе своей это близкие родственники колоколов — китайский гонг, буддийские храмовые чаши, различные экспериментальные инструменты (например, вибратоны, изобретённые мастером Жихаревым). Также применяются нестандартные способы игры на колоколах.
В спектакле не используется фонограмма и электрическое усиление звука».
Пётр Айду

Рубрика: Новости | Оставьте комментарий!

Регистрация
Войти


Копирайт © 2007-2012 Slamfest
Все торговые марки и копирайты на этой странице являются собственностью соответствующих хозяев.