Новости | Slamfest - Part 647 
Главноя Наши концерты Афиша Группы Фото/Видео Флрум Ссылки/Контакты


6 февраля, Табула Раса 7000$, Бритва Оккама, Radio Cambodia, Dementia, Chaos of the heart
350/400 р.


  • Рок Арсенал(курская)
  • Зиг заг(киевская)
  • Касса клуба Plan B(новослободская)
  • Тату 3000(вднх)
  • в Тату3000 (м.ВДНХ, м.Сокольники)
  • рок-магазине Хобгоблин (м.Сухаревская)

  • Контекстная реклама

Архив ‘Новости’

Волки и овцы, 15.12.2010 19:00:00, Театр им. Армена Джигарханяна

Предвыборная комедия в 3-х действиях (3ч 15м)

Автор: А.Н. Островский
Режиссер-постановщик: Александр Вилькин
Артисты: Александр Вилькин, Ольга Широкова, Сергей Ковалев, Вадим Райкин, Людмила Кожевникова, Павел Архипов, Наталья Кабаева, Наталья Кабаева, Игорь Бровин, Мария Остапенко
и другие

Рецензия «Афиши»:
Комедия великого русского драматурга А.Н. Островского «Волки и овцы» – одна из вершин не только отечественной, но и мировой драматургии. Удивительно, что, написанная более ста тридцати лет назад, эта комедия воспринимается как хроника сегодняшних дней. Так и не построив социализм «с человеческим лицом», мы перешли к попытке построить неокапитализм. Погрузившись в материал этой пьесы, вы встретитесь и с коррупцией, и с криминалом, да и со всеми социальными пороками. А что может быть интереснее и забавнее, чем увидеть себя со стороны…

Рубрика: Новости | Оставьте комментарий!

AVANTASIA начала зимний тур

Лидер AVANTASIA Tobias Sammet опубликовал следующее сообщение:

«Итак, время пришло — мы вновь в дороге! Вчера тур стартовал в Швейцарии и это было чертовски здорово для всех нас, и, я уверен, и для всех наших поклонников!

Группа более собранная, нежели это было в прошлый раз, все отлично проводят время и общая обстановка на уровне. Это справедливо для всех нас и сразу же после шоу мы все пришли к единому мнению, что это прекрасное решение вновь всем вместе оказаться на одной сцене.

Перед концертом я немного нервничал, Michael сказал, что нервничать то должен он, но я думаю, что он счастлив, что в группе есть такой цыпленок как я. Как только я оказался на сцене и зажегся свет, адреналин быстро победил нервозность.

Трехчасовое шоу было определенным риском, смогли бы держать внимание столько? Ну… если быть честнее, оно шло около 2:45. По плану мои речи должны были бы быть длиннее, но у меня было чувство, что музыка будет лучшим оратором, так что время выступления несколько сократилось, и я думаю, что никто не заметил, что моих речей было немного.

Здорово видеть на сцене Kai’я и Michi вновь вместе, здорово вновь петь эти баллады вместе с Бобом, и, конечно же, чертовски круто исполнять эти дьявольские дуэты с Jorn’ом. Я так с нетерпением жду этого путешествия по миру с моими друзьями, следующие три недели будут изумительными для всех нас и очень надеюсь, что станут такими же и для всех вас.

Сегодня вечером в Pratteln второе шоу и еще осталось несколько билетиков в продаже… Я с нетерпением жду 8 часов! Увидимся где-то в турне!»

Сет-лист был следующий:

Twisted Mind
The Scarecrow
Promised Land
Serpents In Paradise
The Story Ain’t Over
Reach Out For The Light
The Tower
Death Is Just a Feeling
Lost In Space
In Quest For
Runaway Train
Dying for an Angel
Stargazers
Farewell
The Wicked Symphony
The Toy Master
Shelter From The Rain
Avantasia
Sign Of The Cross + The Seven Angels chorus

Рубрика: Новости | Оставьте комментарий!

Вадим и Валерий МИЩУКИ, 12.12.2010 20:00:00, Бард Клуб «Альма-Матер»

Вы попадаете на концерт бардов-классиков и профессиональных музыкантов одновременно. С одной стороны, Мищуки – это авторы-исполнители, которые давно стали мэтрами жанра. С другой – это барды, которые очень серьезно относятся к музыкальной составляющей своих песен. Именно поэтому они неповторимы и так любимы поклонниками их творчества.
Литературная основа творчества братьев Мищуков очень разнообразна. В концерте звучат их песни на стихи самых разных поэтов: Д.Самойлова, Ю.Левитанского, Б.Чичибабина, А.Межирова, И.Иртеньева, Д.Сухарева, Б.Кенжеева и других. Вы услышите также песни, написанные на стихи их близких друзей — Л.Сергеева и А.Морозова, а также на стихи одного из братьев, Валерия.
Они берут за душу в самом начале программы, им веришь, их понимаешь, их песни «проживаешь». Их музыка определяет их самобытность, непохожесть на других мастеров жанра. Дуэт постоянно экспериментирует в разных музыкальных направлениях, и Вы услышите это на концерте, пытаясь наиболее полно использовать возможности традиционную акустическую гитару, а также включает оригинальные аранжировки.
Песни Мищуков, написанные «для себя», становятся близкими и нужными людям совершенно незнакомым и разным.

Рубрика: Новости | Оставьте комментарий!

Видео с концерта ORPHANED LAND

Качественная съемка с выступления ORPHANED LAND 28 ноября в Zeche, Bochum, Germany, доступна ниже.

Рубрика: Новости | Оставьте комментарий!

Двойник, 21.12.2010 19:00:00, Александринский театр (г. Санкт-Петербург)

ДВОЙНИК

Петербургская поэма
Автор: Ф.М.Достоевский
Постановщик: Валерий Фокин
Переложение для театра Александра Завьялова и Валерия Фокина

Спектакль Валерия Фокина «Двойник» является первым в истории театра сценическим переложением петербургской поэмы Федора Михайловича Достоевского – самого загадочного и фантастического произведения писателя. Существовали радио и телевизионные версии, существует даже фильм Б. Бертолуччи, использующий сюжетную модель «Двойника», но переносящий действие в современность. Однако поэма Достоевского неотделима от самой атмосферы Петербурга, от его топографии, от его типических персонажей, переживающих свои внутренние драмы в метафорическом пространстве самого «умышленного города» в мире.

Действие «Двойника» разворачивается на набережных Фонтанки, у Измайловского, Семеновского и Аничкового мостов, в департаменте министерства внутренних дел, что рядом с нынешней площадью Ломоносова (у бывшего Чернышева моста), в трактире, расположенном в Апраксином переулке, в галерее Гостиного Двора, на Невском, в Шестилавочной улице (ныне улице Маяковского). Маршрут департаментского служащего господина Голядкина может вполне совпадать с нашими сегодняшними обыденными маршрутами, так же, как «Голядкины» могут сидеть во всех нас, снедаемых многочисленными непроизвольными комплексами, неоправданными притязаниями и обидами.

В Александринском театре у Достоевского были свои постоянные места, творчество корифеев прославленной сцены вдохновляло писателя, который и в молодые, и в зрелые годы часто бывал здесь. В Александринском театре с успехом шли спектакли по произведениям Достоевского. Здесь ставились «Игрок», «Идиот», «Дядюшкин сон»…

Для Валерия Фокина «Двойник» — вторая часть петербургской дилогии, которая открывается постановкой гоголевской «Шинели», осуществленной в конце 2004 года в московском театре «Современник» с Мариной Неёловой в главной роли.
«Двойник» — спектакль синтетический, где активно взаимодействуют драма, музыка, вокал, пластика. Творческим партнерами Валерия Фокина в его работе над петербургской поэмой стали: сценограф Александр Боровский, композитор Александр Бакши, хореограф Сергей Грицай. Музыкальным руководителем спектакля и ассистентом режиссёра является Иван Благодёр.

Действующие лица и исполнители:

Господин Голядкин, Яков Петрович,
титулярный советник Виталий КОВАЛЕНКО

Господин Голядкин-младший,
тоже Яков Петрович,
двойник господина Голядкина
Дмитрий ЛЫСЕНКОВ

Петрушка,камердинер господина Голядкина
Андрей МАТЮКОВ

Андрей Филиппович,
начальник отделения в том служебном месте,
в котором числится и господин Голядкин Аркадий ВОЛГИН

Антон Антонович Сеточкин, столоначальник
Владимир ЛИСЕЦКИЙ

Его превосходительство
Семён СЫТНИК

Клара Олсуфьевна,
дочь Олсуфия Ивановича
Елена ЗИМИНА
Юлия МАРЧЕНКО

Мать Клары Олсуфьевны Галина КАРЕЛИНА

Владимир Семёнович,
племянник Андрея Филипповича
Михаил ДОЛГИНИН

И другие

Спектакль идет без антракта.
Продолжительность спектакля 1 час 30 минут.
Премьера состоялась 25 февраля 2005 года.

Рубрика: Новости | Оставьте комментарий!

Александр ДОЛЬСКИЙ, 13.12.2010 20:00:00, Бард Клуб «Альма-Матер»

У Александра Дольского с раннего детства проявился музыкальный дар: он с ходу запоминал полюбившиеся мелодии, выучил наизусть почти весь репертуар Свердловского театра, где работали его родители, а в 10-летнем возрасте впервые вышел на профессиональную сцену — выступал в театре в составе хора мальчиков в операх «Пиковая дама» и «Кармен».
Вскоре у него возникло желание самому научиться играть на каком-нибудь музыкальном инструменте. Александр выбрал гитару. Александр экспериментировал на многих других инструментах: с 1-го курса Политехнического института играл в студенческом ансамбле на контрабасе, саксофоне, банджо, конферировал и даже писал тексты к модным тогда танцевальным мелодиям — року и твисту. Однако так и остался преданным рыцарем гитары.
Вскоре Дольский попал в руки известного на Урале гитариста и педагога Л.А. Воинова. Услышав игру начинающего музыканта, влюбленный в гитару Лев Алексеевич сам предложил с ним заниматься и несколько лет отдавал Дольскому не только время, но и душу. Он не щадил своего ученика, ставил перед ним сложные профессиональные задачи, заставлял играть классику: Э. Гранадоса, И. Альбениса, Э. Вилу-Лобоса, современных композиторов.
В театре А.И. Райкина Александр Дольский исполнял свои лирико-философские песни, выступал как актер. В 1979 году его избирают членом ленинградского отделения Союза литераторов (драматургов). C 1980 года он вновь переходит в новое качество, став, как принято говорить, «свободным художником». В том же году выходит его первая пластинка-гигант «Звезда на ладони».
С 1989 года начались активные поездки А.Дольского с творческими выступлениями по России, Германии, США, Израилю, Австралии, Чехословакии, Сербии, Франции, Голландии, Великобритании. Пластинки Александра Дольского, выпущенные миллионными тиражами, распроданы полностью, его концертов ожидают во всех концах бывшего Советского Союза, и они собирают даже тысячные аудитории. Многие его песни стали в полном смысле слова народными, семейными и передаются от родителей к детям. Его творчество изучается в школах и в гуманитарных вузах. Его философия стиха — прекраснейшая, глубокая и вселенская. Юмор стиха — яркий, сочный, без тени опошливания. Мелодии — хороши, голос — в полной гармонии с душой.
В творчестве Александра Дольского есть одна особенность, выгодно отличающая его от многих исполнителей, поющих под собственное сопровождение на гитаре (как любителей, так и профессионалов). Если у них гитара играет подчиненную роль и аккомпанемент не выходит из пределов пресловутой тональности ре-минор, то гитара Дольского — его равный партнер, и ей принадлежит половина успеха. Пальцы его в свое время были «изранены струнами» не зря. Он владеет инструментом виртуозно, любимая им гитара плачет и смеется, по его желанию может отозваться хрустальным звоном клавесина, рассыпаться трелью балалайки, простучать сухой дробью барабана. И он с полным основанием включает в свои программы музыкальные пьесы, демонстрируя игру мастерскую, изящную, темпераментную.
Особенно взыскательно относится Александр Дольский к выбору репертуара, меняет его в зависимости от состава зала, строго придерживается последовательности исполнения песен в своих сольных концертах. Его выступление превращается в театр одного актера, в своеобразный спектакль, где перед зрителями проходит целая галерея персонажей — от романтика, влюбленного в свой город, до озорного шутника.
Дольский поет песни политические и детские, песни, сочиненные на стихи английских, американских, французских авторов. Ряд вещей написан им в модных танцевальных ритмах, однако их содержание да и манера исполнения чаще всего окрашены нотками некоторой пародийности. Но главной в его творчестве остается тема лирическая.
При всей разноплановости творчества он как автор и исполнитель ни одну из тем не решает в лоб, биение его мысли спрятано в тончайшем кружеве подтекста, оно всегда подкреплено чувством. И хотя в одной из своих песен он утвер

Рубрика: Новости | Оставьте комментарий!

Чайка, 22.12.2010 19:00:00, Александринский театр (г. Санкт-Петербург)

Выдающийся польский режиссер, много лет работающий в Старом театре Кракова, признанный мэтр европейской сцены Кристиан Люпа впервые ставит спектакль в России. Его «русский дебют» — легендарная чеховская «Чайка», премьерой которой Александринский театр открыл свой 252-ой сезон и одновременно — Второй Международный театральный фестиваль «Александринский». В том, что Кристиан Люпа рискнул ставить «Чайку» в ее «родовом гнезде» — в Александринском театре, со сцены которого, потерпев сокрушительный провал, начала она свой бессмертный полет, — чувствуется некий вызов. Вызов не только тому первому неудачному представлению 1896 года, но и всей истории последующих постановок. Для своего спектакля Люпа выбрал не канонический мхатовский вариант пьесы, публикуемый во всех собраниях сочинений, а тот ранний вариант, который был игран только в Александринке, сохранившийся по режиссерскому экземпляру 1896 года в Санкт-Петербургской государственной Театральной библиотеке. Да и этот текст значительно сократил, оставляя открытым финал. Что, безусловно, вызовет множество споров и критических замечаний в адрес постановщика. Но так ли уж это важно для живого театрального процесса? Да и боялся ли когда-нибудь Люпа досужих упрёков и пересудов, воплощая свои театральные фантазии в многочасовых спектаклях-путешествиях, наполненных философской и экзистенциальной рефлексией? Польский режиссер, гражданин мира, человек культуры, странствующий философ и комедиант, в современном прагматичном мире он остается последним рыцарем Театра, который воспринимается им как некий путь в Неведомое. Люпа создает сценическую адаптацию пьесы, трактуя сюжет «Чайки» как некий общехудожественный миф о творчестве, об отношениях художника с жизнью.

Рубрика: Новости | Оставьте комментарий!

Ревизор, 25.12.2010 19:00:00, Александринский театр (г. Санкт-Петербург)

Комедия с одним антрактом

На основе сценической версии Вс. Мейерхольда и М. Коренева (ГОСТИМ, 1926 год)
Автор(ы): Н. В. Гоголь
Постановщик: Валерий ФОКИН

Валерий Фокин, который по праву считается одним из лучших знатоков творчества Н.В.Гоголя, обращается к «Ревизору» уже в третий раз. Однако его «александринский» проект – особый. Именно на этой сцене бессмертная гоголевская комедия была впервые представлена 19 апреля 1836 года, а сам Н.В.Гоголь принимал активное участие в подготовке того легендарного спектакля. Нынешняя постановка — десятая александринская версия «Ревизора». И здесь закономерно обретают власть три архетипа. Во-первых, образы давней исторической премьеры, во-вторых, реминисценции из гениального спектакля Всеволода Мейерхольда, поставленного в ГОСТИМЕ в 1926 году и, конечно же, отражения самого Петербурга — не только того, гоголевского, но и сегодняшнего открывающегося нам и своим величием, и своими саркастическими гримасами. Рождение абсурда из духа обыкновенной жизни — вот подвох, подстерегающий сегодня многих, возомнивших, будто порок и безнаказанность могут править миром. В этом смысле гениальная комедия Н.В. Гоголя может восприниматься как «государственная» пьеса.

Спектакль — лауреат Государственной премии Российской Федерации,
Национальной театральной премии «ЗОЛОТАЯ МАСКА» и
Высшей театральной премии Санкт-Петербурга «ЗОЛОТОЙ СОФИТ»

Сценограф и художник по костюмам — Александр Боровский
Композитор — Леонид Десятников
Музыкальный руководитель — Иван Благодёр
Хореограф — Сергей Грицай
Ассистент режиссера — Марина Гаврилова
Помощник режиссера — Людмила Филиппова
В спектакле принимает участие вокальная группа «Ю»

Действующие лица и исполнители:
Хлестаков — Виталий Коваленко, Дмитрий Лысенков
Городничий — Сергей Паршин
Ляпкин-Тяпкин — Виктор Смирнов
Земляника — Николай Мартон
Почтмейстер — Михаил Долгинин , Дмитрий Лысенков
Хлопов — Игорь Волков
Гибнер — Павел Юринов , Андрей Матюков
Коробкин — Алексей Зубковский
Растаковский — Евгений Капитонов
Мацапур — Вадим Никитин
Люлюков — Валентин Захаров
Бобчинский — Владимир Миронов, Владимир Колганов
Добчинский — Владимир Лисецкий
Свистунов — Александр Анисимов
Пуговицын — Владислав Рындин
Уховертов — Сергей Еликов
Осип — Александр Кудренко, Павел Юринов
Анна Андреевна — Светлана Смирнова
Марья Антоновна — Елена Зимина, Янина Лакоба
Ляпкина-Тяпкина, жена — Кира Крейлис-Петрова, Елена Липец
Земляника, жена — Светлана Шейченко
Хлопова, жена — Тамара Колесникова
Растаковская, жена — Марина Гаврилова
Мацапур, жена — Елена Гладкова
Мацапур, дочка — Юлия Марченко, Юлия Соколова
Трактирный слуга — Валентин Захаров
Мишка — Иван Паршин
Авдотья — Юлия Марченко, Юлия Соколова
Жандарм — Владислав Рындин
Баянист — Игорь Мамай

Спектакль идет с одним антрактом.
Продолжительность спектакля — 2 часа 30 минут.

Рубрика: Новости | Оставьте комментарий!

Markscheider Kunst, 10.12.2010 22:00:00, Клуб Tabula Rasa

Регулярная концертная деятельность началась в 1995 г. с тура по Германии, стартовавшего в Гамбурге на фестивале «Wutzsrock». Сейчас группа постоянно приглашается на гастроли по Скандинавии, Дании, Швейцарии, Германии, Австии, Польше, странам Балтии, Америке, а также постоянно с успехом выступает в России и странах СНГ.

Среди наиболее ярких выступлений группы можно отметить совместные концерты с такими звездами как:

The Skatalites (Турку, Хельсинки, Санкт-Петербург, Москва);

Manu Chao (Петербург);

Marc Ribot y Los Cubanos Postizos (Санкт-Петербург);

Tony Allen (Москва);

Baobab Orchestra (Москва);

Septeto Nacional de Cuba (Иматра, Каустинен (Финляндия))

Группа постоянно приглашается на различные фестивали, проходящие как в России, так и в Европе. Самые значительные из них:

· Faces, Down by the laituri, Funki Elefants, Ilosaarirock, Imatra Big Band fest (Финляндия);

· Wutzsrock, Mayfest, Skif, Bremenalle, Kloster Spektakel, Womix (Германия);

· Regalowisko (Польша), World music Fest (Рига)

· Sziget fest. (Венгрия)

Также группа сотрудничает со многими коллективами и музыкантами в России (Аквариум, Аукцион, Пятница, 2Самолета, Текила Джаз, Оптимистика орк., Забавы Простолюдины, Пепси, Бабслей, Спитфайер, Спорт и т. д.).

Рубрика: Новости | Оставьте комментарий!

Стиляги Band, 02.01.2011 20:00:00, Клуб Союз Композиторов

Анастезия (вокал), Депеш (вокал), Куди (ударные), Чир (гитара, вокал), Князь (клавишные, аккордеон), Фил (саксофон) ,Билли (бас)
«Стиляги Band» — оригинальный музыкальный коллектив, «Стиляги Band», визуально и музыкально достоверно, передающий эпоху 50-х годов СССР. Репертуар коллектива основан на песнях из кинофильма Стиляги, и украшен стилизованными американскими и советскими шлягерами. Яркие характеры, умение коллективом подать музыкальный материал , воссоздают афтмосферу сказочного оазиса свободы в СССР. Ты любишь буги-вуги? Мы играем буги-вуги лучше всех!

Рубрика: Новости | Оставьте комментарий!

Гитарист IRON MAIDEN работает с вокалистом INXS

J.D. Fortune, канадский вокалист австралийской группы INXS в недавнем интервью QMI Agency сказал, что он пишет песни вместе с гитаристом IRON MAIDEN Adrian’ом Smith’ом и одна из песен уже отобрана Jerry Bruckheimer’ом для нового фильма.

Рубрика: Новости | Оставьте комментарий!

Живой труп, 24.12.2010 19:00:00, Александринский театр (г. Санкт-Петербург)

Новый спектакль Валерия Фокина по пьесе Льва Толстого «Живой труп» продолжает линию остросовременных размышлений режиссера о трагических отношениях человека и жестокой бездуховной реальности, побуждающей героя к уходу от мира. Рассуждая о «Живом трупе», Фокин подчеркивает: «Для меня основная тема пьесы — тема ухода. Сегодня это особенно современно. В нашей перепутанной, перемешанной жизни, где всему есть место, проблема осознанного, сознательного выпадения из этого замкнутого круга особенно актуальна. Встречаются сегодня люди совершенно благополучные, которые, однако, уходят от жизненного комфорта именно потому, что не принимают лживого устройства общества в целом. Меня интересует такой Федя Протасов, который принимает решение не в состоянии очередного запоя, не в угаре, и не ради романтического драйва в цыганской среде, а в процессе долгих раздумий, решая внутреннюю душевную проблему. Мне кажется, в этой пьесе Толстой наиболее близок Достоевскому с его попыткой заглянуть вглубь героя, понять, чем он на самом деле живет. А, кроме того, возможно, что в «Живом трупе» Толстой режиссировал свой собственный уход. Он много думал о том, как уйти от этого мира и обрести другой, мир той свободы, которая не регулируется лживыми законами».

Закономерно, что Валерий Фокин обращается к вариантам ранней редакции, по сути незавершенной пьесы, где нет места некоторым привычным мотивам и образам, связанным с традиционным представлением о «Живом трупе». К такому подходу побуждает и сам стиль драмы, основанной на криминально-детективном сюжете, почерпнутом автором из судебной хроники XIX века.

Спектакль Валерия Фокина – это третья по счету постановка «Живого трупа» на сцене Александринского театра. Эту пьесу ставили здесь Вс. Мейерхольд и А.Л.Загаров (1911, возобновление Н.Н.Арбатова, 1921) и В.П. Кожич и А.Н.Даусон (1950). В главной роли Феди Протасова выступали такие выдающиеся артисты, как Роман Аполлонский, Павел Самойлов, Илларион Певцов и Николай Симонов.

Рубрика: Новости | Оставьте комментарий!

BRING ME THE HORIZON на YAHOO! MUSIC

BRING ME THE HORIZON посетили студию Yahoo! Music’s в Santa Monica, California, где отыграли несколько своих песен — видео доступно ниже.

Рубрика: Новости | Оставьте комментарий!

Рождественский концерт «…Мерцала звезда по пути в Вифлеем…», 12.12.2010 15:00:00, Усадьба Люблино (дворец Н.А.Дурасова)

Литературно-музыкальный ансамбль «АRS LONGA»
Приглашает на Рождественский концерт «…Мерцала звезда по пути в Вифлеем…»

КОНЦЕРТ СОСТОИТСЯ в Розовом зале дворца Н.А. Дурасова усадьбы Люблино. . (м.Волжская, ул. Летняя, 1)

Прозвучат вокальные и инструментальные сочинения
Баха «Ave Maria» , Моцарта Трио-финал, Гайдна Концерт,
Шуберта «Ave Maria» , Скерцо (Трио №1), Andante из трио №2
Бетховена (17 соната. Финал), Чайковского. Русский танец, ноктюрн, Отрывок из балета Спящая красавица

Литературная часть составлена по произведениям Й. Бродского, С. Чёрного, Куприна, Гоголя ,Б. Ширяева, Цветаевой и др

Солисты ансамбля:

Денис Заморский –тенор
Мария Масленикова –скрипка
Лауреат межд. Конкурсов
Михаил Калиничев –виолончель
Л. Демидова –художественное слово

Рубрика: Новости | Оставьте комментарий!

Изотов, 18.12.2010 19:00:00, Александринский театр (г. Санкт-Петербург)

«…Так сложилось, что меня достаточно давно интересовала тема существования неких особых заповедных мест в Питере и вокруг него, которые несут в себе остатки стабильного заряда в необратимо разрушающемся мире. Когда мы только познакомились с драматургом и начали обсуждать, о чем, собственно, может быть наш спектакль, то стали фантазировать именно на эту тему. Нам было важно рассказать о том, что сегодня, когда старый, хорошо знакомый тебе мир разлетается в клочья, и нарождается некая новая цивилизация, все равно остаются некие острова, «заповедники», не подвластные всеобщей энтропии. Если говорить о сюжете, то именно из такого нового мира, в данном случае из Москвы, и возвращается в свой «заповедник», на родину, и наш главный герой – Изотов, который в результате неких событий в этом «заповеднике» и остается. Это была изначальная идея. Но в процессе работы мы все дальше уходили от рассказа о месте, и на первый план выходил сам герой. Стала получаться история о человеке, живущем на стыке, на границе двух миров. О человеке, возвращающемся по доброй воле из нового, вполне благосклонного к нему мира в тот мир, где он может быть собой. Изначально пьеса была гораздо более бытовая, насыщенная реалистичными деталями. Но в процессе репетиций стало понятно, что реалистические мотивации того, почему наш герой остается, а не уезжает в Москву, искать бесполезно, и мы стали больше внимания уделять условному театру, некому пограничному состоянию — как физическому, так и эмоциональному — фантазиям и снам главного героя. И законы развития спектакля стали не реалистическими, а скорее сюрреалистическими, спектакль начал развиваться в другом направлении. Я не знаю, насколько типичен наш Изотов, не могу сказать, что так вижу героя нашего времени, но убежден, что в какой-то степени «синдром Изотова» с его рефлексией и стремлением нащупать почву под ногами, точку опоры в нестабильном мире, свойственен многим из нас…»

Рубрика: Новости | Оставьте комментарий!

Басист KAMELOT в THE EVIL AMIDST

Басист KAMELOT Sean Tibbetts присоединился к группе THE EVIL AMIDST, в состав которой входят участники MALEVOLENT CREATION, HATE PLOW and KULT OV AZAZEL. Но не стоит опасаться — состав KAMELOT Sean не покидает, он будет работать на ‘два фронта’.

Gio Geraca: «Sean наш давний друг и он превосходный басист. Он большой фанат нашей музыки и решил предложить нам свой талант в любых турах и записях. Его классический звук пауэр металла расширит звучание THE EVIL AMIDST.»

Рубрика: Новости | Оставьте комментарий!

Видео со второго концерта AVANTASIA

Фэн-съемка нескольких песен со второго концерта AVANTASIA, который прошел 1 декабря в Z7, Pratteln, Switzerland, доступна для просмотра ниже.

Рубрика: Новости | Оставьте комментарий!

Иван СМИРНОВ, 11.12.2010 20:00:00, Бард Клуб «Альма-Матер»

Бытует мнение, что современная русская музыкальная среда не способна создать что-то оригинальное, самобытное, качественное. Говорят, что музыканты в основной своей массе следуют проторенными путями академической музыки, раз за разом проваливаются в попытках создать «национальный рок», не умеют сказать что-то новое в джазе. Иван Смирнов — один из немногих, чье творчество способно разубедить в этом самых законченных пессимистов. Оставаясь отличительно русской, его музыка вобрала в себя все: в ней можно увидеть и выверенную точность и комплексность академической традиции, и элементы свободной импровизации, и взаимопереплетения славянского, азиатского, кельтского, испанского фольклора, и явное влияние рок-музыки. Блестящий инструменталист и не менее блестящий композитор и аранжировщик, Иван Смирнов по праву считается сегодня одним из главных «перфекционистов» российской культуры, чей бескомпромиссный подход как к самому исполняемому материалу, так и к качеству его звучания завоевал заслуженное признание огромной аудитории.

Творческая биография Смирнова необычна. Начав с игры на электрической гитаре в любительских коллективах, в 1975 году он вступает в московскую фьюжн-группу «Второе дыхание», ставшую заметной вехой в становлении отечественного джаз-рока. С 1979 года сотрудничает с композитором-электронщиком Эдуардом Артемьевым, позже ненадолго обращается к эстраде (ВИА «Голубые гитары»), затем, в 1984, вступает в джаз-рок-ансамбль Алексея Козлова «Арсенал» — один из самых авторитетных и бескомпромиссных импровизирующих составов СССР. И лишь в 1991 году, уже покинув «Арсенал» и уже не раз названный «лучшим гитаристом России», близкий к сорока годам музыкант неожиданно переходит на акустическую гитару и начинает играть собственную музыку. Это решение, поначалу малопонятное для его коллег и знакомых, оказывается на самом деле продуманным и естественным: то, что начинает делать Смирнов, попросту не имеет аналогов. Выпущенный в 1996 году альбом «Карусельный дед» стал одним из самых самобытных и продаваемых гитарных альбомов России, и это тем удивительнее, что он содержит лишь инструментальную музыку и равно далек от эстрады, рок-н-ролла и джаза: это личное переосмысление музыкантом-импровизатором в первую очередь национального фольклора, блестящий импрессионизм, великолепная смесь философии и хулиганства.

В послужном списке группы Ивана Смирнова – международные гастроли (Великобритания, Германия, Франция, Венгрия, Турция, страны СССР), участие в наиболее представительных фестивалях страны (в диапазоне от джазового фестиваля «Богема-Джаз» в московском ГЦКЗ «Россия» до открытого фестиваля авторской песни им. В.Грушина под Самарой), совместные выступления с легендарным американским гитаристом Элом ди Меолой, признание таких выдающихся мастеров, как Джон Скофилд, Аллан Холдсворт, Скотт Хендерсон. Его альбомы («Страна, где ночует солнце» и «Крымские каникулы») расходятся по стране многотысячными тиражами, кинофильмы с его музыкой получают первые призы на престижных кинофорумах (в том числе Гран-При Венецианского фестиваля). Смирнов — один из немногих музыкантов страны, который в течение нескольких лет ежемесячно собирает аншлаги в одном из лучших залов Москвы – Центральном Доме Художника. В октябре 2005 года его группа была удостоена чести выступать с сольным концертом в Центральном зале Дома Правительства России.

Сегодняшний состав группы включает перкуссиониста и клавишника Михаила Смирнова (широко известного также по своему кельтскому проекту «Арт Кейли» и по музыке для кинофильмов и телесериалов), исполнителя на этнических духовых Сергея Клевенского (одного из наиболее авторитетных музыкантов на этнической сцене Европы) и второго гитариста Ивана Смирнова-младшего, вошедшего в состав в конце 2006 года.

Рубрика: Новости | Оставьте комментарий!

Презентация журнала Viny’le, 04.12.2010 23:00:00, Клуб «Зал Ожидания»

Вода, земля, воздух ,огонь , 4 элемента природы, 4 великих стихии без которых не существовало бы человечества… появившись, они дали жизнь и новые возможности…. А главное что соединившись они породили новый ,пятый элемент….. символ, часть будущего….. не отвечающий никаким рамкам, полностью новый ,концептуальный и сумасшедший, наполненный новыми красками и новыми идеями… собрав в себе все свойства он по праву будет признан непредсказуемым. Он такой же нежный и прекрасный как вода , он создает фауну, рисует новые границы, он легок и приятен и он будет гореть ярким и долгим пламенем… Журнал Viny`le… 2010 год, 4 декабря…

Состав артистов:
Stas Fox (DJ`S Parade)
Промоутер, бизнесмен, радио и телеведущий — карьера человека по имени Stas FOX (Стас Фокс) начиналась 15 лет назад за ди-джейским пультом.
Stas Fox по праву считается одним из старейших и опытнейших ди-джеев Санкт-Петербурга.
Vadim Vogue
Vadim VOGUE является представителем нового поколения исполнителей. В то время, как многие DJ следуют популярным в массах движениям, Vadim VOGUE не перестает поражать своей эксклюзивностью и придерживается собственного музыкального стиля, который, несомненно, придется вам по вкусу!
Max L`Argent (Viny`le fm)
Dj Max L’argent- фанат и профессионал своего дела. За год своей карьеры успел завоевать уважение среди питерских диджеев и огромную публику поклонников своего творчества. Основными преимуществами выделяющими его среди других диджеев являются- артистичность, умение подать материал, виртуозная техника сведения, . Его по праву можно отнести к подрастающему поколению диджеев европейского уровня.
Dj Kosinus (TOP100 DJ`S)
Каждый новый сет неповторим и несет в себе сумасшедший заряд энергии диджея, которую он черпает из лучших образцов electro hоuse и trible hоuse. Косинус — не просто диджей с потрясающим музыкальным вкусом и филигранной техникой исполнения, это шоу-мен, каждое выступление которого оставляет незабываемые впечатления в памяти слушателей.
Диджей-сеты Косинуса взрывают многотысячные толпы на крупнейших акциях и создают ни с чем несравнимую атмосферу на закрытых клубных мероприятиях.

Рубрика: Новости | Оставьте комментарий!

Гамлет, 29.12.2010 19:00:00, Александринский театр (г. Санкт-Петербург)

Трагический сюжет о принце Гамлете обладает удивительным свойством обретать свою актуальность в разные исторические времена, выражая тем самым квинтэссенцию социальных и сугубо личностных представлений и переживаний людей. Пьеса, созданная Шекспиром более четырех столетий назад, обрела в мировом театре массу интерпретаций и драматургических адаптаций, приспосабливающих, вписывающих ее в контекст каждой конкретной эпохи. Трансформации и вариативность текста, различные интерпретационные подходы к переводам шекспировского оригинала, переделки и разработка отдельных мотивов классического сюжета лишь подчеркивают вечный универсальный смысл этого произведения.

Новая сценическая версия сюжета о Гамлете, созданная режиссером Валерием Фокиным, использует и поэтические и прозаические переводы шекспировской трагедии. Специальную драматургическую адаптацию, проявляющую акценты сегодняшнего, актуализированного восприятия коллизий этой истории, создал драматург Вадим Леванов. В центре спектакля – выявление острых внутренних переживаний человека, обреченного жить в лживой, лицемерной атмосфере, где за глянцевым фасадом жизни скрывается преступная, амбициозная агрессивность эгоистических интересов. Трагедия Гамлета – это трагедия личности, вознамерившейся в одиночку взбунтоваться против лжи и преступления, но поглощенной пошлостью, бездуховностью и предательством.

Рубрика: Новости | Оставьте комментарий!

Название и дата выхода нового альбома SPARZANZA

Шведская группа SPARZANZA объявила о том, что их новая работа, «Folie à Cinq», выйдет на Spinefarm Records /Universal 9 февраля 2011 года.

Рубрика: Новости | Оставьте комментарий!

Олег Киреев представляет проект «Sky Music», 03.01.2011 20:00:00, Клуб Союз Композиторов

Проект Олега Киреева SKY MUSIC- это тандем двух замечательных музыкантов и композиторов — Олега Киреева и Дмитрия Илугдина (клавишные). Жанр нового коллектива достаточно широк: от музыки в стиле фьюжн, джаз- рок до этники и нью эйджа. В программе, кроме произведений самих музыкантов, также есть место известным мировым хитам в авторских аранжировках. Музыка позитива и хорошего настроения.
Оба музыканта не боятся экспериментировать, их творческая жизнь богата опытом и разнообразна. Олег Киреев — это музыкант мирового уровня, он ездит в гастрольные туры, не уступающие по масштабу турам мировых джазовых звёзд. Он играет на совершенно разных сценах, в совершенно разных странах, исполняет оригинальную музыку в совершенно разных стилях (от классического джаза до world music) – и при этом никогда не изменяет себе, не позволяя искусству превратиться в коммерцию.
Дмитрий Илугдин — пианист, автор ряда джазовых композиций, а также музыки для телепрограмм и телефильмов, специалист по синтезаторам и компьютерным мультимедийным технологиям, долгоиграющий участник легендарного коллектива Алексея Козлова «Арсенал». Дмитрий как солист выступал на таких концертных площадках, как Концертный зал им. Чайковского, ЦДРИ, Дом композиторов и др.

Рубрика: Новости | Оставьте комментарий!

Трек-лист нового альбома ONSLAUGHT

ONSLAUGHT опубликовали трек-лист своего нового альбома «Sounds Of Violence», который будет доступен в трех вариантах: на обычном CD, в лимитированном дигипаке и виниле.

01. Into The Abyss (intro)
02. Born For War
03. The Sound Of Violence
04. Code Black
05. Rest In Pieces
06. Godhead
07. Hatebox
08. Antiheist
09. Suicideology
10. End Of The Storm (outro)
11. Bomber (MOTÖRHEAD cover)

Рубрика: Новости | Оставьте комментарий!

Женитьба, 16.12.2010 19:00:00, Александринский театр (г. Санкт-Петербург)

Сценическая жизнь комедии Н.В.Гоголя «Женитьба» началась на Александринской сцене ровно 155 лет назад. В том премьерном спектакле роль Подколесина исполнял великий русский актер Александр Мартынов. И с этого времени, наряду с «Ревизором», «Женитьба» традиционно украшала афишу Александринского театра.

Интерпретации гоголевских пьес всегда определяли творческий строй труппы театра, становились программными. К «Женитьбе», вслед за «Ревизором», обратился и художественный руководитель Александринской сцены Валерий Фокин, для которого гоголевское творчество уже долгие годы является источником вдохновения. Нынешняя постановка создана в преддверии 200-летнего юбилея писателя.

В своем спектакле Валерий Фокин раскрывает острый конфликт, стремящегося сохранить свой личностный мир, героя с приобретающей абсурдный, почти балаганный облик, действительностью. Действительностью, провоцирующей человека выделывать самые невероятные трюки и участвовать в нелепых, словно навязанных нечистой силой аттракционах. Таковым аттракционом выглядит история сватовства сразу шести женихов к купеческой дочке Агафье Тихоновне Купердягиной, даже в своих снах и фантазиях не находящей избранника, обладающего всем комплексом человеческих достоинств.

Образ открывающегося то снаружи, то изнутри балагана, созданный известным сценографом Александром Боровским, подчеркивает активную динамику переходов из мира внутренних фантазий героя, устроившегося на удобном, почти «обломовском» диване, во внешний – враждебный и неустойчивый мир, где герой чувствует себя крайне неуверенно.

Рубрика: Новости | Оставьте комментарий!

Человек=Человек, 15.12.2010 19:00:00, Александринский театр (г. Санкт-Петербург)

Спектакль «Человек = Человек» является оригинальной сценической версией ранней пьесы классика немецкой драматургии и театра Бертольта Брехта «Mann ist Mann» (1926), которая в русском переводе более известна под названием «Что тот солдат, что этот». В своем варианте перевода этого заглавия, более точно отражающем мысль автора, постановщик спектакля, известный российский режиссёр Юрий Бутусов открывает острую актуальность произведения, написанного около восьмидесяти лет назад, когда в обществе активно были запущены механизмы обезличивания человека. Действие этой пьесы разворачивается в Тибете, где английские солдаты-оккупанты в тайне от своих командиров отправляются на разбой в старинную пагоду. Неудачная экспедиция и страх перед перспективой быть расстрелянными за мародерство заставляют солдат вовлечь в свою историю случайно подвернувшегося на их пути человека, которого они выдают за безвозвратно потерянного в ходе ночной вылазки товарища. Грузчик Гэли Гэй оказывается игрушкой в руках людей силой, хитроумными уловками и шантажом пытающихся заставить его отказаться от своего имени. Сюжет о том, как обыкновенный человек, втянутый в навязанные ему условия игры, не только теряет свое имя, но и постепенно перерождается в совершенно другое существо, адаптированное к законам жизненной авантюры, режиссер трактует как притчу. Острая театральность пьесы Брехта, использующего цирковые трюки и приемы политического кабаре, находит современное преломление в ярком динамичном шоу.

Рубрика: Новости | Оставьте комментарий!

The Beatles – глазами звезд московского блюза, 04.01.2011 20:00:00, Клуб Союз Композиторов

Леван Ломидзе (гитара,вокал),Юрий Каверкин (гитара, вокал), Вадим Иващенко (гитара, вокал), Алексей Аграновский (гитара, вокал), Михаил Журавлев (гитара, вокал), Вячеслав Игнатов (ударные), Андрей Кислов(бас гитара)
По сути – это мини фестиваль, посвященный творчеству легендарной ливерпульской четверки, в котором , на ряду с самыми популярными хитами 70х, будут звучать бессмертные творения The Beatles. Когда музыканты такого уровня собираются на одной сцене джаз клуба Союз Композиторов – этого нельзя пропустить!!!
Лидер группы Blues Cousins, Леван Ломидзе, не просто выдающийся гитарист и блюзмен, он еще и выдающийся шоумен. Его поведение на сцене во время выступлений не оставляет никого равнодушным. Легенда мирового блюза и рок-н-ролла является первым российским гитаристом, признанным в США, где Леван в общей сложности провёл более 100 концертов, включая выступления на самых престижных блюз фестивалях Америки. Американская пресса на головокружительный успех Blues Cousins отреагировала очень бурно, хвалебно и восторженно. По результатам опроса слушателей передачи «Доктор Блюз» (Открытое Радио) – Леван Ломидзе был признан лучшим российским блюзовым музыкантом года. 2005 году американская компания Jazz Stream Records выпустила «живой» альбом Левана – Live in USA. Последний факт явился настоящим прорывом московского блюза. По оценке журналов Audio — Video , Music Box, Guitars.ru, Леван признан одним из 10ти лучших гитаристов России.

Рубрика: Новости | Оставьте комментарий!

Новый релиз FLYLEAF выйдет в декабре

7 декабря FLYLEAF выпустит семипесенный диск «Remember To Live» (A&M/Octone), в который войдут отобранные фэнами перезаписанные версии из бэк-каталога. Запись прошла с Markом Lewisом (CHIMAIRA, TRIVIUM, ADRIFT) пока группа была в турне «Unite & Fight». Это подборка песен, которую поклонники ждали многие годы — в частности, она включает новую версию «Justice & Mercy» из EP «Music as a Weapon» 2006 года и ремикс «Arise» от Ben Moody (WE ARE THE FALLEN, ex-EVANESCENCE), а полный трек-лист выглядит так:

01. Amy Says
02. Arise (Ben Moody Mix)
03. Believe In Dreams
04. Dear My Closest Friend
05. Justice & Mercy (Violent Love Version)
06. Light In Your Eyes
07. Okay

Рубрика: Новости | Оставьте комментарий!

Гамлет, 19.12.2010 19:00:00, Александринский театр (г. Санкт-Петербург)

Трагический сюжет о принце Гамлете обладает удивительным свойством обретать свою актуальность в разные исторические времена, выражая тем самым квинтэссенцию социальных и сугубо личностных представлений и переживаний людей. Пьеса, созданная Шекспиром более четырех столетий назад, обрела в мировом театре массу интерпретаций и драматургических адаптаций, приспосабливающих, вписывающих ее в контекст каждой конкретной эпохи. Трансформации и вариативность текста, различные интерпретационные подходы к переводам шекспировского оригинала, переделки и разработка отдельных мотивов классического сюжета лишь подчеркивают вечный универсальный смысл этого произведения.

Новая сценическая версия сюжета о Гамлете, созданная режиссером Валерием Фокиным, использует и поэтические и прозаические переводы шекспировской трагедии. Специальную драматургическую адаптацию, проявляющую акценты сегодняшнего, актуализированного восприятия коллизий этой истории, создал драматург Вадим Леванов. В центре спектакля – выявление острых внутренних переживаний человека, обреченного жить в лживой, лицемерной атмосфере, где за глянцевым фасадом жизни скрывается преступная, амбициозная агрессивность эгоистических интересов. Трагедия Гамлета – это трагедия личности, вознамерившейся в одиночку взбунтоваться против лжи и преступления, но поглощенной пошлостью, бездуховностью и предательством.

Рубрика: Новости | Оставьте комментарий!

IRON MAIDEN, SLAYER, MEGADETH, OZZY, KORN — номинанты на Грэмми

IRON MAIDEN, SLAYER, KORN, MEGADETH, OZZY OSBOURNE и ALICE IN CHAINS среди прочих стали номинантами на получение Грэмми, церемония вручения который пройдет в 53 раз 13 февраля в Staples Center вLos Angeles.

Best Hard Rock Performance

* ALICE IN CHAINS — «A Looking In View» (from «Black Gives Way to Blue»)
* OZZY OSBOURNE — «Let Me Hear You Scream» (from «Scream»)
* SOUNDGARDEN — «Black Rain» (from «Telephantasm»)
* STONE TEMPLE PILOTS — «Between The Lines» (from «Stone Temple Pilots»)
* THEM CROOKED VULTURES — «New Fang» (from «Them Crooked Vultures»)

Best Metal Performance

* IRON MAIDEN — «El Dorado» (from «The Final Frontier»)
* KORN — «Let The Guilt Go» (from «Korn III: Remember Who You Are»)
* LAMB OF GOD — «In Your Words» (from «Wrath»)
* MEGADETH — «Sudden Death» (from «Guitar Hero: Warriors Of Rock»)
* SLAYER — «World Painted Blood» (from «World Painted Blood»)

Рубрика: Новости | Оставьте комментарий!

Укрощение строптивой, 17.12.2010 19:00:00, Александринский театр (г. Санкт-Петербург)

Автор(ы): Вильям Шекспир
Постановщик: Оскарас КОРШУНОВАС
Перевод Полины Мелковой
Постановка Оскараса КОРШУНОВАСА
Сценография — Юрайте ПАУЛЕКАЙТЕ
Музыка — Гинтарас СОДЕЙКА
Художник по костюмам — Агне КУЗМИЦКАЙТЕ
Ассистент режиссера – Полина НЕВЕДОМСКАЯ
Помощник режиссера — Лана ИВАНОВА

«Для меня «Укрощение строптивой» вовсе не комедия об «искусстве дрессуры». Пьеса начинается с пролога. Слай перемещается в другую реальность, даёт себя убедить, что он не Слай. Создаётся иллюзия нового мира. Тема соотношения реальности и театра, искусства мне представляется самой важной. Реальность — это не что иное как пространство для творчества, объективно её как бы и нет, какой мы её создаем, такую и имеем. Пьеса о креативности, о том, что любые отношения можно создать такими, какими хочется. Солнце хоть луной, хоть солнцем назови, оно не изменится. Иными словами важно не как, а что. Пьеса о том, что мечта, если она настоящая, способна стать реальностью. Вот и всё. Театр это ведь тоже мечта, как любое произведение искусства… «
Оскарас Коршуновас

Действующие лица и исполнители:
Лорд Семён СЫТНИК

Кристофер Слай, медник Валентин ЗАХАРОВ

Трактирщица Юлия МАРЧЕНКО

Паж Андрей МАТЮКОВ

Баптиста, богатый дворянин из Падуи, Первый егерь
Виктор СМИРНОВ

Винченцио, старый дворянин из Пизы Евгений КАПИТОНОВ

Люченцио, сын Винченцио, влюбленный в Бьянку Тихон ЖИЗНЕВСКИЙ

Петруччо, дворянин из Вероны, жених Катарины Дмитрий ЛЫСЕНКОВ

Гремио } женихи Бьянки
Гортензиo Игорь ВОЛКОВ
Виталий КОВАЛЕНКО

Транио } слуги Люченцио
Бьонделло Андрей ШИМКО
Степан БАЛАКШИН

Грумио } слуги Петруччо
Кертис Павел ЮРИНОВ
Сергей ЕЛИКОВ

Учитель, Второй егерь Владимир ЛИСЕЦКИЙ

Катарина } дочери Баптисты
Бьянка Александра БОЛЬШАКОВА
Мария ЛУГОВАЯ

Вдова Юлия МАРЧЕНКО

Портной, галантерейщик Владимир КОЛГАНОВ

Актеры, егеря, слуги — артисты театра
Премьера — 14 сентября 2010 года
Продолжительность спектакля 3 часа. Спектакль идет с одним антрактом

Рубрика: Новости | Оставьте комментарий!

Регистрация
Войти


Копирайт © 2007-2012 Slamfest
Все торговые марки и копирайты на этой странице являются собственностью соответствующих хозяев.