Новости | Slamfest - Part 653 
Главноя Наши концерты Афиша Группы Фото/Видео Флрум Ссылки/Контакты


6 февраля, Табула Раса 7000$, Бритва Оккама, Radio Cambodia, Dementia, Chaos of the heart
350/400 р.


  • Рок Арсенал(курская)
  • Зиг заг(киевская)
  • Касса клуба Plan B(новослободская)
  • Тату 3000(вднх)
  • в Тату3000 (м.ВДНХ, м.Сокольники)
  • рок-магазине Хобгоблин (м.Сухаревская)

  • Контекстная реклама

Архив ‘Новости’

CRIMFALL завершили работу над альбомом

Финская группа CRIMFALL опубликовала следующее сообщение:

«мы только что получили прошедшую мастеринг запись нашего второго альбома, который сделал Jens Bogren [OPETH, SOILWORK, KATATONIA, PARADISE LOST, BLOODBATH] в студии Fascination Street… И звучит она просто что-то!!! Буртально и ЖИРНО!!! По идее, мастеринг был сделан пару недель назад, но мы внесли кое-каике небольшие изменения в CD-текст вчера и не сообщили эти новости до того, пока все не было готово на 100%» .

Рубрика: Новости | Оставьте комментарий!

Трио Даниила Крамера, 04.12.2010 20:30:00, Джаз-клуб Игоря Бутмана

Даниил Крамер — утончённый и виртуозный джазовый пианист с фундаментальным классическим образованием, адепт традиций Оскара Питерсона, в то же время не чуждый экспериментов, заслуженный артист РФ и, наконец, главный популяризатор джаза в нашей стране представляет на сцене Клуба Игоря Бутмана программу «Jazz Games».
Джазовые игры? Игры джаза? Игры в джаз? Крамер берёт джазовые и классические темы, а также свою музыку и сращивает, изменяя до неузнаваемости, добавляет, где надо, фанка в гомеопатических дозах, в результате получаются самоценные, завораживающие и ни на что не похожие пьесы качественно нового стилевого измерения.

Рубрика: Новости | Оставьте комментарий!

Бывший барабанщик TROUBLE о смерти Armando Acosta

Jeff «Oly» Olson, бывший барабанщик TROUBLE, в данный момент ведущий радиопрограмму «Heady Metal With Jeff Olson», опубликовал следующее сообщение:

«К сожалению, было подтверждено, что оригинальный барабанщик SAINT VITUS, Armando Acosta, покинул этот мир в День Благодарения (25-го ноября) в возрасте 58-ми лет.

Я планировал в понедельник провести интервью с Henry Vasquez’ом (нынешним барабанщиком SAINT VITUS), ещё до того, как стало известно о смерти Armando. Поэтому передача, которая выйдет в понедельник, 6-го декабря, будет посвящена покойному Armando Acosta. Интервью с Vasquez’ом будет перенесено на другую дату.

Armando был одним из самых дорогих моих друзей в SAINT VITUS. В последний раз я видел Armando во время ужина в моём доме после выступления SAINT VITUS в Чикаго. У него было доброе сердце, он был весёлым человеком.

Я очень опечален этими новостями. Многим его будет не хватать. Пусть он покоится с миром.

Armando был одним из оригинальных участников SAINT VITUS, он присоединился к группе в 1979-м году, когда она ещё называлась TYRANT. Его заменил нынешний барабанщик Henry Vasquez.

Рубрика: Новости | Оставьте комментарий!

В НАШУ ГАВАНЬ ЗАХОДИЛИ КОРАБЛИ, 07.12.2010 20:00:00, Бард Клуб «Альма-Матер»

«Здравствуйте, здравствуйте, здравствуйте, уважаемые посетители. Вас приветствуют авторы передачи «В нашу гавань заходили корабли». До лета 2003 наша передача выходила на телеканале ТВС, а до этого на ТВ-6 и НТВ. В настоящее время передача выходит в эфире радио «Радио Россия» и телеаканала ТВ-5 и ведут ее как и прежде Эдуард Успенский и Элеонора Филина. Передача выходит каждую пятницу в 21-10 в прямом эфире, где известные и не только люди поют песни: дворовые, афганские порой даже авторские и попсовые, но это именно песни, любимые в народе. Вашему вниманию представлено не простая коллекция текстов дворовых песен, которых достаточно в сети Интернет, а своеобразный сетевой клуб для всех тех, кто любит песни, вышедшие из народа или ставшие таковыми. Эти песни исполнялись и продолжают исполняться во дворах, пионерских лагерях, по вечерам на кухонных посиделках за рюмочкой… под гитару»

Э.Успенский и Э.Филина. ДО ТЕПЛЫХ ВСТРЕЧ!

Рубрика: Новости | Оставьте комментарий!

DISCOTEKA 80, 18.12.2010 23:30:00, Клуб Tabula Rasa

RETRO SOUND SYSTEM (2 DJs)!

НАСТОЯЩАЯ ПИОНЕРСКАЯ ДИСКОТЕКА!

СУПЕР ХИТЫ 80-х:
Ласковый май, ABBA, Комбинация, Modern Talking, Кар-Мэн, C.C. Catch, Мираж, Haddaway, Технология, Ottawan, Браво, Europe, На-На, Ace of base, E-type, А-На, Savage, 2 unlimited,
Afric Simone, Baccara, Alphaville, Opus, Secret Service, Teach In, Sabrina, Gloria Gaynor, Maywood, Gilla, Dschinghis Khan, Depeche Mode, Michael Jackson, Scorpions, Madonna, Queen, Bad Boys Blue, Boney M и еще МНОГО ОТЛИЧНОЙ МУЗЫКИ ИЗ 80-х!

ЛАРЕК:
В продаже пионерские галстуки, пилотки, значки!

КОЛИЧЕСТВО БИЛЕТОВ ОГРАНИЧЕННО!

Место проведения:
Клуб «Tabula Rasa»
м. Пролетарская, ул. Мельникова, д. 7
(5 минут от метро)

Рубрика: Новости | Оставьте комментарий!

Концертный релиз от OZZY OSBOURNE

Happinet Pictures выпустили новый DVD+CD релиз OZZY OSBOURNE — «Speak Of The Devil 1982 Live Concert», который доступен на территории Японии. Его трек-лист выглядит так:

‘Over The Mountain’
‘Mr. Crowley’
‘Crazy Train’
‘Revelation (Mother Earth)’
‘Steal Away (The Night)’
‘Suicide Solution’
‘Goodbye To Romance’
‘I Don’t Know’
‘Believer’
‘Flyin’ High Again’
‘Iron Man’
‘Children Of The Grave’
‘Paranoid’

Рубрика: Новости | Оставьте комментарий!

Двойник, 12.12.2010 19:00:00, Александринский театр (г. Санкт-Петербург)

ДВОЙНИК

Петербургская поэма
Автор: Ф.М.Достоевский
Постановщик: Валерий Фокин
Переложение для театра Александра Завьялова и Валерия Фокина

Спектакль Валерия Фокина «Двойник» является первым в истории театра сценическим переложением петербургской поэмы Федора Михайловича Достоевского – самого загадочного и фантастического произведения писателя. Существовали радио и телевизионные версии, существует даже фильм Б. Бертолуччи, использующий сюжетную модель «Двойника», но переносящий действие в современность. Однако поэма Достоевского неотделима от самой атмосферы Петербурга, от его топографии, от его типических персонажей, переживающих свои внутренние драмы в метафорическом пространстве самого «умышленного города» в мире.

Действие «Двойника» разворачивается на набережных Фонтанки, у Измайловского, Семеновского и Аничкового мостов, в департаменте министерства внутренних дел, что рядом с нынешней площадью Ломоносова (у бывшего Чернышева моста), в трактире, расположенном в Апраксином переулке, в галерее Гостиного Двора, на Невском, в Шестилавочной улице (ныне улице Маяковского). Маршрут департаментского служащего господина Голядкина может вполне совпадать с нашими сегодняшними обыденными маршрутами, так же, как «Голядкины» могут сидеть во всех нас, снедаемых многочисленными непроизвольными комплексами, неоправданными притязаниями и обидами.

В Александринском театре у Достоевского были свои постоянные места, творчество корифеев прославленной сцены вдохновляло писателя, который и в молодые, и в зрелые годы часто бывал здесь. В Александринском театре с успехом шли спектакли по произведениям Достоевского. Здесь ставились «Игрок», «Идиот», «Дядюшкин сон»…

Для Валерия Фокина «Двойник» — вторая часть петербургской дилогии, которая открывается постановкой гоголевской «Шинели», осуществленной в конце 2004 года в московском театре «Современник» с Мариной Неёловой в главной роли.
«Двойник» — спектакль синтетический, где активно взаимодействуют драма, музыка, вокал, пластика. Творческим партнерами Валерия Фокина в его работе над петербургской поэмой стали: сценограф Александр Боровский, композитор Александр Бакши, хореограф Сергей Грицай. Музыкальным руководителем спектакля и ассистентом режиссёра является Иван Благодёр.

Действующие лица и исполнители:

Господин Голядкин, Яков Петрович,
титулярный советник Виталий КОВАЛЕНКО

Господин Голядкин-младший,
тоже Яков Петрович,
двойник господина Голядкина
Дмитрий ЛЫСЕНКОВ

Петрушка,камердинер господина Голядкина
Андрей МАТЮКОВ

Андрей Филиппович,
начальник отделения в том служебном месте,
в котором числится и господин Голядкин Аркадий ВОЛГИН

Антон Антонович Сеточкин, столоначальник
Владимир ЛИСЕЦКИЙ

Его превосходительство
Семён СЫТНИК

Клара Олсуфьевна,
дочь Олсуфия Ивановича
Елена ЗИМИНА
Юлия МАРЧЕНКО

Мать Клары Олсуфьевны Галина КАРЕЛИНА

Владимир Семёнович,
племянник Андрея Филипповича
Михаил ДОЛГИНИН

И другие

Спектакль идет без антракта.
Продолжительность спектакля 1 час 30 минут.
Премьера состоялась 25 февраля 2005 года.

Рубрика: Новости | Оставьте комментарий!

VENGEFUL о работе в студии

Монреальские металлисты VENGEFUL опубликовали следующее сообщение:

«Мы закончили запись ударных партий 20-го ноября, как и планировалось, а Mr. Donaldson (CRYPTOPSY, BENEATH THE MASSACRE) в данный момент редактирует треки.

На этот раз мы записали несколько дополнительных песен для следующего альбома, включая кавер-версии песен MORBID ANGEL и CROWBAR, чтобы соответствовать обеим сторонам нашего творчества. Остальные песни, которые мы записали: “Still”, “Consumed” и “Skinned”.

Как мы уже сообщили выше, ожидайте длительный релиз.

Работа над гитарными треками начнётся на следующей неделе, и мы постараемся закончить её до «чёртового праздничного сезона»… Позвольте не говорить об этом. Потом мы вернёмся, чтобы записать приятные вещи типа акустических гитар, перкуссии, гитарных соло и тех частей, где надо покричать.

Мы всё ещё ждём съёмку с выступления TOWARDS DARKNESS/VENGEFUL/SALVATION, и как только она у нас появится, мы сразу же опубликуем её. Мы хорошо провели время и хотели разделить его с вами».

Рубрика: Новости | Оставьте комментарий!

Зубастая Няня, 03.01.2011 18:00:00, Дворец на Яузе Большой зал

Мюзикл «Зубастая няня», созданный известным продюсером и режиссером Линой АРИФУЛИНОЙ, возглавлявшей такие телепроекты, как «Фабрика звезд» и «СТС зажигает суперзвезду».

В основу мюзикла, над которым его создатели трудились почти год, легла русская народная сказка «Волк и семеро козлят». Всеми любимый фильм «Мама» с Людмилой Гурченко и Михаилом Боярским в главных ролях впечатлил Лину Арифулину ещё в детстве, и с тех пор её не покидала идея воссоздать эту сказку. И вот идея нашла свое воплощение — в современном музыкальном спектакле «Зубастая няня» зрители снова увидят хорошо знакомых им героев, но в совершенно новых, непривычных образах. Волк в «Зубастой няне» не лесной, а морской, а в сказочном мире, придуманном Линой Арифулиной, есть Лесная консерватория, дом модной одежды «У Элизы», редакция газеты «Лес-Экспресс». В общем, все, как у людей. Сюжет мюзикла сильно отличается от традиционного, козлята с необычными музыкальными именами Дора, Рем, Миня, Фаня, Соня, Ляля, Сима — участники музыкальной группы. Их мама Козетта, тоже в прошлом артистка, влюбляется в морского волка Мориса Волконского. Состоится ли эта свадьба — вот интрига. А кто же в постановке окажется главным злодеем, выяснится лишь в финале.

Формально спектакль Лины Арифулиной именуется мюзиклом, на самом деле «Зубастая няня» — это особый жанр, который автор называет «живым кино».

Детские роли в мюзикле исполняют 11 артистов, а компанию на сцене им составят звезды состоявшиеся — Нонна ГРИШАЕВА, Анна АРДОВА, Андрей НОСКОВ, Анатолий ЖУРАВЛЕВ, Григорий СИЯТВИНДА, Игорь ВЕРНИК и многие другие.

Участвуйте в акциях мюзикла «Зубастая няня»: «Поющий ребенок», «Поющая семья» и «Поющий класс»! Просто выучите песенку «Семь нот» на нашем сайте www.7kozlyat.ru, приходите на мюзикл, заполните купон в театральной программе, и вы получите возможность исполнить на сцене главный хит вместе со звездными артистами. По итогам театрального сезона самая «Поющая семья» получит оригинальный приз, лучший «Поющий ребенок» — поездку в Диснейленд, а самый многочисленный «Поющий класс»- мультимедийный домашний кинотеатр для современной классной комнаты.

Рубрика: Новости | Оставьте комментарий!

SLIPKNOT: «Нет никаких планов насчёт нового альбома»

Вчера Gary Graff с портала Billboard.com сообщил, что SLIPKNOT ведут работу над следующим альбомом.

Теперь вокалист Corey Taylor, который в данный момент гастролирует вместе со своей группой STONE SOUR, опубликовал следующее сообщение:

«Позвольте мне прояснить ситуацию, чтобы не было неправильных выводов. У меня нет планов по созданию нового альбома SLIPKNOT в ближайшее время. Выступления? Может быть. Альбом? Нет. Что касается комментариев Joey, он взял на себя ответственность, чтобы сказать всё это. Насколько я знаю, пятеро из этой группы ничего не сочиняли и не слышали об этом».

Рубрика: Новости | Оставьте комментарий!

Новое видео TIMES OF GRACE

«Strength In Numbers», новое видео TIMES OF GRACE, в состав которого входят гитарист KILLSWITCH ENGAGE Adam Dutkiewicz и бывший вокалист этой группы, Jesse Leach, доступно ниже.

Рубрика: Новости | Оставьте комментарий!

Укрощение строптивой, 31.12.2010 18:00:00, Александринский театр (г. Санкт-Петербург)

Автор(ы): Вильям Шекспир
Постановщик: Оскарас КОРШУНОВАС
Перевод Полины Мелковой
Постановка Оскараса КОРШУНОВАСА
Сценография — Юрайте ПАУЛЕКАЙТЕ
Музыка — Гинтарас СОДЕЙКА
Художник по костюмам — Агне КУЗМИЦКАЙТЕ
Ассистент режиссера – Полина НЕВЕДОМСКАЯ
Помощник режиссера — Лана ИВАНОВА

«Для меня «Укрощение строптивой» вовсе не комедия об «искусстве дрессуры». Пьеса начинается с пролога. Слай перемещается в другую реальность, даёт себя убедить, что он не Слай. Создаётся иллюзия нового мира. Тема соотношения реальности и театра, искусства мне представляется самой важной. Реальность — это не что иное как пространство для творчества, объективно её как бы и нет, какой мы её создаем, такую и имеем. Пьеса о креативности, о том, что любые отношения можно создать такими, какими хочется. Солнце хоть луной, хоть солнцем назови, оно не изменится. Иными словами важно не как, а что. Пьеса о том, что мечта, если она настоящая, способна стать реальностью. Вот и всё. Театр это ведь тоже мечта, как любое произведение искусства… «
Оскарас Коршуновас

Действующие лица и исполнители:
Лорд Семён СЫТНИК

Кристофер Слай, медник Валентин ЗАХАРОВ

Трактирщица Юлия МАРЧЕНКО

Паж Андрей МАТЮКОВ

Баптиста, богатый дворянин из Падуи, Первый егерь
Виктор СМИРНОВ

Винченцио, старый дворянин из Пизы Евгений КАПИТОНОВ

Люченцио, сын Винченцио, влюбленный в Бьянку Тихон ЖИЗНЕВСКИЙ

Петруччо, дворянин из Вероны, жених Катарины Дмитрий ЛЫСЕНКОВ

Гремио } женихи Бьянки
Гортензиo Игорь ВОЛКОВ
Виталий КОВАЛЕНКО

Транио } слуги Люченцио
Бьонделло Андрей ШИМКО
Степан БАЛАКШИН

Грумио } слуги Петруччо
Кертис Павел ЮРИНОВ
Сергей ЕЛИКОВ

Учитель, Второй егерь Владимир ЛИСЕЦКИЙ

Катарина } дочери Баптисты
Бьянка Александра БОЛЬШАКОВА
Мария ЛУГОВАЯ

Вдова Юлия МАРЧЕНКО

Портной, галантерейщик Владимир КОЛГАНОВ

Актеры, егеря, слуги — артисты театра
Премьера — 14 сентября 2010 года
Продолжительность спектакля 3 часа. Спектакль идет с одним антрактом

Рубрика: Новости | Оставьте комментарий!

Название и дата выхода нового альбома KYPCK

KYPCK выпустят свой новый альбом «Ниже» 9 февраля 2011 года на пока неопределенном лейбле. Трек-лист выглядит так:

1. Гифарус
2. После
3. Аллея Сталина
4. Чужой
5. Фелица
6. Разрыв
7. Бурлаки На Волге
8. Бардак
9. Товарищам
10. Вальс Смерти

Продолжительность альбома около часа.

Рубрика: Новости | Оставьте комментарий!

SAINT VITUS о смерти бывшего барабанщика

Легендарная дум-металлическая группа SAINT VITUS опубликовала следующее заявление:

«С сожалением сообщаем о тяжёлой утрате мира хэви-металла — ушёл из жизни бывший барабанщик SAINT VITUS Armando Acosta.

Последнее совместное выступление Armando и SAINT VITUS состоялось 29-го апреля 2009-го года в Штутгарте (Германия).

Armando в течение многих лет боролся с проблемами со здоровьем, но вернулся в VITUS для последних концертов — на Roadburn (фестиваль в Тильбурге, Голландия) в 2009-м году и выступил с группой сразу же после фестиваля на нескольких концертах в Европе.

Henry Vasquez заменил Armando Acosta’у в 2009-м году, дебютировав на сцене Hellfest’а (в Клиссоне, Франция).

Декабрьский тур этого года SAINT VITUS посвятят своему старому другу, Armando Acosta’е.

Покойся с миром, брат!»

Acosta умер в День Благодарения (25-го ноября) в возрасте 58-ми лет.

Рубрика: Новости | Оставьте комментарий!

Прошлое, настоящее и будущее TRIPTYKON

Бывший вокалист, гитарист и основной композитор HELLHAMMER/CELTIC FROST, а ныне фронтмен TRIPTYKON Tom Gabriel опубликовал следующее сообщение в своём официальном блоге:

«Я только что вернулся домой в Цюрих с важных встреч, на которые ездил вместе с гитаристом TRIPTYKON V. Santura’ой. Мы посетили офисы Century Media Records (лицензионный партнёр TRIPTYKON) и Twisted Talent Concerts (концертное агентство TRIPTYKON) в германском Дортмунде. Много времени было потрачено на критическую оценку деятельности за прошедшие несколько месяцев и обсуждение будущих планов и проектов TRIPTYKON. Я сел на поезд, идущий домой, как уже делал до этого, потому что это даёт мне много времени на то, чтобы подумать, почитать и послушать музыку.

Несмотря на намерение послушать более новые релизы в моём mp3-плеере, я в итоге не стал отклоняться от прослушивания второго, третьего и четвёртого альбомов DEEP PURPLE и EMERSON, LAKE & PALMER. Это музыка, которую я уже слышал, будучи подростком, задолго до того, когда даже отдалённо стал предполагать, что у меня когда-либо появится шанс стать музыкантом. Она не утратила свою глубину и волшебство для меня. Всё это послужило тому, что мой разум наполнился мыслями и образами.

Всё остальное в мире — TRIPTYKON, музыка, гастроли, и всё, что у тебя есть, — становится незначительным, когда тебе говорят, что Jorg Michael, давний друг, деловой партнёр в Twisted Talent Concerts и барабанщик STRATOVARIUS, ведёт борьбу с раком».

Рубрика: Новости | Оставьте комментарий!

Новое видео TANKARD

«Rules For Fools», новое видео TANKARD, доступно для просмотра ниже. Этот трек взят из альбома «Vol(l)ume 14», выход которого намечен на 17 декабря на AFM Records.

Рубрика: Новости | Оставьте комментарий!

Виктор ТРЕТЬЯКОВ, 12.12.2010 16:00:00, Бард Клуб «Альма-Матер»

Виктор Третьяков — это загадка! Всё, что про него известно (где родился, где учился, кем работал) не даст вам возможности понять, откуда в этом человеке столько всего непостижимо разного.
Внешне обычный человек, а по сути своей — инопланетянин.
«Он с другой Звезды прилетел, и других кровей, стало быть…» Может, он это сам про себя написал? Кто знает? Вообще, когда слушаешь его песни, погружаешься в совершенно невероятный, сказочный мир:
«…А по вечерам, как всегда, в спальне ледяного дворца, из кусочков хрупкого льда складываю слово «ЛЮБОВЬ».
И поёт он про нас с вами, или про себя — не важно. Почти в каждой песне вы найдёте что-то своё, подчас интимное и сокровенное. И поразитесь, откуда он всё про вас знает? И откуда он всё знает про жизнь?
«…вроде Небо одно, а разный сверху вид» — так мог написать только тот, кто видел всё сверху. И покажется, что знаком с этим человеком тысячу лет, и в то же время, не знаешь о нём ничего. Может быть, действительно, ходят по нашей земле люди, присланные к нам с других планет, чтобы помогать нам, чтобы учить нас, чтобы вдохновлять? Тогда, наверное, Третьяков — один из них. Скорее всего, он и сам об этом не догадывается. А может и знает: «…кто ж его поймёт?». Какие бы темы он в своих песнях не затрагивал, он обязательно вникнет «…до конца». Нарисует «картинку» так, что ловишь себя на том, что растворяешься в песне полностью. Как будто, ты сам становишься героем песни. И снова и снова переживаешь рассказанные им истории.
«Чашу выпив до дна самого, я все кисти свои выбросил, и придумал всю жизнь заново, и у неба тебя выпросил…».
При всей своей лиричности, серьёзности и глубокости, Третьяков — человек с очень тонким чувством юмора. После «Письма из детского дома» он споёт «Тюбик», а потом «Звонаря», а потом красивейшую «Зимнюю ночь», после чего вы услышите «Песню про Счастье», «Физику» и, наконец, ехидный романс «Как жаль…». Повторюсь, это загадка! Не может быть, чтобы это всё написал один и тот же человек. Получается, что может… Поэтому-то на концертах Третьякова и слёзы, и смех, и проникновенная тишина, и опять слёзы, и опять смех, и опять тишина. В его песнях много Бога, много Птиц и много Облаков, много Неба.
«Прилетай ко мне, вон на то седое облако…» — зовёт он слушателя, и ты веришь ему, и летишь за ним в его сказочный мир. И он обязательно поблагодарит тебя после концерта, за то, что ты был с ним рядом, с ним заодно.
«Ты такой же точно, как Бог, я сто раз тебе повторял…». И ты опять поверишь ему и тоже поблагодаришь, потому что обязательно унесёшь с собой после концерта всю ту ЛЮБОВЬ, из которой, наверное, и сделаны все его песни. Его тайна…

Рубрика: Новости | Оставьте комментарий!

Волки и овцы, 15.12.2010 19:00:00, Театр им. Армена Джигарханяна

Предвыборная комедия в 3-х действиях (3ч 15м)

Автор: А.Н. Островский
Режиссер-постановщик: Александр Вилькин
Артисты: Александр Вилькин, Ольга Широкова, Сергей Ковалев, Вадим Райкин, Людмила Кожевникова, Павел Архипов, Наталья Кабаева, Наталья Кабаева, Игорь Бровин, Мария Остапенко
и другие

Рецензия «Афиши»:
Комедия великого русского драматурга А.Н. Островского «Волки и овцы» – одна из вершин не только отечественной, но и мировой драматургии. Удивительно, что, написанная более ста тридцати лет назад, эта комедия воспринимается как хроника сегодняшних дней. Так и не построив социализм «с человеческим лицом», мы перешли к попытке построить неокапитализм. Погрузившись в материал этой пьесы, вы встретитесь и с коррупцией, и с криминалом, да и со всеми социальными пороками. А что может быть интереснее и забавнее, чем увидеть себя со стороны…

Рубрика: Новости | Оставьте комментарий!

AVANTASIA начала зимний тур

Лидер AVANTASIA Tobias Sammet опубликовал следующее сообщение:

«Итак, время пришло — мы вновь в дороге! Вчера тур стартовал в Швейцарии и это было чертовски здорово для всех нас, и, я уверен, и для всех наших поклонников!

Группа более собранная, нежели это было в прошлый раз, все отлично проводят время и общая обстановка на уровне. Это справедливо для всех нас и сразу же после шоу мы все пришли к единому мнению, что это прекрасное решение вновь всем вместе оказаться на одной сцене.

Перед концертом я немного нервничал, Michael сказал, что нервничать то должен он, но я думаю, что он счастлив, что в группе есть такой цыпленок как я. Как только я оказался на сцене и зажегся свет, адреналин быстро победил нервозность.

Трехчасовое шоу было определенным риском, смогли бы держать внимание столько? Ну… если быть честнее, оно шло около 2:45. По плану мои речи должны были бы быть длиннее, но у меня было чувство, что музыка будет лучшим оратором, так что время выступления несколько сократилось, и я думаю, что никто не заметил, что моих речей было немного.

Здорово видеть на сцене Kai’я и Michi вновь вместе, здорово вновь петь эти баллады вместе с Бобом, и, конечно же, чертовски круто исполнять эти дьявольские дуэты с Jorn’ом. Я так с нетерпением жду этого путешествия по миру с моими друзьями, следующие три недели будут изумительными для всех нас и очень надеюсь, что станут такими же и для всех вас.

Сегодня вечером в Pratteln второе шоу и еще осталось несколько билетиков в продаже… Я с нетерпением жду 8 часов! Увидимся где-то в турне!»

Сет-лист был следующий:

Twisted Mind
The Scarecrow
Promised Land
Serpents In Paradise
The Story Ain’t Over
Reach Out For The Light
The Tower
Death Is Just a Feeling
Lost In Space
In Quest For
Runaway Train
Dying for an Angel
Stargazers
Farewell
The Wicked Symphony
The Toy Master
Shelter From The Rain
Avantasia
Sign Of The Cross + The Seven Angels chorus

Рубрика: Новости | Оставьте комментарий!

Вадим и Валерий МИЩУКИ, 12.12.2010 20:00:00, Бард Клуб «Альма-Матер»

Вы попадаете на концерт бардов-классиков и профессиональных музыкантов одновременно. С одной стороны, Мищуки – это авторы-исполнители, которые давно стали мэтрами жанра. С другой – это барды, которые очень серьезно относятся к музыкальной составляющей своих песен. Именно поэтому они неповторимы и так любимы поклонниками их творчества.
Литературная основа творчества братьев Мищуков очень разнообразна. В концерте звучат их песни на стихи самых разных поэтов: Д.Самойлова, Ю.Левитанского, Б.Чичибабина, А.Межирова, И.Иртеньева, Д.Сухарева, Б.Кенжеева и других. Вы услышите также песни, написанные на стихи их близких друзей — Л.Сергеева и А.Морозова, а также на стихи одного из братьев, Валерия.
Они берут за душу в самом начале программы, им веришь, их понимаешь, их песни «проживаешь». Их музыка определяет их самобытность, непохожесть на других мастеров жанра. Дуэт постоянно экспериментирует в разных музыкальных направлениях, и Вы услышите это на концерте, пытаясь наиболее полно использовать возможности традиционную акустическую гитару, а также включает оригинальные аранжировки.
Песни Мищуков, написанные «для себя», становятся близкими и нужными людям совершенно незнакомым и разным.

Рубрика: Новости | Оставьте комментарий!

Видео с концерта ORPHANED LAND

Качественная съемка с выступления ORPHANED LAND 28 ноября в Zeche, Bochum, Germany, доступна ниже.

Рубрика: Новости | Оставьте комментарий!

Двойник, 21.12.2010 19:00:00, Александринский театр (г. Санкт-Петербург)

ДВОЙНИК

Петербургская поэма
Автор: Ф.М.Достоевский
Постановщик: Валерий Фокин
Переложение для театра Александра Завьялова и Валерия Фокина

Спектакль Валерия Фокина «Двойник» является первым в истории театра сценическим переложением петербургской поэмы Федора Михайловича Достоевского – самого загадочного и фантастического произведения писателя. Существовали радио и телевизионные версии, существует даже фильм Б. Бертолуччи, использующий сюжетную модель «Двойника», но переносящий действие в современность. Однако поэма Достоевского неотделима от самой атмосферы Петербурга, от его топографии, от его типических персонажей, переживающих свои внутренние драмы в метафорическом пространстве самого «умышленного города» в мире.

Действие «Двойника» разворачивается на набережных Фонтанки, у Измайловского, Семеновского и Аничкового мостов, в департаменте министерства внутренних дел, что рядом с нынешней площадью Ломоносова (у бывшего Чернышева моста), в трактире, расположенном в Апраксином переулке, в галерее Гостиного Двора, на Невском, в Шестилавочной улице (ныне улице Маяковского). Маршрут департаментского служащего господина Голядкина может вполне совпадать с нашими сегодняшними обыденными маршрутами, так же, как «Голядкины» могут сидеть во всех нас, снедаемых многочисленными непроизвольными комплексами, неоправданными притязаниями и обидами.

В Александринском театре у Достоевского были свои постоянные места, творчество корифеев прославленной сцены вдохновляло писателя, который и в молодые, и в зрелые годы часто бывал здесь. В Александринском театре с успехом шли спектакли по произведениям Достоевского. Здесь ставились «Игрок», «Идиот», «Дядюшкин сон»…

Для Валерия Фокина «Двойник» — вторая часть петербургской дилогии, которая открывается постановкой гоголевской «Шинели», осуществленной в конце 2004 года в московском театре «Современник» с Мариной Неёловой в главной роли.
«Двойник» — спектакль синтетический, где активно взаимодействуют драма, музыка, вокал, пластика. Творческим партнерами Валерия Фокина в его работе над петербургской поэмой стали: сценограф Александр Боровский, композитор Александр Бакши, хореограф Сергей Грицай. Музыкальным руководителем спектакля и ассистентом режиссёра является Иван Благодёр.

Действующие лица и исполнители:

Господин Голядкин, Яков Петрович,
титулярный советник Виталий КОВАЛЕНКО

Господин Голядкин-младший,
тоже Яков Петрович,
двойник господина Голядкина
Дмитрий ЛЫСЕНКОВ

Петрушка,камердинер господина Голядкина
Андрей МАТЮКОВ

Андрей Филиппович,
начальник отделения в том служебном месте,
в котором числится и господин Голядкин Аркадий ВОЛГИН

Антон Антонович Сеточкин, столоначальник
Владимир ЛИСЕЦКИЙ

Его превосходительство
Семён СЫТНИК

Клара Олсуфьевна,
дочь Олсуфия Ивановича
Елена ЗИМИНА
Юлия МАРЧЕНКО

Мать Клары Олсуфьевны Галина КАРЕЛИНА

Владимир Семёнович,
племянник Андрея Филипповича
Михаил ДОЛГИНИН

И другие

Спектакль идет без антракта.
Продолжительность спектакля 1 час 30 минут.
Премьера состоялась 25 февраля 2005 года.

Рубрика: Новости | Оставьте комментарий!

Александр ДОЛЬСКИЙ, 13.12.2010 20:00:00, Бард Клуб «Альма-Матер»

У Александра Дольского с раннего детства проявился музыкальный дар: он с ходу запоминал полюбившиеся мелодии, выучил наизусть почти весь репертуар Свердловского театра, где работали его родители, а в 10-летнем возрасте впервые вышел на профессиональную сцену — выступал в театре в составе хора мальчиков в операх «Пиковая дама» и «Кармен».
Вскоре у него возникло желание самому научиться играть на каком-нибудь музыкальном инструменте. Александр выбрал гитару. Александр экспериментировал на многих других инструментах: с 1-го курса Политехнического института играл в студенческом ансамбле на контрабасе, саксофоне, банджо, конферировал и даже писал тексты к модным тогда танцевальным мелодиям — року и твисту. Однако так и остался преданным рыцарем гитары.
Вскоре Дольский попал в руки известного на Урале гитариста и педагога Л.А. Воинова. Услышав игру начинающего музыканта, влюбленный в гитару Лев Алексеевич сам предложил с ним заниматься и несколько лет отдавал Дольскому не только время, но и душу. Он не щадил своего ученика, ставил перед ним сложные профессиональные задачи, заставлял играть классику: Э. Гранадоса, И. Альбениса, Э. Вилу-Лобоса, современных композиторов.
В театре А.И. Райкина Александр Дольский исполнял свои лирико-философские песни, выступал как актер. В 1979 году его избирают членом ленинградского отделения Союза литераторов (драматургов). C 1980 года он вновь переходит в новое качество, став, как принято говорить, «свободным художником». В том же году выходит его первая пластинка-гигант «Звезда на ладони».
С 1989 года начались активные поездки А.Дольского с творческими выступлениями по России, Германии, США, Израилю, Австралии, Чехословакии, Сербии, Франции, Голландии, Великобритании. Пластинки Александра Дольского, выпущенные миллионными тиражами, распроданы полностью, его концертов ожидают во всех концах бывшего Советского Союза, и они собирают даже тысячные аудитории. Многие его песни стали в полном смысле слова народными, семейными и передаются от родителей к детям. Его творчество изучается в школах и в гуманитарных вузах. Его философия стиха — прекраснейшая, глубокая и вселенская. Юмор стиха — яркий, сочный, без тени опошливания. Мелодии — хороши, голос — в полной гармонии с душой.
В творчестве Александра Дольского есть одна особенность, выгодно отличающая его от многих исполнителей, поющих под собственное сопровождение на гитаре (как любителей, так и профессионалов). Если у них гитара играет подчиненную роль и аккомпанемент не выходит из пределов пресловутой тональности ре-минор, то гитара Дольского — его равный партнер, и ей принадлежит половина успеха. Пальцы его в свое время были «изранены струнами» не зря. Он владеет инструментом виртуозно, любимая им гитара плачет и смеется, по его желанию может отозваться хрустальным звоном клавесина, рассыпаться трелью балалайки, простучать сухой дробью барабана. И он с полным основанием включает в свои программы музыкальные пьесы, демонстрируя игру мастерскую, изящную, темпераментную.
Особенно взыскательно относится Александр Дольский к выбору репертуара, меняет его в зависимости от состава зала, строго придерживается последовательности исполнения песен в своих сольных концертах. Его выступление превращается в театр одного актера, в своеобразный спектакль, где перед зрителями проходит целая галерея персонажей — от романтика, влюбленного в свой город, до озорного шутника.
Дольский поет песни политические и детские, песни, сочиненные на стихи английских, американских, французских авторов. Ряд вещей написан им в модных танцевальных ритмах, однако их содержание да и манера исполнения чаще всего окрашены нотками некоторой пародийности. Но главной в его творчестве остается тема лирическая.
При всей разноплановости творчества он как автор и исполнитель ни одну из тем не решает в лоб, биение его мысли спрятано в тончайшем кружеве подтекста, оно всегда подкреплено чувством. И хотя в одной из своих песен он утвер

Рубрика: Новости | Оставьте комментарий!

Чайка, 22.12.2010 19:00:00, Александринский театр (г. Санкт-Петербург)

Выдающийся польский режиссер, много лет работающий в Старом театре Кракова, признанный мэтр европейской сцены Кристиан Люпа впервые ставит спектакль в России. Его «русский дебют» — легендарная чеховская «Чайка», премьерой которой Александринский театр открыл свой 252-ой сезон и одновременно — Второй Международный театральный фестиваль «Александринский». В том, что Кристиан Люпа рискнул ставить «Чайку» в ее «родовом гнезде» — в Александринском театре, со сцены которого, потерпев сокрушительный провал, начала она свой бессмертный полет, — чувствуется некий вызов. Вызов не только тому первому неудачному представлению 1896 года, но и всей истории последующих постановок. Для своего спектакля Люпа выбрал не канонический мхатовский вариант пьесы, публикуемый во всех собраниях сочинений, а тот ранний вариант, который был игран только в Александринке, сохранившийся по режиссерскому экземпляру 1896 года в Санкт-Петербургской государственной Театральной библиотеке. Да и этот текст значительно сократил, оставляя открытым финал. Что, безусловно, вызовет множество споров и критических замечаний в адрес постановщика. Но так ли уж это важно для живого театрального процесса? Да и боялся ли когда-нибудь Люпа досужих упрёков и пересудов, воплощая свои театральные фантазии в многочасовых спектаклях-путешествиях, наполненных философской и экзистенциальной рефлексией? Польский режиссер, гражданин мира, человек культуры, странствующий философ и комедиант, в современном прагматичном мире он остается последним рыцарем Театра, который воспринимается им как некий путь в Неведомое. Люпа создает сценическую адаптацию пьесы, трактуя сюжет «Чайки» как некий общехудожественный миф о творчестве, об отношениях художника с жизнью.

Рубрика: Новости | Оставьте комментарий!

Ревизор, 25.12.2010 19:00:00, Александринский театр (г. Санкт-Петербург)

Комедия с одним антрактом

На основе сценической версии Вс. Мейерхольда и М. Коренева (ГОСТИМ, 1926 год)
Автор(ы): Н. В. Гоголь
Постановщик: Валерий ФОКИН

Валерий Фокин, который по праву считается одним из лучших знатоков творчества Н.В.Гоголя, обращается к «Ревизору» уже в третий раз. Однако его «александринский» проект – особый. Именно на этой сцене бессмертная гоголевская комедия была впервые представлена 19 апреля 1836 года, а сам Н.В.Гоголь принимал активное участие в подготовке того легендарного спектакля. Нынешняя постановка — десятая александринская версия «Ревизора». И здесь закономерно обретают власть три архетипа. Во-первых, образы давней исторической премьеры, во-вторых, реминисценции из гениального спектакля Всеволода Мейерхольда, поставленного в ГОСТИМЕ в 1926 году и, конечно же, отражения самого Петербурга — не только того, гоголевского, но и сегодняшнего открывающегося нам и своим величием, и своими саркастическими гримасами. Рождение абсурда из духа обыкновенной жизни — вот подвох, подстерегающий сегодня многих, возомнивших, будто порок и безнаказанность могут править миром. В этом смысле гениальная комедия Н.В. Гоголя может восприниматься как «государственная» пьеса.

Спектакль — лауреат Государственной премии Российской Федерации,
Национальной театральной премии «ЗОЛОТАЯ МАСКА» и
Высшей театральной премии Санкт-Петербурга «ЗОЛОТОЙ СОФИТ»

Сценограф и художник по костюмам — Александр Боровский
Композитор — Леонид Десятников
Музыкальный руководитель — Иван Благодёр
Хореограф — Сергей Грицай
Ассистент режиссера — Марина Гаврилова
Помощник режиссера — Людмила Филиппова
В спектакле принимает участие вокальная группа «Ю»

Действующие лица и исполнители:
Хлестаков — Виталий Коваленко, Дмитрий Лысенков
Городничий — Сергей Паршин
Ляпкин-Тяпкин — Виктор Смирнов
Земляника — Николай Мартон
Почтмейстер — Михаил Долгинин , Дмитрий Лысенков
Хлопов — Игорь Волков
Гибнер — Павел Юринов , Андрей Матюков
Коробкин — Алексей Зубковский
Растаковский — Евгений Капитонов
Мацапур — Вадим Никитин
Люлюков — Валентин Захаров
Бобчинский — Владимир Миронов, Владимир Колганов
Добчинский — Владимир Лисецкий
Свистунов — Александр Анисимов
Пуговицын — Владислав Рындин
Уховертов — Сергей Еликов
Осип — Александр Кудренко, Павел Юринов
Анна Андреевна — Светлана Смирнова
Марья Антоновна — Елена Зимина, Янина Лакоба
Ляпкина-Тяпкина, жена — Кира Крейлис-Петрова, Елена Липец
Земляника, жена — Светлана Шейченко
Хлопова, жена — Тамара Колесникова
Растаковская, жена — Марина Гаврилова
Мацапур, жена — Елена Гладкова
Мацапур, дочка — Юлия Марченко, Юлия Соколова
Трактирный слуга — Валентин Захаров
Мишка — Иван Паршин
Авдотья — Юлия Марченко, Юлия Соколова
Жандарм — Владислав Рындин
Баянист — Игорь Мамай

Спектакль идет с одним антрактом.
Продолжительность спектакля — 2 часа 30 минут.

Рубрика: Новости | Оставьте комментарий!

Стиляги Band, 02.01.2011 20:00:00, Клуб Союз Композиторов

Анастезия (вокал), Депеш (вокал), Куди (ударные), Чир (гитара, вокал), Князь (клавишные, аккордеон), Фил (саксофон) ,Билли (бас)
«Стиляги Band» — оригинальный музыкальный коллектив, «Стиляги Band», визуально и музыкально достоверно, передающий эпоху 50-х годов СССР. Репертуар коллектива основан на песнях из кинофильма Стиляги, и украшен стилизованными американскими и советскими шлягерами. Яркие характеры, умение коллективом подать музыкальный материал , воссоздают афтмосферу сказочного оазиса свободы в СССР. Ты любишь буги-вуги? Мы играем буги-вуги лучше всех!

Рубрика: Новости | Оставьте комментарий!

Markscheider Kunst, 10.12.2010 22:00:00, Клуб Tabula Rasa

Регулярная концертная деятельность началась в 1995 г. с тура по Германии, стартовавшего в Гамбурге на фестивале «Wutzsrock». Сейчас группа постоянно приглашается на гастроли по Скандинавии, Дании, Швейцарии, Германии, Австии, Польше, странам Балтии, Америке, а также постоянно с успехом выступает в России и странах СНГ.

Среди наиболее ярких выступлений группы можно отметить совместные концерты с такими звездами как:

The Skatalites (Турку, Хельсинки, Санкт-Петербург, Москва);

Manu Chao (Петербург);

Marc Ribot y Los Cubanos Postizos (Санкт-Петербург);

Tony Allen (Москва);

Baobab Orchestra (Москва);

Septeto Nacional de Cuba (Иматра, Каустинен (Финляндия))

Группа постоянно приглашается на различные фестивали, проходящие как в России, так и в Европе. Самые значительные из них:

· Faces, Down by the laituri, Funki Elefants, Ilosaarirock, Imatra Big Band fest (Финляндия);

· Wutzsrock, Mayfest, Skif, Bremenalle, Kloster Spektakel, Womix (Германия);

· Regalowisko (Польша), World music Fest (Рига)

· Sziget fest. (Венгрия)

Также группа сотрудничает со многими коллективами и музыкантами в России (Аквариум, Аукцион, Пятница, 2Самолета, Текила Джаз, Оптимистика орк., Забавы Простолюдины, Пепси, Бабслей, Спитфайер, Спорт и т. д.).

Рубрика: Новости | Оставьте комментарий!

BRING ME THE HORIZON на YAHOO! MUSIC

BRING ME THE HORIZON посетили студию Yahoo! Music’s в Santa Monica, California, где отыграли несколько своих песен — видео доступно ниже.

Рубрика: Новости | Оставьте комментарий!

Гитарист IRON MAIDEN работает с вокалистом INXS

J.D. Fortune, канадский вокалист австралийской группы INXS в недавнем интервью QMI Agency сказал, что он пишет песни вместе с гитаристом IRON MAIDEN Adrian’ом Smith’ом и одна из песен уже отобрана Jerry Bruckheimer’ом для нового фильма.

Рубрика: Новости | Оставьте комментарий!

Живой труп, 24.12.2010 19:00:00, Александринский театр (г. Санкт-Петербург)

Новый спектакль Валерия Фокина по пьесе Льва Толстого «Живой труп» продолжает линию остросовременных размышлений режиссера о трагических отношениях человека и жестокой бездуховной реальности, побуждающей героя к уходу от мира. Рассуждая о «Живом трупе», Фокин подчеркивает: «Для меня основная тема пьесы — тема ухода. Сегодня это особенно современно. В нашей перепутанной, перемешанной жизни, где всему есть место, проблема осознанного, сознательного выпадения из этого замкнутого круга особенно актуальна. Встречаются сегодня люди совершенно благополучные, которые, однако, уходят от жизненного комфорта именно потому, что не принимают лживого устройства общества в целом. Меня интересует такой Федя Протасов, который принимает решение не в состоянии очередного запоя, не в угаре, и не ради романтического драйва в цыганской среде, а в процессе долгих раздумий, решая внутреннюю душевную проблему. Мне кажется, в этой пьесе Толстой наиболее близок Достоевскому с его попыткой заглянуть вглубь героя, понять, чем он на самом деле живет. А, кроме того, возможно, что в «Живом трупе» Толстой режиссировал свой собственный уход. Он много думал о том, как уйти от этого мира и обрести другой, мир той свободы, которая не регулируется лживыми законами».

Закономерно, что Валерий Фокин обращается к вариантам ранней редакции, по сути незавершенной пьесы, где нет места некоторым привычным мотивам и образам, связанным с традиционным представлением о «Живом трупе». К такому подходу побуждает и сам стиль драмы, основанной на криминально-детективном сюжете, почерпнутом автором из судебной хроники XIX века.

Спектакль Валерия Фокина – это третья по счету постановка «Живого трупа» на сцене Александринского театра. Эту пьесу ставили здесь Вс. Мейерхольд и А.Л.Загаров (1911, возобновление Н.Н.Арбатова, 1921) и В.П. Кожич и А.Н.Даусон (1950). В главной роли Феди Протасова выступали такие выдающиеся артисты, как Роман Аполлонский, Павел Самойлов, Илларион Певцов и Николай Симонов.

Рубрика: Новости | Оставьте комментарий!

Регистрация
Войти


Копирайт © 2007-2012 Slamfest
Все торговые марки и копирайты на этой странице являются собственностью соответствующих хозяев.