Новости | Slamfest - Part 739 
Главноя Наши концерты Афиша Группы Фото/Видео Флрум Ссылки/Контакты


6 февраля, Табула Раса 7000$, Бритва Оккама, Radio Cambodia, Dementia, Chaos of the heart
350/400 р.


  • Рок Арсенал(курская)
  • Зиг заг(киевская)
  • Касса клуба Plan B(новослободская)
  • Тату 3000(вднх)
  • в Тату3000 (м.ВДНХ, м.Сокольники)
  • рок-магазине Хобгоблин (м.Сухаревская)

  • Контекстная реклама

Архив ‘Новости’

Дом Бернарды Альбы, 17.11.2010 19:00:00, Театр Музыки и драмы п/р Стаса Намина(Зеленый театр)

Федерико Гарсиа Лорка
«Дом Бернарды Альбы»
Драма в 2-х действиях

Одну из лучших пьес мирового репертуара ее автор, великий поэт и драматург Гарсиа Лорка предварил словами о том, что в ее основу «положены действительные события, которые он стремился воспроизвести с документальной, фотографической точностью».

«Дом Бернарды Альбы» — один из немногих образцов сугубо женского представления в мировой драматургии. В драме — десять женских ролей. На сцене — мрачные стены дома зажиточной селянки Бернарды Альбы, недавно овдовевшей. В этой аскетичной, почти монастырской обстановке и проходит жизнь Бернарды, пяти ее незамужних дочерей, полубезумной матери и двух служанок. Редкие визиты соседки вызывают лишь приступы злобы. В пьесе нет мужских ролей, но мужчины постоянно присутствуют в разговорах героинь. Именно они являются причиной этой яростной борьбы, доходящей порой до сумасшествия.

Бернарда — человек авторитарный и помешанный на принципе «а что люди скажут». Она сама безжалостно обрекает дочерей на монашеское существование. Пусть умрут старыми девами, коль нет для них в селении достойных женихов! Она велит им восемь лет носить траур, не выходить на улицу и не помышлять о замужестве. Запрет не касается только самой старшей и самой богатой — 39-летней Ангустиас, к которой сватается первый парень на деревне, красавчик Пепе Римлянин. Это превращает вялотекущее существование сестер в кромешный ад. Атмосфера накаляется до предела соперничеством и враждой героинь. Несмотря на внешнее помешательство, 80-летняя бабушка — самая нормальная в этом семейном террариуме. Ее исполненный отчаяния крик — хочу замуж! — озвучивает тайные желания всех в доме Бернарды. Женщины без мужчин — это разрушительная сила, мощнее кровного родства. Вызов судьбе осмеливается бросить только самая младшая, двадцатилетняя Адела, но это оборачивается настоящей трагедией для всей семьи.

Действие, как сжатая пружина, держит зрителя в постоянном напряжении. Это сильное внутреннее напряжение спектакля усугубляется черно-белым цветовым решением. На фоне черных траурных платьев и белых кружевных ночных рубашек любое яркое пятно кажется инородным. Но героинь не разделишь на черных и белых. Здесь у каждого своя правда, как и в реальной жизни.

Идеально соответствует духу пьесы Лорки музыкальное оформление спектакля. Музыка фламенко вносит свою мощную тему в этот клубок страстей, ненависти и любви.

Продолжительность: 2 часа 10 минут

Режиссер: Нана Квасхвадзе

Перевод: Н. Наумов

Музыка: Стас Намин

В спектакле использована оригинальная музыка Ф. Г. Лорки, а также произведения Джесси Кука и Пако де Лусия

Художник: Юрий Гегешидзе

Действующие лица и исполнители:
Бернарда — Светлана Коваленко
Мария Хосефа, мать Бернарды — Юлия Григорьева
Ангустиас, дочь Бернарды — Нина Райкина
Магдалена, дочь Бернарды — Людмила Задонская
Амелия, дочь Бернарды — Елена Левченко
Мартирио, дочь Бернарды — Яна Куц, Екатерина Долински
Адела, дочь Бернарды — Екатерина Долински
Понсия, служанка Бернарды — Лидия Леликова
Служанка — Александра Верхошанская, Юлия Забелло
Пруденсия, соседка Бернарды — Вера Зудина, Елена Левченко

Рубрика: Новости | Оставьте комментарий!

Ансамбль духовной музыки «Благовест» Г.Ф.Гендель. Оратория «Мессия», 30.10.2010 13:00:00, Московский Международный Дом Музыки — Камерный зал

Новый цикл концертов ансамбля духовной музыки «Благовест» представляет крупнейшие произведения мировой духовной музыки. По уже сложившейся традиции их исполнение сопровождается подробным комментарием ведущего – композитора Антона Вискова, чтением избранных фрагментов из Библии и рассказом об их воплощении в музыке.

Оратория «Мессия» Генделя – самое знаменитое сочинение композитора и одно из наиболее значительных произведений западноевропейского хорового искусства. Она повествует о Мессии – помазаннике Божьем Иисусе Христе, ниспосланном на землю Спасителе. Текст оратории взят из общепринятой в то время для англиканцев Библии короля Якова (любопытно, что либреттист Чарльз Дженненс поначалу задумывал произведение в оперном жанре). Сам автор был очень доволен своим детищем: во время работы его настолько очаровывали красота и величие музыки, выходящей из-под его пера, что он не мог сдерживать слезы. Оратория предназначалась для исполнения на Пасху, но после смерти Генделя стало традиционным исполнять «Мессию» в период рождественского поста. Позже оратория «Мессия» стала и в концертной практике одним из наиболее популярных сочинений в своем жанре.

Участники:

БЛАГОВЕСТ, московский ансамбль духовной музыки
Галина Кольцова — художественный руководитель
Камерный оркестр Московского театрально-концертного центра Павла Слободкина
Константин Орбелян — художественный руководитель

Рубрика: Новости | Оставьте комментарий!

CHILDREN OF BODOM сняли видео на «Was It Worth It?»

Финская группа CHILDREN OF BODOM недавно завершила съемки видео на песню «Was It Worth It?», которая взята с нового альбома коллектива. Режиссером был Dale «Rage» Resteghini, снявший с 2003 года более 550 видео для таких артистов, как MUDVAYNE, HATEBREED, ANTHRAX и SHADOWS FALL. Rage также работал с топовыми хип-хоп исполнителями: Lil Wayne, Diddy, Snoop Dog и Ice Cube.

Рубрика: Новости | Оставьте комментарий!

По щучьему велению… Е. Войцеховская, 13.11.2010 12:00:00, Драматический театр «Вернадского, 13»

Музыкальная сказка для старых и малых
(для детей от 3 лет)

«Эй, господа почтенные и полупочтенные и прочий народ!
К нам в балаган заходите на чудес всяких-разных поглядите!

А вот и лентяй Емеля – на печи лежит которую неделю.
Лежать бы ему там и подолее, да случилась с Емелей одна история.
А кто хочет ее узнать, тому надобно не спать, не зевать,
А все сидеть, как следует глядеть. А мы начинаем!»

Спектакль, поставленный в традициях русской скоморошины, где все чудеса происходят прямо на глазах у зрителей благодаря неистощимой фантазии, яркой игре актеров и великолепной музыке.

Действующие лица и исполнители:
Емеля – Виктор Кузин
Щука – Евгения Войцеховская
Царевна – Татьяна Кузнецова
Средний брат, Царь – Александр Юшин
Старший брат, Воевода – Артем Акатов
Соседка – Надежда Карпухина
Скоморохи, Няньки, Доктора, Слуги, Заморские плясуны – Все те же лица

Режиссер-постановщик – Елена Громова
Композитор – Варвара Калганова
Хореограф – Тамила Булгакова
Художник-постановщик –Елена Громова
Художник-декоратор – Илья Жильцов
Звук – Елена Громова

Цены на билеты: от 150 до 600 руб.
Продолжительность спектакля 1 час 15 мин.
Спектакль идет с 1 антрактом.

Рубрика: Новости | Оставьте комментарий!

Невеста для банкира, 04.11.2010 19:00:00, Театр «Содружество актеров Таганки»

Режиссер: Александр Васютинский
Автор: Ганна Слуцки
В ролях: Наталья Крачковская, Александр Носик, Андрей Кайков, Алена Хованская и другие.

И на что только не пойдет мать, когда перед ней стоит одна из важнейших жизненных проблем — женитьба единственного сына!
Задача осложняется еще и тем, что любимый сыночек — преуспевающий бизнесмен. Как найти женщину, которая не промотает сынулькины капиталы, не пустит его по миру, умея, как минимум, приготовить шесть блюд из одной курицы? Предприимчивая мамуля открывает брачное агентство…

Продолжительность спектакля — один час 30 минут без антракта

Рубрика: Новости | Оставьте комментарий!

Новое видео METAL SAFARI

«How To Die», новое видео японской экстрим-металл группы METAL SAFARI, доступно для просмотра ниже. Этот трек взят с недавно выпущенного на Spiritual Beast Records альбома «Prisoner».

Рубрика: Новости | Оставьте комментарий!

Гитарист SLOWMOTION APOCALYPSE успешно прооперирован

Гитарист Nicolas Milanese из итальянской группы SLOWMOTION APOCALYPSE, семь месяцев назад госпитализированный с острым случаем лейкемии, получил костный мозг для трансплантации и сейчас отправлен домой для дальнейших процедур по восстановлению здоровья. Он также пообещал постепенно возобновлять игру на музыкальных инструментах.

Nicolas: «Я хочу поблагодарить мою семью, друзей и мою девушку, Ena, за то, что все они были рядом со мной в этот сложный период. Также большое спасибо всем группам, друзьям и фанатам, кто выразил поддержку и внимание».

Рубрика: Новости | Оставьте комментарий!

Юрий Медяник, Олег Киреев в проекте «Emotion Music», 03.11.2010 19:00:00, Московский Международный Дом Музыки — Камерный зал

В первом отделении концерта Emotion Music, названного так отнюдь не случайно, в интереснейших вариациях и аранжировках будет звучать, возможно, самая эмоциональная музыка на свете – танго. Еще Хорхе Луис Борхес сказал: «Танго – прямое выражение того, что поэты пытаются, но не могут выразить словами: борьба может быть наслаждением и праздником». Лучшие образцы музыки танго, бесспорно, принадлежат перу гения аргентинского танго маэстро Астору Пьяццолле. Его сочинения играли Мстислав Ростропович и Исаак Стерн. Выразительные мелодии, острые танцевальные ритмы, колоритное звучание бандонеона делают его стиль неповторимым и узнаваемым. Он дал танцу новый облик, обогатив его элементами джаза и классической музыки. Благодаря Пьяццолле танго перестало быть просто «музыкой для ног», превратившись в глубокое содержательное искусство, в tango nuevo – новое танго. Лучшие произведения маэстро непременно прозвучат в первом отделении концерта Emotion Music.

Второе отделение концерта, соединив в себе сразу несколько музыкальных направлений, предоставит слушателям прекрасную возможность насладиться импровизационной музыкой с богатой палитрой эмоциональных оттенков. Будут исполнены авторские аранжировки произведений разных музыкальных жанров – джаза, классики, музыки из кинофильмов.

Участники:

Юрий Медяник — бандонеон
Олег Киреев — саксофон
Басиния Шульман — фортепиано
Дмитрий Илугдин — клавишные

Продолжительность: 2 отд. 45+45

Рубрика: Новости | Оставьте комментарий!

Вышел календарь ‘Hottest Chicks In Metal’ 2011

Журнал Revolver выпустил новый календарь ‘Hottest Chicks In Metal’ 2011. 12 месяцев вы разделите с самыми плохими девочками в индустрии, среди которых Liv Jagrell из SISTER SIN , Maria Brink из IN THIS MOMENT, Alexia и Anissa Rodriguez из EYES SET TO KILL и многие другие. В календаре также отмечены день рождения рокеров, факты и события из мира металла, произошедшие в тот или иной год, а также другие убойные пикантные новости.

Стоимость календаря $19.95, оформить заказ можно здесь.

Рубрика: Новости | Оставьте комментарий!

EPICA о своем визите в Россию

Вокалистка голландской группы EPICA Simone Simons опубликовала видео-ролик о первом визите коллектива в Россию.

Рубрика: Новости | Оставьте комментарий!

Стеклянный зверинец. Т. Уильямс, 19.11.2010 19:00:00, Драматический театр «Вернадского, 13»

Драма
(от 12 лет)

«Cri de Coeur» («Крик души»)
Холодный, ломкий материал… Здесь нет ни крови, ни обнаженных тел, ни экстравагантных «новшеств». На сцене – бесцветные осколки, по которым перемещаются персонажи. Возникает эмоция, и осколки начинают преломлять свет, окрашиваясь яркими, но ненатуральными красками.
Герои этой странной драмы, органично вписанный в ломанную сценографию пространства, могут жить только в мире иллюзий, мечтаний. От реальной драмы, драмы в которую превращена их жизнь, они бегут как от чумы. У Уильямса особая поэтическая сфера – страдания тех, кто слишком мягок и чувствителен, чтобы выжить в нашем грубом и бесчувственном обществе. Его герои: мать, сын и дочь спасаются бегством от реалий – Аманда (мать) утешается воспоминаниями юности, Том (сын) – погружается в бесконечные поиски романтики, Лаура (дочь) – в построения из стеклянных фигурок. Все это смех сквозь слезы.
«Лаура не инвалид!» – кричит Аманда, пытаясь отогнать эту леденяще-правдивую мысль.
«Вставай с улыбкой!» – будит она по утрам своих взрослых детей, пытаясь удержать их своим истерическим оптимизмом… В действительности она сама балансирует на той грани, за которой – безумие.
Она не удержится. Не удержится и Лаура, все сильнее погружаясь в прогрессирующий аутизм – застынет, как стеклянная фигурка. И Том, прообраз самого Теннесси Уильямса, не удержится, уйдет, сбежит из этого дома, чтобы потом постоянно мысленно возвращаться туда и мучаться вопросом – а мог ли он поступить иначе?
«Люди жалеют и любят друг друга больше, чем смеют себе признаться в этом», – пишет Т.Уильямс, – «страх и стремление уйти от всего неприятного – вот два хищных зверька, что кусают друг друга за хвост в бешено вращающейся железной клетке нашего издерганного мира. Они не дают нам проявлять излишнюю чувствительность. Время мчится нам навстречу с набором разнообразных наркотиков, средств забвения, – оно готовится проделать над нами неизбежную роковую манипуляцию…
Мы так успешно скрываем от самих себя подлинную силу своих чувств, свою ранимость, что можем позволить себе роскошь быть зрителями. Сердца наши сжимаются от понимания и жалости; полутемную раковину зала, где собрались мы, безымянные, не известные друг другу, затопляют почти ощутимые волны тепла, ничем не сдерживаемого человеческого сочувствия, которое мы, перестав стесняться, наконец-то позволяем себе проявить…»

Действующие лица и исполнители:
Том Уингфилд – Александр Юшин
Аманда Уингфилд – Юлия Степанова
Лаура Уингфилд – Надежда Карпухина
Джим О’Коннор – Виктор Кузин
Персонаж не придуманный автором – Владимир Разманов

Режиссер – Елена Громова
Художник-постановщик – Андрей Тимошенко
Художник по костюмам – Любовь Яковишина
Хореография – Тамила Булгакова, Михаил Похваленный
Свет – Елена Громова
Звук – Татьяна Кузнецова

Цены на билеты: от 150 до 600 руб.
Продолжительность спектакля — 2 часа
Спектакль идет с 1 антрактом

Рубрика: Новости | Оставьте комментарий!

Из THE SWORD ушёл барабанщик

Вслед за отменой европейского тура американская группа THE SWORD отменила запланированные концерты в США. Это связано с уходом из группы барабанщика Trivett’а Wingo. Стороны разошлись по-хорошему, Trivett и оставшиеся участники группы желают друг другу удачи в будущем. THE SWORD уже усиленно работают над тем, чтобы заново спланировать даты выступлений в Европе и США.

Комментарии Trivett’а: «С глубоким сожалением сообщаю о своём уходе из THE SWORD.

После почти семи лет и одних из самых потрясающих приключений в жизни я дошёл до такой точки, когда физически и морально не могу продолжать участвовать в THE SWORD. Если бы я мог продолжать, то сделал бы это, так как люблю музыку и JD, Bryan’а и Kyle’а — людей, которых очень уважаю, но я достиг момента, когда просто не могу заниматься этим больше.

Хотел бы поблагодарить чудесных людей, которые подарили мне этот опыт: фэнов, людей, с которыми работал, и все группы и музыкантов, повлиявших на меня за эти годы. Благодарю вас и прошу прощения за разочарование, которое может появиться у каждого, не только у THE SWORD».

Оставшиеся участники THE SWORD опубликовали следующее заявление:

«Желаем Trivett’у всего хорошего и, скрепя сердце, прощаемся с ним. Он феноменальный музыкант, который был неотъемлемой частью успеха этой группы. Он помог заложить основы, которые мы продолжим развивать. Мы бы не стали теми, кем являемся, без него. Мы хотели бы, чтобы он продолжил это приключение с нами, но понимаем, что туровая жизнь музыканта не каждому подходит. Это была адская поездка, и нам грустно оттого, что эта часть путешествия закончена. Шоу должно продолжаться, и мы вернёмся так скоро, насколько это возможно».

Рубрика: Новости | Оставьте комментарий!

Золушка. Е. Шварц, 06.11.2010 16:00:00, Драматический театр «Вернадского, 13»

Для детей от 5 лет.

Спектакль по сценарию Шварца к одноименному кинофильму.

Каждому из нас с детства знакома эта сказка – о девочке замарашке, которая стала принцессой в награду за свое терпение, трудолюбие и кротость.

Эту историю век от века на разные лады рассказывали бродячие актеры, этот сюжет лег в основу знаменитой сказки Шарля Перро, которую, уже в наше время, пересказал замечательный сказочник Евгений Шварц.

И, хотя, автор относится к своим героям иронично: король то и дело по каждому пустяку отказывается т престола и тут же снова водворяет корону на свою голову, лесничий до смерти боится своей жены – у нее такой ядовитый характер, а Золушка говорит, что очень вредно не ездить на бал, когда ты этого заслуживаешь, и мечтает о том, чтобы люди узнали, что она за существо – эта история не обманывает ожиданий. В ней все на своих местах. Ведь скромная замарашка с «золотым сердечком», как никто, заслужила счастье.

Сценарий «Золушки» был написан Шварцем специально для одноименного кинофильма, вышедшего на экраны в 1947 году в послевоенном Ленинграде. «Золушка» явилась к зрителям как долгожданный, заслуженный и с благодарностью приняты подарок. Таким подарком она воспринималась через годы. Такой остается и по сей день.

Рубрика: Новости | Оставьте комментарий!

Балаганчик, 11.11.2010 19:00:00, Театр Музыки и драмы п/р Стаса Намина(Зеленый театр)

музыкально-драматический спектакль

Лирическая драма «Балаганчик» стала важной вехой в творчестве Александра Блока. Она была написана в 1906г. и посвящена Всеволоду Мейерхольду, который явился ее первым постановщиком. Этот спектакль стал крупным событием в истории русского театра. С неслыханной смелостью Блок разрушал старый театр и творил новый. «Истинным магом театральности» назвал его Мейерхольд.

Театр Стаса Намина давно мечтал обратиться к драматургии Блока, и, наконец, этот замысел осуществился. Инсценировку на основе пьес «Балаганчик» и «Незнакомка» разработал известный кинорежиссер Сергей Соловьев. По словам Блока, эти пьесы объединены единством замысла: и неудачник Пьеро в «Балаганчике», и Поэт, прозевавший свою высокую мечту в «Незнакомке» — «все это как бы разные стороны души одного человека». В пьесах нашла отражение вся острая проблематика искусства переходного времени, в котором сосуществовали глубокая связь с традициями и смелое их отрицание, болезненная рефлексия и возвышенная романтика, жажда красоты и гармонии и острый гротеск. Все смешалось в «Балаганчике» — разрушительная ирония и щемящая грусть, тонкая лирика и площадная буффонада. Основная коллизия спектакля строится на столкновении подлинного и ненастоящего, жизни и игры, реального и мистификации, картонной маскарадности персонажей и человеческой тоски по возвышенному. При всей комедийности ситуаций «Балаганчик» насыщен глубокими общечеловеческими проблемами. По словам Блока, в пьесе нашли исход издавна преследовавшие его «приступы отчаяния и иронии».

Из «Незнакомки» взята тема упавшей с неба звезды, которая превратилась в прекрасную женщину. В конце действия она оказывается опять на небе, побывав перед этим на городской улице, в светском салоне. Она встречается с Поэтом, но он ее не узнает. Фантастический сюжет кончается ничем. Все остается на своих местах, — может быть — и не было ничего? Поэт остался в гостиной, звезда на небе. Может быть, все это только привиделось Поэту?

Важнейшей составляющей спектакля является музыка Никиты Богословского в обработке одного из лучших аранжировщиков Москвы Сергея Гаврилова. Богословский написал эту музыку в 70-е годы именно к этим пьесам Блока. «За последние годы, на старости лет я стал придумывать новые жанры, которых вообще никогда не было в мировой музыке, — рассказывал композитор в одном из интервью. — Началось все с того, что я сочинил две оперы без пения. У Блока есть две пьесы — «Балаганчик» и «Незнакомка»… Я как-то сразу почувствовал в них внутреннюю музыку.» Спектакль театра Стаса Намина — первое обращение к музыкальному наследию композитора после его смерти.

Спектакль будет интересен как знатокам творчества Блока, так и просто любителям поэзии, искушенным театралам и молодым людям, интересующимся историей нашей культуры.

Рубрика: Новости | Оставьте комментарий!

INEVITABLE END завершили работу над альбомом

Шведская группа INEVITABLE END завершила работу над вторым альбомом, «The Oculus», выход которого намечен на начало 2011 года на Relapse Records. Он был записан в студии HoBoRec с подюсером Ulf’ом Blomberg’ом. В него войдут такие треки как «Tell Us, Parasites», «Dogmaties Paralies», «While Surpassing Ether», «Chamber of Apathy» и «Cadaver Inc.»

Вокалист группы, Andreas Gerden: «Было здорово работать над новым материалом, и мы очень довольны звучанием, которое сделал Ulf. Оно массивное и, может, более плотное, чем на нашем дебюте. Мы также позволили себе немного поэкспериментировать и привнесли в наше звучание новые элементы от пост-металла до дума и грайндкора, а также добавили новых, захватывающих инструментов».

Рубрика: Новости | Оставьте комментарий!

Фронтман AS I LAY DYING открыл свою линию одежды

Tim Lambesis, вокалист группы AS I LAY DYING, открыл собственную линию одежды Modern Rebellion. Компания уже запустила собственный веб-сайт и магазин по продаже мерчендайза через 3rd Degree Merch.

Целью Modern Rebellion является распространение положительной идеи благотворительности и предложении становления собственных интересов ниже интересов других. Для этого Modern Rebellion будет отдавать всю прибыль некоммерческой организации Trees Of Glory, которая занимается распространением чистой воды детям Эфиопии.

«Когда мы росли, бунт был возможностью сопротивления против того, что мы думали, было бессмысленными и репрессивными правилами» — говорит Lambesis. «Однако времена меняются. Сегодня мы часто поддаемся такой популярной мысли, что наше наилучшее существование может быть тогда, когда мы служим сами себе. Настоящей формой бунтарства — это отказаться от такого мышления и жить ради чего-то еще. Вот почему я сотрудничаю и отрываю Modern Rebellion. Вот почему весь доход пойдет на поддержку детских домов, которые я посещал лично и может помочь людям гораздо более достойным, чем я. Кроме того, я думаю, что одежда и дизайн сами по себе созданы в таком стиле, который представляет мой собственный вкус».

Купить мерчандайз и узнать больше о Trees Of Glory можно на ModernRebellionApparel.com

Рубрика: Новости | Оставьте комментарий!

Новое видео KYLESA

KYLESA опубликовали видео на песню «Tired Climb», которая взята из выходящего на Season Of Mist альбома «Spiral Shadow».

Рубрика: Новости | Оставьте комментарий!

Саундтрек AC/DC номинирован на American Music Awards

Саундтрек AC/DC к фильму «Iron Man 2» номинирован в категории «Favorite Soundtrack» American Music Awards, церемония вручения которых пройдет 21 ноября в зале Nokia Theatre. С AC/DC поспорят «Glee: The Music, Volume 3 The Showstoppers» и «The Twilight Saga: Eclipse».

Рубрика: Новости | Оставьте комментарий!

Каменный ангел, 05.11.2010 20:00:00, Театр «Школа Драматического Искусства», зал «Глобус»

Режиссёр-постановщик – Игорь Яцко
Художник-постановщик – Игорь Попов
Художник по костюмам – Вадим Андреев
Музыкант – Пётр Айду

ИСПОЛНИТЕЛИ:
Людмила Дребнёва,
Ольга Бондарева / Мария Викторова,
Марина Байтенова, Гузель Ширяева,
Евгений Поляков, Георгий Фетисов, Марат Касимов,
Пётр Айду (клавесин, колокола, лютня, орган-позитив, тамбур-пайп), Олег Елисеев (колокола).

В спектакле звучит клавирная и лютневая музыка европейских композиторов XVI и начала XVII веков.

Главный режиссер театра «Школа драматического искусства» Игорь Яцко представляет первую в России постановку пьесы Марины Цветаевой «Каменный ангел», которая считалась утерянной и была найдена только в середине 60-х годов.
«Пьесы Цветаевой давно привлекали мое воображение. Мне хотелось прикоснуться к ним, тем более что Цветаевой мы с Васильевым никогда не занимались, но были разговоры о ней, и даже эта пьеса была в поле его зрения. Мы говорили о том, что поэтический язык Цветаевой продолжает поэтический язык Пушкина (конечно, в другом времени и на другой основе). Это совершенно не очевидно для литературоведов, театроведов, и очевидно для практика. Говорят, что Цветаева не сценична. И в этом она тоже родственна с Пушкиным. Разве Пушкин сценичен? Написал величайшие пьесы, которые очень трудно реализовать в театре, история театральных постановок изобилует примерами. Они не сценичны, потому что концентрация поэтического слова колоссальная, а интерес Васильева и его актеров как раз и состоял в том, чтобы попытаться найти сценический эквивалент именно такой поэзии».
Игорь Яцко

«Наша отправная идея была – совместить драматический спектакль с концертом. Небольшой инструментальный концерт как бы просвечивает сквозь паузы в действии и иногда сквозь текст пьесы. При этом иллюстративный по отношению к тексту принцип был изначально почти полностью исключён (не считая сцены с появлением флейтиста и некоторых «спецэффектов»). Эта музыка играет в спектакле ту же роль, что и архитектура зала; это орнамент, создающий объёмный звуковой фон.
В целом музыка в этом спектакле существует на трёх метафорических уровнях: земля, небо и преисподняя. Вся европейская музыка находится на среднем уровне, на земле. На верхнем уровне, на небесах, находятся колокола.
Для нас колокола – это особая тема. Благодаря появлению этого спектакля колокола, колокольная музыка, миф и реальность колоколов стали одним из направлений в работе Музыкальной лаборатории театра. Сейчас мы находимся лишь в начале этого пути. Мы использовали пластинчатые колокола, разработанные и изготовленные колокольных дел мастером Александром Жихаревым. Он создавал колокола для нашего театра ещё около 20 лет назад, и мы пока только развиваем эту традицию.
На нижнем уровне, на территории подземных сил, находятся «антиколокола». Это как бы искажённые колокола, колокола в дурмане. Однако по природе своей это близкие родственники колоколов — китайский гонг, буддийские храмовые чаши, различные экспериментальные инструменты (например, вибратоны, изобретённые мастером Жихаревым). Также применяются нестандартные способы игры на колоколах.
В спектакле не используется фонограмма и электрическое усиление звука».
Пётр Айду

Рубрика: Новости | Оставьте комментарий!

Солдат Иван Чонкин, 03.11.2010 19:00:00, Театр Музыки и драмы п/р Стаса Намина(Зеленый театр)

Владимир Войнович
«Солдат Иван Чонкин»
Музыкальная комедия

Невероятные приключения русского «бравого солдата Швейка» в условиях советского режима. Спектакль поставлен по сатирическому роману В. Войновича с непосредственным участием автора. Комические, порой абсурдные ситуации, запоминающиеся герои и, наряду с пародией, искренняя ностальгия, переданная через лирику советских песен. Спектакль, поставивший рекорд по количеству улыбок в зрительном зале!
Режиссеры – С. Намин, А. Россинский
Продолжительность – 2 часа 20 минут

Сатирический роман Владимира Войновича «Жизнь и необычайные приключения солдата Ивана Чонкина», безусловно, — вершина творчества писателя. Долгое время этот роман, высмеивающий абсурдные стороны жизни нашего общества при тоталитарном режиме, не публиковался в Советском Союзе. Его клеймили как «пасквиль, порочащий память советских солдат, сражавшихся в Великую Отечественную войну», как «клевету на народ-победитель». Роман был доступен лишь тем, кто, рискуя свободой, тайком привозил из-за границы запрещенную литературу. Его передавали из рук в руки. А сам Войнович, находившийся в эмиграции, был лишен советского гражданства. Только во времена перестройки «Чонкина» опубликовали на родине писателя. Так что недотепа Чонкин пережил казалось бы незыблемую советскую власть.

Смешной и нелепый Иван Чонкин — это русский «бравый солдат Швейк». Попадая во всевозможные трагикомические ситуации, он проявляет крестьянскую смекалку, честность, благородство, способность любить. А фоном действия служит мерзопакостная атмосфера предвоенных дней: клевета, доносы, дела, сфабрикованные следователями районного НКВД. В спектакле театра Стаса Намина удачно передается стилистика книги. В постановке спектакля принимал участие и сам Владимир Войнович. Колоритно выведены действующие лица романа: боевая подруга Ивана Нюрка, селекционер-самородок Кузьма Гладышев, пропагандирующий передовую идею «круговорота дерьма в природе», гроза района, следователь НКВД капитан Миляга, сапожник с повергающей всех в ужас фамилией Сталин…

Но в то же время гротескные персонажи и абсурдизм ситуаций погружены в лирическую атмосферу замечательных советских песен, которые придают дополнительный объём произведению, которое сам автор назвал романом-анекдотом. И действительно, на протяжении всего спектакля смех в зрительном зале не умолкает.

Режиссеры: Андрей Россинский, Стас Намин при участии Владимира Войновича

Художник: Ирина Балашевская

В спектакле использована музыка В. Мурадели, И. Дунаевского, О. Фельцмана, А. Новикова, А. Александрова, Л. Бетховена
На стихи С. Михалкова, А. Сальникова, С. Алымова, А. Шмидтгофа, М. Матусовского, А. Россинского,В. Харитонова, И. Кормильцева

Действующие лица и исполнители:
Иван Чонкин — Борис Линников
Нюра Беляшова — Лидия Леликова
Председатель Голубев, Подполковник, М. С. Сталин — Валерий Задонский
Парторг Килин, И. В. Сталин — Алексей Казаков
Капитан Миляга, Кузьма Гладышев — Иван Замотаев
Афродита, Капитолина — Нина Райкина
Старшина, Плечевой, Свинцов, Филюков — Олег Чумаков, Олег Лицкевич
Генерал Дрынов, Жаров — Александр Мазуренко
Полковник, Серых — Александр Прокуратов
Лейтенант — Константин Муранов
Рядовой Рахманкулов, Дирижер — Ласло Долински
Пионеры, вокалисты, жители села Красное и все остальные — артисты театра

Рубрика: Новости | Оставьте комментарий!

TONY IOMMI: «Я вновь схожу с ума, создавая множество новых риффов»

Гитарист BLACK SABBATH/HEAVEN & HELL Tony Iommi сообщил британскому изданию Metal Hammer, что начал работу над новым материалом, который, как он надеется, начнет новый этап его карьеры вместе с басистом Geezer’ом Butler’ом.

Будет ли это частью реюниона BLACK SABBATH или появится в новом проекте до сих пор тайна, но Iommi сказал: «Чем я сейчас занимаюсь?

Я сочиняю. Я схожу с ума, вновь сочиняя множество риффов. Я по-настоящему наслаждаюсь этим, созданием материала совместно. Мы что-то сделаем вместе.

Я в тесном контакте с Geezer’ом и мы постоянно говорим о новой стадии, о том, что это будет. Это здорово вновь собраться и сделать что-то.

Обычно я о таком не говорю, но уже есть несколько замечательных идей. Но пока это все, о чем я могу сейчас сказать. Сижу и пишу риффы!»

Хотите улучшить свои практические навыки по вождению? Тогда Вам нужен квалифицированный инструктор по вождению, готовый помочь. Только руководство опытного инструктора и Ваше огромное желание повысить свою опытную водительскую базу станут верным шагом на пути к успеху.

Рубрика: Новости | Оставьте комментарий!

Детали лимитированного издания CRADLE OF FILTH

CRADLE OF FILTH окончательно опубликовали детали специального издания нового альбома «Darkly, Darkly, Venus Aversa», выходящего 1 ноября на Peaceville, которое будет доступно для заказов только на официальном веб-сайте лейбла.

В него войдет:

Двойной-CD с альбомом и бонус-диском (включая трек «Adest Rosa Secreta Eros» — эксклюзивный только для этого издания).

DVD с промо-видео на песню «Forgive Me Father (I Have Sinned)», а также с документальным фильмом о съемках этого видео.

64-страничная книга формата LP в твердом переплете. В нее войдут фотографии в высоком качестве и обложка, а также короткий рассказ авторства Dani, основанный на альбоме. Небольшое превью из этой книги, а также из 2CD и DVD, вошедших в сет, доступно на специальном сайте, недавно открытом лейблом.

Эксклюзивная футболка, доступная только в этом бокс-сете.

Прекрасная лимитированная 3D обложка, готовая к печати.

Пять фотографий (8″ на 6″) всех участников коллектива.

Официальный сертификат подлинности.

Помимо лимитированного бокса, альбом также выйдет на двойном CD и виниле, которые также доступны для пред-заказа.

Двойной тяжелый винил будет цветным (один диск голубым, а второй — красным) и лимитирован 2 000 экземплярами, упакован в разворотный конверт с сопроводительной информацией. В винил будет также вложена карта с уникальным кодом, позволяющим скачать электронную версию альбома.

Двойной аудио-CD будет включать четыре бонус-трека и выйдет в 20-страничном дигибуке.

Не знаете, на каком музыкальном направлении остановиться, чтобы получать удовольствие? Вся самая лучшая бесплатная музыка в отличном качестве представлена на нашем сайте. Заходите и скачивайте самую свежую музыку всех направлений.

Рубрика: Новости | Оставьте комментарий!

МалоРоссийские песни, 04.11.2010 20:00:00, Театр «Школа Драматического Искусства», зал «МАНЕЖ»

Это серия новелл, не связанных сюжетно. Герои монологов объединены одним обстоятельством: для каждого из них мир воображения более значим, чем мир реальный. И каждый одержим своей идеей.

Замысел художника и режиссера состоит в том, что зал Манеж представляет собой многоквартирный дом. Если посмотреть сверху, мы словно наблюдаем небоскреб в перспективе. Одновременно это своеобразный город для актеров и зрителей, по улицам которого актеры могут бродить и произносить свои монологи. Зрители располагаются каждый на отдельном кубе, — фрагменте небоскреба, — символизирующем одиночество современного человека в большом городе. Тема спектакля – состояние души в начале XXI века.

В композицию включены: отрывки из статьи Н. В. Гоголя «Малороссийские песни», стихи И. Бродского, Ю. Мориц, Б.Окуджавы, Д.А. Пригова, Лотреамона, откровения «битцевского» маньяка, украинские народные песни, а также тексты, написанные актерами театра.

Гоголь в своей статье воспевает малороссийские песни за способность передать красоту нюансов жизни и придать обыденному эпический масштаб. Античному герою повезло. Ему сопутствует хор, который комментирует его намерения и поступки. Герой нашего времени не имеет своего комментатора и своего мифа. Словно персонажи сериалов и криминальной хроники, в одиночестве и беспросветности бетонных джунглей мегаполиса мы лишены сострадательного взгляда извне. В ткань замысла вплетена ироничная мечта о хоре, подобном античному, который увидит в наших действиях смысл, поэзию и красоту.

Рубрика: Новости | Оставьте комментарий!

Обложка и трек-лист нового альбома YNGWIE MALMSTEEN

22 ноября YNGWIE MALMSTEEN на собственном лейбле Rising Force Records выпустит свой новый альбом, получивший название «Relentless». В него войдет более 60 минут нового материала в лучших традициях музыканта.

Трек-лист альбома выглядит так:

01. Overture
02. Critical Mass
03. Shot Across The Bow
04. Look At You Now
05. Relentless
06. Enemy Within
07. Knight Of The Vasa Order
08. Caged Animal
09. Into Valhalla
10. Tide Of Desire
11. Adagio B Flat Minor Variation
12. Axe To Grind
13. Blinded
14. Cross To Bear
15. Arpeggios From Hell *

* Bonus track

Рубрика: Новости | Оставьте комментарий!

Русалочка. Г. Х. Андерсен, 04.11.2010 16:00:00, Драматический театр «Вернадского, 13»

Для детей от 7 лет.

Мюзикл.

«Надо только не задеть солнце…»

Театральная постановка известной сказки? Музыкальная драма? Философская притча? История любви?
Посмотрим, однако, что же получилось.
Начнём с музыкальной составляющей (всё-таки – мюзикл, не будем спорить). Интересно, что музыка к спектаклю самобытна и в то же время узнаваема. Галантный стиль XVIII века сменяется блюзовыми мотивами, интонации голливудских мюзиклов соседствуют с музыкальными картинами в традициях русского симфонизма, зажигательные танцевальные мелодии в духе фолк-арта органично уживаются с ритмизованной речью. Казалось бы – эклектика? С миру по нитке? Но имеется общий знаменатель, о котором не забываешь: все эти многообразные стили и жанры – единая звуковая атмосфера, которая нас сейчас окружает, всё это звуковые пласты, которые хранятся в нашей памяти. К нам обращаются на языке, которым мы не все говорим, но который понимаем; сила и искренность высказываний делают их чрезвычайно убедительными, и музыка становится прямой речью автора, обращённой непосредственно к сидящим в зрительном зале.
О хореографии: очень ярко и очень впечатляет. Порывистая Русалочка, благородный Принц, надменная Принцесса, циничная Ведьма – характеры героев прекрасно переданы средствами пластики. Хороши и массовые сцены: танцы русалочек, матросские пляски, буря, бал во дворце морского царя и многое другое.
Работа режиссёра: высокий профессионализм и множество удачных находок. Здесь и огоньки-сказки, помогающие сказочнику. И его тень, которая внезапно оживает и начинает дискутировать с ним о проблемах добра и зла. Хорош образ морского царя – эдакий добрый дядька, подчинённые ему – как дети родные. Немного, впрочем, вспыльчив и щеголяет одежонкой, снятой, как видно, с какого-то утонувшего адмирала – в общем, всё, как у людей. Или вот жуткая пантомима на заднем плане в момент, когда ведьма диктует русалочке условия cделки, — действует, буквально, как выстрел. Действительно, сильна любовь русалочки, если она не убоялась всего этого «хоррора».
Режиссура, хореография, музыка – вот три кита, на которых строится этот спектакль-мюзикл. Но попадаешь в зрительный зал, начинается представление, и видишь, что это не «шоу» и актёры не «шоу мены», порадовать и развлечь – не единственная и не главная их цель. Главная же – идти самим и вести зрителей к Свету (гармонии, счастью, любви, добру, Богу, — не будем конкретизировать), вести неуклонно и неустанно, с первого до последнего мгновения. И провалы во тьму и изнанка жизни – лишь помощь в этом движении, лишь опора, которая необходима, чтобы с силой оттолкнуться от неё. Что ж, успехов всем нам на этом нелёгком пути и до встречи на «Русалочке»!

Действующие лица и исполнители:
Русалочка – Надежда Карпухина
Принц – Виктор Кузин
Принцесса – Дина Запорникова
Ведьма, Тень – Евгения Войцеховская
Матрос – Владимир Разманов, Павел Симонов
Морской Царь – Константин Курочкин
Сказочник – Александр Юшин
В массовых сценах заняты актеры театра: Мария Афанасьева, Александра Шевченко, Анна Андрусенко, Владимир Разманов, Павел Симонов.

Режиссер — постановщик – Елена Громова
Художник – Андрей Тимошенко
Композитор – Варвара Калганова
Балетмейстер – Тамила Булгакова
Свет – Варвара Калганова
Звукорежиссер – Елена Громова
Костюмы – Анна Соловьева

Продолжительность спектакля – 1 час 50 мин.
Спектакль идет с 1 антрактом

Рубрика: Новости | Оставьте комментарий!

Ja Rule, 03.11.2010 18:00:00, Клуб Phoenix

Настоящее имя: Jeffrey Atkins
Родился: 29 февраля 1976 года в Квинсе, Нью-Йорк Сити
Отличительные черты: голос, который зачастую называют «наждачной бумагой» или «голосом из могилы», фраза «It’s Murda!»

Jeffrey Atkins вырос в Квинсе, и сам охарактеризовал свои ранние годы как «тяжелое детство». Его мать входила в собрание Свидетели Иеговы, поэтому, согласно законам секты, в семье рэппера было запрещено отмечать дни рождения, рождество и любые другие праздники. Его часто можно было увидеть с матерью, когда они ходили от двери к двери, проповедуя свою веру. После того, как его матери был объявлен бойкот членами церкви за «недостойное поведение», Ja Rule стал негативно относиться к церкви, хотя не отказался от своей веры в Бога. Сестра Ja умерла, когда ему было пять лет, и он остался единственным ребенком в семье, состоящей из двух человек. Он сменял школу за школой, и в итоге бросил обучение с целью заняться своей музыкальной карьерой.

Atkins впервые появился в музыкальной индустрии в 1995 году, в трэке «Time To Build» с Jay-Z и DMX’ом на дебютном альбоме Mic’a Geronimo The Natural. В том же году он записался с Chris Black и 0-1 из Ca$h Money Click. В 1998 году он подписывается на Def Jam Recordings и читает рэп для широко известного трэка «Can I Get A…» с Jay-Z. В 1999 Ja Rule выпускает дебютный альбом Venni Vetti Vecci (Пришел, Увидел, Победил). Хитом, который помог Ja «прорваться» в полном смысле этого слова стал сингл «Holla Holla». Рэпперу не пришлось долго ждать, пока альбом достигнет платинового статуса. Это позволило ему стать «лицом» подразделения Def Jam Recordings – Murder Inc. В начале 2000 года он принял участие в записи компиляции Irv Gotti Presents… The Murderers совместно с другими участниками Murder Inc., а также DMX, Jay-Z и Busta Rhymes.

Несмотря на то, что музыка Ja Rul’a считается достаточно тяжелой, а слова его песен – противоречивыми, на грани религиозности и преступности, его песни (за редким исключением) являются не биографическими, а скорее псевдо-биографическими. В интервью одному из американских журналов Jeffrey Atkins признался, что содержание его песен – это выдумка, а на самом деле он очень семейный человек, и никогда бы не совершил тех поступков, о которых читает рэп.

Ja Rule снялся в таких фильмах как The Fast and the Furious («Форсаж»), Half Past Dead («Ни жив, ни мертв»), Assault on Precinct 13 («Нападение на 13-й участок»), Scary Movie 3 («Очень страшное кино 3»), а также менее известных Cookout («Шашлык»), Pauly Shore Is Dead («Поли Шор мертв»).

Рубрика: Новости | Оставьте комментарий!

Кавер-версия DIO от WHITE WIZZARD

Кавер-версия хита DIO «We Rock» от WHITE WIZZARD доступна для свободного скачивания по этому адресу.

Новый сингл группы, «Shooting Star», в который также войдет «We Rock», будет доступен на iTunes начиная с 18 октября и на британских выступлениях коллектива на 7″ виниле.

Рубрика: Новости | Оставьте комментарий!

TWISTED SISTER отменили рождественские выступления

TWISTED SISTER опубликовали следующее сообщение:

«Мы искренне сожалеем, но из-за различных проблем с планированием места и даты выступлений, наш рождественский тур в этом году не состоится.

2010 стал лучшим годом для нас после объединения, и мы благодарны всем поклонникам за то, что этот год стал именно таким. Мы уже предвкушаем наши выступления в Южной Америке в ноябре и декабре».

Рубрика: Новости | Оставьте комментарий!

Книга судеб, 18.11.2010 20:00:00, Театр МОСТ — Основная сцена

Продолжительность спектакля 1 ч. 20 мин.

Спектакль «Книга судеб» — две истории, которые заставляют остановиться, оглядеться и задуматься о простых, но таких важных вещах.

Часть I. «Милая Шура»

«Милая Шура» — это единственная постановка в Москве по одноименному рассказу Т.Толстой.
Трогательная история об одной женской судьбе, в которой были белые кексы, черный кофе, шляпы с кружевами, воздушные платья, три мужа. Еще был Иван Николаевич и бесконечные сомнения — любовь, разбившаяся о вопрос: «А что потом?».
Жизнь проходит – вот, что потом. Остаются лишь белые разлинованные бабочки писем и черный бархатный альбом с фотографиями.
«За углом, на асфальтовом пятачке, в мусорных баках кончаются спирали земного существования. А вы думали — где? За облаками, что ли?»
Музыкальное оформление спектакля органично сочетает работы молодых композиторов Алексея Яблокова и Лины Фицман с романсами 20-30-х годов из репертуара Изабеллы Юрьевой и Вадима Козина. Исполняют романсы лауреаты конкурса актерской песни им. А. Миронова Марианна Лемешко и Георгий Долмазян.

Режиссер: Е. Славутин
В главных ролях: Л.Давыдова, Ю.Огульник.

Часть II. «Нина» (по рассказу К.Булычева «Можно попросить Нину?»)

Случалось ли Вам, правильно набрав номер близкого человека, попасть в совершенно другой дом? А в другое время?
Путаница телефонных линий возвращает героя, Вадима Николаевича, на 30 лет назад, в детство, в Москву 1942 года, и знакомит с девочкой Ниной. У него за окном – мелькающие огни походящей электрички. У нее окна заклеены крест-накрест и затемнение. Он рассказывает Нине про немецких туристов в Москве. А ее ненависть к фашистам не позволяет в это поверить. У него в холодильнике французская курица. А в военной Москве – хлеб по карточкам.
Через 30 лет Вадим Николаевич вспомнит, где еще мальчиком потерял свою хлебную карточку. Сможет ли он спасти Нину из 1942 года от голода?

Режиссер: Е.Славутин
В главных ролях: А. Нестеренко, А. Славутина

Рубрика: Новости | Оставьте комментарий!

Детали нового альбома DARK MOOR

Испанские пауэр-металлисты DARK MOOR в ноябре выпустят свой восьмой альбом, получивший название «Ancestral Romance». Преемник диска «Autumnal» (2009) был записан в итальянской студии New Sin Studios вместе с продюсером Luigi Stefanini, а обложку придумал художник Samuel Araya (CRADLE OF FILTH, ELVENKING).

Комментарии участников группы: «Мы довольны нашим новым альбомом “Ancestral Romance”. Мы работали над ним несколько месяцев, записывая его с нашим продюсером Luigi Stefanini, и это стало кульминацией работы.

Новый альбом в своём исследовании нашего стиля, который укрепил свои позиции на прошлых релизах, отправился глубже и дальше. Эта работа, благодаря полноценному оркестру и хору, получила дальнейшее развитие в превосходном симбиозе с рок-инструментами. В результате альбом имеет драматические пассажи и все выразительные средства, с которыми мы хотели начать работать.

Тема “Ancestral Romance” связана с испанской культурой и историей, и это хорошо заметно в таких композициях как “Oh, Wretched Me!”, которая основана на произведении “Life Is A Dream” Calderon’а de la Barca’и; “Tilt At Windmills”, основанной на истории о Дон Кихоте; “Mio Cid”, на создание которой вдохновила легенда об испанском герое El Cid’е; “Alaric de Marnac”, адаптации последней одноимённой книги Paul’а Naschy; “Love From Stone”, которая повествует о легендарных любовниках из Teruel; “Gadir”, вдохновение для которой черпалось из истории первого города, основанного в Европе (Cadiz), или “Ritual Fire Dance”, адаптации произведения испанского композитора Manuel’я de Falla’ы “Danza del Fuego”.

Вся лирика была написана испанским поэтом Francisco Jose Garcia’ей, обычно сотрудничающим с нами. Благодаря его великолепной работе Alfred смог проникнуться духом каждой песни и проделать отличную работу по интерпретации, подчёркивая и улучшая их своим натуральным баритоном. В этот альбом также вошла первая песня DARK MOOR на испанском языке — “La Cancion del Pirata”, группа положила музыку на известную поэму Espronceda».

Семплы трех песен — «Gadir», «Love From The Stone» и «Alaric De Marnac» — доступны для прослушивания по этому адресу.

Рубрика: Новости | Оставьте комментарий!

Регистрация
Войти


Копирайт © 2007-2012 Slamfest
Все торговые марки и копирайты на этой странице являются собственностью соответствующих хозяев.