Новости | Slamfest - Part 741 
Главноя Наши концерты Афиша Группы Фото/Видео Флрум Ссылки/Контакты


6 февраля, Табула Раса 7000$, Бритва Оккама, Radio Cambodia, Dementia, Chaos of the heart
350/400 р.


  • Рок Арсенал(курская)
  • Зиг заг(киевская)
  • Касса клуба Plan B(новослободская)
  • Тату 3000(вднх)
  • в Тату3000 (м.ВДНХ, м.Сокольники)
  • рок-магазине Хобгоблин (м.Сухаревская)

  • Контекстная реклама

Архив ‘Новости’

Саундтрек AC/DC номинирован на American Music Awards

Саундтрек AC/DC к фильму «Iron Man 2» номинирован в категории «Favorite Soundtrack» American Music Awards, церемония вручения которых пройдет 21 ноября в зале Nokia Theatre. С AC/DC поспорят «Glee: The Music, Volume 3 The Showstoppers» и «The Twilight Saga: Eclipse».

Рубрика: Новости | Оставьте комментарий!

Каменный ангел, 05.11.2010 20:00:00, Театр «Школа Драматического Искусства», зал «Глобус»

Режиссёр-постановщик – Игорь Яцко
Художник-постановщик – Игорь Попов
Художник по костюмам – Вадим Андреев
Музыкант – Пётр Айду

ИСПОЛНИТЕЛИ:
Людмила Дребнёва,
Ольга Бондарева / Мария Викторова,
Марина Байтенова, Гузель Ширяева,
Евгений Поляков, Георгий Фетисов, Марат Касимов,
Пётр Айду (клавесин, колокола, лютня, орган-позитив, тамбур-пайп), Олег Елисеев (колокола).

В спектакле звучит клавирная и лютневая музыка европейских композиторов XVI и начала XVII веков.

Главный режиссер театра «Школа драматического искусства» Игорь Яцко представляет первую в России постановку пьесы Марины Цветаевой «Каменный ангел», которая считалась утерянной и была найдена только в середине 60-х годов.
«Пьесы Цветаевой давно привлекали мое воображение. Мне хотелось прикоснуться к ним, тем более что Цветаевой мы с Васильевым никогда не занимались, но были разговоры о ней, и даже эта пьеса была в поле его зрения. Мы говорили о том, что поэтический язык Цветаевой продолжает поэтический язык Пушкина (конечно, в другом времени и на другой основе). Это совершенно не очевидно для литературоведов, театроведов, и очевидно для практика. Говорят, что Цветаева не сценична. И в этом она тоже родственна с Пушкиным. Разве Пушкин сценичен? Написал величайшие пьесы, которые очень трудно реализовать в театре, история театральных постановок изобилует примерами. Они не сценичны, потому что концентрация поэтического слова колоссальная, а интерес Васильева и его актеров как раз и состоял в том, чтобы попытаться найти сценический эквивалент именно такой поэзии».
Игорь Яцко

«Наша отправная идея была – совместить драматический спектакль с концертом. Небольшой инструментальный концерт как бы просвечивает сквозь паузы в действии и иногда сквозь текст пьесы. При этом иллюстративный по отношению к тексту принцип был изначально почти полностью исключён (не считая сцены с появлением флейтиста и некоторых «спецэффектов»). Эта музыка играет в спектакле ту же роль, что и архитектура зала; это орнамент, создающий объёмный звуковой фон.
В целом музыка в этом спектакле существует на трёх метафорических уровнях: земля, небо и преисподняя. Вся европейская музыка находится на среднем уровне, на земле. На верхнем уровне, на небесах, находятся колокола.
Для нас колокола – это особая тема. Благодаря появлению этого спектакля колокола, колокольная музыка, миф и реальность колоколов стали одним из направлений в работе Музыкальной лаборатории театра. Сейчас мы находимся лишь в начале этого пути. Мы использовали пластинчатые колокола, разработанные и изготовленные колокольных дел мастером Александром Жихаревым. Он создавал колокола для нашего театра ещё около 20 лет назад, и мы пока только развиваем эту традицию.
На нижнем уровне, на территории подземных сил, находятся «антиколокола». Это как бы искажённые колокола, колокола в дурмане. Однако по природе своей это близкие родственники колоколов — китайский гонг, буддийские храмовые чаши, различные экспериментальные инструменты (например, вибратоны, изобретённые мастером Жихаревым). Также применяются нестандартные способы игры на колоколах.
В спектакле не используется фонограмма и электрическое усиление звука».
Пётр Айду

Рубрика: Новости | Оставьте комментарий!

Солдат Иван Чонкин, 03.11.2010 19:00:00, Театр Музыки и драмы п/р Стаса Намина(Зеленый театр)

Владимир Войнович
«Солдат Иван Чонкин»
Музыкальная комедия

Невероятные приключения русского «бравого солдата Швейка» в условиях советского режима. Спектакль поставлен по сатирическому роману В. Войновича с непосредственным участием автора. Комические, порой абсурдные ситуации, запоминающиеся герои и, наряду с пародией, искренняя ностальгия, переданная через лирику советских песен. Спектакль, поставивший рекорд по количеству улыбок в зрительном зале!
Режиссеры – С. Намин, А. Россинский
Продолжительность – 2 часа 20 минут

Сатирический роман Владимира Войновича «Жизнь и необычайные приключения солдата Ивана Чонкина», безусловно, — вершина творчества писателя. Долгое время этот роман, высмеивающий абсурдные стороны жизни нашего общества при тоталитарном режиме, не публиковался в Советском Союзе. Его клеймили как «пасквиль, порочащий память советских солдат, сражавшихся в Великую Отечественную войну», как «клевету на народ-победитель». Роман был доступен лишь тем, кто, рискуя свободой, тайком привозил из-за границы запрещенную литературу. Его передавали из рук в руки. А сам Войнович, находившийся в эмиграции, был лишен советского гражданства. Только во времена перестройки «Чонкина» опубликовали на родине писателя. Так что недотепа Чонкин пережил казалось бы незыблемую советскую власть.

Смешной и нелепый Иван Чонкин — это русский «бравый солдат Швейк». Попадая во всевозможные трагикомические ситуации, он проявляет крестьянскую смекалку, честность, благородство, способность любить. А фоном действия служит мерзопакостная атмосфера предвоенных дней: клевета, доносы, дела, сфабрикованные следователями районного НКВД. В спектакле театра Стаса Намина удачно передается стилистика книги. В постановке спектакля принимал участие и сам Владимир Войнович. Колоритно выведены действующие лица романа: боевая подруга Ивана Нюрка, селекционер-самородок Кузьма Гладышев, пропагандирующий передовую идею «круговорота дерьма в природе», гроза района, следователь НКВД капитан Миляга, сапожник с повергающей всех в ужас фамилией Сталин…

Но в то же время гротескные персонажи и абсурдизм ситуаций погружены в лирическую атмосферу замечательных советских песен, которые придают дополнительный объём произведению, которое сам автор назвал романом-анекдотом. И действительно, на протяжении всего спектакля смех в зрительном зале не умолкает.

Режиссеры: Андрей Россинский, Стас Намин при участии Владимира Войновича

Художник: Ирина Балашевская

В спектакле использована музыка В. Мурадели, И. Дунаевского, О. Фельцмана, А. Новикова, А. Александрова, Л. Бетховена
На стихи С. Михалкова, А. Сальникова, С. Алымова, А. Шмидтгофа, М. Матусовского, А. Россинского,В. Харитонова, И. Кормильцева

Действующие лица и исполнители:
Иван Чонкин — Борис Линников
Нюра Беляшова — Лидия Леликова
Председатель Голубев, Подполковник, М. С. Сталин — Валерий Задонский
Парторг Килин, И. В. Сталин — Алексей Казаков
Капитан Миляга, Кузьма Гладышев — Иван Замотаев
Афродита, Капитолина — Нина Райкина
Старшина, Плечевой, Свинцов, Филюков — Олег Чумаков, Олег Лицкевич
Генерал Дрынов, Жаров — Александр Мазуренко
Полковник, Серых — Александр Прокуратов
Лейтенант — Константин Муранов
Рядовой Рахманкулов, Дирижер — Ласло Долински
Пионеры, вокалисты, жители села Красное и все остальные — артисты театра

Рубрика: Новости | Оставьте комментарий!

TONY IOMMI: «Я вновь схожу с ума, создавая множество новых риффов»

Гитарист BLACK SABBATH/HEAVEN & HELL Tony Iommi сообщил британскому изданию Metal Hammer, что начал работу над новым материалом, который, как он надеется, начнет новый этап его карьеры вместе с басистом Geezer’ом Butler’ом.

Будет ли это частью реюниона BLACK SABBATH или появится в новом проекте до сих пор тайна, но Iommi сказал: «Чем я сейчас занимаюсь?

Я сочиняю. Я схожу с ума, вновь сочиняя множество риффов. Я по-настоящему наслаждаюсь этим, созданием материала совместно. Мы что-то сделаем вместе.

Я в тесном контакте с Geezer’ом и мы постоянно говорим о новой стадии, о том, что это будет. Это здорово вновь собраться и сделать что-то.

Обычно я о таком не говорю, но уже есть несколько замечательных идей. Но пока это все, о чем я могу сейчас сказать. Сижу и пишу риффы!»

Хотите улучшить свои практические навыки по вождению? Тогда Вам нужен квалифицированный инструктор по вождению, готовый помочь. Только руководство опытного инструктора и Ваше огромное желание повысить свою опытную водительскую базу станут верным шагом на пути к успеху.

Рубрика: Новости | Оставьте комментарий!

Детали лимитированного издания CRADLE OF FILTH

CRADLE OF FILTH окончательно опубликовали детали специального издания нового альбома «Darkly, Darkly, Venus Aversa», выходящего 1 ноября на Peaceville, которое будет доступно для заказов только на официальном веб-сайте лейбла.

В него войдет:

Двойной-CD с альбомом и бонус-диском (включая трек «Adest Rosa Secreta Eros» — эксклюзивный только для этого издания).

DVD с промо-видео на песню «Forgive Me Father (I Have Sinned)», а также с документальным фильмом о съемках этого видео.

64-страничная книга формата LP в твердом переплете. В нее войдут фотографии в высоком качестве и обложка, а также короткий рассказ авторства Dani, основанный на альбоме. Небольшое превью из этой книги, а также из 2CD и DVD, вошедших в сет, доступно на специальном сайте, недавно открытом лейблом.

Эксклюзивная футболка, доступная только в этом бокс-сете.

Прекрасная лимитированная 3D обложка, готовая к печати.

Пять фотографий (8″ на 6″) всех участников коллектива.

Официальный сертификат подлинности.

Помимо лимитированного бокса, альбом также выйдет на двойном CD и виниле, которые также доступны для пред-заказа.

Двойной тяжелый винил будет цветным (один диск голубым, а второй — красным) и лимитирован 2 000 экземплярами, упакован в разворотный конверт с сопроводительной информацией. В винил будет также вложена карта с уникальным кодом, позволяющим скачать электронную версию альбома.

Двойной аудио-CD будет включать четыре бонус-трека и выйдет в 20-страничном дигибуке.

Не знаете, на каком музыкальном направлении остановиться, чтобы получать удовольствие? Вся самая лучшая бесплатная музыка в отличном качестве представлена на нашем сайте. Заходите и скачивайте самую свежую музыку всех направлений.

Рубрика: Новости | Оставьте комментарий!

МалоРоссийские песни, 04.11.2010 20:00:00, Театр «Школа Драматического Искусства», зал «МАНЕЖ»

Это серия новелл, не связанных сюжетно. Герои монологов объединены одним обстоятельством: для каждого из них мир воображения более значим, чем мир реальный. И каждый одержим своей идеей.

Замысел художника и режиссера состоит в том, что зал Манеж представляет собой многоквартирный дом. Если посмотреть сверху, мы словно наблюдаем небоскреб в перспективе. Одновременно это своеобразный город для актеров и зрителей, по улицам которого актеры могут бродить и произносить свои монологи. Зрители располагаются каждый на отдельном кубе, — фрагменте небоскреба, — символизирующем одиночество современного человека в большом городе. Тема спектакля – состояние души в начале XXI века.

В композицию включены: отрывки из статьи Н. В. Гоголя «Малороссийские песни», стихи И. Бродского, Ю. Мориц, Б.Окуджавы, Д.А. Пригова, Лотреамона, откровения «битцевского» маньяка, украинские народные песни, а также тексты, написанные актерами театра.

Гоголь в своей статье воспевает малороссийские песни за способность передать красоту нюансов жизни и придать обыденному эпический масштаб. Античному герою повезло. Ему сопутствует хор, который комментирует его намерения и поступки. Герой нашего времени не имеет своего комментатора и своего мифа. Словно персонажи сериалов и криминальной хроники, в одиночестве и беспросветности бетонных джунглей мегаполиса мы лишены сострадательного взгляда извне. В ткань замысла вплетена ироничная мечта о хоре, подобном античному, который увидит в наших действиях смысл, поэзию и красоту.

Рубрика: Новости | Оставьте комментарий!

Обложка и трек-лист нового альбома YNGWIE MALMSTEEN

22 ноября YNGWIE MALMSTEEN на собственном лейбле Rising Force Records выпустит свой новый альбом, получивший название «Relentless». В него войдет более 60 минут нового материала в лучших традициях музыканта.

Трек-лист альбома выглядит так:

01. Overture
02. Critical Mass
03. Shot Across The Bow
04. Look At You Now
05. Relentless
06. Enemy Within
07. Knight Of The Vasa Order
08. Caged Animal
09. Into Valhalla
10. Tide Of Desire
11. Adagio B Flat Minor Variation
12. Axe To Grind
13. Blinded
14. Cross To Bear
15. Arpeggios From Hell *

* Bonus track

Рубрика: Новости | Оставьте комментарий!

Русалочка. Г. Х. Андерсен, 04.11.2010 16:00:00, Драматический театр «Вернадского, 13»

Для детей от 7 лет.

Мюзикл.

«Надо только не задеть солнце…»

Театральная постановка известной сказки? Музыкальная драма? Философская притча? История любви?
Посмотрим, однако, что же получилось.
Начнём с музыкальной составляющей (всё-таки – мюзикл, не будем спорить). Интересно, что музыка к спектаклю самобытна и в то же время узнаваема. Галантный стиль XVIII века сменяется блюзовыми мотивами, интонации голливудских мюзиклов соседствуют с музыкальными картинами в традициях русского симфонизма, зажигательные танцевальные мелодии в духе фолк-арта органично уживаются с ритмизованной речью. Казалось бы – эклектика? С миру по нитке? Но имеется общий знаменатель, о котором не забываешь: все эти многообразные стили и жанры – единая звуковая атмосфера, которая нас сейчас окружает, всё это звуковые пласты, которые хранятся в нашей памяти. К нам обращаются на языке, которым мы не все говорим, но который понимаем; сила и искренность высказываний делают их чрезвычайно убедительными, и музыка становится прямой речью автора, обращённой непосредственно к сидящим в зрительном зале.
О хореографии: очень ярко и очень впечатляет. Порывистая Русалочка, благородный Принц, надменная Принцесса, циничная Ведьма – характеры героев прекрасно переданы средствами пластики. Хороши и массовые сцены: танцы русалочек, матросские пляски, буря, бал во дворце морского царя и многое другое.
Работа режиссёра: высокий профессионализм и множество удачных находок. Здесь и огоньки-сказки, помогающие сказочнику. И его тень, которая внезапно оживает и начинает дискутировать с ним о проблемах добра и зла. Хорош образ морского царя – эдакий добрый дядька, подчинённые ему – как дети родные. Немного, впрочем, вспыльчив и щеголяет одежонкой, снятой, как видно, с какого-то утонувшего адмирала – в общем, всё, как у людей. Или вот жуткая пантомима на заднем плане в момент, когда ведьма диктует русалочке условия cделки, — действует, буквально, как выстрел. Действительно, сильна любовь русалочки, если она не убоялась всего этого «хоррора».
Режиссура, хореография, музыка – вот три кита, на которых строится этот спектакль-мюзикл. Но попадаешь в зрительный зал, начинается представление, и видишь, что это не «шоу» и актёры не «шоу мены», порадовать и развлечь – не единственная и не главная их цель. Главная же – идти самим и вести зрителей к Свету (гармонии, счастью, любви, добру, Богу, — не будем конкретизировать), вести неуклонно и неустанно, с первого до последнего мгновения. И провалы во тьму и изнанка жизни – лишь помощь в этом движении, лишь опора, которая необходима, чтобы с силой оттолкнуться от неё. Что ж, успехов всем нам на этом нелёгком пути и до встречи на «Русалочке»!

Действующие лица и исполнители:
Русалочка – Надежда Карпухина
Принц – Виктор Кузин
Принцесса – Дина Запорникова
Ведьма, Тень – Евгения Войцеховская
Матрос – Владимир Разманов, Павел Симонов
Морской Царь – Константин Курочкин
Сказочник – Александр Юшин
В массовых сценах заняты актеры театра: Мария Афанасьева, Александра Шевченко, Анна Андрусенко, Владимир Разманов, Павел Симонов.

Режиссер — постановщик – Елена Громова
Художник – Андрей Тимошенко
Композитор – Варвара Калганова
Балетмейстер – Тамила Булгакова
Свет – Варвара Калганова
Звукорежиссер – Елена Громова
Костюмы – Анна Соловьева

Продолжительность спектакля – 1 час 50 мин.
Спектакль идет с 1 антрактом

Рубрика: Новости | Оставьте комментарий!

Ja Rule, 03.11.2010 18:00:00, Клуб Phoenix

Настоящее имя: Jeffrey Atkins
Родился: 29 февраля 1976 года в Квинсе, Нью-Йорк Сити
Отличительные черты: голос, который зачастую называют «наждачной бумагой» или «голосом из могилы», фраза «It’s Murda!»

Jeffrey Atkins вырос в Квинсе, и сам охарактеризовал свои ранние годы как «тяжелое детство». Его мать входила в собрание Свидетели Иеговы, поэтому, согласно законам секты, в семье рэппера было запрещено отмечать дни рождения, рождество и любые другие праздники. Его часто можно было увидеть с матерью, когда они ходили от двери к двери, проповедуя свою веру. После того, как его матери был объявлен бойкот членами церкви за «недостойное поведение», Ja Rule стал негативно относиться к церкви, хотя не отказался от своей веры в Бога. Сестра Ja умерла, когда ему было пять лет, и он остался единственным ребенком в семье, состоящей из двух человек. Он сменял школу за школой, и в итоге бросил обучение с целью заняться своей музыкальной карьерой.

Atkins впервые появился в музыкальной индустрии в 1995 году, в трэке «Time To Build» с Jay-Z и DMX’ом на дебютном альбоме Mic’a Geronimo The Natural. В том же году он записался с Chris Black и 0-1 из Ca$h Money Click. В 1998 году он подписывается на Def Jam Recordings и читает рэп для широко известного трэка «Can I Get A…» с Jay-Z. В 1999 Ja Rule выпускает дебютный альбом Venni Vetti Vecci (Пришел, Увидел, Победил). Хитом, который помог Ja «прорваться» в полном смысле этого слова стал сингл «Holla Holla». Рэпперу не пришлось долго ждать, пока альбом достигнет платинового статуса. Это позволило ему стать «лицом» подразделения Def Jam Recordings – Murder Inc. В начале 2000 года он принял участие в записи компиляции Irv Gotti Presents… The Murderers совместно с другими участниками Murder Inc., а также DMX, Jay-Z и Busta Rhymes.

Несмотря на то, что музыка Ja Rul’a считается достаточно тяжелой, а слова его песен – противоречивыми, на грани религиозности и преступности, его песни (за редким исключением) являются не биографическими, а скорее псевдо-биографическими. В интервью одному из американских журналов Jeffrey Atkins признался, что содержание его песен – это выдумка, а на самом деле он очень семейный человек, и никогда бы не совершил тех поступков, о которых читает рэп.

Ja Rule снялся в таких фильмах как The Fast and the Furious («Форсаж»), Half Past Dead («Ни жив, ни мертв»), Assault on Precinct 13 («Нападение на 13-й участок»), Scary Movie 3 («Очень страшное кино 3»), а также менее известных Cookout («Шашлык»), Pauly Shore Is Dead («Поли Шор мертв»).

Рубрика: Новости | Оставьте комментарий!

Кавер-версия DIO от WHITE WIZZARD

Кавер-версия хита DIO «We Rock» от WHITE WIZZARD доступна для свободного скачивания по этому адресу.

Новый сингл группы, «Shooting Star», в который также войдет «We Rock», будет доступен на iTunes начиная с 18 октября и на британских выступлениях коллектива на 7″ виниле.

Рубрика: Новости | Оставьте комментарий!

Книга судеб, 18.11.2010 20:00:00, Театр МОСТ — Основная сцена

Продолжительность спектакля 1 ч. 20 мин.

Спектакль «Книга судеб» — две истории, которые заставляют остановиться, оглядеться и задуматься о простых, но таких важных вещах.

Часть I. «Милая Шура»

«Милая Шура» — это единственная постановка в Москве по одноименному рассказу Т.Толстой.
Трогательная история об одной женской судьбе, в которой были белые кексы, черный кофе, шляпы с кружевами, воздушные платья, три мужа. Еще был Иван Николаевич и бесконечные сомнения — любовь, разбившаяся о вопрос: «А что потом?».
Жизнь проходит – вот, что потом. Остаются лишь белые разлинованные бабочки писем и черный бархатный альбом с фотографиями.
«За углом, на асфальтовом пятачке, в мусорных баках кончаются спирали земного существования. А вы думали — где? За облаками, что ли?»
Музыкальное оформление спектакля органично сочетает работы молодых композиторов Алексея Яблокова и Лины Фицман с романсами 20-30-х годов из репертуара Изабеллы Юрьевой и Вадима Козина. Исполняют романсы лауреаты конкурса актерской песни им. А. Миронова Марианна Лемешко и Георгий Долмазян.

Режиссер: Е. Славутин
В главных ролях: Л.Давыдова, Ю.Огульник.

Часть II. «Нина» (по рассказу К.Булычева «Можно попросить Нину?»)

Случалось ли Вам, правильно набрав номер близкого человека, попасть в совершенно другой дом? А в другое время?
Путаница телефонных линий возвращает героя, Вадима Николаевича, на 30 лет назад, в детство, в Москву 1942 года, и знакомит с девочкой Ниной. У него за окном – мелькающие огни походящей электрички. У нее окна заклеены крест-накрест и затемнение. Он рассказывает Нине про немецких туристов в Москве. А ее ненависть к фашистам не позволяет в это поверить. У него в холодильнике французская курица. А в военной Москве – хлеб по карточкам.
Через 30 лет Вадим Николаевич вспомнит, где еще мальчиком потерял свою хлебную карточку. Сможет ли он спасти Нину из 1942 года от голода?

Режиссер: Е.Славутин
В главных ролях: А. Нестеренко, А. Славутина

Рубрика: Новости | Оставьте комментарий!

TWISTED SISTER отменили рождественские выступления

TWISTED SISTER опубликовали следующее сообщение:

«Мы искренне сожалеем, но из-за различных проблем с планированием места и даты выступлений, наш рождественский тур в этом году не состоится.

2010 стал лучшим годом для нас после объединения, и мы благодарны всем поклонникам за то, что этот год стал именно таким. Мы уже предвкушаем наши выступления в Южной Америке в ноябре и декабре».

Рубрика: Новости | Оставьте комментарий!

Детали нового альбома DARK MOOR

Испанские пауэр-металлисты DARK MOOR в ноябре выпустят свой восьмой альбом, получивший название «Ancestral Romance». Преемник диска «Autumnal» (2009) был записан в итальянской студии New Sin Studios вместе с продюсером Luigi Stefanini, а обложку придумал художник Samuel Araya (CRADLE OF FILTH, ELVENKING).

Комментарии участников группы: «Мы довольны нашим новым альбомом “Ancestral Romance”. Мы работали над ним несколько месяцев, записывая его с нашим продюсером Luigi Stefanini, и это стало кульминацией работы.

Новый альбом в своём исследовании нашего стиля, который укрепил свои позиции на прошлых релизах, отправился глубже и дальше. Эта работа, благодаря полноценному оркестру и хору, получила дальнейшее развитие в превосходном симбиозе с рок-инструментами. В результате альбом имеет драматические пассажи и все выразительные средства, с которыми мы хотели начать работать.

Тема “Ancestral Romance” связана с испанской культурой и историей, и это хорошо заметно в таких композициях как “Oh, Wretched Me!”, которая основана на произведении “Life Is A Dream” Calderon’а de la Barca’и; “Tilt At Windmills”, основанной на истории о Дон Кихоте; “Mio Cid”, на создание которой вдохновила легенда об испанском герое El Cid’е; “Alaric de Marnac”, адаптации последней одноимённой книги Paul’а Naschy; “Love From Stone”, которая повествует о легендарных любовниках из Teruel; “Gadir”, вдохновение для которой черпалось из истории первого города, основанного в Европе (Cadiz), или “Ritual Fire Dance”, адаптации произведения испанского композитора Manuel’я de Falla’ы “Danza del Fuego”.

Вся лирика была написана испанским поэтом Francisco Jose Garcia’ей, обычно сотрудничающим с нами. Благодаря его великолепной работе Alfred смог проникнуться духом каждой песни и проделать отличную работу по интерпретации, подчёркивая и улучшая их своим натуральным баритоном. В этот альбом также вошла первая песня DARK MOOR на испанском языке — “La Cancion del Pirata”, группа положила музыку на известную поэму Espronceda».

Семплы трех песен — «Gadir», «Love From The Stone» и «Alaric De Marnac» — доступны для прослушивания по этому адресу.

Рубрика: Новости | Оставьте комментарий!

Переиздание альбомов DARKTHRONE

Британский лейбл Peaceville Records объявил о планах переизданий классических альбомов DARKTHRONE, недавно приобретенных у Moonfog Productions.

Первым изданием станет «Panzerfaust», который будет доступен 25 октября в виде двойного диска или лимитированного пронумерованного винила (2000). В бонус-CD войдут комментарии Fenriz’a о создании этого блэк-металл шедевра. Кроме того, Peaceville Records переиздаст альбом ISENGARD «Høstmørke», который также будет снабжен бонус-диском с комментариями Fenriz’a.

Рубрика: Новости | Оставьте комментарий!

Новый сингл THE ETERNAL

Австралийская группа THE ETERNAL 1 ноября выпустив эксклюзивный сингл «Under A New Sun», который будет доступен на CD и в MP3 на официальном сайте. Это первый сингл с нового альбома, а его трек-лист выглядит так:

01. Under A New Sun
02. Cast In Stone (Summoning Remix)
03. Blood (Live)

Рубрика: Новости | Оставьте комментарий!

Новое видео SOUNDGARDEN

Новое видео SOUNDGARDEN на песню «Black Rain» бесплатно доступно для скачивания на iTunes до 18 октября. Его режиссером был Brendon Small, со-автор «Metalocalypse».

Рубрика: Новости | Оставьте комментарий!

WINDS OF PLAGUE начали работу над новым альбомом

Американская группа WINDS OF PLAGUE отправилась в студию в Лос-Анджелесе с продюсером Matt’ом Hyde’ом (SLAYER, HATEBREED), где приступила к записи нового альбома, выход которого намечен на начало следующего года на лейбле Century Media Records.

Вокалист Johnathan «Johnny Plague» Cooke: «Прошедшее выступление на фестивале Mayhem (самое крупное событие в нашей карьере) очень вдохновило нас — это самое малое, что можно сказать в таком случае. А на следующий день после него мы были уже в студии и напряженно работали над новым материалом. Несколько недель пролетело без оглядки, и мы уже целую неделю пишемся (альбом пока не имеет названия).

Вместе с Matt’ом мы сможем поднять уровень группы и нас как музыкантов. Мы решили сосредоточиться больше на энергетике и структурах песен, и все остальное пошло как по маслу.

И хотя мы еще в начале записи, я могу по секрету сообщить, что это будет наша лучшая работа. И поклонники «Decimate The Weak», и фанаты «The Great Stone War» будут удовлетворены, потому что мы не изменили нашему стилю и не отклонились от истоков, но разбавили их яростью и гневом. Правила игры поменяются в 2011!»

Рубрика: Новости | Оставьте комментарий!

Ледовое шоу СНЕЖНАЯ КОРОЛЕВА, 13.10.2010 15:17:00, ДС «Лужники» (ГЦКЗ «РОССИЯ»).

Новое ледовое шоу «СнежнаяКоролева» поставлено по мотивам всемирно-известной сказки Г.Х.Андерсена в интересном и доступном детям формате ледового мюзикла.

∙В шоу используется музыка классических композиторов в современной аранжировке. На музыку П.И.Чайковского, Э.Григаидр. и др. композиторов написаны песни.

∙Российские фигуристы демонстрируют высочайший уровень фигурного катания.

∙Для создания шоу задействован огромный потенциал и многолетний опыт создания мюзиклов и ледовых шоу компании StageEntertainment и мирового лидера на рынке ледовых шоу-компании Holiday on Ice.

∙Показы шоу будут проходить во Дворце Спорта «Лужники», организован специальный автобусный маршрут от м.Спортивная.

Далее о творческой группе:
Фото Тарасовой и текст:
Режиссер, хореограф-постановщик
Татьяна Тарасова

∙Тренер по фигурному катанию

∙Заслуженный тренер СССР

∙Кавалер орденов «За заслуги перед отечеством», «Почета», «Дружбы народов»

∙18 чемпионов Европы, 17 чемпионов мира, 7 Олимпийских чемпионов

∙Режиссер и балетмейстер театра «Все звезды» («Спящая красавица», «Золушка», «Аленький цветочек», «Вестсайдскаяистория», «Фантом в опере», «Кабаре», «Кордебалет», «Кошки».)

∙Хореограф-постановщик ледового шоу «Щелкунчик»

Режиссер
Нина Чусова

∙Театральный режиссер

∙Лауреат премий «Чайка» и «Золотая Маска»

∙Режиссер спектаклей Театра «Современник», МХТ им.Чехова, Театра «Сатирикон», Театра им. А.С.Пушкина, Театра им. Моссовета

∙Режиссер мюзикла «Екатерина Великая»(номинация на премию «Золотая Маска»)

∙Режиссер ледового шоу «Щелкунчик»

Фото Марголина и текст:
Художник-постановщик
Зиновий Марголин

∙ Обладатель серебряной медали международной выставки сценографии «Пражская квадриеннале–1995».∙ Лауреат высшей театральной премии Санкт-Петербурга «Золотой софит» ∙ Дважды лауреат высшей театральной премии России «Золотая маска»
Художник-постановщик спектаклей Мариинскоготеатра (С-Петербург), БДТ (Санкт-Петербург) , МХТ им Чехова (Москва), Театра балета Бориса Эйфмана(Санкт-Петербург)

∙ Художник-постановщик ледового шоу «Щелкунчик»

Продюсер
Дмитрий Богачев

∙Генеральный директор продюсерской компании «Stage Entertainment»

∙Коммерческий директор мюзикла НОРД-ОСТ

∙Продюсер мюзиклов 12 СТУЛЬЕВ, CATS, MAMMA MIA!, КРАСАВИЦА И ЧУДОВИЩЕ

∙Продюсер ледовых шоуHOLIDAY ON ICE, ледового шоу «Щелкунчик»

∙Лауреат национальной премии МУЗЫКАЛЬНОЕ СЕРДЦЕ ТЕАТРА в номинации ЛУЧШИЙ ПРОДЮСЕР.

∙Лауреат премий EFFIE2005 и 2006 за маркетинг мюзиклов CATSи MAMMA MIA!

∙Лауреат премии СЕРЕБРЯНЫЙ ЛУЧНИК за пиар-стратегию мюзикла НОРД-ОСТ

Рубрика: Новости | Оставьте комментарий!

Видео с выступления SEBASTIAN’a BACH’a

Видео с выступления SEBASTIAN’a BACH’a, которое состоялось 6 октября в Pavilhão Atlantico, Лиссабон, доступно для просмотра ниже. Сет-лист был следующим:

01. Slave To The Grind
02. Back In The Saddle
03. Big Guns
04. Here I Am
05. (Love Is) A Bitchslap
06. Stuck Inside
07. Piece Of Me
08. 18 And Life
09. American Metalhead
10. Stabbin’ Daggers
11. Monkey Business
12. You Don’t Understand
13. I Remember You
14. Youth Gone Wild

Рубрика: Новости | Оставьте комментарий!

Училка ХХII века, 13.11.2010 12:00:00, Театр Музыки и драмы п/р Стаса Намина(Зеленый театр)

Фантастическая пьеса в 2-х действиях

Не слишком отдаленное будущее. Но технический прогресс сделал огромный рывок. Главная профессия теперь — рекламщик — без него род человеческий просто сгинет в лабиринтах магазинов. Они ходят по домам, предлагая потребителю продвинутые товары и технические новинки. Все люди второго сорта: индейцы, негры, нищие, безработные — выселены на искусственный спутник Луна-три, и Земля стала образцово-показательным местом для проживания людей первого сорта, каждому из которых выдается личный идентификационный жетон.

Школы закрыли, а учителя переквалифицировались в программистов и менеджеров. Теперь детей обучают человекоподобные роботы. Хотите иметь Эйнштейна в собственном доме? Надежного, безотказного, экономичного? Хотите, чтобы Менделеев учил вашего ребенка химии, а Галилей астрономии? Пожалуйста, весь мировой запас знаний вобрал в себя позитронный мозг.

Дом обычной американской семьи. Отец, озабоченный исключительно большими заработками, считает ценными только те знания, которые помогают делать деньги. Мать погружена в телевидение нового поколения, которое полностью отключает человека от окружающего мира. И четырнадцатилетний сын Марк — симпатичный оболтус, считающий, что первого президента США звали Микки Маусом.

Представительница фирмы «Завтрашний день» приходит в дом Трайверов и предлагает новую перспективную серию «училка». Оформление в современном стиле, женщина средних лет, деловая, привлекательная, с элементами юмора. Инструкция, схема и другая документация прилагаются.

Однако под видом робота по имени Нэнси Аллен скрывается живая женщина. Она хочет оставаться учительницей, ничего другого она не умеет. Она верит, что рано или поздно школы снова откроют — детям нужен живой учитель, человек, который способен думать у них на глазах. Хотя самый заурядный робот знает в тысячу раз больше, чем самый лучший учитель, он всего лишь бездушная и холодная машина. И постепенно Нэнси становится лучшим другом не только мальчика, но и его мамы, одуревшей от телевизионного зомбирования и стремящейся к живому общению.

Это смешная и трогательная история с почти детективным сюжетом. Спектакль заставляет зрителя смеяться и плакать, спорить и размышлять.

Рубрика: Новости | Оставьте комментарий!

SERENITY DIES работают над новм материалом

Укомплектовав свой состав, мальдивская группа SERENITY DIES приступила к сочинению нового материала.

Рубрика: Новости | Оставьте комментарий!

Волосы, 10.11.2010 20:00:00, Театр Музыки и драмы п/р Стаса Намина(Зеленый театр)

Голт Макдэрмот
«Волосы»
Американский хиппи-рок-мюзикл в 2-х действиях
(русская версия)
Артисты поют под аккомпанемент легендарной группы «ЦВЕТЫ»!

«Волосы» («Hair») — это легенда целого американского поколения, положившая начало новому жанру рок-мюзикла. После премьеры 29 апреля 1968 г. он выдержал несколько тысяч представлений, был поставлен более тридцати раз в разных странах мира, экранизирован выдающимся режиссером Милошем Форманом.

Сюжет мюзикла рассказывает о молодых хиппи, которые не хотят признавать навязываемые им нормы окружающего мира, не хотят жить по правилам своих родителей. Под предводительством Джорджа Бергера они создают свой собственный мир, в котором должны царить любовь, свобода и гармония. А чтобы отличаться от людей «большого мира», хиппи решили не стричь волосы. Но полностью отгородиться от внешнего мира невозможно. На идущую в это время войну во Вьетнаме призывают самого романтичного и наивного из всей компании, новичка Клода, который находит там свою смерть.

Российские зрители впервые увидели «Волосы» в ноябре 1999 г. в Московском театре Эстрады в постановке американского режиссера Бо Кроуэлла при участии продюсера Майкла Батлера. На сцене вместе с труппой театра Стаса Намина выступали приглашенные американские артисты. Сразу же после премьеры началась серьезная работа по адаптации спектакля для российской аудитории, и уже вскоре была создана фактически другая постановка, очень сильно отличающаяся от оригинала. Таким образом, один из самых знаменитых мюзиклов ХХ века, в свое время вызвавший культурный шок, обрел новую жизнь на российской сцене.

На сегодняшний день Театр Стаса Намина является единственным в России, поставившим хиппи-рок-мюзикл «Волосы». В начале мая 2008 года, 40 лет спустя после премьеры на Бродвее, продюсер Майкл Батлер собрал в Нью-Йорке лучшие театры всех стран, где осуществлялась постановка легендарного мюзикла. Стас Намин с актерами своего театра был в числе приглашенных. Театр приурочил к этому юбилею создание новой сценической версии «Волос».

Продолжительность: 1 час 30 минут

Пьеса и стихи — Джеймс Радо и Джером Рагни в переводе Гарика Осипова, Алексея Чуланского, Андрея Россинского и всего племени
Музыка — Голт Макдермот в аранжировках Кристиана Несмита (США) и Валерия Диордицы
Режиссура и хореография — Бо Кроуэлл (США)
Художественное оформление — Зураб Церетели
Художники по костюмам — Наталия Иванова, Екатерина Рыжикова, Анастасия Михайловская, Александр Петлюра и все племя
Хормейстер — Ласло Долински
Продюсер оригинальной американской версии — Майкл Батлер
Продюсер российской версии — Стас Намин
Музыкальная группа:
Армен Аванесян — ударные
Алан Асламазов — клавишные
Юрий Вильнин — электрогитара
Александр Грецинин — бас-гитара

Действующие лица и исполнители:
КЛОД — Александр Богданов
БЕРГЕР — Олег Лицкевич, Иван Замотаев
ШЕЙЛА — Яна Куц, Александра Верхошанская
ВУФ — Константин Муранов, Алексей Нагрудный
ДИОНН — Светлана Коваленко, Вера Зудина
ДЖИННИ — Екатерина Долински
КРИССИ — Елена Левченко, Ангелина Рязапова
МАРГАРЕТ МИТ — Александр Прокуратов

Племя любви:
Александр Богданов, Юлия Григорьева, Екатерина Долински, Ласло Долински, Иван Замотаев, Светлана Коваленко, Яна Куц, Елена Левченко, Олег Лицкевич, Константин Муранов, Юлия Забелло, Александра Верхошанская, Дмитрий Кобяков, Алексей Нагрудный, Мария Шакирова, Вера Зудина

Артисты поют под аккомпанемент легендарной группы «ЦВЕТЫ».

Рубрика: Новости | Оставьте комментарий!

Бокс-сет ANNIHILATOR

В рамках запущенной недавно Earache Records компании по переизданию шести альбомов ANNIHILATOR (четыре из них, «Carnival Diablos», «Criteria For A Black Widow», «Waking The Fury» и «King Of The Kill» уже вышли, и еще два, «Refresh The Demon» и «Remains» выйдут в ближайшее время), лейбл предлагает всем абсолютно бесплатно выслать специальную упаковку под все эти издания. Для этого достаточно отправить e-mail с именем и адресом с темой «Annihilator box.» на annihilatorbox@earache.com.

Рубрика: Новости | Оставьте комментарий!

Дмитрий ИЛЛАРИОНОВ (гитара, лютня), 18.11.2010 19:00:00, Московский Международный Дом Музыки — Камерный зал

Праздновать день рождения в Доме музыки – добрая традиция среди российских исполнителей. Теперь к ним присоединился и известный гитарист Дмитрий Илларионов. Его называют музыкантом экстра-класса, хвалят за филигранную технику и глубокую эмоциональность. В свои 30 лет Дмитрий является самым титулованным классическим гитаристом России: он обладатель 22 премий, среди которых награды самых престижных для гитаристов конкурсов, в том числе и номинация на «Грэмми».
Концерт накануне дня рождения гитариста будет полон подарков и сюрпризов: сам именинник обещает сыграть не только на классической гитаре – в его руках оживёт старинная лютня и по-новому зазвучит современная электрогитара. Поздравить Дмитрия Илларионова придут талантливые музыканты Борис Андрианов (виолончель), Ксения Башмет (фортепиано), Андрей Горбачёв (балалайка), Андрей Иванов (контрабас), Юлия Лонская (гитара), Аннэя Пашинская (арфа) и Мария Федотова (флейта), поэт Валерио Белов и актёр Виталий Абдулов (фильмы «Театр Мистера Фэйса», «Солдаты», «Каменская», «Ранетки»).

Участники:

Дмитрий Илларионов — гитара
Борис Андрианов — виолончель
Ксения Башмет — фортепиано
Андрей Горбачев — балалайка
Андрей Иванов — контрабас
Юлия Лонская — гитара
Аннэя Пашинская — арфа
Елена Ревич — скрипка
Мария Федотова — флейта
Валерио Белов — поэт
Виталий Абдулов — актер

Продолжительность: 2 отд.

Рубрика: Новости | Оставьте комментарий!

Иван ФАРМАКОВСКИЙ. Презентация альбома «THE WAY HOME», 10.11.2010 19:00:00, Московский Международный Дом Музыки — Театральный зал

Настоящую известность джазовому пианисту Ивану Фармаковскому принёс выход суперуспешного альбома «Next To The Shadow» (2009), когда о нём заговорили как о феноменальном солисте с оригинальным импровизационным мышлением и неординарными идеями. Ныне без его участия не обходится ни один серьёзный российский джазовый фестиваль, а его новый диск «The Way Home» (Butman Music) называют одним из самых ожидаемых джазовых альбомов этого года.

Иван Фармаковский – один из лучших пианистов современного джаза, играющий его с потрясающим драйвом и настоящим свингом. Для своего нового проекта он собрал музыкантов, которые заслуженно считаются одними из лучших на российской и американской джазовой сцене: Дмитрий Мосьпан (саксофон), Антон Ревнюк (контрабас) и Дональд Эдвардс (барабаны). «Я рад, что на альбоме солирует один из моих любимых саксофонистов – тенорист Дмитрий Мосьпан, – говорит о «The Way Home» Игорь Бутман. –А присутствие в квартете американского барабанщика Дональда Эдвардса привнесло в музыку разнообразие красок и ритмов. Правильное понимание акцентов, нюансировка, чёткий ритм раскрыли наших музыкантов со всех сторон. Блестящая работа!»

На новом диске Иван Фармаковский продолжает удивлять свежими композиторскими идеями и неожиданными иаранжировками. Он активно практикует принцип «new standards», придуманный Херби Хэнкоком, – и находит свои пути преобразования русских песен в «русские джазовые стандарты». Так, для хрестоматийной темы «Полюшко-поле» Льва Книппера он предлагает изложение в напряжённой, плотной колтрейновской манере, а в «Оранжевой песне» Константина Певзнера появляются зажигательные ритмы самбы. Очень органично вписалась в музыкальную ткань альбома и баллада «Morning Blues» Мишеля Петруччиани, в которой в полной мере раскрывается незаурядное лирическое дарование пианиста.

Участники:

Иван Фармаковский — фортепиано
Дмитрий Мосыпан — саксофон
Антон Ревнюк — контрабас
Дональд Эдвардс — барабаны

Продолжительность: 2 отд. 50+50

Рубрика: Новости | Оставьте комментарий!

Женщина в песках, 12.11.2010 19:00:00, Драматический театр «Вернадского, 13»

(Философская притча )
Наталья Шаинян «Посвящение в свободу»

Тишина и абсолютная тьма. Постепенно рождается и нарастает звук – переливы буддийских колоколов. Луч света выхватывает решетчатую деревянную конструкцию на фоне черного задника маленькой сцены. Так начинается спектакль по произведению японского писателя Кобо Абэ «Женщина в песках».
Герой – городской житель Ники Дзюмпей – случайно попадает в ловушку, расставленную хитроумными жителями деревни, которые нуждаются в дополнительной паре рук для защиты от надвигающего песка. Оказавшись запертым в хижине на дне песчаной ямы, наедине с молчаливой, таинственной, спокойной женщиной, он мечется в ярости и тщетных попытках вырваться из плена. Он едва не сходит с ума, и все же в финале он ощущает себя счастливым и свободным в этой затерянной в песках хижине.
Спектакль имеет подзаголовок – «философская притча». Для режиссера и автора сценария Елены Громовой эта философия состоит в том, что обрести весь мир можно, лишь став песчинкой в потоке мирового движения. Этот спектакль – о возможности нравственной свободы выбора в условиях абсолютной несвободы.
Сценографический минимализм, обусловленный размерами сцены, становится знаковым. Здесь нет бьющего в глаза антуража, но зритель находится в постоянном напряжении – он буквально заворожен внутренней динамикой спектакля. Одна из самых динамических сцен – неудавшийся побег героя – это его повествование о случившемся при минимуме физических действий. Между тем, у зрителя возникает ощущение стремительного бега, опасности преследования, меняющего ночного пейзажа и свиста ветра в ушах.
Пустота, в которой движется герой – не просто отсутствие предметов, она же – простор для движения, в данном случае внутреннего. Пространство маленькой сцены то становится огромным, вмещая шум города и голос ветра из пустыни, то сужается до круга песчаной ямы. Деревянная решетка, традиционная для архитектуры японских домиков, не просто символической обозначение уюта в национальном колорите, она становиться для героев и тюремной преградой, и распятием, и лестницей к свободе. Весь спектакль решен на уровне подтекста, второго и третьего плана, где внешние события служат отражениями внутренних движений.
Спектакль выстроен как ритуал, все события жизни героя – обрядовые испытания, которые он должен пройти перед посвящением. Ритуальный суд героя над самим собой, особенно, поведение Женщины – оно вписано в круг явлений природы, и ее плавные движения похожи на танец в состоянии транса, на вечное движение прибоя и ветра.
Противоборство с самим собой знакомо каждому в моменты душевных кризисов, — говорит Е. Громова, — для этого необязательно оказаться в яме.
Именно поэтому спектакль о пути к внутренней гармонии – через бунт и смирение, отречение и обладание, любовь и отторжение – так близок и интересен современному зрителю.

Действующие лица и исполнители:
Ники Дзюмпей – Виктор Кузин
Женщина – Надежда Карпухина
Старик (Человек из деревни) – Юрий Куприянов
Лента Мебиуса (Человек из города) – Александр Юшин

Режиссер – постановщик — Елена Громова
Балетмейстер – Джон Хо Бунг
Свет – Елена Громова
Звук – Татьяна Кузнецова
Костюмы – Любовь Яковишина, Анна Соловьева

Продолжительность спектакля — 2 часа 30мин.
Спектакль идет с 1 антрактом.

Рубрика: Новости | Оставьте комментарий!

Снежная королева, 20.11.2010 12:00:00, Драматический театр «Вернадского, 13»

(Для детей от 6 лет)

Из зрительских отзывов:
«Как хорошо, что бывают детские сказки для взрослых.
Когда попадаешь в белое царство Снежной королевы и надеешься только на тепло внутри себя и рядом сидящих.
Когда можешь включиться в смешную игру принцессы Эльзы и поверить в невероятную Истину, которую несут в себе северные олени.
Холод Советника непобедим, но сильнее оказываются слёзы Герды; вера Разбойницы в правду, свою, но такую настоящую.
Сказочник защитит от невероятной вьюги, которая закружит и почти заставит полюбить Холодную Страну…»

Действующие лица и исполнители:
Снежная королева – Евгения Войцеховская
Герда – Дина Запорникова
Кай, принц Клаус – Владимир Разманов
Бабушка – Галина Цыганкова
Советник – Виктор Кузин
Сказочник – Александр Юшин
Ворон, Иоганес – Павел Симонов
Принцесса Эльза – Анна Андрусенко
Король, Северный олень – Константин Курочкин
Атаманша – Надежда Карпухина
Маленкая разбойница – Александра Шевченко
Вьюга – Надежда Карпухина, Александра Шевченко, Павел Симонов, Анна Андрусенко.
Разбойники – все те же лица

Режиссер-постановщик — Елена Громова
Композитор — Варвара Калганова
Тексты песен – Евгения Войцеховская
Художник — Елена Громова
Хореограф – Тамила Булгакова
Костюмы — Анна Соловьева, Алена Лунькова, Надежда Карпухина

Продолжительность спектакля – 1час 50 мин.
Спектакль идет с 1 антрактом.

Рубрика: Новости | Оставьте комментарий!

Последнее искушение Апостолов, 09.11.2010 19:00:00, Театр Музыки и драмы п/р Стаса Намина(Зеленый театр)

Драматическая поэма

Спектакль «Последнее искушение апостолов» по поэме Э. Брыля – необыкновенно актуальная постановка евангельского сюжета. Польского драматурга заинтересовал один из самых спорных и напряженных эпизодов Евангелия – ночь перед Воскресением. Напуганные и потерянные после смерти Учителя на кресте, будущие апостолы запираются в доме, где из их споров рождается истина, рождается будущая вера, которая заставит их сражаться за свои убеждения.

Но как совершить этот шаг – от страха к вере? Возникает ли вера благодаря чудесам или она сама творит эти чудеса? А вдруг вера – это всего лишь лицемерие, попытка воспользоваться своей близостью к Богу для того, чтобы властвовать над смертными? На все эти вопросы Иоанн, Иаков, Фома, Петр и Мария Магдалина – единственная, кто не усомнился, — будут мучительно искать ответы, вздрагивая от звуков сирены, доносящейся снаружи. Эта сирена – жесткий намек на современность, на мир, погрязший в вечной войне, губящий чудеса на корню.

Противоречивая и смелая трактовка Евангелия, тонкий психологизм, настоящая буря чувств, захватывающая и зрителей, вечные вопросы, волнующие человека – вера и предательство, любовь и покой, страх и самоотречение – все это уживается в великолепном поэтическом тексте «Последнее искушение апостолов» — спектакля, который заставляет проснуться и поймать себя на тех мыслях, которые обычно отбрасываешь. Во что верить современному человеку? Есть ли у нас силы творить чудеса или хотя бы поверить в них? И умеем ли мы еще любить, не сомневаясь? Каждый из будущих евангелистов найдет свой ответ, найдете его и Вы.

Рубрика: Новости | Оставьте комментарий!

Новое видео THERION

THERION объявили победителя в конкурсе лучшего видео на песню «Sitra Ahra» — им стал швед Fredrik Mattson. Он получит возможность встретиться с коллективом, а также большой чек на покупки в магазине Nuclear Blast.

Johnsson: «Это было действительно классно смотреть все присланные видео, а в конце мы устроили голосование в группе по выбору лучшего. У победителя оказался лучший сценарий и лучшие спецэффекты, так что выбрать его было совсем несложно, несмотря на то, что нам понравились и многие другие работы. Он очень THERIONовский по духу!

Рубрика: Новости | Оставьте комментарий!

МалоРоссийские песни, 03.11.2010 20:00:00, Театр «Школа Драматического Искусства», зал «МАНЕЖ»

Это серия новелл, не связанных сюжетно. Герои монологов объединены одним обстоятельством: для каждого из них мир воображения более значим, чем мир реальный. И каждый одержим своей идеей.

Замысел художника и режиссера состоит в том, что зал Манеж представляет собой многоквартирный дом. Если посмотреть сверху, мы словно наблюдаем небоскреб в перспективе. Одновременно это своеобразный город для актеров и зрителей, по улицам которого актеры могут бродить и произносить свои монологи. Зрители располагаются каждый на отдельном кубе, — фрагменте небоскреба, — символизирующем одиночество современного человека в большом городе. Тема спектакля – состояние души в начале XXI века.

В композицию включены: отрывки из статьи Н. В. Гоголя «Малороссийские песни», стихи И. Бродского, Ю. Мориц, Б.Окуджавы, Д.А. Пригова, Лотреамона, откровения «битцевского» маньяка, украинские народные песни, а также тексты, написанные актерами театра.

Гоголь в своей статье воспевает малороссийские песни за способность передать красоту нюансов жизни и придать обыденному эпический масштаб. Античному герою повезло. Ему сопутствует хор, который комментирует его намерения и поступки. Герой нашего времени не имеет своего комментатора и своего мифа. Словно персонажи сериалов и криминальной хроники, в одиночестве и беспросветности бетонных джунглей мегаполиса мы лишены сострадательного взгляда извне. В ткань замысла вплетена ироничная мечта о хоре, подобном античному, который увидит в наших действиях смысл, поэзию и красоту.

Рубрика: Новости | Оставьте комментарий!

Регистрация
Войти


Копирайт © 2007-2012 Slamfest
Все торговые марки и копирайты на этой странице являются собственностью соответствующих хозяев.