Новости | Slamfest - Part 8 
Главноя Наши концерты Афиша Группы Фото/Видео Флрум Ссылки/Контакты


6 февраля, Табула Раса 7000$, Бритва Оккама, Radio Cambodia, Dementia, Chaos of the heart
350/400 р.


  • Рок Арсенал(курская)
  • Зиг заг(киевская)
  • Касса клуба Plan B(новослободская)
  • Тату 3000(вднх)
  • в Тату3000 (м.ВДНХ, м.Сокольники)
  • рок-магазине Хобгоблин (м.Сухаревская)

  • Контекстная реклама

Архив ‘Новости’

Игры в джаз с Даниилом Крамером, 07.12.2017 19:00:00, Московский Международный Дом Музыки — Театральный зал

Абонемент «ИГРЫ В ДЖАЗ С ДАНИИЛОМ КРАМЕРОМ»
Специальный гость – Анна БУТУРЛИНА, вокал

Концертные программы «Игры в джаз» – визитная карточка Даниила Крамера. Он с успехом проводит их уже несколько лет на разных столичных площадках, приглашая коллег по джазовому цеху к совместному музицированию. «“Игры в джаз” – это мой «лейбл», – поясняет артист. – Это название долго рождалось и родилось не просто так. Я ведь не джазмен, а человек из разных миров – играю классику, джаз, рок, фанк, немножко блюз, чистым джазом все это назвать нельзя. Я отношусь к этому просто как к музыке. Но лейбла «музыкант» в природе не существует, а зрители непременно всех оценивают, сортируют и раскладывают по коробочкам. Моя же коробочка неоднозначна, я делаю все, что умею, и стараюсь делать это так, чтобы джаз не был лишь развлекательным искусством, а становился глубже. С другой стороны, джаз, по сравнению с классикой (с ее многовековой историей), еще молод, это искусство слегка детское, ему еще предстоит взрослеть. Так что я в него в каком-то смысле играюсь, правда, играюсь очень серьезно, пытаясь при этом представить джаз на некоем ином уровне – играю джаз так, как видит его серьезный академист с одной стороны, играю, как джазмен и как музыкант, склонный к синтезу жанров и стилей — с другой».

Программа концерта будет рождаться в джазовом ключе – как импровизация. «Я люблю играть старые мелодии, показывая их с другой позиции, непривычной, – продолжает Даниил Крамер. – Так, однажды в Израиле я играл известную композицию Whisper Not Бенни Голсона в присутствии автора и подал ее в баховском изложении, в трехчастной форме с репризой. После концерта Голсон подошел ко мне и, не говоря ни слова, чмокнул. Играться в джаз можно и глубоко, и серьезно, и даже трагически. Нередко в джазе серьезность подменяется концептуальностью, но концептуально – это не всегда глубоко».

Продолжительность мероприятия: 2 отделения по 60 минут

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Юлия Славянская «Будьте солнышками на Земле», 06.11.2017 18:00:00, Центральный Дом Журналиста

ЦЕНТРАЛЬНЫЙ ДОМ ЖУРНАЛИСТА
6 ноября 18-00
Юлия СЛАВЯНСКАЯ
«Будьте солнышками на Земле»
6 ноября в Центральном Доме Журналиста выступит исполнительница современных духовных песен Юлия Славянская. Ее новая программа называется «Будьте солнышками на Земле»
«Я песней Господу молюсь» — это строки, отражающие суть ее уже более чем десятилетнего творческого пути. Будущая артистка родилась в Сергиевом Посаде, с отличием окончила музыкальное училище им.С.Прокофьева в городе Пушкино (по классу хорового дирижирования), а также факультет эстрадного мастерства ГИТИС.
Юлия Славянская – участница и лауреат многочисленных всероссийских песенных фестивалей. Она – частый гость в концертных программах Зала Церковных Соборов Храма Христа Спасителя.
В 1998 году Юлия переехала жить в Самару, где начался её путь православной певицы и композитора. В 2002 году вышел в свет ее первый альбом «Пробудись, душа», который сразу вызвал большой интерес среди слушателей и ценителей духовной песни. На сегодняшний день певица выпустила пять альбомов – «Плачут Богородицы образа», «Всем Россию любящим», «Благовест», «Остается пережить».
Концерты Юлии Славянской проходят по многим городам России, зрители приходят на эти встречи услышать красивые, нежные и очень глубокие песни. Поэтические строки ко многим песням Юлии Славянской принадлежат перу протоиерея Андрея Логвинова.
В сольной программе прозвучат духовные песни – как вошедшие в ранее изданные альбомы Юлии Славянской, так и совсем новые песни.

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Юлия Славянская «Будьте солнышками на Земле», 06.11.2017 18:00:00, Центральный Дом Журналиста

ЦЕНТРАЛЬНЫЙ ДОМ ЖУРНАЛИСТА
6 ноября 18-00
Юлия СЛАВЯНСКАЯ
«Будьте солнышками на Земле»
6 ноября в Центральном Доме Журналиста выступит исполнительница современных духовных песен Юлия Славянская. Ее новая программа называется «Будьте солнышками на Земле»
«Я песней Господу молюсь» — это строки, отражающие суть ее уже более чем десятилетнего творческого пути. Будущая артистка родилась в Сергиевом Посаде, с отличием окончила музыкальное училище им.С.Прокофьева в городе Пушкино (по классу хорового дирижирования), а также факультет эстрадного мастерства ГИТИС.
Юлия Славянская – участница и лауреат многочисленных всероссийских песенных фестивалей. Она – частый гость в концертных программах Зала Церковных Соборов Храма Христа Спасителя.
В 1998 году Юлия переехала жить в Самару, где начался её путь православной певицы и композитора. В 2002 году вышел в свет ее первый альбом «Пробудись, душа», который сразу вызвал большой интерес среди слушателей и ценителей духовной песни. На сегодняшний день певица выпустила пять альбомов – «Плачут Богородицы образа», «Всем Россию любящим», «Благовест», «Остается пережить».
Концерты Юлии Славянской проходят по многим городам России, зрители приходят на эти встречи услышать красивые, нежные и очень глубокие песни. Поэтические строки ко многим песням Юлии Славянской принадлежат перу протоиерея Андрея Логвинова.
В сольной программе прозвучат духовные песни – как вошедшие в ранее изданные альбомы Юлии Славянской, так и совсем новые песни.

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Тимати — Поколение, 04.11.2017 19:00:00, СК «Олимпийский»

4 ноября 2017 г. состоится второй большой сольный концерт Тимати в СК «Олимпийский».

Концерт получил название «Поколение» и знаменует собой новый период в карьере артиста. Сейчас он отождествляется с финалом становления Тимати, как общественно значимой фигуры — из мальчика на «Фабрике Звезд» он стал мужчиной, отцом, серьезным бизнесменом, популярным исполнителем и все слушатели, которые были рядом на протяжении развития его карьеры – это и есть то самое «Поколение». В поддержку концерта будет выпущено несколько больших сольных и совместных синглов.
В прошлом году артист с триумфом продал все билеты на свой концерт в СК «Олимпийский», сменив площадку Crocus City Hall и показав тем самым, что уровень поддержки его аудитории не просто велик, он встал на уровень самых востребованных артистов в нашей стране, и получил полное доверие среди своих поклонников и новых слушателей.

После первого концерта в «Олимпийском» в 2016 году многие профессионалы шоу-бизнеса сошлись во мнении, что это было одно из лучших концертных шоу года. В этом году шоу будет еще более масштабным и грандиозным. Живой звук, участие звездных гостей и много других сюрпризов ожидают Вас в большом шоу артиста!

За последние пять лет Тимати сделал рывок в творческом плане, написал свои главные громкие хиты, поднял на новый уровень популярный музыкальный лейбл Black Star, открыл свою собственную линию одежды Black Star Wear и рестораны быстрого питания Black Star Burger. Тимати не просто музыкант, Тимати — успешный бизнесмен, который запускает «ракеты в космос».

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Август — 35 лет группе, 19.08.2017 20:00:00, Aurora Concert HALL(г. Санкт-Петербург)

Год основания группы: август 1982.
Стиль: Хард’н’Хэви
Папа: Олег Павлович Гусев.
Мама: Земля русская.
Дети: их много и все они оказались талантливыми.
Август — одна из первых групп Советского Союза выпустившая на фирме «Мелодия» пластинку в стиле хард-рок. Первая рок-группа, которая представляла СССР на международном фестивале «Металлмания» (апрель, 1988год, г. Катовицы, Польша). «Август» выступал на одной сцене с множеством групп из разных городов мира и в том числе с группами из Германии «Kreator», «Rage». Именно на этом фестивале «Август» назвали самой мелодичной рок-группой.
Постоянные гастроли по Советскому Союзу и за рубежом просто не давали музыкантам ни минуты отдыха. Группа давала от 30 до 45 сольных, живых концертов в месяц. Это были потрясающие и, на тот момент, где-то, шокирующие многих шоу света и музыки. Пик популярности группы пришёлся на середину и конец 80-х. Группу приглашали в различные программы: «Рок панорама», «Диалог в тяжёлом роке» (международный проект с польской группой «Корба». Был организован большой тур по городам СССР и ПНР с ещё одной полькой группой «TSA». Выступления группы пришлись по душе и слушателям Болгарии, Финляндии, Дании, Германии, Франции…
А 19 августа 2017 года музыканты группы приглашают всех любителей классического Хард’н’Хэви в concert hall AURORA, на двойной Юбилей группы – XXXV со дня основания и XXX лет, как в свет вышел альбом «ДЕМОН» (1987)

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Слот, 30.09.2017 19:00:00, Клуб «Fabrik» (г. Оренбург)

15 лет, 13 музыкантов, 7 альбомов, миллионы поклонников и тысячи концертов в России и за рубежом… всё это — группа Слот!

Юбилейный концерт состоится 30 сентября 2017 года в клубе Fabrik! В этот вечер гремучий коктейль с маркировкой «15» вырвется наружу, превратившись в киловатты фирменного звука, самые огненные хиты и «топовые» баллады, слэм и стэйдж дайвинг.

Игорь «Кэш» Лобанов: «Время творит с нами пугающие вещи. С одной стороны, мы даже становимся лучше, а с другой стороны самого времени у нас меньше. К чёрту подведение черт и планирование с чертежами. Мы просто соберёмся, чтобы зафиксировать этот миг между прошлым и будущим, как бы сделаем фотографию, которую можно будет сразу сжечь, но хотя бы на секунду мы задержим на ней свой взгляд.»

В преддверии празднования юбилея, Слот также готовит к выпуску live-DVD, записанный на концертной презентации альбома Septima 27 февраля в московском клубе Red. Название диска пока держится в секрете, но уже совсем скоро будут известны подробности предстоящего релиза.

Дария «Нуки» Ставрович: «Пятнадцать лет — бунтарский возраст! Много всего происходит впервые, жизнь ещё полна тайн, запретов и это очень будоражит. Мечты и цели — есть синонимы. Всё, что нельзя — особенно желанно!
В отличие от человеческого возраста, возраст группы привлекателен тем, что это такие пятнадцать, когда всё хочется и всё можно! Да будет так!»

Слот всегда неразрывно связан с цифровым миром, а вся сумма произошедшего за историю существования коллектива неизменно превратится, как и в знаменитом магическом квадрате, в число «15», которое в нумерологии принято считать счастливым. Все эти факты констатируют то, что это событие пропустить просто нельзя, а пока берите ручки и записывайте в свои календари: 30 сентября в клубе Fabrik, юбилейное шоу группы Слот!
Явка строго обязательна.

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Вокалист DRAGONFORCE чудом избежал увечий

Вокалист DRAGONFORCE Marc Hudson буквально чудом избежал увечий в Австралии. Двадцать седьмого июня он с коллегами готовился покинуть Брисбен рано утром, чтобы сесть на самолет до Новой Зеландии. Техники загружали оборудование в фургон, припаркованный на крутой горке. Когда почти всё было погружено и осталась пара чемоданов, Marc забрался на заднее сиденье, а Frédéric Leclercq и Sam Totman последовали за ним. И как только они зашли, тормоза с диким скрипом отказали, и фургон стал резко набирать скорость, скатываясь с горки на пути к перекрёстку. Sam и Fred, находившиеся рядом с дверью, тут же выскочили, в то время как Marc остался на заднем сиденье, пристёгнутый ремнем. Фургон с прицепом между тем всё с большой скоростью катился с горы. Gee Anzalone попытался воспользоваться ручником, но это не помогло из-за скорости, а Marc тем временем старался выбраться из машины. В итоге ему удалось это сделать за несколько секунд до того, как машина врезалась на перекрёстке в дерево. В то время как вокалист выпрыгивал, скорость составляла порядка тридцати миль в час. После этого он был доставлен в больницу с подозрением на два сломанных ребра, вывихнутым плечом и рядом порезов и синяков.

Несмотря на случившееся, группа не стала отменять концерты и уже двадцать восьмого июня вышла на сцену. Видео с этого концерта доступно ниже. #DragonForce

Рубрика: Группы, Новости | Оставьте комментарий!

Гитарист ALTER BRIDGE: «Без лейбла попасть на радио было нереально»

Гитарист ALTER BRIDGE Mark Tremonti был недавнем гостем StudioAMB — небольшие выдержки приведены ниже.

О динамике успеха команды:

«Мы много времени над этим работали. Мы ездили в туры, не знаю даже, лет пятнадцать или около того, как существуют ALTER BRIDGE, а я уже больше двадцати лет — с учётом CREED. Так что просто дело в постоянной работе, старании сделать каждую новую пластинку лучше прошлой и сделать каждое новое шоу лучше прошлого, плюс много времени находиться на гастролях, чтобы твоя музыка была знакома людям».

О трудностях, с которыми сталкивается команда:

«Самые большие сложности в том, что ты очень долго не с семьёй. Это худшее, но я стараюсь вырываться, я летаю домой и стараюсь не делать паузы больше чем на две недели. Это сложно. Но это моя работа, это мая страсть, и дети куда важнее, чем всё остальное. Время с ними важнее остального. И я стараюсь проводить с ними как можно больше времени».

О том, как он справлялся с конфликтами в команде:

«О да, у нас было много конфликтов. У нас было много менеджеров, бизнес-менеджеров, рекорд-лейблов, мы, наверное, сотрудничали с десятком лейблов. Мы были вынуждены выкупать наши контракты, что на несколько лет загнало нас в огромную финансовую яму, так что мы должны были справляться со всем. Мы имели дело с угрозами жизни, мы проходили через смену состава… Наркозависимость и всё такое…»

О том, как справляться молодым командам с поменявшейся индустрией:

«Сейчас выкладывай свою музыку на YouTube, Facebook и везде, где только можно. Используй все шансы. Я получал массу твиттов: «Послушай, как моя группа играет такой-то кавер». Твитьте всем, заполните соцсети. Сейчас совсем другой мир, не такой, как тогда, когда появились мы. В наши дни, я бы сказал, попробуй засветиться на радио. Сейчас практически нереально там оказаться, если за тобой нет лейбла, поэтому постарайся найти сначала лейбл. Иногда они не работали, поэтому просто создавай отличные песни. Если песня хороша сама по себе, то она найдёт дорогу. Считаю, что если песня отличная, то тебе не страшны никакие преграды». #Alter_Bridge

Рубрика: Группы, Новости | Оставьте комментарий!

Manu Delago (UK), 10.09.2017 20:00:00, Клуб 16 Тонн

Эрик Трюффаз, Бьорк, The Cinematic Orchestra, Лондонский Симфонический Оркестр — что у них общего друг с другом? Все они работали с потрясающим перкуссионистом Ману Делао. Настоящий вундеркинд от музыки, за свою первую барабанную установку Ману сел в два года, в шесть брал уроки игры на аккордеоне, а в десять освоил фортепьяно.

Но интереснее всего стало, когда Делао открыл для себя ханг — барабан из двух металлических полусфер. Его запись «Mono Desire», где он исполняет соло на ханге, стала самым популярным треком с участием этого инструмента на YouTube.

А в январе 2017 года музыкант выпустил свой третий по счету альбом «Metromonk», где сплавил звучание ханга с электроникой, получив в итоге экспериментальную и структурно необычную запись.

«Я хочу создавать свежие электронные коллажи, чтобы при этом мои живые выступления были на самом деле живыми», — говорил в интервью Делао. Его концерты — незабываемый опыт, особенно для тех, кто слышит музыку ханга впервые. На сцене кроме самого музыканта находятся мультиинструменталистка Иса Курц и драммер Крис Норз. Получается настоящая музыка сфер, волнующая, таинственная и открытая всем ветрам.

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Cigarettes After Sex (USA). Первый концерт в России, 11.07.2017 20:00:00, Клуб 16 Тонн

Амбициозное романтическое название Cigarettes After Sex не обманывает — оно кажется вполне уместным для творчества, на которое повлияли Франсуаза Арди, Майлз Дэвис, Cocteau Twins, Mazzy Star и Жюли Круз, и для звука, который можно характеризовать ярлыками slowcore, dream-pop, ambient или shoegaze. Вне всякого сомнения, Cigarettes After Sex — самое убедительное, что случилось на стыке этих жанров в 2017 году.

То есть, случилось это, на самом деле, гораздо раньше — фронтмен Грег Гонзалес основал свой проект в качестве эксперимента еще в 2008 году, но всерьез взялся за карьеру музыканта в 2015-ом, когда переехал из Техаса в Бруклин. Дальше все быстро развивалось по привычной сегодня схеме: пара синглов, миллионы просмотров в youtube, многочисленные концерты, одноименный дебютный альбом, который вышел в июне.

Cigarettes After Sex это квартет на сцене, но написано и спродюсировано все Грегом Гонзалесом, чей обманчиво андрогинный голос является здесь ключевым элементом шарма. Все песни, конечно, только о любви.

Автор одного из самых интересных дебютов года приезжает в Москву и Санкт-Петербург в тот момент, когда он наиболее актуален и востребован — есть все основания рассчитывать на исторически значимые концерты.

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Рекорд Оркестр, 25.07.2017 20:00:00, Клуб 16 Тонн

Рекорд Оркестр — рок-группа из города Владимир, основана в 2010-м году. Первая известность пришла к группе сразу после выхода дебютного альбома «Гастарбайтер-буги». С заглавной песней этой пластинки Рекорд Оркестр триумфально победил в шоу-проекте «Народный продюсер» на радио «Маяк», собрав попутно всю коллекцию призов, включая главный — ротацию песни в эфире федеральной радиостанции, гостевые эфиры и выступления в студии.

Успех закрепил и вывел на новый уровень вышедший следом сингл Рекорд Оркестра «Лада Седан». Песня о «баклажановой дочери российского автопрома» сходу стала Интернет-хитом. Снова не осталось ни шанса конкурентам в «Народном продюсере». Песня полюбилась слушателям на радио Юмор FM и до сих пор не покидает программы по заявкам. «Лада Седан» включена в звуковую дорожку отечественного блокбастера «Курьер из рая». На нее снят видеоклип с участием звезд телеканала ТНТ Натальи Еприкян и Екатерины Варнавы.

Осенью 2015 года Рекорд Оркестр стал участником телепроекта «Главная сцена» на канале РОССИЯ, отечественной версии всемирноизвестного шоу The X Factor. Оставив яркие впечатления выступлениями на предварительных этапах, завербовав попутно в армию своих фанатов огромное количество зрителей, Рекорд Оркестр добрался до финала в Кремле, а затем и до подиума самого дорогостоящего музыкального телешоу страны.

По ходу телепроекта Рекорд Оркестр вдохнул новую жизнь в ряд произведений других авторов. Большую известность получили «рекордовские» версии песен «Русский снег» (авторы А. Бабаев, М. Матусовский), «Песня о Душанбе» (авторы А. Зацепин, Е. Долматовский), «Поезд в огне» (автор Б. Гребенщиков). Эти композиции теперь практически неизменно входят в концертный сет-лист группы. Кроме того, знаменитый латвийский клипмейкер Виктор Вилкс в сотрудничестве с Рекорд Оркестром снял эпическое видео «Тоталитарная сага», в основе которого — новая версия песни «Русский снег».

Рекорд Оркестр — участники множества музыкальных фестивалей в России и за ее пределами, включая крупнейший фестиваль «Нашествие». На счету группы широчайшая география гастролей от Баренцева моря до предгорья Тянь-Шаня, от Балкан до Дальнего Востока.

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

IX Международный этнический фестиваль «Крутушка», 25.08.2017 12:00:00, ДОЛ «Байтик» (г.Казань)

Фестиваль «Крутушка», впервые прошедший в 2009 году, стал самым ожидаемым событием на исходе лета для истинных ценителей качественной этнической музыки и живого фольклорного наследия — жителей республики и многочисленных гостей из разных регионов России. Cовременная этническая музыка, аутентичный фольклор разных народов, ярмарка ремесленников, уникальные мастер-классы…
Место проведения фестиваля «Крутушка»: г. Казань, п. Крутушка, детский лагерь «Байтик».
К участию в Фестивале приглашаются авторы, исполнители и коллективы, использующие в своём творчестве этнический и аутентичный фольклорный материал, фольклорно-этнографические коллективы со всех регионов России, стран ближнего и дальнего зарубежья. На заочном этапе Фестиваля проводится отбор заявок авторов, исполнителей и коллективов в области этнической музыки, а также танцевальных и театральных коллективов на участие в IX Международном этническом фестивале «Крутушка». Также к участию приглашаются мастера декоративно-прикладного искусства, народных ремесел, художники, фотографы, мастера-кулинары по приготовлению национальных блюд и напитков.

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Так чья же «коза»? Мнение DOUG’а ALDRICH’а

DOUG ALDRICH, игравший в DIO и проходивший прослушивание в KISS в 1982 году, ответил в интервью GoetiaMedia.com на вопрос о том, кому принадлежит «коза»:

«Я бы сказал… Это очень сложно, потому что каждый из них мой друг. Ронни уже нет с нами, но я повторюсь, что всё непросто. Я не знаю, кто из них первый это сделал. Я бы посчитал, что Ронни первый это сделал, но в равной степени допускаю, что и Gene мог это сделать. Так что думаю, что 50 на 50. Но, полагаю, что когда люди думают об этом знаке, то скорее вспоминают Ронни.

Ронни как-то рассказал мне, что его бабушка использовала этот жест… Он назвался «сглаз». И люди использовали его всегда и направляли на себя — этакая обратная коза — но это не то, что вы привыкли делать, потому что коза должна была отградить от плохих людей. Вы наставляете её на других, так, как Ронни всегда делал. Но он никогда не переворачивал её, заметили вы это или нет? Потому что его бабушка говорила — это нужно делать против тех, кто обладает плохим духом и это позволит тебе избежать этого плохого духа, это защитит тебя от него. Поэтому Ронни постоянно так и делал.

Я думаю, что Ронни всё делал искренне, он давал людям позитивную энергию. И одновременно с тем я помню, что ещё будучи ребенком видел, как Gene показывал этот знак. Так что я и правда не знаю, кто первый. Но это бизнес, так что кто бы ни оказался тем, кто получит права, всё круто, почему бы и нет? Gene может это сделать. Но, быть может, семья Ронни должна была это сделать. Возможно, они должны разделить эти права». #Gene_Simmons

Рубрика: Группы, Новости | Оставьте комментарий!

Вокалист PAPA ROACH: «Многие не любят Fred’a Durst’a»

Вокалист PAPA ROACH Jacoby Shaddix в ходе интервью радиостанции KLAQ ответил на вопрос, почему ню-металл вызывает у многих такое раздражение:

«Многим людям не нравится Fred Durst — действительно и по-настоящему. Это было очень плохо, и все его просто ненавидели. И он постоянно спрашивал: «Почему вы меня так ненавидите?» А он ведь всего лишь был тем парнем с постера, олицетворявшим жанр, так что если люди хотели найти козла отпущения, то это было просто. Но лично я не испытываю к нему ничего, кроме уважения, и он мне импонирует. И что касается нас, то мы в то время были командой, которая продавала миллионы записей, а когда ты продаёшь столько копий, люди хотят… Когда ты на вершине, каждый хочет тебя спихнуть. Понимаете, к чему я веду?»

Однако Jacoby дал понять, что PAPA ROACH никогда не пытались обновить своё раннее звучание ради того, чтобы вернуть былые дни:

«Для меня PAPA ROACH всегда были прогрессом и эволюцией. Поэтому мы не пытаемся вернуть старые деньки, но мы определённо вернулись туда и привнесли олдскульные элементы в музыку, но не пытаясь просто сказать: «Ну вот и здорово, теперь у нас всё снова по олдскулу». Потому что у нас изначально дух прогрессива. Но сейчас много групп, на которых повлиял ню-металл, такие как BRING ME THE HORIZON, OF MICE & MEN…» #Papa_Roach

Рубрика: Группы, Новости | Оставьте комментарий!

ДиДюЛя, 24.10.2017 19:00:00, Оренбургская филармония

ДиДюЛя
Впервые в сопровождении камерного оркестра!

ДиДюЛя — легендарный гитарист-виртуоз, композитор и лидер одноимённой инструментальной группы, который играет музыку в стилевом диапазоне от нео-фламенко до рока и фолка. ДиДюЛя является самым известным инструменталистом в России, и именно он сделал инструментальную музыку в России популярной. Группа «ДиДюЛя» входит в пятёрку самых гастролирующих коллективов России, она даёт около ста пятидесяти живых масштабных аншлаговых шоу в год с обширной географией выступлений на территории нашей страны и зарубежья.

ДиДюЛя нашёл свой, ни на кого не похожий, стиль игры на гитаре. Его концертное шоу — это феерия звука, света, танца, красивых мелодий и мощнейшей позитивной энергии. И всё это делает Мастер без единого слова за весь концерт!

В новом концертном туре ДиДюЛя со своей группой представляет красивейшие мелодии в жанре фолк и фьюжн с влиянием стиля нью-эйдж в оркестровом звучании. Маэстро увеличил музыкальный состав. В группе появились скрипки, альты, виолончель, контрабас. Это позволило концерту зазвучать по-новому, по-особенному и с наибольшей полнотой раскрыть красивый мелодизм гитарных тем. В новой концертной программе струнные придают звучанию особенное очарование и магию.

Это будет большой концерт-событие: яркое и значимое в современной инструментальной музыке. Настоящий подарок для слушателей!

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Ze Fish, 29.07.2017 22:00:00, UPiter (Санкт-Петербург)

ZE FISH punk-orchestra — оркестр духовой и душевной музыки, провокационное притворческое объединение персонажей разного калибра и возраста, поколений и жанровой принадлежности, школ и традиций, представляющее из себя мощный фьюжн из дворовых, классических, эстрадных, цыганских, панк и рок музыкантов.
Продолжатели дела конкистадоров отечественной ска-панк-рок музыки, таких, как Ляпис Трубецкой и Ленинград. По напору и подаче их нередко сравнивают с Gogol Bordello и Zdob Si Zdub.

Не удивительно, ведь музыка ZE FISH представляет из себя смесь жанров, сплав, в котором гармонично пересекаются тяжелые блюзовые рифы и задушевные мелодичные напевы скрипки, разудалый аккордеон, лихой ска-панк и сатирические речитативы, красивые поэтичные образы и острые социальные сюжеты. Затрагивая сердца полярно разной публики, начиная от панков и спортсменов, музыкантов и любителей ненавязчивой поэзии, танцоров и гастрономических гурманов, до педагогов и научных сотрудников, прогрессивных светских модниц и бизнесменов, писателей и композиторов, заканчивая чиновниками, руководителями целых предприятий и простыми рабочими, они остаются вне политики, объединяя людей вокруг традиционных общечеловеческих ценностей.

За плечами коллектива огромное количество концертов как на топовых, так и андеграундных, площадках России в качестве участников и хедлайнеров различных фестивалей страны.

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

GENE SIMMONS и ACE FREHLEY написали две песни

В ходе недавнего интервью у басиста KISS GENE’a SIMMONS’a поинтересовались, когда KISS могут оказаться в студии, на что он ответил:

«Ну что же, думаю, что однажды это случится. Но буквально пару дней назад я был с ACE’ом — который сейчас не в группе, но был в нашем составе, — и мы написали две песни. Он попросил меня написать для своего сольного альбома. Так что я приехал к нему, куда-то в пустыню, и мы написали две темы. И в конечном итоге нынешний состав KISS также окажется в студии. Но серьёзного стимула нет, потому что звукозаписывающая индустрия в полном раздрае. Ты как следует вкалываешь, и тебе платят, и если мы будем год работать над пластинкой, я хочу, чтобы за это тоже платили. KISS — это не благотворительность. Мы разводим в разные стороны то, кто мы есть как личности и кто мы есть как группа. Мы покупаем дома для животных, мы обеспечиваем работой, мы жертвуем деньги на благотворительность, но это потому, что я хочу отдавать. Но я не хочу, чтобы кто-то решил, что наше искусство, наша музыка, наши концерты бесплатны просто потому, что «у нас и так достаточно бабла»». #Ace_Frehley

Рубрика: Группы, Новости | Оставьте комментарий!

Времена года: Вивальди, Чайковский, А. Пьяццолла, 25.08.2017 20:00:00, Собор Святых Петра и Павла

Времена года: Вивальди, Чайковский, А. Пьяццолла
Что было бы, если бы Чайковский и Вивальди жили сегодня? Какими средствами музыкальной выразительности они предпочли бы пользоваться? Привычно-классическими или новаторскими? И как бы они отнеслись к тому, что их произведения исполняют в современной джазовой манере? Насколько сочетаемы импровизационная непредсказуемость джаза и непредсказуемость фантазии гениев? Оркестр «Classy Jazz» предлагает вам свою версию ответа на эти вопросы. Послушайте. Ведь для того, чтобы принять решение, для начала нужно представить — а как это звучит… в джазе? А вот музыка Пьяццоллы прозвучит в привычном исполнении. Возможно… потому, что слишком недавно написана?

“Classy Jazz” под управлением Олега Матвеева
Олег Матвеев саксофон, кларнет, гармоника
Давид Демуров фортепиано
Роман Могучев контрабас
Вано Авалиани ударные
Анна Суслова орган
«Imperialis- orсhestra»
Художественный руководитель и солист Тарас Гусаров саксофон
Дирижер Артемий Меньщиков
В программе: А. Вивальди, П. Чайковский, А. Пьяццолла

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Вивальди. Времена года. Моцарт. Маленькая ночная серенада. И.С. Бах. Токката и фуга ре минор, 19.08.2017 18:00:00, Собор Святых Петра и Павла

Вивальди. Времена года
Моцарт. Маленькая ночная серенада
И. С. Бах. Токката и фуга ре минор

В этом концерте прозвучат «Времена года» Антонио Вивальди, «Маленькая ночная серенада» Вольфганга Амадея Моцарта и Токката и фуга ре минор Иоганна Себастьяна Баха. В истории музыки трудно найти произведения, столь неоспоримо ставшие культурным кодом, объединяющим человечество. Их любят и изысканные меломаны, и те, кто бесконечно далёк от традиционной классики. В этой неотразимости воздействия на души слушателей — тайна, которую, вот уже несколько веков, пытаются разгадать лучшие исполнители. На этот раз, любимые шедевры представит ансамбль солистов Московского государственного академического симфонического оркестра под управлением Павла Когана. И органистка Ольга Кемова. Попробуйте разгадать тайну вместе с ними.
Анна Клыковская водная анимация- эбру
Ансамбль солистов
Московского государственного академического симфонического оркестра под управлением Павла Когана
Елена Казина клавесин
Александра Жаворонкова скрипка
Сергей Сухобрусов скрипка
Ольга Кемова орган
В программе: И.С. Бах, А. Вивальди и В.А. Моцарт

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Романтический вечер в Париже. Два органа и восемь саксофонов, 24.08.2017 20:00:00, Собор Святых Петра и Павла

«Романтический вечер в Париже»
Два органа и восемь саксофонов

Романтика Парижа обещает много сюрпризов. Особенно, если учесть, что Париж ожидается… в Москве. А. Гильман, Дж. Лефебюр- Вели, Г. Пьерне, Дж. Дассен, А. Вивальди, В. Косма. Имена этих композиторов — символ Парижа. Их музыка звучит в соборе Нотр-Дам-де-Пари и впопулярнейших французских кинофильмах. Их (в этом концерте) исполняют на двух органах и восьми саксофонах — сливая тембры в единое целое и противопоставляя друг другу. А ещё Париж будет представлен мимолётными зарисовками песочной анимации. Волшебно преображаясь, её песчинки проведут вас по незабываемым улицам французской столицы…

Мастер песочной анимации Анна Иванова
Лауреаты международных конкурсов
Sirenes Saxophone Quartet
Наталия Цымалева сопрано-саксофон
Анастасия Мельник альт- саксофон
Светлана Иванова тенор -саксофон
Ирина Бокий баритон – саксофон
Glazunov Saxophone Quartet
Андрей Кравченко саксофон сопрано
Геннадий Полуяктов саксофон альт
Кирилл Маслов саксофон тенор
Александр Стреляев саксофон баритон
Анна Суслова орган
Ольга Кемова орган
В программе: А. Гильман, Дж. Лефебюр- Вели, Г. Пьерне, Дж. Дассен, А. Вивальди, В. Косма

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Звучащие полотна. Айвазовский. Орган, дудук, саксофон и гусли, 18.08.2017 20:00:00, Собор Святых Петра и Павла

«Звучащие полотна. Айвазовский»
Орган, дудук, саксофон и гусли

Иван Айвазовский. Великий маринист, подаривший человечеству море — таким, какое знают только моряки, посвятившие свои судьбы изменчивой водной стихии. Оно очень разное на полотнах Айвазовского — безмятежное, гневное, равнодушное, доброе… и удивительно музыкально напевает свои непредсказуемые песни. Предлагаем попробовать вслушаться в них: остановленными прекрасными мгновениями, возникают на стенах собора картины Айвазовского… повинуясь неудержимой фантазии сегодняшнего дня, творит своё зыбкое чудо песочная анимация… поют орган, дудук, саксофон, сопрано и Государственный оркестр «Гусляры России». Звучат М.Мусоргский, Н.Римский-Корсаков, М.Равель, Э.Морриконе, Д.Христов.

Продолжительность – 75 минут
Мастер песочной анимации Лилия Чистина
Государственный оркестр «Гусляры России»
Художественный руководитель Народный артист России Юрий Евтушенко
Дирижёр оркестра Заслуженный артист России Юрий Пушкарёв
Главный дирижер- Заслуженный артист России Максим Евтушенко
Лауреаты международных конкурсов
Татьяна Ланская сопрано
Трио Бельканто
Хосров Манукян армянский дудук
Иван Ипатов орган
Михаил Трошин саксофон
В программе: Н. Римский- Корсаков, М. Мусоргский, М. Равель, Э. Морриконе, Д. Христов

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

NIKKI SIXX: «Я неофициально соскочил на пенсию»

Басист MÖTLEY CRÜE и SIXX:A.M. Nikki Sixx написал на официальной Facebook-странице:

«Отвечаю всем тем, кто задаёт мне этот вопрос: я играл в разных группах и колесил по свету на протяжении сорока лет. У меня нет никаких планов насчёт туров на ближайшее время и не будет до того момента, когда не поджарит пердак или что-то ещё, или кто-то такой весь из себя не появится на горизонте и не вдохновит на свершения. С того момента, когда я оказался дома, я постоянно пишу музыку, записываю что-то с другими музыкантами, даю уроки вокала, баса и гитары и уделяю внимание фотографии.

Деньги никогда не были и не будут поводом для действия. И пусть фишка останется лежать там, где упала. Так что, полагаю, я неофициально соскочил на пенсию или просто время ещё не пришло. И как же здорово сто процентов времени уделять жене и детям.

Скоро выйдет несколько альбомов SIXX:A.M., а также одна книга в этом году. «Sixx Sense» — крупнейшее радиошоу в мире, и ему исполняется восемь лет. У меня в работе ещё две книги, и я обсуждал варианты появления на ТВ (не реалити-шоу) как «The Dirt» для Netflix и «The Heroin Diaries».

ТАК ЧТО ДА, Я НА ПЕНСИИ… ХА-ХА». #Sixx:A_M_

Рубрика: Группы, Новости | Оставьте комментарий!

Проект «World music в Кафедральном» Орган, кельтские арфы, дудук и волынки, 05.08.2017 18:00:00, Собор Святых Петра и Павла

Проект «World music в Кафедральном»
Орган, кельтские арфы, дудук и волынки
Различие и, одновременно, единство человечества — в многообразии его музыки. Такой непохожей и такой понятной. Можно предположить, что музыка и есть тот самый общемировой язык, на котором некогда разговаривали наши далёкие предки. Насколько проще было бы сегодняшнее общение между народами, если бы, вместо пушек, танков и самолётов — разговаривали бы волынки, рояли, скрипки, гитары, домбры, гобои… Увы, сложившаяся реальность не слишком радует. Но можно же помечтать? Объединим в одном концерте орган, дудук, японский кото, трио кельтских арф… прибавим к ним шотландские и галисийские волынки — исполняются произведения Т.Норито, М.Митио, Э.Кимио, а также ирландские и шотландские традиционные мелодии. Звучит язык будущего — корнями своими уходящий в далёкое прошлое.

Лауреаты международных конкурсов
Юлия Иконникова орган
Велислава Холина кото
Хосров Манукян армянский дудук
Марина Сусанова шотландская и галисийская волынки
Иван Ипатов орган
Трио кельтских арф
В программе: традиционные ирландские и шотландские мелодии, Т. Норито, М. Митио, Э. Кимио

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Проект «World music в Кафедральном» Орган, кельтские арфы, дудук и волынки, 05.08.2017 18:00:00, Собор Святых Петра и Павла

Проект «World music в Кафедральном»
Орган, кельтские арфы, дудук и волынки
Различие и, одновременно, единство человечества — в многообразии его музыки. Такой непохожей и такой понятной. Можно предположить, что музыка и есть тот самый общемировой язык, на котором некогда разговаривали наши далёкие предки. Насколько проще было бы сегодняшнее общение между народами, если бы, вместо пушек, танков и самолётов — разговаривали бы волынки, рояли, скрипки, гитары, домбры, гобои… Увы, сложившаяся реальность не слишком радует. Но можно же помечтать? Объединим в одном концерте орган, дудук, японский кото, трио кельтских арф… прибавим к ним шотландские и галисийские волынки — исполняются произведения Т.Норито, М.Митио, Э.Кимио, а также ирландские и шотландские традиционные мелодии. Звучит язык будущего — корнями своими уходящий в далёкое прошлое.

Лауреаты международных конкурсов
Юлия Иконникова орган
Велислава Холина кото
Хосров Манукян армянский дудук
Марина Сусанова шотландская и галисийская волынки
Иван Ипатов орган
Трио кельтских арф
В программе: традиционные ирландские и шотландские мелодии, Т. Норито, М. Митио, Э. Кимио

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Проект «Звучащие полотна. Ван Гог» Восемь саксофонов и орган, 03.08.2017 20:00:00, Собор Святых Петра и Павла

Проект «Звучащие полотна. Ван Гог»
Восемь саксофонов и орган

Ван Гог. Художник удивительного таланта и запредельной смелости. Он доверял кисти и карандашу своё мироощущение — открывая сердце, выкладываясь полностью, без малейшей жалости к себе. Не оставлял между собой и зрителем ни малейшей завесы фальши, не пытался выглядеть красивее, импозантнее. Всё его творчество — правда. До малейшего миллиметра пространства жизни и… холста. Подобная открытость чревата болезнью души. Незащищённость мучительна. Но только так создаются миры. Только так можно осознать новые, невиданные прежде перспективы — противопоставив их серой обыденной реальности.

Художественное пространство органа и восьми саксофонов — сродни художественному пространству Ван Гога. Столь же удивительное и непредсказуемое. Среди исполнителей — Евгения Лисицына. Главный органист Домского собора в Риге, легенда современного исполнительства.

Лауреаты международных конкурсов
Главная органистка Домского собора в Риге
Евгения Лисицына орган
Татьяна Ланская сопрано
Российский квартет саксофонистов
Владимир Кознов сопрано-саксофон
Станислав Пялов альт-саксофон
Станислав Прижимов тенор- саксофон
Илья Богомол саксофон- баритон
Misteria saxophone quartet
Наталья Белова саксофон сопрано
Вероника Штыкарь саксофон альт
Лепшова Полина саксофон тенор
Мария Шайтанова саксофон баритон
В программе: И.С. Бах, М. Регер, Ф. Мендельсон, Дж. Гершвин

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Проект «Звучащие полотна. Ван Гог» Восемь саксофонов и орган, 03.08.2017 20:00:00, Собор Святых Петра и Павла

Проект «Звучащие полотна. Ван Гог»
Восемь саксофонов и орган

Ван Гог. Художник удивительного таланта и запредельной смелости. Он доверял кисти и карандашу своё мироощущение — открывая сердце, выкладываясь полностью, без малейшей жалости к себе. Не оставлял между собой и зрителем ни малейшей завесы фальши, не пытался выглядеть красивее, импозантнее. Всё его творчество — правда. До малейшего миллиметра пространства жизни и… холста. Подобная открытость чревата болезнью души. Незащищённость мучительна. Но только так создаются миры. Только так можно осознать новые, невиданные прежде перспективы — противопоставив их серой обыденной реальности.

Художественное пространство органа и восьми саксофонов — сродни художественному пространству Ван Гога. Столь же удивительное и непредсказуемое. Среди исполнителей — Евгения Лисицына. Главный органист Домского собора в Риге, легенда современного исполнительства.

Лауреаты международных конкурсов
Главная органистка Домского собора в Риге
Евгения Лисицына орган
Татьяна Ланская сопрано
Российский квартет саксофонистов
Владимир Кознов сопрано-саксофон
Станислав Пялов альт-саксофон
Станислав Прижимов тенор- саксофон
Илья Богомол саксофон- баритон
Misteria saxophone quartet
Наталья Белова саксофон сопрано
Вероника Штыкарь саксофон альт
Лепшова Полина саксофон тенор
Мария Шайтанова саксофон баритон
В программе: И.С. Бах, М. Регер, Ф. Мендельсон, Дж. Гершвин

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Барабанщик VOIVOD о новом материале

В ходе недавнего интервью Rock Sverige у барабанщика VOIVOD Michel’a Langevin’a (a.k.a. Away) спросили, каков нынешний статус нового альбома:

«Он почти готов что касается сочинения, а в августе/сентябре мы начнём запись материала. До этого у нас запланировано несколько выступлений. После европейских шоу мы выступим на фестивале в Квебеке с METALLICA, и как только покончим со всем этим, тут же отправимся в студию для записи. И я рискну сказать, что всё выйдет в начале года. И, быть может, это всё будет выпущено на двойном виниле, потому что песни и правда получились длинными и прогрессивными. Они по семь — восемь минут, и мы вдруг осознали, что понадобится два винила, а ко всему прочему это ещё и концептуальный альбом. Музыкальные партии переплетаются друг с другом, и всё потребовало больше времени, чем ожидалось, однако всё почти написано».

По поводу Криса Корнелла, с которым они ездили в турне в 1990 году:

«Я лишился дара речи, узнав о его смерти, люди звонили и хотели узнать моё мнение, однако я не мог говорить. Я сказал тогда: «Сейчас я не готов что-либо говорить». Прежде всего, он был очень тихим и сдержанным. На сцене это был лучший вокалист из всех, кого я видел, и на самом деле он был начинателем того, чтобы всё крушить и залезать куда угодно, до того, как Eddie Vedder начал куда-то карабкаться, а Курт Кобейн всё крушил на сцене. Крис это уже делал, так что он был совершенно точно пионером в этом деле. Не говоря уже о его невероятном голосе и подаче, но ко всему прочему он был и прекрасным другом. Мы торгуем предметами искусства, и он нарисовал для меня одну картину в ходе того тура 1990 года, и сейчас мне трудно смотреть на неё без слёз, наворачивающихся на глаза. В течение этих лет я несколько раз пересекался с ним в Монреале, когда он приезжал сюда сольно или с SOUNDGARDEN, и мы не обязательно оставались на связи, но каждый раз, когда я приходил посмотреть на его шоу, он был очень мил и доброжелателен». #Voivod

Рубрика: Группы, Новости | Оставьте комментарий!

Jacques Greene, 24.10.2017 20:00:00, Клуб 16 Тонн

Канадский диджей и продюсер электронной танцевальной музыки Жак Грин, признанный многими профессионалами шоу-индустрии гуру модного саунда, все еще считает себя «молодым стрелком». Широта его стилистических интересов, от плотного хауса и бас-музыки до умного (но не заумного) техно, IDM и гэрридж, впечатляет. На одном полюсе творчества Грина собрались треки, что называется «в ноги» — бронебойные клубные бэнгеры, на другом — интеллектуальное и эмоциональное слушание с вкраплениями соул и R’n’B вокала.

Официальная карьера Жака началась с первого релиза The Look в 2010, а спустя семь лет и несколько EP он вплотную подошел к выпуску полновесного альбома. Последние пару лет, ушедшие на написание и запись материала, артист провел в треугольнике Монреаль-Нью-Йорк-Торонто. Пластинка Feel Infinite увидела свет в марте 2017 и получила высокие оценки критиков. Сингл You Can’t Deny, в котором фанки тустеп сплетен с эйфоричным вокал-хаусом, номинирован как Dance Recording of the Year престижной 2017 Juno Awards.

Сегодня Жак Грин обосновался в Торонто, где посвящает много времени работе в студии. Он постоянно гастролирует по всему миру с лайв-шоу и диджей-сетами, не отдавая предпочтения какому-то из векторов своей деятельности. Осенью в Москве Грин покажет свое «живое» альтер-эго и выступит с лайв-сетом. Впрочем, не исключены и диджейские сюрпризы.

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Jacques Greene, 24.10.2017 20:00:00, Клуб 16 Тонн

Канадский диджей и продюсер электронной танцевальной музыки Жак Грин, признанный многими профессионалами шоу-индустрии гуру модного саунда, все еще считает себя «молодым стрелком». Широта его стилистических интересов, от плотного хауса и бас-музыки до умного (но не заумного) техно, IDM и гэрридж, впечатляет. На одном полюсе творчества Грина собрались треки, что называется «в ноги» — бронебойные клубные бэнгеры, на другом — интеллектуальное и эмоциональное слушание с вкраплениями соул и R’n’B вокала.

Официальная карьера Жака началась с первого релиза The Look в 2010, а спустя семь лет и несколько EP он вплотную подошел к выпуску полновесного альбома. Последние пару лет, ушедшие на написание и запись материала, артист провел в треугольнике Монреаль-Нью-Йорк-Торонто. Пластинка Feel Infinite увидела свет в марте 2017 и получила высокие оценки критиков. Сингл You Can’t Deny, в котором фанки тустеп сплетен с эйфоричным вокал-хаусом, номинирован как Dance Recording of the Year престижной 2017 Juno Awards.

Сегодня Жак Грин обосновался в Торонто, где посвящает много времени работе в студии. Он постоянно гастролирует по всему миру с лайв-шоу и диджей-сетами, не отдавая предпочтения какому-то из векторов своей деятельности. Осенью в Москве Грин покажет свое «живое» альтер-эго и выступит с лайв-сетом. Впрочем, не исключены и диджейские сюрпризы.

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

СЕКТОР ГАЗА: 30 лет легендарной группе, 09.12.2017 18:00:00, Клуб «Зал Ожидания» (Санкт-Петербург)

СЕКТОР ГАЗА: 30 лет легендарной группе

Вряд ли эта группа нуждается в представлении. Независимо от возраста и своего музыкального вкуса вы абсолютно точно знаете о том, что такое «Сектор Газа».

Образовавшись на заре перестройки — 5 декабря 1987 года, музыканты «Сектора» во главе с Юрием Клинских (Хоем) смогли найти простейший путь к сердцам миллионов слушателей на пост-советском пространстве, а по факту — во всём Мире. Смело экспериментируя с жанрами, касаясь тех сторон жизни, о которых принято умалчивать, Юрий при помощи своих песен смог популяризовать рок-музыку среди людей, которым, казалось бы, она должна быть чужда.

«Сектор Газа» был безоговорочным лидером по продажам кассет и компакт-дисков в «лихие 90-е». Их и любили и ненавидели одновременно. Интерес к группе не угас даже после трагической гибели Юрия Клинских в июле 2000 года.

9 декабря в клубе «Зал Ожидания», при участии старшей дочери Юрия Хоя – Ирины Клинских, некоторых музыкантов «Сектора Газа», а также коллективов, близких по духу — мы соберемся на большом фестивале, посвящённом юбилею главной исконно русской панк-рок группы. «Сектору Газа» исполняется 30 лет!

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Регистрация
Войти


Копирайт © 2007-2012 Slamfest
Все торговые марки и копирайты на этой странице являются собственностью соответствующих хозяев.