Новости | Slamfest - Part 86 
Главноя Наши концерты Афиша Группы Фото/Видео Флрум Ссылки/Контакты


6 февраля, Табула Раса 7000$, Бритва Оккама, Radio Cambodia, Dementia, Chaos of the heart
350/400 р.


  • Рок Арсенал(курская)
  • Зиг заг(киевская)
  • Касса клуба Plan B(новослободская)
  • Тату 3000(вднх)
  • в Тату3000 (м.ВДНХ, м.Сокольники)
  • рок-магазине Хобгоблин (м.Сухаревская)

  • Контекстная реклама

Архив ‘Новости’

Paris Combo, 23.10.2016 18:00:00, Московский Международный Дом Музыки — Светлановский зал

«Paris Combo» — французский джазовый коллектив, основанный в Париже, тонкий, иронично-озорной, играющий невероятную смесь французского шансона, итальянской, североамериканской музыки, джаза и свинга.

Пять альбомов и два десятилетия гастролей по всему миру сделали «Paris Combo» одной из наиболее пикантных и интригующих групп на мировой музыкальной сцене с уникальным, и при этом космополитичным звучанием.

Первый альбом «Paris Combo» вышел через год после образования коллектива и моментально завоевал популярность среди любителей world music. «Изюминка» коллектива – элегантный и харизматичный вокал солистки, француженки Белль ДюБерри, которая, как она скромно говорит, «добавляет слова к музыке «Paris Combo».

Общий характер коллектива складывается из характеров всех его талантливых музыкантов: Дэвид Льюис, переехавший во Францию австралиец, играет на трубе и фортепиано; Поцци, цыган из Алжира, играющий на гитаре и банджо, с раннего детства играет свинг и цыганский джаз; Франсуа Женнин, перкуссионист и певец любит рок, фанк – и свинг. Эмманюель Шабе, басс-гитарист, новый участник группы, с приходом которого группа приобрела новое звучание.

У каждого участника «Paris Combo» – свой опыт, свой особый «багаж», поэтому в сердце каждой песни есть импровизация и смесь музыкальных влияний.

Тонкое, изысканное и дерзкое исполнение закрепили за коллективом «Paris Combo» уникальный статус французской инди-группы, способной привлечь толпы не только во Франции, где альбом стал золотым, но и во всем мире!

В Москве группа даст единственный концерт 23 октября 2016г. в 18.00 в Доме музыки.

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Театр Вахтангова. «ДЯДЮШКИН СОН», 10.09.2016 19:00:00, Русский драматический театр (Большой зал) (г. Уфа)

Премьера спектакля состоялась 22 ноября 2000 г.

Анекдот, развернутый Достоевским в картину провинциальных нравов, в классической постановке Владимира Иванова — это своеобразный бенефис Владимира Этуша в роли старого князя и Марии Ароновой, играющей Москалеву. Вместе этот замечательный дуэт дарит несколько часов неподражаемого комического представления.
Режиссер спектакля Владимир Иванов, следуя ставшим уже знаменитыми канонам, элегантно и трогательно переносит нас в провинциальный городок середины девятнадцатого века, где Марья Александровна Москалева пытается выдать свою дочку за престарелого князя.
На пути к «счастливому» браку ее ничто не останавливает: ни влюбленный в Зину (Анна Дубровская) племянник князя (Олег Макаров), ни козни ее соседок, ни глупость собственного мужа. Все преграды преодолимы для воинствующей «наполеонши», кроме честности и порядочности дочери.
В лучших традициях вахтанговской школы Владимир Иванов преподнес этот спектакль как некий дорогой антиквариат, тем самым еще раз подтвердив вечную молодость старой доброй классики.

Продолжительность спектакля 3 часа 25 минут с одним антрактом.
Спектакль рекомендован для зрителей старше 16 лет (16+).

Официальный сайт Театра имени Евгения Вахтангова.

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Благотворительный фестиваль «Разные Люди. Рок-музыканты помогают детям», 25.05.2016 20:00:00, Stadium-live

Первый благотворительный рок-фестиваль «Разные Люди» #Рок-музыканты — детям!»
DDT, Машина Времени, Чиж & Co, Серьга, Братья Карамазовы, Разные Люди + специальные гости.
При поддержке Фонда Дмитрия Нагиева «Анна».
Сегодня мы помогаем Егору Рядчикову, Лиле Браславской, Егору Власову и Олегу Фрицу.

Это случилось весной 1991 года. Мне нужна была тяжёлая операция за границей, и чтобы собрать на неё деньги, мы решили организовать в Харькове большие концерты с участием ДДТ и Аквариума (БГ-Бэнд). С огромными приключениями и переполненными залами киноконцертного зала «Украина» они прошли 25-26 мая 1991 года. После них Юрий Шевчук поехал в Москву и в популярной программе Ивана Демидова «МузОбоз» записал видеоролик, где Андрей Макаревич, Александр Градский, Борис Гребенщиков и сам Юрий Шевчук обращались к телезрителям со словами: «Наш брат заболел…», нужна ваша помощь, мы не будем называть счёт, а просто озвучим адрес Саши Чернецкого, чтобы ваши деньги дошли до него. Записывайте — город Харьков, улица Блюхера… И произошло великое Милосердие, которое в тот год переполняло весь Советский Союз! И всё лето 1991 года моя мама ходила каждый день на почту и приносила полные сумки ваших писем к никому не известному Саше Чернецкому. И, конечно, нашлись доктора из Ленинграда, которые меня вытащили, и я выжил и живу, каждый день пытаясь отдать долг тем тысячам неизвестных мне людей, которые меня спасли. Своей музыкой и вообще всем, что делаю.

Шли годы, и вот уже у тех ребят, что мне помогали, появились свои дети, и некоторым из них теперь нужна уже моя — наша помощь! Мы с ребятами — Юрием Шевчуком, Борисом, Гребенщиковым, Андреем Макаревичем — решили создать Благотворительный рок-фестиваль «РАЗНЫЕ ЛЮДИ», где музыканты будут собирать средства на лечение тяжелобольных детей. В первый раз мы соберемся 25 мая 2016 года на одной из самых больших концертных площадок Москвы «Stadium Live» в помощь конкретным четырём малышам.

В концерте примут участие группы DDT, МАШИНА ВРЕМЕНИ, ЧИЖ & СО, БРАТЬЯ КАРАМАЗОВЫ и РАЗНЫЕ ЛЮДИ. Все команды отыграют полноценные тридцати-сорокаминутные сеты, а вести фестиваль будет Дмитрий Нагиев.

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Гаркундель-FEST, 13.05.2016 18:00:00, A2 Green Concert. Зал Мир. (СПб)

Основанный шоуменом группы “Аукцыон” Олегом Гаркушей арт-центр“Гаркундель”Ў обещает стать уникальной площадкой для самовыражения молодых музыкантов. Помимо концертного зала, будут в “Гаркунделе” и репетиционная база, и студия звукозаписи, и галерея, и рок-н-ролльный музей.
Ну а пока помещение будущего арт-центра требует капитального ремонта, Гаркуша вновь собирает друзей на сцене А2. Удивительным образом складывается 2016 год для Олега Гаркуши — сначала 55 лет, а теперь и юбилейный пятый по счету Гаркундель-фест. На сей раз Олег решил позвать не только старых друзей, но и познакомить со своими любимыми молодыми коллективами. 13 мая на сцене А2: НОМ+ФЕДУЛ ЖАДНЫЙЎ ,СТРАННЫЕ ИГРЫЎ , ИГОРЬ РАСТЕРЯЕВЎ , ПЛОЩАДЬ ВОССТАНИЯЎ ,NOMERAЎ , СЕВЕРО-ZАПАДЎ , ГАФТЎ , ЖВАКА ГАЛЗ, ХА.МЫ + специальные гости!
Все средства, полученные от продажи билетов на мероприятие будут переданы в благотворительный фонд «Гаркундель» и потрачены на строительство.
Фонд уже поддержали: 25/17, Калинов Мост, Ундервуд, Сансара, Курара, ЧАЙФ, Смысловые Галлюцинации, Юрий Шевчук, Настя Полева, Сергей Чиграков, Диана Арбенина, Федор Чистяков, Александр Чернецкий, Би-2, Константин Хабенский, Markscheider Kunst, Billy’s Band, Animal Jazz, Сергей Галанин (СерьГа), Алексей Романов (Воскресенье), Леонид Федоров (Аукцыон), Андрей Макаревич (Машина Времени), Гарик Сукачев, Игорь Растеряев, Петр Мамонов, Сергей Шнуров, Данила Козловский… И это только начало 🙂

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Сладкая жизнь. Перемотка. Спектакль о том, как все начиналось…, 06.06.2016 19:00:00, Театр Эстрады

«Сладкая жизнь. Перемотка» Спектакль о том, как все начиналось…
По мотивам сериала «Сладкая жизнь»
Пьеса исследует проблему кризиса в семейных отношениях. Почему люди врут друг другу? Возможна ли свобода в браке? Что приводит к измене?

Два главных героя – Вадим и Наташа пытаются разобраться, в какой момент они обманули себя и друг друга. Когда начали разрушаться их отношения. Можно ли было предотвратить распад семьи.

Пространство пьесы дает возможность перенестись назад во времени, когда Вадик впервые привел в дом любовницу Леру. Исследовать, что к этому привело. В этот момент все началось или все началось еще раньше?
Еще шаг – и мы возвращаемся в момент, когда Вадик только знакомится с Лерой.
Можно ли рассказать жене, что ты испытываешь влечение к другой? Надо ли открыто говорить про такие вещи?
Секс, ложь и юмор. Пьеса с иронией и без пошлости раскрывает историю обычной семьи, в которой люди пытаются поговорить про то, что волнует каждого, но про что не принято говорить.
Спектакль будет одинаково интересен людям, которые уже знакомы с сериалом и людям, которые впервые увидят полюбившихся миллионам героев.
Возрастная категория 16+

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

IRON MAIDEN в Китае

24 апреля IRON MAIDEN отыграли первый в своей истории концерт в Китае — группа выступила в столице республики, Пекине, а на сегодня, 26 апреля, у музыкантов запланировано второе китайское шоу в Шанхае.

По сообщениям поклонников, на выступлении группа не изменила стандартный сет-лист мирового тура в поддержку альбома «The Book Of Souls», однако, под давлением китайского министерства культуры, внесли коррективы в некоторые элементы своего шоу. В их перечень, в частности, вошли:

* Группа полностью отказалась от использования любых пиротехнических эффектов
* Во время исполнения песни «The Trooper», вокалист Bruce Dickinson не размахивал британским флагом, однако всё равно надел фирменную униформу солдата её Величества
* Bruce поменял фрагмент текста в припеве песни «Powerslave», вместо «Tell me why I had to be a Powerslave» спев «Tell me why I had to be a Wicker Man»
* По окончании шоу всем участникам группы не было разрешено выкидывать в толпу стандартные сувениры в виде напульсников, медиаторов, барабанных палочек и прочего
* Bruce’у строго-настрого запретили использовать ненормативную лексику в ходе разговоров с публикой между песнями

Официальное видео из Китая, фотографии с туристического досуга музыкантов, а также подборку любительских записей с концерта можно увидеть ниже. #Iron_Maiden

Рубрика: Группы, Новости | Оставьте комментарий!

ПАЛАТА БИЗНЕС — КЛАССА! Премьера в Русском драматическом театре!, 28.05.2016 18:00:00, Русский драматический театр (Большой зал) (г. Уфа)

Комедия в 2-х действиях
Режиссер?постановщик – заслуженный деятель искусств РФ и РБ Михаил Рабинович
Художник?постановщик – Вячеслав Виданов
Художник по костюмам – Сергей Илларионов

Главный герой спектакля «Палата бизнес-класса» – немолодой уже, но состоятельный чиновник, по фамилии Разницкий, который с весьма пикантным недугом вынужден лечь в больницу. Однако, в виду нехватки мест, помещают vip-пациента не в отдельную палату, что соответствовало бы его статусу и достатку, а в двухместную, пусть и не лишенную удобств. Соседом чиновника по палате оказывается актер, между прочим – заслуженный артист России, вынужденный помогать своему новоявленному знакомому в непростой ситуации, связанной с адюльтером.
Суть в том, что у чиновника есть молодой помощник – бухгалтер, обстряпывающий все его коррупционные деяния. Помощник, пришедший навестить шефа, в отчаянии: от него ушла жена. Ушла к любовнику. Бедолага не знает, с кем изменила ему его благоверная. В его руках – одна улика: дорогущий галстук от «Армани», и всё. А изменила та не с кем иным, как с чиновником, ныне находящимся на лечении. Чиновник, впрочем, тоже не холост.
И вот все те, кто причастен к интимной жизни господина Разницкого, оказываются в одно время в одном месте. Здесь же – медсестра, втянутая в общую презабавную неразбериху, и актер, которым недвусмысленно заинтересовалась обманутая супруга ловеласа.
В общем, скучать зрителю, во время просмотра спектакля, не придется. Интригующие коллизии комедии плавно перерастут в романтический финал.

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

DE/VISION, 21.10.2016 19:00:00, Клуб Театръ

Немецкий синти-поп-дуэт De/Vision возвращается в Россию с новым альбомом и проверенными хитами!

Все началось в 1988 году, когда двое молодых поклонников Depeche Mode начали записывать на кассеты свою музыку и выступать в крошечных клубах под именем De/Vision.
За прошедшее время группа меняла свой стиль с наивного романтичного синти-попа на прогрессивную электронику, мрачноватый электро-рок и обратно. В эпоху музыкального телевидения клипы группы не покидали эфиров профильных телеканалов, а синглы звучали по радио и почти всегда оказывались в верхних строчках национальных и международных чартов. Они скрещивали электронику с живыми инструментами и даже выступали unplugged. Два года назад De/Vision отметили двадцать пятую годовщину, а в этом году представляют свой новый альбом «13».
Беспокойный океан синтезаторного звука, филигранные аранжировки, настойчивые механические ритмы и блуждающий по воображаемым закоулкам теплый вкрадчивый голос Штеффена Кета – песни о любви, одиночестве и поиске надежды в лабиринтах большого города среди тусклого света уличных фонарей и равнодушного мерцания рекламных вывесок – 21 октября в московском клубе «Театръ» лучшее с нового альбома и нестареющая классика De/Vision!

Программа концерта В МОСКВЕ*:
19.00 – вход
20.30 – De/vision

За подлинность билетов купленных в других местах или с рук организаторы ответственности не несут.

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

DE/VISION, 21.10.2016 19:00:00, Клуб Театръ

Немецкий синти-поп-дуэт De/Vision возвращается в Россию с новым альбомом и проверенными хитами!

Все началось в 1988 году, когда двое молодых поклонников Depeche Mode начали записывать на кассеты свою музыку и выступать в крошечных клубах под именем De/Vision.
За прошедшее время группа меняла свой стиль с наивного романтичного синти-попа на прогрессивную электронику, мрачноватый электро-рок и обратно. В эпоху музыкального телевидения клипы группы не покидали эфиров профильных телеканалов, а синглы звучали по радио и почти всегда оказывались в верхних строчках национальных и международных чартов. Они скрещивали электронику с живыми инструментами и даже выступали unplugged. Два года назад De/Vision отметили двадцать пятую годовщину, а в этом году представляют свой новый альбом «13».
Беспокойный океан синтезаторного звука, филигранные аранжировки, настойчивые механические ритмы и блуждающий по воображаемым закоулкам теплый вкрадчивый голос Штеффена Кета – песни о любви, одиночестве и поиске надежды в лабиринтах большого города среди тусклого света уличных фонарей и равнодушного мерцания рекламных вывесок – 21 октября в московском клубе «Театръ» лучшее с нового альбома и нестареющая классика De/Vision!

Программа концерта В МОСКВЕ*:
19.00 – вход
20.30 – De/vision

За подлинность билетов купленных в других местах или с рук организаторы ответственности не несут.

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

НИНО КАТАМАДЗЕ & INSIGHT, 28.07.2016 20:00:00, Парк «Красная Пресня»

Нино Катамадзе & Insight выступят 28 июля в парке «Красная Пресня»

Нино Катамадзе – певица мировой величины, вокальные возможности которой покорили подлинных ценителей серьезного искусства многих стран. Концерты величественной дивы и талантливых музыкантов Insight – каждый раз яркое культурное событие.
28 июля Нино Катамадзе и группа Insight в сопровождении оркестра выступят в парке «Красная Пресня». На концерте прозвучат песни с нового альбома YELLOW, который музыканты записали в начале 2016 года в Берлине, в знаменитой студии TRIXX Studios. А также концерт не обойдется без всеми любимых хитов с культовых альбомов White, Black, Blue, Red, Green. Все цвета из палитры красочных эмоций Нино Катамадзе & Insight засияют на концерте!
«Я собираю историю обо всём, что связано с жизнью нашей группы, и каждый раз удивляюсь, как много людей принимают участие в нашем творчестве, какие прекрасные у нас поклонники. Потому что наш концерт — не самое простое для восприятия действие, и те, кто приходит к нам, точно знают, куда идут. У меня мурашки по телу бегут, когда я понимаю, насколько важен в нашей жизни каждый человек, каждые глаза, которые смотрят на тебя, каждый комплимент!» – говорит Нино Катамадзе.

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

НИНО КАТАМАДЗЕ & INSIGHT, 28.07.2016 20:00:00, Парк «Красная Пресня»

Нино Катамадзе & Insight выступят 28 июля в парке «Красная Пресня»

Нино Катамадзе – певица мировой величины, вокальные возможности которой покорили подлинных ценителей серьезного искусства многих стран. Концерты величественной дивы и талантливых музыкантов Insight – каждый раз яркое культурное событие.
28 июля Нино Катамадзе и группа Insight в сопровождении оркестра выступят в парке «Красная Пресня». На концерте прозвучат песни с нового альбома YELLOW, который музыканты записали в начале 2016 года в Берлине, в знаменитой студии TRIXX Studios. А также концерт не обойдется без всеми любимых хитов с культовых альбомов White, Black, Blue, Red, Green. Все цвета из палитры красочных эмоций Нино Катамадзе & Insight засияют на концерте!
«Я собираю историю обо всём, что связано с жизнью нашей группы, и каждый раз удивляюсь, как много людей принимают участие в нашем творчестве, какие прекрасные у нас поклонники. Потому что наш концерт — не самое простое для восприятия действие, и те, кто приходит к нам, точно знают, куда идут. У меня мурашки по телу бегут, когда я понимаю, насколько важен в нашей жизни каждый человек, каждые глаза, которые смотрят на тебя, каждый комплимент!» – говорит Нино Катамадзе.

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Elena Et Les Garcons («Элена и ребята»). Россия, 15.06.2016 20:30:00, Клуб Союз Композиторов

Группа Elena et les Garcons («Элена и ребята») — это истории о легендарном Париже, сказки о любви и романтике, рассказанные с помощью великих песен французского шансона. Проект можно сравнить с музыкальной машиной времени, которая на время концерта переносит свою аудиторию в столицу Франции второй половины XX века: город мечты, символ романтики и безупречного вкуса. Лиричные баллады Жака Бреля и Джо Дассена, театральные композиции Эдит Пиаф и Далиды, чувственные песни Патрисии Каас и ZAZ …

На контрасте с французской классикой исполняются и хиты других стран от Италии до США. Одно из главных преимуществ команды в том, что ее солистка Елена Липаева прекрасно понимает, о чем поет. Она росла и училась в Европе, поэтому французский язык для нее такой же родной, как и русский. Помимо французского Елена прекрасно владеет английским, итальянским, испанским и немецким. Сценическое обаяние вокалистки сочетает два удивительных качества — эмоциональность и элегантность.

На недавнем фестивале «Дни французской культуры в Москве» концерт команды Elena et les Garcons стал одним из самых ярких музыкальных событий. Уже несколько лет группа успешно ведет концертную деятельность. Поклонники французской лирики регулярно посещают выступления Elena et les Garcons в московских джазовых клубах. Коллектив активно гастролирует по городам России и Европы. Недавние выступления в Риге, Франкфурте, Краснодаре и Санкт­Петербурге собрали полные залы.

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

FunCOOLio (Латвия), 08.06.2016 20:30:00, Клуб Союз Композиторов

FunCOOLio — коллектив из Латвии, исполняющий музыку в стиле Instumental funk / fusion / acid jazz. Год основания: 2007. Название коллектива состоит из двух слов: «funk» — (название стиля) и «Coolio» — известный R’n’B исполнитель, популярный в 90-х годах ХХ века. Ансамбль исполняет свои оригинальные композиции используя уникальный звук органа Хаммонда (Hammond organ).

Харизматичные рижане знают толк в музыкальных коктейлях — именно поэтому стилистически их можно отнести именно к фьюжну. Смело экспериментируя с пропорциями, они смешивают фанк, джаз, босса-нову и множество других направлений, что чревато талантливейшими импровизациями, крепкой сценической сцепкой и неминуемо задорной атмосферой, царящей на их выступлениях. Они ловко сочетают техническую академичность и доступность формы, уверенно балансируя между музыкой для ушей и тела — не танцевать на их концертах очень сложно. Не влюбиться в их обаяние — невозможно.

Дебютный альбом коллектива увидел свет 9 августа 2014 года. Впервые был представлен широкой публике на джазовом фестивале «Jazz in the Ruins 2014» в городе Гливице (Польша). Альбом номинирован на Латвийскую Национальную Музыкальную премию «Золотой микрофон 2014» в категории «Лучший джазовый альбом».

FunCOOLio с успехом показали себя на международных фестивалях: Sigulda Jazz 2012 (Sigulda, Latvija), Jazz On Festival 2013 (Tallinn, Estonia), Shine Cafe Festival 2013 (Liepaja, Latvija), Jazz in the Ruins 2014 (Гливце, Польша), — Riga Funk Fest 2014 (Riga, Latvija), PetroJazz 2015 (Sankt Peterburg, Russia), JazzTime 2015 (Sillame, Estonia), Saulkrasti Jazz 2015 (Saulkrasti, Latvija), Siaulai Jazz 2015 (Siaulai, Lietuva), Petrojazz-Tallinn 2015 (Tallinn, Estonia) На концерте, помимо композиций вошедших в дебютный альбом «VOL.1», можно будет услышать совершенно новые композиции, исполняемые коллективом впервые.

Состав: Георгий Панфилов — гитара, Денис Градалев — бас, Юрий Осипoвич — барабаны, Игорь «Smol» Смолин — орган, Хаммонда и клавишные инструменты, Райво Сташанс — саксофон, флейта.

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

ИННА ЖЕЛАННАЯ, 11.06.2016 20:00:00, Aurora Concert HALL(г. Санкт-Петербург)

– Это же настоящая русская психоделика! – пишут завсегдатаи концертов Желанной. – Это прогрессив новой формации! – вторят им именитые критики.
Действительно, творчество группы Инны Желанной не вписывается в рамки привычных жанровых определений – это диковинная смесь прогрессивного рока, джаза, транса, психоделики, и в основе всего лежит русская песенная традиция.
В 2007-м вокруг певицы сконцентрировались лучше музыкальные мастера – басист Сергей Калачев, саксофонист Олег Маряхин, барабанщик Дмитрий Фролов, саунд инженер Владимир Губатов – и каждый привнес свой уникальный почерк в создание этих композиций. За 8 лет музыканты выработали собственный узнаваемый стиль, а изданный полгода назад двойной студийный альбом «Изворот» полностью отражает актуальное звучание группы. С некоторых пор к живым выступлениям присоединился виджей Алексей Чой, чья работа добавила этой психоделической музыке необходимый визуальный эффект.
Однако, как говорил великий Заппа, «рассказывать о музыке – это как танцевать об архитектуре». Поэтому лучше самому один раз услышать, чем сто раз прочитать.

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Юнона и Авось, 14.05.2016 19:00:00, КЗ Барвиха Luxury Village

Рок-опера «Юнона и Авось»
Постановка Государственного театра под руководством народного артиста РФ, лауреата Государственной премии РФ, композитора Алексея Рыбникова.
«Юнона и Авось» — самая известная рок-опера на российской сцене. Авторы – выдающийся русский композитор Алексей Рыбников и поэт Андрей Вознесенский. Ее премьера состоялась в 1981 году, и вот уже 30 лет спектакль идет с неизменным успехом и полным аншлагом.
Летом 2009 года во Франции, на международном фестивале Пьера Кардена, Театр Алексея Рыбникова представил новую постановку рок-оперы «Юнона и Авось», которая прошла с грандиозным успехом. В новой версии оперы с образными, идейными и эстетическими приоритетами композитора соединились традиции русской духовной музыки, народный фольклор, жанры массовой «городской» музыки.
Главный акцент сделан на музыкальную составляющую спектакля. Вокальные номера рок-оперы поставлены прославленной певицей, заслуженной артисткой РФ Жанной Рождественской, первой исполнительницей главных партий в рок-операх Алексея Рыбникова и многих знаменитых шлягеров советского кино («Позвони мне, позвони», «Песня гадалки»).
Великолепные хореографические номера в постановке Жанны Шмаковой (хореограф-постановщик мюзиклов «Буратино», «Продюсеры», «Иствикские ведьмы») делают рок-оперу ярким, незабываемым зрелищем. Главный режиссер спектакля – Александр Рыхлов, один из лучших московских режиссеров музыкального театра, известный своими работами на сцене, телевизионными и концертными программами.
Рок-оперу «Юнона и Авось» в постановке Театра Алексея Рыбникова увидели зрители таких стран, как Россия, Беларусь, Украина, Казахстан, Франция. В мае 2012 года Театр вернулся после триумфальных гастролей по Израилю.

Для зрителей старше 16 лет
Продолжительность — 1 час 30 минут
Начало в 19:00

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Юнона и Авось, 14.05.2016 19:00:00, КЗ Барвиха Luxury Village

Рок-опера «Юнона и Авось»
Постановка Государственного театра под руководством народного артиста РФ, лауреата Государственной премии РФ, композитора Алексея Рыбникова.
«Юнона и Авось» — самая известная рок-опера на российской сцене. Авторы – выдающийся русский композитор Алексей Рыбников и поэт Андрей Вознесенский. Ее премьера состоялась в 1981 году, и вот уже 30 лет спектакль идет с неизменным успехом и полным аншлагом.
Летом 2009 года во Франции, на международном фестивале Пьера Кардена, Театр Алексея Рыбникова представил новую постановку рок-оперы «Юнона и Авось», которая прошла с грандиозным успехом. В новой версии оперы с образными, идейными и эстетическими приоритетами композитора соединились традиции русской духовной музыки, народный фольклор, жанры массовой «городской» музыки.
Главный акцент сделан на музыкальную составляющую спектакля. Вокальные номера рок-оперы поставлены прославленной певицей, заслуженной артисткой РФ Жанной Рождественской, первой исполнительницей главных партий в рок-операх Алексея Рыбникова и многих знаменитых шлягеров советского кино («Позвони мне, позвони», «Песня гадалки»).
Великолепные хореографические номера в постановке Жанны Шмаковой (хореограф-постановщик мюзиклов «Буратино», «Продюсеры», «Иствикские ведьмы») делают рок-оперу ярким, незабываемым зрелищем. Главный режиссер спектакля – Александр Рыхлов, один из лучших московских режиссеров музыкального театра, известный своими работами на сцене, телевизионными и концертными программами.
Рок-оперу «Юнона и Авось» в постановке Театра Алексея Рыбникова увидели зрители таких стран, как Россия, Беларусь, Украина, Казахстан, Франция. В мае 2012 года Театр вернулся после триумфальных гастролей по Израилю.

Для зрителей старше 16 лет
Продолжительность — 1 час 30 минут
Начало в 19:00

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

А.Кончаловский — «Движение души и тела», 23.09.2016 19:00:00, Московский Международный Дом Музыки — Светлановский зал

Творческий вечер Андрея Кончаловского

«Художник – любой! – это человек, увидевший нечто в мире, в человеческой душе, постаравшийся осмыслить увиденное, взваливший на себя тяжкий, достойный всяческого уважения воловий труд – понять человека».
Андрей Кончаловский
На сцене Светлановского зала состоится творческий вечер Андрея Кончаловского, режиссёра театра и кино, сценариста, продюсера, народного артиста России. Андрей Сергеевич поделится своими размышлениями о современной культуре, о месте и роли театрального и киноискусства в контексте времени, о человеческой силе и слабости, о взаимоотношениях между мужчиной и женщиной, а также коснется других жизненных аспектов, так или иначе отраженных в искусстве.
Любимый афоризм Кончаловского – толстовское определение искусства, как «сообщения чувства». Мастер убеждён, что именно сообщение чувств, которые должны найти ответное эмоциональное волнение в зрителе, – первостепенная задача художника.
Один из главных постулатов режиссёрского метода Кончаловского таков: у человека нет иного предмета для любви, кроме человека. Поэтому и в искусстве нет более интересного предмета исследования, чем сам человек. Режиссёр приоткроет секреты своей профессии, расскажет о «скрытых смыслах», которые посвященный зритель может разглядеть в его картинах и спектаклях.
В течение вечера будут показаны видеопроекции с отрывками из фильмов Кончаловского, которые вошли в золотой фонд отечественного и мирового кинематографа. И, разумеется, режиссер ответит на вопросы зрителей.

Андрей Кончаловский:
«Придерживаться моих взглядов вряд ли кто-нибудь сможет,
потому что для этого надо прожить мою жизнь.
Я всего лишь хочу поделиться опытом,
который может пригодиться в какой-то момент»

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

А.Кончаловский — «Движение души и тела», 23.09.2016 19:00:00, Московский Международный Дом Музыки — Светлановский зал

Творческий вечер Андрея Кончаловского

«Художник – любой! – это человек, увидевший нечто в мире, в человеческой душе, постаравшийся осмыслить увиденное, взваливший на себя тяжкий, достойный всяческого уважения воловий труд – понять человека».
Андрей Кончаловский
На сцене Светлановского зала состоится творческий вечер Андрея Кончаловского, режиссёра театра и кино, сценариста, продюсера, народного артиста России. Андрей Сергеевич поделится своими размышлениями о современной культуре, о месте и роли театрального и киноискусства в контексте времени, о человеческой силе и слабости, о взаимоотношениях между мужчиной и женщиной, а также коснется других жизненных аспектов, так или иначе отраженных в искусстве.
Любимый афоризм Кончаловского – толстовское определение искусства, как «сообщения чувства». Мастер убеждён, что именно сообщение чувств, которые должны найти ответное эмоциональное волнение в зрителе, – первостепенная задача художника.
Один из главных постулатов режиссёрского метода Кончаловского таков: у человека нет иного предмета для любви, кроме человека. Поэтому и в искусстве нет более интересного предмета исследования, чем сам человек. Режиссёр приоткроет секреты своей профессии, расскажет о «скрытых смыслах», которые посвященный зритель может разглядеть в его картинах и спектаклях.
В течение вечера будут показаны видеопроекции с отрывками из фильмов Кончаловского, которые вошли в золотой фонд отечественного и мирового кинематографа. И, разумеется, режиссер ответит на вопросы зрителей.

Андрей Кончаловский:
«Придерживаться моих взглядов вряд ли кто-нибудь сможет,
потому что для этого надо прожить мою жизнь.
Я всего лишь хочу поделиться опытом,
который может пригодиться в какой-то момент»

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

ТИМАТИ | тур ОЛИМП, 22.06.2016 19:00:00, КРК «Пирамида» (г. Казань)

22 июня 2016 года в концертном зале «Пирамида»
Тимати даст свой самый большой концерт в Казани, в рамках тура «Олимп» .

«Олимп» — это вершина, которая существует в любом деле. В музыкальной индустрии только нескольких артистов можно отнести к покорителям Олимпа. У них есть всё — народная любовь, громкие хиты и лучшие концертные выступления.

Тимати за свои 32 года сумел приобрести огромную аудиторию, изменить свой имидж, написать песни, которые поет вся страна и создать империю «Black Star». Он стал примером и ориентиром для молодёжи, пропагандируя спортивный образ жизни, здоровый патриотизм, искренние эмоции и дал возможность многим молодым артистам найти себя и стать звездами.

Концерт «Олимп» — это личный вызов для артиста, его непокорённая вершина.
Тимати долго шёл и готовился к этому выступлению, чтобы показать всю свою «творческую» мощь и сделать идеальный концерт! Это огромная работа большого тура, который пройдет более чем в 20-ти городах России.

Для зрителей концерт в Пирамиде — это возможность лично познакомиться с эмоциями артиста, своими глазами увидеть масштабную визуализацию, услышать качественный, объёмный живой звук и прочувствовать беспредельную энергетику рэпера. Кроме этого, на «Олимпе» Тимати презентует свой новый альбом с одноимённым названием.

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

ТИМАТИ | тур ОЛИМП, 22.06.2016 19:00:00, КРК «Пирамида» (г. Казань)

22 июня 2016 года в концертном зале «Пирамида»
Тимати даст свой самый большой концерт в Казани, в рамках тура «Олимп» .

«Олимп» — это вершина, которая существует в любом деле. В музыкальной индустрии только нескольких артистов можно отнести к покорителям Олимпа. У них есть всё — народная любовь, громкие хиты и лучшие концертные выступления.

Тимати за свои 32 года сумел приобрести огромную аудиторию, изменить свой имидж, написать песни, которые поет вся страна и создать империю «Black Star». Он стал примером и ориентиром для молодёжи, пропагандируя спортивный образ жизни, здоровый патриотизм, искренние эмоции и дал возможность многим молодым артистам найти себя и стать звездами.

Концерт «Олимп» — это личный вызов для артиста, его непокорённая вершина.
Тимати долго шёл и готовился к этому выступлению, чтобы показать всю свою «творческую» мощь и сделать идеальный концерт! Это огромная работа большого тура, который пройдет более чем в 20-ти городах России.

Для зрителей концерт в Пирамиде — это возможность лично познакомиться с эмоциями артиста, своими глазами увидеть масштабную визуализацию, услышать качественный, объёмный живой звук и прочувствовать беспредельную энергетику рэпера. Кроме этого, на «Олимпе» Тимати презентует свой новый альбом с одноимённым названием.

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Фронтмен SOILWORK: «Я развил свои вокальные данные, выйдя из зоны комфорта»

В новом интервью для Dead Rhetoric вокалист SOILWORK Björn «Speed» Strid рассказал о своей роли в группе. Выдержки из разговора приведены ниже.

Каково быть фронтменом SOILWORK в течение 20 лет, при этом являясь единственным оригинальным участником группы?

«Это довольно сложно осознать. Я очень сильно изменился, но в то же время я всё тот же. Это странно. Это было очень интересное путешествие, как в музыкальном плане, так и на личном уровне, и я действительно горжусь всем тем, что мы выпустили, и тем, как развивалось наше звучание. Мы смогли улучшить свои композиторские способности, несмотря на изменения в составе. Всегда находится тот, кто предложит что-то новое. Мы смогли усовершенствовать своё звучание, при этом продолжая звучать как SOILWORK. Мы никогда не форсировали события, и когда происходили изменения в составе, мы никогда не думали что-то вроде: «О, сможет ли он сочинять как Peter, звучит ли он как Peter?» Мы всегда были демократичной группой и всегда были открыты для новых людей, которые сочиняют, и это всегда очень хорошо срабатывало. Что касается меня, то так прикольнее, учитывая, что я в группе с самого начала, и люди приносят мне новый материал. Я не знал, что с этим делать на ранней стадии, и, пройдя через всё это, развил свои вокальные данные, сделав шаг за пределы своей зоны комфорта. Мне очень нравится этот вызов». #Soilwork

Рубрика: Группы, Новости | Оставьте комментарий!

BUTCHER BABIES готовы к созиданию

Metal Wani недавно провели интервью с вокалистками BUTCHER BABIES, Heidi Shepherd и Carla’ой Harvey — небольшие выдержки доступны ниже.

О том, что значит быть женщинами в мужской индустрии:

Heidi: «О, я считаю что сейчас очень, очень интересное время для барышень в металле, в рок-музыке. Вы можете видеть, что сейчас женщин в этом стиле больше чем когда-либо было до этого, и можете видеть, что девушкам куда более комфортно говорить: «Да, мне это нравится и я могу этим заниматься». И многие это делают. И я считаю, что триггер уже переключился, так как люди куда легче и свободнее это принимают и признают. Они больше не думают что если я девушка, то это значит, что дерьмова по определению [смеется]».

О планах относительно нового альбома:

Carla: «Мы планируем всё лето посвятить тому, чтобы написать убойный материал для третьего альбома, а также немного отдохнуть и расслабиться».

Heidi: «Мы очень воодушевлены. Когда мы вернулись из этого тура, у нас было два дня на отдых, после чего мы отправлялись на новые гастроли, с LACUNA COIL. Но мы очень воодушевлены перед погружением в сочинение действительно очень-очень классного третьего альбома. И мы просто настоящие везунчики, что у нас есть подобная возможность… Что люди принимают нас и ждут, когда мы сочиним что-то новое и выпустим. Это так круто! Так что, полагаю, для каждого из нас процесс сочинения будет очень отвязным и мы отлично проведем это лето. И потому осенью мы вернемся, и будем в какой-то прекрасный момент вновь в деле! [смеется]». #Butcher_Babies

Рубрика: Группы, Новости | Оставьте комментарий!

Басист MÖTLEY CRÜE об альбоме 1994 года

В недавнем интервью журналу Sweden Rock у басиста MÖTLEY CRÜE Nikki Sixx’a спросили, что он думает об их одноимённом альбоме 1994 года на сегодняшний день, и он ответил:

«Скажу вам так. Я думаю, что эта была крайне расфокусированная запись. Для меня она была болезненной, потому что John Corabi не мог сочинить тексты и этим всем пришлось заниматься мне. Для меня это был первый раз, когда пришлось сотрудничать с кем-то в плане текстов. И так как мои стандарты весьма высоки, всё это было просто… Это было сложно, это заняло месяцы… Обычно я пишу подборку текстов за час. Ты просто выплескиваешь накопленную информацию и агрессию. И сложность состояла в том, что он был… Достаточно милым парнем, но у него не было того огня, какой должен был бы быть — и в этом для меня была сложность. И я ощущал себя так, как обычно ощущал себя Bob Rock по отношению к нам… Потому что мы просто хотели лишь записать риффы и все остальное, а он всё это фиксировал. Но в итоге там… ‘Hooligan’s Holiday’ хорошая песня, ‘Poison Apples’ тоже, полагаю, хорошая песня. Но в целом — это очень хорошо звучащая расфокусированная запись. Так я его воспринимаю. Припевы совсем не получились, но нам было сложно».

Nikki также выдвинул теорию, почему Mick Mars и Tommy Lee очень любят эту запись:

«Полагаю Mick и Tommy любят этот альбом, так как там классные гитары и ударные. И да, думаю, что была некая свобода в том, что у нас был другой вокалист. Но для меня всё было очень сложно, так как двигалось всё крайне медленно. Я не из тех парней, кто любит «медленно». Я был на записях с другими музыкантами, где если кто-то работал медленно, меня это просто бесило; мне нужно было сразу уходить. Это из серии — либо ты можешь что-то здесь и сразу, либо нет. Это про меня. У меня нет должного уровня терпения, вот и всё». #Mötley_Crüe

Рубрика: Группы, Новости | Оставьте комментарий!

GUS G. не жалуется на текущее состояние музыкальной индустрии

Итальянское издание Chitarre взято интервью у греческого гитариста Gus’a G. (FIREWIND, OZZY OSBOURNE, DREAM EVIL), в ходе которого музыкант выразил своё мнение о текущем состоянии музыкальной индустрии.

«Я по жизни такой человек, что старается принимать и адаптироваться под изменения в окружающем мире… У меня нет никаких претензий к сегодняшней музыкальной индустрии. Я ни на что не жалуюсь. В принципе, можно найти какие-то слабые места в системе и долго насчёт них ныть, но гораздо разумней будет просто поискать выход и обернуть недостатки в свою пользу.

Сейчас рынок предлагает каждому музыканту тысячу и один способ делиться своей музыкой с народом. Нужно просто с головой подойти к вопросу и выбрать то, что сам считаешь для себя нормальным. Теперь совершенно необязательно связываться с кабальными контрактами крупных лейблов, которые всё равно никому никогда не нравились. Возможно и есть какая-то доля правды в том, что молодым группам стало сложнее пробиваться при современных условиях ведения бизнеса. Начинающим командам, наверное, всё-таки не обойтись без хоть какой-то помощи лейбла, чтобы взять хороший старт. Но лично для меня, достаточно известного артиста, всё стало только проще — я уже знаю где моя аудитория и могу выбирать самые выгодные способы предложить ей новые песни». #Gus_G_

Рубрика: Группы, Новости | Оставьте комментарий!

Гитарист ACCEPT: «Мы сочиняем музыку для фэнов, а не для нас самих»

Metal Wani провели интервью с гитаристом ACCEPT Wolf Hoffmann’ом. Пара выдержек из него представлены ниже.

Те песни, что войдут на твой грядущий второй сольный альбом, были изначально написаны для ACCEPT?

«Вовсе нет, потому что мой альбом будет полностью состоять из обработок классической музыки. Впрочем, точно так же, как и первый сольник ‘Classical’ — я беру за основу некую мелодию из области классики и превращаю её в металлический инструментал. Никаких пересечений с творчеством ACCEPT тут нет. Да и, честно говоря, какого-то значительного количества идей, которые не подходят для группы и остаются неиспользованными, у меня тоже нет. Я же не выпускаю никаких других сайд-проектов, кроме вот этого экскурса в классику. Что же касается подробностей о новом сольнике — он будет значительно более металлическим, нежели первый. Думаю, что некоторые слушатели даже удивятся насколько же он тяжёлый».

Когда ты сочиняешь новые песни для ACCEPT, то думаешь о том, что от вас хотят услышать фэны?

«Мы всегда стараемся писать такой материал, который угодит верным фэнам ACCEPT. Когда мы оцениваем ту новую песню, что сочинили на днях, критерий всегда один — ‘Это действительно материал в духе ACCEPT или просто то, что нам самим нравится?’ Ведь достаточно часто мы создаём вещи, которые бесспорно круты, хороши и лично меня очень прут, но в то же время в глубине души я знаю — эта песня не для ACCEPT в стилистическом плане, она звучит слишком похоже на другие известные группы. В итоге, мы такой материал выкидываем в корзину. Надо быть честным с собой — мы делаем музыку для поклонников, а не только для нас самих. ACCEPT никогда в жизни не выпустят альбом в стиле джаз, просто потому, что нам так захотелось». #Accept

Рубрика: Группы, Новости | Оставьте комментарий!

Барабанщик IRON MAIDEN рассказал как бросил пить

В ходе интервью для австралийского издания MusicFeeds барабанщик IRON MAIDEN Nicko McBrain рассказал о том, как ему удаётся в достаточно солидном возрасте до сих пор отыгрывать энергозатратные шоу группы на достойном уровне.

“Дело в том, что недавно я бросил пить. 25 мая прошлого года я сказал ‘нет’ алкоголю. В то время мой брат прошёл профилактическое обследование в больнице и выяснилось, что он абсолютно здоров. Его опыт подсказал мне, что у меня впереди новый мировой тур, а я периодически до сих пор срываюсь в алкогольные загулы. Поэтому я сказал себе твёрдое ‘нет’ выпивке в течение следующего месяца. Где они месяц, там и два… А потом я решил основательно следить за собой в будущем. Я выделил по часу каждый божий день на практику в барабанах. Каждый день я неустанно разучивал до автоматического состояния те шесть новых песен с альбома ‘The Book of Souls’, что мы собирались исполнять на концертах. Каждую из них я прогонял по два раза. А ведь только ‘The Red and the Black’ одна идёт тринадцать минут — исполнить её дважды, считайте уже полчаса набежало! В общем, я привёл себя в порядок, изменил диету, сбросил лишние килограммы и совсем перестал пить — вот что мне помогает достойно отыгрывать шоу IRON MAIDEN сейчас”. #Iron_Maiden

Рубрика: Группы, Новости | Оставьте комментарий!

Вокалист DISTURBED вновь покаялся за инцидент с телефоном

В ходе интервью для радиостанции KFMA фронтмен DISTURBED David Draiman ещё раз извинился за нашумевший инцидент с телефоном на недавнем концерте группы в Техасе.

«Я надеюсь, что на этом вся шумиха закончится и меня перестанут донимать — я просто шутил, поймите! Это была такая тонкая шутка… Посмотрите на изначально получившее распространение в сети видео — я ни на кого в нём не наезжаю, я в хорошем настроении, я смеюсь и улыбаюсь! Просто мои слова были поданы прессой в агрессивном контексте. Я всего лишь пытался вовлечь эту нерадивую зрительницу в процесс, только и всего. Я ни на кого не набрасывался и не хотел оскорбить. То, чем она там занималась в своём телефоне — её личное дело! Я виноват… Честное слово, виноват! Я никак не мог знать о том кризисе, что у неё произошёл в личной жизни. Она совершенно неверно восприняла мой посыл и обиделась — а ведь я этого не хотел и мне очень стыдно!

На наше шоу приходят для того, чтобы получить удовольствие. Моя работа как фронтмена — вовлечь каждого зрителя в процесс получения этого удовольствия. Я просто немного перегнул палку, но мои намерения были чисты! Конечно же, я приглашаю на будущие концерты DISTURBED любого зрителя и каждый может копаться в телефоне столько, сколько ему захочется. Это их личное дело». #Disturbed

Рубрика: Группы, Новости | Оставьте комментарий!

IHSAHN не одобряет выпуск новых альбомов «на конвеере»

В ходе нового интервью для Metal Paths бывший фронтмен EMPEROR Ihsahn раскритиковал «конвеерную» схему выпуска новых альбомов, которой сейчас придерживаются многие современные металлические группы.

“Для многих современных команд выпуск следующего альбома в наши дни стал просто поводом для того, чтобы поехать в очередные гастроли и заработать денег. Например, недавно я прочёл интервью Kerry King’a из SLAYER — так там он напрямую говорит, что теперь не собирается выпускать больше чем три-четыре новые песни в виде синглов, потому что сейчас это уже является достаточным информационным поводом для поездки в очередной мировой тур. В наши дни заработать можно только там… В 80-ые групппы ездили на гастроли, чтобы продать побольше пластинок, а теперь всё ровно наоборот — альбом выпускается для галочки, чтобы скорей поехать в тур!

Всё это очень странно и непонятно лично для меня, поскольку я до сих пор считаю главным сам процесс сочинения новой музыки! Я получаю невероятное удовольствие от того, что могу отправиться в собственную студию и создать там нечто новое. Если мне перестанут за это платить, то я вовсе не перестану сочинять! Это просто невозможно — взять и остановиться, если, конечно, ты по-настоящему творческий человек». #Ihsahn

Рубрика: Группы, Новости | Оставьте комментарий!

Театр Вахтангова. «ЕВГЕНИЙ ОНЕГИН», 02.09.2016 19:00:00, Русский драматический театр (Большой зал) (г. Уфа)

Лауреат Первой театральной премии «Хрустальная Турандот» (За
В Театре Вахтангова режиссер Римас Туминас, Юлия Борисова, Людмила Максакова, Сергей Маковецкий, Владимир Вдовиченков, Олег Макаров и молодые артисты решили воплотить роман в стихах в драматической форме. Осторожно, импровизационно, пытаясь найти сценический эквивалент слову, сюжету, ничего не разрушая и стараясь ничего не пропустить. Это наше познание Пушкина, его героев, их мира, пространства России.
«Кого ж любить? Кому же верить?»
Кажется, что о Пушкине мы знаем все. Но и тома серьезных изысканий литературоведов и философов не могут до конца постичь феномен поэта.
Александр Сергеевич – «наше все» — непознанное, загадочное. И всякий раз, обращаясь к нему, опасаешься повториться в восприятии, стремишься избежать штампов, знания, которому противится поэт, ибо он всегда больше – неразгаданнее. Он не исчерпывается сюжетом.
«Евгений Онегин» — это что? Философское размышление о жизни в поэтической форме? — не только, история любви – не совсем. Это огромное пространство мира и чувств, которое вместило все эпохи, игру ума, прозрения, догадки, гнев, обличение, сатиру и цинизм, сострадание и прощение.
«Евгений Онегин» — «энциклопедия русской жизни» и в высшей степени народное произведение, роман в стихах, написанный в эпоху романтизма, где «современный мир предстал со всем его холодом, прозою и пошлостью».

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Киноночь в Кинофрэш, 02.05.2016 22:00:00, Кинотеатр «Кинофрэш», зал № 9 (г. Оренбург)

Сколько раз в месяц вы посещаете кинотеатры Оренбурга, если учесть ваш ритм жизни? Немного — это факт! Киноночь — это возможность посмотреть сразу три новинки мирового кино за одну ночь.

Зрителям будут представлены новинки кино самых различных жанров. Купив билет на ночь кино, вы сможете:
просмотреть три новинки мирового кинопроката;
стать участником одного из многочисленных конкурсов;
весело провести время за настольными играми в фойе кинотеатра;

Кроме того, гостей вечера ждет:
катание на гироскутерах;
игра в виртуальную реальность;
крутейшая фотосъемка от Геометрии.

Как вы уже поняли — скучать не придётся. Организаторы сделают всё возможное, чтобы эта киноночь стала одним из ярчайших впечатлений вашей жизни!

В стоимость билета всё включено. И даже больше! Приходите и сами увидите.

Стоимость билета — 270 рублей за все три фильма.
Фильмы этой ночи: «Сомния», «Несносные леди», «Взорвать Гитлера».

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Регистрация
Войти


Копирайт © 2007-2012 Slamfest
Все торговые марки и копирайты на этой странице являются собственностью соответствующих хозяев.