Новости | Slamfest - Part 90 
Главноя Наши концерты Афиша Группы Фото/Видео Флрум Ссылки/Контакты


6 февраля, Табула Раса 7000$, Бритва Оккама, Radio Cambodia, Dementia, Chaos of the heart
350/400 р.


  • Рок Арсенал(курская)
  • Зиг заг(киевская)
  • Касса клуба Plan B(новослободская)
  • Тату 3000(вднх)
  • в Тату3000 (м.ВДНХ, м.Сокольники)
  • рок-магазине Хобгоблин (м.Сухаревская)

  • Контекстная реклама

Архив ‘Новости’

Розовая пантера, 08.04.2016 19:00:00, БашГосФилармония (Большой зал) (г. Уфа)

XX юбилейный международный джазовый фестиваль
«РОЗОВАЯ ПАНТЕРА». 8-10 апреля 2016 года
ЗВЕЗДЫ РОССИЙСКОГО И МИРОВОГО ДЖАЗА
Ведущий фестиваля- известный джазовый критик Владимир ФЕЙЕРТАГ / Санкт-Петербург
Художественный руководитель — заслуженный артист РБ Олег КАСИМОВ
МНОГОЛИКАЯ «РОЗОВАЯ ПАНТЕРА»: УИК-ЭНД В РЕЖИМЕ ДЖАЗ-НОН-СТОП!
ХХ Международный джаз-фест открывает имена дебютантов!
Юбилейная «ПАНТЕРА» дарит новую встречу с любимцами джазовой Уфы- Владимиром Фейертагом и Аркадием Шилклопером!
8 апреля 2016 года. День первый
8 апреля (19.00) стартует XX юбилейная «РОЗОВАЯ ПАНТЕРА»!
Откроют фестиваль его дебютанты — москвич Петр ВОСТОКОВ / труба, архангельский дуэт — Тимофей ДОРОФЕЕВ /гитара и Константин СЕДОВИН / джазовый вокал, флейта, а также гостья из Казахстана Ирэна АРАВИНА /джазовый вокал. К ним присоединятся екатеринбуржец Сергей ЧАШКИН/ гитара и ансамбль-студия “ОРЛАН” Олега КИРЕЕВА. Музыканты выступят в Большом зале БГФ в сопровождении BIG-ВAND БГФ под руководством Олега КАСИМОВА. Разбавит мужскую компанию и первая леди уфимского джаза Ирина ОСТИН.
9 апреля 2016 года. День второй
9 апреля (18.00) — впервые в нашем городе! — выступит Квартет джазовой вокалистки Элины ДУНИ из Швейцарии (первое отделение концерта), а также Елена ЙОВОВИЧ / джазовый вокал, Сербия.

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Семейный портрет с посторонним. Премьера!, 01.04.2016 18:30:00, Татарский драматический театр им. М.Файзи (г. Оренбург)

Комедия в 2-х действиях.

1, 2 и 9 апреля 2016 года в Оренбургском государственном татарском драматическом театре состоится премьера комедии «Семейный портрет с посторонним» по пьесе Степана Лобозёрова.

Молодой художник Виктор приезжает в деревню работать в местном клубе и по совету кладовщика Михаила поселяется в «гостинице» — комнате в частном доме, которую хозяева сдают приезжим. На первый взгляд он сталкивается с обычной семьёй с её повседневными бытовыми и личными проблемами, где хозяевам явно не до постояльца. В ход событий вмешивается Михаил, заметивший искру взаимного интереса между Виктором и Таней, дочерью хозяев. Он предупреждает художника, что хозяева вроде бы не в себе, «все со справками». То же самое он говорит хозяевам о постояльце… И с этого момента взаимные нелепые подозрения, комические недоразумения врываются в привычный семейный уклад героев, начиная его стремительно менять…

Режиссёр-постановщик, художник-постановщик, музыкальное оформление — Сергей Тюжин
Ассистент режиссёра, заслуженный артист Республики Татарстан — Айрат Хабибуллин

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Нежданное счастье, 27.03.2016 17:00:00, Татарский драматический театр им. М.Файзи (г. Оренбург)

Комедия в двух действиях.

Рамзия уж очень хочет стать депутатом. И на сегодняшний день ничего в этом удивительного нет. У дамы и родные имеются: взрослые сыновья — близнецы; мать, отдавшая всю себя воспитанию её мальчиков; пусть непутёвый, но и муж есть. Только вот печально то, что семьёй их не назовёшь, тем более счастливой. А тут ещё на пороге беременная Нафиса со своим строптивым дедом — лесником. Вот и попробуй разобраться что да как… Комедийный жанр спектакля позволяет сквозь смех говорить о таких серьезных вещах, как ответственность каждого за свои поступки, за дорогих и близких ему людей, и, несомненно, о любви. И как говорится, не было бы счастья, да…

Автор пьесы — Мансур Гилязов
Режиссёр-постановщик — Альберт Гаффаров
Художник-постановщик — Булат Ибрагимов (г. Казань)
Композитор — Рамель Харисов
Автор текстов песен — Мансур Сагдиев

Актёры и персонажи:
Дед — Ильфат Гумаров, Рамиль Султанов
Нафиса — Элиза Яхина
Хамзина Рамзия Хадиевна — Гульгена Абдракипова
Альфред — Айрат Хабибуллин, заслуженный артист Республики Татарстан
Альберт, Алмаз — Ильдар Байменов
Бабуля — Разифа Хайруллина

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Муж на час (Ул бит кичя иде…), 26.03.2016 17:00:00, Татарский драматический театр им. М.Файзи (г. Оренбург)

Лирическая комедия в 2-х действиях.

В основе сюжета лежит история о том, как люди ищут свою судьбу, свою половину. У Дилары и Асхата за плечами печальный опыт неудачного супружества, оба разведены и одиноки. Случайная встреча — и у обоих вспыхивает чувство… Но ни он, ни она не подозревают, что понравились друг другу… В историю отношений вмешиваются пожилой сосед, влюблённый в героиню; племянница героя, которую принимают за его любовницу; семейная пара — друзья Дилары, которые тоже вносят свою лепту в череду увлекательных, захватывающих событий, начавшихся с неожиданного появления мужа на час в жизни героини.
А так как жанр спектакля определён как комедия, то на пути к любви, к созданию семьи героев ожидают и неожиданные повороты, и множество курьёзных и весёлых ситуаций.

Автор пьесы — Айгуль Ахметгалиева
Режиссёр-постановщик, заслуженный деятель искусств Республики Башкортостан — Айрат Абушахманов
Художник-постановщик — Булат Ибрагимов
Композитор — Ильшат Яхин

Актёры и персонажи:
Дилара — Алия Салпикова
Танзиля — Гульгена Абдракипова
Зульфат — Айрат Хабибуллин, заслуженный артист Республики Татарстан
Асхат — Марсель Рахматуллин
Римма — Назия Дибаева
Нургалим — Ильфат Гумаров

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

FRONTIERS хотят засудить RITCHIE BLACKMORE’a

Итальянский рекорд-лейбл Frontiers Records хочет засудить гитариста BLACKMORE’S NIGHT Ritchie Blackmore’a за «отказ от выполнения контрактных обязательств по раскрутке музыкальной продукции компании».

Согласно судебному иску от лейбла, который был подан в федеральный суд Нью-Йорка 16 марта, в мае 2015 года Blackmore подписал с Frontiers соглашение в виде делового контракта на выпуск последнего студийного диска BLACKMORE’S NIGHT «All Our Yesterdays», в ходе которого компания получила эксклюзивные права на распространение и продажу альбома в течение следующих трёх лет. В обмен на эти привилегии, лейбл выплатил Blackmore’у единовременную сумму в кол-ве $220,000, при условии, что музыкант обеспечит «полную и безоговорочную поддержку в деле раскрутки и рекламной кампании альбома».

По заявлению истца, в дальнейшем, несмотря на их неоднократные попытки связаться с Blackmore’ом для установки времени для раздачи интервью и других рекламных акций, направленных на увеличение продаж «All Our Yesterdays», гитарист был настолько занят своими делами и репетициями с новым составом RAINBOW, что практически ни одно интервью или другая промо-акция с представителями различных крупнейших музыкальных изданий мира не состоялась. Таким образом, по мнению представителей Frontiers, Blackmore фактически сорвал и саботировал эту рекламную кампанию, в результате чего новый диск BLACKMORE’S NIGHT продался значительно меньшим тиражом, нежели на то рассчитывал лейбл. Теперь Frontiers требует от музыканта вернуть им не менее $150,000 ранее выплаченной суммы в качестве покрытия материального ущерба.

Адвокат, представляющий Blackmore’a, официально отверг все обвинения и даже назвал их «абсурдными».

Рубрика: Группы, Новости | Оставьте комментарий!

Друг вокалиста AC/DC корит себя за длинный язык

Комик Jim Breuer, хороший друг вокалиста AC/DC Brian Johnson’a, который недавно рассказал, что его товарища, после тридцати шести лет работы в коллективе, «выгнал поганой метлой» из группы её гитарист, Angus Young, а затем отказался от своих слов, продолжил публиковать посты с извинениями.

«Я бы не сказал, что ребята из AC/DC разозлились на меня, но я определённо сболтнул лишнего… Вынес сор из их личной избы. Я принёс им всем извинения. Как-то не подумал, что не стоит такие приватные мысли выкладывать на всеобщее обозрение.

Я чувствую себя полным засранцем. Я, конечно, не взял с потолка слова в духе того, что Angus выгнал Brian’a из группы, но, тем не менее, представил не совсем правильную картину происходящего… Хочу заверить всех, что Brian всегда очень хорошо отзывался о Angus’е и считает его величайшим гитаристом современности. Зная это и осознавая, что из-за моего длинного языка люди теперь могут подумать, что между ними вражда — я просто хотел себя уничтожить. До сих пор хочу…

Я просто был разочарован таким развитием событий в группе и высказал своё недовольство, как обычный поклонник… Но не имел на это никакого права! Мне очень стыдно…»

Рубрика: Группы, Новости | Оставьте комментарий!

Гитарист FEAR FACTORY: «У нас по-прежнему есть страсть!»

Heavy Metal Bands Info недавно поговорили с гитаристом FEAR FACTORY Dino Cazares’ом, в котором его спросили о том, откуда он черпает страсть к экспериментам:

«Думаю, это нечто внутри нас. Я думаю, когда ты занимаешься тем, что тебе нравится, то это сразу же видно. Что касается нас, то нам по-прежнему в кайф ездить в туры, нам по-прежнему интересно приезжать в разные страны, нам нравится исполнять музыку и давать концерты. Когда мы создавали наш последний альбом, то думали: «Как оставаться значимыми?» Группа вместе уже 25 лет. И как постоянно оставаться значимой? Как нам создать что-то, что по-прежнему будет раздвигать границы? И мы черпаем вдохновение в нашем прошлом, нашей музыке. Мы смотрим на то, что сделало FEAR FACTORY тем, чем мы являемся. Давайте вернёмся в это время и попробуем пережить всё заново, когда создавали альбом «Demanufacture». Как мы создавали наши знаковые альбомы? И мысленно мы переносим весь накопленный опыт в новое измерение. Обычно мы не собираемся менять звучание, а концентрируемся на создании хороших песен. Мы уделяем время процессу сочинения, и в студии позволяем песням промариноваться. Мы слушаем их по кругу. И так вычисляем хорошие и неудачные куски. Вот так мы работаем. Некоторые люди говорили, что новый диск напоминает им о «Demanufacture». И я отчасти с этим соглашусь. Тут есть элементы нашего прошлого, но я считаю, что основное тут — энергетика из прошлого. И чтобы создать такой альбом, тебе нужно, чтобы было место страсти. И она у нас есть, мы по-прежнему обладаем подобной страстью. У нас по-прежнему есть драйв заниматься FEAR FACTORY и путешествовать по миру».

Рубрика: Группы, Новости | Оставьте комментарий!

LIZZY BORDEN на METAL BLADE RECORDS

LIZZY BORDEN заключил соглашение с METAL BLADE RECORDS, на котором в 2016 году состоится релиз его нового альбома.

«Я невероятно рад переподписаться на лейбл, на котором мы начинали столько лет назад. Я очень рад вновь работать с Brian’ом и остальной командой. Это было домом для всех шести наших альбомов, а с новой записью их станет семь, а седьмая работа даст старт серии будущих новых дисков. Последние годы я всё внимание уделял концертной деятельности и представление нашего американского металла зрителям по всему миру. Сейчас я считаю, что пришло время немного сдать назад и нажать на перезагрузку. Пришло время вернуться к созданию новой музыки.

Ездить по всему миру и видеть, как новые поклонники открывают твою музыку, очень омолаживает и новый альбом должен стать отличным мостиком между прошлым и будущим. Я пойду этой дорогой и даю старт новой серии альбомов, как сольный музыкант, как это как-то было в прошлом с несколькими записями LIZZY BORDEN и турами в их поддержку.

Я планирую сотрудничать с множеством известных музыкантов и моих друзей, а также еще неизвестными талантами. Такими же, с какими нам повезло сотрудничать в прошлом. И хочу сказать всем тем, кто поддерживал нас с самого начала как и тем, кто только узнал о нашем существовании, что я надеюсь вы пройдете этим путем вместе со мной. И я вдохновлен, воодушевлен и готов положить начало новому старту!»

Рубрика: Группы, Новости | Оставьте комментарий!

GRAHAM BONNET: «Музыкальный бизнес превратился в дерьмецо»

Eric Blair из «The Blairing Out With Eric Blair Show» недавно поговорил с Graham’ом Bonnet’ом (RAINBOW, MICHAEL SCHENKER GROUP, ALCATRAZZ, IMPELLITTERI) и спросил его о том, что он думает о нынешнем состоянии музыкального бизнеса.

«Думаю, что он превратился в дерьмецо. Музыкального бизнеса, как такового, сейчас не существует. Если вы не будете ездить и выступать, то никто и не узнает о вашем существовании. Никто не покупает больше дисков, все скачивают и слушают музыку на живопырках… этих маленьких наушниках, которые никогда не дадут вам настоящего кача. Музыкальный бизнес… Если бы я был в нем, то я бы вышел, правда. Потому что нет никакой системы. Всё на авто-настройках, всё пластмассовое и звучит, как диско. Мне не нравится то, что творится в музыке сейчас, нет ничего нового. Те новые рок группы, что сейчас есть, они не создали ничего, чтобы меня зацепило в духе: «Вау, а это и правда что-то отличающееся или хорошее!» Все только ворошат прошлое, создают копии LED ZEPPELIN. Это.. я даже не знаю… просто не вдохновляет. Вот почему я настроен сделать что-то новое со своей командой, GRAHAM BONNET BAND!»

Рубрика: Группы, Новости | Оставьте комментарий!

TRACKTOR BOWLING: «Акустика», 27.05.2016 19:00:00, Stereo Hall

27 мая в клубе Stereo Hall первый почти за 5 лет акустический концерт легендарной группы TRACKTOR BOWLING!
TRACKTOR BOWLING всегда славились мощным звуком, фантастическим вокалом и зубодробительными боевиками. «Напролом», «Ничья», «Ни шагу назад», «Обреченные», «Натрон» — под эти и другие песни поклонники в залах от Калининграда до Владивостока с удовольствием устраивают слэм, мош, мастерски стейдждайвят и исполняют совершенно сумасшедшие трюки.
Но не одной энергетикой альтернативного металла живет и дышит эта группа. Акустические концерты TRACKTOR BOWLING всегда собирали площадки, достойные электрических, и ни в чем не уступали им по драйву и отдаче публики. Секрет успеха — прост: в песнях этой команды мелодики и лирики едва ли не больше, чем тяжелых гитарных риффов и раскатистой барабанной дроби. Именно акустика TRACKTOR BOWLING наиболее сильно раскрывает другую, тонкую, нежную, душевную, сторону творчества этой группы. Эти концерты — переливающийся всеми оттенками голос Лу, слова, проникающие в самое сердце, красивые и мелодичные гитарные переборы и ваши любимые песни в новом, неповторимом звучании.
27 мая, Москва, клуб Stereo Hall Впервые, после долгого перерыва. Tracktor Bowling: «Акустика».

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Музыканты JUDAS PRIEST о новом концертном релизе

Гитаристы JUDAS PRIEST, Glenn Tipton и Richie Faulkner, обсудили свой новый концертный релиз «Battle Cry».

Когда вы собирались на Wacken, вы планировали выпускать DVD или само видео подсказало вам такой ход?

Faulkner: «Мы знали, что оно будет сниматься. Но мы не знали, каким оно получится, что вполне естественно. Wacken всегда снимают хэдлайнеров, если не вообще все выступающие команды. Но когда съемка стала доступной и мы её посмотрели, то сомнений никаких не осталось. Мы увидели как всё было сделано, какие были зрители, какая была энергетика и подумали, что будет здорово всё это выпустить. Мы посчитали, что выступление отличное и если отдать его на сведение Tom’y Allen’y, то его будет нестыдно показать всему миру».

Стали ли новые шоу для вас, как музыканта, интереснее из-за нового материала?

Tipton: «Сейчас мы играем ‘Halls of Valhalla’, ‘Dragonaut’, ‘March of the Damned’ и что-то еще, ещё одну-две песни из нового альбома, а это действительно много. Ребята в зале хотят слышать наши старые хиты и могут не знать новый материал в настоящий момент. Все постоянно спрашивают, не устали ли мы играть ‘You’ve Got Another Thing Coming’, ‘Hell Bent for Leather’ или ‘Living After Midnight’, но факт в том, что зрители хотят это всё слышать. И как только ты начинаешь их играть, ты тут же получаешь реакцию от аудитории, и возникает ощущение, как будто ты их исполняешь впервые. Наши концерты — это союз команды и аудитории. И когда ты исполняешь песни, которые фанаты поют просто невероятным образом, то ты никогда не устанешь их играть!»

Рубрика: Группы, Новости | Оставьте комментарий!

ЁЛКА, 24.05.2016 19:00:00, КРК «Пирамида» (г. Казань)

Три «Золотых гра­ммо­фо­на», клипы по деся­тку ми­лли­онов прос­мот­ров, рекорд­ное ко­ли­чест­во взятых ве­ршин хит-па­ра­дов — лишь не­многие из ре­га­лий, завоёва­нных Ёлкой за пос­лед­нее время. Песни «Грею счастье» и «Морев­нут­ри» — гла­вные хиты на­ступающей ве­сны, от ко­то­рых, как и от самой ве­сны, вы ни­ку­да не скроетесь.

Необы­кнове­нный голос, са­мо­бы­тный стиль, новые пе­сни и самые уютные пе­сни о лю­бви — всё это мо­жно будет увидеть на кон­цер­те Ёлки. Ее пе­сни — это му­зы­ка, радост­ная и бо­дрящая, не по-русс­ки гру­во­вая и по-русс­ки напе­вная, вы­со­ко­профе­сси­ональ­ная, но при этом не пласт­ма­ссовая. Короче, во всех смы­слах уди­ви­тель­ная.

Однако со­тни фа­на­тов ценят Ёлку пре­жде всего за не­ве­роятную ат­мос­феру живых выс­туп­лений, за особе­нную те­плоту, с ко­то­рой она общается со своими зри­те­лями — как с дру­зьями, ко­то­рые знает не один де­ся­ток лет.

«Мы хотим, чтобы наши го­сти ухо­ди­ли с кон­цер­та не про­сто доволь­ными, но и вдох­нов­ле­нными на что-то очень хо­ро­шее», — го­во­рит сама Ёлка. Нам каже­тся, что ис­пол­ни­те­лей, ко­то­рые пытаются своей му­зы­кой сделать мир чуто­чку лу­чше, не так много — и поэтому каж­дый ее ко­нцерт ста­но­ви­тся то­лько це­ннее.

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

JulyAfterJuly или группа Юлии Перминовой. При участии Игоря Бутмана, 27.04.2016 20:30:00, Джаз-клуб Игоря Бутмана на Таганке

JulyAfterJuly (вокал, гитара) и группа Юлии Перминовой

Новый проект ярчайших молодых талантов современной джазовой сцены!

Кажется, что JulyAfterJuly родилась с гитарой в руках. Она интуитивно настолько прекрасно владеет струнами, что невозможно поверить в то, что она самостоятельно освоила инструмент и, не зная нот, пишет удивительную музыку. Ее жанр близок к блюзу, однако от «классиков» ее отличает нежный девичий вокал, глубокие сюрреалистичные тексты и какое-то особое настроение. JulyAfterJuly живет своим творчеством, каждая ее эмоция звучит предельно честно, увлекая слушателя в сложные лабиринты подсознания…

Молодая талантливая пианистка и композитор Юлия Перминова родилась в Тюмени. Музыкой она начала заниматься с четырёх лет, а в пять лет поступила в музыкальную школу по классу фортепиано, участвовала в музыкальных конкурсах и даже заняла первое место, написав лучший гимн школы искусств. В 2005 году Юлия поступила в Тюменский колледж искусств на эстрадно-джазовое отделение. Тогда же её заметили и пригласили в один из лучших джазовых коллективов Тюмени, который в дальнейшем стал губернаторским ансамблем. В 2011 году пианистка переехала в Екатеринбург, где сразу же начала активно выступать вместе с ведущими джазовыми музыкантами и организовала собственные проекты – “Free Organ Trio”, “New Time Quintet”, ”Julia Perminova Project”. Юлия Перминова принимала участие в международных джазовых фестивалях и выступала с известными российскими и зарубежными музыкантами, среди них Валерий Пономарев, Давид Голощекин, братья Бриль, Сергей Пронь, Ирина Остин.

В 2013 году Юлия Перминова поступила в РАМ им. Гнесиных в Москве, где сегодня продолжает обучение у Народного артиста России Игоря Бриля. Уже на первом курсе академии Юлия стала обладательницей первой премии Международного конкурса молодых джазовых исполнителей им. Кима Назаретова в Ростове-на-Дону и престижного конкурса «Рояль в джазе» в Москве. В 2015 пианистка приняла участие в Международном фестивале «Игорь Бутман и Будущее джаза».

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Cinema Jazz Awards, 15.04.2016 20:30:00, Джаз-клуб Игоря Бутмана на Таганке

X конкурс Cinema Jazz Awards!

Ведущий: Михаил Довженко

Cinema Jazz Awards – это любимый спецпроект Клуба Игоря Бутмана, а судя по постоянным аншлагам, и наших зрителей. На десятом юбиилейном конкурсе на сцене Клуба появятся его участники — 4 известных джазовых коллектива – и, по традиции, на глазах у зрителей создадут саундтреки к самым известным шедеврам мирового немого кино!

В течение двух часов этого единственного в России киномузыкального шоу знаменитые российские исполнители джазовой музыки будут бороться за премию «CinemaJazz Award» и звание «Лучшего тапёра страны».

Напомним, конкурс был придуман тележурналистом Михаилом Довженко и промоутером Романом Христюком в 2009 году. В декабре 2009 года премию «CJA» присудили ансамблю Владимира Нестеренко, в мае 2010 года — квартету Ивана Фармаковского, в декабре 2010 года – Алексу Ростоцкому, в мае 2011 года – группе ESH, в декабре 2011 года – Олегу Бутману и Наталье Смирновой, в мае 2012 – Квартету Алексея Подымкина, в декабре 2012 года – Квартет Андрея Красильникова, в октябре 2013 года – Группа Натальи Скворцовой, а в апреле 2014 — Армену Мерабову и Одиссею Богусевичу.

Программа составлена из четырёх отрывков немых фильмов различных жанров. Каждая из групп, участвующих в конкурсе, заранее подготовит авторскую программу — современный саундтрек к предлагаемому фильму и представит его на суд публики и жюри! Хронометраж каждого выступления — 15-20 минут.

Насколько точным и успешным окажется сочетание музыки и видеоряда — оценит авторитетное жюри, в которое войдут ведущие представители российского кино, знаменитые музыканты, артисты, телеведущие. Зрители смогут выбрать лучшую с их точки зрения группу, которой будет вручен приз зрительских симпатий.

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

JD Watler — Boris Kozlov — Саша Машин/США-Россия, 12.04.2016 20:30:00, Джаз-клуб Игоря Бутмана на Таганке

JD Watler — Boris Kozlov — Саша Машин/США-Россия

JD Watler — вокал
Boris Kozlov — контрабас
Саша Машин — барабаны

Самобытнейший нью-йорский вокалист Джей Ди Уолтер снова в Москве и снова готов поражать публику и завоёвывать сердца новых поклонников своим невероятным искусством!

Джей Ди начал петь в детском церковном хоре «American Boychoir». Получив стипендию на обучение джазовому вокалу, он поступил в Университет Северного Техаса, где стал одним из главных вокалистов в студии университета. Джей Ди получил множество наград Международной Ассоциации Джазовых Преподавателей, после чего он покинул США, оправившись в Амстердам учиться у известной джазовой певицы Деборы Браун.

Не зная, к какому направлению и стилю отнести творчество американского певца, мировая критика либо предпочитает просто ругаться, что, дескать, «в джазе так не принято», либо рассыпается в комплиментах его вокальным данным. В общем-то, совершенно не важно, каким термином обозначить творчество Уолтера и как именно его пение соотносится с джазом. Из схожих явлений можно упомянуть только уникального Бобби Макферрина, а стилистическими координатами обозначить мэйнстрим и фьюжн. Но и это не столь существенно. Важно лишь то, что с первой же ноты, взятой Уолтером, публика полностью принадлежит ему… и никому больше. Мягкий, бесподобно «певучий» тембр, свойственный многим исполнителям соул, и очень широкий диапазон тот исходный материал, на основе которого Джей Ди творит те самые необычные вещи, приводящие прессу в растерянность, а слушателей — в восторг. Например, на концертах, используя сэмплер, он в режиме реального времени записывает наложением свой голос по шесть-семь раз, получая в итоге некое эклектичное полифоническое произведение, соединяющее в себе элементы барочных вокальных каденций с оборотами, характерными для музыки госпел.

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Criss Cross Quartet/США: Alex Sipiagin, Boris Kozlov Misha, Tsyganov Donald, Edwards, 05.04.2016 20:30:00, Джаз-клуб Игоря Бутмана на Таганке

Criss Cross Quartet/США

«Criss Cross квартет» – четыре потрясающих музыканта из США, стоящие на вершине джазового Олимпа. На концертах в России они вместе сыграют лучшие композиции, которые записали на известнейшем музыкальном лейбле «Criss Cross»!

Лидер группы трубач Алекс Сипягин имеет три премии Grammy! Эмигрировав из России в Америку более 20-ти лет назад, он играет там с лучшими джазовыми оркестрами и музыкантами планеты, регулярно записывает новые диски (на данный момент их количество уже больше 200!) и гастролирует по всему миру. На лейбле «Criss Cross» Алекс записал 15 альбомов, последний – «Balance 38-58».

Борис Козлов (контрабас, акустическая и электрогитара) был удостоен двух премий Grammy. Является контрабасистом, аранжировщиком и музыкальным директором всемирно известных американских джазовых коллективов Mingus Big Band, Mingus Dynasty and The Orchestra. На его счету более 160 альбомов в качестве сайдмена! В 2014 году вместе с Алексом Сипягиным (труба), David Kikoski (фортепиано), Seamus Blake (саксофон, труба) и Donald Edwards (ударные) Борис реализовал проект OPUS 5, выпустивший 4 диска и представленный в рамках гастрольного тура по Европе и Азии. На лейбле «Criss Cross» Борис Козлов записал последний альбом «Conversation at the well», презентация которого состоится в ближайшее время.

Миша Цыганов (фортепиано) записал более 50 альбомов, два из которых — «The Artistry Of The Standart» и «Spring Feelings» – выпущены на лейбле «Criss Cross». Михаил оттачивал свое мастерство, сотрудничая со звездами мирового джаза: Joe Chambers, братьями Brecker, Hendrik Meurkens, Clark Terry – это список можно продолжать бесконечно.

Donald Edwards (барабаны) – музыкант-вирутоз, известный во всем джазовом мире своей способностью играть в абсолютно разных жанрах и стилях. Он вовлечен во множество проектов, и на данный момент уже сотрудничал с известнейшими людьми джаза: Freddie Hubbord, Wynton Marsalis, Dave Holland и многими другими. На «Criss Cross» Дональд записал два альбома — «Evelution Of An Influenced Mind» и «Prelude to Real life».

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Sunday Jazz Brunch: Джазовые бранчи с группой Ильи Морозова и Викторией Кауновой, 03.04.2016 12:00:00, Джаз-клуб Игоря Бутмана на Таганке

12:00 — 15:00
Джазовый бранч с Секстетом Ильи Морозова — Виктории Кауновой
Вкуснейший ланч от ресторана «Стейкс»с» под звуки одного из лучших молодежных джазовых бэндов!

20:30 — 23:00
Алексей Козлов (саксофон) и группа «Новый Арсенал» — легендарный проект, новые идеи!

«Его музыку ни с кем не перепутаешь: сложные, многоуровневые ритмические конструкции, непредсказуемые гармонические комбинации, виртуозные импровизации Такую музыку практически невозможно записать, пользуясь обычными нотными знаками. Пожалуй, её вообще невозможно написать каким-либо классическим способом например, сидя за роялем разве что «сконструировать», следуя специфическим методам «музыкального дизайна». — Владимир Радебергер, Джаз.Ру

Имя Алексея Козлова было известно в московских джазовых кругах еще в 50-е годы, но широкое официальное признание он и его «Арсенал» получили лишь к концу 70-х. За время своего существования «Арсенал» приобрел широчайшую известность в СССР, неоднократно выезжал за границу, участвовал в теле- и радио программах, был участником и лауреатом многих, в том числе и зарубежных, джазовых фестивалей. Сейчас в активе «Арсенала» несколько долгоиграющих пластинок, одна из которых — «Created with our own hands» была выпущена также в США компанией «East Wind Records». В 1995-м вместе с Тамарой Гвердцители ансамбль покорил ньюйоркцев на концерте в Карнеги-Холле.

Летом 2009 года мэтр Алексей Козлов вновь удивляет общественность, собрав новый состав знаменитой группы «Арсенал», который переходит к более утонченной эстетике, развивая идеи стиля «New Emotional Music». Это не означает полный отказ от предыдущего «Funky-fusion». Скорее возможен возврат к ранним формам фанки-джаза, не говоря уже о более современном осознании «World-music» и «ECM». При всем этом основной принцип «Арсенала» остается неизменным: объединение импровизаторов, вносящих каждый свой вклад в легендарный проект, созданный Алексеем Козловым.

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Вокалист EXODUS считает, что METALLICA всех ещё удивит

В ходе нового интервью для ирландского издания Overdrive, вокалист EXODUS Steve «Zetro» Souza поделился своим мнением о будущем студийном альбоме коллег по цеху, METALLICA, и об их общем творческом развитии.

«Если внимательно посмотреть на те пластинки, на тот прогресс, в русле которого развивается METALLICA, то для меня станет совершенно очевидным, что их следующий диск станет настоящим возвращением к треш-металлическим корням. Поверьте, они сами — огромные поклонники этого жанра, поэтому я почти уверен, что они выпустят песни, которые удовлетворят вкусы всех тех фэнов, кто в последнее время жаждет услышать немного классического треша.

Например, включите свежий диск MEGADETH, ‘Dystopia’, и попробуйте доказать мне, что самый же первый трек, ‘The Threat Is Real’, не заставляет вас просто обосраться от восторга? Вот как надо открывать альбомы и играть треш в 21 веке! Думаю, что METALLICA вполне способны повторить и превзойти эти достижения.

Конечно, было времечко, когда масса слушателей говорила: ‘Кто-кто, METALLICA? Да они давно сдулись!’ Многие потеряли уважение к команде, потому что они выпускали противоречивые релизы. Но подумайте головой — неужели творческая эволюция является для вас негативным явлением? Неужели мы бы радовались десятому по счёту клону ‘Ride The Lightning’, если бы они просто клёпали однообразные диски из года в год?

METALLICA — прекрасный пример крутого развития музыкальных идей членов группы, напрямую отразившееся на звучании их альбомов. Да и, в конце концов — благодаря своим песням они стали величайшей группой в мире! О чём тут вообще спорить? Я уверен, что METALLICA ещё нас удивит!»

Рубрика: Группы, Новости | Оставьте комментарий!

Новое пиво от IRON MAIDEN

IRON MAIDEN и Robinsons Brewery объявили о расширении пивной линейки и с сентября предложат покупателям новый продукт — портер «Trooper Red ‘N’ Black», который вновь был создан вокалистом коллектива Bruce Dickinson’ом вместе с ведущим пивоваром Robinsons, Martyn Weeks’ом. Вдохновение было найдено в раннем рецепте пивоварни из 50-х годов XIX века, когда портер стал необычайно популярным в Британии.

Bruce: «Мне нравится выходить за рамки. Стауты и портеры для меня совершенно девственная территория, так что я опирался только на свои ощущения. Martyn и я надеемся, что смогли создать новый вариант классического пива, который, как я надеюсь, будет приятно щекотать вкусовые рецепторы любителей эля самым неожиданным образом».

Бутылочная версия предполагается крепостью в 6,8 градуса, а разливная — в 5.8. Свое название пиво получило не только благодаря красноватому на свету цвету, но и песни «The Red And The Black» из нового альбома IRON MAIDEN «The Book Of Souls». Trooper Red ‘N’ Black использует смесь шоколадного вкуса и кристального солода, что позволяет получить карамельное и жженое послевкусие.

John Robinson: «Имея за плечами продажи миллионов пинт в 55 стран, можно с уверенностью говорить о невероятном успехе пива The Trooper. В прошлом году по просьбе поклонников мы выпустили Trooper 666, а в этом порадуем еще одним ограниченным сортом, который расширит представительство Trooper на динамично развивающемся пивном рынке».

Пивоварня принимает предзаказы уже с марта, чтобы постараться доставить продукт в местные магазины в максимально возможное количество стран и начать продажу единовременно в начале осени.

Рубрика: Группы, Новости | Оставьте комментарий!

DISTURBED «лучше работается вместе»

В недавнем интервью радиостанции KUPD гитарист DISTURBED Dan Donegan рассказал о том, как проходила работа над новым альбомом группы:

«Как только мы собрались в одной комнате и начали обмениваться идеями, всё было похоже на катание на велосипеде — научившись однажды ездить, достаточно оказаться в седле, как всё вспоминаешь. Я всё к тому, что химия между нами проявилась сразу. Всё поменялось, так как мы хотели вернуться к тому, с чего начинали. И даже несмотря на то, что мы сейчас все живём в разных штатах — я в Чикаго, David и John — в Остине, а Mike — в Милуоки, технологии, Pro Tools и пересылка файлов — отличные инструменты, они помогают преодолеть расстояния, но так исключается человеческий фактор — химия, которая возникает между участниками группы, находящейся в одной комнате. И мы решили, что, несмотря на то, что мы находимся в разных местах, стоит сесть на самолет и собраться вместе, что мы и сделали. Такой и должна быть группа.

David приезжал ко мне несколько раз, я был у него. Так у вас более управляемая среда, вы можете подпитывать друг друга, вместо того чтобы просто отправить файл и ждать ответа. Тут ты видишь мгновенную реакцию, так возвращается человеческий фактор. Так что у нас даже не было сомнений на этот счёт. Мы ощущали, что так достигнем лучшего результата, и было здорово вновь вернуться к такой форме работы. И с этого момента всё, что мы будем делать в будущем, мы будем делать вместе в одной комнате!»

Рубрика: Группы, Новости | Оставьте комментарий!

Елена Йовович, 08.04.2016 20:30:00, Джаз-клуб «Академический»

Елена Йовович (вокал, джаз), Сербия

Елена Йовович – бесподобная сербская вокалистка, обладающая уникальным чарующим, бархатным голосом. Педагог и джазовый деятель, Елена с отличием закончила один из лучших европейских музыкальных вузов GrazCollege of Music в Австрии, была признана лучшим иностранным студентом года и получила грант на обучение в магистратуру.
Её музыкальная картера развивалась стремительно: в 1997-м Елена Йовович становится настоящим джазовым гуру в Южной Африке, преподаёт вокал в Университете Кейптауна, даёт многочисленные мастер-классы и лекции в Претории, Йоханнесбурге и других городах, ставит мюзиклы, успешно гастролирует со своей группой Sinergia.
По возвращении в Сербию в 2002-м году Елена Йовович продолжает активную джазовую деятельность, учится у великих мастеров (таких, как Mark Murphy, Sheila Jordan, Andy Bey, Jay Clayton), входит в команду Белградского джазового фестиваля, сотрудничает с выдающимися музыкантами Европы, США и Сербии, даёт сольные концерты в больших залах и поёт с биг-бэндом.
Без сомнений, Елена снискала восхищение и восторг коллег по сцене. Эндрю Лилли, южноафриканский джазовый пианист, так отзывается о певице: «Не хватает слов, чтобы описать великолепие, красоту и душевность ее голоса».
Легенда джаза, певица Шейла Джордан убеждена: «Елена – зрелый артист. Она обладает всеми составляющими того, из чего складывается истинный джазовый вокалист». Выдающийся певец и импровизатор Марк Мёрфи также подтверждает высокий творческий потенциал сербской звезды: «Елена – одна из тех настоящих вокалистов от Бога, у которых есть редкое качество: чувство аудитории и чувство песни».
Вас ждет первоклассный джазовый концерт, такое шоу пропустить нельзя!

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

У OVERKILL уже есть одиннадцать песен

В недавнем интервью Metaleater вокалист OVERKILL Bobby «Blitz» Ellsworth рассказал о новом альбоме:

«Мы пока на стадии демо, у нас на руках 11 песен. И будет ещё несколько после них. Обычно мы оставляем десять для записи. Может быть, один или два бонуса. Но они все в состоянии демо. Мы запланировали запись ударных сразу по окончании европейского тура. Мы поедем в тур в конце марта и проведём в нём весь апрель».

Bobby также рассказал о съёмках DVD, которые намечены на 16 апреля в Германии:

«Мы запишем DVD в Германии, где сыграем полностью два наших диска. Мы думаем сыграть материал с «Horrorscope», а также первого альбома «Feel The Fire». И всё выйдет на DVD, в цифровом виде, на CD и виниле.

Мы выйдем и отыграем «Horrorscope», потом будет минут на 15 перерыв, во время которого мы осознаем, насколько мы стары и сможем ли собраться на вторую часть шоу (смеётся). Заправимся Ред Буллом с водкой и вернёмся на сцену, где эти десять — пятнадцать минут будут идти клипы, а потом целиком сыграем «Feel The Fire». Так что это будет уникальный вечер. И мы не будем так делать во время всего тура — такое будет только на этом концерте. Так что сами понимаете, насколько вечер будет уникален».

На вопрос о том, как появилась эта идея, Ellsworth сказал: «Мы пришли с этим предложением на Nuclear Blast и они полностью все одобрили. Они сказали: «О, отличная мысль! Не весь тур, а одно шоу, которое делает его особенным. Давайте снимем его!» И мы сказали: «Это ровно то, что мы и хотели от вас услышать». Вот так все и было».

Рубрика: Группы, Новости | Оставьте комментарий!

ЦАРЕВИЧ ШЕРДИЛ, 24.04.2016 14:00:00, Московский экспериментальный театр п/р В.Спесивцева

Царевич Шердил

Хотели бы вы на время очутиться в доброй сказке, где отовсюду исходит любовь, зло всегда бывает наказанным, а герои совершают подвиги? Думаете: так не бывает? Ещё как бывает!

Именно такая атмосфера царит на спектакле театра под руководством Вячеслава Спесивцева «Царевич Шердил», созданного по мотивам индийского народного эпоса. Необычайные путешествия героя, фантастические джины и дивы ожидают вас, чтобы показать на какие подвиги способен человек ради счастья любви.

Это одна из многих историй о том, как молодой принц по имени Шердил, что означает храбрец, имеющий львиное сердце, отправляется вместе со своими друзьями: кузнецом, плотником и точильщиком в дальние страны.

И вот они оказываются в великолепном, но пустынном городе. Город заколдован злым и могучим волшебником Дивом, из него сбежали все жители…

Что произошло далее: о том, как отважный принц сумел одержать победу над всесильным колдуном, как отыскал красавицу жену, как крепкая дружба и искренняя любовь оказались сильнее волшебства и злых чар, как триумфально Шердил вернулся в отчий дом, вы узнаете, посетив спектакль.

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Гала концерт. Фарух Рузиматов, звезда мирового балета, 05.05.2016 19:00:00, Театр оперы и балета (г. Уфа)

«Танцующий леопард»…. Завораживая кошачьей пластикой, он гармонично сочетает в себе красоту, силу и небесную одаренность.
В программе:
Одноактный балет «Отелло» на музыку Генри Пёрселла — шедевр стиля модерн. Глубина и сила шекспировской трагедии заключены в строгую форму размеренного придворного танца XVI века.
Во втором отделении «Болеро», «Один в городе» – это отдельные уникальные спектакли, а признанные мастера петербургского балета исполнят отрывки из классического и современного репертуара.

По признанию международной балетной критики, Фарух Рузиматов – один из самых выдающихся артистов балетного искусства нашего времени.
Выпускник Академии русского балета имени А.Вагановой в своей карьере исполнил практически все самые известные партии в балетах классического репертуара. «Танцующий леопард» — так когда-то прозвали Фаруха Рузиматова английские любители балета. Завораживающий кошачьей пластикой, он гармонично сочетает в себе красоту, силу и блестящую одаренность. Каждый концерт Фаруха Рузиматова открывает поклонникам его творчества новые грани таланта известного исполнителя. Каждое выступление Рузиматова – это встреча с выдающимся мастером
В концерте принимают участие: звезды балета театров Санкт-Петербурга,
Продолжительность концерта 1 час 45 минут с антрактом.

«…Я никогда не учу внутреннюю роль героя, не превращаю себя в него.
В танце есть только мои переживания, эмоции и чувства,
мой внутренний мир, который я выношу на сцену…»
Ф. Рузиматов

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Три медведя, 16.04.2016 17:00:00, Музыкальный театр п.р Г. Чихачёва

мюзикл В. Качесова по сказке Л. Толстого, либретто и стихи Г. Чихачёва
для детей от 3 лет

Продолжительность спектакля — 1 часа 30 мин.
Премьера состоится 16 апреля 2016 года.

Режиссёр-постановщик — з.д.и. РФ Геннадий Чихачёв
Дирижёр-постановщик — з.а. РФ Владимир Янковский
Художник-постановщик — Валерий Болдырев
Балетмейстер-постановщик — з.р.к. РФ Оксана Кучменко

Купить билет:
Ticketland.RU
Bigbilet.RU

Мало кому известно, что сказка о девочке, которая пролезла в медвежий дом и самовольно съела кашу, имеет своего конкретного автора — произведение принадлежит перу Льва Толстого. Взяв известный сюжет из английского фольклора, классик стилизовал текст и адаптировал его к российской культуре. Специально для этой постановки Геннадий Чихачёв, основатель и художественный руководитель театра, написал авторское либретто. Режиссёр вновь обращается к композитору Владимиру Качесову – на их совместном творческом счету три работы. В версии Московского музыкального театра под руководством Геннадия Чихачёва девочка получает имя Варвара. Смелая героиня подружится с медведями, а новые герои сказки помогут ей и ее друзьям подготовиться к встрече зимы. Удивительные повороты старого сюжета, динамичная музыка, яркие костюмы – всем этим и многим другим спектакль обещает удивить зрителя.
Мюзикл «Три медведя» стал заключительной частью трилогии для самых маленьких детей – от 3 лет. В репертуаре «Чихачёвки» уже идут с неизменным успехом у дошколят опера «Теремок» и музыкальная сказка «Колобок». Три спектакля – разнообразные по жанру, музыке и сценографии – познакомят детей с театром и станут ярким и позитивным первым шагом в мир искусства.

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Тайны Страдивари и Паганини. Звучащие полотна. Боттичелли, 14.04.2016 20:00:00, Собор Святых Петра и Павла

Есть в истории искусства имена, загадка гениальности которых из года в год, из века в век продолжает волновать человечество. Таковы Леонардо, Рафаэль, Боттичелли, Моцарт, Паганини… Страдивари. Всех их объединяет фантастическое чувство красоты, умение вывести реальность на уровень чуда. Считается, что прогресс поступателен. Но отчего ж тогда до сих пор никому не удалось превзойти звучание инструментов великого Страдивари? Всесилие современной науки оказалось бессильным перед необъяснимой чуткостью натруженных пальцев, перед удивительной интуицией и сокровенным знанием Мастера. В чём загадка его удивительных скрипок? Лак? Но химический состав и соотношение ингредиентов давно изучены. Толщины дек? Измерены и систематизированы. Всё ясно и… ничего не понятно. Секреты остаются неразгаданными. Чудо не подлежит объяснению. Но им можно наслаждаться, слушая, как оживают скрипки в руках скрипачей. Ведь творение художника – его послание Вечности. А, следовательно – и нам.

Сандро Боттичелли. Художник, чьё имя ассоциируется с понятием красоты и гармонии. И с удивительной загадкой таланта – такой же волнующей и неразгаданной, как у Никколо Паганини… Антонио Страдивари…

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

VI Всероссийский фестиваль фейерверков «Смоленский звездопад», 13.08.2016 17:00:00, База отдыха «Ермак»

Вход для детей до 10 лет в сопровождении взрослых бесплатный.

Шестой Всероссийский фестиваль фейерверков «Смоленский звездопад» состоится 13 августа 2016 года с 16-00 до 23-00 на базе отдыха «Ермак» (407 км. Минского шоссе).

Вход на фестиваль будет открыт с 16:00
17:00 Начало шоу программы
18:00 Торжественное открытие шестого Всероссийского фестиваля фейерверков «Смоленский звездопад»
21:30 Шоу-фейерверков

Концертная программа:
Следите за информацией

Пиротехническое обеспечение фестиваля, компании:
1.»Фейерверк-Мастер» ;
2.»Большой Праздник» ;
3.»Кальвин» — Республика Беларусь;
4.»Орион Арт»;
5.»Пиро-Каскад»;
6.»Пиро-Класс» ;
7.»Пиро-Росс» ;
8.»СЛК» ;
9.»Дядя Гриша» (Гранд фейерверк вне конкурса)

На фестивале будут работать:

Стоянки- платные и бесплатные.
Точки общепита, сувенирная продукция и т.д.
Детский городок, аниматоры, Аква гримеры, фокусник.
Спортивные состязания

Добраться на фестиваль:

Можно как на автобусах (билеты в кассах центрального автовокзала г. Смоленск), так и наличном транспорте по Минскому шоссе до 407 км.

Внимание! Возможно подорожание билетов!

Шестой Всероссийский фестиваль фейерверков «Смоленский звездопад» приурочен ко дню Физкультурника.
Осуществляется при поддержки Администрации Смоленской области и Администрации Смоленского района.

1. стандартный билет- дает право посещение VI фестиваля фейерверков «Смоленский звездопад» — обменивается на браслет который дает право входа и выхода на территорию неограниченное количество раз.

2. VIP-1 билет дает право посещения VI фестиваля фейерверков «Смоленский звездопад», посещение VIP-1 зоны с 20:00 до 23:00, фуршет, лучший обзор, сидячие места — обменивается на номерной бейдж — который дает право входа и выхода на территорию неограниченное количество раз.

3. Пропуск на авто — дает право для стоянки одного автомобиля на территории фестиваля фейерверков «Смоленский звездопад» — действителен только при наличии входных билетов на мероприятие, въезд на территорию открыт с 16:00 до 21:00. После 21:00 въезд строго запрещен!!!

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Орган, дудук и саксофон, 21.04.2016 20:00:00, Собор Святых Петра и Павла

Орган, дудук, саксофон
Продолжительность – 80 минут
Орган, дудук и саксофон. Три короля музыки. Орган – фактически сотворец классической музыки в Европе. Без него она, безусловно, была бы совершенно другой. Впрочем, и представить себе историю музыки без органа практически невозможно. Саксофон же – очень молод. Ему меньше двух веков. Но он уже успел себя зарекомендовать одним из создателей джаза. В нашем концерте саксофон представлен целыми двумя квартетами – мужским и женским. Можно сравнить различность взглядов и подходов. А вот голос дудука зазвучал на концертной эстраде совсем недавно. И это при том, что инструмент – почти ровесник органа. Ведь судьба дудука неразрывно связана с судьбой армянского народа. Великого народа, легенда которого уходит в тысячелетия. Каждый из инструментов ярок и индивидуален. Созвучие их в общем концерте не может не радовать – ведь прямо на наших глазах пишется новая, удивительная страница музыкальной летописи.
Норайр Барсегян армянский дудук
Олег Маряхин саксофон
Иван Ипатов орган
Иван Царёв орган
В программе: И. С. Бах, Ф. Мендельсон, Л. Боельман, Л. Вьерн

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

5`NIZZA, 22.04.2016 20:00:00, Teleclub (г. Екатеринбург)

5’nizza — снова вместе, спустя почти 10 лет! Блистательный дуэт Андрея ‘Сана’ Запорожца и Сергея Бабкина воссоединился и даст концерт в Екатеринбургском Tele Club-е

5’nizza — пожалуй, самое яркое и самобытное музыкальное явление ‘нулевых’. Их популярность была поистине взрывной — благодаря ‘сарафанному’ радио песни моментально ушли в народ и разошлись на цитаты. Имея в арсенале только два голоса и акустическую гитару, 5’nizza с легкостью собирала залы практически любой вместимости и популярность группы с годами нисколько не шла на убыль. Тем не менее, в процессе записи третьего альбома пути Сана и Бабкина разошлись. Каждый сделал вполне успешную сольную карьеру, но группы 5’nizza все равно очень не хватало — ведь почти у каждого поклонника есть своя очень личная история, связанная с этими песнями, а у дуэта была своя, совершенно уникальная и неповторимая магия.
И вот, наконец, долгожданное событие — реюнион. Прозвучат как абсолютно новые,так и старые, очень давно не исполнявшиеся песни.

В любом случае, предстоящий концерт из разряда событий, которые ни в коем случае нельзя пропускать — ведь ждать возвращения 5’nizza пришлось почти 10 лет!

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

IHSAHN сам не слушает блек-металл

Marin Soldatić из Metal Jacket Magazine провела интервью с бывшим фронтменом EMPEROR Ihsahn’ом (он же Vegard Sverre Tveitan), в ходе которого попросила музыканта поделился своим мнением о текущем состоянии блек-металлической сцены.

«Честно вам признаюсь — понятия не имею, потому что не слежу за блеком вообще! [смеётся] Полагаю, что в этом-то и была моя проблема, прямо с самого начала карьеры EMPEROR. Наш гитарист Samoth постоянно общался с другими представителями жанра, варился в этом котле. А я всё это время просто следовал за ним и старался соответствовать, сочиняя крутую музыку и тексты.

В общем, играя блек-металл я сам не слушаю блек-метал — парадокс, не правда ли? Да вы только посмотрите на нравы, которые царят на этой сцене — целый свод правил, как можно одеваться, как нельзя… И это всё столь причудливо трансформировалось из изначально прекрасной идеи о свободе личности и свободе мысли. Так что, мне с ними не по пути, я придерживаюсь собственного мнения и, по-моему, то что я сейчас исполняю как IHSAHN, и есть настоящий блек-металл. Поймите, что блек — это не каркающий вокал и дисторшированные гитары. Блек — это подход к сочинению материала и атмосфера, которую он создаёт. К примеру, альбом Diamanda Galás ‘Plague Mass’ — ничуть не менее блек-металлический, чем любая пластинка BATHORY».

Рубрика: Группы, Новости | Оставьте комментарий!

Регистрация
Войти


Копирайт © 2007-2012 Slamfest
Все торговые марки и копирайты на этой странице являются собственностью соответствующих хозяев.