Новости | Slamfest - Part 97 
Главноя Наши концерты Афиша Группы Фото/Видео Флрум Ссылки/Контакты


6 февраля, Табула Раса 7000$, Бритва Оккама, Radio Cambodia, Dementia, Chaos of the heart
350/400 р.


  • Рок Арсенал(курская)
  • Зиг заг(киевская)
  • Касса клуба Plan B(новослободская)
  • Тату 3000(вднх)
  • в Тату3000 (м.ВДНХ, м.Сокольники)
  • рок-магазине Хобгоблин (м.Сухаревская)

  • Контекстная реклама

Архив ‘Новости’

Cinema Jazz Awards, 15.04.2016 20:30:00, Джаз-клуб Игоря Бутмана на Таганке

X конкурс Cinema Jazz Awards!

Ведущий: Михаил Довженко

Cinema Jazz Awards – это любимый спецпроект Клуба Игоря Бутмана, а судя по постоянным аншлагам, и наших зрителей. На десятом юбиилейном конкурсе на сцене Клуба появятся его участники — 4 известных джазовых коллектива – и, по традиции, на глазах у зрителей создадут саундтреки к самым известным шедеврам мирового немого кино!

В течение двух часов этого единственного в России киномузыкального шоу знаменитые российские исполнители джазовой музыки будут бороться за премию «CinemaJazz Award» и звание «Лучшего тапёра страны».

Напомним, конкурс был придуман тележурналистом Михаилом Довженко и промоутером Романом Христюком в 2009 году. В декабре 2009 года премию «CJA» присудили ансамблю Владимира Нестеренко, в мае 2010 года — квартету Ивана Фармаковского, в декабре 2010 года – Алексу Ростоцкому, в мае 2011 года – группе ESH, в декабре 2011 года – Олегу Бутману и Наталье Смирновой, в мае 2012 – Квартету Алексея Подымкина, в декабре 2012 года – Квартет Андрея Красильникова, в октябре 2013 года – Группа Натальи Скворцовой, а в апреле 2014 — Армену Мерабову и Одиссею Богусевичу.

Программа составлена из четырёх отрывков немых фильмов различных жанров. Каждая из групп, участвующих в конкурсе, заранее подготовит авторскую программу — современный саундтрек к предлагаемому фильму и представит его на суд публики и жюри! Хронометраж каждого выступления — 15-20 минут.

Насколько точным и успешным окажется сочетание музыки и видеоряда — оценит авторитетное жюри, в которое войдут ведущие представители российского кино, знаменитые музыканты, артисты, телеведущие. Зрители смогут выбрать лучшую с их точки зрения группу, которой будет вручен приз зрительских симпатий.

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

JD Watler — Boris Kozlov — Саша Машин/США-Россия, 12.04.2016 20:30:00, Джаз-клуб Игоря Бутмана на Таганке

JD Watler — Boris Kozlov — Саша Машин/США-Россия

JD Watler — вокал
Boris Kozlov — контрабас
Саша Машин — барабаны

Самобытнейший нью-йорский вокалист Джей Ди Уолтер снова в Москве и снова готов поражать публику и завоёвывать сердца новых поклонников своим невероятным искусством!

Джей Ди начал петь в детском церковном хоре «American Boychoir». Получив стипендию на обучение джазовому вокалу, он поступил в Университет Северного Техаса, где стал одним из главных вокалистов в студии университета. Джей Ди получил множество наград Международной Ассоциации Джазовых Преподавателей, после чего он покинул США, оправившись в Амстердам учиться у известной джазовой певицы Деборы Браун.

Не зная, к какому направлению и стилю отнести творчество американского певца, мировая критика либо предпочитает просто ругаться, что, дескать, «в джазе так не принято», либо рассыпается в комплиментах его вокальным данным. В общем-то, совершенно не важно, каким термином обозначить творчество Уолтера и как именно его пение соотносится с джазом. Из схожих явлений можно упомянуть только уникального Бобби Макферрина, а стилистическими координатами обозначить мэйнстрим и фьюжн. Но и это не столь существенно. Важно лишь то, что с первой же ноты, взятой Уолтером, публика полностью принадлежит ему… и никому больше. Мягкий, бесподобно «певучий» тембр, свойственный многим исполнителям соул, и очень широкий диапазон тот исходный материал, на основе которого Джей Ди творит те самые необычные вещи, приводящие прессу в растерянность, а слушателей — в восторг. Например, на концертах, используя сэмплер, он в режиме реального времени записывает наложением свой голос по шесть-семь раз, получая в итоге некое эклектичное полифоническое произведение, соединяющее в себе элементы барочных вокальных каденций с оборотами, характерными для музыки госпел.

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Criss Cross Quartet/США: Alex Sipiagin, Boris Kozlov Misha, Tsyganov Donald, Edwards, 05.04.2016 20:30:00, Джаз-клуб Игоря Бутмана на Таганке

Criss Cross Quartet/США

«Criss Cross квартет» – четыре потрясающих музыканта из США, стоящие на вершине джазового Олимпа. На концертах в России они вместе сыграют лучшие композиции, которые записали на известнейшем музыкальном лейбле «Criss Cross»!

Лидер группы трубач Алекс Сипягин имеет три премии Grammy! Эмигрировав из России в Америку более 20-ти лет назад, он играет там с лучшими джазовыми оркестрами и музыкантами планеты, регулярно записывает новые диски (на данный момент их количество уже больше 200!) и гастролирует по всему миру. На лейбле «Criss Cross» Алекс записал 15 альбомов, последний – «Balance 38-58».

Борис Козлов (контрабас, акустическая и электрогитара) был удостоен двух премий Grammy. Является контрабасистом, аранжировщиком и музыкальным директором всемирно известных американских джазовых коллективов Mingus Big Band, Mingus Dynasty and The Orchestra. На его счету более 160 альбомов в качестве сайдмена! В 2014 году вместе с Алексом Сипягиным (труба), David Kikoski (фортепиано), Seamus Blake (саксофон, труба) и Donald Edwards (ударные) Борис реализовал проект OPUS 5, выпустивший 4 диска и представленный в рамках гастрольного тура по Европе и Азии. На лейбле «Criss Cross» Борис Козлов записал последний альбом «Conversation at the well», презентация которого состоится в ближайшее время.

Миша Цыганов (фортепиано) записал более 50 альбомов, два из которых — «The Artistry Of The Standart» и «Spring Feelings» – выпущены на лейбле «Criss Cross». Михаил оттачивал свое мастерство, сотрудничая со звездами мирового джаза: Joe Chambers, братьями Brecker, Hendrik Meurkens, Clark Terry – это список можно продолжать бесконечно.

Donald Edwards (барабаны) – музыкант-вирутоз, известный во всем джазовом мире своей способностью играть в абсолютно разных жанрах и стилях. Он вовлечен во множество проектов, и на данный момент уже сотрудничал с известнейшими людьми джаза: Freddie Hubbord, Wynton Marsalis, Dave Holland и многими другими. На «Criss Cross» Дональд записал два альбома — «Evelution Of An Influenced Mind» и «Prelude to Real life».

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Sunday Jazz Brunch: Джазовые бранчи с группой Ильи Морозова и Викторией Кауновой, 03.04.2016 12:00:00, Джаз-клуб Игоря Бутмана на Таганке

12:00 — 15:00
Джазовый бранч с Секстетом Ильи Морозова — Виктории Кауновой
Вкуснейший ланч от ресторана «Стейкс»с» под звуки одного из лучших молодежных джазовых бэндов!

20:30 — 23:00
Алексей Козлов (саксофон) и группа «Новый Арсенал» — легендарный проект, новые идеи!

«Его музыку ни с кем не перепутаешь: сложные, многоуровневые ритмические конструкции, непредсказуемые гармонические комбинации, виртуозные импровизации Такую музыку практически невозможно записать, пользуясь обычными нотными знаками. Пожалуй, её вообще невозможно написать каким-либо классическим способом например, сидя за роялем разве что «сконструировать», следуя специфическим методам «музыкального дизайна». — Владимир Радебергер, Джаз.Ру

Имя Алексея Козлова было известно в московских джазовых кругах еще в 50-е годы, но широкое официальное признание он и его «Арсенал» получили лишь к концу 70-х. За время своего существования «Арсенал» приобрел широчайшую известность в СССР, неоднократно выезжал за границу, участвовал в теле- и радио программах, был участником и лауреатом многих, в том числе и зарубежных, джазовых фестивалей. Сейчас в активе «Арсенала» несколько долгоиграющих пластинок, одна из которых — «Created with our own hands» была выпущена также в США компанией «East Wind Records». В 1995-м вместе с Тамарой Гвердцители ансамбль покорил ньюйоркцев на концерте в Карнеги-Холле.

Летом 2009 года мэтр Алексей Козлов вновь удивляет общественность, собрав новый состав знаменитой группы «Арсенал», который переходит к более утонченной эстетике, развивая идеи стиля «New Emotional Music». Это не означает полный отказ от предыдущего «Funky-fusion». Скорее возможен возврат к ранним формам фанки-джаза, не говоря уже о более современном осознании «World-music» и «ECM». При всем этом основной принцип «Арсенала» остается неизменным: объединение импровизаторов, вносящих каждый свой вклад в легендарный проект, созданный Алексеем Козловым.

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Вокалист EXODUS считает, что METALLICA всех ещё удивит

В ходе нового интервью для ирландского издания Overdrive, вокалист EXODUS Steve «Zetro» Souza поделился своим мнением о будущем студийном альбоме коллег по цеху, METALLICA, и об их общем творческом развитии.

«Если внимательно посмотреть на те пластинки, на тот прогресс, в русле которого развивается METALLICA, то для меня станет совершенно очевидным, что их следующий диск станет настоящим возвращением к треш-металлическим корням. Поверьте, они сами — огромные поклонники этого жанра, поэтому я почти уверен, что они выпустят песни, которые удовлетворят вкусы всех тех фэнов, кто в последнее время жаждет услышать немного классического треша.

Например, включите свежий диск MEGADETH, ‘Dystopia’, и попробуйте доказать мне, что самый же первый трек, ‘The Threat Is Real’, не заставляет вас просто обосраться от восторга? Вот как надо открывать альбомы и играть треш в 21 веке! Думаю, что METALLICA вполне способны повторить и превзойти эти достижения.

Конечно, было времечко, когда масса слушателей говорила: ‘Кто-кто, METALLICA? Да они давно сдулись!’ Многие потеряли уважение к команде, потому что они выпускали противоречивые релизы. Но подумайте головой — неужели творческая эволюция является для вас негативным явлением? Неужели мы бы радовались десятому по счёту клону ‘Ride The Lightning’, если бы они просто клёпали однообразные диски из года в год?

METALLICA — прекрасный пример крутого развития музыкальных идей членов группы, напрямую отразившееся на звучании их альбомов. Да и, в конце концов — благодаря своим песням они стали величайшей группой в мире! О чём тут вообще спорить? Я уверен, что METALLICA ещё нас удивит!»

Рубрика: Группы, Новости | Оставьте комментарий!

Новое пиво от IRON MAIDEN

IRON MAIDEN и Robinsons Brewery объявили о расширении пивной линейки и с сентября предложат покупателям новый продукт — портер «Trooper Red ‘N’ Black», который вновь был создан вокалистом коллектива Bruce Dickinson’ом вместе с ведущим пивоваром Robinsons, Martyn Weeks’ом. Вдохновение было найдено в раннем рецепте пивоварни из 50-х годов XIX века, когда портер стал необычайно популярным в Британии.

Bruce: «Мне нравится выходить за рамки. Стауты и портеры для меня совершенно девственная территория, так что я опирался только на свои ощущения. Martyn и я надеемся, что смогли создать новый вариант классического пива, который, как я надеюсь, будет приятно щекотать вкусовые рецепторы любителей эля самым неожиданным образом».

Бутылочная версия предполагается крепостью в 6,8 градуса, а разливная — в 5.8. Свое название пиво получило не только благодаря красноватому на свету цвету, но и песни «The Red And The Black» из нового альбома IRON MAIDEN «The Book Of Souls». Trooper Red ‘N’ Black использует смесь шоколадного вкуса и кристального солода, что позволяет получить карамельное и жженое послевкусие.

John Robinson: «Имея за плечами продажи миллионов пинт в 55 стран, можно с уверенностью говорить о невероятном успехе пива The Trooper. В прошлом году по просьбе поклонников мы выпустили Trooper 666, а в этом порадуем еще одним ограниченным сортом, который расширит представительство Trooper на динамично развивающемся пивном рынке».

Пивоварня принимает предзаказы уже с марта, чтобы постараться доставить продукт в местные магазины в максимально возможное количество стран и начать продажу единовременно в начале осени.

Рубрика: Группы, Новости | Оставьте комментарий!

DISTURBED «лучше работается вместе»

В недавнем интервью радиостанции KUPD гитарист DISTURBED Dan Donegan рассказал о том, как проходила работа над новым альбомом группы:

«Как только мы собрались в одной комнате и начали обмениваться идеями, всё было похоже на катание на велосипеде — научившись однажды ездить, достаточно оказаться в седле, как всё вспоминаешь. Я всё к тому, что химия между нами проявилась сразу. Всё поменялось, так как мы хотели вернуться к тому, с чего начинали. И даже несмотря на то, что мы сейчас все живём в разных штатах — я в Чикаго, David и John — в Остине, а Mike — в Милуоки, технологии, Pro Tools и пересылка файлов — отличные инструменты, они помогают преодолеть расстояния, но так исключается человеческий фактор — химия, которая возникает между участниками группы, находящейся в одной комнате. И мы решили, что, несмотря на то, что мы находимся в разных местах, стоит сесть на самолет и собраться вместе, что мы и сделали. Такой и должна быть группа.

David приезжал ко мне несколько раз, я был у него. Так у вас более управляемая среда, вы можете подпитывать друг друга, вместо того чтобы просто отправить файл и ждать ответа. Тут ты видишь мгновенную реакцию, так возвращается человеческий фактор. Так что у нас даже не было сомнений на этот счёт. Мы ощущали, что так достигнем лучшего результата, и было здорово вновь вернуться к такой форме работы. И с этого момента всё, что мы будем делать в будущем, мы будем делать вместе в одной комнате!»

Рубрика: Группы, Новости | Оставьте комментарий!

Елена Йовович, 08.04.2016 20:30:00, Джаз-клуб «Академический»

Елена Йовович (вокал, джаз), Сербия

Елена Йовович – бесподобная сербская вокалистка, обладающая уникальным чарующим, бархатным голосом. Педагог и джазовый деятель, Елена с отличием закончила один из лучших европейских музыкальных вузов GrazCollege of Music в Австрии, была признана лучшим иностранным студентом года и получила грант на обучение в магистратуру.
Её музыкальная картера развивалась стремительно: в 1997-м Елена Йовович становится настоящим джазовым гуру в Южной Африке, преподаёт вокал в Университете Кейптауна, даёт многочисленные мастер-классы и лекции в Претории, Йоханнесбурге и других городах, ставит мюзиклы, успешно гастролирует со своей группой Sinergia.
По возвращении в Сербию в 2002-м году Елена Йовович продолжает активную джазовую деятельность, учится у великих мастеров (таких, как Mark Murphy, Sheila Jordan, Andy Bey, Jay Clayton), входит в команду Белградского джазового фестиваля, сотрудничает с выдающимися музыкантами Европы, США и Сербии, даёт сольные концерты в больших залах и поёт с биг-бэндом.
Без сомнений, Елена снискала восхищение и восторг коллег по сцене. Эндрю Лилли, южноафриканский джазовый пианист, так отзывается о певице: «Не хватает слов, чтобы описать великолепие, красоту и душевность ее голоса».
Легенда джаза, певица Шейла Джордан убеждена: «Елена – зрелый артист. Она обладает всеми составляющими того, из чего складывается истинный джазовый вокалист». Выдающийся певец и импровизатор Марк Мёрфи также подтверждает высокий творческий потенциал сербской звезды: «Елена – одна из тех настоящих вокалистов от Бога, у которых есть редкое качество: чувство аудитории и чувство песни».
Вас ждет первоклассный джазовый концерт, такое шоу пропустить нельзя!

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

У OVERKILL уже есть одиннадцать песен

В недавнем интервью Metaleater вокалист OVERKILL Bobby «Blitz» Ellsworth рассказал о новом альбоме:

«Мы пока на стадии демо, у нас на руках 11 песен. И будет ещё несколько после них. Обычно мы оставляем десять для записи. Может быть, один или два бонуса. Но они все в состоянии демо. Мы запланировали запись ударных сразу по окончании европейского тура. Мы поедем в тур в конце марта и проведём в нём весь апрель».

Bobby также рассказал о съёмках DVD, которые намечены на 16 апреля в Германии:

«Мы запишем DVD в Германии, где сыграем полностью два наших диска. Мы думаем сыграть материал с «Horrorscope», а также первого альбома «Feel The Fire». И всё выйдет на DVD, в цифровом виде, на CD и виниле.

Мы выйдем и отыграем «Horrorscope», потом будет минут на 15 перерыв, во время которого мы осознаем, насколько мы стары и сможем ли собраться на вторую часть шоу (смеётся). Заправимся Ред Буллом с водкой и вернёмся на сцену, где эти десять — пятнадцать минут будут идти клипы, а потом целиком сыграем «Feel The Fire». Так что это будет уникальный вечер. И мы не будем так делать во время всего тура — такое будет только на этом концерте. Так что сами понимаете, насколько вечер будет уникален».

На вопрос о том, как появилась эта идея, Ellsworth сказал: «Мы пришли с этим предложением на Nuclear Blast и они полностью все одобрили. Они сказали: «О, отличная мысль! Не весь тур, а одно шоу, которое делает его особенным. Давайте снимем его!» И мы сказали: «Это ровно то, что мы и хотели от вас услышать». Вот так все и было».

Рубрика: Группы, Новости | Оставьте комментарий!

ЦАРЕВИЧ ШЕРДИЛ, 24.04.2016 14:00:00, Московский экспериментальный театр п/р В.Спесивцева

Царевич Шердил

Хотели бы вы на время очутиться в доброй сказке, где отовсюду исходит любовь, зло всегда бывает наказанным, а герои совершают подвиги? Думаете: так не бывает? Ещё как бывает!

Именно такая атмосфера царит на спектакле театра под руководством Вячеслава Спесивцева «Царевич Шердил», созданного по мотивам индийского народного эпоса. Необычайные путешествия героя, фантастические джины и дивы ожидают вас, чтобы показать на какие подвиги способен человек ради счастья любви.

Это одна из многих историй о том, как молодой принц по имени Шердил, что означает храбрец, имеющий львиное сердце, отправляется вместе со своими друзьями: кузнецом, плотником и точильщиком в дальние страны.

И вот они оказываются в великолепном, но пустынном городе. Город заколдован злым и могучим волшебником Дивом, из него сбежали все жители…

Что произошло далее: о том, как отважный принц сумел одержать победу над всесильным колдуном, как отыскал красавицу жену, как крепкая дружба и искренняя любовь оказались сильнее волшебства и злых чар, как триумфально Шердил вернулся в отчий дом, вы узнаете, посетив спектакль.

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Гала концерт. Фарух Рузиматов, звезда мирового балета, 05.05.2016 19:00:00, Театр оперы и балета (г. Уфа)

«Танцующий леопард»…. Завораживая кошачьей пластикой, он гармонично сочетает в себе красоту, силу и небесную одаренность.
В программе:
Одноактный балет «Отелло» на музыку Генри Пёрселла — шедевр стиля модерн. Глубина и сила шекспировской трагедии заключены в строгую форму размеренного придворного танца XVI века.
Во втором отделении «Болеро», «Один в городе» – это отдельные уникальные спектакли, а признанные мастера петербургского балета исполнят отрывки из классического и современного репертуара.

По признанию международной балетной критики, Фарух Рузиматов – один из самых выдающихся артистов балетного искусства нашего времени.
Выпускник Академии русского балета имени А.Вагановой в своей карьере исполнил практически все самые известные партии в балетах классического репертуара. «Танцующий леопард» — так когда-то прозвали Фаруха Рузиматова английские любители балета. Завораживающий кошачьей пластикой, он гармонично сочетает в себе красоту, силу и блестящую одаренность. Каждый концерт Фаруха Рузиматова открывает поклонникам его творчества новые грани таланта известного исполнителя. Каждое выступление Рузиматова – это встреча с выдающимся мастером
В концерте принимают участие: звезды балета театров Санкт-Петербурга,
Продолжительность концерта 1 час 45 минут с антрактом.

«…Я никогда не учу внутреннюю роль героя, не превращаю себя в него.
В танце есть только мои переживания, эмоции и чувства,
мой внутренний мир, который я выношу на сцену…»
Ф. Рузиматов

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Три медведя, 16.04.2016 17:00:00, Музыкальный театр п.р Г. Чихачёва

мюзикл В. Качесова по сказке Л. Толстого, либретто и стихи Г. Чихачёва
для детей от 3 лет

Продолжительность спектакля — 1 часа 30 мин.
Премьера состоится 16 апреля 2016 года.

Режиссёр-постановщик — з.д.и. РФ Геннадий Чихачёв
Дирижёр-постановщик — з.а. РФ Владимир Янковский
Художник-постановщик — Валерий Болдырев
Балетмейстер-постановщик — з.р.к. РФ Оксана Кучменко

Купить билет:
Ticketland.RU
Bigbilet.RU

Мало кому известно, что сказка о девочке, которая пролезла в медвежий дом и самовольно съела кашу, имеет своего конкретного автора — произведение принадлежит перу Льва Толстого. Взяв известный сюжет из английского фольклора, классик стилизовал текст и адаптировал его к российской культуре. Специально для этой постановки Геннадий Чихачёв, основатель и художественный руководитель театра, написал авторское либретто. Режиссёр вновь обращается к композитору Владимиру Качесову – на их совместном творческом счету три работы. В версии Московского музыкального театра под руководством Геннадия Чихачёва девочка получает имя Варвара. Смелая героиня подружится с медведями, а новые герои сказки помогут ей и ее друзьям подготовиться к встрече зимы. Удивительные повороты старого сюжета, динамичная музыка, яркие костюмы – всем этим и многим другим спектакль обещает удивить зрителя.
Мюзикл «Три медведя» стал заключительной частью трилогии для самых маленьких детей – от 3 лет. В репертуаре «Чихачёвки» уже идут с неизменным успехом у дошколят опера «Теремок» и музыкальная сказка «Колобок». Три спектакля – разнообразные по жанру, музыке и сценографии – познакомят детей с театром и станут ярким и позитивным первым шагом в мир искусства.

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Тайны Страдивари и Паганини. Звучащие полотна. Боттичелли, 14.04.2016 20:00:00, Собор Святых Петра и Павла

Есть в истории искусства имена, загадка гениальности которых из года в год, из века в век продолжает волновать человечество. Таковы Леонардо, Рафаэль, Боттичелли, Моцарт, Паганини… Страдивари. Всех их объединяет фантастическое чувство красоты, умение вывести реальность на уровень чуда. Считается, что прогресс поступателен. Но отчего ж тогда до сих пор никому не удалось превзойти звучание инструментов великого Страдивари? Всесилие современной науки оказалось бессильным перед необъяснимой чуткостью натруженных пальцев, перед удивительной интуицией и сокровенным знанием Мастера. В чём загадка его удивительных скрипок? Лак? Но химический состав и соотношение ингредиентов давно изучены. Толщины дек? Измерены и систематизированы. Всё ясно и… ничего не понятно. Секреты остаются неразгаданными. Чудо не подлежит объяснению. Но им можно наслаждаться, слушая, как оживают скрипки в руках скрипачей. Ведь творение художника – его послание Вечности. А, следовательно – и нам.

Сандро Боттичелли. Художник, чьё имя ассоциируется с понятием красоты и гармонии. И с удивительной загадкой таланта – такой же волнующей и неразгаданной, как у Никколо Паганини… Антонио Страдивари…

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

VI Всероссийский фестиваль фейерверков «Смоленский звездопад», 13.08.2016 17:00:00, База отдыха «Ермак»

Вход для детей до 10 лет в сопровождении взрослых бесплатный.

Шестой Всероссийский фестиваль фейерверков «Смоленский звездопад» состоится 13 августа 2016 года с 16-00 до 23-00 на базе отдыха «Ермак» (407 км. Минского шоссе).

Вход на фестиваль будет открыт с 16:00
17:00 Начало шоу программы
18:00 Торжественное открытие шестого Всероссийского фестиваля фейерверков «Смоленский звездопад»
21:30 Шоу-фейерверков

Концертная программа:
Следите за информацией

Пиротехническое обеспечение фестиваля, компании:
1.»Фейерверк-Мастер» ;
2.»Большой Праздник» ;
3.»Кальвин» — Республика Беларусь;
4.»Орион Арт»;
5.»Пиро-Каскад»;
6.»Пиро-Класс» ;
7.»Пиро-Росс» ;
8.»СЛК» ;
9.»Дядя Гриша» (Гранд фейерверк вне конкурса)

На фестивале будут работать:

Стоянки- платные и бесплатные.
Точки общепита, сувенирная продукция и т.д.
Детский городок, аниматоры, Аква гримеры, фокусник.
Спортивные состязания

Добраться на фестиваль:

Можно как на автобусах (билеты в кассах центрального автовокзала г. Смоленск), так и наличном транспорте по Минскому шоссе до 407 км.

Внимание! Возможно подорожание билетов!

Шестой Всероссийский фестиваль фейерверков «Смоленский звездопад» приурочен ко дню Физкультурника.
Осуществляется при поддержки Администрации Смоленской области и Администрации Смоленского района.

1. стандартный билет- дает право посещение VI фестиваля фейерверков «Смоленский звездопад» — обменивается на браслет который дает право входа и выхода на территорию неограниченное количество раз.

2. VIP-1 билет дает право посещения VI фестиваля фейерверков «Смоленский звездопад», посещение VIP-1 зоны с 20:00 до 23:00, фуршет, лучший обзор, сидячие места — обменивается на номерной бейдж — который дает право входа и выхода на территорию неограниченное количество раз.

3. Пропуск на авто — дает право для стоянки одного автомобиля на территории фестиваля фейерверков «Смоленский звездопад» — действителен только при наличии входных билетов на мероприятие, въезд на территорию открыт с 16:00 до 21:00. После 21:00 въезд строго запрещен!!!

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Орган, дудук и саксофон, 21.04.2016 20:00:00, Собор Святых Петра и Павла

Орган, дудук, саксофон
Продолжительность – 80 минут
Орган, дудук и саксофон. Три короля музыки. Орган – фактически сотворец классической музыки в Европе. Без него она, безусловно, была бы совершенно другой. Впрочем, и представить себе историю музыки без органа практически невозможно. Саксофон же – очень молод. Ему меньше двух веков. Но он уже успел себя зарекомендовать одним из создателей джаза. В нашем концерте саксофон представлен целыми двумя квартетами – мужским и женским. Можно сравнить различность взглядов и подходов. А вот голос дудука зазвучал на концертной эстраде совсем недавно. И это при том, что инструмент – почти ровесник органа. Ведь судьба дудука неразрывно связана с судьбой армянского народа. Великого народа, легенда которого уходит в тысячелетия. Каждый из инструментов ярок и индивидуален. Созвучие их в общем концерте не может не радовать – ведь прямо на наших глазах пишется новая, удивительная страница музыкальной летописи.
Норайр Барсегян армянский дудук
Олег Маряхин саксофон
Иван Ипатов орган
Иван Царёв орган
В программе: И. С. Бах, Ф. Мендельсон, Л. Боельман, Л. Вьерн

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

5`NIZZA, 22.04.2016 20:00:00, Teleclub (г. Екатеринбург)

5’nizza — снова вместе, спустя почти 10 лет! Блистательный дуэт Андрея ‘Сана’ Запорожца и Сергея Бабкина воссоединился и даст концерт в Екатеринбургском Tele Club-е

5’nizza — пожалуй, самое яркое и самобытное музыкальное явление ‘нулевых’. Их популярность была поистине взрывной — благодаря ‘сарафанному’ радио песни моментально ушли в народ и разошлись на цитаты. Имея в арсенале только два голоса и акустическую гитару, 5’nizza с легкостью собирала залы практически любой вместимости и популярность группы с годами нисколько не шла на убыль. Тем не менее, в процессе записи третьего альбома пути Сана и Бабкина разошлись. Каждый сделал вполне успешную сольную карьеру, но группы 5’nizza все равно очень не хватало — ведь почти у каждого поклонника есть своя очень личная история, связанная с этими песнями, а у дуэта была своя, совершенно уникальная и неповторимая магия.
И вот, наконец, долгожданное событие — реюнион. Прозвучат как абсолютно новые,так и старые, очень давно не исполнявшиеся песни.

В любом случае, предстоящий концерт из разряда событий, которые ни в коем случае нельзя пропускать — ведь ждать возвращения 5’nizza пришлось почти 10 лет!

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

IHSAHN сам не слушает блек-металл

Marin Soldatić из Metal Jacket Magazine провела интервью с бывшим фронтменом EMPEROR Ihsahn’ом (он же Vegard Sverre Tveitan), в ходе которого попросила музыканта поделился своим мнением о текущем состоянии блек-металлической сцены.

«Честно вам признаюсь — понятия не имею, потому что не слежу за блеком вообще! [смеётся] Полагаю, что в этом-то и была моя проблема, прямо с самого начала карьеры EMPEROR. Наш гитарист Samoth постоянно общался с другими представителями жанра, варился в этом котле. А я всё это время просто следовал за ним и старался соответствовать, сочиняя крутую музыку и тексты.

В общем, играя блек-металл я сам не слушаю блек-метал — парадокс, не правда ли? Да вы только посмотрите на нравы, которые царят на этой сцене — целый свод правил, как можно одеваться, как нельзя… И это всё столь причудливо трансформировалось из изначально прекрасной идеи о свободе личности и свободе мысли. Так что, мне с ними не по пути, я придерживаюсь собственного мнения и, по-моему, то что я сейчас исполняю как IHSAHN, и есть настоящий блек-металл. Поймите, что блек — это не каркающий вокал и дисторшированные гитары. Блек — это подход к сочинению материала и атмосфера, которую он создаёт. К примеру, альбом Diamanda Galás ‘Plague Mass’ — ничуть не менее блек-металлический, чем любая пластинка BATHORY».

Рубрика: Группы, Новости | Оставьте комментарий!

Гитарист SLAYER: «Cейчас мы хороши, как никогда!»

В ходе свежего интервью для Las Vegas Magazine, гитарист SLAYER Kerry King постарался ответить на вопрос о том, смогла ли группа пережить смерть гитариста Джеффа Ханнемана десять или двадцать лет назад.

«Очень трудно об этом рассуждать… Трагедия, которая случилась с нами на данном этапе карьеры, только помогла SLAYER стать сильнее. Пред лицом тяжёлой утраты мы по-настоящему сплотились, пошли напролом и вновь достигли успеха. Наши концерты сейчас хороши, как никогда. Это меня очень радует. Один промоутер, с которым мы сотрудничаем уже много-много лет, на днях рассказал мне, что недавнее выступление SLAYER стало для него одним из лучших шоу в жизни. Это значит, что мы всё делаем правильно!

Да и вообще — пятидесятилетние мужики сейчас уже не те, что были в 80-ых. Вот мне сейчас уже за пятьдесят и мой образ жизни самым кардинальным образом отличается от образа жизни моего отца, когда ему стукнул полтинник. Сейчас пошла отличная мода хорошо выглядеть, быть подтянутым, заниматься спортом даже в таком возрасте, а не просто просиживать задницу у телевизора. Если бы вы спросили у меня лет двадцать назад, буду ли я до сих пор выступать со SLAYER, когда мне перевалит за пятьдесят, то я бы стопроцентно сказал вам: ‘Нет, такого просто не может быть!’ Однако, вот он я, мне уже пятьдесят один, и я отлично себя чувствую. Я до сих пор сочиняю, выпускаю и играю музыку, которая звучит реально круто!»

Рубрика: Группы, Новости | Оставьте комментарий!

Фронтмен SLAYER считает, что JEFF HANNEMAN гордился бы их новым альбомом

В ходе свежего интервью для Loudwire, фронтмен SLAYER Tom Araya ответил на вопрос о том, гордился бы покойный гитарист и основатель группы, Jeff Hanneman, новой пластинкой SLAYER, «Repentless».

«Уверен, что гордился бы! Когда мы только начали собирать творческие идеи для ‘Repentless’ в кучку, Jeff был ещё жив-здоров, и я постоянно напоминал ему о нашей активности, говорил: ‘Чувак, послушай какой рифф! Чувак, приходи помочь с написанием!’ Иногда он действительно появлялся на репетициях и немного вникал в происходящее, но реального толку от этого было мало. Однако, я продолжал убеждать его по мере моих сил, что он обязательно должен тоже поучаствовать в сочинении материала для этой пластинки. К сожалению, убеждал почти впустую…

Так что, когда мы собрались уже записываться в студии, я был немного подавлен, потому что SLAYER — это музыка Jeff Hanneman’a и Kerry King’a. А теперь одного из них не стало… Мне казалось, что группа уже не будет прежней, понимаешь? Станет слишком однообразной, исчезнет тот медленный, мрачный материал Jeff’a, а вместо него все песни будут быстрыми и агрессивными, как это повелось у Kerry.

Однако, чем больше я втягивался в процесс, тем больше осознавал, что мне действительно нравится наш новый альбом, мне действительно нравится то, каким он получается. И в итоге, когда я поставил окончательный микс ‘Repentless’ и прослушал его от начала до конца, то понял — да, это настоящий SLAYER, без вопросов. Я не был уверен в успехе нашей затеи, но результат превзошёл все мои ожидания».

Рубрика: Группы, Новости | Оставьте комментарий!

SHARAM JEY, 23.07.2016 23:00:00, Клуб «ВОЗДУХ» Санкт-Петербург

Друзья встречайте, 23 июля суббота
SHARAM JEY выступит в клубе ВОЗДУХ

Прошлым летом его выступление было незабываемым! Столько экспрессии, новой музыки, энергии! Его двухчасовой сет прошёл на одном дыхании! Поэтому, по многочисленным просьбам артист с радостью согласился приехать к нам этим летом с абсолютно новым альбомом!!! Что ж, мы все в предвкушении вкусной ночи и классной вечеринки!!!

Корни творчества Sharam Jey уходят в soul-музыку, но сценический опыт как таковой он приобрел, будучи вокалистом рок-группы. В то же время бешеную популярность не только в кругу друзей, но и среди танцевальной общественности, обрел и его ди-джейский талант. Эта часть его карьеры началась просто с увлечения, а превратилась в настоящую «профессиональную» страсть. Было это в начале 90-х, а сегодня же имя Sharam Jey является международным синонимом качественной house-музыки! Хотя титулы, деление на категории, принадлежность к тому или иному стилю – это вещи, совершенно не интересующие Sharam Jey. Единственное, что его волнует, так это качество треков и то, смогут ли они поставить на уши весь танцпол.

Sharam Jey – один из касты тех музыкантов, кто продолжает проливать яркий свет на электронную музыку, сохраняет стремление продвигать качественный звук и привносить культуру в массы. С выпуском второго альбома “In My Blood“ он поднял собственное звучание на новый уровень! Не желая быть посредственным, Sharam Jey упорно трудился и достиг неожиданных высот, работая с множеством музыкантов — Princess Superstar, Tommie Sunshine, Andreas Hogby, Nik Valentino (из Lost Valentinos) и Cornelia.

Плюс ко всему, он также постоянно занят работой над ремиксами для других великих имен — совсем недавно он внес свою лепту в работы таких музыкантов, как Gossip, Moby, Diplo & Don Diablo, Mason & Roisin Murphy, Alex Gopher. Это лишь некоторые из тех коллабораций, которые в скором времени войдут в новый альбом.
На протяжении своей музыкальной карьеры Sharam Jey являлся создателем многих лейблов. ‘Bunny Tiger’ – его последний рекорд-лейбл, на котором в 2013 году будут выпущены совместные работы Sharam’a с Phonique, Kolombo, Tapesh и др.

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

SHARAM JEY, 23.07.2016 23:00:00, Клуб «ВОЗДУХ» Санкт-Петербург

Друзья встречайте, 23 июля суббота
SHARAM JEY выступит в клубе ВОЗДУХ

Прошлым летом его выступление было незабываемым! Столько экспрессии, новой музыки, энергии! Его двухчасовой сет прошёл на одном дыхании! Поэтому, по многочисленным просьбам артист с радостью согласился приехать к нам этим летом с абсолютно новым альбомом!!! Что ж, мы все в предвкушении вкусной ночи и классной вечеринки!!!

Корни творчества Sharam Jey уходят в soul-музыку, но сценический опыт как таковой он приобрел, будучи вокалистом рок-группы. В то же время бешеную популярность не только в кругу друзей, но и среди танцевальной общественности, обрел и его ди-джейский талант. Эта часть его карьеры началась просто с увлечения, а превратилась в настоящую «профессиональную» страсть. Было это в начале 90-х, а сегодня же имя Sharam Jey является международным синонимом качественной house-музыки! Хотя титулы, деление на категории, принадлежность к тому или иному стилю – это вещи, совершенно не интересующие Sharam Jey. Единственное, что его волнует, так это качество треков и то, смогут ли они поставить на уши весь танцпол.

Sharam Jey – один из касты тех музыкантов, кто продолжает проливать яркий свет на электронную музыку, сохраняет стремление продвигать качественный звук и привносить культуру в массы. С выпуском второго альбома “In My Blood“ он поднял собственное звучание на новый уровень! Не желая быть посредственным, Sharam Jey упорно трудился и достиг неожиданных высот, работая с множеством музыкантов — Princess Superstar, Tommie Sunshine, Andreas Hogby, Nik Valentino (из Lost Valentinos) и Cornelia.

Плюс ко всему, он также постоянно занят работой над ремиксами для других великих имен — совсем недавно он внес свою лепту в работы таких музыкантов, как Gossip, Moby, Diplo & Don Diablo, Mason & Roisin Murphy, Alex Gopher. Это лишь некоторые из тех коллабораций, которые в скором времени войдут в новый альбом.
На протяжении своей музыкальной карьеры Sharam Jey являлся создателем многих лейблов. ‘Bunny Tiger’ – его последний рекорд-лейбл, на котором в 2013 году будут выпущены совместные работы Sharam’a с Phonique, Kolombo, Tapesh и др.

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

КняZz: Гимн шута, 07.08.2016 19:00:00, Ray Just Arena (ex- Arena Moscow)

7 августа в московском клубе Ray Just Arena группа «КняZz» представит программу «Гимн Шута»!

В День Рождения лидера легендарной группы «Король и Шут» Михаила Горшенёва, его соратник и автор песен, написанных под знаменами знаменитого коллектива — Андрей Князев — представит программу «Гимн Шута», названную в честь своего любимого героя:

«Группа «Король и Шут» за двадцать с лишним лет своего существования завоевала признательность большого количества людей с абсолютно разными музыкальными вкусами. И это не удивительно, поскольку и в творчестве группы прослеживалось два композиторских стиля, создаваемых мной и моим другом «Горшком» — человеком, который в свои пятнадцать лет твердо решил стать рок-музыкантом, и я вместе с ним.

Символом нашей совместной работы стал Шут, поскольку мы очень любили юмор в различных его проявлениях. Сейчас, когда легендарная группа закончила свое существование и вошла в историю, я по-прежнему верю в нашего героя и хочу, чтобы его радушные объятия раз в год распахивались перед нашими поклонниками на памятных концертах, состоящих исключительно из песен «Короля и Шута» разных лет.

Именно поэтому я решил назвать программу 2016 года «Гимн Шута». Концертная программа будет отличаться от прошлогодней, которую я посвятил Михаилу и назвал «Другу». К основным хитам добавятся и те песни, которые в живую звучали очень давно. Лето — время двух важных дат в истории «Короля и Шута», одна из которых стала трагической. И именно летом, в июле, в нескольких городах России я буду вновь открывать книгу наших сказок, басен и историй и под всеми любимые мелодии их исполнять. До встречи, дорогие мои! Шут жив!»

Не пропустите единственный московский концерт группы «КняZz» с уникальной программой «Гимн Шута», в которую войдут только лучшие хиты Андрея Князева времён культовой группы «Король и Шут»!

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

КняZz: Гимн шута, 07.08.2016 19:00:00, Ray Just Arena (ex- Arena Moscow)

7 августа в московском клубе Ray Just Arena группа «КняZz» представит программу «Гимн Шута»!

В День Рождения лидера легендарной группы «Король и Шут» Михаила Горшенёва, его соратник и автор песен, написанных под знаменами знаменитого коллектива — Андрей Князев — представит программу «Гимн Шута», названную в честь своего любимого героя:

«Группа «Король и Шут» за двадцать с лишним лет своего существования завоевала признательность большого количества людей с абсолютно разными музыкальными вкусами. И это не удивительно, поскольку и в творчестве группы прослеживалось два композиторских стиля, создаваемых мной и моим другом «Горшком» — человеком, который в свои пятнадцать лет твердо решил стать рок-музыкантом, и я вместе с ним.

Символом нашей совместной работы стал Шут, поскольку мы очень любили юмор в различных его проявлениях. Сейчас, когда легендарная группа закончила свое существование и вошла в историю, я по-прежнему верю в нашего героя и хочу, чтобы его радушные объятия раз в год распахивались перед нашими поклонниками на памятных концертах, состоящих исключительно из песен «Короля и Шута» разных лет.

Именно поэтому я решил назвать программу 2016 года «Гимн Шута». Концертная программа будет отличаться от прошлогодней, которую я посвятил Михаилу и назвал «Другу». К основным хитам добавятся и те песни, которые в живую звучали очень давно. Лето — время двух важных дат в истории «Короля и Шута», одна из которых стала трагической. И именно летом, в июле, в нескольких городах России я буду вновь открывать книгу наших сказок, басен и историй и под всеми любимые мелодии их исполнять. До встречи, дорогие мои! Шут жив!»

Не пропустите единственный московский концерт группы «КняZz» с уникальной программой «Гимн Шута», в которую войдут только лучшие хиты Андрея Князева времён культовой группы «Король и Шут»!

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

ЧИЧЕРИНА, 24.06.2016 20:00:00, Aurora Concert HALL(г. Санкт-Петербург)

«Мы долго думали, как назваться, ничего хорошего не придумали. Решили, что будет «Чичерина», поскольку я — Юлия Чичерина».
Уже через год, в 1998, уральскую рок-группу узнала страна. Сначала в эфире «Нашего радио» зазвучала первая песня «40 000 км», а затем успех «Чичериной» закрепили два мощных хита «Ту Лу Ла» и «Жара». Клипы на эти песни снял известный режиссёр Тимур Бекмамбетов. В 1999 году продюсером группы стал Вадим Самойлов, лидер группы «Агата Кристи». В 2000 году на экраны страны выходит культовый фильм «Брат-2», в котором звучит песня «Ту Лу Ла». В 2001 году первый раз Юлия попробовала себя в качестве актрисы и снялась в историческом боевике Тимура Бекмамбетова «Гладиатрикс» (The Arena), сыграв там рабыню-гладиатора. Затем в 2002 году Юлия продолжила осваивать актёрскую профессию в сериале «Ледниковый период», а в 2004 в картине «Слова и музыка». В 2002 Юлия Чичерина записала с группой Би-2 песню «Мой Рок-н-ролл». Композиция была признана лучшей песней года по версии Муз-ТВ.

Юля Чичерина известна как активная путешественница и, по результатам поездок по разным странам, выпустила новый альбом «Сказка о странствии и поиске счастья».

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

ЧИЧЕРИНА, 24.06.2016 20:00:00, Aurora Concert HALL(г. Санкт-Петербург)

«Мы долго думали, как назваться, ничего хорошего не придумали. Решили, что будет «Чичерина», поскольку я — Юлия Чичерина».
Уже через год, в 1998, уральскую рок-группу узнала страна. Сначала в эфире «Нашего радио» зазвучала первая песня «40 000 км», а затем успех «Чичериной» закрепили два мощных хита «Ту Лу Ла» и «Жара». Клипы на эти песни снял известный режиссёр Тимур Бекмамбетов. В 1999 году продюсером группы стал Вадим Самойлов, лидер группы «Агата Кристи». В 2000 году на экраны страны выходит культовый фильм «Брат-2», в котором звучит песня «Ту Лу Ла». В 2001 году первый раз Юлия попробовала себя в качестве актрисы и снялась в историческом боевике Тимура Бекмамбетова «Гладиатрикс» (The Arena), сыграв там рабыню-гладиатора. Затем в 2002 году Юлия продолжила осваивать актёрскую профессию в сериале «Ледниковый период», а в 2004 в картине «Слова и музыка». В 2002 Юлия Чичерина записала с группой Би-2 песню «Мой Рок-н-ролл». Композиция была признана лучшей песней года по версии Муз-ТВ.

Юля Чичерина известна как активная путешественница и, по результатам поездок по разным странам, выпустила новый альбом «Сказка о странствии и поиске счастья».

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Summer Georgian Fest (Летний Грузинский фестиваль), 04.06.2016 19:00:00, Зеленый Театр, ВДНХ

Фестиваль Summer Georgian Fest- это торжество грузинской музыки и танца на сцене «Зеленого театра» ВДНХ.
Грузия всегда занимала особое место в истории и судьбе России, внесла неоценимый вклад в культуру нашей страны. Для многих народностей Грузия всегда являлась и остается олицетворением истинной и неповторимой кавказской культуры. Что может сравниться с бесподобным грузинским многоголосием, отмеченным в 2001 году ЮНЕСКО как шедевр мировой полифонии?
Гостей фестиваля ждет превосходная концертная программа. На сцене театра выступят как легендарные исполнители грузинских песни, народные ансамбли Грузии, так и молодые звезды и участники телепроекта «Голос», а именно: танцевальная группа «Иверия», ансамбль «Сулико», Гела Гуралиа, Ачи Пурцеладзе, Георгий Меликишвили, Верико Тухашвили, Этери Бериашвили, Тамро Дудуния, Нодар Ревия, Мамука Онашвили, Теймураз, Элиза Боджгуа и Васо Боджгуа. Также в концерте примут участие популярные артисты российской эстрады, чьё творчество связано с грузинской музыкальной культурой: Дмитрий Абралава, Екатерина Бродская, Иван Ильичев и другие.
Ведущие фестиваля: Тия Иверелли, Ачи Пурцеладзе.
Восхитительные голоса и завораживающие танцы создадут атмосферу праздника и позволят зрителям окунуться в сказочный мир Грузии. Зрителям будет представлена грузинская песенно-хореографическая традиция во всей ее красоте и многообразии, — и все это в самом сердце исторического памятника России – «Зеленого театра» ВДНХ, который расцветёт для Вас в этот день.
Почувствуйте и полюбите Грузию так, как любим её мы!
Ждем Вас 4 июня в «Зеленом Театре» ВДНХ.

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Summer Georgian Fest (Летний Грузинский фестиваль), 04.06.2016 19:00:00, Зеленый Театр, ВДНХ

Фестиваль Summer Georgian Fest- это торжество грузинской музыки и танца на сцене «Зеленого театра» ВДНХ.
Грузия всегда занимала особое место в истории и судьбе России, внесла неоценимый вклад в культуру нашей страны. Для многих народностей Грузия всегда являлась и остается олицетворением истинной и неповторимой кавказской культуры. Что может сравниться с бесподобным грузинским многоголосием, отмеченным в 2001 году ЮНЕСКО как шедевр мировой полифонии?
Гостей фестиваля ждет превосходная концертная программа. На сцене театра выступят как легендарные исполнители грузинских песни, народные ансамбли Грузии, так и молодые звезды и участники телепроекта «Голос», а именно: танцевальная группа «Иверия», ансамбль «Сулико», Гела Гуралиа, Ачи Пурцеладзе, Георгий Меликишвили, Верико Тухашвили, Этери Бериашвили, Тамро Дудуния, Нодар Ревия, Мамука Онашвили, Теймураз, Элиза Боджгуа и Васо Боджгуа. Также в концерте примут участие популярные артисты российской эстрады, чьё творчество связано с грузинской музыкальной культурой: Дмитрий Абралава, Екатерина Бродская, Иван Ильичев и другие.
Ведущие фестиваля: Тия Иверелли, Ачи Пурцеладзе.
Восхитительные голоса и завораживающие танцы создадут атмосферу праздника и позволят зрителям окунуться в сказочный мир Грузии. Зрителям будет представлена грузинская песенно-хореографическая традиция во всей ее красоте и многообразии, — и все это в самом сердце исторического памятника России – «Зеленого театра» ВДНХ, который расцветёт для Вас в этот день.
Почувствуйте и полюбите Грузию так, как любим её мы!
Ждем Вас 4 июня в «Зеленом Театре» ВДНХ.

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Группа АНИМАЦИЯ. Презентация программы «#НЕПОРУССКИ», 17.04.2016 19:00:00, Клуб «Маяковский. Желтая кофта» (г. Казань)

ГРУППА «АНИМАЦИЯ»
Презентация новой программы «#НЕПОРУССКИ».

17 апреля, КЛУБ МАЯКОВСКИЙ ЖЕЛТАЯ КОФТА
Начало 19.00

17 апреля группа «АнимациЯ» представит в Казани специальную концертную программу #НЕПОРУССКИ!

Первая ограниченная партия билетов уже в продаже!

На сегодняшний день «АнимациЯ» чуть ли не единственная группа, которая сумела поднять остросоциальные проблемы нашего общества и рассказать о них народу на доступном ему языке.

«Программа называется #НЕПОРУССКИ. Это совершенно не значит, что мы собираемся учить кого-то как это по-русски, мы и сами не знаем, над этим вопросом бьются не одно поколение авторов. Поэтому программа будет залихватской, разухабистой, как вся наша жизнь. Мы постараемся показать Вам, что значит по-русски в Нашем понимании», — говорит лидер коллектива Константин Кулясов.

На каждом концерте группа старается удивлять своих поклонников снова и снова. Новая концертная программа обещает быть одной из самых интересных в истории «АнимациИ». Основной темой предстоящего концерта станет исповедь Героя нашего времени, задающего множество вопросов, на которые не всегда получается найти правильный ответ.

Оставаясь собой, группа «АнимациЯ» свободно передвигается в пространстве рок-музыки, пробует новое и неизведанное, не боится экспериментов.

Новый вызов повседневности от группы «АнимациЯ» получит название #НЕПОРУССКИ.
До встречи на концерте!

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Группа АНИМАЦИЯ. Презентация программы «#НЕПОРУССКИ», 17.04.2016 19:00:00, Клуб «Маяковский. Желтая кофта» (г. Казань)

ГРУППА «АНИМАЦИЯ»
Презентация новой программы «#НЕПОРУССКИ».

17 апреля, КЛУБ МАЯКОВСКИЙ ЖЕЛТАЯ КОФТА
Начало 19.00

17 апреля группа «АнимациЯ» представит в Казани специальную концертную программу #НЕПОРУССКИ!

Первая ограниченная партия билетов уже в продаже!

На сегодняшний день «АнимациЯ» чуть ли не единственная группа, которая сумела поднять остросоциальные проблемы нашего общества и рассказать о них народу на доступном ему языке.

«Программа называется #НЕПОРУССКИ. Это совершенно не значит, что мы собираемся учить кого-то как это по-русски, мы и сами не знаем, над этим вопросом бьются не одно поколение авторов. Поэтому программа будет залихватской, разухабистой, как вся наша жизнь. Мы постараемся показать Вам, что значит по-русски в Нашем понимании», — говорит лидер коллектива Константин Кулясов.

На каждом концерте группа старается удивлять своих поклонников снова и снова. Новая концертная программа обещает быть одной из самых интересных в истории «АнимациИ». Основной темой предстоящего концерта станет исповедь Героя нашего времени, задающего множество вопросов, на которые не всегда получается найти правильный ответ.

Оставаясь собой, группа «АнимациЯ» свободно передвигается в пространстве рок-музыки, пробует новое и неизведанное, не боится экспериментов.

Новый вызов повседневности от группы «АнимациЯ» получит название #НЕПОРУССКИ.
До встречи на концерте!

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

GAGARIN BROTHERS & THE MEANTRAITORS, 12.04.2016 20:00:00, Aurora Concert HALL(г. Санкт-Петербург)

Всемирный день рок-н-ролла (World Rock-n-roll Day) — праздник единомышленников, для которых он стал не только музыкой, а стилем и образом жизни. 12 апреля 1954 года Bill Haley записал сингл Rock Around The Clock, ставший знаковым в новом музыкальном направлении, которое быстро распространилось по странам и континентам, бросив вызов обществу и традициям.

По какой-то кармической случайности, а может благодаря спланированным действиям – спустя ровно 7 лет, 12 апреля 1961 года весь мир замер – первый человек был отправлен в космос. 55 лет назад гражданин Советского Союза старший лейтенант Ю.А. Гагарин на космическом корабле «Восток» впервые в мире совершил орбитальный облет Земли, открыв эпоху пилотируемых космических полетов. В 2011 году в ООН была принята официальная резолюция и этот день теперь носит название — Международный день полета человека в космос (International Day of Human Space Flight).

И конечно же, несмотря на то, что двойной праздник выпал в этом году на будний день – Aurora Concert Hall не может пройти мимо и оставить незамеченной эту дату. Мы пригласили 2 замечательных коллектива – которые идеально подходят для празднования такого события! Тем более, что одна из групп прямо на концерте отметит своё 9-летие!

Группа Gagarin Brothers была организована 12 апреля в 2007м году Дмитрием «Джесом» Ильиным, бывшим контрабасистом The Meantraitors, а также групп «Crooked Wheels, Awaqua, The Rattlesnakes. «Новый Ретро Альянс» – так называют свой стиль Gagarin Brothers. Это танцевальная музыка времён первых полётов в космос, это аутентичный коктейль из музыкальных европейских и американских стилей 50х- 60х годов, шлягеров бывших демократических республик, русско- советского городского фольклора, а также собственных песен!

Группа The Meantraitors, играющая в стиле Psychobilly, начала своё существование в далёком 1989 году в Санкт-Петербурге. Бессменный её лидер Стас Богорад стал живой легендой для всех поклонников этого музыкального стиля, и его команда по праву считается одной из самых сильных и лучших не только в России, но и в Европе.

«Он сказал «Поехали!» и взмахнул рукой»… Таки махнем на завтрашний рабочий день и оторвемся по-гагаринтрейторски!
_____________________________

Рубрика: Афиша, Новости | Оставьте комментарий!

Регистрация
Войти


Копирайт © 2007-2012 Slamfest
Все торговые марки и копирайты на этой странице являются собственностью соответствующих хозяев.