Новости | Slamfest - Part 976 
Главноя Наши концерты Афиша Группы Фото/Видео Флрум Ссылки/Контакты


6 февраля, Табула Раса 7000$, Бритва Оккама, Radio Cambodia, Dementia, Chaos of the heart
350/400 р.


  • Рок Арсенал(курская)
  • Зиг заг(киевская)
  • Касса клуба Plan B(новослободская)
  • Тату 3000(вднх)
  • в Тату3000 (м.ВДНХ, м.Сокольники)
  • рок-магазине Хобгоблин (м.Сухаревская)

  • Контекстная реклама

Архив ‘Новости’

ТАРАРАБУМБИЯ, 29.05.2010 20:00:00, Театр «Школа Драматического Искусства», зал «Тарарабумбия»

ТАРАРАБУМБИЯ
К 150-летию со дня рождения А.П. Чехова

Театр «Школа драматического искусства»
и
Международный театральный фестиваль
им. А.П. Чехова

При поддержке Правительства России и Правительства Москвы

представляют

Постановка — Дмитрий Крымов
Композитор — Александр Бакши
Художник — Мария Трегубова

29 января 2010 года исполнится 150 лет со дня рождения А.П. Чехова. Весь мир собирается отмечать этот юбилей и готовит великому писателю подарки в виде памятников, литературных и музыкальных вечеров, мемориальных табличек, спектаклей по его пьесам, отремонтированных домов-музеев, приведённых в порядок скверов его имени. Наш театр готовит большую премьеру – новый спектакль Дмитрия Крымова. ТАРАРАБУМБИЯ — это театральное Шествие в честь Антона Павловича Чехова, масштабная попытка объединить в пространстве одного спектакля то невероятное количество ассоциаций, которые связаны с именем великого классика.

Это нечто среднее между парадом советских лет и балом у Сатаны из булгаковского романа. По движущемуся помосту, фантастическим шествием пройдут более 80-ти артистов, танцоров, певцов, музыкантов, циркачей. Для этого спектакля будет изготовлено более 300 костюмов. Сложнейшие технические трюки, световые и видео эффекты делают этот спектакль одним из самых масштабных театральных проектов последних лет.

Дмитрий Анатольевич Крымов
Родился в Москве. Окончил Школу-студию (ВУЗ) при МХАТ СССР им. А.М. Горького как художник театра. За 20 лет создал сценографию более 100 спектаклей, среди них – постановки его отца, великого режиссёра Анатолия Эфроса: «Отелло» в театре на Малой Бронной, «Тартюф» во МХАТе им. Чехова, «Мизантроп» в театре на Таганке. Работал в театрах Москвы, Риги, Таллина, Софии, Токио, Парижа.

2004 году Д. Крымов набрал курс театральных художников в Российской Академии Театрального Искусства — ГИТИС и через год сделал со своими студентами спектакль «Недосказки». Выдающийся режиссер Анатолий Васильев предложил включить «Недосказки» в репертуар своего театра «Школа драматического искусства». За время своего существования в театре Лаборатория Дмитрия Крымова выпустила уже семь спектаклей: «Донкий Хот» (по мотивам романа Сервантеса «Дон Кихот»), «Три Сестры» (по пьесе У. Шекспира «Король Лир»), «Торги» (по чеховским пьесам «Чайка», «Дядя Ваня», «Три сестры», «Вишнёвый сад»), «Демон. Вид сверху» (по мотивам поэмы Лермонтова «Демон»), «Корова» (по одноимённому рассказу А. Платонова), «Opus №7», в двух частях: 1.Родословная, 2.Шостакович.

В 2006 году за спектакль «Донкий Хот» Дмитрий Крымов был удостоен премии Станиславского в номинации «Новация».
В 2007 году в Чехии за создание Российского павильона Дмитрий Крымов и его студенты-сценографы получили Гран-При «Пражского Квадриеннале», самой престижной выставки в области сценографии и театральной архитектуры.
В 2007 за спектакль «Демон. Вид сверху» Дмитрий Крымов получил премию «Хрустальная Турандот» как лучший режиссёр сезона.
В 2008 году спектакль «Демон. Вид сверху» стал лауреатом национальной премии «Золотая маска» в номинации «Эксперимент».

Дмитрий Крымов о ТАРАРАБУМБИИ:
Уже более 100 лет герои Чехова живут на сценах театров всего мира. Имена их стали нарицательными, ситуации – типическими, а речь превратилась в кодовый язык всех людей театра, а в России — всей русской интеллигенции. «Бальзак венчался в Бердичеве!» по своей ассоциативной наполненности стало равно «бедному Йорику!», «Многоуважаемый шкаф» вырос до чудовищных размеров метафоры, сравнимой с Эльсинором, а любовные объяснений Маши и Вершинина:
— «Трам — пам — пам?»
— «Пам-пам-пам…»
стали современной транскрипцией Ромео и Джульетты:
— «Ромео! Зачем же ты Ромео…»
— «0, не клянись изменчивой луною…»

Первые предложения так до конца и неизвестной пьесы Кости Треплева — «Люди, львы, орлы и куропатки…» перебили весь русский символизм, стали его знаком и эпиграфом, более того — знаком всего нового и загадочного в искусстве.
Уже более 100 лет молодящаяся мать пытается перевязать голову своему упрямому сыну, и, как будто, всё идет хорошо поначалу, но потом он всегда начинает почему-то нервничать, вскакивает, кричит, убегает, и грязный окровавленный бинт тянется за ним как шлейф — за принцем Дании.
Более 100 лет очень симпатичные и немного жалкие люди ничего не делают, глядя, как их жизнь летит в тартарары. Нежные и смешные, они то и дело вскрикивают:
— «Сестра моя! Сестра моя!»
— «Дядя! Милый дядя!»
— «Милые сестры! Если бы знать!..»

Страшный и такой до боли знакомый, и уже решённый кем-то неоднократно, кроссворд в старой газете, забытой на железнодорожной станции. Следы карандашей и ручек явно проступают в клеточках слов, делая почти обречёнными попытки взяться за дело со свежими силами.

Фирса забудут, в Москву не уедут, счастья не будет ни на кирпичном заводе — для Тузенбаха и Ирины, ни в лесничестве — для Астрова и Елены Андреевны, ни на сцене театра города Елец — для бедной Нины, ни, — боюсь, вообще, для всех нас в наступающей «Здравствуй, новая жизнь!»

Хорошо бы на День Рождения человека, так скромно жившего и там громко умершего, ненавидевшего пошлость, и привезённого в гробу на Родину в вагоне для устриц, создавшего этот странный, такой зыбкий и такой прочный, такой маленький и такой огромный мир: хорошо бы собрать всех его персонажей и пройти парадом, слева — направо, всем вместе: господа и слуги, писатели и артисты, фокусники и музыканты, начальники станций и военные, врачи, молодые влюблённые девушки, вечные студенты, предприниматели — новые владельцы Вишневого Сада, все люди, а также львы, орлы и куропатки, рогатые олени и молчаливые рыбы. И дети! Бобики и Софочки!

Красивое, многолюдное, что-то все время говорящее, выкрикивающее, поющее и жонглирующее ШЕСТВИЕ. Оркестры и хоры, куски дворянских усадеб, транспаранты и стаи перелетных птиц, чайки, а также чайные столы с дрожащими в чашках чайными ложками, и, наконец, — огромный вагон, на котором написано «Устрицы», и огромное тело Чехова, доставаемое оттуда и оживающее на наших глазах!

Жизнь и смерть, красота и тлен, старость и молодость!
Последний парад ветеранов наполеоновских войн, пришедших почтить память своего маршала.

Карнавал! Та — ра — ра — бумбия!
Комедия! Как сказал бы Чехов.

Рубрика: Новости | Оставьте комментарий!

Бестолочь, 27.05.2010 19:00:00, Театр «Содружество актеров Таганки»

Комедия-вихрь в двух действиях Новый спектакль «Бестолочь» театрального агентства «Арт-партнер ХХ I » поставлен по пьесе современного французского драматурга Марка Камолетти. Она целиком написана по законам классической комедии положений. Супружеская чета принимает в свой дом на работу с испытательным сроком новую служанку – недалекую некрасивую деревенскую девушку Анну без каких бы то ни было амбиций и перспектив на личную жизнь. Муж и жена вполне довольны своим выбором, — даже неисправимая глупость и необразованность прислуги не кажется им недостатком, ведь недотепа Анна – теперь бесконечный повод для семейных шуток и юмора… Но вот наступает день, когда муж должен срочно уехать в командировку, жена – проведать родителей, а Анну за отсутствием на ближайшие два для работы отправляют к ее родственникам в деревню. Дом остается пустым. Дом остается пустым совсем не надолго. Не пройдет и нескольких часов, как туда вернутся все его обитатели. Анна из экономии не поедет в далекую деревню к занудным, скучным родственникам. Жена, воспользовавшись отсутствием мужа, тоже без сожалений откажется от поездки к старикам-родителям и вернется домой, правда, не одна, а с любовником. Наконец, и муж, ни в какую командировку не поехавший не захочет упустить редкую возможность провести пару дней в собственном доме вместе с любовницей. «В доме никого нет, но все места заняты!» — кричит в отчаянье Анна, только и успевая регулировать передвижения обитателей дома в нужных направлениях, ведь ни муж, ни жена, ни любовник, ни любовница никак не должны встретиться друг с другом… В сюжетной основе спектакля отчетливо прослеживаются аналогии со знаменитой комедией Гольдони «Слуга двух господ». Подобно ее главному герою Труффальдино, Анна становится служанкой сразу нескольких хозяев. Теперь ей нужно помнить и успевать слишком многое. Помнить, кто из обитателей дома сейчас в ванной, а кто в спальне, кто из них заказал себе круасаны, а кто яичницу, кто пьет виски, а кто минералку, кто чай, кто кофе… Успеть приготовить, принести, убрать, помыть… Одно неосторожное слово или движение, случайный скрип двери или предательски забытая на диване шаль,- и катастрофа неминуема. Как и любую комедию положений, спектакль «Бестолочь» отличают стремительность действия, быстрота ритма и запутанная интрига. Развитие сюжета основано в нем на постоянных переходах из одной ситуации в другую, внезапных поворотах, недоразумениях и неожиданной концовке. Постановку осуществил известный режиссер Роман Самгин. Ученик Марка Захарова, режиссер московского театра Ленком, он поставил спектакль-шутку, спектакль-праздник, спектакль, не оставящий равнодушным никого.

Рубрика: Новости | Оставьте комментарий!

Еще один трек от KIVIMETSÄN DRUIDI

Новая песня «Of Betrayal» финской группы KIVIMETSÄN DRUIDI, которая будет включена во второй альбом «Betrayal, Justice, Revenge», выходящий 26 апреля на лейбле Century Media Records, доступна для прослушивания на официальной Myspace-странице.

Трек-лист «Betrayal, Justice, Revenge» (обложка) выглядит так:

01. Lament For The Fallen
02. Aesis Lilim
03. Seawitch And The Sorcerer
04. The Visitor
05. Manalan Vartija
06. Tuoppein’nostelulaulu
07. Chant Of The Winged One
08. Of Betrayal
09. Desolation: White Wolf

Bonus tracks (special edition):

10. Veljet
11. Where Hope And Daylight Die

Рубрика: Новости | Оставьте комментарий!

Валерий Пономарёв &Биг Бэнд с программой «Русские посланцы джаза», 07.06.2010 20:30:00, Клуб Союз Композиторов

Валерий Пономарев — единственный из наших музыкантов, кто смог после эмиграции попасть в авангард американского джаза, причем достаточно давно, в середине 70-х. Трубач из Москвы вихрем ворвался в состав Jazz Messengers великого Арта Блэки, работал в нем целых пять лет, а потом рекомендовал на свое место знаменитого Уинтона Марсалеса. И сегодня Пономарев живет в ‘джазовой Мекке’ — так музыканты называют Нью-Йорк. Туда он вырвался из советской Москвы в далеком 1973 году и оттуда уже почти тридцать лет путешествует по всему миру с гастролями и мастер-классами…

Первый сольный альбом Пономарева вышел на лейбле Reservoir Music в 1985 г. («Means of Identification»). С тех пор он выпустил на этом лейбле еще пять альбомов, в записи которых принимали участие такие музыканты, как тенор-саксофонисты Джо Хендерсон, Боб Берг, Ральф Мур, пианисты Кенни Баррон и Сид Симмонс, барабанщики Виктор Джонс, Бен Райли, Билли Харт.

Собственный ансамбль Валерия Пономарева называется Universal Language, с ним он регулярно выступает в ведущих джазовых клубах Нью-Йорка и гастролирует по всему миру. В составе этого коллектива работают многие ведущие джазовые музыканты США — в сезоне 1999-2000 г., например, пианист Сид Симмонс, барабанщик Джимми Кобб (в прошлом — ансамбль Майлса Дэвиса) и др.
Летом 1990 г. Валерий Пономарев впервые после 17-летнего отсутствия вернулся в Москву, чтобы принять участие в I Московском международном джазовом фестивале. Начиная с 1996 г., Валерий Пономарев регулярно приезжает в Россию вместе с известными американскими джазовыми музыкантами (тромбонист Кертис Фуллер, саксофонисты Бобби Уотсон и Бенни Голсон, барабанщик Джимми Кобб, пианист Сид Симмонс и др.).
Помимо выступлений с собственным ансамблем, Валерий Пономарев работал как сайдмен с такими коллективами, как Мемориальный квинтет Чарли Паркера п/у Уолтера Бишопа, биг-бэнд Джимми Хита, «Epitaph» Чарлза Мингуса, оркестр Лайонела Хэмптона, оркестр Мерсера Эллингтона, нонет Ли Коница, квинтет Джо Морелло, концертный ансамбль Фрэнка Фостера, квинтет Пеппера Адамса и др.
Валерий Пономарев — автор более чем 40 авторских композиций, большая часть которых исполнена им на его сольных альбомах. Известный джазовый критик Скотт Янов, называющий Пономарева «одним из самых недооцененных джазовых музыкантов нашего времени», определяет его работы как «хитроумно свингующие».
Он также много преподает — как в частном порядке, так и в программах мастер-классов в различных учебных заведений США и так называемых «летних джазовых лагерей».

Рубрика: Новости | Оставьте комментарий!

THE SWORD завершили запись альбома

Американская группа THE SWORD завершила запись своего третьего альбома, выход которого намечен на конец этого года на Kemado Records. Диск записывался и продюсировался Matt’ом Bayles’ом, ранее работавшим с MASTODON, ISIS и MINUS THE BEAR.

Рубрика: Новости | Оставьте комментарий!

Леван Ломидзе. Лучшие гитаристы России! Д.Четвергов &Д. Малолетов, 24.06.2010 20:30:00, Клуб Союз Композиторов

Лидер группы Blues Cousins, Леван Ломидзе, не просто выдающийся гитарист и блюзмен, он еще и выдающийся шоумен. Его поведение на сцене во время выступлений не оставляет никого равнодушным. Легенда мирового блюза и рок-н-ролла является первым российским гитаристом, признанным в США, где Леван в общей сложности провёл более 100 концертов, включая выступления на самых престижных блюз фестивалях Америки. Американская пресса на головокружительный успех Blues Cousins отреагировала очень бурно, хвалебно и восторженно. По результатам опроса слушателей передачи «Доктор Блюз» (Открытое Радио) – Леван Ломидзе был признан лучшим российским блюзовым музыкантом года. 2005 году американская компания Jazz Stream Records выпустила «живой» альбом Левана – Live in USA. Последний факт явился настоящим прорывом московского блюза. По оценке журналов Audio — Video , Music Box, Guitars.ru, Леван признан одним из 10ти лучших гитаристов России.

Рубрика: Новости | Оставьте комментарий!

СИНЯЯ ПТИЦА, 29.05.2010 12:00:00, МХАТ им. А.М. Горького

Автор : Морис Метерлинк
Режиссер : К.С. Станиславский, Л.А. Сулержицкий, И.М. Москвин

Участвуют:
ЯНКО МАРИЯ МИХАЙЛОВНА, БАЧУРИН БОРИС АЛЕКСАНДРОВИЧ,
РОМОДИНА ГЕРНИЭТТА ВЛАДИМИРОВНА, ПУШКАРЕВА ЛЮБОВЬ ВАСИЛЬЕВНА, ПОГОДИН АНДРЕЙ СЕРАФИМОВИЧ, ГРАДОПОЛОВ КОНСТАНТИН КОНСАНТИНОВИЧ, ЮРЬЕВА МАРГАРИТА ВАЛЕНТИНОВНА, КОСЕНКОВ ВАЛЕРИЙ НИКОЛАЕВИЧ, ДМИТРИЕВ АЛЕКСАНДР ИВАНОВИЧ, ВИХРОВА НАТАЛЬЯ ВИКТОРОВНА, ФАДИНА ИРИНА ЕВГЕНЬЕВНА, ЛИВАНОВА ЕКАТЕРИНА ВЛАДИМИРОВНА, МЕДВЕДЕВА НАТАЛЬЯ НИКОЛАЕВНА.

Режиссер по возобновлению спектакля 1908 года в режисуре К.С. Станиславского, Л.А. Сулержицкого, И.М. Москвина – Народный артист России К.К. Градополов

Спектаклю суждена долгая жизнь. Он поставлен в 1908 году К.С. Станиславским, с тех пор идет без изменений с постоянным успехом у зрителя. Это «Синяя птица» счастья в исполнении нового поколения МХАТовских актеров.

Феерически прекрасный спектакль, наполненный музыкой и великолепно оформленный, вызывает живой отклик в душах детей уже не одного поколения. Притягивает и манит зрителей сцена, где на глазах совершаются невероятные чудеса: оживают молоко, хлеб, огонь, вызывая у ребенка чувство причастности к вещам знакомым, но доселе неоткрытым их внутреннему взору.

Поиск счастья сроком в 97 лет. Такого старожила нет ни в одном театре мира. Приходите к нам, и мы вместе отправимся «длинной вереницей за синей птицей». Счастливого пути!

В спектакле так же заняты: Н. Пирогова, Л. Голубина, К. Соломяная, П. Ульянов, С. Сытник, К. Ананьев и др.

Рубрика: Новости | Оставьте комментарий!

Концерт хора театра «ДОРОГИ МИРА», 02.05.2010 20:00:00, Театр «Школа Драматического Искусства», зал «Глобус»

Хор театра «Школа драматического искусства» приглашает зрителя отправиться в путешествие по странам мира, прокладывая собственный вокальный маршрут через обрядовые песни балканских народов к ритуальным африканским песнопениям, от таинственных мелодий амазонских лесов к афроамериканским спиричуэлс, от экзотических этно-стилей к кавказским вокальным традициям и русcкому духовно-обрядовому пению. Концерт сопровождается видео-инсталляцией из материалов интернет-портала GOOGLE EARTH.

Рубрика: Новости | Оставьте комментарий!

Ава Логан (Ava Logan), 26.06.2010 20:30:00, Клуб Союз Композиторов

Ава Логан — чикагская джазовая актриса и певца, лидер джаз оркестра. Она исполняет в США и за границей классический джаз, популярную музыку, ритм-энд-блюз. В Театре Чёрного Ансамбля (Black Ensemble Theater) Ава играла двух из своих основных джаз идолов, Эллу Фицджералд и Нэнси Вилсон. Позже, она стала выступать на таких знаменитых музыкальных площадках Чикаго, как Чикагский Культурный Центр, Миллениум Парк, Maxim’s, а также появляться с гигами на известных джазовых сценах в клубах и барах Andy’s Jazz Club, Davenport’s Piano Bar, Cabaret .
В 2008, Ава выпустила свой первый джазовый компакт-диск «So Many Stars!» Этот релиз был спродюсирован Генри Джонсоном, который играл на гитаре для Джо Виллиамса много лет. Ава сотркудничала с мировыми известными музыкантами для этого проекта, Ларри Новаком (кто играл на фортепьяно для Нэнси Вилсон, Натали Коул и Сары Воэна), Ларри Грэем (бас), и Леоном Джойсом (барабанах) — последние музыканты состоят в трио Рэмси Льюиса.
Ава оживляет свои музыкальные шоу знакомыми популярными мелодиями, и джазовыми стандартами, которые по-настоящему разогревают публику. Наблюдение за выступлением джаз певицы является огромным удовольствием, поскольку она по-артистически легко взаимодействует с аудиторией и часто шутливо соблазняет зрителей поучаствовать в концертном действии. Классический стильный джаз в джаз клубе Союз Композиторов!

Рубрика: Новости | Оставьте комментарий!

Ава Логан (Ava Logan), 25.06.2010 20:30:00, Клуб Союз Композиторов

Ава Логан — чикагская джазовая актриса и певца, лидер джаз оркестра. Она исполняет в США и за границей классический джаз, популярную музыку, ритм-энд-блюз. В Театре Чёрного Ансамбля (Black Ensemble Theater) Ава играла двух из своих основных джаз идолов, Эллу Фицджералд и Нэнси Вилсон. Позже, она стала выступать на таких знаменитых музыкальных площадках Чикаго, как Чикагский Культурный Центр, Миллениум Парк, Maxim’s, а также появляться с гигами на известных джазовых сценах в клубах и барах Andy’s Jazz Club, Davenport’s Piano Bar, Cabaret .
В 2008, Ава выпустила свой первый джазовый компакт-диск «So Many Stars!» Этот релиз был спродюсирован Генри Джонсоном, который играл на гитаре для Джо Виллиамса много лет. Ава сотркудничала с мировыми известными музыкантами для этого проекта, Ларри Новаком (кто играл на фортепьяно для Нэнси Вилсон, Натали Коул и Сары Воэна), Ларри Грэем (бас), и Леоном Джойсом (барабанах) — последние музыканты состоят в трио Рэмси Льюиса.
Ава оживляет свои музыкальные шоу знакомыми популярными мелодиями, и джазовыми стандартами, которые по-настоящему разогревают публику. Наблюдение за выступлением джаз певицы является огромным удовольствием, поскольку она по-артистически легко взаимодействует с аудиторией и часто шутливо соблазняет зрителей поучаствовать в концертном действии. Классический стильный джаз в джаз клубе Союз Композиторов!

Рубрика: Новости | Оставьте комментарий!

Илиада. Песнь двадцать третья. Погребение Патрокла. Игры, 06.05.2010 20:00:00, Театр «Школа Драматического Искусства», зал «МАНЕЖ»

КОЛЛЕКТИВНОЕ СОЧИНЕНИЕ

речь: И. Яцко, О. Баландина, К. Гребенщиков, М. Зайкова, А. Казакова, О. Малахов, Г. Ширяева

а также: И. Козин, М. Щёголев, Г. Фетисов, А. Лаптий, К. Агеев, Н. Шумаров

спортсмены Ушу: С. Рогачёв, О. Казанцев, В. Астафьев, П. Рябиков, А. Степанова, Ю. Аванесова, Н. Веткалова, К. Агеев

хор: С. Анистратова, Т. Абрасуилов, Е. Бердникова, И. Борисевич, А. Букатина, Е. Гаврилова, Г. Закирова, А. Ященко, А. Гусарова, Е. Ершова, И. Ивашкина, О. Корнеева, А. Кузьменко, И. Мишенкова, Д. Охрименко, Е. Серебринская, М. Чиркова, В. Шихалеев, А. Шлевис, К. Исаев, М. Степанич

а также М. Касимов, И. Лесов, Е. Аликина

танец: В. Ющенко, А. Андрианов, Е. Поляков, А. Гарафеева, Е. Илларионова, И.Мишина,
К. Мишин, С. Найдёнова, А. Смирницкая, М. Тенорио

Постановка Анатолия Васильева
Сценография Игоря Попова, Анатолия Васильева

Сочинение для хора Владимира Мартынова

Хореографы М-Т. Сантос, В. Ющенко (танец птиц), режиссер Илья Пономарев, педагоги по УШУ И. Котик, К. Агеев (стиль Ба гуа), И. Попов (стиль Синь и), хормейстер С.Анистратова, горловое пение Н. Шумаров, костюмы В. Андреев, свет И.Даничев, Т.Михалевский, реквизит Т. Мишланова, звукорежиссер А. Зачесов, помощник режиссера О.Белкова

Рубрика: Новости | Оставьте комментарий!

Розенкранц и Гильденстерн мертвы, 22.05.2010 19:00:00, ДК им. Зуева (Основная сцена)

Премьера!
Том Стоппард, перевод Иосифа Бродского
Трагикомедия

Режиссер –
Павел Сафонов
В главных ролях:
Анатолий Белый, Григорий Сиятвинда, Евгений Стычкин.
В ролях: Евгений Пронин, Илья Окс, Валерий Горин, Дмитирй Аросьев, Владимир Седлецкий, Денис Яковлев.

Трагикомедия Стоппарда – парафраз шекспировского «Гамлета», вернее, «Гамлет», вывернутый наизнанку. Мы видим хрестоматийный сюжет глазами двух второстепенных персонажей — приятелей Гамлета по университету Розенкранца и Гильденстерна. Их позвали, чтобы они по-дружески выведали у Гамлета причину его меланхолии. Они выполняют это поручение, потом соглашаются следить за Гамлетом и незаметно для себя становятся шпионами, потом – тюремщиками Гамлета, а потом погибают в результате сложной интриги, в которой они – лишь случайные жертвы.

У Шекспира Розенкранц и Гильденстерн – предатели. У Стоппарда – несчастные люди, не понимающие, как они могли попасть в такой переплет, и не имеющие сил сопротивляться судьбе. Это два обычных, даже заурядных человека, – но только они выглядят нормальными людьми, все остальные персонажи шекспировской трагедии предстают одержимыми безумцами, занимающимися внутрисемейными «разборками», не смущаясь ничьим присутствием.
Анатолий Белый и Евгений Стычкин блестяще ведут полуфилософский-полуклоунский диалог, жонглируют шутками и парадоксами, – и постепенно поднимают действие на уровень настоящей трагедии.

Продолжительность спектакля — 2 часа 30 минут с антрактом.

Рубрика: Новости | Оставьте комментарий!

В обществе мертвых поэтов, 22.05.2010 19:00:00, Центр-музей В. Высоцкого

Автор – Екатерина Нарши
Режиссер – Александр Огарев
Художник — Татьяна Виданова

Режиссер по пластике — Леонид Тимцуник

В ролях В.Воронкова, А.Смола, К.Чепурин, И.Барабанов,
А.Тиханова и Д. Эльдаров.

Фантазия на темы жизни и творчества Марины Цветаевой.

Екатерина Нарши — автор для «Другого театра» не чужой, даже наоборот. Уже почти год у нас идет спектакль *»Про баб»*, одна из двух частей которого (вполне, кстати, самостоятельных частей) поставлена как раз по ее пьесе «Метель-Аттракцион». Пьеса умная и тонкая, в ней с большим мастерством описана непростая история взаимоотношений двух подруг, начавшаяся еще в детском саду в 70-х и прошедшая через совместную учебу в консерватории в 80-х, эмиграцию одной и «перестроечную» жизнь другой в конце 80-х-начале 90-х, «бизнес по-российски» конца 90-х… ну и т.д. В нескольких коротких сценах, почти зарисовках Нарши выписывает и два характера — очень разных, очень точных и узнаваемых, — и биографию целой страны (тоже очень и очень узнаваемую). Сейчас — история посложнее. Нарши покусилась на «святое» — на выдающегося русского поэта Марину
Цветаеву.

Меньше всего эта пьеса является биографией Цветаевой. Скорее, это каледоскоп малоизвестных фактов из этой биографии, весьма вольных предположений автора на темы этой биографии и ее уже совсем безответственных фантазий о «загробном существовании» великих поэтов. По мысли Нарши, они живут на некоем «поэтическом Олимпе» (впрочем, там живут не только поэты, но и, как минимум, композиторы: один из героев пьесы — В.А.Моцарт) и иногда приглашают «в гости» кого-нибудь из пока еще живущих коллег. И начинается пьеса с того, что подобной чести удостаивается екатеринбургский поэт *Борис Рыжий*.

Борис Борисович Рыжий (1974-2001) — типичный пример художника, «широко известного в узких кругах», но, несмотря на краткость жизни и творчества — культовая фигура российской поэзии рубежа тысячелетий. В 14 лет он стал чемпионом города Свердловска по боксу… и начал писать стихи. Его поэтическая известность росла, он начал печататься в столичных журналах… пока 7 мая 2001 года он не покончил с собой.

И вот, «поэт Борис Рыжий» (К.Чепурин) — на этот раз персонаж пьесы Нарши, не всегда совпадающий со своим прототипом — лежит в екатеринбургской наркологии, а спустившиеся с «поэтического Олимпа» Пушкин (А. Смола) и Моцарт (Б. Барабанов) приглашают его отобедать на Олимпе с ними и с Мариной (В. Воронкова), которая не проронила ни слова с самого момента своего там появления. По возвращении с этого обеда, на котором произойдет много интересного и забавного, Борис начинает заново сочинять историю девочки Марины, которая однажды могла погибнуть под колесами машины (кто не знает —
Марина Цветаева от рождения очень плохо видела, была почти слепая), но дело было на Пушкинской площади, и ее спас… ну, разумеется, памятник Пушкину. С этого момента он — то ли Памятник, то ли сам Александр Сергеевич, — играет чуть ли не основную роль в воспитании Марины, а главное — в огранке ее поэтического дара…

Александр Огарев — достаточно известный режиссер, ученик А. Васильева (и, кстати, однокурсник В. Агеева, хорошо знакомого нашим зрителям). Он с равным успехом работает и в «Школе драматического искусства», развивая традиции, заложенные А.Васильевым, и в репертуарных театрах (РАМТ, театр
им. А.С.Пушкина, Новый Драматический), и в антрепризе. Пьеса Нарши ему явно нравится, и работает он над ней явно увлеченно.

И еще один участник этой работы — режиссер по пластике Леонид
Тимцуник. Леонид на глазах становится прямо-таки специалистом по творчеству драматурга Нарши — ведь он принимал решающее участие в работе над «Метелью-Аттракционом» (составной частью «Про баб», см. выше) всего
каких-то полгода назад. Излишне говорить, что эта пьеса ему тоже оказалась близка.

Рубрика: Новости | Оставьте комментарий!

Олег Киреев представляет «Sky Music», 17.06.2010 20:30:00, Клуб Союз Композиторов

Олег Киреев (саксофон), Дмитрий Илугдин (фортепиано), Алексей Заволокин (бас),Дмитрий Власенко(ударные).

Новый проект Олега Киреева SKY MUSIC- это тандем двух замечательных музыкантов и композиторов — Олега Киреева и Дмитрия Илугдина (клавишные). Жанр нового коллектива достаточно широк: от музыки в стиле фьюжн, джаз- рок до этники и нью эйджа. В программе, кроме произведений самих музыкантов, также есть место известным мировым хитам в авторских аранжировках. Музыка позитива и хорошего настроения.

Оба музыканта не боятся экспериментировать, их творческая жизнь богата опытом и разнообразна. Олег Киреев — это музыкант мирового уровня, он ездит в гастрольные туры, не уступающие по масштабу турам мировых джазовых звёзд. Он играет на совершенно разных сценах, в совершенно разных странах, исполняет оригинальную музыку в совершенно разных стилях (от классического джаза до world music) – и при этом никогда не изменяет себе, не позволяя искусству превратиться в коммерцию.

Рубрика: Новости | Оставьте комментарий!

Addam’s Family Party, 09.05.2010 17:00:00, Клуб «Арктика» (г. Санкт-Петербург)

Addam’s Family Party – стильное мероприятие нового формата, совмещающее в себе костюмированную вечеринку, концертную программу, тематический фестиваль и светский раут.

Аddam’s Family Party – это захватывающее мероприятие с пометкой «must be».

Дресс код — Аddam’s Family Style. Почувствуйте себя членом культовой семейки!

Или станьте почетным гостем Адамсов!

Для вас выступят:
группа ЗODIAC
сплав из тяжёлой и электронной музыки с женским вокалом.

группа HYPNOSE
современная, актуальная рок музыка, ориентированная на широкую аудиторию.

Эротическое провокационное шоу «Чёрная Орхидея».

Светодиодное шоу от Rogi Roggi!

Рубрика: Новости | Оставьте комментарий!

ГАЛА-КОНЦЕРТ ФЕСТИВАЛЯ «Добрая песня России-2010», 27.04.2010 19:00:00, Государственный Кремлевский Дворец

Песни, которые любит Россия — под сводами Кремля!

27 апреля 2010 года в Москве, в Государственном Кремлевском Дворце
Состоится Гала-концерт Фестиваля «Добрая песня России-2010» в рамках Международного Фестиваля Добрых Дел

Фестиваль «Добрая песня России-2010» направлен на поддержку молодых талантливых исполнителей, раскрытие новых творческих дарований,
укрепление гуманитарных контактов между регионами России.

Почетное Жюри Фестиваля «Добрая песня России-2010» возглавляет народный артист СССР, Лауреат Государственной премии СССР, профессор И.Д. Кобзон.

В звездной шоу-программе 27 апреляна главной сцене страны выступят всенародно любимые артисты:
Иосиф Кобзон, Надежда Бабкина, Александр Маршал, Игорь Бутман, Жасмин, Сосо Павлиашвили, группа «Земляне», Варвара, группа «Премьер-министр», Анжелика Агурбаш, Группа «Мистер Икс», дуэт «Баян-Микс», Анита Цой, Александр Серов, Сергей Лазарев и др.

Информационный партнер – Радио «Добрые песни»
В ходе Гала-концерта проводится телевизионная съёмка

Этот вечер станет по-настоящему Добрым, подарит всем гостям
весеннее настроение, любимые песни, встречу с мега-звездами российской эстрады, а также множество добрых сюрпризов!

• Автомобиль в подарок — на добрую память!
Самый добрый зритель Гала-концерта станет обладателем автомобиля ВАЗ 21053 белого цвета с эмблемой Национального Фестиваля «Добрая песня России-2010» и звездными автографами самых добрых артистов России — участников шоу- программы. Удача может улыбнуться каждому!

• Добрые пожелания и подарки в День рождения!
Тем, кому посчастливилось родиться в апреле, будут вручены памятные подарки от Председателя Попечительского Совета, известного телеведущего, профессора Николая Николаевича Дроздова (просьба ко всем зрителям. Которые в апреле отмечают свой День рождения, предварительно зарегистрироваться на сайте: www.world-kindness.ru)

• Поем Добрые песни вместе!
13 апреля в 14.00в Московском театре «Ромэн» по адресу: Ленинградский просп., 32/2 состоится Отборочный турФестиваля «Добрая песня России-2010». Приглашаем всех желающих представить свое искусство, свои добрые песни! Победители Отборочного тура получат возможность выступить в Гала-концерте Фестиваля под сводами Кремля, наряду с мэтрами российской эстрады и зарубежными гостями Фестиваля.
Всем участникам отборочного тура будут вручены Дипломы Фестиваля «добрая песня России -2010».

«Добрая песня России-2010» — масштабный культурный проект в рамках Международного Фестиваля Добрых Дел, праздник единения людей разных возрастов, социальных групп из всех уголков нашей необъятной страны под эгидой Творчества, Добра и Созидания!

Добрые песни наполняют наш мир светом, красотой и любовью! Приглашаем средства массовой информации к сотрудничеству в рамках проведения Гала-концерта Фестиваля «Добрая песня России-2010» 27 апреля в Государственном Кремлевском Дворце и Отборочного тура Фестиваля 13 апреля в Московском Театре «Ромэн».

Информация о Фестивале на сайте: www.world-kindness.ru

Рубрика: Новости | Оставьте комментарий!

Майлз Дэвис -«Solar». Ансамбль Олега Киреева, 15.06.2010 20:30:00, Клуб Союз Композиторов

В своей «традиционной» ипостаси саксофонист Олег Киреев исполняет джазовые стандарты (а порой — и собственный материал) в классическом джазовом стиле. Это красивая и душевная музыка в исполнении одного из лучших инструменталистов России, обладателя уникального звука саксофона, лауреата множества фестивалей и конкурсов. Его импровизации скромны и изящны, мелодия не рвётся в клочья и не выворачивается наизнанку, но подаётся в голосовой манере, иногда даже кажется, что в звуке саксофона можно расслышать отдельные слова. «Невероятно добротный, мягкий, полный воодушевления, стильный и высококлассный», говорят о звуках его саксофона американцы. «Энергетика — коллекционная. Гибкость — поразительная. Эрудиция – широчайшая», говорят о выступлениях Олега Киреева русские.

Майлз Дэ́вис (Miles Davis) — американский джазовый трубач и бэнд-лидер, оказавший значительнейшее влияние на развитие джазовой музыки XX века. Дэвис стоял у истоков множества стилей и направлений в джазе, таких как модальный джаз (modal jazz), прохладный джаз (cool jazz) и фьюжн (fusion). Около 50 лет работы Дэвиса определили звучание джаза для трёх поколений слушателей. Записи Дэвиса позволяют проследить развитие современного джаза от бибопа конца сороковых до современных экспериментальных направлений. В отличие от многих других джазменов, Дэвис никогда не был ограничен каким-то одним джазовым стилем. Отмечая широту интересов и многогранность его таланта, Дюк Эллингтон сравнивал Дэвиса с

Рубрика: Новости | Оставьте комментарий!

Вокзал на троих, 04.05.2010 19:00:00, Театр «Содружество актеров Таганки»

В ролях: Актер театра и кино — Даниил Страхов
Актриса театра и кино — Олеся Железняк
Заслуженный артист РФ — Федор Добронравов/ актер театра и кино — Сергей Серов
Режиссер — Роман Самгин
Продюсер- Альберт Могинов
Аннотация:
Что произойдет, если в одно время в одном месте встретятся люди, которые, ни при каких условиях, казалось бы, не могут оказаться рядом? Тем более, за одним столом… Что будет, если на одной сцене «соединить» умопомрачительного красавца и утонченного эстета Даниила Страхова и самую «смешную» отечественную актрису Олесю Железняк? Что ждет зрителей, если к этой «странной» компании примкнет талантливый бармен, простите, артист Федор Добронравов, знакомый всем по фильму «Ликвидация»? В искрометно смешном спектакле мир гламура и глянца сталкивается с проблемами реальной российской действительности. Эта история — про нас сегодняшних, со всеми нашими страхами и надеждами. И пока мы смотрим спектакль и отвечаем на вопросы, возникающие «по ходу пьесы», и с нетерпением ждем, к чему приведет столь странная встреча героев, нас ждет зрелище достойное его величества Случая. Нас ждет ярчайшая комедия характеров. Эти ингредиенты смешиваясь, становятся «Вокзалом на троих» — умным и смешным спектаклем. Кстати, про компанию. Трое, как известно, уже компания, особенно в России. А когда компания складывается стихийно, результат бывает непредсказуем. А если каждый из троих — человек с характером, это становится особенно интересно. Персонажи создают такое наэлектризованное любовью и ненавистью пространство, что интрига держится до последнего мгновения. Они столь разные, что из реплик и действий, образуют невообразимый «человеческий» коктейль. Коктейль, где густо замешаны страсть, алкоголь, и связанное с ним «утреннее» чувство вины. Коктейль, в котором не поскупились на комичные сцены. В нем есть еще тонкий лиризм и наше всегдашнее ожидание счастья… за новым поворотом жизненного пути. Как знать, может быть, кого-то из этой троицы уже манит другой вокзал, где их будет только двое?!? Правда, это будет уже другой «спектакль», их личный.

Рубрика: Новости | Оставьте комментарий!

Тайна голубого камня, 08.05.2010 12:00:00, Театр Ромэн

Цыганская сказка

Как и полагается во многих сказках, здесь есть коварная нечистая сила, логово чертей и их предводителя — оборотня Баро Бэнга ХIII. Есть и красавица — цыганка Зоренька, которую берёт в плен хитрющая бестия Чарана. В логово чертей отправляется сын кузнеца Оршу, у которого есть волшебный голубой камень. Сообразительная Зоренька убегает из плена и помогает Оршу уничтожить логово.

Режиссёр — постановщик – Г. Жемчужный
Продолжительность спектакля 1 ч. 50 мин.

Рубрика: Новости | Оставьте комментарий!

Валерий Пономарёв &Биг Бэнд с программой «Русские посланцы джаза», 21.06.2010 20:30:00, Клуб Союз Композиторов

Валерий Пономарев — единственный из наших музыкантов, кто смог после эмиграции попасть в авангард американского джаза, причем достаточно давно, в середине 70-х. Трубач из Москвы вихрем ворвался в состав Jazz Messengers великого Арта Блэки, работал в нем целых пять лет, а потом рекомендовал на свое место знаменитого Уинтона Марсалеса. И сегодня Пономарев живет в ‘джазовой Мекке’ — так музыканты называют Нью-Йорк. Туда он вырвался из советской Москвы в далеком 1973 году и оттуда уже почти тридцать лет путешествует по всему миру с гастролями и мастер-классами…

Первый сольный альбом Пономарева вышел на лейбле Reservoir Music в 1985 г. («Means of Identification»). С тех пор он выпустил на этом лейбле еще пять альбомов, в записи которых принимали участие такие музыканты, как тенор-саксофонисты Джо Хендерсон, Боб Берг, Ральф Мур, пианисты Кенни Баррон и Сид Симмонс, барабанщики Виктор Джонс, Бен Райли, Билли Харт.

Собственный ансамбль Валерия Пономарева называется Universal Language, с ним он регулярно выступает в ведущих джазовых клубах Нью-Йорка и гастролирует по всему миру. В составе этого коллектива работают многие ведущие джазовые музыканты США — в сезоне 1999-2000 г., например, пианист Сид Симмонс, барабанщик Джимми Кобб (в прошлом — ансамбль Майлса Дэвиса) и др.
Летом 1990 г. Валерий Пономарев впервые после 17-летнего отсутствия вернулся в Москву, чтобы принять участие в I Московском международном джазовом фестивале. Начиная с 1996 г., Валерий Пономарев регулярно приезжает в Россию вместе с известными американскими джазовыми музыкантами (тромбонист Кертис Фуллер, саксофонисты Бобби Уотсон и Бенни Голсон, барабанщик Джимми Кобб, пианист Сид Симмонс и др.).
Помимо выступлений с собственным ансамблем, Валерий Пономарев работал как сайдмен с такими коллективами, как Мемориальный квинтет Чарли Паркера п/у Уолтера Бишопа, биг-бэнд Джимми Хита, «Epitaph» Чарлза Мингуса, оркестр Лайонела Хэмптона, оркестр Мерсера Эллингтона, нонет Ли Коница, квинтет Джо Морелло, концертный ансамбль Фрэнка Фостера, квинтет Пеппера Адамса и др.
Валерий Пономарев — автор более чем 40 авторских композиций, большая часть которых исполнена им на его сольных альбомах. Известный джазовый критик Скотт Янов, называющий Пономарева «одним из самых недооцененных джазовых музыкантов нашего времени», определяет его работы как «хитроумно свингующие».
Он также много преподает — как в частном порядке, так и в программах мастер-классов в различных учебных заведений США и так называемых «летних джазовых лагерей».

Рубрика: Новости | Оставьте комментарий!

Гвидон, 04.06.2010 20:00:00, Театр «Школа Драматического Искусства», зал «Глобус»

Опера Александра Маноцкова по пьесе «Гвидон» и другим стихам Даниила Хармса

Постановка — Александр Огарёв, Олег Глушков
Хормейстер Светлана Анистратова
Художник-постановщик Игорь Попов
Художник Ольга Левенок
Художник по костюмам Вадим Андреев
Художник по свету Тарас Михалевский

Рубрика: Новости | Оставьте комментарий!

OPUS №7 1.Родословная 2.Шостакович, 19.05.2010 20:00:00, Театр «Школа Драматического Искусства», зал «МАНЕЖ»

OPUS № 7
В двух частях
Идея, композиция и постановка — Дмитрий Крымов

1. Родословная
Текст — Льва Рубинштейна
Композитор – Александр Бакши
Художник – Вера Мартынова
2. Шостакович
Звучит музыка – Дмитрия Шостаковича
Художник – Мария Трегубова

Новый спектакль Дмитрия Крымова состоит из двух частей, сюжетно не связанных, но представляющих собой неразрывное целое в теме. Предполагалось, что первая часть будет посвящена родословной Иисуса Христа. Но в процессе работы акценты сместились: «Я стал сильно чувствовать в этой работе связь нас и ИХ, — рассказывает Дмитрий Крымов. — Вообще ИХ — всех, кто был до нас. Национальность не имеет значения! Вот смотришь семейный альбом — и многих, к сожалению, уже не знаешь. А спросить не успел. Получается, что у Христа была родословная, а у нас нет. А это жаль. Так что мы делаем что-то о НИХ и о СЕБЕ».
Вторая часть посвящена Дмитрию Шостаковичу: «Он как Чарли Чаплин. В нем есть смешное, страшное, трагическое. Его внешность, поведение, даже байки про него смешные — он ведь себя немножко в клоуна превратил, и это, страшно сказать, после сильного битья, страшной опасности. Он надел на себя маску шута, за которой стоит драма отношений не только с властью, но и с самой жизнью», — объясняет режиссер.
Начало первой части очень тихое, но брызги краски на белой стене вдруг начинают оживать и превращаться в медиумов нашей коллективной памяти. Прошлые поколения людей обращают свою тихую речь к нам через простые предметы, которыми Дмитрий Крымов населил свой спектакль. И вдруг шепот предков сменяется гулом, переходящим в рев и ветер от гигантских реактивных двигателей. Нас сметает Нашествие миров нашего прошлого. Всю сцену и зрителей заваливают клочки бумаги, обрывки жизней прошлых поколений людей, всегда казавшихся нам чужими, посторонними, но здесь и сейчас становящихся неотъемлемой частью нашей общей, столь не «частной» жизни.
В центре второй части спектакля тема «Нашествия» из «Ленинградской» симфонии Дмитрия Шостаковича. Эта музыка традиционно воспринимается как образ вторжения фашистских захватчиков. И семь помятых железных роялей, бьющихся друг с другом на сцене «Манежа», действительно, вызывают ассоциацию с танковым сражением. Но в спектакле Дмитрия Крымова «Нашествие» имеет и другое значение. Вечно маленький, похожий на Чарли Чаплина Шостакович претерпевает нашествие на себя самого со стороны всего окружающего мира, стремящегося подмять и унизить художника. Вечно большая и сильная Родина-мать огромной куклой расхаживает по сцене, подпирая головой высокий потолок зала «Манеж». Но ее «забота» о своем гениальном сыне – тоже нашествие, и в итоге она приносит его в жертву, как и всех других лучших своих детей.

Рубрика: Новости | Оставьте комментарий!

Тролль Гнет Ель, 30.04.2010 18:30:00, Клуб «Арктика» (г. Санкт-Петербург)

Короли Пивного фолка, ангелы фольклорного ада, берсерки пивной пены приглашают вас присоединиться к кругу Братьев Во Хмелю!

Фолк — это веселье, позитив и, конечно же, отличная компания!

ВЕСЕННИЙ ХМЕЛЬ ОТ ТРОЛЛЬ ГНЕТ ЕЛЬ — ПРЕЗЕНТАЦИЯ НОВОЙ ПРОГРАММЫ!

Рубрика: Новости | Оставьте комментарий!

Валерий Пономарёв &Биг Бэнд с программой «Русские посланцы джаза», 14.06.2010 20:30:00, Клуб Союз Композиторов

Валерий Пономарев — единственный из наших музыкантов, кто смог после эмиграции попасть в авангард американского джаза, причем достаточно давно, в середине 70-х. Трубач из Москвы вихрем ворвался в состав Jazz Messengers великого Арта Блэки, работал в нем целых пять лет, а потом рекомендовал на свое место знаменитого Уинтона Марсалеса. И сегодня Пономарев живет в ‘джазовой Мекке’ — так музыканты называют Нью-Йорк. Туда он вырвался из советской Москвы в далеком 1973 году и оттуда уже почти тридцать лет путешествует по всему миру с гастролями и мастер-классами…

Первый сольный альбом Пономарева вышел на лейбле Reservoir Music в 1985 г. («Means of Identification»). С тех пор он выпустил на этом лейбле еще пять альбомов, в записи которых принимали участие такие музыканты, как тенор-саксофонисты Джо Хендерсон, Боб Берг, Ральф Мур, пианисты Кенни Баррон и Сид Симмонс, барабанщики Виктор Джонс, Бен Райли, Билли Харт.

Собственный ансамбль Валерия Пономарева называется Universal Language, с ним он регулярно выступает в ведущих джазовых клубах Нью-Йорка и гастролирует по всему миру. В составе этого коллектива работают многие ведущие джазовые музыканты США — в сезоне 1999-2000 г., например, пианист Сид Симмонс, барабанщик Джимми Кобб (в прошлом — ансамбль Майлса Дэвиса) и др.
Летом 1990 г. Валерий Пономарев впервые после 17-летнего отсутствия вернулся в Москву, чтобы принять участие в I Московском международном джазовом фестивале. Начиная с 1996 г., Валерий Пономарев регулярно приезжает в Россию вместе с известными американскими джазовыми музыкантами (тромбонист Кертис Фуллер, саксофонисты Бобби Уотсон и Бенни Голсон, барабанщик Джимми Кобб, пианист Сид Симмонс и др.).
Помимо выступлений с собственным ансамблем, Валерий Пономарев работал как сайдмен с такими коллективами, как Мемориальный квинтет Чарли Паркера п/у Уолтера Бишопа, биг-бэнд Джимми Хита, «Epitaph» Чарлза Мингуса, оркестр Лайонела Хэмптона, оркестр Мерсера Эллингтона, нонет Ли Коница, квинтет Джо Морелло, концертный ансамбль Фрэнка Фостера, квинтет Пеппера Адамса и др.
Валерий Пономарев — автор более чем 40 авторских композиций, большая часть которых исполнена им на его сольных альбомах. Известный джазовый критик Скотт Янов, называющий Пономарева «одним из самых недооцененных джазовых музыкантов нашего времени», определяет его работы как «хитроумно свингующие».
Он также много преподает — как в частном порядке, так и в программах мастер-классов в различных учебных заведений США и так называемых «летних джазовых лагерей».

Рубрика: Новости | Оставьте комментарий!

Мы-цыгане, 15.05.2010 18:00:00, Театр Ромэн

Народное музыкальное зрелище
Мы-цыгане — это не просто спектакль, шоу, которое является визитной карточкой цыганского театра «Ромэн»!
В спектакле занята вся труппа театра.
В нем участвует и Николай Алексеевич Сличенко
Режиссёр — постановщик – Н. Сличенко.
Продолжительность спектакля 2 ч. 10 мин.

Рубрика: Новости | Оставьте комментарий!

Лидер AYREON работает над новым диском STAR ONE

Лидер AYREON Arjen Lucassen (also ex-BODINE, VENGEANCE) в настоящий момент работает над тем, что превратиться в новый альбом STAR ONE. Все инструментальные демо уже завершены, сейчас идет работа над лирикой и мелодиями.

Несколько недель назад, бывший менеджер Arjen’a Yvette любезно организовала прослушивание демо для людей, участвующих в обсуждениях на форуме Arjen’a. Это было неограниченное приглашение для всех участников, но ввиду ограниченности места лишь те, кто первыми подтвердили свое участие, смогли принять участие в этом событии. Девять человек получили приглашение послушать демо, ощутить все разнообразие товара и заполнить форму отзыва, в которой сообщалось, какое впечатление произвели композиции; все результаты были переданы Arjen’y.

Учтите, что это всего лишь предварительное демо — ни вокала, ни соло. Это первые демо, которые сделал Arjen, чтобы ощутить структуру и почувствовать вкус композиции перед тем, как над ней будет проведена серьезная работа по написанию лирики и вокальных партий.

Yvette любезно отредактировала небольшое видео, которое дает представление, что было на этом прослушивании. В нем вы не только УВИДИТЕ то, что там было, но и УСЛЫШИТЕ небольшие фрагменты демо.

Рубрика: Новости | Оставьте комментарий!

Джазовая Лаборатория. Fon Fikasu, 13.06.2010 17:00:00, Клуб Союз Композиторов

«Джазовая Лаборатория» в джаз клубе Союз Композиторов представляет возможность молодым и талантливым музыкантам показать своё мастерство и познакомить публику со свежими веяниями в музыкальном мире.

Незабываемая группа из г. Ростов-на-Дону, одного из общепризнанных центров российского джаза. Ансамбль является финалистом первого мини-фестиваля Fuzzion Day! Оригинальная авторская музыка. Головокружительный, чувственный, пронизывающий фьюжн…

Рубрика: Новости | Оставьте комментарий!

Новая песня MISERY INDEX

Новая песня американской группы MISERY INDEX, «Carrion Call», доступна для прослушивания на официальной Myspace-странице коллектива. Этот трек будет включен в новую работу «Heirs To Thievery», выходящую в мае этого года на Relapse Records. Диск был записан в студии Wright Way (DYING FETUS, SLIPKNOT, MOS DEF) со звукоинженером Steve’ом Wright’ом.

Трек-лист «Heirs To Thievery» выглядит так:

01. Embracing Extinction
02. Fed To The Wolves
03. The Carrion Call
04. Heirs To Thievery
05. Spectator
06. The Seventh Cavalry
07. Illuminaught
08. Plague Of Objects
09. You Lose
10. Sleeping Giants

Рубрика: Новости | Оставьте комментарий!

Ослепленные, 19.05.2010 19:00:00, Театр Ромэн

Музыкальная мистерия.

За бесконечной стеной кочует племя слепых. Только вожак Озой видит свет и владеет тайной прозрения, но власть над людьми ему дороже. Неожиданно об этой тайне узнаёт всё племя. И каждый из них оказывается перед выбором: уйти в незнакомый мир зрячих или остаться в привычном мире слепых и покорных.

Постановка П. Боброва
Продолжительность спектакля 2 ч. 50 мин.

Рубрика: Новости | Оставьте комментарий!

Первая за 20 лет песня WATCHTOWER

Американский техникал-металл коллектив WATCHTOWER опубликовал предварительную версию песни, которая войдет в новый альбом «Mathematics». Состав группы, записавший эту песню такой же, в каком и была записана легендарная работа «Control and Resistance».

Рубрика: Новости | Оставьте комментарий!

Регистрация
Войти


Копирайт © 2007-2012 Slamfest
Все торговые марки и копирайты на этой странице являются собственностью соответствующих хозяев.