Британские экстрим-металлисты ANAAL NATHRAKH начали работу над материалом для нового альбома, который должен выйти до конца этого года.

“Playing God And Other Short Stories”, седьмой альбом израильских экстрим-металлистов SALEM, доступен для прослушивания целиком по этому адресу. Диск, который выйдет в этом году на лейбле Pulverised Records, был записан в израильской студии Harold и прошёл мастеринг под руководством UE Nastasi в ньюйоркской студии Sterling Sound.

KILLSWITCH ENGAGE опубликовали новую композицию, которая войдёт в особый цифровой миньон, являющийся саундтреком к видеоигре “God of War III” (PlayStation3).

«Я играл в предыдущие версии “God of War”, — сказал вокалист Howard Jones. — Быть частью этой игры в любом случае потрясающе! Пусть реки обагрятся кровью! Да здравствует месть! Избейте моих врагов!»

Amy Lee, вокалистка EVANESCENCE, подтвердила информацию о том, что на этой неделе группа отправится в студию вместе с продюсером Steve’ом Lillywhite’ом (U2, THE ROLLING STONES, PETER GABRIEL, CHRIS CORNELL), чтобы начать запись третьего альбома, запланированного к выходу осенью этого года.

«Не могу выразить словами, насколько я взволнована из-за этой записи, — сказала Lee. — За прошедшие полтора года эти песни стали центром моей жизни, и я не могу дождаться того, какими они получатся в студии. Я думаю, что наше звучание превратится во что-то такое, что удивит людей, в хорошем смысле этого слова. Я ощущаю, как всегда, что получится нечто невообразимое, безграничное. Мне никогда не хотелось делать одинаковые альбомы».

Во дает. Нойз МС, оказывается, уже успел песню сочинить про нашумевшее вчерашнее ДТП.

Вот как он это делает, а? Если отвлечься от обстоятельств (трагических, безусловно), которые, кстати сказать, изложены во всех подробностях, можно вместо новостей слушать — ну круто же, матерая хитяра, как говорится, и звук адекватно сделан, притом что, я так понимаю, песня в сети лежала, когда еще суток после события не прошло. Впечатляет. Ну и к слову о песнях протеста и русском хип-хопе как области концентрации социального напряжениятоже, да; это вам не колонки Шнурова, при всем уважении.

upd: Вот и клип уже смастерили.

Классик рок-музыки Карлос Сантана (Carlos Santana) отмечает десятую годовщину выхода суперпопулярного альбома “Supernatural”.

Альбом разошелся по миру сумасшедшим тиражом в 25 миллионов копий и получил 9 премий «Грэмми». Что уж говорить, если даже Папа Римский Бенедикт XVI включил “Supernatural” в список рекомендованных к прослушиванию пластинок.

В качестве подарка ко дню рождения альбома выходит специальный бокс-сет под названием “Supernatural: Legacy Edition”, который будет состоять из двух CD. В первый CD войдет классическая версия альбома “Supernatural”, а во второй – редкие, никогда ранее не издававшиеся композиции.

Альбом станет пробным перед выходом новой совместной работы Сантаны с рядом известных музыкантов, продюсером которой выступил глава Sony Music Entertainment Клив Девис (Clive Davis).

«Ну что сказать про пластинку “Supernatural”? Я думаю, что она прекрасное подтверждение того, что люди мне доверяют», – рассказал Сантана в интервью журналу Billboard, заметив, что пластинка позволила ему поработать с такими известными музыкантами, как Роб Томас (Rob Thomas), Дэйв Матьюс (Dave Matthews), Everlast, Лоурен Хилл (Lauryn Hill), Product C&B и Эрик Клэптон (Eric Clapton).

«Все эти музыканты, артисты, писатели, инженеры, продюсеры, юристы, бухгалтеры… Я словно присутствовал на параде роз, и я был везде одновременно».

Сама пластинка оказала сильное влияние на последующую карьеру Карлоса Сантаны и «позволила взглянуть на себя самого с другой стороны».

Сантана надеется, что новая работа удачно продолжит список альбомов, в котором значатся “Supernatural”, “Shaman”(2002) и “All That I Am”(2005). В новую пластинку войдут каверы на культовые рок-композиции, такие как “Sunshine of Your Love” (Cream), “While My Guitar Gently Weeps” (The Beatles), “Little Wing” (Jimi Hendrix), “Can’t You Hear Me Knocking” (Rolling Stones), “Smoke on the Water” (Deep Purple) и “Fortunate Son” (Creedence Clearwater Revival).

«Мы не сравниваем и не соревнуемся с этими музыкантами, мы просто дополняем их», – объясняет Карлос Сантана,-«Когда вы послушаете пластинку, вы поймете о чем я говорю. Музыка звучит по-новому, но вместе с тем она всем нам знакома».

Дата релиза и название альбома пока не сообщаются.

Треклист альбома “Supernatural: Legacy Edition”:

Disc Two – Selections:

1. Bacalao Con Pan (previously unissued)
2. Angel Love (Come For Me) (previously unissued)
3. Rain Down On Me featuring Dave Matthews & Carter Beauford (previously unissued)
4. Corazon Espinado (Spanish Dance Remix) featuring Maná
5. One Fine Morning (previously unissued)
6. Exodus/Get Up Stand Up (previously unissued)
7. Ya Yo Me Cure (previously unissued)
8. Maria Maria (Pumpin¹ Dolls Club Mix) featuring The Product G&B
9. Smooth (Instrumental)
10. The Calling Jam featuring Eric Clapton (previously unissued)
11. Olympic Festival.

Disc One – Selections:

1. (Da Le) Yaleo
2. Love Of My Life featuring Dave Matthews & Carter Beauford
3. Put Your Lights On featuring Everlast
4. Africa Bamba
5. Smooth featuring Rob Thomas (1st single, Hot 100 #1, 12 weeks)
6. Do You Like The Way featuring Lauryn Hill & Cee-Lo
7. Maria Maria featuring the Product G&B (2nd single, Hot 100 #1, 10 weeks; R&B #1)
8. Migra
9. Corazón Espinado featuring Maná
10. Wishing It Was featuring Eagle-Eye Cherry
11. El Farol
12. Primavera
13. The Calling featuring Eric Clapton.

* * *

Ссылки по теме:
Официальный сайт Карлоса Сантаны

В сети опубликована новая композиция итальянского экстремального коллектива STIGMA под названием “Prove You Are a Man!”, её можно скачать здесь. Этот трек, на котором в качестве гостя отметился Jon Hunt (ex-DEAD TO FALL), войдёт во второй альбом STIGMA, “Concerto for the Undead”, запланированный к выходу 30 апреля в Европе (за исключением Великобритании, где релиз состоится 3 мая) и 4 мая — в Северной Америке на Pivotal Rockordings.

Тексты песен “Concerto for the Undead”, следующего за “When Midnight Strikes!” (2008), основаны на культовой серии классических комиксов “Байки из склепа”. Также на альбоме отметился гостевой вокалист Jamie Hope (ex-THE RED SHORE).

Трек-лист “Concerto for the Undead” выглядит так:

1. Chop His Head Off!

2. Prove You Are a Man!
3. …And They Died Happily Ever After!
4. A Monstrous Feeling
5. The Undertaker
6. What About a Terror Ride
7. 3000 Years and Still Keeping it Real
8. A Grave Situation
9. Beat Me Maestro, Eight to the Dead!
10. Doctor Skeleton

“Concerto for the Undead” был спродюсирован в студии Fear гитаристом BRING ME THE HORIZON Jona’ом Weinhofen’ом, а сведение и мастеринг проделал Scott Atkins (BEHEMOTH, CRADLE OF FILTH, SYLOSIS). Альбом оформлен великолепными комическими иллюстрациями к текстам песен работы Andrea Berton’а из Corefolio Design (THE BLACK DAHLIA MURDER, WINDS OF PLAGUE).

Московский Международный Съезд Татуировщиков 2010

30 апреля – 2 мая 2010 года в павильоне «Москва» ВВЦ ВДНХ

В течение трёх дней все мастера и художники будут исполнять свою работу на специально предоставленных им рабочих местах.

Программа мероприятия включает в себя – музыкальное представление в формате Этно, RAP и Rock & Roll,
- конкурс татуировок по 14ти номинациям (3 дня), чемпионат бодиарта (3 день),
- чемпионат барменского искусства, конкурсы со зрителям
- фотосессию моделей на специально оборудованной для этого фотоплощадке.

Также всех посетителей ждет множество сюрпризов, приятных открытий, захватывающих состязаний и 100% fun, так как каждый день on-line фестиваля – уникален и непредсказуем!

Время проведения фестиваля – апрель – выбрано как наиболее благоприятное для демонстрации нательной живописи и пирсинга.

Польский коллектив MOON, возглавляемый Cezar’ем (CHRIST AGONY), 20 февраля отправился в дублинскую студию Sinquest, чтобы начать запись своего третьего альбома, получившего название “Lucifer’s Horns”. Ожидается, что диск выйдет в августе. Запись и обязанности звукоинженера взял на себя Arek “Malta” Malczewski, до этого работавший с BEHEMOTH и многими другими. Он также будет сопродюсером диска совместно с Cezar’ем.

Альбом “Lucifer’s Horns” выйдет на лейбле Witching Hour Productions в формате диджипак, а также будет доступно лимитированное издание с диджипаком и футболкой. Кроме того, появится виниловая версия диска.

Что же такое гоа транс музыка или психоделик транс?

Гоа транс музыка или, как её еще называют просто транс музыка – это направление, ответвление в современной музыкальной культуре, которое как отдельный жанр начало свое формирование в индийском штате Гоа приблизительно в конце прошлого века.
Первыми кто начал устраивать на пляжах «Гоа пати» были самые обычные хиппари в середине 60-х годов которые устраивали сумасшедшие транс пляски вокруг костров с гитарами и танцевали исключительно под воздействием психотропных и галлюциногенных веществ.

Сам по себе музыкальный стиль транс по существу является очень неоднородным и неоднозначным. Основными направлениями сформировавшими гоа псай транс стиль являются электронное техно и стиль индастриал или новая волна.

Обычно все музыкальные произведения этого стиля можно охарактеризовать как гипнотические, отсюда и пошло название самой транс музыки.

Как скачать транс музыку для ознакомления бесплатно и без СМС с сайта?

Большинство свежих транс альбомов даже 2010 года представляют собой, как правило, некоммерческую музыку. Однако, как это часто бывает, есть среди транса и настоящая коммерческая музыка, поэтому многим интересно, где они могут скачать транс музыку бесплатно, для того, что бы ознакомится с интересной транс музыкой 2009-2010 и потом купить её легально. Вам не потребуется для скачивание музыки отправлять никаких СМС, только элементарная регистрация на трас портале и качай все самые интересные и свежие транс релизы.

Свое современное psy название транс музыка получила, т.к. люди танцующие под эту музыку, как правило, вводили себя в состояние чем-то подобно трансу самостоятельно. Особенность композиций психоделик транс музыки с ритмичным басом и ритмичными гимн подобными мелодиями очень сильно усиливают трансподобные эффекты, как в сознании, так и без него.

Скачать музыку trance бесплатно, особенно такую современную и интересную, как транс бывает в сети Интернет очень нелегко и даже трудно, только некоторые основные транс порталы выкладывают музыку, транс альбомы актуальные и современные, но и еще там Вы можете скачать старые культовые интересные транс альбомы.

Презентация альбома “Edge”!

Третий альбом Reflexion будет называться кратко и емко: “Edge” (грань,край). Вашему вниманию небольшое ревью с сайта лейбла.

Итак, финская dark-alternative-metal группа Reflexion возвращается с третьим, сокрушительным альбомом! Первобытный рокот ударных и мощные глубокие гитарные риффы передают мрачное, мелодичное и неизменно хитовое звучание группы, приятно выделяя их на фоне всего остального музыкального изобилия,что большинство их земляков систематически релизует.

В настоящее время Reflexion звучат достаточно жестко, украшая даже балладные композиции по-BlackSabbat’овски роковыми pиффами, играя со сложными музыкальными конструкциями, которые зачастую граничат с prog металлом, тем не менее сохраняя в основе цепляющую мелодичность, ту самую, что сделала два первых их альбома по-настоящему незабываемыми.

‘Edge’ открывает нам довольно темную атмосферу при неизменно хитовом качестве саунда, что, пожалуй, наведет серьезного шороху в рядах ветеранов металлического Олимпа, благодаря в том числе и гораздо более хардовому звучанию.

гости:

the 9`th GATE

LATELESS

AMABILIS

Лучший женский голос первопрестольной, тончайший знаток и ценитель нежных вещей, Ирина Богушевская всегда разная – потому что умеет спеть и романс, и босса-нову, и даже внезапный выморочный блюз с перегруженной гитарой; и при этом всегда одинаковая – потому что не узнать ее мягкую, доверительную интонацию с первого же слова невозможно. Ее концерт проходит будто сказка – чередой волшебных образов, калейдоскопом историй, в которых привычная для здешней поп-музыки грусть-тоска существует лишь на правах промежуточного итога, в конечном же счете неизбежен прекрасный и долгожданный хеппи-энд. Богушевская долго не выступала – и в ее отсутствие здешний поп-музыкальный ландшафт словно бы стал чуточку мрачнее. А все потому что, похоже, она одна способна в наше время наглядно продемонстрировать, что легкость бытия вовсе не требует эпитета «невыносимый». Welcome back, Ирина Александровна. Нам вас не хватало.

Постановщик, директор театра де ля Виль – Эммануэль Демарси-Мота

Будучи сыном драматурга и режиссера Ричарда Демарси и португальской актрисы Терезы Мота, Эммануэль Демарси-Мота, можно сказать, вырос на сцене. В 17 лет вместе с одноклассниками из лицея Родена он создает труппу «Мильфонтэн» и продолжает участвовать в ней и после поступления в Сорбонну.

Вскоре он начинает сотрудничать с писателем Франсуа Реньо. Вместе они работают над пьесами самых разных европейских драматургов (Бюхнера, Шекспира, Пиранделло, Брехта, Клейста и т.д.). В 1994 году Демарси-Мота ставит «Историю солдата» Рамуза в Театре де ля Коммюн, в 1995 – спектакль «Леонс и Лена» Бюхнера, с которым гастролирует по Франции и Португалии. В 1999 году получает премию «как театральное открытие года» от Национального Союза театральных критиков за постановку комедии У.Шекспира «Бесплодные усилия любви». Среди его постановок наибольшим успехом у публики и критиков пользуется «Марат-Сад» П. Вайса в Театре де ля Коммюн (2000 г.), «Шесть персонажей в поисках автора» Л. Пиранделло в Театре де ля Виль (2001 г.). В том же, 2001, году Демарси-Мота назначают директором театра Комеди де Реймс, где он начинает свой первый сезон с постановки двух пьес Фабриса Мелькио («Неожиданное» и «Дьявол в удел»). В 2005 году ставит еще одну пьесу этого писателя – «Марсия Гессе» в Театре де ля Виль. Демарси-Мота активизирует культурную жизнь в Реймсе: создает Творческий Союз, Европейский исследовательский центр и строит новую театральную мастерскую рядом с CDN (Национальным Драматическим Центром), которая открывается в 2007 году Европейским фестивалем «Сцены Реймса» (Reims-Scenes).

В 2004 году Демарси-Мота ставит «Носорог» Э. Ионеско, а в 2007 – «Что тот солдат, что этот» Б. Брехта в Театре де ля Виль.

С 2008 Демарси-Мота – директор Парижского Театра де ля Виль. В 2009 году ставит на его сцене пьесу Э.фон Хорвата. «Казимир и Каролина. Демарси – Мота является председателем Национальной Ассоциации по театральным исследованиям и мероприятиям (ANRAT), в которой состоят преподаватели и театральные деятели, занимающиеся приобщением молодежи к театральному искусствуи и ее обучением. По итогам деятельности Демарси – Мота ему была вручена премия Plaisir du Theatre («Наслаждение театром») от Общества театральных авторов и композиторов (SACD) в 2010 году.

Творческий союз театра де ля Вилль

В него входят артисты, которые работают с Эмануэлем Демарси – Мота уже почти 10 лет, начиная с авантюры театра «Мильфонтэн», продолжая в течение семи лет в театре Комеди в Реймсе (CDN), и, наконец, в Татре де ля Виль в Париже.

Большой коллектив, крепкая и слаженная труппа: актеры, композитор, художник и другие сотрудники еще недавно были заняты созданием, а потом гастролями спектакля «Казимир и Каролина».

Большинство из них уже работали в Театре де ля Виль в предыдущие сезоны над спектаклями «Бесплодные усилия любви» У. Шекспира (1999), «Шесть персонажей в поисках автора» Л. Пиранделло (2001 и 2003), «Носорог» Э.Ионеско (2005, 2007)«Что тот солдат, что этот» Б. Брехта (2008), а также в Театре Абесс над спектаклями по пьесам Фабриса Мелькио «Моя жизнь со свечой» (2006) и «Марсия Гессе» (2007 и 2008).

«Вместе мы испытываем постоянную потребность в исследовании, в «лабораториях», которые позволяют одновременно понять произведение автора и подумать о способах его интерпретации и представления».

Помимо спектаклей, этот Творческий союз создает в Театре де ля Виль новые формы: от небольших инсценировок текстов современных писателей до их постановок: «Повязка на глазах, глаза слушают» и «Литературный бал». Маленькие формы уйдут из театра к новой публике в Париже и его окрестностях.

Головокружительный темп, который Демарси-Мота задает бурлению жизни в этом спектакле, может показаться чудом. Но мы не верим в чудеса, мы верим в усердный, терпеливый труд художника, которому удается соединить 20 актеров в единой симфонии без единой фальшивой ноты, где каждый солирует по очереди, не нарушая однако общего звучания. Успеху спектакля способствует также участие профессионалов, страстно преданных своему делу (например, Ива Колле, который, работая со светом, создает то сумерки, то китайский театр теней и выхватывает удивительные металлические сооружения и мельчайшие детали ярмарки работы Корин Бадло, также изготовившей для спектакля костюмы с поразительной исторической точностью), а венчает его лихорадочная, импульсивная, страстная, но контролируемая игра актеров, среди которых выделяются исполнители главных ролей: Сильви Тестю с ее пролетарским необычным шармом, Тома Дюран – свободно и гибко интерпретирующий роль Казимира, Уго Кестер в роли смирившегося любовника, смешного и грустного клоуна, Алэн Либол – богатый бесчестный буржуа, прожигающий жизнь и все остальные, кто играет, поет, танцует и создает одурманивающую поэзию сцены.

Эмманюэль Демарси-Мота обладает потрясающей грацией и абсолютным слухом.

Он не злоупотребляет своими дарованиями. Он управляет ими. Соблюдая меру. Это и есть элегантность. («Юманите»)

Постановщик, директор театра де ля Виль – Эммануэль Демарси-Мота

Будучи сыном драматурга и режиссера Ричарда Демарси и португальской актрисы Терезы Мота, Эммануэль Демарси-Мота, можно сказать, вырос на сцене. В 17 лет вместе с одноклассниками из лицея Родена он создает труппу «Мильфонтэн» и продолжает участвовать в ней и после поступления в Сорбонну.

Вскоре он начинает сотрудничать с писателем Франсуа Реньо. Вместе они работают над пьесами самых разных европейских драматургов (Бюхнера, Шекспира, Пиранделло, Брехта, Клейста и т.д.). В 1994 году Демарси-Мота ставит «Историю солдата» Рамуза в Театре де ля Коммюн, в 1995 – спектакль «Леонс и Лена» Бюхнера, с которым гастролирует по Франции и Португалии. В 1999 году получает премию «как театральное открытие года» от Национального Союза театральных критиков за постановку комедии У.Шекспира «Бесплодные усилия любви». Среди его постановок наибольшим успехом у публики и критиков пользуется «Марат-Сад» П. Вайса в Театре де ля Коммюн (2000 г.), «Шесть персонажей в поисках автора» Л. Пиранделло в Театре де ля Виль (2001 г.). В том же, 2001, году Демарси-Мота назначают директором театра Комеди де Реймс, где он начинает свой первый сезон с постановки двух пьес Фабриса Мелькио («Неожиданное» и «Дьявол в удел»). В 2005 году ставит еще одну пьесу этого писателя – «Марсия Гессе» в Театре де ля Виль. Демарси-Мота активизирует культурную жизнь в Реймсе: создает Творческий Союз, Европейский исследовательский центр и строит новую театральную мастерскую рядом с CDN (Национальным Драматическим Центром), которая открывается в 2007 году Европейским фестивалем «Сцены Реймса» (Reims-Scenes).

В 2004 году Демарси-Мота ставит «Носорог» Э. Ионеско, а в 2007 – «Что тот солдат, что этот» Б. Брехта в Театре де ля Виль.

С 2008 Демарси-Мота – директор Парижского Театра де ля Виль. В 2009 году ставит на его сцене пьесу Э.фон Хорвата. «Казимир и Каролина. Демарси – Мота является председателем Национальной Ассоциации по театральным исследованиям и мероприятиям (ANRAT), в которой состоят преподаватели и театральные деятели, занимающиеся приобщением молодежи к театральному искусствуи и ее обучением. По итогам деятельности Демарси – Мота ему была вручена премия Plaisir du Theatre («Наслаждение театром») от Общества театральных авторов и композиторов (SACD) в 2010 году.

Творческий союз театра де ля Вилль

В него входят артисты, которые работают с Эмануэлем Демарси – Мота уже почти 10 лет, начиная с авантюры театра «Мильфонтэн», продолжая в течение семи лет в театре Комеди в Реймсе (CDN), и, наконец, в Татре де ля Виль в Париже.

Большой коллектив, крепкая и слаженная труппа: актеры, композитор, художник и другие сотрудники еще недавно были заняты созданием, а потом гастролями спектакля «Казимир и Каролина».

Большинство из них уже работали в Театре де ля Виль в предыдущие сезоны над спектаклями «Бесплодные усилия любви» У. Шекспира (1999), «Шесть персонажей в поисках автора» Л. Пиранделло (2001 и 2003), «Носорог» Э.Ионеско (2005, 2007)«Что тот солдат, что этот» Б. Брехта (2008), а также в Театре Абесс над спектаклями по пьесам Фабриса Мелькио «Моя жизнь со свечой» (2006) и «Марсия Гессе» (2007 и 2008).

«Вместе мы испытываем постоянную потребность в исследовании, в «лабораториях», которые позволяют одновременно понять произведение автора и подумать о способах его интерпретации и представления».

Помимо спектаклей, этот Творческий союз создает в Театре де ля Виль новые формы: от небольших инсценировок текстов современных писателей до их постановок: «Повязка на глазах, глаза слушают» и «Литературный бал». Маленькие формы уйдут из театра к новой публике в Париже и его окрестностях.

Головокружительный темп, который Демарси-Мота задает бурлению жизни в этом спектакле, может показаться чудом. Но мы не верим в чудеса, мы верим в усердный, терпеливый труд художника, которому удается соединить 20 актеров в единой симфонии без единой фальшивой ноты, где каждый солирует по очереди, не нарушая однако общего звучания. Успеху спектакля способствует также участие профессионалов, страстно преданных своему делу (например, Ива Колле, который, работая со светом, создает то сумерки, то китайский театр теней и выхватывает удивительные металлические сооружения и мельчайшие детали ярмарки работы Корин Бадло, также изготовившей для спектакля костюмы с поразительной исторической точностью), а венчает его лихорадочная, импульсивная, страстная, но контролируемая игра актеров, среди которых выделяются исполнители главных ролей: Сильви Тестю с ее пролетарским необычным шармом, Тома Дюран – свободно и гибко интерпретирующий роль Казимира, Уго Кестер в роли смирившегося любовника, смешного и грустного клоуна, Алэн Либол – богатый бесчестный буржуа, прожигающий жизнь и все остальные, кто играет, поет, танцует и создает одурманивающую поэзию сцены.

Эмманюэль Демарси-Мота обладает потрясающей грацией и абсолютным слухом.

Он не злоупотребляет своими дарованиями. Он управляет ими. Соблюдая меру. Это и есть элегантность. («Юманите»)

А.Добровольская, В.Забалуев, В.Зензинов
Первая в российском театре попытка детского вербатима. Реальные диалоги сегодняшних школьников и неожиданные признания родителей. Это документальный театр нового века, соединивший тягу к исповедальности и безграничные возможности мобильных связей и Интернета

Детям от 13 лет

Что бы не пел солист группы «Калинов Мост» Дмитрий Ревякин – патриотические марши, как на диске «Ледяной поход», или пронзительные заупокойные баллады, как на последнем на сегодняшний день альбоме «Сердце», – выходит неизменно здорово; наверное, потому что по харизме и эмоциональной мощи своей вокальной подачи этот человек и сейчас, оставив далеко позади языческие камлания и почти футуристические словесные игры, превосходит практически всех своих современников. Когда-то «Калинов Мост» смело ввел в контекст отечественной музыки фолковую струю – и оглядываясь назад, понятно, почему это произошло: Ревякин и сам всамделишний народный герой, этакий былинный богатырь, на досуге слагающий рифмованные сказания о далекой старине. Прошлое во все времена интересовало его значительно больше, чем настоящее – будь то дохристианские легенды, каковые Ревякин переосмысливал до своего обращения в христианство, или история белогвардейского движения, коей он увлекся сейчас. Отсюда в его песнях та редкая разновидность пафоса, от которой не становится тошно и неловко – пафос монументальный, исторический, оправданный многовековой литературной и музыкальной традицией, которая здесь не просто учтена, но принята за основу. Первый московский концерт группы «Калинов Мост» в 2010-м – в «Икре».

Школьный триллер
По мотивам “Вредных советов” Г. Остера
Детям от 7-ми лет

Практически каждый маленький зритель согласится, что по большому счету жизнь ребенка состоит из сплошных ограничений, делающих жизнь абсолютно невыносимой. Как с этим бороться? Ответы на самые животрепещущие детские вопросы, а также самые свежие рецепты того, как, в свою очередь, сделать невыносимой жизнь взрослых дает спектакль “Один день из жизни маленького негодника” по мотивам “Вредных советов” Г.Остера.

На самом деле негодников в спектакле целых три. И это трио мужественно противостоит сильной “вражеской армии”, состоящей из родителей, учителей, соседей, прохожих, врачей. Этот спектакль – серьёзное испытание чувства юмора взрослых. Восторженное узнавание со стороны детей – дело приятное, но привычное для артистов театра. А вот если взрослый начинает смеяться над собой вместе со своим сыном или дочкой – это полная победа и высшая награда тому делу, которому служит Детский театр “А-Я”.

В родной Боснии и Герцеговине группа Regina – едва ли не главный экспортный продукт; за двадцать лет эти музыканты проделали путь от гаражных репетиций в пригородах Сараева до главной сцены московского Евровидения, на которой им удалось не уронить честь родной страны и финишировать в десятке, бок о бок с Патрисией Каас. Исполняя гитарный рок на все времена, они при этом исправно держат нос по ветру – в частности, в клипе на свой главный хит «Bistra Voda» смело задействовали конструктивистскую эстетику: почти как Franz Ferdinand. Остальные их композиции здесь известны значительно хуже, но после Евровидения стало понятно – с этими людьми стоит познакомиться поближе, и вот, спустя месяц после фестиваля Regina возвращаются в Москву с первым в своей истории сольным концертом. Естественно, он состоится в «Икре»; естественно, если вас хоть немного волнует текущее состояние рок-музыки в странах бывшего соцлагеря, лучшего повода для знакомства быть не может.

Легендарный гитарист George Lynch (LYNCH MOB, SOULS OF WE, DOKKEN) в эти дни пытается исправить ситуацию и хочет отказаться от своих предыдущих заявлений в отношении реюниона DOKKEN в классическом составе. Согласно пресс-релизу, Lynch «приносит свои извинения зя то, что был понят привратно и утверждает, что оговорился из-за волнения». Он сказал следующее: «Мы ГОВОРИЛИ о возможном реюнионе в 2011 году, но всё это на стадии разговоров».

Новая коллекция лучших песен PANTERA под названием “1990-2000: A Decade Of Domination” выйдет на Rhino 30 марта и будет распространяться только в сети Walmart. Песни прошли ремастеринг, но не редактировались.

Трек-лист “1990-2000: A Decade Of Domination” (обложка) выглядит так:

01. Cowboys From Hell
02. Psycho Holiday
03. Cemetery Gates
04. Mouth For War
05. Walk
06. This Love
07. 5 Minutes Alone
08. I’m Broken
09. Drag The Waters
10. Revolution Is My Name